Узнайте все о новых спектаклях Балета Эйфмана в 2024 году, когда и где можно посмотреть шедевры современного балета, как купить билеты на балет Эйфмана по выгодной цене.
Репертуар Театра балета Бориса Эйфмана
Академия танца Бориса Эйфмана – хореографическое училище нового типа, которое воспитывает универсальных артистов балета, сочетая традиции русской школы классического. Академия танца Бориса Эйфмана – хореографическое училище нового типа, которое воспитывает универсальных артистов балета, сочетая традиции русской школы классического. Театр балета Бориса Эйфмана: покупка билетов онлайн в Санкт-Петербурге, полное расписание, афиша на 2024 год. Создавая авторские версии балетов, отходя от канонов и клише, Борис Эйфман творит настоящий психологический балет, подобно русским композиторам XIX столетия, ставшими.
билеты на концерты
Был интересный случай. Я ставил «Мастера и Маргариту», ее премьера состоялась в 1987 году. Комиссия, которая до этого меня просто на дух не переносила и всего лишь годом ранее уничтожала прогрессивный для того времени балет, вдруг сказала: «Вот, смотрите, это новое искусство новой России». Все сферы жизни в одночасье преобразились. Процветал дух свободы, творчества, экспериментаторства. Поэтому 1987 год считаю переломным. Я никогда не был оппозицией, революционером.
Я был эволюционером. Всегда стремился к развитию театра, а не к разрушению. Сегодня я считаю, что нахожусь в идеальных условиях. В Санкт-Петербурге построены Академия танца в 2012 году — ред. Интенсивно возводится Дворец танца — дом для нашей труппы и новый международный центр балетного искусства. Приезжают люди со всего мира, удивляются, как это возможно.
Но в те первые десять лет, о которых мы говорили, финансирование было минимальным, практически никаким. Мы выживали, конкурировали тогда с известными рок-группами. Сегодня я могу с уверенностью заявить: для нашего театра созданы практически идеальные условия. Власти обеспечивают нам необходимое финансирование и ничего не требуют взамен, не диктуют мне, что и как я должен ставить. Я — абсолютно свободный художник, поддерживаемый государством. Почему не появляются новые балетные спектакли?
Балетный репертуар очень маленький. Оперный гораздо шире, там много интересных композиторов. В балетном же театре их гораздо меньше. Почему репертуар так сложно расширить?
О том, в чем особенности хореографического языка Бориса Эйфмана, рассуждает театральный обозреватель «Комсомольской правды» Анастасия Плешакова: Анастасия Плешакова театральный обозреватель «Комсомольской правды» «В пластике, в том, как актеры живут на сцене, как они выражают эмоции. Спектакли у него очень эмоциональные. Страсти всегда кипят, и это он передает через пластику. Все время с героями происходят сложные психологические переживания — просто взрыв страстей. Во всяком случае, в тех постановках, которые я видела в Москве. То, что я видела, шло на Новой сцене, и это было ближе не к классической, а к современной хореографии. Но это очень интересно, другое выражение задач через пластический рисунок. Кому-то, кто любит классический балет, это категорически не нравится. Но очень много поклонников такой современной хореографии».
Предстоящие выборы главы города — это, прежде всего, возможность продолжить курс на развитие Санкт-Петербурга и реализацию тех многих стратегических проектов, которые были ранее задуманы и еще ждут воплощения в жизнь. Для успешного осуществления подобных замыслов петербуржцы должны не просто сплотиться вокруг губернатора и выразить ему доверие, но и внести свою лепту в преображение Северной столицы. Отдельно хочу подчеркнуть принципиальную важность поддержки Александра Беглова Президентом. Это, с одной стороны, свидетельство высокой оценки работы Александра Дмитриевича как главы Санкт-Петербурга, а с другой — гарантия того, что инициативы губернатора, направленные на улучшение жизни петербуржцев, будут реализовываться при активном содействии высшего руководства страны".
Я наполнялся творческой энергетикой города и постепенно становился его частью. И до сих пор, по прошествии многих десятилетий, Петербург вдохновляет и питает меня как художника. Безусловно, внешне сегодня это во многом уже иной город, но его сокровенная суть не изменилась. Перестать особенно остро чувствовать, перестать жить с оголенным и обнаженным нервом. Было ли когда-нибудь свойственно такое переживание вам? Подобный страх мне неизвестен. Я четко знаю: дар, посланный тебе свыше, требует бережного и трепетного обращения. Чтобы сохранить его, я должен достигать определенной концентрации. А она, в свою очередь, невозможна без отречения от суеты и многочисленных соблазнов, которыми наполнен окружающий мир. В противном случае ты рискуешь утратить тончайшую связь с теми высшими сферами, откуда творец черпает созидательную энергию. Есть базовые законы физики. А мы говорим о вещах метафизических. Однако принципы те же: чтобы дать своему зрителю мощный эмоциональный заряд, ты сперва должен сам его получить. Сделать это без правильного внутреннего настроя невозможно. Мне повезло застать людей, еще помнивших Серебряный век, олицетворявших уходящую эпоху. Другое размышление, свойственное миру искусства, связано с утверждением о том, что художник в широком смысле слова должен быть голодным, а комфорт может быть тождественен рутине. Какое у вас мнение на этот счет? Так ли все однозначно? Я видел достаточно примеров того, как одаренные творцы сгорали из-за отсутствия элементарных условий для жизни и работы. Неустроенность и нищета губительны для таланта. Они медленно убивают художника, отнимают у него самое ценное — время и силы. Тот, кто утверждает обратное, наверняка сам никогда не испытывал настоящих лишений. Творец должен обладать достаточными возможностями для реализации своих замыслов. Сегодня наш театр активно поддерживают государство и спонсоры. Мы существуем в почти идеальных условиях, а не занимаемся выживанием, как раньше. И могу вас заверить: я не очерствел внутренне и не утратил жажды творчества. В нашу речь попадают новые слова, новые фразы. Если переносить это наблюдение на мир танца: что произошло с его языком за последние 45 лет? И как развивается он сегодня, довольны ли вы этим развитием? Если бы танец эволюционировал столь же стремительно, как и язык, я был бы рад.
ЭФФЕКТ ПИГМАЛИОНА (Театр балета Бориса Эйфмана),
| Борис Эйфман: "Творчество – непредсказуемый, мистический процесс" | | Я смотрю третий балет Эйфмана в театре и впервые стала свидетелем его выхода на сцену в конце спектакля. |
| Театр балета Бориса Эйфмана начал гастроли на сцене Большого театра - Российская газета | Купить билеты на балет Бориса Эйфмана можно на нашем сайте |
Сезон 2023-2024
- Эйфман от Москвы припрятал сокровища
- Эйфман от Москвы припрятал сокровища
- Telegram: Contact @eifmanballet
- Новый взгляд на хрестоматийные сюжеты покажут артисты театра балета Бориса Эйфмана
В Александринском театре проходит вечер балетов Бориса Эйфмана
| Эйфман от Москвы припрятал сокровища | Новости Санкт-Петербурга. |
| Борис Эйфман: Чужое недоброжелательство — лучший стимул для творчества | Выступления труппы Петербургского государственного академического театра балета Бориса Эйфмана в Китае проходят при полных залах. |
| Театр Бориса Эйфмана покажет в Петербурге свои хореографические хиты | Это стало уже традицией: июль, историческая сцена Большого театра, гастроли Театра балета Бориса Эйфмана в рамках Открытого фестиваля искусств «Черешневый лес». |
| Борис Эйфман превратил чеховскую «Чайку» в драматичный балет // Новости НТВ | Студенты балета Бориса Эйфмана из 12 стран мира выступят в Александринке. |
Театр балета Бориса Эйфмана
Беспроигрышная стезя. По качеству исполнения это очень профессионально, необычно. Это авторский театр. А дальше уже дело вкуса, это дело второе. Балет — это другая история. Не скажу, что вместе им не сойтись никогда. Тем не менее разные степени успешности, бывают эти вещи. Что касается Бориса Яковлевича, у него всегда все ясно, понятно, страсти рвутся. В «Анне Карениной» Сережа играет в паровозик на маленькой детской железной дороге.
Хачатуряна, «Покорение стихии» 1981 на музыку Д. Когана, «Легенда» 1982 на музыку Т. Куприна на музыку В. Гаврилина, «Интриги любви» 1986 на музыку Джоаккино Россини в обработке Т. Когана, «Мастер и Маргарита» 1987 на музыку А. Сарманто, «Убийцы» 1991 на музыку И. Баха, Густава Малера и А. Шнитке, «Реквием» 1991 В. Моцарта поставлен Эйфманом также в Национальном театре оперы и балета в Кишинёве в 2007 году , «Иллюзии» 1992 на музыку К.
Вы будете получать анонсы наиболее значимых событий текущего сезона Имя или ФИО.
Роль творца, своего рода Пигмалиона, балетмейстер отдал Лиону Олег Габышев , чемпиону по бальным танцам. Его «творением» стала в спектакле Гала Любовь Андреева , девушка из низов, в которой признанный мэтр угадал недюжинный талант и решил превратить ее в первоклассную исполнительницу бальных танцев. Кажущаяся легкость спектакля обманчива: за флером беспечности кроются серьезные вопросы: что такое сценическая слава и каким трудом она достигается; спасает ли успех от одиночества; можно ли расстаться со своим прошлым? Образ Гала раскрывается поначалу в ее мимике, вульгарных жестах и танце, исполненном резких «мальчишеских» движений. Пластика Любови Андреевой поражает - от почти акробатических комбинаций и залихватского пляса, вызывающего восторг обитателей трущоб, до элегантной вариации в сцене бала, где она покоряет изяществом пластики и артистизмом. Во время уроков танца она напоминает то ловкого сорванца, то марионетку, покорно подчиняющуюся указаниям кукловода. Олег Габышев тонко интерпретирует характер героя, подчеркивая его мощный темперамент, одержимость танцем и немалое честолюбие. Лион Габышева полон противоречивых чувств - негодования, отчаяния, любви, его вариации насыщены полетными прыжками, филигранно отточенными па. Образ короля трущоб, лукавого пьяницы, отца Гала, создает Дмитрий Фишер.
Фонд Бориса Эйфмана поддержки балетного искусства
Официальный канал Санкт-Петербургского государственного академического театра балета Бориса Эйфмана В 1999 году хореограф Борис Эйфман обратился к одной из самых загадочных и трагических фигур нашей истории – Императору Павлу I. Балет Борис. Юная балерина хотела учиться именно в академии Эйфмана, ведь, помимо балета, она планирует овладеть и современной хореографией. узнать свежие новости и последние события Театра балета Бориса Эйфмана.
Труппа Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана выступит в Казани
Масштабная экспозиция, основная часть которой разместилась в залах парадной анфилады дворца, погрузит зрителя в увлекательную историю становления коллектива Бориса Эйфмана как одной из ведущих балетных трупп современности. Борьба за творческую независимость в условиях советской цензуры и выход в международное культурное пространство, мучительная работа в репетиционном зале и опыты исследования тайн человеческой души с помощью языка тела — вот лишь некоторые сюжетные и смысловые точки юбилейного выставочного проекта. Хроника художественной и профессиональной эволюции театра разворачивается на фоне драматичных и судьбоносных перемен в общественной жизни России конца XX века.
Функционирует при финансовой поддержке Министерства цифрового развития, связи и массовых коммуникаций Российской Федерации Регион 22 июля 2016, 11:35 5 причин, по которым балеты Бориса Эйфмана нравятся всем 22 июля исполняется 70 лет Борису Эйфману — руководителю академии и театра танца, которые носят его имя. Лайф на пяти примерах объясняет, почему спектакли главного современного российского хореографа пользуются огромной популярностью во всём мире. Сценография продумана до мелочей, и это помогает удерживать внимание публики. Даже если неподготовленный зритель устаёт воспринимать сам танец, он всё равно не может отвести взгляд от действия на сцене. Одним из самых эффектных балетов Эйфмана можно назвать "Красную Жизель", где рассказана история Ольги Спесивцевой — знаменитой танцовщицы XX века с трагической судьбой, которая создала наиболее яркий в истории балета образ Жизели и закончила жизнь в психбольнице. В этом спектакле сцены меняются так часто, что любой зритель находит эпизод себе по душе.
Любители классики радуются балеринам в пачках в роскошных театральных декорациях и обстановке, имитирующей репетиционный зал, а также цитатам из классической постановки "Жизели". Ну а те, кто жаждет зрелищ, с увлечением следят, как лихие пляски чекистов и работниц в косынках переходят в лирические дуэты и элегантные танцы кавалеров и дам. Стильные костюмы Подбору костюмов к своим балетам Эйфман уделяет не меньше внимания, чем созданию декораций.
Недалеко от Петербурга они купили квартиру, чтобы чаще видеться с дочерью. Поступить в Академию танца Бориса Эйфмана непросто. А вот на 500 - уже много. Поэтому у нас у всех есть тетрадка, куда мы записываем свой вес. А если показала хороший результат, прямо в раздевалке могу съесть шоколадку! В меню столовой никаких сладостей нет. Рацион для танцоров разрабатывает диетолог, поэтому там только полезная еда.
На завтрак обычно каша, яйцо или сыр. На обед - рыба или мясо, овощи, салат, суп и что-то из фруктов. На полдник кормят запеканкой, творогом или сырниками. Ужин - белок и овощи. Голодать - не вариант: при таких нагрузках нужны силы. В балетных классах ученики проводят минимум 5 часов. Каждый год ребята сдают экзамен по «классике». Если получают за него двойку, то их, вероятнее всего, отчислят. В купальниках и юбках небесно-голубого цвета у станка стоят семь стройных девушек. У всех идеальная осанка.
Фигура - загляденье! А какая растяжка… Только вблизи замечаешь, каких усилий стоит эта ангельская красота: у некоторых от усталости дрожат ноги.
Постановка балетных программ с комбинацией академической и беспуантовой хореографии и с использованием музыкальных композиций современного прогрессивного рока в те годы было также воспринято очевидным новаторством. К концу 1990-х годов театр стал выезжать на гастроли в Нью-Йорк , которые со временем стали ежегодными [10]. Репертуар театра отличался чрезвычайным жанровым разнообразием, включал спектакли по классическим произведениям русской литературы, детские спектакли и рок-балеты. Академия танца Бориса Эйфмана[ править править код ] Идея о создании инновационного хореографического училища получила свою реализацию 24 января 2011 года, когда губернатором Санкт-Петербурга В. В конце января 2013 года началась активная информационная кампания по набору первых учеников и воспитанников Академии. Отборочные туры прошли весной.
Открытие Академии танца Бориса Эйфмана состоялось 2 сентября 2013 года, а первый выпуск профессиональных артистов балета — в 2021 году. В 2022 году Академия открыла новые учебные лаборатории и кабинеты: сценического света, основ электротехники, театрального костюма, рисунка и живописи, грима и причёски, постижа [11].
Театр балета Бориса Эйфмана приехал с гастролями в Москву
Они не были здесь не знаю сколько десятков лет, и я, считаю, что это — очень важный момент. Надеюсь, все это оценят», — отметил народный артист России, президент Академии танца Бориса Эйфмана. Второй балет, представленный сегодня, называется «Мой Иерусалим».
В них юные танцоры часами оттачивают плие, чтобы хоть на шаг приблизиться к мечте. Накануне Всемирного дня балета, который отмечают 19 октября, «Комсомолка» прошлась по хореографическим классам и пообщалась с маленькими танцовщиками. В этом году из 40 новичков мальчишек целых 17. Для балетной школы - это очень хорошая цифра. У ребят разгар учебного дня. Каждый из них уже особенный.
На это есть причины: это единственная в мире профессиональная балетная школа, в которую принимают с 9 лет, а обучение, проживание, питание и даже одежда бесплатны. Многие ради этого уезжают из родного города. Например, 16-летняя Евгения Додонова переехала из Симферополя. Хрупкая темноволосая красавица учится здесь уже седьмой год и живет в интернате при академии, который располагается в этом же здании. Евгения Додонова из Симферополя мечтает после окончания академии попасть в театр Бориса Эйфмана. И уже тогда мечтала, чтобы это стало моей профессией. Родители поддержали, так как видели, что для меня это действительно важно, - вспоминает Женя. Юная балерина хотела учиться именно в академии Эйфмана, ведь, помимо балета, она планирует овладеть и современной хореографией.
В других учебных заведениях такой возможности нет. В первое время я очень скучала, даже плакала - в основном, по воскресеньям, когда нечем было занять и отвлечь себя. Но нас всегда поддерживают воспитатели и педагоги. Здесь дружеская атмосфера. Это помогает быстрее приспособиться к такой жизни, - признается танцовщица.
Хочу, чтобы нашим наследникам достались не только наши квартиры, но и духовное богатство. Слова хореографа сегодня актуальны как никогда. И как никогда своевременны его литературные балеты.
Балетной истории» и «По ту сторону греха» по мотивам «Братьев Карамазовых». Сейчас Эйфман работает над «Преступлением и наказанием». Говорит, что Достоевский с его желанием проникнуть в суть человека не отпускает — «он будто бы пишет один огромный, бесконечный роман, в котором существуют все его герои и он сам». XXI век русского балета «Чайка. Балетная история» — прежде всего личное творческое высказывание, размышление хореографа о путях искусства. Заречная, Аркадина, Треплев и Тригорин — не только люди, но и выразители полярных творческих идей. Что касается Эйфмана, то его мечта — синтезировать самые разные идеи: XXI веку русского балета нужны универсальные творцы. Великий танцовщик, покоривший Париж и всю планету, до конца жизни оставался «очень русским» На финал вечера он припас ликующий балабиль из «Эффекта Пигмалиона».
Тематические картинки на заднике сменил коллаж из афиш: за 45 лет театр Эйфмана дал сотни спектаклей в России и мире. Под заключительный фейерверк афиши уступили место видеопроекции с будущим домом театра — Дворцом танца. Тем, что возводится на Петроградском острове и должен быть готов в 2024-м. По мысли Эйфмана, именно туда придет молодое поколение с новым арсеналом выразительных средств и техник, обобщит богатство пластики и продолжит его дело.
В центре спектакля — дерзкая обитательница трущоб. Повстречав чемпиона по бальным танцам, она врывается в мир богатства и изумительного исполнительского мастерства. Здесь красота и обманчивая легкость движений достигаются жестоким трудом, а внешне притягательные плоды сценической славы не спасают от одиночества. Под руководством именитого танцовщика героине предстоит пройти путь пластического перевоплощения, которое, начавшись как курьезный эксперимент, завершается настоящей драмой. Необычайное упорство, душевные достоинства, прежде скрытые под накипью грубости, а также вспыхнувшая в девушке любовь к учителю и партнеру помогают ей вырасти в звезду. Однако фатальная пропасть между нищетой и роскошью может быть преодолена лишь в мире танца, уравнивающем жителей хижин и дворцов. В реальности же внутри нас навсегда остается мстительное прошлое, скрыться от которого не дано никому.
Фонд Бориса Эйфмана поддержки балетного искусства
Накануне Всемирного дня балета, который отмечают 19 октября, «Комсомолка» прошлась по хореографическим классам и пообщалась с маленькими танцовщиками. В этом году из 40 новичков мальчишек целых 17. Для балетной школы - это очень хорошая цифра. У ребят разгар учебного дня. Каждый из них уже особенный. На это есть причины: это единственная в мире профессиональная балетная школа, в которую принимают с 9 лет, а обучение, проживание, питание и даже одежда бесплатны.
Многие ради этого уезжают из родного города. Например, 16-летняя Евгения Додонова переехала из Симферополя. Хрупкая темноволосая красавица учится здесь уже седьмой год и живет в интернате при академии, который располагается в этом же здании. Евгения Додонова из Симферополя мечтает после окончания академии попасть в театр Бориса Эйфмана. И уже тогда мечтала, чтобы это стало моей профессией.
Родители поддержали, так как видели, что для меня это действительно важно, - вспоминает Женя. Юная балерина хотела учиться именно в академии Эйфмана, ведь, помимо балета, она планирует овладеть и современной хореографией. В других учебных заведениях такой возможности нет. В первое время я очень скучала, даже плакала - в основном, по воскресеньям, когда нечем было занять и отвлечь себя. Но нас всегда поддерживают воспитатели и педагоги.
Здесь дружеская атмосфера. Это помогает быстрее приспособиться к такой жизни, - признается танцовщица. В академии учится много ребят из других городов.
Ее надо разгадать, и ежели будешь ее разгадывать всю жизнь, то не говори, что потерял время; я занимаюсь этой тайной, ибо хочу быть человеком» — эти слова Достоевского как нельзя лучше подходят для описания творческого пути Бориса Эйфмана. В чеховской «Чайке», показанной первой из четырех балетов, более скрупулезное возвращение к чеховскому первоисточнику, который, по словам хореографа, не отпускал его годами. Это знаковое произведение на тему, биографически близкую Эйфману: о том, как разные художники по-разному реализуют себя в искусстве. Центральный для всех авторов источник творческой рефлексии.
Перед нами новая, существенно переработанная редакция известного балета Эйфмана «Чайка», которую он впервые осуществил еще в 2007 году. Не зря к прежнему названию прибавляется пояснение: «Балетная история». Действие Эйфман переводит из сельской усадьбы в балетный класс. Новая «Чайка» — спектакль о театре, его сути, о закулисье, артистах и их взаимоотношениях с хореографом. Владимир Афоничкин в балете «Чайка. Балетная история». Предоставлено пресс-службой Театра балета Бориса Эйфмана После показа балета в Москве год назад в нем произошли некоторые изменения.
Вернулась яркая сцена из прежней версии Эйфмана, где подвыпившие искатели приключений развлекаются тем, что пуляют из пугача в ушедшую из театра, опустившуюся до борделя Заречную то ли краской, то ли взбитыми сливками. Появились у балета и новые исполнители. В ключевой партии Константина Треплева их сразу два. Во втором составе эту партию прекрасно исполнил Евгений Грачев, молодой артист, пришедший в театр совсем недавно, после окончания Московского губернского колледжа искусств в Химках. А на премьере в первый день в этой партии блистал 22-летний Владимир Афоничкин. Партия досталась талантливому юноше после отъезда в Бостонский балет блестящего эйфмановского танцовщика Даниела Рубина, танцевавшего на премьере в прошлом году. Владимир танцевал на сцене Большого театра вместе со своим старшим на 15 минут братом-близнецом Даниилом Афоничкиным, который вышел в роли Ротбарта — злого волшебника из «Лебединого озера».
Именно этот балет ставит на сцене у Эйфмана известный хореограф Борис Тригорин — редкую версию, где партии Одетты и Одиллии разделены подобное случалось в истории балета лишь дважды: у Горского, в версии, поставленной на сцене Большого театра вместе с Немировичем-Данченко, и через 10 лет — у Вагановой. Оба закончили Красногорское хореографическое училище в 2020 году и сразу были приглашены в театр Эйфмана. Владимир первый раз танцевал на Исторической сцене Большого театра и копной черных кудрявых волос чем-то напоминал Треплева своего предшественника Даниела Рубина, приближаясь к нему и по уровню исполнения, однако сумев привнести в танец собственную индивидуальность. Треплев — вторая большая партия, которую Владимир Афоничкин исполнил в театре Эйфмана.
Женщина, поглощенная и раздавленная чувственным влечением, готова пойти на любые жертвы. Хореограф отмечает, что его балет — о сегодняшнем дне, а не о минувшей эпохе: неподвластное времени эмоциональное наполнение спектакля и прямые параллели с действительностью не оставляют равнодушными современных зрителей. Высочайшего уровня исполнительская техника труппы и хореография Бориса Эйфмана передают все психологические перипетии романа Толстого. Подробнее Премьера в театре балета Бориса Эйфмана состоялась 31 марта 2005.
Я целых полгода худела на два килограмма, тяжело было. Но я поступила - и теперь счастлива! Родители Карины переехали вместе с ней. Недалеко от Петербурга они купили квартиру, чтобы чаще видеться с дочерью. Поступить в Академию танца Бориса Эйфмана непросто. А вот на 500 - уже много. Поэтому у нас у всех есть тетрадка, куда мы записываем свой вес.
А если показала хороший результат, прямо в раздевалке могу съесть шоколадку! В меню столовой никаких сладостей нет. Рацион для танцоров разрабатывает диетолог, поэтому там только полезная еда. На завтрак обычно каша, яйцо или сыр. На обед - рыба или мясо, овощи, салат, суп и что-то из фруктов. На полдник кормят запеканкой, творогом или сырниками. Ужин - белок и овощи.
Голодать - не вариант: при таких нагрузках нужны силы. В балетных классах ученики проводят минимум 5 часов. Каждый год ребята сдают экзамен по «классике». Если получают за него двойку, то их, вероятнее всего, отчислят. В купальниках и юбках небесно-голубого цвета у станка стоят семь стройных девушек.
Театр для Эйфмана будут строить еще 2,5 года. Парк поставлен на паузу
Купить билеты на балет Бориса Эйфмана в Кремлевский Дворец можно по телефону 229-04-00 или онлайн. Перед нами новая, существенно переработанная редакция известного балета Эйфмана «Чайка», которую он впервые осуществил еще в 2007 году. При создании своего балета «Эффект Пигмалиона» Борису Эйфману предстояло преодолеть зрительские «клише», созданные предыдущими вариантами сюжета. На три дня в середине апреля «Урал Опера Балет» предоставит сцену Театру балета Эйфмана. узнать свежие новости и последние события Театра балета Бориса Эйфмана.