Новости театр сфера официальный

Коллектив Московского драматического театра «Сфера» провел творческую встречу с участниками российской специальной операции на Украине, проходящими лечение в Главном военном клиническом госпитале. Коллектив Московского драматического театра «Сфера» провел творческую встречу с участниками российской специальной операции на Украине, проходящими лечение в Главном военном клиническом госпитале имени академика Н.Н. Бурденко в Москве. Новости театра. Театральные рецензии. Канал Московского драматического театра "Сфера".Главная "СФЕРА" твоей жизни. Главная» Новости» Театр сфера афиша официальный сайт.

Отзывы о "Сфера"

Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости. Президент Московского художественного академического театра (МХАТ) имени Максима Горького, народная артистка СССР Татьяна Васильевна Доронина родилась 12 сентября 1933 года в Ленинграде. Открытое письмо коллектива Московского драматического театра «Сфера» ТЕАТР «СФЕРА» ПРОТИВ ОБЪЕДИНЕНИЯ С ТЕАТРОМ «ЭРМИТАЖ» 29 марта 2022 года Департаментом культуры города Москвы было принято решение о присоединении Московского драматического. Театр «Сфера» – уникальный, единственный театр с архитектурой зрительного зала в виде кругового амфитеатра с игровыми площадками в любой точке зрительного зала.

Театр Сфера

Коллектив театра "Сфера" выражает глубокие соболезнования всем пострадавшим и семьям погибших... Берегите себя и своих близких. Сегодня мы возвращаемся в Москву. От всей души благодарим Второй всероссийский театральный фестиваль им. Валентина Распутина за приглашение, замечательного куратора Татьяну за заботу, труппу и руководство Иркутского драматического театра им. Охлопкова за тепло, радушие и помощь, и, конечно, иркутских зрителей за приём! Мы будем счастливы вернуться снова!

Это значило бы одним росчерком пера перечеркнуть всю жизнь и многолетний труд выдающегося режиссера Екатерины Еланской и усилия нынешнего главного режиссера театра народного артиста России, профессора Александра Коршунова по сохранению и развитию этого абсолютно уникального организма", - отметили в письме. Он - уникален по своей эстетике, самодостаточен и любим зрителями. Поэтому мы убеждены, что вышеупомянутый приказ об объединении должен быть отменен", - добавили авторы письма. Письмо подписали главный режиссер театра "Сфера" Александр Коршунов, директор театра Ирина Тарасова и весь коллектив московского драматического театра "Сфера" - 104 сотрудника.

Этот круг-сцену Сергей Виноградов и сценограф Ольга Хлебникова используют очень грамотно. Из всех декораций — только стол-трансформер, кровать и несколько стульев. Но как они ловко трансформируются, превращаясь то в зал для заседаний чиновников, то в гостиницу Хлестакова, то в дом городничего! Декорации при этом переносят сами актёры, причём расстающиеся на это время с образами. Всё это идеально подчёркивает условность происходящего на сцене и не даёт действию потерять темп. Ещё лично мне, да и не только мне, судя по разговорам зрителей, понравилась финальная сцена, переходящая в поклоны. Герои, от отчаяния не знающие, что делать, не зависают по традиции на месте, а находят свой необычный способ выразить эмоции.

В 2003 году в театре открылась малая сцена — такая же «Сфера», просто в миниатюре. Читать полностью.

Старший сын

  • ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"
  • Московский драматический театр «Сфера»
  • Театр Сфера – расписание на спектакли в Москве – Афиша-Театры
  • 120 лет народному театру «Сфера» - Тверь24 - новости в Тверском регионе

Похожие записи

  • Театр «Сфера» выступил против объединения с театром «Эрмитаж» - | Новости
  • Театр "Сфера" проведет "Чеховские чтения" в Москве - Российская газета
  • Театр Сфера, афиша мероприятий
  • ПОЗДРАВЛЯЕМ!
  • Сбор коллектива театра «Сфера» | Вести Москвы

Спустя 17 лет. Спектакль «Без вины виноватые», Театр «Сфера»

  • Александр Коршунов: «Сфера» для нас не место работы, а статус силы»
  • Афиша Театра «Сфера» 2024-2025: официальная программа спектаклей с расписанием, билетами и ценами
  • Без декораций и границ. Как устроен театр «Сфера» / Новости города / Сайт Москвы
  • Блог - Официальный сайт театра Ермоловой
  • О театре Еланской или Московском драматическом театре «Сфера»

Артисты театра «Сфера» выступили в госпитале Бурденко перед участниками спецоперации

Екатерина Ильинична писала в конце 70-х, накануне принятия решения о создании «Сферы». Она просто, ясно и точно объясняет, что такое живой театр в ее понимании. Она доказывает, что «Сфера» — это «статус веры», его надо выстрадать. Когда я перечитал рукопись, то еще глубже понял, до какой степени новаторским, самостоятельным и естественным был ее замысел, не придумка или эпатаж, а внутренняя потребность художника. Книга — крик души: поймите, услышьте, дайте этому театру состояться! Ей нужно было и для себя сформулировать этот «статус веры» и убедить, заставить вдуматься в это всех тех, от кого зависело рождение театра, без которого она действительно не могла жить. Он в ней вызрел, сложился и начал существовать. В 1981-м он был официально узаконен. Поначалу «квартировал» во Дворце культуры «Каучук» на Пироговке, где в традиционном зале в стиле советского авангарда, каждый раз создавались «очаги и точки» общения — на подиумах сцены, в игровых пространствах зрительного зала. Через несколько лет появилось здание в саду «Эрмитаж» — по специальному проекту созданный театральный зал с круговым амфитеатром, съемными зрительскими местами, сценой в центре, возможностью создавать игровые площадки по всему залу. Мама считала, что театр существует ради того, чтобы лечить души, дарить людям надежду.

Она никогда не ставила спектаклей «чернушных», упаднических, оскорбляющих или унижающих человека — ей всегда нужен был душевный взлет, катарсис. Действие происходит в двух шагах от публики, «глаза в глаза» — в таких условиях имитация чувств и подмена эмоций невозможны. Зрителей надо увлечь и повести за собой, оставить им незабываемые впечатления и глубокие потрясения. Мировоззренческие принципы Еланской заключены в «Маленьком принце» — неслучайно он стал не только ее дебютом, но и спектаклем на всю жизнь. Тридцать два года, до своего ухода из жизни, мама вела этот театр — он развивался и стремился к синтезу музыки, движения, драматического действия. Труппу она сложила из людей одной группы крови, воспитывала их и безумно всех любила. Когда мамы не стало, то появился страх, что театр возглавит человек иных творческих взглядов и дело Еланской окажется разрушенным. Главной задачей было это дело подхватить, продолжить, сохранить и по возможности развить дальше театр человеческого общения по принципу сферы. Этому я стараюсь следовать. В «Сфере» я начал работать как актер практически с самого начала, с 1982 года, играл во многих спектаклях: «Маленький принц», «Театральный роман», «Доктор Живаго», «Эвридика».

Поначалу площадка казалась непривычной, да и с мамой бывало подчас трудно — она репетировала страстно, эмоционально, требовательно, но работа с ней дала мне чрезвычайно много. Это были ступеньки самых сущностных, духовных и профессиональных открытий. Напряжение и беспокойство от того, что зрители рядом и со всех сторон, скоро прошли — я понял, что основа-то актерского существования везде едина — жизнь человеческого духа, прекрасная школа Станиславского. Как говорил замечательный мхатовец Николай Хмелев: в идеале — надо «не играть, а иметь». Не только мастерство, но свои чувства и мысли. Это обряд, а не служба», — писала Екатерина Ильинична. Сцена «Сферы» строга и взыскательна — на ней не спрятать актерскую неправду и обман. В Малый театр я пришел чуть позже, в 1984-м, уже с опытом «Сферы» и трудностей «совмещения» не испытывал, хотя и чувствовал иную специфику. С годами я все больше понимаю маму, которая часто говорила, что ей стало тяжело смотреть спектакли в других театрах.

В спектакле Александра Коршунова по пьесе о сильной и волевой женщине можно полюбоваться чудесной и трогательной встречей после трагической разлуки, глубокой житейской мудростью главной героини и её беззаветным служением театру. Действие разворачивается во второй половине XIX века, мужчины ещё носят цилиндры, а женщины — шляпки и платья в пол, провинциальному театру не хватает блеска, а перед приехавшей в город звездой спешат выслужиться все: от прислуги до губернатора. Главная героиня, успешная актриса Елена Ивановна Кручинина до поступления на сцену — Любовь Ивановна Отрадина , вернулась в родной город спустя 17 лет. Её бегству оттуда предшествовали расставание с любимым человеком, решившим жениться на богатой невесте, смерть ребёнка, в которую она так и не смогла поверить, и тяжёлая болезнь. Много воды утекло, изменились статус и материальное положение, но осталась надежда на заветную встречу с сыном Гришей. Источник фото: официальный сайт театра «Сфера». Фотограф Елена Киселева В спектакле Коршунова время и деньги становятся единицами измерения достоинства и человечности: Кручинину не испортило ни то, не другое, в отличие от её обидчика — предавшего её Григория Львовича Мурова. Подчеркнуть контраст молодости и зрелости, наивности и приобретённого опыта призвана смена актёров.

Ответить Комментировать Екатерина 03 апреля 2022 И добавлю от себя... Я - молодая девчонка. Вся моя жизнь прошла в Сфере. Я там выросла. Пришла в пять лет, 30 марта 2000 года - и моё сердце, моя душа остались там навсегда. Это часть меня. Я сейчас делаю какие-то шаги в театральной педагогике, что-то где-то строю в других местах - в гимназии при МГУ, во дворце пионеров на Воробьёвых горах, ещё где-то... Что-то ставлю, занимаюсь с ребяткам. Но я не представляю, что бы было со мной, чем бы была наполненная моя жизнь, какой бы я выросла - в творческом и человеческом плане - без театра Екатерины Ильиничны, без её спектаклей. Без её пространства. Я люблю это место, всегда буду любить.

Это прекрасные авторы, я их очень люблю. При том, что каждый из них абсолютно уникален, все они продолжатели самых сущностных традиций русской литературы — подлинной глубины, человечности, живого психологизма, душевности, атмосферности и простоты. Для меня это чеховская традиция. Хочется, чтобы получился живой разговор о линии жизни, ее смысле, о любви».

Мы поздравляем нашу актрису Марию Скосыреву с вводом на роль старшей Науаль в спектакле "Пожары"

Коллектив театра "Сфера" выражает глубокие соболезнования всем пострадавшим и семьям погибших Берегите себя и своих близких. В 1981 году театр с необычным названием — «Сфера» — распахнул свои двери для зрителей. Главная» Новости» Театр сфера афиша официальный сайт. Главная» Новости» Театр сфера афиша на январь 2024. Главная» Новости» Театр сфера афиша на январь 2024. В Союзе театральных деятелей состоялась пресс-конференция по поводу объединения московских театров «Сфера» и «Эрмитаж», посвящённая проблеме слияния этих и других столичных коллективов.

МОСКОВСКИЙ ТЕАТР «СФЕРА» ПРЕДСТАВИТ В НОВОМ СЕЗОНЕ ТРИ ПРЕМЬЕРЫ

Театр «Сфера» был создан в 1981 году. Поделиться: Подписывайтесь на «Газету. Ru» в Дзен и Telegram.

Автора, французского драматурга, поэта, прозаика XIX в. Альфреда де Мюссе, многие знают по исторической драме «Лоренцаччо» о Лоренцо Медичи, убившем своего брата. К ней обращаются не в пример чаще. Главному режиссеру «Сферы» произведение «Подсвечник» предложила еще около 15 лет назад основатель театра Екатерина Еланская, но воплотился замысел только сейчас. Спектакль традиционен: поставлен строго по тексту, без искажений, костюмы и обстановка художник Ольга Коршунова, постоянный соавтор режиссера — условно исторические — не воспроизводят эпоху с музейной точностью, но и не осовременены.

Действие сопровождает музыка Шопена и Штрауса. С другой стороны, само ее пространство не традиционно. Сцена устроена так, что артисты играют среди зрителей, часто впрямую взаимодействуя с ними: зал возвышается круговым амфитеатром, и действие разворачивается повсюду — и в центре, и в вертикальных лучах-проходах между рядами. Словом, здесь нет так называемой четвертой стены, и публика оказывается как бы внутри событий. Больше таких театров в России нет. Сюжет — проще не бывает! Молодая жена нотариуса тайно встречается с офицером, и, чтобы отвлечь внимание мужа, они назначают одного из юных клерков на роль «подсвечника», т.

Таким образом артисты присоединились к акции Министерства обороны России «Лучшим воинам мира». Поддержать военнослужащих приехал главный режиссер театра, народный артист России Александр Коршунов. Также встретиться с ранеными бойцами прибыли актеры Екатерина Ишимцева, Валентина Абрамова, Ирина Померанцева, Виктория Склянченкова, Елена Ялова и лауреат международных и всероссийских конкурсов баянистов и исполнителей на народных инструментах Максим Нехорошков. Спасибо за то, что с честью выполняете свой долг.

Еще задолго до их приезда продаются билеты в театр Сфера, стоит только появиться рекламе или афишам. Такое признание дорогого стоит, и коллектив делает все возможное, чтобы не разочаровать зрителя. А все возможное - это полностью и бескорыстно отдаваться ролям. Находясь в непосредственной близости со зрителем, схалтурить невозможно. Это на сцене, вдалеке от зала, можно закрыть глаза на недочеты или актерские хитрости.

Здесь же игра должна быть настоящей, как бы каламбурно это не звучало. Репертуар, которым славится театр Сфера - это богатый набор разнообразных постановок, от классики до современных авторов. Все актеры - это молодые, начинающие таланты, в которых уже удалось разглядеть огромный потенциал, и которым жизненно необходима творческая реализация на сцене.

Слияния и поглощения в столичных театрах набирают обороты

Купец Николай Иванович и его жена Глафира Семеновна едут во Францию, в свое первое заграничное путешествие. Но их постигает разочарование: арендуемая комната под крышей слишком маленькая, а парижское кабаре слишком безумное. И супружеская пара вскоре начинает с нетерпением ждать возвращения домой. В спектакле звучит музыка Сергея Прокофьева, Игоря Стравинского.

Сценическую версию истории о Степане Разине и вольных донских казаках наградили бронзовым дипломом международного театрального форума «Золотой витязь» в номинации «Театр — большая форма» 2009. Один из любимых спектаклей поклонников театра — поэтический «Нездешний вечер», посвященный памяти основательницы «Сферы». В постановке по стихам поэтов Серебряного века участвуют артисты не только из труппы, но и приглашенные — Валерий Баринов, Евгения Симонова, Евгений Киндинов и другие.

В основе спектакля — одноименный роман-бестселлер Антона Понизовского, вышедший в 2013 году. Действие происходит в наше время. Несколько русских интеллигентов, застрявших в отеле в швейцарских Альпах, рассуждают о судьбах Родины, пытаясь разгадать загадку русской души.

Я хочу продолжать ставить спектакли: Марина Брусникина — о новой должности и планах С детьми можно сходить на постановку «Маленький принц», 50-летие которой в театре отпраздновали в прошлом году. Это тот самый спектакль, с которого начинала свою режиссерскую карьеру Екатерина Еланская. Детский репертуар «Сферы» в этом сезоне обогатился еще одним спектаклем.

Спектакль для самых маленьких — «Мурли» по повести голландской писательницы Анни Шмидт. Чем еще заняться в театре Екатерины Еланской не стало в 2013 году. Должность главного режиссера занял ее сын Александр Коршунов.

Московский театр «Эрмитаж» работает под этим названием с 1987 года. Театр «Сфера» был создан в 1981 году. Поделиться: Подписывайтесь на «Газету.

Но проблема в том, что в этих слияниях нет системы, объясняет театральный обозреватель, редактор отдела культуры «Московского комсомольца» Марина Райкина: Марина Райкина театральный обозреватель, редактор отдела культуры «Московского комсомольца» «Театр МОСТ — маленький, студенческий, в нем играют не профессионалы, образованнейшие люди, одержимые театром, у них своя прекраснейшая публика. Их присоединяют к Театру Моссовета — большой, академический, он испытывает очень серьезные проблемы: с публикой, с переформатированием в связи с приходом нового художественного руководителя. Но когда успешному театру объявляют: мы вам присоединяем, то логически следует, что вас присоединяют, потому что вообще-то вы не успешные. То есть несоответствие действительности. То же самое можно сказать и о слиянии «Эрмитажа» с театром «Сфера». Театр «Эрмитаж» уехал из сада «Эрмитаж» несколько лет назад на Арбат по причине не очень хорошего состояния здания.

О нем мало что слышно, и их тем не менее сливают». В каких-то случаях объединение теоретически может быть во благо. Слияние может быть только при желании двух театров, говорит театровед, театральный критик Ольга Егошина: Ольга Егошина театровед, театральный критик «Если есть ли необходимость какая-то в сокращении бюджета, или, как это называют, в «оптимизации бюджета», возможно, но мне кажется, что минусы очень перекрывают плюсы. В истории такое слияние никому ничего доброго не давало.

Театр "Сфера" продолжит борьбу за самостоятельность Специально для "Ревизора. Автор: Ревизор. Чиновники из Департамента культуры города решили поставить точку в затянувшемся споре по поводу слияния театра "Сфера" с соседним театром "Эрмитаж". Тем не менее, коллектив театра не намерен сдаваться и продолжит свою борьбу за творческую и финансовую независимость. Ответный шаг театра — открытое письмо коллектива театра, которое мы публикуем в полном объеме.

Без декораций и границ. Как устроен театр «Сфера»

Через цитаты основательницы одного из лучших театров Москвы можно проследить идею, заложенную в театр: «Сфера» должна быть местом единения актёра и зрителя, между людьми должен происходить диалог, живая речь. Сцена театра, выполненная по образцу древнегреческих амфитеатров, даёт возможность любителям театра погрузиться в постановку, войти в неё и жить в ней на протяжении спектакля. Душа и сердце, трепещущие от опыта проникновения в театральную жизнь, чувствуют тепло и посыл актёров, их эмоции и драму. Уютность и камерность театра особенно ощущается в «Живом театре Екатерины Еланской». Трогательные фотографии и видеозаписи, связанные с актрисой, ее мысли и рассуждения погружают зрителей в историю «Сферы».

Это не просто куски постановок: «Живой театр» воистину оживает и складывается в линию судьбы «мамы» театра, в биографию двух взаимосвязанных душ.

Действие разворачивается во второй половине XIX века, мужчины ещё носят цилиндры, а женщины — шляпки и платья в пол, провинциальному театру не хватает блеска, а перед приехавшей в город звездой спешат выслужиться все: от прислуги до губернатора. Главная героиня, успешная актриса Елена Ивановна Кручинина до поступления на сцену — Любовь Ивановна Отрадина , вернулась в родной город спустя 17 лет. Её бегству оттуда предшествовали расставание с любимым человеком, решившим жениться на богатой невесте, смерть ребёнка, в которую она так и не смогла поверить, и тяжёлая болезнь.

Много воды утекло, изменились статус и материальное положение, но осталась надежда на заветную встречу с сыном Гришей. Источник фото: официальный сайт театра «Сфера». Фотограф Елена Киселева В спектакле Коршунова время и деньги становятся единицами измерения достоинства и человечности: Кручинину не испортило ни то, не другое, в отличие от её обидчика — предавшего её Григория Львовича Мурова. Подчеркнуть контраст молодости и зрелости, наивности и приобретённого опыта призвана смена актёров.

Юные Отрадина Елена Маркелова и Муров Иван Мишин совсем не знают жизни: первая свято верит в обещания своего так называемого жениха и чуть не умирает от ударов судьбы, второй не может шага ступить против воли матери и нелепо оправдывается перед женщиной, которой он ломает жизнь.

Но с другой стороны у Вадима Борисова получился весьма обаятельный и забавный герой, местами даже комичный. Кроме того хотелось бы отметить Людмилу Корюшкину, исполняющую роль полковницы Софьи Петровны и Олега Алексеенко — Афанасий Матвеевич папа Зинаиды — роли этих актеров небольшие, но они вносят нотку юмора в постановку. Вот чего я совсем не поняла — так это решение с двумя антрактами. Понятно, что декорации надо менять хотя перемены минимальны , но удлинять и без того трехчасовой спектакль лишним антрактом — как-то странно. Но в целом спектакль замечательный, смотрится легко и приятно. Полезно Ия 28 декабря 2018, 05:28 «Дядюшкин сон» в театре Сфера Однажды Федор Михайлович Достоевский « написал вещичку голубиного незлобия и замечательной невинности» Это он про «Дядюшкин сон», трагичный водевиль свой сказал. От некоторых постановок сна этого я рыдала в школьном детстве, так жалко было дедушку князя, обижаемого жестоко. А вот теперь совсем иное.

Не плачу, а смеюсь. Ведь есть над чем, наконец-то! Как только ворвались в пространство сцены старый князь и Павел Мозгляков, так сразу стало весело, легко и не страшно. Князь Вадим Борисов так элегантен, и усы завиты, и улыбка, и трость при нем. Главное теперь для него, чтоб тайфун не снес. В роли тайфуна, бури и начальника любых безумных проектов выступила Татьяна Филатова. Ее красота, энергия, воля — вот то, что понадобилось бы князю несомненно, в жизни, и подошло бы. Но, увы, в те времена считалось, что она стара, да и старички современные поймут увлеченный лепет как бы маразматического князя про формы 14-летних девочек. А вообще актриса эта очень хороша, ей к лицу платье цвета сицилийского апельсина, черные кружева и непристойные планы А также ханжество, чай в пять часов и лето в Ницце и не к лицу проигрывать.

Короче, Марья Александровна Москалева — яркий и удачный образ. Не соскучишься ни секунды. Ну а что же князь? Когда он начал про знакомство с Байроном, стало понятно, что Федор Михайлович прильнул к источнику Николая Васильевича Гоголя, забрал оттуда кое-что, для юмора. Краковяк лорда Байрона в Вене. Поглумился над хромым поэтом? Жди того же. Дама Москалева всего лишь планирует всучить князю дочь в качестве жены, и путешествовать с ними потом. А что вы бы сделали за поездку в Швейцарию, Италию и пр.?

Не сдали б чадо в дорогой прокат? Когда из собственного капитала — старинный и красивый дом декорации! Помрет, и что дальше? Дальше — Мозгляков, который не нравится Зинаиде. А зря. Загляденье этот Мозгляков Павел Степанов , красавчик молодой, говорун, влюбленный не на шутку, модный и способный на плохой поступок ради чувств. Единственно, что ниже ростом предмета любви своей, и мельче корпусом, совсем не дылда. Зинаиду Афанасьевну играет Екатерина Давыдова-Тонгур. Достоинство, серьезность, искренность, порядочность — все так отчетливо в ней.

Вот с красотой — сложнее. Как увидела ее — подумала — ох, цыганка, Стеша же это, например, не барышня деревенская, еще и поет исключительно. Не пищит как провинциальная девушка, а напротив - имеет низкий голос, красивый тембр, глубокую интонацию. Коса Зинаиды — о скромности нам говорит, светлые платья, что пока девица. А вот глаза — темно-зеленые, брови черные, осанка степенная — о всякой чертовщине. На любителя такая красота. Все рядом с ней — мелкие. Добавлю, что именно мелкие, зато развеселые. Совершенно шедевральная полковница Людмила Корюшкина , просто вихрь, блеск и варьете.

Бедная родственница Москалевой Аврамкина Мария , интриганка, конечно, и вся эта вынужденная скромность не дает развернуться в ней барыне-государыне. Однако виден потенциал, актриса как-то умеет показать скрытый резерв своей героини. И остальные грации — не хуже будут. Финала пьесы, который Федор Михайлович стянул из Евгения Онегина, не будет. И хорошо. Так лучше. Когда князь просто убегает в дверь. Финита ля комедия. Полезно LTG111 24 декабря 2018, 12:08 Побывала в театре «Сфера» на предпремьерном пресс-показе спектакля «Дядюшкин сон» по одноимённой повести Фёдора Михайловича Достоевского.

Главный режиссер театра «Сфера» Александр Коршунов сказал в интервью об этом спектакле: «Мне хотелось взяться не за трагическое произведение, а за комедийную постановку». И действительно, для меня имя Фёдора Михайловича Достоевского жёстко ассоциируется с мрачными, трагическими литературными произведениями. А тут вдруг комедия! К стыду моему, должна сказать, что даже не слыхала о такой повести Фёдора Михайловича. Надо сказать, это было первым моим посещением театра «Сфера». Зайдя в зрительный зал, я поняла, с чем связано название театра - зал сделан в форме цирка: круглая небольшая «арена», вокруг которой во все стороны расходятся ряды кресел. В таких условиях актёрам не спрятаться, не сфальшивить, ведь на них смотрят отовсюду сразу. В спектакле воссоздана атмосфера старого дворянского дома: чайные столики, уютные кушетки и диванчики, обязательный рояль. В уголку сидят музыканты с гитарой и балалайкой, одетые под прислугу тех времён.

Действие происходит в уездном городе Мордасове, в доме дворянки Марьи Александровны Москалёвой заслуженная артистка России Татьяна Филатова. В гости к этой даме проездом наведывается престарелый князь К. И мадам Москалёвой приходит в голову блестящая идея женить князя на своей двадцатитрёхлетней дочери Зинаиде Екатерина Давыдова-Тонгур. Князь то ведь скоро помрёт, а дочка станет княгиней и богачкой! Марья Александровна, будучи дамой энергичной, со всем энтузиазмом принимается за осуществление этой идеи. И по ходу изобилующего забавными ситуациями спектакля зритель видит, что из этого выходит. Помимо Татьяны Филатовой, которая почти не сходит со сцены и буквально держит на себе спектакль, очень понравилась Екатерина Давыдова-Тонгур. Она изображает Зинаиду как величавую серьёзную красавицу, полную противоположность своей суетливой и нечистой на руку матери. По ходу спектакля артистка играет на рояле и прекрасно поёт романс, чем совершенно очаровывает князя.

И конечно, очень удачным, очаровательным и необыкновенно смешным получился у Вадима Борисова князь К.! Актёр даже ходит по сцене так, что на это невозможно смотреть без смеха! Из второстепенных ролей хочется отметить заслуженную артистку России Людмилу Корюшкину, играющую полковницу Софью Петровну Карпухину. Ее появление вызывало неизменное оживление в зрительном зале. Роль маленькая, но сколько юмора, доброй сатиры, артистка успела даже сплясать канкан! Спектакль состоит из трёх действий, но он настолько живой и смешной, что совершенно не устаёшь, время проходит незаметно. Очень рекомендую для поднятия настроения! Полезно Ия 29 июня 2018, 04:16 Гнездо перелетных птиц» А. Аверченко в театре «Сфера».

Инсценировка Виктории Склянченковой она же актриса нескольких эпизодов , режиссёр-постановщик - Константин Демидов. Который, как известно, образования никакого не получил, однако был весел, печатался в газетах и журналах, и обожал театр кабаре. Сторонник белого движения, Аркадий Тимофеевич родился в Крыму. В спектакле за музыкальную часть, по большей части, отвечает А. Вертинский, который с большевиками в свое время ужился не так уж плохо, как Аверченко, песни Вертинского поет и манеры косплеит Даниил Толстых, и делает это талантливо, находчиво, достоверно и увлекательно. Про театр Аркадия Аверченко и Свободина в Константинополе писали когда-то так: «Обширная веселая программа, экспромты Аркадия Аверченко, рассказы Свободина, крохотные пьески и инсценировки, много музыки и пения -- все это так напоминает прежний беззаботный артистический Петербург и Москву, что публика хоть на два часа забыла унылое безрадостное настоящее.

Наши слушатели Все права защищены. Предназначено для лиц старше 16 лет. Адрес: 123298, Москва, ул.

Территория распространения — Российская Федерация и зарубежные страны.

Художественный руководитель «Сферы» Александр Коршунов о присоединении «Сферы» к «Эрмитажу»

Завтра актеры Московского Театра на Юго-Западе будут состязаться в остроумии и непредсказуемости на ринге театральной игры «Импровизационный БАТЛ». Маруся Гальцова Необычное пространство Конечно, для тех, кто ходит в театр на постоянной основе, это далеко не новость, но у "Сферы" особая сцена. «Новости культуры» о праздничном вечере в честь 70-летия главного режиссера театра «Сфера» Александра Коршунова.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий