Album by Eric Jacobsen, Michelle Ross, Odyssey Orchestra on Epidemic Sound. «Времена́ го́да» — цикл концертов для скрипки с оркестром Антонио Вивальди. Цикл представляет собой первые четыре из двенадцати концертов. Слушай бесплатно Antonio Vivaldi – Vivaldi: The 4 Seasons (The 4 Seasons: Violin Concerto in E Major, Op. 4 seasons - Вивальди 4 сезона - Времена года - полностью. The Four Seasons, группа из четырех скрипичных концертов итальянского композитора Антонио Вивальди, каждый из которых дает музыкальное выражение сезону года.
Vivaldi: The Four Seasons (Remastered 2024)
Четыре времени года #Вивальди. Performed alongside the FILMharmonic Orchestra, Isabella’s rendition of The Four Seasons is a breath of fresh air, while her fiery take on Astor Piazzolla's The Four Seasons of Buenos Aires is an immersive experience, plunging audiences into the sensual universe of Argentine tango. Performed alongside the FILMharmonic Orchestra, Isabella’s rendition of The Four Seasons is a breath of fresh air, while her fiery take on Astor Piazzolla's The Four Seasons of Buenos Aires is an immersive experience, plunging audiences into the sensual universe of Argentine tango. Главная» Новости» Вивальди апрель.
The best recordings of Vivaldi's The Four Seasons
Главная» Новости» Каким концертом заканчивается цикл времена года вивальди. Вечер будет посвящён творчеству итальянского композитора эпохи барокко Антонио Вивальди и его бессмертному шедевру "Времена года". Четыре концерта этого цикла уже во время Вивальди произвели неизгладимое впечатление на слушателей своей неистовой страстностью и новаторством. Первым в музыке четыре сезона во всем их великолепии и разнообразии воплотил Антонио Вивальди, создав знаменитый цикл скрипичных концертов и снабдив их поэтическими эпиграфами — сонетами. Четыре концерта, объедененные в цикл "Four Seasons" были написаны в 1723 году итальянским композитором Вивальди, которые спустя время стали одним из часто исполняемых музыкантами произведений на скрипичных концертах.
Lost Redirection
| The best recordings of Vivaldi's The Four Seasons - Classical Music | Первым в музыке четыре сезона во всем их великолепии и разнообразии воплотил Антонио Вивальди, создав знаменитый цикл скрипичных концертов и снабдив их поэтическими эпиграфами – сонетами. |
| Vivaldi 6.7: Экономия памяти и автоматическое обнаружение лент новостей | Concertos such as the Four Seasons provided the perfect vehicle for his talents – but offer so much more than technical wizardry, each piece vividly conjuring up the changing seasons and the splendours of nature. |
| Вивальди. «Времена года» (Le quattro stagioni) | | The first four of these were Le Quattro Stagioni, or The Four Seasons. |
| Lost Redirection | Историю концертов Антонио Вивальди «Времена года» и множество интересных фактов об этих произведениях читайте на нашей странице. |
| Why should you listen to Vivaldi’s “Four Seasons”? | Несмотря на яркую и веселую музыку Вивальди, «Четыре сезона» также несут в себе глубокий смысл. |
Vivaldi - The Four Seasons - Summer (1st Movement)
The color and vibrancy of perfectly harmonized sounds join together to provide an unforgettable journey through the changing face of nature. But the real way you should hear this exquisite piece of Baroque classical music is to fully immerse yourself in an experience that makes you feel as if you have truly been transported back in time. The only way to really do this is to hear the concertos performed in a Baroque setting, with musicians dressed in authentic period costumes. The artists of I Musici Veneziani orchestra perform the magic of Vivaldi while dressed in costumes designed from original specifications of the Baroque era. The costumes are designed and produced by the prestigious Atelier Nicolao in Venice, where sumptuous fabrics and intricate details come together in garments that bring back the prosperity and aristocratic atmosphere of La Serenissima, the Venetian Republic.
Антонио Вивальди - «итальянский Бах», блестящий скрипач-виртуоз, дирижер, педагог и композитор, написал за свою жизнь более 500 концертов для различных инструментов. Конечно, большая часть из них была написана для скрипки, но на втором месте, как это ни удивительно, находится фагот! В программе «Вивальди-гала» прозвучат четыре из них.
You may never have imagined that a barking dog, a buzzing fly, a rushing creek, chirping birds, a violent storm, a crackling fire, and so many other sounds characteristic of the seasons could make themselves known through orchestra music. The Baroque majesty of these violin concertos transports all who hear it to a special place of beauty, where time stands still. The color and vibrancy of perfectly harmonized sounds join together to provide an unforgettable journey through the changing face of nature. But the real way you should hear this exquisite piece of Baroque classical music is to fully immerse yourself in an experience that makes you feel as if you have truly been transported back in time. The only way to really do this is to hear the concertos performed in a Baroque setting, with musicians dressed in authentic period costumes.
Уточнена также датировка рукописи — приблизительно сентябрь 1726 года, что позволяет её связать с большой партией рукописных копий, заказанной лично композитором для римского кардинала Пьетро Оттобони. Таким образом, делается вывод, что виолончельная партия из манчестерской копии скопирована с автографа самого Вивальди и является частью изначального авторского замысла. По-видимому, в амстердамском издании для удобства виолончелиста её ноты были напечатаны отдельно и со временем утеряны. В свете новых фактов российский музыковед Александр Майкапар рекомендует рассматривать манчестерскую копию как версию «Времён года», более близкую к оригинальному авторскому варианту [1]. Общие характеристики[ править править код ] Цикл состоит из четырёх концертов для солирующей скрипки с оркестром [1] струнные и клавесин - континуо [15]. Общая продолжительность всех четырёх концертов — около 40 минут, что позволяет, как правило, исполнять цикл целиком [3]. Название каждого концерта соответствует одному времени года — от «Весны» до «Зимы» [16]. В каждом сохраняется классическая итальянская трёхчастная структура: исполняемые в быстром темпе первую и третью части разделяет медленная вторая [17]. Общее количество частей в четырёх концертах, таким образом, составляет 12, что вызывает ассоциации с 12 месяцами года [16]. Сонет «Весна» в издании 1725 года «Времена года» относятся к так называемой программной музыке и представляют собой один из её наиболее известных образцов [18]. Общую канву достаточно подробно задают четыре сонета, каждый из которых предпослан отдельному концерту. Предположительно, стихи написаны самим композитором [1] — на это, в частности, указывают венецианские диалектизмы , встречающиеся и в письмах Вивальди. Темой сонетов в целом являются отношения человека и природы, которая в «Весне» и «Осени» предстаёт благожелательной, а в «Лете» и «Зиме» — антагонистичной человеку. В первом случае тексты фокусируются в основном на человеческой деятельности, а во втором — на представлении сил природы. Стиль сонетов изменчив: «Весна» богата аллегориями и отсылками к символике Аркадии , а в сурово реалистичную «Зиму», по мнению П. Эверетта, Вивальди вложил собственные впечатления от морозов 1708—1709 года, когда замёрзла Венецианская лагуна [19]. Каждый сонет, как и соответствующий концерт, разделён автором на три тематические части [20] , а в самих нотах приводятся стихотворные цитаты, указывающие, что именно символизирует тот или иной музыкальный фрагмент. Между исследователями нет согласия в вопросе, созданы ли сонеты после написания музыки или их сочинение предшествовало созданию концертов [3] [21]. Текст сонетов неоднократно переводился на русский язык. В частности, близкий по форме и смыслу перевод выполнен в 1985 году Давидом Самойловым для ансамбля Владимира Спивакова [22] , тогда как Владимир Григорьев , стремясь максимально близко передать текст, пошёл на изменение формы, превратив каждый сонет в четыре четверостишия [1]. Итальянец, бывший одним из основоположников использования ритурнели в классической музыке его влияние в середине — конце 1710-х годов испытывали и И. Кванц , и И. Бах , ко времени появления опуса 8 поднял этот приём на качественно новый уровень.
Вивальди. «Времена года», четыре концерта для скрипки с оркестром в Кремле
Тогда удастся найти интересную краску и характер звучания, и в альтах будет слышаться резковатое «гав-гав», забавно контрастирующее с мелодией солирующей скрипки в стиле bel canto, а не сладкозвучное «бай-бай», что само по себе красиво, но для «другой программы». Третья часть «Танец-пастораль». Здесь царит полное энергии и жизнерадостности настроение. В литературе о Вивальди можно встретить утверждение, что «основным ритмом в этой части выступает поступь быстрой сицилианы». Никак не могу согласиться с этим утверждением. Это, безусловно, разновидность жиги, тоже старинного танца: в данном случае он представлен во французской своей разновидности и отождествляется с канари особый род жиги. Удивительно, как Вивальди на небольшом звуковом пространстве удается передать столько оттенков радости, вплоть до своеобразной радости грустной в минорном эпизоде! От тяжкого, удушливого зноя Страдает, сохнет все в природе, Томится жаждой все живое. Кукушки голос звонко и призывно Доносится из леса.
Нежный разговор Щегол и горлица ведут неторопливо, И теплым ветром напоен простор. Вдруг налетает страстный и могучий Борей, взрывая тишины покой. Вокруг темно, злых мошек тучи. И плачет пастушок, застигнутый грозой. От страха, бедный, замирает: И спелые колосья вырывает Гроза безжалостно кругом. Первая часть. Форма концерта, которую Вивальди культивировал и довел до совершенства, подразумевает, что концерт, как я уже отмечал, состоит из трех частей: быстро — медленно — быстро. Надо было обладать талантом и фантазией Вивальди, чтобы в первой, то есть, быстрой, части отразить настроение и состояние лени и истомы, о которых говорится в первых двух четверостишиях, являющихся программой этой части.
И Вивальди это блестяще удается. Музыка звучит pianissimo итал. Вивальди делает небольшую уступку настроению: темп этой части, хотя и Allegro в данном случае это означает именно «быстро» , но non molto «не очень». В музыкальной ткани много разрывов, «вздохов», остановок. Далее мы слышим голоса птиц — сначала кукушки. Сколько «кукушек» знает история музыки! Сам Вивальди, как уже отмечалось выше, написал отдельный концерт, в котором имитируется эта птица; знаменита, например, клавесинная «Кукушка» Дакена. Затем щегленка и вновь, оказывается, что у Вивальди есть еще один концерт, где изображена эта птица.
Голоса птиц в музыке — это могла бы быть отдельная тема для разговора... И вот, первый порыв холодного северного ветра — борея, предвестника грозы. Его изображают все скрипки оркестра включая солиста , тогда как у альтов и басов, согласно ремаркам в партитуре, «резкие порывы ветра» и просто «разные ветры». Но этот первый порыв проносится, и возвращается настроение истомы от жары рефрен этой части, та музыка, с которой начался концерт. Но и это проходит: остаются одна солирующая скрипка и бас его линия проводится виолончелью и аккомпанирующим органом, как указано в партитуре, хотя часто и даже, как правило, аккомпанемент во «Временах года» поручается клавесину. У скрипки слышатся интонации жалобы. Вы не ошиблись: это «жалоба пастуха», поясняет свое намерение Вивальди. И вновь врывается порыв ветра.
Вторая часть замечательно строится на резком контрасте мелодии, олицетворяющей пастушка, его страх перед стихией природы, и грозными раскатами грома приближающейся грозы. Это, быть может, самый впечатляющий образец динамического контраста в музыке добетховенского периода — образец, который смело можно назвать симфоническим сравнить с подобным эпизодом грозы в «Пасторальной» симфонии Бетховена. Ремарки Вивальди чередуются здесь с категоричностью армейской команды: Adagio e piano итал. И никаких разнотолков! Кончается вторая часть затишьем — затишьем перед бурей... Третья часть. И вот буря разражается. Почти зримы потоки воды, низвергающиеся с неба.
И как вспышки молнии в «Весне» передаются мелодией с характерным рисунком см. Цельность всему концерту придают некоторые особенности композиции, которые обнаруживаются лишь при внимательном вслушивании в музыкальную ткань всего произведения: например, в середине, когда быстрые пассажи поручаются альтам и басам, скрипки исполняют ритмическую и мелодическую фигуру, родственную эпизоду с «разными ветрами» из первой части.
Любопытно, но все сонеты очень четко соответствуют форме концертов. Этот факт привел в некоторое замешательство многих исследователей. Внимательно сопоставив стихотворные строки и музыкальную ткань, они пришли к выводу, что изначально все же была написала музыка, а стихи уже писались непосредственно на нее. Во всех четырех барочных концертах композитор достигает высот изобразительности.
Так, в «Весне» перед слушателями разворачивается грандиозная картина ликования, которая вызвана приходом тепла и пробуждением природы. В музыке легко угадывается пение птиц, журчание ручья, раскаты грома, шелест листвы и даже лай собаки. В «Лете» Вивальди так же блестяще удается воплотить те состояния, которые так хорошо знакомы каждому человеку, изнывающему от зноя —лень и истома. Но вскоре они сменяются оцепенением и страхом, возникающим от ледяных порывов ветра и разбушевавшейся грозы. В «Осени» маэстро приглашает всех на праздник урожая и мастерски воссоздает все то, что там происходит: скрипач-солист своими пассажами «разливает» по бокалам вино, после чего захмелевшие крестьяне неуверенной походкой и слегка заикаясь, расходятся по домам. Деревня погружается в сон, а утром все отправляются на охоту — музыка живописно «рисует» картину скачки, игру на охотничьих рогах и меткие выстрелы.
Очень ярко дана характеристика и зимнему времени года в последнем концерте. В нем можно услышать и стук зубов от холода, и вой вьюги, и топот ног, помогающий согреться в лютый мороз. Интересно, но содержание всех частей исследователи не ограничивают только лишь природным сюжетом. С этими четырьмя концертами ассоциируют и четыре фазы человеческой жизни — детство, юность, зрелость и старость. В пользу такой трактовки говорит и тот факт, что в «Зиме» композитор оставил намек на последний круг ада, описанный Данте Алигьери в «Божественной комедии». Помимо этого, «Времена года» соотносят и с четырьмя регионами Италии, расположенными по сторонам света — восходу соответствует Венеция, полудню — Неаполь, вечеру — Рим, ну а полуночи— Болонья.
Однако до сих пор есть мнение, что это не все подтексты, которые можно найти в музыке. В полной мере их могли понять только слушатели-современники.
Vivaldi was determined to prove that descriptive music could be sophisticated, intricate, and virtuosic enough to be taken seriously — and that it could advance the cause of the concerto at the same time.
With his unequaled gift for orchestral color and melody, if anyone could do it, Vivaldi could. So did he succeed? Yes and no.
With his elevation of descriptive music, Vivaldi ignited a debate that lasted for centuries and saw the art of telling stories through wordless sounds criticized by those who believed music should transcend earthly description. Where Vivaldi undeniably did succeed was in his successful exploration of compositional techniques — those that made The Four Seasons.
Композитор часто писал партии в своих операх специально для возлюбленной.
Через 12 лет Антонио Вивальди был официально осужден церковью за неподобающее сану поведение. По воспоминаниям современников, композитор обладал крутым нравом, был высокомерен и эгоистичен. В своих способностях он не сомневался — как-то раз Вивальди заявил, что на сочинение целого концерта ему потребуется меньше времени, чем переписчику, который будет переносить ноты на бумагу.
Возможно, он не так уж преувеличивал — судя по сделанной от руки пометке на полях одной из оперных партитур, Вивальди закончил ее за пять дней. Читайте также Секрет хита на все века: как наследие композиторов эпохи барокко по сей день влияет на мировую музыкальную индустрию «Времена года» и много опер «Времена года» или, если переводить дословно, «Четыре сезона» «Le quattro stagione» — самое знаменитое произведение Антонио Вивальди, опубликованное около 1725 года в Амстердаме. Вивальди давал многим своим работам описательные названия, чтобы слушатель мог ощутить заложенное в музыку настроение.
Так, концерт «Весна» напоминает о птичьем пении, «Лето» — о нежном теплом ветерке, «Осень» — об охоте, а «Зима» — о ходьбе по снегу и льду. Каждая из трех частей этих концертов также имеет свое название: «Пришла весна», «Летняя гроза», «У камина» и т. При этом основная тема, звучащая в начале концертов, повторяется в разных вариациях до самого конца.
Hello World!
| «Вивальди-гала» | Заметки и история четырех сезонов Антонио Вивальди. |
| Upcoming Events | Antonio Vivaldi composed his ever-popular collection of violin concerti The Four Seasons around the year 1721. |
Lost Redirection
Слушайте альбом «Vivaldi's the Four Seasons» (The Great Kat) в Apple Music. 2023. Песен: 15. Продолжительность: 18 мин. Первым в музыке четыре сезона во всем их великолепии и разнообразии воплотил Антонио Вивальди, создав знаменитый цикл скрипичных концертов и снабдив их поэтическими эпиграфами — сонетами. Вивальди «Времена года» – четыре концерта для скрипки с оркестром Gloria ре мажор для солистов, хора и оркестра, RV 589.