«Спартак» Касаткиной и Василёва — это, безусловно, классический балет, но по-настоящему современный. Государственный академический театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва привёз в Петербург четыре разноплановых балета. – Первая постановка балета «Сотворение мира» (16+) началась со сцены Кировского, ныне Мариинского, театра, и в 2021 году отметила 50-летний юбилей. Директор Государственного академического театра классического балета под руководством Н. Касаткиной и В. Василёва Иван Василёв в беседе с RT рассказал, что прощание с артисткой пройдёт через три дня в атриуме Большого театра. Мы понимаем, что балет лучше видеть, чем слышать, и все-таки – обсуждаем с худруком театра Наталией Касаткиной, главным режиссером Иваном Василёвым и ведущим солистом Артемом Хорошиловым, что такое авторский вариант классического балета.
Все произошло мгновенно: сын назвал причину смерти балерины Касаткиной
Нас принимают не только большие города, такие, как Москва, Санкт-Петербург, Уфа, и другие, но и малые города. Мы рады, что балет, как вид искусства стал общедоступным для жителей небольших городов, за это мы и благодарим Фонд Алишера Усманова «Искусство, наука и спорт». Для нас очень важно, чтобы зритель тепло принял наш спектакль «Дон Кихот», — отметила художественный руководитель театра, народная артистка России Наталия Касаткина. Уже 45 лет Наталия Касаткина руководит одним из трёх в России авторских театров классического балета. Каждый новый спектакль — это эксперимент, поиск новых путей в искусстве хореографии. Мы обратились снова к Сервантесу и у нас появились новые комические персонажи: бакалавр Карраско и племянница Дон Кихота — Антония, которые сопровождают благородного рыцаря в странствиях и разыгрывают роль его верного коня Росинанта. Образ незадачливого жениха Китри, дворянина Гамаша, стал более забавным и выразительным.
Девиз балета такой же, как у движения хиппи — «Make love, not war! Афинянки под предводительством мудрой Лисистраты объявили своим мужчинам эротический бойкот и сумели положить конец затянувшейся войне. Лисистрата С помощью системы 3D-проекций на сцене вырастают античные храмы, загораются звезды и разливается Средиземное море. Музыку к постановке написала Ольга Петрова, дочь композитора Андрея Петрова. Касаткина и Василёв были первыми, кто после 1917 года осмелился поставить «Весну священную» в России. Весна священная Новаторская музыка Стравинского вызывала немало споров, но постановщики рискнули реализовать ее драматический потенциал. Это танцевальная феерия с обилием световых и сценических эффектов. Жар-птица Красивая волшебная сказка о любви, колдовстве и удивительных приключениях понравится, как детям, так и взрослым. Это два «городских» балета, где город — и фон, и действующее лицо. Хотя мистики в нем предостаточно. Это история о появившемся в городе загадочном существе.
С декабря прошлого года наша съёмочная группа стала частью известной балетной труппы Театра Классического Балета под руководством Наталии Касаткиной и Владимира Василёва. Во время съёмок труппа успела побывать с гастролями в Санкт-Петербурге, Израиле и Марокко. Сейчас участники труппы активно готовятся к международным гастролям. Но на гастроли поедут не все, а только те, кто проявят себя, заработают место и время в спектаклях.
Сегодня спектакль Касаткиной и Василёва — общепризнанная классика балетного искусства. Лучшие театры мира брали его к постановке более 60 раз. Среди балетоманов «Сотворение мира» считается обязательным к просмотру наравне со «Щелкунчиком» или «Лебединым Озером». У зрителя есть уникальная возможность увидеть этот балет таким, каким его придумали и поставили сами авторы.
Помощница Касаткиной рассказала, что она работала над юбилейной программой
При поддержке Министерства Культуры РФ в рамках программы «Большие гастроли» Государственный академический театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва проведёт гастрольный тур по Сибири. Жители Новосибирской области увидят выступления знаменитой труппы с 6 по 8 октября, сообщает пресс-служба сайта регионального минкульта mk. Касаткина и Василёв начинали как балетмейстеры Большого и Мариинского театров, а в семидесятых основали собственную школу. Её характеризуют симфонизм, сочетание классического танца с элементами других пластических направлений.
Хореографы сделали свою трактовку сюжета, усилили линии комических персонажей - бакалавра Карраско и племянницы Дон Кихота Антонии, которые сопровождают благородного рыцаря в странствиях. Героев ждут приключения, погони, розыгрыши и, разумеется, счастливый финал. В 70-х годах XX столетия эту оригинальную версию балета Сергея Прокофьева даже пытались запретить - за якобы слишком вольное обращение с программным произведением. В основе либретто - не классический перевод Пастернака, а подстрочник. Балетмейстеры отказались от традиционных для этого произведения приемов драмбалета несколько ярких хореографических номеров на фоне пантомимы в пользу балета симфонического - когда даже линии второстепенных персонажей передаются танцем. Знаменитая сцена виллис из второго акта невест, которые умирают, не успев выйти замуж - тот самый "белый балет", который признан эталоном классической хореографии.
Восстанавливая этот спектакль для своего театра, Касаткина и Василев взяли за образец постановку Большого театра, в которой сами когда-то танцевали, и постарались перенести на сцену все то, что передали им из рук в руки великие мастера прошлого.
Во время съёмок труппа успела побывать с гастролями в Санкт-Петербурге, Израиле и Марокко. Сейчас участники труппы активно готовятся к международным гастролям. Но на гастроли поедут не все, а только те, кто проявят себя, заработают место и время в спектаклях. И это всё на фоне интриг, любовных историй и предательств.
Необычным подходом. Как она находит молодых артистов. Из толпы она может отличить, что именно эта девочка или мальчик будет звездой», — делилась балерина, народная артистка России Екатерина Березина. Сама же Наталия Касаткина о себе говорила скромно, но заслуг не умаляла.
Всегда кажется, что лучше бы я сама все станцевала, чем смотреть, как артисты танцуют, и видеть то, что не совсем получилось. А иногда наоборот — огромное счастье, когда они что-то от себя добавляют. Мы вообще относимся к балетмейстерам, которые доверяют артистам. То есть сначала мы придумываем, показываем, заставляем сделать в точности как задумано, а потом наступает какой-то момент, где-то на середине работы, когда настоящие талантливые артисты чувствуют роль больше, чем мы. И я ее послушаю, потому что она уже вошла в роль. Точно так же и нам доверяли — Касьян Голейзовский, Григорович.
Губкинцы смогли посмотреть постановку «Дон Кихот» в исполнении Театра классического балета
КАСАТКИНА НАТАЛИЯ ДМИТРИЕВНА Артистка балета и балетмейстер, Народная артистка РСФСР, лауреат Государственной премии СССР, солистка балета Государственного академического Большого театра (1954-1976), балетмейстер-постановщик (с 1965). Ее смерть подтвердили в Театре классического балета Касаткиной и Василева, где служила артистка, передает "Алеся была талантливой, признанной балериной, человеком, чье искусство поражало своей грацией, точностью в исполнении и невероятным артистизмом. Наталия Касаткина: Балет ужасен без любви. 23 февраля театр представил публике балет Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта»: авторская версия Наталии Касаткиной и Владимира Василёва является одной из лучших интерпретаций знаменитого балета Сергея Прокофьева.
Театр классического балета Касаткиной и Василёва даст три спектакля в Красноярске
Отец - Дмитрий Касаткин, выдающийся инженер, представитель известного московского купеческого рода. Мать - Анна Алексеевна Кардашова в замужестве Касаткина, 1908-2004 , русская детская писательница, автор более 40 книг. Дед по матери - скульптора А. В 1953 закончила Московское хореографическое училище по классу Суламифь Мессерер. В 1954-1976 годах - солистка балетной труппы Большого театра. Стравинского, Рок в «Кармен-сюите» постановка А. Алонсо на музыку Ж. Щедрина , Индийская кукла в «Щелкунчике» П. Чайковского постановка Ю.
Эффектная внешность, темперамент, артистизм, выразительность пластики и графичность линий всегда отличали выступления Касаткиной.
Сами постановщики неоднократно подчёркивали, что они бережно подошли к первоисточнику, работая не со стихотворной версией Бориса Пастернака, а с подстрочным переводом оригинала. Гастроли завершились 25 февраля балетом «Золушка» Сергея Прокофьева: в этой постановке хореографам удалось переломить традиционное представление о балетном спектакле, где всё подчинено исключительно музыке и желанию продемонстрировать способности исполнителей, в пользу прорисовки линий главных и второстепенных персонажей. Отметим, что Театр классического балета не имеет собственного оркестра, поэтому все постановки исполнялись под инструментальную фонограмму. Стоит сказать, что качество звука в зале Чувашского театра оперы и балета заметно улучшилось благодаря закупке нового звукового оборудования в рамках Национального проекта «Культура».
Но он оставался неудовлетворённым своим положением танцовщика, искал себя в других сферах, даже написал пьесу. А потом стал сочинять балетные номера. Первым его экспериментом стало «Итальянское каприччио» Чайковского, главную партию в котором исполняла я. Так мы сначала создавали миниатюры, потом поставили первый балет «Ванина Ванини», музыку для которого написал для нас композитор Николай Каретников. Дальше наше с Василёвым совместное творчество развивалось достаточно стремительно. Сейчас много скучных балетов, застывших в другой эпохе: как в вашем театре новаторство уживается с традициями? Многие балеты устаревают, перестают интересовать публику прежде всего из-за архаичности сюжетов. Так, «Спящая красавица» в эталоне шла пять часов. Поэтому мы старались донести сюжет до зрителя в новом восприятии.
Однажды англичане заказали нам поставить «Лебединое озеро». Мы внесли изменения, сохранив при этом стилистику великого балета, введя трагический финал, задуманный Чайковским. Юрий Николаевич Григорович первым хотел сделать финал таким, но ему не разрешили — идеология допускала только оптимистичное завершение балетов. А мы уже могли себе это позволить — наш принц с самого начала постепенно превращается в лебедя, когда его рука становится крылом. В финале спектакля у нас погибают два лебедя: Принц и Одетта. К печальному завершению мы готовим зрителя изначально и ведём к осознанию через весь балет. В «Спящей красавице» у нас вообще два сюжета, они привязаны к хореографическому рисунку спектакля. Изумительную классическую хореографию балета мы изучали с выдающимися мастерами: Евгением Сумбатовичем Качаровым — обладавшим феноменальной хореографической памятью, и Екатериной Васильевной Гельцер. Мы попытались максимально точно воспроизвести каждую деталь, адаптировав сюжет для современного зрителя.
У нас было замечательное взаимодействие: казалось, свою великую музыку он написал специально для нас — так идеально она легла на наше восприятие... Когда с Большим театром мы приехали на гастроли в США, знаменитый американский импресарио Соломон Юрок хотел, чтобы за дирижёрский пульт во время показа нашего балета «Весна свящённая» встал сам Игорь Фёдорович Стравинский. Но нам удалось повидаться со Стравинским. Удивительная вещь, что действительно великие композиторы, с которыми мне довелось общаться, были открытыми и незаносчивыми людьми. Мы великолепно понимали друг друга с Николаем Каретниковым, учениками которого с Владимиром Василёвым себя считали. Он способствовал нашему развитию не только относительно своей музыки, но и классической и современной. Замечательный Андрей Петров был также искренним и великолепным человеком без малейшего налёта звёздности. Над премьерой балета «Кракатук», который я уже готовила, к сожалению, без своего мужа, мы работали с одним из ярчайших композиторов современности — Эдуардом Николаевичем Артемьевым. Он создал чувственную, выразительную и захватывающую музыку.
Все эти люди — большие композиторы, личности, полностью погружённые в свою музыку, и даже немного неуверенные в себе. Обычно демонстрацией своего превосходства занимаются не очень талантливые люди. Наши артисты говорят про наш театр, что это островок счастья. У нас не существует интриг, все наоборот, помогают друг другу в процессе работы. Наша труппа не такая многочисленная, как например, в Большом театре, где активно танцует только треть. Нас поздравил художественный руководитель Юрий Николаевич Григорович, который очень хорошо к нам относился. После чего, выяснилось, что мои вещи были вынесены из общей гримёрки.
Театр классического балета Касаткиной и Василёва даст три спектакля в Красноярске Они пройдут в рамках федеральной программы «Большие гастроли» Новости Культура 28. На сцене Красноярского театра оперы и балета имени Дмитрия Хворостовского столичный театр представит три спектакля — балет-мелодраму «Дама с камелиями», «Дон Кихот» Людвига Минкуса и легендарную работу Касаткиной и Василёва — балет «Сотворение мира» на музыку Андрея Петрова, премьера которого прошла в Мариинке в 1971 году. В балете «Дама с камелиями» партию Маргариты Готье исполнит ведущая солистка Театра классического балета Марина Волкова. В 2020 году Марина Волкова вошла в состав труппы Театра классического балета, где успешно осваивает сольный репертуар», — сказали в пресс-службе театра.
Театр классического балета Касаткиной и Василёва даст три спектакля в Красноярске
По этому же пути пошли и Касаткина с Василевым, предложив свои вольные фантазии на темы «Спартака», возникшие у них при изучении исторических материалов и знаменитого романа ьоли. Три спектакля привезет в Красноярск на гастроли Государственный академический театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва, которые пройдут в рамках федеральной программы «Большие гастроли». Фото: РИА Новости. — Говорят, что нельзя работать с родственниками, что люди искусства часто разводятся. Тогда в Театр классического балета, государственное учреждение культуры под руководством Наталии Касаткиной и Владимира Василева приехали две машины ОМОНа, люди с автоматами ворвались на территорию и заявили, что через три недели никого здесь быть не должно. Международную известность Балет Наталии Касаткиной и Владимира Василёва приобрёл под названием Moscow Classical Ballet. Артистка Театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва умерла в своей квартире в Москве, сообщили РБК в пресс-службе театра. Прощание состоится 31 мая в Зале прощаний по.
Театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва выступит в Красноярске
Две последние премьеры прошли в США. Авторский балет хореографов-постановщиков Наталии Касаткиной и Владимира Василёва внёс значительный вклад в развитие такого направления как «Classic to day» — классика в современном прочтении — в мировом балетном искусстве. Сегодня многие театры с большим успехом ставят спектакли с их хореографией, режиссурой и либретто. В репертуаре труппы — все балеты П. Чайковского, «Золушка» и «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева, «Дон Кихот» Л. Минкуса, «Жизель» А. Стравинского, «Чудесный мандарин» Б. Бартока, «Спартак» А.
Хачатуряна, «Сотворение мира» и «Пушкин» А.
Но на гастроли поедут не все, а только те, кто проявят себя, заработают место и время в спектаклях. И это всё на фоне интриг, любовных историй и предательств. Кто поедет в международное турне и и получит индивидуальный контракт — совсем скоро мы узнаем ответ на этот вопрос!
Впрочем, у него были предшественники со своим видением сюжета. Еще в 56-м году Леонид Якобсон предложил иной драматургический ход, нашедший свое выражение даже в подзаголовке — «Сцены из римской жизни». Якобсона тогда упрекали в том, что сама тема Спартака у него растворилась в водовороте отдельных танцевально-пластических фрагментов, словно скопированных с фресок Помпеи, что отрицательные персонажи, несомненно, ярче положительных... По этому же пути пошли и Касаткина с Василевым, предложив свои вольные фантазии на темы «Спартака», возникшие у них при изучении исторических материалов и знаменитого романа Р. Фантазийно изменены имена многих персонажей — так привычная куртизанка Эгина превратилась в Эвтибиду.
На сцену выведен и экс-диктатор Сулла с очаровательной «египетской собачкой», которую убедительно «сыграла» холеная такса Буси Вафа Рогнеда. У Красса появился близкий друг — актер Метробий. Но для балета не столь уж и важно, как именуется тот или иной персонаж. Главное — что происходит на сцене. А на ней чисто по законам современного музыкально-пластического шоу развивается представление на темы «Спартака», в котором есть и классический танец, и приемы боевых искусств, и намеки на римские игры, мистерии, сатурналии и театральные представления.
Клевцов весьма ненавязчиво противопоставлен угнетателям-римлянам, которые явно уже перенасытились «хлебом и сексуальными зрелищами»... Подобный подход к собственной классике — явление абсолютно современное. Новый, очень зрелищный «Спартак» насквозь пропитан весьма изощренной эротикой, что типично для законов избранного постановщиками жанра. Его богато — в золото, серебро, яркие костюмы одела художница Е. Одну-единственную многофукциональную сценическую установку в серовато-белых тонах сконструировал И. На премьере конструкция, правда, функционировала «со скрипом», но являла собой весьма удачный нейтральный фон для бьющих по глазам эффектов — световая партитура была также создана в духе современных шоу: тут вам и пульсация света, и направленные в зал слепящие лучи прожекторов, и неизменный «дым»... Среди исполнителей особенно выделялись две балерины — Е. Березина Аврелия, греческая танцовщица и О. Павлова уже упомянутая выше амазонка-наложница Эвтибида , по внешнему облику скорее похожие на персонажей изысканных романтических гравюр, чем оргиастических фресок, изображающих пир у экс-диктатора Суллы, где «свальный грех» — этическая норма. От души попрыгал представлявший Красса В.
Спектакли Театра балета Касаткиной и Василева
Мы понимаем, что балет лучше видеть, чем слышать, и все-таки – обсуждаем с худруком театра Наталией Касаткиной, главным режиссером Иваном Василёвым и ведущим солистом Артемом Хорошиловым, что такое авторский вариант классического балета. Она выступала в Театре классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва. Печальную новость сообщила пресс-служба Театра классического балета. Биография солистки балета и педагога Наталии Касаткиной. Коллектив Касаткиной и Василёва и сегодня показывает свои лучшие спектакли и премьеры на сцене Большого. В репертуаре театра 28 классических и неоклассических балетов.
«Поплыла» после скандала: сын раскрыл тайну последних дней балерины Наталии Касаткиной
Фото: Театр Касаткиной и Василева. Театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва: покупка билетов онлайн в Москве, полное расписание, афиша на 2024 год. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам.
Ульяновцы увидели «самый красивый скандал в балетном искусстве XXI века»
В Старом Осколе, Губкине, Железногорске коллектив выступил впервые. Это стало возможным благодаря победе Театра в конкурсе гастрольных грантов «Культурная афиша» Благотворительного фонда «Искусство, наука и спорт» и при поддержке компании «Металлоинвест». Нас принимают не только большие города, такие, как Москва, Санкт-Петербург, Уфа, и другие, но и малые города. Мы рады, что балет, как вид искусства стал общедоступным для жителей небольших городов, за это мы и благодарим Фонд Алишера Усманова «Искусство, наука и спорт». Для нас очень важно, чтобы зритель тепло принял наш спектакль «Дон Кихот», — отметила художественный руководитель театра, народная артистка России Наталия Касаткина.
Уже 45 лет Наталия Касаткина руководит одним из трёх в России авторских театров классического балета. Каждый новый спектакль — это эксперимент, поиск новых путей в искусстве хореографии.
Есть у вас роль мечты? Не хочу забегать вперед, но поступило предложение станцевать Солора в «Баядерке». В свое время мы с моей партнершей танцевали только па-де-де, а целиком в спектакле пока не доводилось участвовать.
Во время спектакля у вас есть возможность смотреть, что происходит в зале, или вы полностью погружены в процесс? Нет, я на 100 процентов в образе. Я танцую для зрителя, и в первую очередь стараюсь обращать внимание на свою партию, а также на партнеров, которые находятся со мной на сцене. Красс - Н. Чевычелов Что для вас важнее — признание публики или реакция критики?
Конечно, признание публики. Донести образ до зрителя бывает сложнее, чем до критиков. Они все-таки видели достаточно спектаклей. Да и вообще, на мой взгляд, критика — это всегда субъективное мнение. Будь то плохо или хорошо — это их видение.
А вот когда обычного зрителя на выходе из театра переполняют эмоции, когда он получает от спектакля то, что хотел получить — вот это ценно. Как вы готовитесь к спектаклям? У вас есть какой-нибудь личный ритуал? Я просыпаюсь с утра с ощущением того, что должно произойти вечером — что я должен выйти на сцену и показать все, на что я способен, и даже больше. Неважно, что происходит за кулисами, шоу должно продолжаться в любом случае.
Голубая птица - Н. Чевычелов Вы ежедневно окружены классической музыкой. А сами какую слушаете? Помимо классики мне нравится наша эстрадная музыка. Люблю послушать джаз и латиноамериканскую музыку.
Когда я был в Мадриде, ходил на ночные шоу фламенко — там, конечно, сумасшедшая энергетика. Они настолько выкладываются, что полностью завораживают публику. Зрители сидят и смотрят, не отрываясь.
Сюжет осторожно: спойлеры! Постановщики полностью переосмыслили концепцию спектакля. Их Спартак — не просто гладиатор, поднявший рабов на восстание. Прежде всего он — убеждённый идеалист, мечтающий, чтобы каждый вышел победителем из битвы с рабом внутри себя. Подобным героям нет места в реальной жизни: все его сподвижники на деле оказались ничем не лучше своих угнетателей, и трагического финала, по мнению Касаткиной и Василёва, было не избежать. Символичной становится гибель возвышенного романтика Спартака: победить которого Красс может только с помощью меча, уже омытого кровью принесённой в жертву невинной девочки.
Причём в первом партию Маргариты Готье исполнит Марина Волкова, которая училась и работала в нашем городе. Для меня это символично, потому что у меня будет премьера, и премьера будет проходить в Красноярске, — говорит Марина Волкова, солистка Театра классического балета.
В Москве умерла 20-летняя балерина
Справка "РГ". За свою историю Московский классический балет Наталии Касаткиной и Владимира Василева воспитал более тридцати золотых медалистов международных конкурсов, пятерых лауреатов и двоих обладателей Гран-при Парижской академии танца. Артистка Театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва умерла в своей квартире в Москве, сообщили РБК в пресс-службе театра. Прощание состоится 31 мая в Зале прощаний по. В этом году Театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва проводит свой 55-й сезон.