Основанная легендарным мэтром Хаяо Миядзаки, она стала колыбелью для самых культовых мульфильмов, на которых выросло уже не одно поколение. Третье место удерживает мультфильм легендарного японского аниматора Хаяо Миядзаки (который, что любопытно, в свое время проходил практику на Мосфильме). Список топ-77 мультфильмов составлен на основе мнения журналистов КП. 8 апреля исполнилось 105 лет с выпуска первого отечественного мультфильма, а 1 мая — 100 лет со дня рождения Федора Хитрука, легендарного мультипликатора, который создал вместе.
В Самаре отметили 40-летие легендарного мультфильма "Тайна третьей планеты"
Посмотреть легендарный мультфильм Татьяны Ильиной в сопровождении живого оркестра OpensoundOrchestra и «мышиного представления» пришли больше шести тысяч гостей. Популярная певица Полина Гагарина, которая училась в Саратове в общеобразовательной и музыкальной школах, исполнит одну из главных ролей в экранизации легендарного. Культурный мир Башкортостана. Госуслуги. / Новости.
12 самых рейтинговых мультфильмов 2023 года, которые вы могли пропустить
Миядзаки вручили «Золотого медведя» в Берлине и «Оскар» за лучший анимационный полнометражный фильм. Картины Хаяо оставались одними из немногих топовых иностранных проектов, которые не уходили с русского рынка после событий февраля 2022 года. Но в конце мая 2023-го главный держатель прав на работы японского мастера «Кинопоиск» объявил, что больше не сможет показывать главные хиты азиатской анимации в онлайн-кинотеатре. Лицензия от Studio Ghibli студии Миядзаки заканчивалась 31 мая, и компания не договорилась о продлении.
После уроков она занимается воспитанием младших родственников — брата и сестры, а также помогает бабушке.
В городе есть школьный клуб, который власти собираются снести: Уми и ее друзья намерены спасти старое здание от уничтожения. Только факты: Этот невероятно сентиментальный мультфильм — вторая режиссерская работа Горо Миядзаки, старшего сына Хаяо. Ознакомившись с ее содержанием, Филин решает, что мальчик в опасности — его похитило чудовище Яскорра. Но у Кролика возникает план по спасению Кристофера.
Только факты: На сегодняшний день «Медвежонок Винни и его друзья» — последний диснеевский мультфильм, выполненный в технике традиционной рисованной анимации. Принцесса Анна, ее сестра, отправляется на поиски Эльзы, чтобы та сняла заклинание с королевства. Только факты: В 2018-м на Бродвее состоялась премьера мюзикла «Холодное сердце», созданного по мотивам мультфильма. После того, как семья девочки переезжает из Миннесоты в Сан-Франциско, Радость и Печаль «улетучиваются» в долговременную память: их путь в мозговой центр оказывается слишком длинным и даже опасным.
Только факты: Консультантом одного из лучших «пиксаровских» мультфильмов стал Пол Экман — специалист в области психологии эмоций и межличностного общения. Точнее, не столько ей самой, сколько ее невероятно амбициозной маме. Слишком уж организованная жизнь ребенка меняется после того, как эксцентричный сосед — бывший летчик — знакомит девочку с миром Маленького принца. Факты: Самая первая экранизация сказки Антуана де Сент-Экзюпери — фильм, созданный на Литовской киностудии в 1966 году.
Крольчиха Джуди Хопс работает в полиции: ей поручают расследование исчезновения выдры — некого мистера Выдрингтона. Последним его видел лис-аферист Ник Уайлд — только он, по мнению Джуди, знает, как выйти на след пропавшего.
А еще он ассоциируется с русскими корнями сериала», - объясняет методист Novakid Эми Кролевецкая. В отличие от тех же «Смешариков» продвигать «Фиксиков» за рубежом оказалось намного проще. Влияние «культурного бэкграунда» в этом сериале практически не чувствуется. Даже само название отражает игру английских слов: pixie эльф, волшебное существо и fix чинить. В 2016 году «Фиксиков» включили в Discovery Education — американскую образовательную программу для младшеклассников. По популярности он уступает разве что природным ресурсам, и балетам Чайковского но это не точно. В 2021 году международное агентство Parrot Analytics поставило «Машу и медведя» на первое место рейтинга самых востребованных детских шоу планеты. Российский мультфильм обогнал даже такие «блокбастеры» как «Свинка Пеппа», «Улица Сезам» и «Щенячий патруль».
Первые шаги на международной арене сериал сделал в 2014 году, когда его начали транслировать в Италии. Успех был ошеломительный — ежедневно показы мультика набирали по 800 тыс. После этого популярность «Маши и Медведя» росла в геометрической прогрессии. Сегодня проще назвать те страны, где мультфильм не знают, чем те, где он давно любим. Ведь смотрят его буквально везде. Вплоть до Бразилии, где в костюмах героев отплясывают на карнавалах, и Индонезии, где Маша стала одним из самых популярных имен. Или даже Саудовской Аравии, где продаются хиджабы «по мотивам» машиного платка. Секрет международного успеха прост. Это выверенный хронометраж: семиминутные серии не успевают наскучить ребенку, минимум диалогов, что позволяет прокатчикам минимизировать расходы на дубляж, а также яркая визуальная палитра. И, конечно, же запоминающиеся образы главных героев.
Одну из серий «Маши и медведя» включили в книгу рекордов Гиннесса. Эпизод «Маша плюс каша» стала самым просматриваемым мультипликационным роликом на YouTube.
Создатель мультфильмов «Карлсон» и «Вовочка в тридевятом царстве» Анатолий Савченко также обладал особым, присущим только ему стилем.
Мультипликатор создавал акварельные, нежные фоны, похожие на иллюстрации к книгам. Многие пытались подражать этой манере, но такой талант был только у Савченко.
Интернет навигатор
- Лента новостей
- 10 лучших советских мультфильмов по версии IMDb
- Онлайн-курсы
- «Заветное желание»
- Меню сайта
- Тома и Джерри придумали, чтобы утереть нос Уолту Диснею
«Элементарно»
- Герои легендарных мультфильмов поддержали всемирную акцию «Час Земли» | Телеканал Санкт-Петербург
- "Ежик в тумане" (1975 год, 0+).
- 25 Лучших Мультсериалов Всех Времен на 2024 - Актуальный ТОП 🔥
- Все мультипликационные фильмы
- Постигая непостижимое: канал «Ю» продолжает знакомить с картинами Миядзаки
Курсы валюты:
- 14 фактов о легендарном мультфильме, ради которого мы в детстве вставали в несусветную рань
- Мультфильмы объединяют: 7 российских мультиков, популярных на Западе — Офтоп на
- Продолжение легендарного мультфильма «Умка» появилось в Сети
- Иджинио Страффи
Легендарные советские аниматоры, которые создали наши самые любимые мультики
Копирайт Социальные сети и сообщества Канал YouTube «Мультики студии Союзмультфильм» Classic Cartoon Media удалил по крайней мере, перевел в ограниченный доступ коллекцию классических советских мультфильмов. До удаления как минимум 1-го, а, возможно, и 2-го октября на канале было размещено 1065 роликов, с 3-го октября доступно всего 21 видео рекламный трейлер, серии Капитан Кракен, несколько серий Новых приключений Кота Леопольда и еще 5 черно-белых мультиков, судя по всему, перешедших в общественное достояние за давностью лет. Это непревзойденная классика отечественной мультипликации. Среди обилия современных отечественных и зарубежных мультсериалов наши старые добрый мультики до сих пор занимают важное место в сердцах и детей и взрослых.
Желаем всем приятного просмотра и отличного настроения! Classic Cartoon Media is the exclusive owner of Soyuzmultfilm collection worldwide.
Как-то даже неудобно называть их «мультиками», ведь это полноценные анимационные фильмы. И как не вспомнить о первом появлении одного из самых известных рисованных персонажей в истории мультипликации — Микки Маусе? В 1928 году вышел первый звуковой мультфильм Уолта Диснея «Пароходик Вилли».
До удаления как минимум 1-го, а, возможно, и 2-го октября на канале было размещено 1065 роликов, с 3-го октября доступно всего 21 видео рекламный трейлер, серии Капитан Кракен, несколько серий Новых приключений Кота Леопольда и еще 5 черно-белых мультиков, судя по всему, перешедших в общественное достояние за давностью лет. Это непревзойденная классика отечественной мультипликации. Среди обилия современных отечественных и зарубежных мультсериалов наши старые добрый мультики до сих пор занимают важное место в сердцах и детей и взрослых.
Желаем всем приятного просмотра и отличного настроения! Classic Cartoon Media is the exclusive owner of Soyuzmultfilm collection worldwide. The company has more than 1200 cartoons.
Наконец настал день показательных выступлений молодых фигуристов, Мишкин номер имеет успех. И даже дедушка, прервав ради такого случая свой сон, приходит на каток, радуется успехам внука и сам обещает встать на коньки.
Сталин и Микки Маус: удивительные факты о российской анимации
50 лучших полнометражных мультфильмов всех ранних советских работ до современной классики. Мультик станет 62-й полнометражной работой компании Disney и позиционируется создателями как наследник великих классических диснеевских фильмов. Открывает наш рейтинг мультфильмов 2023 года яркая красочная история о рыжеволосой ведьме по имени Яга. Конечно же легендарные медведи Гамми, которых никто не видел веками — ведь они мастера скрываться, прыгать и надувать злых гоблинов. Легендарный мультфильм «Золушка» в Литфонде. [Мачеха]. Рабочая фаза с авторским фоном к м/ф «Золушка» / художник-постановщик Г.П. Шакицкая; режиссер И. Аксенчук.
Крымские корни пластилиновой вороны: история легендарного мультика
Творение Льва Атаманова полюбили в Европе и Японии. К слову, именно тогда советский мультфильм увидел молодой художник Хаяо Миядзаки. Впечатленный завораживающим зрелищем на экране, он решил, что свяжет свою жизнь с анимацией. Вот какие отзывы о «Снежной королеве» оставили поклонники анимационной ленты на популярном агрегаторе IMDb: «Эта советская версия достаточно точно передает дух нестареющей истории и прекрасна сама по себе. Что меня действительно впечатлило, так это анимация самой Снежной королевы, один только ее внешний вид делает ее ледяной и леденящей.
Музыка просто потрясающая, где-то она прекрасна, где-то навевает тоску, а где-то меланхолична». Изначально я смотрел его в кинотеатре, и отец купил мне альбом с саундтреком, который у меня до сих пор есть.
Конкретно чиновникам не понравилась последняя серия, названия которой мы, на всякий случай, упоминать не будем. По мнению ведомства, серия содержит «недостоверную общественно значимую информацию о ходе специальной военной операции по защите Донецкой и Луганской народных республик, направленную на дискредитацию Вооруженных сил России». Отметим, что мультфильмы о Масяне существуют уже больше 20 лет и в свое время их даже показывали по НТВ.
Председатель совета директоров «Союзмультфильма» Юлиана Слащева позже поясняла, что мультфильмы должны были отвечать реалиям современного мира, но от подобных перезагрузок в студии все же решили отказаться. А реалии, по словам историка анимации и сотрудника НИИ киноискусства Георгия Бородина, были таковы: еще в начале нулевых появился спрос на «картины, рассчитанные на широкую аудиторию и не лишенные при этом стилистической оригинальности и идейной глубины». Такими проектами стали сказки: все та же «Гора самоцветов», «Алеша Попович и Тугарин Змей», «Иван Царевич и Серый волк» в свое время такие истории позволили собирать кассу студии «Мельница», производившей серии о богатырях. За финансирование анимационных производств отвечало государство в частности, Министерство культуры , и все, казалось бы, шло хорошо ровно до реорганизации Госкино в 2008-м, из-за которой субсидирование приостановилось совсем. В этот период, например, закрылись многие маленькие студии — в их числе «Пилот», создавший «Гору самоцветов».
Через два года после очередного кризиса, в 2011-м, индустрия российской анимации насчитывала менее 30 студий. Дмитрий Ловейко, управляющий директор студии «Анимаккорд», производившей сериал, рассказывал: «Маша и Медведь» изначально был очень продуманным: в нем есть элементы общечеловеческих отношений, элементы национального фольклора из русских сказок. Оказалось, что вечные ценности, дружба взрослого и ребенка и их взаимоотношения, интересны. Для каких-то культур мы вообще использовали свой подход, как делают немногие в анимации. Потом у нас нет больших разговоров и длинных диалогов, у нас цирк, клоунада — то, что понятно без всяких слов». С «Маши и медведя» во многом начался большой тренд в российской анимации на глубоко детские истории, которые отлично продавались за рубеж.
Какие же мультики стали любимыми по всему миру? Почти все дети, да и ни для кого не секрет — взрослые, обожают мультфильмы. Причем совершить его он решил с помощью тысячи воздушных шаров.
Уральские достопримечательности и легенды в мультфильмах
Писатель и тогда работал над сценарием, а за постановку отвечали Юрий Клепацкий и Лидия Сурикова. Причём сюжет охватывал те части книги, история которых не войдёт в новую версию мультфильма: например, у дяди Фёдора и его друзей был настоящий трактор. Сравнивая визуальный ряд двух экранизаций, легко понять, почему зрители полюбили именно версию Попова. Дело даже не в более бледных цветах и схематичных фонах версии Клепацкого и Суриковой: сами персонажи «Дяди Фёдора…» выглядят почти пугающе. Матроскин, который позже станет символом обаяния, здесь буквально смотрит в душу.
Хотя это, возможно, более правдоподобно, раз его недавно подобрали с улицы. А вот когда появляется почтальон Печкин, может стать действительно страшно. С таким визуальным рядом даже проще поверить в фанатские теории об апокалиптичном прошлом деревни Простоквашино. Историю противостояния спокойного, добродушного кота и двух мышей-хулиганов придумали режиссёр Анатолий Резников и сценарист Аркадий Хайт.
С третьего эпизода к ним присоединился художник-постановщик Вячеслав Назарук. Именно с его приходом персонажи мультфильма обрели знаменитые черты: у главного героя появилась улыбка и мечтательный взгляд, а серый и белый мышата превратились в обаятельных хулиганов. Что было раньше: Назарук пришёл в команду в 1981 году. До этого, в 1975-м, Резников успел снять два эпизода «Кота Леопольда», выполненные в технике перекладки.
И они наверняка вызвали ночные кошмары у множества детей. Первая серия даже называется «Месть кота Леопольда», что странно для мультфильма о доброте. По сюжету, мыши выманивают своего вечного врага на улицу, причём серого сначала накачивают шлангом, и он влетает в окно к Леопольду. Затем кота всячески мучают и доводят до депрессивного состояния.
Доктор кстати, именно он произносит знаменитую фразу «Дышите, не дышите, мышите, не мышите» советует ему принимать «Озверин», чтобы не быть таким добрым. Леопольд перегибает с дозировкой и превращается в настоящего монстра. Он ломает стены и связывает мышам хвосты. Спасаясь, те попадают в автомат с газировкой.
Взрослому человеку мультфильм может показаться очень интересным и забавным. В нём есть запоминающиеся песни, а все роли озвучил Андрей Миронов. Но слегка дёрганая картинка, что обычно для перекладки, и жутковатый образ кота никак не вяжутся с воспоминаниями о позитивных мультфильмах, которые все полюбили потом. Во втором эпизоде «Леопольд и золотая рыбка», в котором мыши просят у волшебного существа сделать их большими и страшными, все персонажи уже говорят голосом Геннадия Хазанова.
Сюжет здесь не такой пугающий, хотя визуальный ряд не изменился. Ну а потом вышел «Клад кота Леопольда», в котором впервые появились те самые обаятельные герои, знакомые теперь каждому. В 1986 году вышел мультфильм Александра Татарского, в котором Шеф и Коллега имена героев не называли расследовали похищение полосатого слона. Абсурдный юмор, наполненный визуальными шутками видеоряд и остроумные реплики героев сделали Колобков популярными и у детей, и у взрослых — скорее даже у вторых.
Позже анимационная студия Александра Татарского «Пилот» выпустила множество проектов об этих героях. Что было раньше: знаменитый мультфильм Татарского — не первое появление детективов на экране. Правда, изначально они выглядели совсем иначе. В 1983 году Аида Зябликова выпустила кукольный мультфильм «Следствие ведут Колобки».
Например, ищут сбежавшего от бабушки ребёнка или тележку с мороженым. Уже по описанию понятно, что первая версия «Колобков» совершенно детская. Она почти дословно цитирует оригинал Успенского, а главные герои озвучивают прописные истины об ответственности и честности. Выглядят персонажи соответственно именам: Колобок круглый, а Булочкин похож на батон.
У первого ещё есть мигалка на голове и перчатки, похожие на латексные. Возможно, об этом мультфильме забыли бы быстрее. Но в девяностые на пиратских видеокассетах по ошибке часто записывали две серии из мультфильма Татарского, а за ними — две из кукольного.
Среди обилия современных отечественных и зарубежных мультсериалов наши старые добрый мультики до сих пор занимают важное место в сердцах и детей и взрослых. Желаем всем приятного просмотра и отличного настроения! Classic Cartoon Media is the exclusive owner of Soyuzmultfilm collection worldwide. The company has more than 1200 cartoons. Количество подписчиков канала: 3,62 млн. Еще один канал YouTube называется просто «Союзмультфильм» 1.
При этом бабушку Бонифация изобразили с шевелюрой и бакенбардами, что добавило образу оригинальности. Художник-постановщик Леонид Шварцман говорил, что предпочитает ассоциировать героев «Варежки» со знакомыми ему людьми — так проще передать особенности характера и создать верный образ. Например, маму девочки, мечтающей о собаке, он срисовал с бывшей жены своего друга, а бульдог на выставке получился очень похожим на режиссера картины. Советский критик Сергей Асенин в книге «Волшебники экрана» писал, что герои десятиминутного мультфильма «вызывают улыбку сочувствия и понимания».
Первые две — «Малыш и Карлсон» и «Карлсон вернулся» — были сняты в 1968 и 1970 годах по книге Линдгрен, но с некоторыми изменениями. Например, Малыш в оригинале был избалованным и капризным, а в советском варианте стал милым и послушным. Режиссеры решили, что Карлсон должен любить варенье, хотя в книге герой предпочитал фрикадельки и выпечку. Не обошлось без трудностей: Фрекен Бок озвучивала Фаина Раневская, известная сложным характером.
Художники пытались нарисовать персонажей схожими с теми, кто их озвучивал. Раневская восприняла это как личное оскорбление. К счастью, съемочной группе удалось убедить актрису, что персонаж вышел забавным и веселым и понравится детям именно таким.
Режиссёр Иван Иванов-Вано был сравним с Уолтом Диснеем благодаря своему мастерству и вниманию к деталям. Персонаж Чебурашка стал известен по всему миру, особенно в Японии, где он пользовался огромной популярностью с момента премьеры. В 2010 году в Японии был выпущен сериал из 26 эпизодов, посвященный Чебурашке, а в 2020 году там же вышел первый 3D-фильм с его участием. Созданный по сказке Андерсена, этот мультфильм привлек внимание зарубежных зрителей и критиков, сравнивавших его с работами Диснея.
Топ-25 Лучших Мультсериалов На 2024 год, которые стоит посмотреть каждому
Под названием Kikoriki мультфильм выходил на немецком телевидении, а Gogoriki — на американском. Впрочем, довольно недолго. По словам создателей сериала, на первых порах им банально не хватало количества серий для полноценного международного продвижения. Другой проблемой стала проблема адаптации. Несмотря на кажущуюся простоту и универсальность сериал насыщен специфическими диалогами, культурными «фишками» и шутками. Без знания русского языка и понимания отечественных реалий понять их практически невозможно.
Местами доходило до настоящих курьезов. Например, в Турции по религиозным причинам в прокат отказались выпускать серии со свинкой-Нюшей. Тем не менее шаг за шагом «Смешарики» все-таки сумели покроить мир. Мультфильм любят более чем в 70 странах мира: от Европы до Латинской Америки и Китая. Как и в случае с «Чебурашкой», адаптация имен персонажей «Смешариков» доставила переводчикам немало проблем.
Перевод таких имен — вещь непростая, поэтому обычно при дубляже их либо транскрибируют, либо ищут аналог, который помог бы сохранить изначальный смысл. Например, в англоязычной версии Крош превратился в Krash-а. С одной стороны, это слово похоже на русский исходник, а с другой ассоциируется с английским crash — "авария". Это удачный выбор, ведь по сюжету Крош большой мастер ломать все, что попадает ему в лапы. Свинка Нюша стала "Розой" — это отсылка к ее цвету.
А вот Совунью назвали Ольгой Olga. Такой перевод созвучен английскому слову owl — "сова". А еще он ассоциируется с русскими корнями сериала», - объясняет методист Novakid Эми Кролевецкая. В отличие от тех же «Смешариков» продвигать «Фиксиков» за рубежом оказалось намного проще.
Начал выходить в: 2005-2008.
Кинопоиск: 8,6. Личные впечатления: Самый любимый в этой подборке. А вот и «серебро» рейтинга Кинопоиска. Это уже легендарный проект с огромным числом поклонников, число которых только растет — хотя сериалу больше 15 лет! История аватара Аанга, который вместе с друзьями должен сразить вождя народа Огня и покончить с войной, покоряет всем — от анимации до хорошо прописанной истории.
Оригинальные три сезона смотрятся на одном дыхании, а вот продолжение «Легенда о Корре» — уже не так впечатляет. Netflix уже запустил в работу live-action фильм по «Аватару» — посмотрим, сохранит ли он дух великого оригинала. Начал выходить в: 2012. Кинопоиск: 7,5. Личные впечатления: Красиво, пусть и немного бессвязно.
Безумно красивый мультсериал, который сохранил и развил стилистику оригинального фильма. Каждая битва здесь приносит эстетическое удовольствие: энергетические диски, погони в фантастическом городе внутри компьютера, акробатические трюки… А вот с сюжетом есть большие проблемы. Вся история довольно банальна и не очень интересна — молодая программа Бэк хочет стать новым Троном, чтобы отомстить за смерть друга. Персонажи, к сожалению, не цепляют — но «Трон: Восстание» все равно приносит удовольствие как минимум своей рисовкой. Начал выходить в: 1994-98.
Кинопоиск: 8,2. Личные впечатления: Самый каноничный «паучок». Для многих именно с этого сериала началось знакомство и с Питером Паркером, и с супергероями в целом. Похождения остроумного Человека-паука, который в перерывах между ловлей суперзлодеев успевает сострить и подарить цветы Мэри Джейн в детстве заставляла и смеяться, и переживать, и дрожать от страха. К сожалению, анимация уже несколько устарела, а сюжеты — тем более.
Но если вам хочется вспомнить 90-ые и почувствовать ностальгию, то «Человек-паук» скрасит вам несколько вечеров с пледом и кофе. Личные впечатления: Смех и ностальгия в одном флаконе. Именно из этого мультфильма мы узнали, что Рафаэль, Леонардо, Микеланджело и Донателло — не великие творцы и художники, а черепашки-ниндзя. Ладно, но если без шуток — что ещё можно рассказать про этот сериал? Он принес персонажам всемирную известность, пережил несколько лайв-экранизаций, перезапуск в 2010-ых — и до сих пор остается милым, смешным и актуальным.
Поэтому запасайтесь пиццей и вперед — бить злобного Шредера! Начал выходить в: 2008-2019. Кинопоиск: 7,4. Личные впечатления: Он оправдывает существование приквелов. Именно с «Войн Клонов» у меня подозреваю, что это не единственный случай началось знакомство с вселенной Джорджа Лукаса.
События происходят между 2 и 3 эпизодом: в далекой-далекой Галактике бушует война между Республикой и Федерацией сепаратистов, злобный граф Дуку пытается уничтожить джедаев, а у Энакина появляется свой падаван-ученик… «Войны клонов» можно советовать всем, ведь для фанатов это — огромная энциклопедия любимого мира с множеством интересных персонажей, а для остальных — увлекательные истории, которые даже не требуют знакомства с серией фильмов. Начал выходить в: 1995. Кинопоиск: 8,1. Личные впечатления: Заменит полноценный поход к психологу. Да, я понимаю, что мешать аниме с обыкновенными мультсериалами нельзя — но не включить «Евангелион» в эту подборку я просто не мог.
Он шокирует, вынимает из тебя душу и возвращает обратно уже иной — обогащенной новой знанием. Формально, это «меха» — аниме про огромных роботов «Ев», которыми управляют школьники. Но на самом деле это психологическое исследование потерянного главного героя… или вас самих? Начал выходить в: 2014-2020. Кинопоиск: 8,3.
Личные впечатления: Хлесткая пародия на американский шоу-бизнес. Антропоморфный старый конь-актер с алкоголизмом, который страдает от одиночества… Скажем так — нестандартный герой для анимационного сериала. Но «Конь БоДжек» вообще ломает много шаблонов: жутковатый стиль рисовки, много ругательств и черного юмора, циничный и довольно приземленный сюжет. На Netflix в последнее время выходит много неплохой анимации. Правда, есть одно «но» — у «Коня БоДжека» вышло уже 6 сезонов, и с каждым следующим качество проекта немного падало.
Для каких-то культур мы вообще использовали свой подход, как делают немногие в анимации. Потом у нас нет больших разговоров и длинных диалогов, у нас цирк, клоунада — то, что понятно без всяких слов». С «Маши и медведя» во многом начался большой тренд в российской анимации на глубоко детские истории, которые отлично продавались за рубеж. Выпущенный компанией Wizart совместно с китайским дистрибьютором Flame Node анимационный фильм «Снежная королева 3: Огонь и Лед» 2018 стал самой кассовой российской картиной из когда-либо показанных в Китае со сборами больше 11 миллионов долларов.
Вышедший на крупнейшем китайском видеохостинге YouKu второй сезон анимационного проекта для дошкольников «Тима и Тома» компании «Рики» в прошлом году попал в тройку лидеров рейтинга популярности у зрителей канала. С начала 2010-х на российскую анимацию начали обращать внимание инвесторы, но пик интереса случился всего несколько лет назад: в 2020-м, например, «Сбербанк» инвестировал миллиард рублей в «Союзмультфильм» для создания мультфильмов и сериалов для детей школьного и дошкольного возраста, а также полнометражных фильмов для семейной аудитории, а за год до этого при поддержке «Яндекса» был организован перезапуск популярных «Смешариков». На руку российской анимации сыграла и пандемия: «Театральный кинопрокат был надолго остановлен. Люди оказались в изоляции, у них сократились возможности для общения.
Это привело к взрывному росту запросов на онлайн-контент на VOD-платформах видео по запросу. Увеличились и производственные мощности студий: теперь 10-минутный рисованный мультфильм, по словам генерального директора «Союзмультфильма» Бориса Машковцева, отнимал в два раза меньше времени, чем раньше. Сейчас рынок анимации ориентирован прежде всего на детей дошкольного возраста: особой популярностью пользуются мультсериалы «Фиксики», «Малышарики», «Маша и Медведь», «Три кота», полные метры например, «Снежная королева» , образовательные истории, которые могут быть не очень интересны для всей семьи, но завоевывают любовь ребенка.
Правда, изначально они выглядели совсем иначе.
В 1983 году Аида Зябликова выпустила кукольный мультфильм «Следствие ведут Колобки». Например, ищут сбежавшего от бабушки ребёнка или тележку с мороженым. Уже по описанию понятно, что первая версия «Колобков» совершенно детская. Она почти дословно цитирует оригинал Успенского, а главные герои озвучивают прописные истины об ответственности и честности.
Выглядят персонажи соответственно именам: Колобок круглый, а Булочкин похож на батон. У первого ещё есть мигалка на голове и перчатки, похожие на латексные. Возможно, об этом мультфильме забыли бы быстрее. Но в девяностые на пиратских видеокассетах по ошибке часто записывали две серии из мультфильма Татарского, а за ними — две из кукольного.
Над ней работали режиссёр Вячеслав Котёночкин, сценарист Феликс Камов и целая команда талантливых писателей, мультипликаторов и актёров озвучки. Оригинальный проект длился более 15 лет. Потом его подхватили другие авторы. Правда, новые серии принято ругать, но это уже совсем другая история.
Что было раньше: противостояние волка и зайца действительно началось в 1969 году, но чуть раньше, чем мы привыкли думать. Шестого мая, за месяц до премьеры версии Котёночкина, в рамках альманаха «Весёлая карусель» вышел первый мультфильм «Ну, погоди! В нём были три совсем коротких зарисовки: в первой волк никак не может попасть в мишень в тире, во второй он ворует маленького зайчика в коляске, в третьей пытается поймать его, уже подросшего, по дороге из магазина. А вот за постановку отвечал начинающий режиссёр и мультипликатор Геннадий Сокольский.
Позже его заменили именно из-за неопытности: руководство «Союзмультфильма» ещё на стадии производства понимало, что сюжеты перспективные, но сомневалось в уровне автора. И действительно: нетрудно заметить, что и визуал, и постановка в работах Котёночкина гораздо привлекательнее. Но всё же интересно вспомнить, что и герои, и сам слоган «Ну, погоди» придумал другой режиссёр. Ёжик и МедвежонокЧто мы помним: при упоминании этой пары героев публика разделится на две категории: одни вспомнят «Ёжика в тумане» Юрия Норштейна, другие — детские мультфильмы Юрия Бутырина.
Например, «Трям! Как ни удивительно, истории связывают не только главные герои. Они основаны на сказках Сергея Козлова, который также придумал Львёнка и Черепаху, певших: «Я на солнышке лежу». Что было раньше: не только Норштейн и Бутырин снимали мультики про героев Козлова.
Здесь дружная парочка отправляется в лес за ёлкой, чтобы нарядить её на праздник. Но им попадаются слишком большие деревья, и Ёжик с Медвежонком возвращаются домой с пустыми руками. Но потом друзья спонтанно приходят к нестандартному решению. Мультфильм Грачёвой, конечно, не такой философский, как «Ёжик в тумане», но он значительно взрослее милых историй Бутырина.
История про новый год очень лиричная и даже грустная, что подчёркивает минималистичный визуальный ряд. В 1978 году вышла вторая работа Аллы Грачёвой по сценарию Козлова — «Если падают звёзды». В ней герои протирают звёзды, чтобы они светили ярче, но иногда Медвежонок их роняет. В этом мультфильме режиссёр сменила художника-постановщика, и результат стал чем-то напоминать произведения Норштейна.
С 1980-го над историями про Ёжика и Медвежонка работал вышеупомянутый Бутырин. Он снял четыре части, из которых все запомнили не только ярких улыбающихся героев, но и добрые цитаты, и песню «Облака — белогривые лошадки». А в 1985-м Наталья Марченкова поставила «Как Ёжик и Медвежонок небо меняли» — ещё один почти философский мультфильм про знакомых всем зрителям друзей, которые пытаются нарисовать дома идеальное небо. Или любой другой трек из работы Инессы Ковалевской.
Почти все роли в «Бременских музыкантах» озвучил один актёр — Олег Анофриев. Ходят легенды, что изначально поработать над мультфильмом пригласили таких звёзд, как Юрий Никулин, Андрей Миронов, Георгий Вицин и другие, но все они не явились на запись по разным причинам. В итоге Анофриеву, невзирая на простуду, пришлось отдуваться за всех.
100 лучших анимационных фильмов по версии Time Out
За последние 20 лет было снято множество качественных и интересных мультфильмов, которые оценят не только дети, но и их родители. На выставке можно увидеть уникальные эскизы, артефакты, настоящие куклы и декорации из легендарных классических мультфильмов. Наши легендарные мультфильмы теперь будут доступны в сети Интернет на одном из самых популярных видеосервисов PREMIER. 50 лучших полнометражных мультфильмов всех ранних советских работ до современной классики. Популярная певица Полина Гагарина, которая училась в Саратове в общеобразовательной и музыкальной школах, исполнит одну из главных ролей в экранизации легендарного.