2, сохранений - 2. Присоединяйтесь к обсуждению или опубликуйте свой пост! Приверженность Северной Кореи строгому социализму касается и внешнего вида. была подготовлена Корейским фондом международных обменов и Фондом искусства и культуры Гана, основавшим одну из крупнейших частных художественных галерей Сеула. Попробуем выяснить, почему корейская культура стала настолько популярной, вместе с Иваном Шуриновым — историком моды, экспертом Академии дизайн-профессий Pentaschool.
Эстетика со смыслом: топ K-pop-групп с самыми необычными концептами
Материал как искусство: эстетика хрупкости Российский дизайн. Посмотрите больше идей на темы «наряды, стиль, корейские модные стили». Автор блога Let's Fly to Seoul Рената Ибрагимова предлагает в подробностях рассмотреть особенности корейской уличной моды с прошедшей в Сеуле Недели моды. DataLife Engine > Версия для печати > Обои корея эстетика на компьютер (45 фото). Культура Южной Кореи: традиции и современность — Новости. Например, Хо Хёнджу, американка корейского происхождения, переехала в Корею из Нью-Йорка и начала карьеру под именем Jessi.
Фото по запросу Обои корейской эстетикой
Локации Корея. Южная Корея Эстетика Сеул. Корея 2020 Сеул. Южная Корея i Seoul u.
Корея Сеул Эстетика арт. Южная Корея aesthetic. Корея Сеул Эстетика.
Эстетика Корея улицы. Эстетика Сеул Пинтерест. Сеул Эстетика.
Корея Эстетика Пинтерест. Корея Сеул Пинтерест. Корея Южная Эстетика корейцев.
Серая Эстетика Корея. Улицы Южной Кореи Сеул Эстетика. Южная Корея Сеул утро.
Сеул Южная Корея природа. Япония aesthetic. Южная Корея Эстетика.
Ночной корейский пейзаж Чосон. Южная Корея Эстетика природа. Улицы Сеула Эстетика.
Корейская архитектура Эстетика. Aesthetic Корея. Эстетика повседневности.
Корея Эстетика повседневность. Корея Эстетика тумблер. Корейский стиль Эстетика.
Park Hye min с короткими волосами. Эстетика корейцев на улице. Кореянка в городе.
Корея Эстетика город. Южная Корея Сеул Пинтерест. Aesthetic Кореан герл.
Кореянки Эстетика. Эстетика Корея девушки. Южная Корея Эстетика тумблер.
Корея Эстетика город Сеул. Корейцы Эстетика бежевый. Одежда Корея Эстетика.
Корея улицы Эстетика тумблер. Тёмно корейская Эстетика. Ночной Сеул Южная Корея Эстетика.
Корея улицы Сеула Эстетика. Корея Южная Корея Эстетика. Чосон Корея Эстетика.
Корея Чосон съемочная деревня. Эстетика Кореи черный. Тёмная Эстетика Корея.
Корейская Эстетика тёмная.
Для создания каждой своей работы автор проводит несколько недель в медитациях по 8 часов, желая ухватить божественный свет и передать его зрителю через многослойную игру цвета. Посетить выставку можно до 4 апреля 2021 года.
Но мне удалось убедить её в том, что наступили перемены. Происходит смена поколений среди покупателей, растёт интерес к современному искусству.
Многие специалисты по антиквариату сейчас испытывают сложности с поиском клиентов, в то время как современное искусство пользуется большим спросом. Именно поэтому мы решили открыть галерею в Москве. В итоге вместо очередной дорогой сумки многие стали покупать предметы искусства. Раньше квартира в Москве была местом для хранения чемоданов. Приехал, переоделся и полетел дальше. Теперь многие открыли для себя Россию, полюбили свой город, зиму, осень.
Точно так же и с домом: люди больше не едут за красотой в отель, а создают её у себя дома. Изначально идея заключалась в том, чтобы открыть собственное пространство в центре Москвы. Но когда мы начали изучать рынок, узнали о Cube. Посмотрев этот проект, я просто влюбилась. Это настоящая современная арт-платформа, которая находится на стыке выставочной деятельности и коммерции. Здесь аккумулируются разные энергии: работает много галерей, которые привлекают трафик; экспозиции постоянно сменяют друг друга; все время что-то происходит — если не у нас, то у соседей.
Плюс, конечно, сама команда Cube. Moscow покорила наши сердца. В ней нет случайных людей. Даже уборщица — человек, который, как мне кажется, искренне любит искусство, потому что она мгновенно готова сделать так, чтобы всё было как нужно.
Почему остались на постоянной основе? Для нас всё здесь было в новинку — город, площадка, формат.
Даже в США нет такого уровня площадок, на которых представлено несколько галерей. Поэтому нам было интересно узнать на собственном опыте, как это работает. Мы поняли, что нам и коллекционерам комфортно в Cube. Moscow, и решили продолжать работать в таком формате. Даже несмотря на то, что в итоге мы всё-таки открыли собственное пространство на Большой Садовой улице. Вообще азиатское искусство очень самобытное, и в мире сейчас есть большой тренд на Южную Корею.
Причем на Западе очень популярны не только местные скульпторы и художники, но и кинематографисты. Вспомните хотя бы «Паразитов», получивших «Оскар» за лучший фильм. Мы очень рады сотрудничать с художниками из Южной Кореи. Уверена, она покорит и Россию. Мы очень гордимся Хан Аэ Канг, так как она выросла во многом благодаря нашей галерее. У неё было много международных выставок.
Те работы, которые приехали в Москву, летом выставлялись в Италии в Форте-дей-Марми, осенью побывали в Монако, а сейчас добрались до нашей страны. Выставка стала настоящим успехом, так как в Москве вообще представлено мало южнокорейского искусства. В целом, в России представлено немного международного искусства из-за сложностей с логистикой. Какую роль играют КНР и китайские художники на рынке современного искусства?
Популярные фоны
- ХАЛЛЮ И НОВЫЕ ФИЛИАЛЫ: КАК РАЗВИВАЕТСЯ СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО ЮЖНОЙ КОРЕИ
- Танцуем кей-поп
- Корейская косметика: главные тренды с выставки в Сеуле
- Медитация в цвете: выставка южнокорейской художницы в Cube.Moscow
- 10 весенних тенденций корейской моды
- Идеи на тему «Эстетика Кореи» (83) | сеул, сеул корея, эстетика
Гетры или высокие носки
- Сеул эстетика (74 фото)
- Южная корея картинки эстетика
- Комментарии
- Ещё по теме
- Эстетика кореи - 98 фото
- Северокорейские стандарты красоты и запретные вещи | FunBest — Творчество, юмор, новости
Seok Woonyoon
- Под-поясни
- Комментарии
- Korean Aesthetic
- Моя Корея – Telegram
Искусство Южной Кореи: основные направления ХХ–XXI века
Эксперименты с текстурами и объемами В этом году корейские дизайнеры проявляют большой интерес к экспериментам с текстурами и объемами в одежде. Объемные рукава, объемные силуэты, текстильные эксперименты и игры с текстурами создают уникальные и запоминающиеся образы, характерные для корейской моды. Наряды от молодого дизайнера Сохи Парк из переработанных тканей носят известные американские актрисы и члены королевской семьи из Абу-Даби. Dreamway To Korea7 марта 4. При этом кореянки любят подчеркнуть тонкие талии и продемонстрировать стройные ноги, декольте, при этом, сильно открывать не рекомендуется. Мультяшный стиль Эта мода уже проходит, но многие, по-прежнему, предпочитают выглядеть мило и по-детски.
Много оборок, летящих тканей или одежда, напоминающая школьную форму — всё должно быть простым, трогательным и комфортным. В целом, корейская мода 2024 года продолжает удивлять и вдохновлять своими смелыми решениями, инновационными идеями и пронзительным стилем, хотя она всё больше и больше тяготеет к классике. На нашем канале мы подробно рассказываем о жизни в Южной Корее и об учёбе в ней, здесь вы можете прочитать интересные материалы и посмотреть видео о тех, кто живёт и учится в Корее. Подписывайтесь, чтобы не пропустить важное, оставляйте свои вопросы в комментариях или в соц.
Весенняя Эстетика БТС. BTS Сакура. Эстетика Южной Кореи дорамы. Дорама Сакура. Южная Корея Сеул улицы Сакура. Улицы Сеула с сакурой.
Южная Корея Эстетика Сеул неон. Сеул Пинтерест. Эстетика тумблер Корея парни. Корейцы Эстетика. Кореан герл Эстетика. Корейская Эстетика. Кореянка с цветами. Сеул Итэвон неон. Корея Сеул город неон. Сеул Эстетика неон.
Вапорвейв Эстетика Корея. Aesthetic Wallpaper Корея. Korean aesthetic обои. Чхондам-Дон в Сеуле. Япония Эстетика Токио. Южная Корея Токио. Сохры Корея Эстетика. Корейцы парни Эстетика. Ночной Сеул сверху. Эстетика Сити Кореи.
Вид Сеула Эстетика. Корея город темная. Корейский парк Эстетика. Сеул природа Эстетика. Корейская современная Эстетика. Sunwoo Kim aesthetic. Корейцы чёрно белые. Мрачные подростки Эстетика. Азиаты Эстетика. Корейцы фотосессия парни.
Корейские парни Эстетика. Южная Корея набережная. Набережная Хэнам Корея. Корея Йонги набережная. Инсадон Сеул. Южная Корея Сеул район Инсадон. Южная Корея Эстетика Сеул горизонтальные. Сеул аниме. Корейская Эстетика на рабочий стол. Япония Токио улицы Сакура.
Киото Ханами. Цветение Сакуры в Токио. Южная Корея. Префектура Сеула.
Во-первых, в этом тепло; во-вторых, можно понадевать всяких рубашек, жакетов разных цветов, намиксовать принтов... И ух, как здорово может получиться. Если не переусердствовать, конечно. В стране утренней свежести самая популярна комбинация — рубашка поверх водолазки.
И если в развитии последних свою немаловажную роль сыграл Китай, в орбите культурного влияния которого Корея находилась уже с древности, то керамика пунчхон своими корнями уходит именно в местную почву. В числе последних такой именитый мастер как Юн Гванчо 1946 г. Глубже осмыслить особую эстетическую природу керамики пунчхон, ощутить ее новаторский дух помогут и демонстрируемые на выставке произведения выдающихся живописцев XX—XXI вв. Ознакомительный фильм о выставке.
Молодёжь выбирает корейскую моду: её особенности и тренды 2024 года
Корейский лайфстайл: стиль, мода, эстетика. Книга исследует политику эстетики, открывает окно в непредсказуемо красочные раздевалки, гостиницы, театры и медиацентры страны, которые редко кто видел из туристов. Окунитесь в мир ночной эстетики Кореи. Узнайте лучшие идеи, чтобы создать волшебную атмосферу вечернего города. Государственный музей Востока представляет вашему вниманию виртуальную выставку «Фундамент корейской эстетики – прошлое и настоящее керамики пунчхон». Актуальные новости - Полезности для туристов - Корея глазами иностранки - Про пибимпаб, хангуго и не только Здесь ты найдешь своё вдохновение невероятной эстетикой. Корейская эстетика обои. Тема: Обои BTS Wallpaper Чонгук Тёмная Эстетика Корея Корейский Минимализм Корейцы на рабочий стол Корейская Эстетика.
Новые лица: 12 молодых героев электронной сцены Казани
Новыми иконами стиля стали кей-поп-звезды и азиатские актеры. Последние годы они остаются главными трендсеттерами: все, что носят солисты групп, тут же продается. Поэтому многие локальные и мировые бренды подписывают с ними контракты и делают коллаборации. Изначально копируя американский стритвир, японская уличная мода стала уникальным явлением в индустрии. Ее отличительные черты — синтез стилей и культур, экспериментальность, технологичность и экологичность. Бренд сумок nana-nana экспериментирует на тему форматов бумаги: универсальные модели из нейлона и ПВХ делают в размерах от А6 до А3. Из-за прочных материалов и классических дизайнов сумки выглядят актуально в любом сезоне.
У производителя много коллабораций. Современные покупатели стали безбарьерными: если говорить о потребителях из России и стран СНГ, то за последние годы отношение к вещам с биркой Made in China сильно изменилось. Барьер «китайское — значит плохое» разрушили новые производители Поднебесной. Например, многие люксовые европейские бренды закупают в Китае материалы. Несмотря на лояльность массовой аудитории, китайские дизайнеры не торопятся покорять мир. В стране есть успешные локальные бренды, но они остаются и развиваются в своей среде.
Это связано с тем, что мода Поднебесной специфична: силуэты и решения дизайнеров непонятны зарубежным потребителям. Мода Индии, как и Китая, имеет собственные тренды, которые мировое сообщество принимает медленно.
Whatsapp Скопировать ссылку Чтобы проникнуться духом настоящей Кореи, стоит свернуть с привычного маршрута Сеул — Пусан — Сеул немного на запад. Здесь в провинциях Чолла Пукто и Чолла Намдо и начинается встреча со священными местами, старинными деревнями и сохранившимися крепостными стенами. Здесь есть и алтарь для совершения церемонии кормления духа Конфуция, и места силы королевских кланов. И, конечно, традиционная уличная еда, цветущие лотосы и тематические фестивали — например, Фестиваль соевой еды. От Сеула до Чолла Пукто ехать 3,5 часа — но эта поездка на высокоскоростном поезде стоит того.
Художественный язык этой средневековой керамики с ее грубоватой простотой и безыскусностью, с ее спонтанностью, свободой и энергией в нанесении и трактовке декора, тяготением к абстрактной выразительности стилизованных изобразительных мотивов поразительно близок поэтике западного модернистского и постмодернистского искусства, сегодняшним эстетическим вкусам и предпочтениям. В настоящее время керамику пунчхон по праву относят к наиболее самобытным явлениям корейского традиционного искусства, в которых национальная эстетика получила особенно яркое выражение. И все же, в отличие от корейских голубовато-зеленых селадоновых изделий, уже давно завоевавших мировое признание, керамика пунчхон пока еще далеко не так хорошо известна широкому зрителю. В истории корейского гончарства пунчхон занимает место промежуточного звена между селадонами периода Корё 918—1392 и фарфором эпохи Чосон 1392—1897.
Айдолы K-pop часто идут на пластические операции, чтобы соответствовать этим стандартам, причем их к этому могут принуждать компании. В стране зафиксировано самое большое количество случаев липосакции лица в мире. В некоторых семьях через пластику проходит каждое поколение девушек. В случае с айдолами требование соответствовать стандартам красоты нагнетается многократно, ведь они должны быть идеальны. Айдолы делают все те же самые операции, которые больше всего распространены в стране: создание двойного века для увеличения глаз; уменьшение носа; уменьшение ярко выраженных скул — только лицо в форме идеального овала; чистка и отбеливание кожи, чтобы та выглядела как фарфор, без единого повреждения; увеличение груди; чистка и выравнивание зубов. Правда, айдолы редко признаются в пластических операциях, так что фанатам самим приходится анализировать внешность кумиров. Под прессом традиций оказываются и попавшие в кей-поп иностранцы. Например, Хо Хёнджу, американка корейского происхождения, переехала в Корею из Нью-Йорка и начала карьеру под именем Jessi. Лейбл склонил ее «исправить» глаза и нос, потому что до дебюта ее лицо было «нефотогеничным». Однако результат, по словам Джесси, вызвал у нее лишь слезы, а изменения внешности певица оправдывала старением. Но в итоге Джесси стала одним из немногих айдолов, кто открыто рассказал прессе о своих операциях и попытках исправить их последствия, в том числе убрать филлеры из губ. В последние годы она их не использует. Отсутствие личной жизни У айдолов нет времени на развлечения, потому что они постоянно работают, да и в немногие часы отдыха им не дают делать всё, что им хотелось бы. Ограничения личных свобод начинаются с тренировочной базы — у трейни отнимают мобильные телефоны и не отдают их даже для общения с людьми за пределами базы. Девушки из GFriend рассказывали , что у них появились личные телефоны только после победы на музыкальном шоу. Ну и, конечно, айдолам лучше не вступать в отношения, потому что это может быть наказуемо лейблом и вызовет бурю негодования у фанатов. У целевой аудитории есть такая идея: мы тратим на вас все свои время, деньги, мысли и усилия, а раз так, то вы должны принадлежать только нам и никому больше. К тому же фан-сообщества берут на себя ответственность за продвижение любимой группы и поддержание ее публичного имиджа в чистоте: делают благотворительные пожертвования от имени айдолов или оплачивают независимую рекламу туров или новых альбомов. Лейблы это понимают, поэтому ограничивают отношения айдолов. Выгодно иметь айдола-одиночку, поскольку фанаты всегда могут фантазировать, что кумир достанется именно им. И айдолы держат именно такую дистанцию со зрителями, чтобы эта иллюзия успешно поддерживалась. В том числе благодаря тому, что лейблы покрывают мраком секретности все их личные действия. Это значительно отличается от модели пиара на Западе, где романтические отношения, в том числе постановочные, могут быть частью промокампании. Ну и, конечно, в кей-попе невозможна своя Тейлор Свифт, построившая карьеру на песнях об отношениях. Ограничения начинаются со школы. Розэ из Blackpink рассказывала , что стажерам мужского и женского пола даже не разрешалось смотреть друг на друга или здороваться, не говоря уже о том, чтобы находиться в одном месте даже во время обеда. Рядом с девушками-трейни всегда дежурили менеджеры, которые отгоняли парней, если те подходили слишком близко, или блокировали обзор проходящим мимо мужчинам. После дебюта могут быть послабления, но не всегда. Агентство JYP Entertainment, стоящее за Twice и Got7, известно тем, что придерживается строгого правила : артисты не должны вступать в отношения в течение трех лет после того, как появились на публике. Широко упоминается трехлетний обратный отсчет: айдолов JYP часто спрашивают, сколько еще месяцев им осталось до окончания третьего года обучения. В 2016 году Wonder Girls появились на шоу Radio Star и с юмором заявили: «Теперь мы можем встречаться с кем угодно. Так что если у вас, ребята, есть интерес, позвоните нам, напишите нам, что угодно, спасибо». Одно из самых страшных «наказаний» , которое айдолы могут получить от фанатов, — «черный океан». Обычно фанаты на концертах зажигают лайтстики, цвет которых подобран индивидуально для каждой группы. А если лайтстики потушены, это означает, что фанаты разозлились на группу. Пока девушки были на сцене, фандомы разных групп скандировали название другого бэнда — Wonder Girls. Некоторые айдолы решаются на отношения с коллегами, но открыто объявить об этом им сложно. Тхэян из Big Bang два года встречался с актрисой Мин Хё Рин, прежде чем они обнародовали свои отношения. Зико из Block B и Сольхён из AOA расстались через шесть месяцев, сославшись на «огромное общественное давление» после того, как фанаты рэпера отвернулись от Сольхён. Некоторые пригрозили бойкотировать Super Junior, если в тур поедет Сонмин — ему не простили брак с актрисой Ким Са Ын. Певицу Hyuna и певца Dawn в 2018 году уволили из агентства Cube Entertainment, когда пара публично заявила об отношениях. Тем не менее за последние пять лет ситуация изменилась, а идея того, что айдолы могут встречаться и жениться, стала восприниматься более адекватно. Во многом это связано с интернационализацией кей-попа. Хлынувшие в жанр западные фанаты негативно относятся к отрицанию личной жизни айдолов. И это видно даже на кейсе Хёны и Дона: международные фанаты запустили петицию в поддержку айдолов и собрали 90 тысяч подписей. Феминизм и кей-поп Женщины-айдолы часто несут на себе основную тяжесть гнева фанатов и социальной стигматизации. По мнению исследователя Гоён Кима, корейцам свойственен странный вариант комплекса Мадонны и блудницы. Фрейд считал, что некоторые мужчины делят женщин только на святых и проституток, желая любить первых и заниматься сексом со вторыми.
Арт-рынок в Южной Корее: беспрецедентный бум, основные покупатели – молодежь
С этим связаны мои мучения и попытки понять причину этого существования, равно как и источник имеющихся для художника ограничений. По этой же причине я упорно фокусируюсь на феномене возникновения новой культуры из столкновения двух других», — рассказывает о своих работах Коди Чхве. Художник окончил социологический факультет Корейского университета и факультет дизайна и изящных искусств колледжа Артцентр в США. Он работает в различных техниках, включая живопись, скульптуру, неон, инсталляцию, рисование тушью и компьютерную графику. Произведения Чхве были представлены на персональных и групповых выставках в Европе, Америке и Азии, а также в Южнокорейском павильоне на 57-й Венецианской биеннале. Коди Чхве довольно долго прожил в Америке, затем вернулся в Корею, и рассуждает о том, как эти культуры сталкиваются, как одна культура изменяет другую, и рождается ли в этом столкновении культур какая-то третья. И эта работа как раз об этой третьей культуре, которая совмещает в себя элементы и Востока, и Запада. На палете стоят наиболее распространенные в Корее животные, рядом с ними, а иногда и на них, лежат кроссовки разных европейских марок. Ее «фаст-фудколлажи» отражают отношение автора к общественным нормам, которое можно описать фразой: «Люблю себя такой, какая я есть». Художница использует выброшенные вещи или одежду, которая стала мала.
При работе над произведением она накладывает краски поверх материала, но в последнее время начала экспериментировать с натуральной текстурой тканей и цветом. Этот огромный гамбургер собран из разного рода тканей, используемых в домашнем обиходе. Художница подчеркивает, что это не подкрашенная ткань, а специально подобранная по цветам, и издали даже может показаться, что это зелень, помидоры, бекон и другие ингредиенты гамбургера, и только при ближайшем рассмотрении становится понятно, что это свитера, брюки, постельное белье, полотенца. Эта работа — про общество потребления: выброшенная не нужная одежды заново собирается в некий фаст-фуд. И в ней тоже прослеживается идея связи Запада и Востока, и еще — легкости и простоты потребительского бытия. Пак Миок — художница-концептуалистка, которая работает с новыми медиа. Подобно переводу слова с одного языка на другой, она переводит звуки в тексты, а затем делает их осязаемыми, записывая их шрифтом Брайля. Ее метод заключается в совмещении двух на первый взгляд несвязанных систем. В своих работах художница стремится выразить произвольный характер взаимоотношений между разными художественными реалиями.
В каждой рамке — стихотворения, переведенные в различные системы языка, таким образом художница пытается создать, возможно, какой-то универсальный язык, связующий слова, звуки, музыкальные ноты, партитуры, танец. Эта тема универсального языка идет из 20-х годов, то, о чем думали еще Скрябин и Кандинский. Пак Миок, используя новейшие технологии ввода одного языка в другой, пытается дойти до сути изначального высказывания, и найти тот кинестетический язык, на котором говорит мир с нами.
Для создания каждой своей работы автор проводит несколько недель в медитациях по 8 часов, желая ухватить божественный свет и передать его зрителю через многослойную игру цвета. Посетить выставку можно до 4 апреля 2021 года.
Инсталляция «Полный спокойствия дом», которая специально приедет в Москву для экспонирования в рамках Программы Арт Москва, является автобиографическим произведением. Деревянные панели, как страницы личного дневника, отражают настроение художницы и философские размышления о доме, семье, природе и людях вокруг. Работы художницы впервые будут представлены в России. Корейский скульптор Ким Сенву известен своими скульптурами, сделанными из подлинных корейских металлических монет. В своей практике художник опирается на буддийский принцип непривязанности.
Новая причёска лидера Северной Кореи Ким Чен Ына совсем не идёт ему, ведь делает лицо политика ещё шире и массивнее. Такое мнение Лайфу высказала звёздный стилист Лина Дембикова. По моему субъективному мнению, нет. Но, как говорится, главное, чтобы человеку нравилось. У него всё-таки довольно округлое лицо с массивной, тяжёлой нижней частью.
Эстетичные корейские обои - 68 фото
И все же, в отличие от корейских голубовато-зеленых селадоновых изделий, уже давно завоевавших мировое признание, керамика пунчхон пока еще далеко не так хорошо известна широкому зрителю. В истории корейского гончарства пунчхон занимает место промежуточного звена между селадонами периода Корё 918—1392 и фарфором эпохи Чосон 1392—1897. И если в развитии последних свою немаловажную роль сыграл Китай, в орбите культурного влияния которого Корея находилась уже с древности, то керамика пунчхон своими корнями уходит именно в местную почву. В числе последних такой именитый мастер как Юн Гванчо 1946 г.
В 2024 году мы видим, что эстетика К-попа, такая как яркие цвета, экстравагантные аксессуары и ультрамодные образы становятся все более популярными в повседневной моде. Также влияют на моду и популярные фильмы.
Мода на улицах Сеула Мода на улицах Сеула 2. Обновленный винтаж Корейская мода также отличается своим подходом к винтажным вещам. В 2024 году наблюдается рост интереса к винтажным элементам в стилях одежды, аксессуарах и декоре. Однако корейская мода придает им современный вид, комбинируя винтажные элементы с современными акцентами. Модные очки от корейской компании Gentle Monster носят певицы Бейонсе и Рианна.
Эксперименты с текстурами и объемами В этом году корейские дизайнеры проявляют большой интерес к экспериментам с текстурами и объемами в одежде. Объемные рукава, объемные силуэты, текстильные эксперименты и игры с текстурами создают уникальные и запоминающиеся образы, характерные для корейской моды. Наряды от молодого дизайнера Сохи Парк из переработанных тканей носят известные американские актрисы и члены королевской семьи из Абу-Даби.
Фотовыставка предоставляет посетителям возможность почувствовать безмятежную красоту нетронутой природы, исходящую от изогнутых линий крыши в спокойном пейзаже. Данная выставка знакомит с традиционными зданиями не только в Сеуле, но и в различных других небольших городах, таких как Андон и Куре. Также, ожидается, что выставка, организованная в период завершения пандемии коронавируса, привлечет интерес людей к местным достопримечательностям в Корее.
Я надеюсь, что данная выставка в дальнейшем сможет стать для вас справочником в поездке в Корею.
Инсталляция состояла из туш рыб, помещенных в пакеты и украшенных бусинами и лентами. До открытия выставки инсталляцию держали за стенами музея из-за нестерпимого запаха.
Создает перформансы, скульптуру, инсталляции, живопись, графику, видео-арт. С 1990-х показывает свои произведения на самых престижных выставочных площадках мира. Грузовик поттари 2727 км Поттари — цветные покрывала, которые использовали и сейчас используют в Корее для хранения и транспортировки вещей.
Инсталляции с ними принесли мировое признание художнице Кимсучжа. В 1997 году автор, погрузив на грузовик десятки тюков, 11 дней колесила по Республике Корее. Перформанс был записан на видео, получившее название «Грузовик поттари 2727 км».
Вместе с тюками Кимсучжа погрузила на грузовик память общества о времени, пространстве и людях. Работа Кимсучжи. Оригинальное название: Cities on the move — 2727 km bottari truck Покрывала символизируют семью, дом и уют, но одновременно с тем — покидание родного дома, так как в них складывают вещи при переезде.
Семья художницы часто переезжала, вела кочевнический образ жизни. Поттари означали, что пора приводить в порядок прошлую жизнь и начинать все заново на новом месте. Поттари — это символ национальной и гендерной принадлежности художницы, так как шили их корейские женщины.
Кимсучжа представляла произведения о жизни женщин, но считает себя не феминисткой, а в большей степени пацифисткой. Создает крупные инсталляции, предметно-ориентированное искусство, задействует свет и звуки, чтобы позволить зрителям получить новый опыт. Работает с разными медиа: перформансом, инсталляцией, видео-артом и фотографией.
Сегодня Кимсучжа — одна из самых известных художниц Республики Кореи. Стражник Custos Cavum между мирами Из металлических деталей, ламп и электронных устройств автор Чхве Урам создает движущиеся механические существа anima machine , похожие на насекомых, растения и скелеты доисторических рыб. Своим работам он придумывает названия, созвучные научным терминам.
Каждую сопровождает псевдонаучное описание, в котором рассказывается история существа. Custos Cavum.
Корейская эстетика обои
Государственный музей Востока представляет вашему вниманию виртуальную выставку «Фундамент корейской эстетики – прошлое и настоящее керамики пунчхон». Контакты. Картинки корея эстетика. Фото 2. Картинки корея эстетика. Метки: фото. Улицы Южной Кореи Сеул Эстетика.