12 апреля в Театре на Трубной состоялась премьера спектакля «Чужой ребенок». Театр Школа современной пьесы, купить билеты на спектакль вы можете уже сегодня на нашем сайте. Фотографии из репортажа РИА Новости 11.09.2023: Сбор труппы театра "Школа современной пьесы" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». Открытие театра "Школа Современной Пьесы" после реконструкции. Автор: ©Агентство городских новостей "Москва". Театр «Школа современной пьесы» откроет новый сезон 12 сентября премьерой спектакля по пьесе Александра Островского «Красавец-мужчина» в постановке худрука театра Дмитрия Астрахана.
Новости театра «Школа современной пьесы»
Канал Московского театра "Школа современной пьесы". Фрагменты спектаклей, трейлеры к спектаклям, фрагменты клубных творческих вечеров и многое другое. Официальная группа театра «Школа современной пьесы» Подписаться. 10 сентября в театре Школа современной пьесы состоялась первая громкая премьера нового сезона – спектакль по пьесе Олега Маслова «Бешеный хворост». Московский театр «Школа современной пьесы» завершил свои гастроли в рамках проекта «Культурная афиша» в Белгородской, Курской и Оренбургской областях.
Столичный театр «Школа современной пьесы» лишился крыши над головой
Худрук загоревшейся в воскресенье "Школы современной пьесы" признал, что театр неоднократно получал замечания за нарушения противопожарной безопасности. В 2003-м «Школа современной пьесы» стала учредителем международного конкурса современной русскоязычной драматургии «Действующие лица». С 22 по 25 июня 2023 года состоятся «Большие гастроли» Московского театра "Школа современной пьесы" в Республике Тыва (Кызыл), организованные ФГБУК РОСКОНЦЕРТ согласно Всероссийскому. В столичном театре «Школа современной пьесы» зрители могут увидеть спектакль Иосифа Райхельгауза «Спасти камер-юнкера Пушкина». Художественный руководитель театра "Школа современной пьесы" Иосиф Райхельгауз сделал заявление об исключении актера Марата Башарова из состава труппы. Премьерные показы пройдут 14 и 24 ноября в 20:00 на сцене «Зимний сад» театра «Школа современной пьесы».
Театр "Школа современной пьесы" отправляется на гастроли в Тыву
Режиссер Иосиф Райхельгауз и художник Алексей Трегубов поместили героев на дуэльную площадку, расположившуюся в центре зрительного зала. Черная земля под ногами то проваливается, то порождает удивительные артефакты, осуществляющие связь между далекой пушкинской эпохой и сегодняшней реальностью. Спектакли состоятся 11 декабря 19. Заказ билетов по телефону 8 495 694-68-34.
Все равно какое-то обнадеживающее послевкусие, я уверена, что все будет хорошо! Понятная история, которую каждый примерит на себя! С удовольствием рек.
Но я уверен, что мое письмо Зеленскому спустя годы разберут и скажут, что, «может быть, он был прав».
Я могу ошибаться и свои ошибки готов признать. Регулярно, чуть ли не два, три раза в неделю я выходил на телевизионные дискуссии с Жириновским, Зюгановым и другими. С вашим главным редактором мы были на одной стороне, а на другой — они с кем-то еще. Это дискуссия, и это нормально.
В демократическом обществе, каковым мы себя считаем, нормально дискутировать, выяснять истину, ошибаться. Ты помнишь первый Съезд российских депутатов, где выступал Евтушенко, Сахаров и все великие — вся страна их слушала. Мне кажется, что Толстой, Чехов, Достоевский опережали власть по осмыслению общественного, художественного, политического развития. Поэтому, наверное, определенная интеллигенция, размышляя о процессах, идущих сегодня в нашей родной и любимой стране, говорит: «А я думаю, что Одессу можно было перевести в русский город другим путем».
Мне могут практики сказать, что я ошибаюсь. Соглашусь — не моя профессия. И что? Этому нравится, а другому не нравится — спи, моя красавица.
Так вот, Константин утверждает, что эмиграция прошлого века или нынешнего — это смерть. Если вы читали, согласны? Я не читал его манифест, скажу сразу. Но он, публикуя свой манифест, наверное, думает, что его за него поощрят и не отберут Театр на Малой Бронной.
И мне кажется, что умные руководители должны понимать, почему Богомолов сегодня публикует этот манифест. Все, кто сегодня оказался за рубежом, ведут себя по-разному. Я вот недавно в Израиле давал интервью на крупном израильском телеканале. Они каждым вопросом пытались вывести меня на то, как сегодня в России плохо и несправедливо.
Я им ответил: «Ребята, в России я буду рассказывать, как плохо и несправедливо, а у вас я буду говорить об израильской культуре и политике. О том, что часто слышу здесь от интеллигентных людей: «Чтоб эти арабы!!! Как только я слышу, что человек по национальному признаку воспринимает и оценивает другого человека, он для меня враг, фашист. А по идеологическому — это его право так думать, а мое — с ним не соглашаться.
Наверняка вы их встречали. Что можете сказать? В большинстве театров теперь поставили середняков, который рушат театр, не понимая ни программы, ни методологии. Вы встречались с великими?
Большинство из этих людей — режиссеров, артистов, драматургов, художников — переживает горькие, тяжелые времена. Потому что для них переезд куда-то… где, да, можно спать, есть, но не творить. Творить ты можешь только на почве родной культуры. А чтобы там творить, нужно начинать новую жизнь.
Которая мне лично не понятна. У меня есть несколько примеров уехавших в 90-е годы. Назову, хотя он на меня обидится, — мой любимейший драматург Семен Злотников. В семи театрах Москвы шли его пьесы, в Токио — пять.
Он уехал тридцать лет назад и канул. Я к нему приезжаю, разговариваю с ним… Я поставил его пьесу в Национальном театре Израиля «Габима»… Он никому не нужен в Израиле.
Спецприза по решению жюри удостоена пьеса Владислава Граковского «Мы же умные люди» Германия. Пьесы-лауреаты «Евразии»-2003 будут представлены в читках 26 мая в Екатеринбурге и изданы общим сборником в Уральском издательстве. Новые пьесы молодых драматургов примерные возрастные границы для авторов - 15-35 лет, предыдущий опыт не требуется, страна проживания не имеет значения, для пьес - объем и тема любые принимаются до 16 апреля 2003 г. Адрес электронной почты фестиваля — fmd2002 mail. Известный также как «Любимовка», негосударственный независимый фестиваль постановочных читок новых пьес молодых драматургов, созданный драматургами Виктором Славкиным, Михаилом Рощиным, Алексеем Казанцевым, критиками Юрием Рыбаковым, Инной Громовой, Марией Медведевой, Маргаритой Светлаковой, впервые прошел в 1990 году в Свистухе. В 1992—1995, 1997, 2000 годах фестиваль проходил в мемориальном комплексе «Любимовка» — подмосковном имении Константина Станиславского.
С 2001 года фестиваль включает в себя несколько дней показов в Москве. За 1995—2000 гг. Обычная вместимость программы — 30—40 показов. Кроме пьес на русском языке из России и из-за границ РФ, фестиваль представляет несколько впервые переведенных на русский пьес зарубежных молодых авторов. Кроме дискуссий, программа включает в себя показы новых пьес Мартина Кримпа и Ребекки Причард. Мероприятия программы проходят на большой "Нижней" сцене театра. Программа является отзывом театра на поддержанную Великобританией войну против Ирака. В числе других отзывов "Ройял Корта" на политические события последнего времени - организованные международным департаментом театра специальные программы пьес о правах человека и о беженцах и пресс-конференция Ванессы Редгрейв в поддержку Ахмеда Закаева.
Ниже - официальная информация с сайта театра www. Sources include testimony and comment from Human Rights Watch observers on the ground, people inside Iraq and journalists. Tuesday 8 April 5. Thursday 10 April 5. Friday 11 April 5. Please check the website for additions to the participants. Tickets are free — no advance booking necessary. Это — третье предприятие независимого Центра русской культуры со времени его открытия в декабре 2002 года; за этот срок Центр успел спродюсировать таллиннскую постановку «Полового покрытия» Владимира и Олега Пресняковых на русском языке первая постановка пьесы и провести второй конкурс молодых русскоязычных драматургов Таллинна пьесы-лауреаты первого были представлены в офф-программе фестиваля «Новая драма-2002».
Среди прежних менеджерских проектов руководителя «Новой русской пьесы» Натальи Маченене также премьера «Анны Карениной-2» Олега Шишкина в Русском драматическом театре первая постановка пьесы, 2002. Ниже — официальный релиз «Новой русской пьесы». Цель проекта — познакомить театральных деятелей из Эстонии с лучшими современными российскими пьесами, найти для них пути на эстонскую сцену. В течение года, один раз в месяц, в Таллинн приглашаются российские драматурги, которые познакомят со своими новыми произведениями. На читки приглашаются заведующие литературной частью театров, филологи, литературоведы, режиссёры, актёры и молодые драматурги, которым интересна новая русская пьеса. После читок предполагаются обсуждения и обмен мнениями о путях развития и проблемах современной драматургии. Более подробную информацию вы найдете на официальном сайте Центра русской культуры www. Руководитель проекта Наталья Маченене, телефон 053 41 51 69.
Премьера «Красной ниткой» копродукция с Центром драматургии и режиссуры, автор — Александр Железцов, композитор — Владимир Панков, режиссеры — Владимир Панков и Ольга Субботина — 5 апреля на сцене Центра им. DOC покажет открытые репетиции спектакля. Георг Жено 7 — «Приходите завтра», Театр Простодушных, коллективное авторство, реж. Билеты на спектакль «Красной ниткой» продаются в Центре-музее В. Чехова прошел в присутствии автора. Екатерина Ковалева, заключенная Шаховской женской колонии строгого режима, была выпущена руководством колонии в краткосрочный отпуск на свою премьеру. Дискуссия после показа стала знакомством зрителей с Екатериной Ковалевой. Спектакль идет на малой «Верхней» сцене театра ежедневно до 29 марта.
Пьеса переведена на английский язык Сашей Дагдейл и выходит отдельным изданием издательство Nick Hern Books. С 1999 года «Ройял Корт» сотрудничает с русскими драматургами, проводит семинары в Москве и Новосибирске в том числе по документальному театру , переводит русские пьесы на английский язык в 2000 году театр представил в читках пьесы Евгения Гришковца, Максима Курочкина и Екатерины Шагаловой из мегапьесы «Москва — открытый город», в 2001 — «Ю» Ольги Мухиной, «Сны» Ивана Вырыпаева, «Пластилин» Василия Сигарева и «Русскую народную почту» Олега Богаева, в 2002 — «Рыбалку» Ильи Фальковского, «Не отдадим» Владимира и Олега Пресняковых и «Черное молоко» Василия Сигарева, а также показал на своей сцене документальные спектакли кемеровской «Ложи» «Угольный бассейн» и челябинских «Баб» «Солдатские письма». В апреле 2002«Ройял Корт» поставил «Пластилин» Василия Сигарева режиссер — Доминик Кук; постановка стала основанием для присуждения Василию Сигареву авторитетной театральной премии «Ивнинг Стэндард» в ноябре 2002. Переводчик всех трех поставленных «Ройял Кортом» русских пьес — Саша Дагдейл. На протяжении двух дней в Театре юного зрителя было представлено более 10 современных театральных проектов драматургами и режиссерами из разных городов России и Европы. Они осуществят на базе ТЮЗа свои постановки, которые будут презентованы к осени». Сам семинар закончится через несколько часов. В Минске появится Центр современной драматургии и режиссуры.
Идею о такой сценической площадке для молодых предложил драматург Андрей Курейчик, а поддержали ее в Министерстве культуры и Белорусской академии искусств. Первая премьера в центре появится в мае. Знакомство с интересными драматургическими произведениями станет одной из главных задач центра. Кроме того, по словам Андрея Курейчика, здесь смогут осуществить свои задумки молодые режиссеры, актеры, сценографы. Подобные творческие структуры, рассчитанные на поиск всего самого свежего и неординарного в театре, уже давно успешно функционируют в Москве, откуда и привез эту идею Андрей Курейчик. Он же и возглавит центр, а помогать ему будет Общественный совет, в который войдут художественные руководители всех столичных театров, известные драматурги, редакторы газет, меценаты. Создавать в центре будут не только спектакли, но и различные театральные программы, проводить фестивали, мастер-классы. Сотрудничать здесь предполагают с коллегами из разных стран, и уже установлены партнерские отношения с крупнейшим объединением молодых режиссеров и драматургов России ассоциацией «Новая драма».
Адрес театра: Трехпрудный пер. Заказ билетов на спектакль "Кислород" по тел. Показательно, что из всех номинаций «Антибукера» именно драматургическая оказалась первой для возобновления. Теперь, в 2003 году, «Действующие лица» уже не единственный драматургический конкурс, пусть и национальный: с начала сезона в единой очереди ему предшествовало учреждение и проведение сибирско-уральского конкурса «Новый стиль», с более чем ста пьесами в лонг-листе и более чем пятидесятью драматургическими дебютами, учреждение Николаем Колядой конкурса «Евразия» с денежными призами; раньше, в мае 2002, появилась драматургическая номинация «Новой драмы» «Новое дело», на рубеже 2001 и 2002 году было разовое вручение частной премии «Эврика»; это — не считая меньших конкурсов: например, конкурса молодых драматургов Эстонии русский и эстонский языки , тематического конкурса Зиновия Корогодского. Однако призовой фонд «Действующих лиц», во-первых, сопоставим с размером прежних призов антибукерских номинаций, во-вторых, делится на три премии.
Спектакль «Час тишины» в театре «Школа современной пьесы». Москва, 2023
Тем не менее именно Астрахану придется теперь руководить театром «Школа современной пьесы», потому что худрук этого театра Иосиф Райхельгауз отправлен в отставку. Фотографии из репортажа РИА Новости 11.09.2023: Сбор труппы театра "Школа современной пьесы" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». В 2003-м «Школа современной пьесы» стала учредителем международного конкурса современной русскоязычной драматургии «Действующие лица».
Дмитрий Певцов записал московский театр «Школа современной пьесы» в иноагенты
А между модными шоу зрители наслаждались великолепной музыкальной программой с участием звезд российской эстрады. Дуэт Аллы Омелюты и Владимира Брилёва. Антон Зацепин «зажёг», исполнив исполнив свои новые песни.
Олег Маслов написал пьесу «Ангелы вышли покурить» специально по заказу театра. После бешеного успеха «Бешеного хвороста», премьера которого прошла осенью, у художественного руководителя ШСП Иосифа Рахйхельгауза возникло ощущение, что Маслов — его драматург. Иосиф Райхельгауз: В этом авторе есть огромный потенциал, который, уверен, еще раскроется. Он пишет о сегодняшнем дне, о людях, которые нас окружают, то есть, о нас, о себе. И в этом заключается своего рода «магия» правдивости, искренности и обязательности высказывания — когда драматург пишет не потому, что он драматург и должен выполнять свою работу. А потому, что ему реально есть, что сказать. То, что говорит, что исследует Маслов, имеет ко мне прямое отношение. В новой пьесе Олега главный герой решает для себя глубоко личный и в то же время общий для большинства людей вопрос веры и неверия.
Меня сейчас это по-настоящему волнует. И то, как идут читки, а теперь уже и репетиции, показывает, что волнует это всех наших артистов. Фабула пьеса такова. Деревенский дом, расположенный рядом с православным монастырем, оказывается местом, где происходит чудо: случайно найдена старинная икона, утраченная почти 300 лет назад. К месту сенсационной находки направляются толпы паломников. Монастырское начальство осознает, что это — огромный шанс для расширения местного прихода. Понимает это и руководство патриархии.
Таким образом участникам съемки предоставляется исключительный шанс оставить след в истории ШСП и оказаться в кадре вместе с звездами театра: Татьяной Васильевой, Татьяной Веденеевой, Валерией Ланской и другими. В названии пьесы Олега Маслова кроется метафора. Бешеный хворост — растение, ядовитое для людей и животных. Оно обладает душистым запахом и яркой, притягательной красотой.
Как оказалось, у Башарова совсем другая версия событий: заграничные гастроли артист пропустил из-за положительного ПЦР-теста, а в уходе из театра он обвинил жадность самого режиссера. Это все жадность и домик в Одессе. У меня положительный ПЦР-тест, и я не смог вылететь на Кипр, а уважаемый Иосиф хотел, чтобы я бесплатно работал на него в Лимасоле» Марат Башаров, актёр, телеведущий Ссылка Это интересно:.
«Школа современной пьесы»: молодежь начала ходить в театр!
Эта постановка, обласканная жюри многих театральных форумов, стала своеобразной визитной карточкой московского театра «Школа современной пьесы». И это будут не гастроли, а долговременное сотрудничество, в рамках которого пройдут не только показы спектаклей, но и встречи мастеров «Школы современной пьесы» со студентами, мастер-классы художественного руководителя театра Иосифа Райхельгауза и его авторские вечера. Первый авторский вечер намечен уже на 2 марта. Инициатор проекта «Год Московского театра «Школа современной пьесы». Филиал во Владимире» - департамент культуры Владимирской области.
Базовая площадка — Областной дворец культуры и искусства на улице диктора Левитана в городе Владимире. ОДК выбрали в том числе и из-за доступности для маломобильных граждан - на спектакли «Школы современной пьесы» будут выделяться билеты общественным организациям ветеранов и инвалидов. Кстати в Москве цена за вход на постановки «Школы современной пьесы» доходит до 12 тысяч рублей. Театр располагается в историческом особняке на Трубной площади, где раньше был ресторан Люсьена Оливье, подарившего россиянам кулинарный символ новогоднего застолья.
Еще один аргумент в пользу выбора ОДК - «неожиданно» семейный: одна из лучших учениц режиссера Иосифа Райхельгауза, уже играющая в репертуарных спектаклях театра «Школа современной пьесы» Виктория Крючкова приходится дочерью директору ОДК. Культурный проект, который уже сравнивают с Музыкальной экспедицией и называют Театральной экспедицией, поддержал губернатор Владимирской области.
Маяковского предоставляет пространство Малой сцены для премьерного спектакля « Спасти камер-юнкера Пушкина » театра «Школа современной пьесы», здание которого пострадало от пожара. Пушкин - наше «ВСЕ».
Вопрос: какая часть населения нашей страны хоть что-то знает о Пушкине? Историю его жизни?
Евгений Водолазкин также рассказал о новом романе «Чагин». Произведение вышло совсем недавно - 18 ноября - но уже успело полюбиться читателям. По словам автора, речь в «Чагине», помимо всего, идет о Чехове, который абсолютно пренебрегал предшествующей драматургией: «У него нет ни сильных героев, ни сильных конфликтов, но мы плачем. Чехов поднимает проблемы человека, у которого мечта не совпадает с реальностью, и это большая трагедия» - отмечает Водолазкин.
Что вполне логично: драматургия — особый вид литературы, обретающий новую жизнь порой кардинально отличную от оригинала в руках режиссера, который чаще всего выступает не интерпретатором, а автором спектакля. Сами этюды вызвали у критиков, зрителей, студентов театральных вузов неоднозначную реакцию. Кроме нескольких по-настоящему талантливых этюдов, остальные работы были весьма наивны, да еще и с большим перебором ненормативной лексики там, где она не слишком то и уместна. Два этюда было выбрано для постановки на сцене театра «Школа современной пьесы» в новом сезоне. По мнению театралов, вполне заслуженно.
Что происходит со столичными театрами?
Качалов читал нам стихи». Теперь в зале с большими окнами, из которых открывается изумительный вид на столицу, идут премьеры и спектакли из основного репертуара «Школы современной пьесы». В распоряжении режиссеров — новейшее световое, звуковое оборудование и подвижный пол, благодаря чему сцену можно сделать абсолютно в любой части комнаты. Сложную механику убрали наверх.
Работали аккуратно, чтобы не повредить лепной декор потолка. В зал-трансформер превратилась и Малая сцена, что находится на месте «Зимнего сада» бывшего ресторана «Эрмитаж». Кирпичные стены вдоль старинной лестницы, ведущей в «сад», украшают собранные маскароны.
Осталось вернуть на место отреставрированные цветные витражи Врубеля. Одно из них — с автографом мастера из Петербурга от 1863 года — висит в фойе главного входа в театр. В другой части здания сохранились старинные фрески.
Люди бегают по кругу, не замечают, как день сменяет ночь, в конце концов устают и перестают чувствовать вкус к жизни. Маршак говорил: «Учитесь мудрости у детей». Иногда со взрослым человеком надо пошутить, поиграть, дать ему возможность вновь почувствовать себя ребенком, открытым и принимающим радость жизни. Очень важно помочь человеку сохранить в себе ребенка, открытого миру, помнящего, что вселенная, в которой мы живем — бесконечна, таинственна, велика и хранит в себе множество загадок и тайн.
Ребенок имеет право что-то не знать, ошибаться, пробовать заново, узнавать.
Как отметил Ас трахан, общаясь с журналистами, Островский впервые ставится в "Школе современной пьесы", и пространство этого спектакля будет решено по-новому. Нас ждут "Мой дом - твой дом" - комедия, переведенная Мишиным.
Гангстерская комедия - дебют Вани Мамонова как режиссера", - сказал Аст рахан.
Мы хотим доставить людям радость, доставить людям печаль, душевное спокойствие, наслаждение и удовольствие. Это нормально для театра, он для этого и существует. Мы с огромным удовольствием будем играть для луганской публики, для этого приехали. Никаких сомнений, стоит ли приезжать в Луганск не было, наоборот, я считаю, что театральная жизнь Луганска должна кипеть так же, как и любого другого города России. То, что она восстанавливается, очень дорогого стоит». В рамках Всероссийского гастрольно-концертного плана Министерства культуры Российской Федерации.
Иосиф Райхельгауз: «Откровенный разговор после отставки»
- Новости Школа современной пьесы
- Театр на Трубной - YouTube
- Последние новости
- Афиша спектаклей
В Туве прошли гастроли Московского театра «Школа современной пьесы»
| Фестиваль "Новая Пьеса": Новости | Художественный руководитель театра "Школа современной пьесы" Иосиф Райхельгауз сделал заявление об исключении актера Марата Башарова из состава труппы. |
| Прошли гастроли московского театра «Школа современной пьесы» - Культурная платформа АРТ-ОКНО | Премьерные показы пройдут 14 и 24 ноября в 20:00 на сцене «Зимний сад» театра «Школа современной пьесы». |
| Собянин открыл отреставрированное здание театра «Школа современной пьесы» // Новости НТВ | Как отметил Астрахан, общаясь с журналистами, Островский впервые ставится в "Школе современной пьесы", и пространство этого спектакля будет решено по-новому. |