Ренат Давлетьяров о фильме "А зори здесь тихие ": "Мне не стыдно за то, что мы сделали". Владелец сайта предпочёл скрыть описание страницы. После просмотра Ренат Давлетьяров рассказал о том, как шла работа над фильмом, как проводился кастинг актеров, о нюансах написания сценария.
Ренат Давлетьяров посетил закрытую премьеру своего фильма
При любом использовании материалов сайта ссылка на m24. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24.
Именно он несколько лет назад экранизировал свою версию повести Бориса Васильева «А зори здесь тихие…», которая вызвала бурное обсуждение среди общественности. Ренат Давлетьяров — авторитетная персона не только в отечественной киноиндустрии, но и за рубежом. В эксклюзивном интервью «УГ» Ренат Фаварисович рассказал о жанре военного кино, любви к Родине и процессе создания фильма «Летчик».
А также о том, в чем специфика режиссерской профессии и каковы особенности отечественной киноиндустрии. Расскажите, о чем это кино? Какая идея лежит в его основе? Мы планировали выпустить его к 9 Мая, но история с пандемией сдвинула сроки. В итоге кино выходит в прокат 4 Ноября — в День народного единства. Сама по себе картина сложная технологически и физиологически.
Над «Летчиком» я работаю три года, и даже появилась некая усталость от проделанной работы. Сюжет фильма строится на истории персонажа летчика Николая Комлева. Он совершает боевой вылет с целью остановить немецкую танковую колонну, движущуюся к столице. Самолет Комлева оказывается сбит вражескими истребителями, но ему все же удается посадить машину на заснеженную лесную поляну. Нашему герою предстоит проделать немыслимый путь, превозмогая холод, голод и боль, спасаться от волков и немцев и добраться до своих. Зима — сложное для съемок время, но и красивое.
Почему не летом? Но съемки фильма «Летчик» опровергли это убеждение. Петр Ефимович Тодоровский на такой вопрос, как ваш, отвечал: «Актеры зимой лучше играют», и в этом есть доля истины. Но… Вы приезжаете в дикий лес, видите прекрасные пейзажи, все в белоснежном снегу, а репетировать на этой площадке не можете, потому что затопчете весь снег. И, по сути, нужно снимать с первого дубля. Но это с людьми… «Партнерами» Петра Федорова главного актера в этом фильме являлась стая волков.
Они самонадеянно были прописаны в сценарии, и только потом мы выяснили, что эти животные не поддаются дрессировке. Мы выпускали стаю волков, и, кроме того что они не хотели выполнять наши команды, я еще с тревогой посматривал на бескрайние леса, потому что, сколько волка ни корми… Съемки проходили в Демьянском районе Новгородской области, где на сотни верст, кроме нашей маленькой базы, ни одного населенного пункта. Поэтому, честно говоря, моментами меня охватывало отчаяние. Над какими-то картинами вы работаете в качестве режиссера, например «А зори здесь тихие…», «Донбасс. Окраина», «Летчик». Над другими — в качестве продюсера, например всеми любимая «Любовь-морковь».
Это фильмы разных жанров. Я ошибаюсь или как режиссеру вам нравится снимать сложное кино? Без лести, действительно хорошее комедийное кино.
Как проявлялась ваша субъективность? Что такое актерская игра? Это некое подобие естественности в кадре. Аню Чиповскую, которая играет у меня в «Чистом искусстве», я не знаю так же хорошо. А вот любая Женина фальшь воспринимается мною гораздо сильнее, чем есть на самом деле. Что говорить, я долго работал с Соловьёвым Сергеем Александровичем.
Вы сейчас его отношения с Татьяной Друбич в пример приведете? Крика было!.. Но работают всю жизнь вместе. Что должны быть за отношения, чтобы совместная работа их не портила? И все союзы прочные. И наоборот. Делить нам нечего. Если бы мы оба были актеры... В этом смысле профессия актера невероятно тяжела.
Вы, Ренат, тоже ее легче не делаете. Сквозь жесткость проглядывает любовь к артистам? А то есть режиссеры, которые любят-любят, а потом такое снимут — смотреть стыдно. Они не позволяют расслабиться, посибаритствовать — мол, завтра доснимем, а то сегодня что-то не пошло. У нас же все мечтают о вменяемом метраже, советских нормах выработки — минутки две в день. А пять минут не хотите? А как-то было и двадцать пять за два дня. Не скажу, на каком проекте, но это кино, не сериал. И это не оттого, что хочется трудового подвига, просто выхода нет.
В ваших, Ренат, фильмах на героинь Евгении регулярно обрушиваются смертельные неприятности. Хотя у нас сейчас в работе новый проект — «Маленькие люди». Женя и Петя Фёдоров играют пару. Он ученый-биолог, она — его ассистент. В результате эксперимента оба уменьшаются в размерах… То есть вы отступили от сквозной темы нескольких ваших картин: девушка в криминальных или военных обстоятельствах. Но социального месседжа здесь нет. Главное — это находить сочувствие публики. О том же и моя картина «Стальная бабочка», которую вы так не любите. Мы не любим?
Фильм получил десяток фестивальных наград, хорошо прошел в прокате. А писали снисходительно, чего я лично терпеть не могу, лучше бы ругали. Как правило, кинокритик — это тот, кого не взяли на режиссерский факультет. И он всю жизнь пишет фигню. Еще одна картина о тяжелой женской судьбе — «А зори здесь тихие…». Сколько про нее гадостей было написано! Я, кажется, нашла важное отличие: Ренат — жуткий пессимист, а я, наоборот, во всем вижу плюсы. Один написал, что я продал память о Великой Отечественной войне.
Сейчас уже она обрела практически форму сценария, он написан от начала до конца, но понятно, что сценарий — вещь, которая требует постоянной шлифовки. Мы уже выбрали места, где будем снимать, работа идет, но это очень большая картина.
Причем мы не идем строго в канве «Золотого петушка», там и «Сказка о царе Салтане», и «Сказка о Золотой рыбке»… Хочется, конечно, не сусальные сказочки для трехлетних, хочется серьезной, с плотью и кровью, истории, такой по-настоящему средневековой, где нравы и все остальное достаточно реалистично. Первая битва, с которой начнется фильм, будет длиться 15 минут, например. А таких в фильме много. Мы, кстати, хотим снять морское сражение, то, что в нашем кино не делалось очень и очень давно. И не делалось бы, если бы компьютерная графика не шагнула так далеко. И я не очень понимаю почему. Одна часть публики занимается только одним — исследованием, ремейк это или не ремейк. Они же не знают историю кино, они понятия не имеют, что «Одиннадцать друзей Оушена» - ремейк старого фильма с Фрэнком Синатрой, что «Идеальное убийство» - это ремейк Хичкока, и т. Бессмысленно с ними разговаривать. Вторая часть публики считает, что весь российский кинематограф создан только для одного — распилить бюджет.
И переубедить их невозможно. Я, кстати, знал больших чиновников, ответственных за кино, которые именно так и считали. Есть и третья категория зрителей, их называют «заклепочники». Они отслеживают самые ничтожные ошибки - вроде того, что на танках не те заклепки, и яростно критикуют за это авторов, причем судят с бесшабашным космическим размахом о чем угодно. У меня в каких-то сценах в фильме «А зори здесь тихие» костюмеры, - чуть не убил их потом, - перепутали, портупею перевесили на Пете Федорове с одной стороны на другую. Вы знаете, какой-то придурок после этого написал письмо Путину. Он требовал запрета картины, которую даже не видел, посмотрел только рекламные ролики! К этому надо относиться, как к дождю. Раньше я еще как-то реагировал. Но, во-первых, я уже лет 6-7 не читаю ровно ничего, ни положительных, ни отрицательных рецензий.
Во-вторых, я считаю, что публика обязана судить о кино, как о футболе. Знаете, я сам футбольный болельщик, хожу на свой любимый «Спартак». И мы, сидя на трибуне, даем советы футболистам: «Куда ты дал пас?! Так и кино. Каждый имеет право судить о том впечатлении, которое произвела картина. Есть люди, которым не нравится «Однажды в Америке» или «Крестный отец», которые, по-моему, входят в список лучших фильмов в истории. Ну и что, имеют право. Кадр из фильма «Человек ниоткуда» - Сейчас огромное количество режиссеров снимают для стримингов сериалы, - Валерий Тодоровский, Федор Бондарчук… У вас не было желания пойти в сериальные авторы? Немножко расхолаживает одна мысль. Дело в том, что я очень тяжело и много работаю, когда идет съемочный день.
По тегу: Ренат Давлетьяров
- Ренат Давлетьяров
- Новый фильм астраханского режиссёра Рената Давлетьярова выходит в российский прокат
- Ренат Давлетьяров: биография, фото - «Кино »
- Ренат Давлетьяров — Союз кинематографистов Российской Федерации
Ренат ДАВЛЕТЬЯРОВ: “Съемки фильма «Летчик» были самыми сложными в жизни”
Может быть, имя режиссера или исполнителя главной роли? Но решающим является рекламный контент, те ролики, которые видит зритель перед началом фильма. Они в наибольшей степени влияют на его решение купить билет. А также телевизионная и реклама в интернете, где демонстрируются фрагменты фильма. Все остальное — вспомогательное средство. Даже если ты Стивен Спилберг, судить о твоем фильме все равно будут по видеоряду. Человек в любом случае цепляется взглядом за движущуюся картинку. Ни сейчас, ни в СССР имена актеров на афише не имеют решающего значения для успеха фильма. Как мне рассказывал Армен Николаевич Медведев, он работал главным редактором в Госкино СССР, после того как вышел фильм «Семнадцать мгновений весны», Вячеслав Тихонов, не знаю, как они это замеряли, стал абсолютным кумиром отечественных зрителей. Спустя какое-то время выходит военный фильм Игоря Гостева «Фронт без флангов». И креативные люди из Госкино решили всю рекламу фильма простроить на имени Вячеслава Тихонова: всесоюзная премьера, поездки, повсюду плакаты с лицом Штирлица.
В результате сборы фильма не оправдали их ожидания. Это работает в Голливуде. Если в фильме играет Том Круз, то, наверное, все пойдут его смотреть. У нас, если мы говорим про маркетинг, работает совокупность факторов. Когда вы его приглашали в свои фильмы, вы делали на него ставку как на звезду? Я привлек в этот фильм Лизу Боярскую и Петю, который к тому времени только начал сниматься. Потом я снял его в шести фильмах. Сейчас он одна из самых больших звезд нашего кино. Да, участие актеров такого уровня известности желательно, но это всегда дополнительный фактор. Мы придумали переместить человека из шестидесятых в наше время, поставить его в нелепые ситуации, когда он будет встречать компьютер, новую машину, необычно одетую девушку.
Так мы изначально представляли наше кино. Мы начали писать, и поняли, что эта история принимает загадочный и напряженный характер. Я говорю: «Дима, не получается никакая комедия, получается триллер». Где-то на половине процесса написания сценария, я сказал: «Не будем писать никакую комедию, потому что мне нравится то, что мы делаем. Давай будем писать с прицелом на то, что я буду снимать». Процесс написания сценария иррационален. В этом случае нельзя следовать четко прочерченной линии. Иногда ты доходишь до какого-то места и не понимаешь, как вытащить героя из этой ситуации. Иногда мы стояли по три недели и нам ничего не приходило в голову. В первой версии сценария наш герой приходил к собственному внуку.
Одна из них думает, что отечественное кино придумано для того, чтобы распилить госбюджет. Другие гадают, ремейк это или не ремейк. Третья группа, которую мы называем «заклепочники», сосредотачивается исключительно на деталях, и внимательно их проверяет. Есть еще одна категория — ваши коллеги, не все, а немногочисленная «секта злобных киноведов», которые точно знают, что снимать, как снимать, кого снимать и зачем. Но мне это фиолетово, как проходящая погода: наступила осень, пошел дождь, и что? Уверен, что большинство зрителей — адекватные люди. Я думаю, они оценят чувственность и необычность этой истории. Но как это будет в реальности, понравится он зрителям или нет, это вам скажет только Господь Бог. Иногда бывает так, что фильм стоит два миллиарда, у него есть поддержка канала, и хочешь не хочешь ты все равно идешь на этот фильм. Но предсказать успех проекта такого рода может и мой водитель.
Это не внутренний цензор. Когда вы пишете сценарий, перед вами «сто путей». Вот, например, мне кажется, что человек, попавший из шестидесятых в другое время, переживает большую драму: нет больше Советского Союза, в котором он родился и вырос, и, наверное, искренне любил. И я запрещал и себе и коллективу растворяться в рефлексии по разным поводам. Я говорил: эти три дня, которые он проводит в современном мире, должны быть максимально насыщенны. Он должен разбираться исключительно в том, что с ним произошло. Сесть и загрустить вместе со зрителем, конечно, можно, но тогда это было бы другое кино. Я хотел совершенно иного: создать загадочную и в меру напряженную историю. Я ставил перед героем один вопрос за другим: вопрос, вопрос, еще один вопрос, пока он снова не оказывается в той больнице, с которой начинается рассказ.
Получить код для блога.
Сущевский вал 31, с. Редакция оставляет за собой право удалить их с сайта или отредактировать, если указанные сообщения и комментарии являются злоупотреблением свободой массовой информации или нарушением иных требований закона.
Спустя пару недель после развода Женя коротко намекнула, что пока что не имеет особого желания обсуждать личные проблемы: «В моей жизни многое поменялось за последнее время, и я совсем не готова и не хочу это комментировать, но я благодарна каждому прожитому дню, каждому человеку, встреченному на пути! Я буду ценить, помнить и любить каждое мгновение.
На выходных в НАО снимали сцены нового фильма Рената Давлетьярова
Ренат Давлетьяров получил высшее образование по специальности инженер-технолог. По специальности не работал. В 1985-1987 годах работал в качестве постановщика декораций на киностудии «Мосфильм». В 1987-1989 годах выполнял на «Мосфильме» функции заместителя директора фильмов. С 1989 года стал директором картин. При его участии был снят фильм Сергея Соловьева «Черная роза - эмблема печали, красная роза - эмблема любви» с Татьяной Друбич и Александром Абдуловым в главных ролях. В конце 1980-х - начале 1990-х Ренат Давлетьяров исполнил несколько небольших ролей в кино. Снялся в фильмах «Катала», «Менялы» и «Стрелец неприкаянный».
Ренат Давлетьяров в фильме "Менялы" С 1994 года руководил киностудией «Круг» киноконцерна «Мосфильм». С 1999 по 2006 год - генеральный директор Московского международного кинофестиваля. В 1997 году возглавил компанию «Интерфест». С 2001 по 2008 год - продюсер Недель российского кино в Нью-Йорке. С 2003 года - продюсер Недель российского кино в Париже. С 2005 - продюсер Недель российского кино в Берлине. Возглавлял Международный фестиваль продюсерского кино «Кино-Ялта».
Во время съемок фильма «Человек из ниоткуда» в Москве команда режиссера Рената Давлетьярова столкнулась с непредвиденной проблемой. Когда они попытались поднять беспилотный аппарат на высоту нескольких метров, на них набросилась коммунальщица, которая по ошибке приняла дрон с камерой за вражеский БПЛА. Гражданка требовала, чтобы съемочную группу немедленно остановили, так как, по ее словам, ей пришел «приказ бороться с дронами». К счастью, глава съемочной группы Григорий Трифильцев уведомил МВД и чиновников заранее, но даже это не помогло разрешить ситуацию.
Есть Министерство культуры и Фонд кино, которые дифференцированно на основании конкурсов частично финансируют мейнстрим, авторское кино и дебюты. И вернулись ли люди в кинотеатры? Жизнь продолжается. Но впереди нас могут накрыть последствия пандемийной волны, и это немного тревожит. В результате пандемии в мире накопилось огромное количество отложенных релизов. И когда рынок полностью откроется, сотни фильмов хлынут на кинорынок и могут его серьезно подорвать. В первую очередь я говорю про предполагаемый ущерб национальному кинематографу. Бодаться с международными релизами на равных мы пока точно не можем. И благодаря платформам сегодня самый популярный жанр кино — это сериал. Вы смотрите сериалы? А снимать не планируете? Потому что для продюсера и режиссера продажи на онлайн-платформы — это один из способов вернуть затраченные деньги. Кстати, онлайн-права на «Летчика» мы уже реализовали и благодаря этому сумели доснять это кино. Ковид нас серьезно подкосил. А сериалы действительно стали снимать хорошие. Я с большим удовольствием смотрел «Эпидемию», «Перевал Дятлова», «Психа» и еще несколько фильмов. Все это сделано на впечатляющем уровне. Что касается нашей студии, то мы работаем над созданием сценария сериала. Как снять 8 серий, уложиться в деньги и сроки, пока представляю смутно, потому что не имею такого опыта, но как минимум это интересно. Но дольше всего я вожусь с монтажом. Мне нужно время, чтобы перестать неадекватно, то есть сильно, любить собственный материал. Пока ты его любишь, резать по живому не поднимается рука. Продюсер — творец и бизнесмен. Кем вы больше себя ощущаете? Как только вы вышли на площадку, в вашей жизни не остается больше ничего, кроме фильма. И еще режиссер — это в какой-то степени публичное одиночество, так как никто из окружающих, даже ваших соратников, все равно до конца не осознает конечности замысла и не несет на себе груза огромной ответственности. Вполне возможно, что авторитарность в кинопроизводстве — необходимая часть этой профессии. И старая добрая традиция. Я в молодости работал на площадке с Н. Губенко, С.
С 1985 по 1987 год работал в качестве постановщика декораций на киностудии « Мосфильм », в том числе на знаковых для советского кинематографа картинах « Курьер » Карена Шахназарова и « Асса » Сергея Соловьева [1]. С 1987 по 1989 год продолжил работу на киностудии, выполняя функции заместителя директора фильмов, а с 1989 года стал директором картин. С 1994 года руководил киностудией «Круг» киноконцерна « Мосфильм ». С 1999 по 2006 год — генеральный директор Московского международного кинофестиваля [2] [3]. С 1997 года возглавляет компанию «Интерфест». С 2001 по 2008 год — продюсер Недель российского кино в Нью-Йорке. С 2005 — продюсер Недель российского кино в Берлине.
В широкий прокат выходит фильм режиссера Рената Давлетьярова «Человек ниоткуда»
Однако некоторые женщины, с которыми Давлетьяров был близок, охотно дают сведения об этой стороне жизни Рената. «Родственники Гагарина запрещают»: Ренат Давлетьяров рассказал о разногласиях с семьей космонавта. 18 апреля 2023 года в Финансовом университете состоялся показ военной драмы «Летчик» Рената Давлетьярова и творческая встреча с создателями картины.
Женя Малахова и Ренат Давлетьяров после шести лет брака расстались
Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул.
И еще режиссер — это в какой-то степени публичное одиночество, так как никто из окружающих, даже ваших соратников, все равно до конца не осознает конечности замысла и не несет на себе груза огромной ответственности. Вполне возможно, что авторитарность в кинопроизводстве — необходимая часть этой профессии. И старая добрая традиция. Я в молодости работал на площадке с Н. Губенко, С. Соловьевым, П. Лебешевым и многими другими известными мастерами.
И вольно или невольно впитывал в себя семантические обороты, которые позже помогали мне ускорять производственный процесс. Это профессия очень мужественных людей независимо от пола. И зависимая профессия, когда не ты, а тебя выбирают. Это частые уколы по самолюбию, и иногда от тебя мало что зависит. Потому что кино требует от тебя не только актерского таланта, а еще и, например, так называемой киногеничности. Часто бывает так, что у великих театральных артистов не состоялась карьера в кино. Что можете рассказать о современных студентах? Можно научиться. Я думаю, многие сегодняшние студенты вряд ли бы поступили во ВГИК 20 или 30 лет назад. Я говорю сейчас не о способности и таланте, а о глубине так называемого культурного слоя.
Выборочные знания кинематографа в большинстве своем американского , выражение растерянности на лице при упоминании А. Довженко или А. И это не их вина, это их беда. Что-то с исчезновением Советского Союза исчезло и из процесса формирования личности. Я не говорю, что они менее талантливы или способны, но освоить синтетическую профессию режиссера немного легче, имея фундаментальные представления о развитии цивилизации и многообразной культуры как главной ее составляющей. Как человеку, для которого хобби — это профессия, отдыхать? Без этого я своей жизни не представляю. Но у меня счастливая профессия. Я занимаюсь тем, что я люблю. И, несмотря на периодическое собственное нытье о том, как мне тяжело, не представляю свою жизнь без этой работы.
Ваш любимый город? То, как она развивается в последние годы при С. Собянине, меня как жителя города не может не радовать.
Они ведут дискуссии, по какому пути идти дальше, долго спорят, пока волею судеб или волшебных сил их сознание не заселяется в роботов. Но мне в данном случае было интереснее, как киборги существуют внутри органической оболочки — такое соединение человеческой плоти, мозга и искусственного интеллекта. Роботы рациональны и при этом полностью лишены ощущения морали, доброты, сострадания. В одном из эпизодов Гоша-робот в суде, прочитав уголовный кодекс, требует для своего подзащитного максимальное наказание в десять лет, хотя прокурор просил три года. Героиня Кристины внезапно чувствует прилив жажды и, чтобы взять бутылку с водой, перешагивает через Гошу, которого только что ударили и он упал на пол.
Или Кристина рассматривает вазу, сканирует ее, определяет время создания, стоимость, ставит ее на место, но та падает, а героиня даже не оборачивается. Было интересно разбирать такие ситуации. Со временем, кроме простых открытий, что пирожное вкусное, секс приятен и в целом в органической оболочке прекрасно существовать, роботы начинают испытывать боль, всевозможные неурядицы и понимают, как сложно быть человеком. Роботы с человеческим сознанием тоже попадают в неординарную ситуацию и интересно справляются с ней. Насколько сложно было Гоше Куценко и Кристине Орбакайте играть роботов в органической оболочке? Гоша Куценко и Кристина Орбакайте — опытные артисты и замечательно существуют в кадре. Сначала мы видим их людьми, потом — роботами, потом — снова людьми. То перед нами одухотворенные лица, то совершенно без эмоций.
Весь фокус же в том, что нужно играть с каменным лицом. Кристина абсолютно мужественно сыграла роль: ее персонажу выбивают зуб, делают татуировку на лице, она пьет водку, падает, ей предстоят сцены с откровенным сексом. Эстрадной диве непросто такое сыграть… Вы сказали, что снимаете драмы и, наверное, не смогли бы снять комедию. Но и Андрей Волгин ведь раньше не снимал комедий. Как ему удалось справиться? Снимать комедию всегда сложно, но в нашем случае дело усложнял успех предыдущих частей. Мы проводили кастинг на режиссера, и отбор прошло несколько кандидатур. Андрей Волгин прочитал сценарий, и история его увлекла.
Волгин тоже рискнул попробовать себя в новом жанре и снять комедию. Это не значит, что все прошло безоблачно, но мы благодарны ему за то, что он не испугался и нырнул в эту историю. Вы сказали, что Волгину понравился сценарий, и на питчинге в Фонде кино вы называли его лучшим из четырех. Действительно ли это так? Я имею отношение ко всем четырем сценариям, и, на мой взгляд, этот действительно наиболее цельный. Кажется, что в сценарии комедии достаточно описать какой-то трюк и он сработает потом на экране. К примеру, герой поскальзывается на арбузной корочке. Но сценарий важен и в комедии.
Фонд кино в итоге выделил картине немного возвратных средств. Вокруг российского кинопроизводства существуют устойчивые мифы. Во-первых, что все российское кино придумано только для одного — распилить выделенный государством бюджет. Во-вторых, гениальные «заклепочники» без устали выискивают киноляпы: сколько в фильме ЛЕТЧИК заклепок на Ил-2, модификация пулемета по явилась в январе 1942-го, а в декабре ее быть не могло, и прочее. Съемки кино — большой труд множества людей и значительные затраты. Хотелось бы, чтобы зрители принимали это в расчет и уважали. Всегда есть предпремьерное волнение. Как у Маяковского: «Я хочу быть понят родной страной, а не буду понят — что ж?!
По родной стране пройду стороной, как проходит косой дождь». Хотя мы с Гошей уже представляли фильм на творческой встрече со зрителями в Заполярье, и огромный зал на 800 человек смеялся при просмотре. Возможно, провинциальная публика более добродушна и снисходительна. Комедии сложно показывать в кинотеатре «Октябрь». На премьеру приходят искушенные кинематографисты, не лишенные доли снобизма, и сдержанно реагируют на происходящее на экране. Все-таки комедии сродни цирку — это демократичное искусство для толпы. Российские комедии хорошо воспринимаются именно региональной аудиторией. Как вы будете охватывать в продвижении этих зрителей?
Фильм будет рекламироваться традиционными методами: ролики на телевидении, интернет-реклама, трейлеринг в кинотеатрах. Мы заложили нормальный промобюджет и всем довольны. Если раньше мне казалось, что крупная рекламная кампания имеет значение, то теперь я понял, что не все из этого работает. Тем более в нынешних условиях, когда дистрибьюторы лишены крупных оборотных средств. Раньше они прокатывали голливудское кино и располагали более широкими возможностями. Индустрия, конечно, не была готова к уходу с рынка голливудского кино. Я часто говорил об этом в высоких кабинетах: если Голливуд нажмет кнопку в условиях обострения геополитической борьбы, то практически выключит всю российскую киноиндустрию, потому что она вся основывается на контенте мейджоров. Ровно это и произошло.
Можно же уйти с рынка цивилизованным способом, завершив контракты и предупредив партнеров, если вы не империя зла. Так не произошло, и это все, что нужно знать про английское право и свободу слова. Если бы они не ушли, то понесли бы репутационные потери в общественном мнении в Америке. Рано или поздно мейджоры вернутся, так как не хотят терять один из крупнейших в мире рынков.
Для фильма «Человек из ниоткуда» оставалось доснять буквально пару кадров — с беспилотника. Ради этого съёмочная команда провела на улице несколько часов, дожидаясь нужной погоды, и наконец-то подняла дрон в воздух. Но, едва он оторвался на метр от земли, к киношникам выбежала испуганная женщина из ЖЭКа. Она потребовала посадить БПЛА — потому что ей поступил «приказ бороться с дронами».
На выходных в НАО снимали сцены нового фильма Рената Давлетьярова
артисты, операторы, продюсеры и спортсмены: Владимир Хотиненко, Алла Сурикова, Клим Шипенко, Валерий Тодоровский, Алексей Чадов, Ренат Давлетьяров, Алексей Немов и другие. Ренат Давлетьяров о фильме "А зори здесь тихие ": "Мне не стыдно за то, что мы сделали". Метка: Ренат Давлетьяров. Кадр из фильма «Лётчик». Новости Яндекса:28 января на аэродроме Орешково под Калугой режиссёр и продюсер Ренат Давлетьяров начал съемки фильма об Алексее Маресьеве.
Ренат Давлетьяров посетил закрытую премьеру своего фильма
2 ноября в прокат выходит фантастический фильм Рената Давлетьярова «Человек ниоткуда». Ренат Давлетьяров представил трейлер фильма «А зори здесь тихие». Во время съемок фильма «Человек из ниоткуда» в Москве команда режиссера Рената Давлетьярова столкнулась с непредвиденной проблемой. Эксклюзивное интервью Гоши Куценко и Рената Давлетьярова для "Вести-Псков" Отвлечь от домашних дел.
СМИ: Евгения Малахова и Ренат Давлетьяров разводятся
Она большая актриса и звезда российской эстрады. Не сразу у нас началась дружба, но сейчас мы хорошие друзья. Замечательная, я очень люблю ее и как актрису, и как певицу, и вообще, как человека», — высказался Ренат. В гримерках происходят скандалы с битьем посуды. Однако Кристину Орбакайте отличает редкая деликатность, она никогда не позволяет себе такого поведения.
При этом она абсолютно ровная, прибалтийка, чуть-чуть айсберг», — отметил кинодеятель. Высказался Давлетьяров и о Гоше Куценко.
Единственной зацепкой для него оказывается образ девушки из прошлого, которую он внезапно встречает в нынешней Москве. С её помощью Киму пытается раскрыть тайну своего перемещения. Ренат Давлетьяров известен своими картинами «А зори здесь тихие…», «Любовь-морковь». Есть в его биографии и космическая фантастика — «Петрополис», о встрече человека с инопланетным разумом. Название «Человек ниоткуда» отсылает к комедийной картине Эльдара Рязанова 1961 года, в которой также главный герой только он там — представитель дикого племени попадает в современную на момент съемок Москву.
Сущевский вал 31, с. Редакция оставляет за собой право удалить их с сайта или отредактировать, если указанные сообщения и комментарии являются злоупотреблением свободой массовой информации или нарушением иных требований закона.
При любом использовании материалов сайта ссылка на m24. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24.
На экранах — фантастический триллер о советском космонавте, угодившем в наши дни
В Москве перепуганная коммунальщица сорвала съёмки режиссеру Ренату Давлетьярову. Ренат Давлетьяров назвал причину, почему не пригласил на главную роль в свою новую картину Гошу Куценко, с которым часто работал ранее. Российский кинорежиссёр Ренат Давлетьяров снимал сцены для своего нового фильма «Человек ниоткуда» на Сазоновском озере в посёлке Искателей.