В выставочном зале музея «Кижи» в Петрозаводске открылась новая экспозиция. Городской выставочный зал Петрозаводска закрывается на ремонт. Как сообщили в группе учреждения, с 21 по 25 сентября экстренно пройдет второй этап ремонта системы отопления. там развернута экспозиция графики петербургской художницы Алисы Юфа.
Выставки в Петрозаводске
Пирогова, д. Учредитель соучредители — федеральное государственное унитарное предприятие «Всероссийская государственная телевизионная и радиовещательная компания». Главный редактор: Панина Е.
Экспонат фондохранилища музея-заповедника «Кижи» приобретен у местной жительницы острова Кижи — Марии Петровны Степановой в 2005 году. Был ей подарен матерью Анастисией Ивановной Дедковой в девичестве Потахиной , проживавшей в деревне Толстиково Толвуйского района в начале 50-х гг. Хозяйка: «Берегла горшок и масло в нём не топила как обычно , только молоко парила в печке и использовала как молочник». Ждем в гости, бронируйте места!
Вы познакомитесь с архитектурными шедеврами острова, узнаете о праздничных традициях старинной деревни и сами поучаствуете в масленичных играх и забавах: катание на лыжах, на санях с горы, перетягивание каната и многое другое. Услышите речь коренных народов заонежский диалект, карельский язык , узнаете, как было принято праздновать масленицу у каждого из них. Наконец, мы здесь! Уже второй день гости знакомятся с музеем «Кижи». Говорят, произвело впечатление хранилище северных икон в фондах музея — температурный режим, оборудование, мастерские. Делегация посетила и залы древнерусской живописи Музея изобразительных искусств Карелии.
У вас большой музей. Я же и заведующий, и хранитель, и реставратор в одном лице, — говорит Василий Кузнецов, заведующий Краеведческим музеем Дома культуры «Горняк» г. Сегодня с гостями делились опытом сотрудники Детского музейного центра «Кижи».
Ленина, 26 О месте Все выставки зала выдают особую любовь кураторов к современному искусству, причем в самых разных его проявлениях: от живописи и скульптуры до фотографии, стекла и плаката. Работы в большинстве своем за авторством карельских художников, хотя довольно часто здесь случаются выставки столичных и заграничных мастеров.
Многое, из того что задумывалось и делалось за последние 20 лет Городским выставочным залом, происходило впервые в истории Петрозаводска. На выставке Анри де Тулуз-Лотрека. На «Аквабиеннале».
Фото Ирины Ларионовой Это и первая, пока единственная в России вне столиц, международная выставка акварельной живописи «Аквабиеннале». Многие новые имена, групповые и персональные выставки талантливых художников и фотографов из разных городов России, а также из Чехии, Грузии, Армении, Дании, Италии, Японии, Германии, Великобритании, Франции, Испании, Литвы, Эстонии, США и Северных стран тоже были впервые представлены вниманию петрозаводчан именно Городским выставочным залом. На фотовыставке. Фото Ирины Ларионовой И конечно, первое знакомство с изобразительным искусством, которое для многих юных петрозаводчан состоялось именно в Городском выставочном зале — на экскурсиях по выставкам, увлекательных мастер-классах для малышей и занятиях арт-студии для детей от 7 лет. А для кого-то из молодых талантов Городской выставочный зал стал сценой для дебюта, первой концертной площадкой. Здесь выступали ученики Детской музыкальной школы имени Г.
Комментарии
- Городской выставочный зал Петрозаводска: 250 вернисажей за 20 лет — Интернет-журнал «Лицей»
- Городской выставочный зал в Петрозаводске: история, деятельность, залы
- АЛЕКСАНДР ТРИФОНОВ. Выставка памяти художника
- Городской выставочный зал Петрозаводска закрывается на ремонт
АЛЕКСАНДР ТРИФОНОВ. Выставка памяти художника
Тема дороги мне очень нравится. Дорога мной воспринимается как человеческая жизнь, гладкая или с ухабами, с поворотами. Пирамида созвучна и дороге, и человеческой жизни. Когда человек рождается, возникает основание пирамиды, которое соединяет его с прежними жизнями других людей. Потом он начинает выстраивать сам свою пирамиду и, в конце концов, добирается до вершины… Меня это завораживает. Треугольник — та же самая пирамида.
Тоже стремление куда-то, к чему-то, вверх. Мне нравится, чтобы все было четко построено, выверено. Я не люблю хаоса. Но только рационалистическое однобоко, искусство не может быть чертежом. Здесь есть и интуитивные моменты, чувственные.
Я реалист, отображаю жизнь. Но абстракция — это обратная сторона реальности. Если человек постарается понять, то они и в абстракции может найти то, что ему будет близким. Ангел со свечой и книгой. Все происходит от столкновения противоположностей.
Мы видим и свет, и тень, а столкновение дает нам образ. Желание найти точку опоры приводит к темам, в которых есть стабильность. Это вечные темы, библейские. У меня есть желание к ним прикоснуться, чтобы обрести состояние устойчивости. Ранняя звезда.
Мне нравится созидать, а не разрушать. В жизни так много негатива, нужно позволить человеку отдохнуть, привести душу в порядок. Чем дальше, тем взгляд мой пессимистичнее. Не вижу, чтобы все двигалось в сторону улучшения человека. Но надо все равно двигаться в эту сторону.
Благие мысли и поступки не пропадают бесследно, они где-то остаются. Нужно увеличивать добро, пусть на минимальную долю, неважно. Главное, чтобы происходил этот процесс.
И меня сразу поразили неограниченные возможности этого инструмента — усиление или ослабление цвета, изменение контраста, яркости, полная инверсия цвета, работа со слоями, сохранение промежуточных версий и т. И тогда я просто с головой ушел в этот процесс. С точки зрения живописца это был увлекательный эксперимент, который до сих пор мне очень интересен. Но, в общем-то, это все равно продолжение и составная часть того, что я делал и делаю в живописи и графике. Компьютер для меня — это, прежде всего, некий инструмент, который является продолжением руки художника.
И какими бы возможностями не обладало это чудо техники, художника не может заменить никто. Поэтому для меня не столь важно, при помощи каких инструментов делает автор свои работы. Это может быть кисть, карандаш, резец или просто палец, это может быть фотоаппарат, компьютер или видеокамера — главное, это та творческая задача, которую он, ставя перед собой, решает». Среди основных для художника тем, проходящих через все его творчество, наиболее важной, по сути мировоззренческой, является тема взаимоотношения человека и природы. Из разговора с художником : «В детстве мне хотелось жить среди дикой природы. Уходя в лес, я чувствовал себя её частью, ощущал полную гармонию с ней. Может тогда, в детстве, я это так не понимал, но чувствовал. Поэтому, и в городской жизни всегда ищешь те связи с природой, которые с годами утрачиваются.
От того так неуютно становится на душе, когда видишь свежие пни в городе, где до этого стояли вполне здоровые и крепкие деревья. Меняется облик города, а вместе с ним и души людей». Тема эта в его работах заметно видоизменялась. От первых пейзажей, в основе которых лежит поэтическая метафора Первый снег. Картон, масло; У озера. Оргалит, масло; Собор. Из серии «Природа и архитектура». Оргалит, темпера; Декабрь.
Оргалит, темпера; Пейзаж с прялкой. Оргалит, масло; Звездная ночь. Оргалит, темпера; Непрочитанная книга. Бумага, акварель, белила; Чертополох. Искусство каждой эпохи создает свой образ природы. Александру Трифонову удалось, как нам кажется, увидеть ее тем особым зрением, которое характерно для человека второй половины ХХ - начала ХХI века — увидеть природу целостно, в сложных и разнообразных взаимосвязях. Это не картина природы, которая нам хорошо знакома и узнаваема. Это - мир, который живет по своим, неведомым нам законам.
Человек только в какие-то особые минуты жизни может прикоснуться к этой тайне. На его картинах мир природы — травы, цветы, деревья, планеты — это мир загадочный и реальный. Мир вечных превращений. Созданный воображением художника, он привлекает и завораживает. Цикл «Образы природы». Оргалит, масло; Серия «Фантастический мир природы». Оргалит, масло; Ночное. Оргалит, масло; Цикл «Белый Север».
Бумага, тушь, перо; Падение метеорита. Оргалит, тушь; Серия «Память природы». Бумага, акварель; Серия «Мир природы». В ряде композиций формы природы вступают в сложные, разнообразные, подчас драматические взаимоотношения с формами, созданными самим человеком — пирамидами, башнями, фрагментами архитектуры и другими конструкциями. Фантастический мир II. Оргалит, масло; Композиция с геометрическими фигурами. Ночной натюрморт. Оргалит, масло; Натюрморт.
Оргалит, масло; Вавилонская башня 1. Оргалит, масло; Вавилонская башня 2. Оргалит, масло; Покинутый город. Оргалит, масло; Башня 2. Утопическая мечта о гармоничном мире и гармоничном обществе и отсутствие таковых, тоска по уходящему времени неповторимости, на смену которому пришла эпоха стандартов, ощущение приближения к черте, за которой наступают необратимые изменения, звучит, так или иначе, во многих произведениях художника на протяжении всего его творчества, но в последние годы особенно остро в композициях, выполненных с использованием компьютерных технологий. Сегодня в его живописных и компьютерных работах присутствуют две линии: фигуративная, построенная на метафоре, знаке, символе, и абстрактная, где сюжетом становятся сами формообразующие элементы картины и где для автора, помимо формальных задач, важной составляющей, также как в первой, является передача своего отношения к миру, а точнее своего ощущения мира. Существуя параллельно или пересекаясь и соединяясь, эти две линии ведут между собой постоянный диалог. Четко выверенное композиционно-ритмическое решение, сложный цветовой строй, иногда насыщенно активный, иногда почти монохромный, построенный на тонких тональных градациях, деликатная фактура рождают то медитативное ощущение безмятежного покоя и гармонии, то ирреальности, тревоги и хрупкости.
Знакомство с их оригинальными произведениями — это не только узнавание индивидуального почерка и творческой самобытности каждого из участников выставки, но и своеобразное путешествие в историю карельской культуры, тех перемен, которые происходили в ней за последние несколько десятилетий. Менялись времена, менялись вкусы и интересы читателей, менялась и ситуация с книгоиздательством, — пишет куратор проекта Мария Юфа. Классика отечественной и зарубежной детской литературы, многочисленные книги, иллюстрировавшиеся Тамарой Юфа, Николаем Брюхановым, Сергеем и Валентиной Чинёновыми — выходили большими тиражами в издательстве «Карелия», были почти в каждой семье, в каждой библиотеке нашего края и даже за его пределами, а сами иллюстрации регулярно пополняли собрание Музея изобразительных искусств РК. Начиная с 1990-х гг.
Это те художники, для кого иллюстрирование литературы для детей — магистральная линия творчества. Среди них — петрозаводские графики разных поколений: Сергей Чинёнов р. Знакомство с их оригинальными произведениями — это не только узнавание индивидуального почерка и творческой самобытности каждого из участников выставки, но и своеобразное путешествие в историю карельской культуры, тех перемен, которые происходили в ней за последние несколько десятилетий. Менялись времена, менялись вкусы и интересы читателей, менялась и ситуация с книгоиздательством, — пишет куратор проекта Мария Юфа.
Торжественная церемония открытия республиканского этапа «Ваты памяти» прошла в Петрозаводске
Групповые и тематические выставки профессиональных художников Петрозаводска, других российских и зарубежных городов — вот круг интересов этой некоммерческой галереи. Билеты В скором времени вы сможете совершать покупки События в музее.
Экспозиция представлена в виде метафоры возвращения в оставленный давным-давно дом как образа старинного понимания ремесла, в котором сегодняшние ремесленники черпают вдохновение и знания. Аутентичное, Суббота, 02 марта 2024 techmuseum Когда: 02. Проект «Дорогой мой товарищ — Онежский завод» — проект по сбору документов Понедельник, 19 февраля 2024 techmuseum Когда: 17.
Оргалит, масло; Композиция с клеткой. Оргалит, масло; Мальчик и пирамида. Оргалит, масло; Ангел со свечой и книгой. Оргалит, масло; Обреченный город. Оргалит, масло; Возвращение. Оргалит, масло и др. В последнее десятилетие произошел новый поворот в творческой биографии художника. Наряду с традиционной живописью он активно занимается созданием произведений, выполненных с помощью компьютерных технологий, открывая в этом для себя новые возможности. Темы и образы компьютерной графики продолжают его художественные искания, как и прежде связанные со знаковыми синтетическими образами, сюрреалистическими и абстрактными композициями. Серии - «Реальность 2». В ассоциативном пространстве многих компьютерных произведений, сталкивая артефакты разных эпох, художник выражает мысль о единстве культуры. Благодаря специфике компьютерного языка, эти темы приобретают иное, более актуальное звучание. Из разговора с художником : «Первый раз я обратился к компьютеру где-то в начале 2000 года. И меня сразу поразили неограниченные возможности этого инструмента — усиление или ослабление цвета, изменение контраста, яркости, полная инверсия цвета, работа со слоями, сохранение промежуточных версий и т. И тогда я просто с головой ушел в этот процесс. С точки зрения живописца это был увлекательный эксперимент, который до сих пор мне очень интересен. Но, в общем-то, это все равно продолжение и составная часть того, что я делал и делаю в живописи и графике. Компьютер для меня — это, прежде всего, некий инструмент, который является продолжением руки художника. И какими бы возможностями не обладало это чудо техники, художника не может заменить никто. Поэтому для меня не столь важно, при помощи каких инструментов делает автор свои работы. Это может быть кисть, карандаш, резец или просто палец, это может быть фотоаппарат, компьютер или видеокамера — главное, это та творческая задача, которую он, ставя перед собой, решает». Среди основных для художника тем, проходящих через все его творчество, наиболее важной, по сути мировоззренческой, является тема взаимоотношения человека и природы. Из разговора с художником : «В детстве мне хотелось жить среди дикой природы. Уходя в лес, я чувствовал себя её частью, ощущал полную гармонию с ней. Может тогда, в детстве, я это так не понимал, но чувствовал. Поэтому, и в городской жизни всегда ищешь те связи с природой, которые с годами утрачиваются. От того так неуютно становится на душе, когда видишь свежие пни в городе, где до этого стояли вполне здоровые и крепкие деревья. Меняется облик города, а вместе с ним и души людей». Тема эта в его работах заметно видоизменялась. От первых пейзажей, в основе которых лежит поэтическая метафора Первый снег. Картон, масло; У озера. Оргалит, масло; Собор. Из серии «Природа и архитектура». Оргалит, темпера; Декабрь. Оргалит, темпера; Пейзаж с прялкой. Оргалит, масло; Звездная ночь. Оргалит, темпера; Непрочитанная книга. Бумага, акварель, белила; Чертополох. Искусство каждой эпохи создает свой образ природы. Александру Трифонову удалось, как нам кажется, увидеть ее тем особым зрением, которое характерно для человека второй половины ХХ - начала ХХI века — увидеть природу целостно, в сложных и разнообразных взаимосвязях. Это не картина природы, которая нам хорошо знакома и узнаваема. Это - мир, который живет по своим, неведомым нам законам. Человек только в какие-то особые минуты жизни может прикоснуться к этой тайне. На его картинах мир природы — травы, цветы, деревья, планеты — это мир загадочный и реальный. Мир вечных превращений. Созданный воображением художника, он привлекает и завораживает. Цикл «Образы природы». Оргалит, масло; Серия «Фантастический мир природы». Оргалит, масло; Ночное. Оргалит, масло; Цикл «Белый Север». Бумага, тушь, перо; Падение метеорита. Оргалит, тушь; Серия «Память природы». Бумага, акварель; Серия «Мир природы».
В нем можно найти множество мелких деталей, свидетельствующих о социальных нормах и бытовых обычаях далеких времён. Особое место в фольклоре занимают растения. Так, например, карело-финский эпос «Калевала» можно использовать как энциклопедию флоры Карелии и Финляндии средних веков. Пресс-показ новой выставки состоится 9 июня в 16.
В выставочном зале музея «Кижи» в Петрозаводске открылась новая экспозиция
Мария Юфа, искусствовед.
Холст, масло; В мастерской. Картон, масло; Автопортрет. Картон масло; Начало зимы. Картон, масло; Портрет матери. Картон, масло; Натюрморт с хлебом. Оргалит масло; Ранняя звезда.
Оргалит, масло; Дорога. Бумага, акварель; Натюрморт с палитрой. Бумага, акварель, белила и др. Неожиданным контрастом к этим работам стал ряд «предупреждающих», «предостерегающих» пейзажей и композиций конца 1970-х — начала 80-ых годов, связанных с размышлениями художника об экологии — природы, человека, культуры. В одних, написанных как бы языком фотообъектива и телекамеры, была подчеркнутая достоверность, стремление в остром ракурсе и крупным планом показать «обыденное», как бы эпизод, извлеченный из сплошного потока каждодневного урбанизированного бытия. При внешней статичности и кажущейся бесстрастности авторского высказывания в них была внутренняя динамика и страстность. Жизнь, увиденная так резко фокусно, словно атаковывала наше сознание, разрушая стереотипы восприятия.
Оргалит, темпера; Пейзаж со спиленным деревом. Оргалит, темпера; Прогулка за городом. Оргалит, темпера; Объект. Бумага, акварель и др. Другие, построенные на образах-символах, на классических артефактах разных эпох, побуждали зрителей к осмыслению места и роли культуры в жизни человека и общества. В них тревога, предупреждение и предчувствие дня сегодняшнего, времени способствующего разрушению культурных и духовных ценностей.. Натюрморт с колючей проволокой.
Оргалит, масло; Автопортрет. Оргалит, масло; Натюрморт с головой быка. Оргалит, масло; Взгляд из прошлого. Оргалит, масло; Разрушение храма. Бумага, тушь, перо и др. В этот же период Александр Трифонов стал ощущать потребность выразить себя и свое восприятие окружающего мира в большей степени через форму, интерес к которой у него был всегда. Из разговора с художником : «Из всех предметов в школе, я особенно любил геометрию.
И не из-за склонности к точным наукам, а потому что больше всего нравилось изображение геометрических фигур, пунктирных линий, пересекающихся прямых, латинских букв, стоящих в углах многоугольников. Все это притягивало и вызывало восхищение. Смысл изображенного в данном случае был не важен. Завораживала форма. Поэтому и сейчас у меня много работ, в названии которых звучит столь любимое слово — геометрия». В его абстрактных работах 1980-х —90-х годов помимо линии, цвета, ритма важной составляющей стал свет, создающий особое чувтвенно-ирреальное пространство. Главными героями этих композиций становятся в основном все те же геометрические фигуры, и конечно наиболее любимые — пирамиды и треугольники.
Оргалит, масло. Из разговора с художником : «Пирамида для меня это, прежде всего, пластический образ, несущий в себе множество смыслов. И один из них — это образ человеческой жизни. Человек рождается, возникает прочное основание, которое связывает его с прошлыми жизнями, это — генетические связи. Потом он начинает строить пирамиду - свою жизнь. От него зависит, какой она будет: идеально прямой или кривой и кособокой. И, наконец, он доходит до вершины или не доходит.
Все это можно выразить в работе или, во всяком случае, думать об этом, когда что-то делаешь. Это тот подтекст, который всегда в голове. Треугольник — это та же пирамида. Это — то же движение. И если вершина вверху, значит — движение вверх». В 1980-е — 90-е годы параллельно с абстрактными композициями он вновь возвращается к фигуративности. Но это уже иная реальность.
В образном, метафорическом пространстве его живописных и графических произведений сталкиваются конкретное и отвлеченное, известное и неизвестное, объяснимое и необъяснимое. Самое точное воспроизведение деталей натуры соседствует с символикой. Оргалит, масло; Повелитель снов. Из серии «Метаморфозы». Оргалит, масло; Фантом.
Маркса, 8, Петрозаводск Выставка: «Говорит Ленинград! Карла Маркса, 8 Сроки работы выставки: 12. Говорит Ленинград! Слушай нас, родная страна! Карла Маркса, 8 Сроки работы выставки: 19. Передвижная выставка подготовлена Государственным музеем-заповедником «Павловск», где хранится уникальный альбом… Подробнее »«По России в свите Наследника…».
Маркса, 8, Петрозаводск Выставка: «Говорит Ленинград! Карла Маркса, 8 Сроки работы выставки: 12. Говорит Ленинград! Слушай нас, родная страна! Карла Маркса, 8 Сроки работы выставки: 19. Передвижная выставка подготовлена Государственным музеем-заповедником «Павловск», где хранится уникальный альбом… Подробнее »«По России в свите Наследника…».
АЛЕКСАНДР ТРИФОНОВ. Выставка памяти художника
Соблюдение авторских прав: Все права на материалы, опубликованные на сайте karel. Использование материалов, опубликованных на сайте karel. Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал karel.
А еще строительных работ должен быть минимум. Напольное покрытие, потолок, обои, даже плинтусы оставили прежними, чтобы не закрывать постоянно функционирующий Зал на ремонт и экономно расходовать бюджет. Целей помог добиться интерьер в стиле оп-арт: оптические иллюзии, играющие с восприятием плоских и пространственных фигур. Стены вытянутого прямоугольного холла покрасили в белые и серые цвета, а поверх нанесли желтые линии, которые с определенной позиции взгляда образуют одно геометрическое целое. Доминантой холла стала красная стойка администратора в форме пирамиды.
Петрозаводск, ул.
Пирогова, д. Учредитель соучредители — федеральное государственное унитарное предприятие «Всероссийская государственная телевизионная и радиовещательная компания».
На экспозиции студенты увидели произведения живописи, графики и декоративно-прикладного искусства нескольких авторов, живущих в разных городах России, работающих в разнообразных художественных техниках и материалах, но объединенных интересом и любовью к Карелии, суровой и выразительной красоте ее ландшафта. Посещение выставок способствует разностороннему развитию, расширению кругозора, духовности, что особенно важно для студенческой молодежи.
Выставка «Транзит. Живопись, графика» в Городском выставочном зале Петрозаводска
Актуальная информация о Городской выставочный зал Петрозаводск просп. Ленина, 26: официальный сайт, отзывы, цена билета, время работы, телефон. Фото с открытия выставки. Городской выставочный зал Петрозаводска закрывается на ремонт. Как сообщили в группе учреждения, с 21 по 25 сентября экстренно пройдет второй этап ремонта системы отопления. Городской выставочный зал Петрозаводска – это одна из самых крупных некоммерческих галерей в Петрозаводске. Ежегодно здесь представлены 12-14 выставок, представляющих разные направления визуальных искусств. Городской выставочный зал в Петрозаводске – это одна крупных некоммерческих галерей в Петрозаводске. Краткая история выставочного зала, его деятельность, события и экспонаты.
Выставки в Петрозаводске
Министерство культуры России согласовало заявку Карелии на строительство финно-угорского конгрессного концертно-выставочного комплекса на 1,2 тысячу мест в Петрозаводске, сообщает ТАСС. выставка карельских иллюстраторов детской книги "КНИЖКА С КАРТИНКАМИ 2". Художники иллюстраторы Маргарита Юфа и Иван Смирнов. Городской выставочный зал (Петрозаводск) 1999 «Мир без нас».
Места проведения
- Главное меню
- Городской выставочный зал Петрозаводска: 250 вернисажей за 20 лет
- Городской выставочный зал Петрозаводска закрывается на ремонт
- Городской выставочный зал Петрозаводска – Telegram
- Городской выставочный зал
Городской выставочный зал Петрозаводска закрывается на ремонт
Министерство культуры России согласовало заявку Карелии на строительство финно-угорского конгрессного концертно-выставочного комплекса на 1,2 тысячу мест в Петрозаводске, сообщает ТАСС. Среди выставок, организованных Городским выставочным залом в 1997-2007 годах есть два долговременных проекта, "красной нитью" проходящих сквозь его историю: "Аквабиеннале" и триеннале "Отпечатки". 22 февраля в Городском выставочном зале Петрозаводска открылась выставка «Дизайн Карелии», посвященная 30-летию Союза дизайнеров Карелии (0+). сегодня в зале план на 7 дней план на 30 дней план на год.