Дмитрий Хананович Астрахан родился весной 1957 года в Ленинграде (сегодня – Санкт-Петербург), в семье ученых-историков, которые были уроженцами Белоруссии. Дмитрий Астрахан Биография и национальность Дмитрия Астрахана Будущая звезда кинематографа появилась на свет 17 марта 1957 в северной столице.
Режиссер Дмитрий Астрахан: «У меня шестеро детей. Ну, люблю я это дело…»
Биография Подкасты Новости. Дмитрий Астрахан. Дмитрий Астрахан – российский актер театра и кино, режиссер. Его фильмография как актера насчитывает более 30 ролей, а как режиссера более 20 работ. Дмитрий Астрахан. На момент трагедии Астрахану был 31 год. Стоит ли говорить о том, что режиссер тяжело переживал происходящее. «Потеря ребенка — это тяжелые переживания, драма. Лучшие фильмы, фото, интересные факты и биографию Дмитрий Астрахан можно посмотреть на Иви. Дмитрий Астрахан родился в середине пятидесятых в Ленинграде в семье историков — Ханана Астрахана и Сусанны Маневич, выходцев из Белоруссии.
Дмитрий Астрахан рассказал о смерти экс-супруги Ольги Беляевой
Он был самым младшим, пятым ребёнком. В школе увлекался чтением, математикой и спортом. После окончания школы был принят в Ленинградский Электротехнический Институт им. Ульянова Ленина.
В основе сценария лежало произведение Рэя Брэдбери «Марсианские хроники», адаптированное под действительность современной России. Фильм с серьезной смысловой подоплекой не нашел отклика у зрительской аудитории.
В дальнейшем Ольга Беляева снималась в ролях второго плана и небольших эпизодах в фильмах и сериалах, но воплотить в кадре яркие образы режиссеры ей не предлагали. Творческая биография актрисы пополнилась мелодрамой «Перекресток», комедийным боевиком «Тонкая штучка» и серией проекта «Улицы разбитых фонарей». Личная жизнь Дмитрия Астрахана Дмитрий женат в третий раз. Первый его брак был заключен в студенческие годы и был не долгосрочным. Второй избранницей режиссера стала актриса Ольга Беляева, с которой они познакомились и поженились в Свердловске.
Она сыграла в одном из фильмов мужа «Все будет хорошо» Тамару, жену алкоголика Андрея, а в «Четвертой планете» — главную героиню, 17-летнюю Татьяну самой актрисе тогда был 31 год. У пары родился сын Павел. Когда ему исполнилось 5 лет, родители расстались. Дмитрий Астрахан с женой ЕленойВ 2000 году произошло несчастье: в доме, где проживала артистка с сыном, вспыхнул пожар. Они выбрались из горящего подъезда, но получили страшные ожоги.
Мать скончалась, а семилетний Паша чудом выжил. В то время Дима уже был женат на своей нынешней супруге — Елене. Она — балерина, выпускница балетного училища им. Вагановой, танцевала в петербургском Малом оперном театре, в театре оперы и балета им. После трагедии, сына Дмитрия, у которого при пожаре пострадало 80 процентов кожи, отправили на лечение в США.
А Лена с двумя маленькими дочерьми на руках, грудной Наташей и трехлетней Машей, все это время была рядом с ним. Она оставляла девочек на племянницу, проживающую в Америке, а сама ежедневно посещала мальчика в клинике. Только через 3 месяца она с детьми вернулась в Россию. Позже в семье режиссера появилось еще трое деток — Глафира, Виктор и Елизавета. Дмитрий Астрахан с женой и детьмиНа вопрос о том, какой должна быть любимая женщина, Дмитрий всегда отвечал, что в идеале — желанной в постели и интересной в общении.
Личная жизнь Встретившись в Свердловском театральном училище с Дмитрием Астраханом, Ольга Беляева была уверена, что это любовь на всю жизнь. Режиссер и наставник обратил внимание на белокурую красавицу и ответил взаимностью. Он ухаживал за студенткой и помогал строить карьеру. Спустя некоторое время пара сыграла свадьбу. Для Дмитрия Астрахана брак стал вторым.
В 1987 году семья перебралась из Екатеринбурга в Санкт-Петербург, а в 1993-м на свет появился долгожданный сын Павел. Но, несмотря на положительные изменения, между Ольгой и Дмитрием наметился разлад.
Ульянова Ленина. В 28 лет он уже был главным режиссером Свердловского ТЮЗа — самым молодым главным режиссером в стране! В 33 года стал художественным руководителем Академического театра комедии в Ленинграде. На его счету множество театральных постановок и более полутора десятков фильмов.
Лучшие среди них: «Удалой молодец — гордость Запада», «Семейная идиллия», «Леди на ночь». В качестве кинорежиссера и сценариста Астрахан дебютировал в 1991. Первой его работой была трагикомедия «Изыди!
В 93-м Дмитрий снялся в мелодраме «Ты у меня одна» рефери. Следующие восемь лет артист, хоть и появлялся на экране, занимался преимущественно режиссурой и продюсированием. Прорыв в актерской карьере Астрахана произошел в 2011 — после выхода на экран картины «Высоцкий. Спасибо, что живой». В биографическом фильме Дмитрий сыграл Леонида Фридмана, занимающегося организацией концерта певца в Узбекистане. Определенный успех у зрителей имел также триллер «Инквизитор», где артист исполнил роль хозяина детективного агентства Исаака Ройзмана.
Я родился…
- «Похоронил сына, жену»: Шестеро детей и новая красавица-супруга Дмитрия Астрахана
- Первая жена Дмитрия Астрахана
- Сообщить об опечатке
- Дата рождения
- Смерть сына и мучительная гибель первой жены: трагедии артиста Дмитрия Астрахана
- Дмитрий Астрахан: Три истории любви успешного режиссёра и многодетного отца
Dmitriy Astrakhan
- Астрахан, Дмитрий Хананович - ПЕРСОНА ТАСС
- Дмитрий Астрахан - биография, личная жизнь, фото, фильмография, слухи и последние новости 2023
- Дмитрий Астрахан - фото, биография, личная жизнь, новости, фильмы, режиссер 2021
- «В драматической роли я сильнее, интереснее»: Дмитрию Астрахану — 65
- Интервью и статьи
Детство и семья Дмитрия Астрахана
- Дмитрий Хананович Астрахан
- «В драматической роли я сильнее, интереснее»: Дмитрию Астрахану — 65
- Дмитрий Астрахан
- Dmitriy Astrakhan
- Дмитрий Астрахан — Московский театр "Школа Современной Пьесы"
«Похоронил сына, жену»: Шестеро детей и новая красавица-супруга Дмитрия Астрахана
Мы вместе со сценаристом Олегом Даниловым стремимся сделать что-то особенное, индивидуальное, то, что волновало бы зрителя. Стараемся не повторяться, стараемся открывать что-то новое. Наверное поэтому наше кино индивидуально. А если честно, то вы имеете дело с выдающимися художниками с яркой индивидуальностью, острым, пронзительным взглядом на окружающий мир и ни с чем не сравнимым талантом… Наверное так смеется. Задумываетесь о том, кто будет вашим зрителем? Талант художника заключается в том, чтобы сделать что-то такое, что было бы нужно людям.
Конкретной целевой аудитории у меня никогда не было — мне всегда хотелось, чтобы мои фильмы смотрели все. Если он меня волнует, это значит, что будет волновать и аудиторию. Расчет в этом деле не всегда работает — лучше доверять своей интуиции, своим эмоциям. Мне казалось, что я могу сделать что-то не только для тех зрителей, что каждый вечер приходят на спектакль, но и для гораздо более многочисленной аудитории. Наверное это и было основной движущей силой.
В кино есть люди, которые могут выполнять работу за тебя — это актеры, операторы, монтажеры. В театре же — только ты и артисты. Поставить хороший спектакль и снять хорошее кино — одинаково сложно. На дворе стоял 1989 год, а в то время вражда между народами практически витала в воздухе: межнациональные столкновения в Баку, ожидание еврейских погромов, к которым открыто призывало националистическое общество «Память». В тот момент нам было важно сказать, что для нормального человека национальная вражда — явление совершенно чуждое.
Каким образом мы могли донести эту мысль? Конечно через кино. Речь идет о любой межнациональной вражде, вовсе не обязательно о еврейских погромах. Любое деление по национальному признаку исходит прежде всего от государства, а не от простых людей. Об этом наш фильм «Изыди», в котором звучит и тема человеческого достоинства: человеку легче умереть, чем жить в постоянном унижении.
Что вы думаете по поводу недавних событий на Манежной площади? Виновата власть, которая не справляется со всем, что происходит в стране. Вещи, которые в определенный момент пустили на самотек, выливаются в то, что произошло на Манежной площади. Я не думаю, что в наших людях живет национальная вражда. Я не чувствую антисемитизма.
Конечно, он есть, но не в той форме, в какой существовал раньше. Слава Б-гу, в современной России больше нет националистической государственной политики — нет четкого деления по национальному признаку, нет ограничений при поступлении в институт и так далее. В четвертом или пятом классе я перешел в новую школу. Тогда в классном журнале напротив фамилии ученика указывалась и его национальность. Учительница начала опрос, и когда очередь дошла до меня, я произнес: «Дмитрий Астрахан.
Помню, как взоры всех учеников тут же обратились ко мне. Это же почти то же самое, что инопланетянин… Я со многими дружил в классе, однако слово «еврей» всегда звучало как-то неловко, его старались избегать. А все потому, что существовал государственный антисемитизм. Многие и евреев-то никогда не видели, но при этом все равно их не любили! Лишь после более тесного общения оказывалось, что это обычные люди, со своими достоинствами и недостатками… Это уже потом, в конце 80-х, иметь в родственниках еврея стало выгодно — с его помощью можно было уехать в Израиль, Америку.
Почему вы не уехали вместе с ними? С развалом Союза, как известно, наука пришла в состояние кризиса. Как профессионалам своего дела, работать в другой области им не хотелось. Это было смутное время, когда многие потеряли свою профессию, переквалифицировавшись в обслугу или занявшись бизнесом. Мои родственники уехали, чтобы заниматься тем, чем они хотели.
Я же был реализован — руководил театром, ставил спектакли, начал снимать кино. Мне было сложнее решиться эмигрировать, ведь я был успешен в своей области. Для меня эмиграция стала бы драмой, ведь я очень люблю свою страну, ее культуру. Возможно, если бы я уехал, то не снял бы всех тех фильмов, что сегодня у меня есть. На просмотр моего первого фильма «Изыди» вместе со своей дочерью пришел мой учитель — Александр Александрович Музиль.
Они стояли в коридоре, и я услышал, как дочь спросила у него: «Папа, как же так? Ведь он театральный режиссер, а тут такой фильм…» Музиль ответил коротко и ясно: «Талант! Вообще, в детстве мне неплохо давалась математика. Как известно, история не терпит сослагательного наклонения. Кем стал — тем стал.
Вы считаете себя состоявшимся человеком? Так считала и моя мама, которой уже нет в живых, и мой педагог, профессор Санкт-Петербургской академии театрального искусства Александр Музиль… Об этом говорил голливудский режиссер Джордж Лукас, когда смотрел мои фильмы. Видимо, доля правды в этом есть. Главное, что так считают миллионы зрителей, которые, как я знаю, с удовольствием пересматривают мои фильмы. Он очень отличается от всех моих картин.
Скоро выйдет картина «Ночной товарный огонек». Это история отца и сына. Роль отца играет актер Анатолий Журавлев, известный по моему фильму «Все будет хорошо». Его герой — это персонаж из «Все будет хорошо», только 10 лет спустя.
Задумываетесь о том, кто будет вашим зрителем?
Талант художника заключается в том, чтобы сделать что-то такое, что было бы нужно людям. Конкретной целевой аудитории у меня никогда не было — мне всегда хотелось, чтобы мои фильмы смотрели все. Если он меня волнует, это значит, что будет волновать и аудиторию. Расчет в этом деле не всегда работает — лучше доверять своей интуиции, своим эмоциям. Мне казалось, что я могу сделать что-то не только для тех зрителей, что каждый вечер приходят на спектакль, но и для гораздо более многочисленной аудитории.
Наверное это и было основной движущей силой. В кино есть люди, которые могут выполнять работу за тебя — это актеры, операторы, монтажеры. В театре же — только ты и артисты. Поставить хороший спектакль и снять хорошее кино — одинаково сложно. На дворе стоял 1989 год, а в то время вражда между народами практически витала в воздухе: межнациональные столкновения в Баку, ожидание еврейских погромов, к которым открыто призывало националистическое общество «Память».
В тот момент нам было важно сказать, что для нормального человека национальная вражда — явление совершенно чуждое. Каким образом мы могли донести эту мысль? Конечно через кино. Речь идет о любой межнациональной вражде, вовсе не обязательно о еврейских погромах. Любое деление по национальному признаку исходит прежде всего от государства, а не от простых людей.
Об этом наш фильм «Изыди», в котором звучит и тема человеческого достоинства: человеку легче умереть, чем жить в постоянном унижении. Что вы думаете по поводу недавних событий на Манежной площади? Виновата власть, которая не справляется со всем, что происходит в стране. Вещи, которые в определенный момент пустили на самотек, выливаются в то, что произошло на Манежной площади. Я не думаю, что в наших людях живет национальная вражда.
Я не чувствую антисемитизма. Конечно, он есть, но не в той форме, в какой существовал раньше. Слава Б-гу, в современной России больше нет националистической государственной политики — нет четкого деления по национальному признаку, нет ограничений при поступлении в институт и так далее. В четвертом или пятом классе я перешел в новую школу. Тогда в классном журнале напротив фамилии ученика указывалась и его национальность.
Учительница начала опрос, и когда очередь дошла до меня, я произнес: «Дмитрий Астрахан. Помню, как взоры всех учеников тут же обратились ко мне. Это же почти то же самое, что инопланетянин… Я со многими дружил в классе, однако слово «еврей» всегда звучало как-то неловко, его старались избегать. А все потому, что существовал государственный антисемитизм. Многие и евреев-то никогда не видели, но при этом все равно их не любили!
Лишь после более тесного общения оказывалось, что это обычные люди, со своими достоинствами и недостатками… Это уже потом, в конце 80-х, иметь в родственниках еврея стало выгодно — с его помощью можно было уехать в Израиль, Америку. Почему вы не уехали вместе с ними? С развалом Союза, как известно, наука пришла в состояние кризиса. Как профессионалам своего дела, работать в другой области им не хотелось. Это было смутное время, когда многие потеряли свою профессию, переквалифицировавшись в обслугу или занявшись бизнесом.
Мои родственники уехали, чтобы заниматься тем, чем они хотели. Я же был реализован — руководил театром, ставил спектакли, начал снимать кино. Мне было сложнее решиться эмигрировать, ведь я был успешен в своей области. Для меня эмиграция стала бы драмой, ведь я очень люблю свою страну, ее культуру. Возможно, если бы я уехал, то не снял бы всех тех фильмов, что сегодня у меня есть.
На просмотр моего первого фильма «Изыди» вместе со своей дочерью пришел мой учитель — Александр Александрович Музиль. Они стояли в коридоре, и я услышал, как дочь спросила у него: «Папа, как же так? Ведь он театральный режиссер, а тут такой фильм…» Музиль ответил коротко и ясно: «Талант! Вообще, в детстве мне неплохо давалась математика. Как известно, история не терпит сослагательного наклонения.
Кем стал — тем стал. Вы считаете себя состоявшимся человеком? Так считала и моя мама, которой уже нет в живых, и мой педагог, профессор Санкт-Петербургской академии театрального искусства Александр Музиль… Об этом говорил голливудский режиссер Джордж Лукас, когда смотрел мои фильмы. Видимо, доля правды в этом есть. Главное, что так считают миллионы зрителей, которые, как я знаю, с удовольствием пересматривают мои фильмы.
Он очень отличается от всех моих картин. Скоро выйдет картина «Ночной товарный огонек». Это история отца и сына. Роль отца играет актер Анатолий Журавлев, известный по моему фильму «Все будет хорошо». Его герой — это персонаж из «Все будет хорошо», только 10 лет спустя.
Он пьет — и он счастлив. Он любит играть со своим восьмилетним сыном, сын любит папу и все у них хорошо. Все говорят, чтобы папа бросил пить, наконец-то стал человеком. Он бросает, но становится очень несчастным.
Спросонья Беляева не поняла, откуда исходит дым. В спешке схватила Пашу и выскочила в горящую дверь. Мать и сын получили сильные ожоги. Если Беляеву после недельный реанимации спасти не удалось, то Паше повезло больше. А вырос он во второй семье знаменитого отца, состоялся как талантливый музыкант.
Любовь на несколько десятилетий и многодетное отцовство Второй женой Дмитрия Астрахана стала балерина Мариинского театра Елена Громова, которая всегда мечтала о большой и дружной семье. Влюбленные расписались, когда Лена родила первую дочь. Также в семье воспитывался сын Дмитрия Астрахана от первого брака — Павел. Актер особенно любит, когда все собираются за семейным столом и беседуют о жизни. А вот и повод нашёлся.
Просто люто рекомендую посмотреть, не так много серий, но очень много эмоций и не пустых диалогов. Легкий комедийный фильм, который смотрится на одном дыхании, ничего особенного, но переплетение юмора, любви, эмоций и жизненных устоев в одном кино. Не стоит забывать, что это 90-е и смотреть с соответствующим настроем. Это комедия, фильм местами смешной, местами грустный, местами поучительный.
Место действия — обычное рабочее общежитие, в котором мужчины несомненно любят выпить, а женщины тянут на себе мужей-любителей выпить и одновременно мечтают о большой и чистой любви. И никак не обходится без богатого принца, который зовет в лучшую, богатую жизнь и для местной принцессы стоит выбор - любовь или обеспеченная жизнь с нелюбимым. Весь фильм снят с юмором, нельзя его назвать драмой, комедией или боевиком хотя мордобой тоже присутствует , это просто очень легкий к просмотру и нелегкий в социальном плане семейный фильм.
Дмитрий Астрахан - биография, новости, личная жизнь
Дмитрий Хананович Астрахан родился 17 марта 1957 года в Ленинграде (сегодня — Санкт-Петербург), в семье историков. Дмитрий Астрахан. В жизни Дмитрия Астрахана были взлеты и падения. Российские и зарубежные звезды музыки, театра, кино и телевидения. Дмитрий Астрахан — российский режиссёр театра и кино, актёр.
Судьба Дмитрия Астрахана: смерть сына от порока сердца, мучительная гибель бывшей жены
Действие картины разворачивается в детском доме, воспитанники которого устраивают собственный суд над коррумпированными чиновниками. Дмитрий Хананович назвал эту режиссерскую работу «сказкой», потому что в сюжете много условностей — он попытался сделать притчу о современниках. В 2011 году Астрахан снялся как актер в картине «Высоцкий. Спасибо, что живой». За роль Леонида он получил премию «Ника» и попал в число номинантов на «Золотого орла». В 2013-м фильмография Дмитрия Ханановича пополнилась ролями в лентах «Однажды», «Невидимки», «Параллельная жизнь». Трейлер фильма «Деточки» В 2015-м Астрахан получил «Золотого орла» как лучший актер второго плана. Он сыграл в «Конце прекрасной эпохи», экранизации повести Сергея Довлатова о 60-х годах, последней режиссерской работе Станислава Говорухина. Мэтр кино, как позже рассказывал Астрахан в студии «Вечернего Урганта», работал «со вкусом и кайфом, никуда не гнал». И он «выключил» в себе режиссера, полностью доверившись старшему товарищу. На роль в психологическом триллере «Игра», вышедшем на экраны в 2018-м, Дмитрий Хананович неожиданно пригласил необычного исполнителя — юмориста-стендапера Павла Волю.
Ключевого персонажа проекта, как и в «Любви без правил», воплотил Виктор Васильев, также знакомый зрителям по комедийным образам. В 2021 году режиссер порадовал поклонников новым фильмом — драмой «Жизнь после жизни», в которой задействовал Анну Семенович, Александра Домогарова и Кирилла Сафонова. Еще больше Астрахан занят как актер. Он снялся с Владимиром Машковым в комедийном боевике «Миллиард» о банкире, грабящем собственный банк, в музыкальной ленте «Хор», детективном сериале «Скрытые мотивы». Шоу «Вечерний Ургант» — Дмитрий Астрахан В картине «Чудотворная» сюжет вращается вокруг иконы, неизвестно как оказавшейся в сибирской глуши, в сериале «Бедная девочка», рассказывающем о циничной журналистке, вернувшейся в город юности. А в 2020-м состоялась премьера сериала «Старые кадры», где Астрахану достался один из главных образов. Личная жизнь Дмитрий Астрахан был женат трижды. Первый брак быстро распался. Второй женой режиссера стала актриса Ольга Беляева. В молодости супруги пережили трагедию: у первенца врачи диагностировали тяжелый порок сердца, через 40 дней малыш скончался.
Затем у пары родился сын Павел. Это были настолько сильные чувства, что мужчина не смог обманывать супругу. После развода на семью обрушилось новое горе — хулиганы подожгли входную дверь в квартиру. Сонная Ольга не сразу поняла, что и где горит, и выскочила в подъезд — прямо в огонь. Женщина погибла, а мальчик чудом выжил. Для маленького Паши Елена стала ангелом-хранителем, которая впоследствии заменила ему умершую мать. Сейчас Павел, по словам отца, «находится в поиске себя», живет в Санкт-Петербурге, увлекается музыкой. Семья сейчас живет в частном доме в Подмосковье, старшая дочь учится в Великобритании. Дмитрий Хананович говорит, что судьба — это сочетание комедии, мелодрамы, трагедии, детектива и даже фантастики — все жанры, кроме скучного.
По окончании школы был принят в Ленинградский электротехнический институт имени Ульянова Ленина. В течение нескольких лет Дмитрий сменил несколько институтов, пока не был принят в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии , в класс А. Музиля окончил в 1982 году. В качестве дипломной работы должен был поставить спектакль в Пушкинском театре , однако, по утверждению самого Астрахана, после того, как худрук театра узнал, что Астрахан — еврей , спектакль поставить не дали [5].
В 1981-1987 годах - режиссёр Свердловского театра юного зрителя, там поставил спектакли: «Утиная охота» А. Вампилова; «Доходное место» А. Островского; «Недоросль» Д. Фонвизина; «Красная шапочка» Е. Шварца; «Кто, если не ты?.. Неоднократно ставил пьесу «Удалой молодец - гордость Запада» ирландского драматурга Д. Товстоногова; 2004 - Екатеринбургский государственный академический театр драмы. Ставил спектакли во многих других театрах. Московский драматический театр им. Пушкина: «Леди на день»; «Путники в ночи». Большой драматический театр имени Г. Товстоногова: «Женитьба Бальзаминова» А. Академический драматический театр им. Комиссаржевской: «Эти свободные бабочки». Антреприза Александра Абдулова: «Все проходит»; «Семейная идиллия». Рижский русский театр имени Михаила Чехова: «Леди на день»; «Билет в один конец». Хабаровский краевой театр драмы: «Леди на день»; «Семейная идиллия». В 1991 году дебютировал как кинорежиссер, сняв картину «Изыди! Фильм снят по мотивам произведений Шолом-Алейхема и Бабеля и рассказывал о еврейских погромах в России в начале 20 века. Главную роль молочника Мотла Рабиновича в эпическом ключе сыграл грузинский артист Отар Мегвинетухуцеси. Дебют оказался очень удачным. В 1990-е, несмотря на кризис кинематографа, снимал фильм за фильмом, которые хорошо принимали зрители и критики: «Ты у меня одна», «Все будет хорошо», «Зал ожидания», «Перекресток», «Контракт со смертью». Специализируется на психологических драмах.
В театральном же институте процесс обучения был заполнен чтением Шекспира, Достоевского, размышлениями о жизни и любви, связан с погружением в невероятную атмосферу магии, добра, справедливости — разве не удивительно, что за такое времяпрепровождение еще и платят? В 1981 году, после череды неудачных попыток поставить дипломный спектакль в одном из театров города на Неве, молодой режиссер заручился поддержкой своего приятеля, окончившего их альма-матер ранее и трудившегося в Свердловском драмтеатре. Он отправился в столицу Урала и поставил спектакль к XIX съезду комсомола. Постановка получилась яркой, интригующей и острой — после премьеры его выдвинули на премию Ленинского комсомола. Многие театры зазывали к себе режиссера Дмитрия АстраханаПоставив несколько пьес, преданный служитель Мельпомены получил приглашение на стажировку от самого мэтра режиссуры Товстоногова из Ленинградского БДТ. Манера постановки пьес Астрахана понравилась и Алексею Герману, возглавлявшему объединение «Дебют». Он отметил, что Дмитрий обладает способностью легко повествовать о серьезных вещах, поэтому предложил ему снять кинофильм. Читайте также: Михаил Горевой — биография, личная жизнь, фото, фильмография, слухи и последние новости 2021 Разные увлечения Уже говорилось о том, что Дмитрий очень талантливый человек. А говорят, что талантливый человек бывает талантлив во всём. Режиссер в течение 3 лет вёл проект на телевизионном канале Белоруссии. На проекте «Дом-2» работал с актёрами и непрофессионалами над актёрским мастерством. Продержался в качестве педагога в течение года. Кинорежиссер был приглашён в качестве члена жюри еврейского фестиваля кино, проходящего в столице России. В последнее время он находится в жюри на проекте «Главная роль». Профессиональные замечания очень полезны тем, кто пришёл в проект, но сам не является актёром по профессии. Причем часть денег на ее производство он нашел сам, обратившись в Еврейский культурный центр на Васильевском острове. Кадр из фильма «Изыди! Но вскоре в молодого режиссера поверил директор «Ленфильма» Александр Голутва, и заканчивал съемки Астрахан уже совместно с этой студией. Данная блестящая работа получила Гран-при на «Кинотавре» и выдвижение от Советского Союза на «Оскар-1991» как лучший иностранный фильм. После успеха дебютной картины 33-летнему режиссеру предложили стать худруком в Ленинградском театре комедии, где он и проработал до 1995 года. Он активно сотрудничал и с другими театральными коллективами — БДТ, Екатеринбургским театром драмы, Московским драмтеатром, Рижским русским театром, однако не забывал и о кино: в 1993 году в прокат вышла мелодрама «Ты у меня одна», через пару лет — ленты «Все будет хорошо» и «Четвертая планета». Покинув Театр комедии в 1995 году, он получил предложение из ФРГ от продюсера Артура Браунера и с его помощью снял фильм «Из ада в ад», в основу которого легли реальные события 1946 года, когда в маленьком польском городке возвратившиеся из концлагерей евреи встретили от горожан совсем не радушный прием. Лента была номинирована на «Золотой глобус», а также был удостоен премией «Кинотавра» за лучшую мужскую роль. Тайны нашего киноПозже талантливым деятелем были сняты еще три фильма, вышедших в Германии. А в 1998 году он в партнерстве со своим первым сценаристом Олегом Даниловым выпустил для канала OPT фильм «Зал ожидания». Личная жизнь Дмитрия Астрахана Дмитрий женат в третий раз. Первый его брак был заключен в студенческие годы и был не долгосрочным. Второй избранницей режиссера стала актриса Ольга Беляева, с которой они познакомились и поженились в Свердловске. Она сыграла в одном из фильмов мужа «Все будет хорошо» Тамару, жену алкоголика Андрея, а в «Четвертой планете» — главную героиню, 17-летнюю Татьяну самой актрисе тогда был 31 год.
Дмитрий Астрахан биография режиссера, фото, семья и дети 2021
Не стоит забывать, что это 90-е и смотреть с соответствующим настроем. Это комедия, фильм местами смешной, местами грустный, местами поучительный. Место действия — обычное рабочее общежитие, в котором мужчины несомненно любят выпить, а женщины тянут на себе мужей-любителей выпить и одновременно мечтают о большой и чистой любви. И никак не обходится без богатого принца, который зовет в лучшую, богатую жизнь и для местной принцессы стоит выбор - любовь или обеспеченная жизнь с нелюбимым. Весь фильм снят с юмором, нельзя его назвать драмой, комедией или боевиком хотя мордобой тоже присутствует , это просто очень легкий к просмотру и нелегкий в социальном плане семейный фильм. Поднимаются очень тонкие и щепетильный вопросы по поводу «нужности» конкретного человека. А что если взять «отбросы общества» и «никому не нужных людей» и пустить их на органы, насколько это поддержит общество и если поддержит, то что дальше.
Закончил в 1982 году Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии класс А. Музиля С 1981 по 1987 год — режиссер Свердловского театра юного зрителя С 1991 по 1995 год руководил Театром комедии имени Н. Акимова г. Санкт-Петербург С 6 июля 2022 года - художественный руководитель "Школы соврменной пьесы" С 1981 по 1996 поставил более 40 спектаклей в разных театрах.
Во второй половине 2010-х гг. В 2018-2020 гг. Данелии Москва. Летом 2022 г. Дмитрий Астрахан проводит набор студентов в режиссерскую мастерскую во Всероссийском государственном институте кинематографии им. Признание Заслуженный деятель искусств РФ 2009. Лауреат кинопремии "Ника" в категории "Открытие года" 2012, за роль организатора концертов Леонида Фридмана в фильме "Высоцкий. Спасибо, что живой".
Потрясти его, показать зрелище. А зрелище должно всегда иметь смысл. И смысл должен быть ясный. Только ясное зрелище вызывает эмоции. И только пронзительно ясное зрелище может быть глубоко интеллектуальным. Мама поздно начала «заниматься» детьми, в 27 лет, ждала отца с войны. Меня она рискнула родить в 39. Мы жили в проходной комнате на улице Советской, рядом жил чужой дедушка, который и проходил через нашу комнату. Братья спали на лежанке, а меня принесли в корзине. Потом папе дали двухкомнатную квартиру — все-таки профессор, войну прошел. Совсем недавно я узнал, что сразу после рождения мать написала отцу записку: «Хоня! Он мне так тяжело дался, что на посредственность я не соглашусь». Кто знает, может, эти слова и предопределили мою театральную судьбу». Режиссер Дмитрий Астрахан: «У меня шестеро детей. Ну, люблю я это дело…» Режиссер постановки Дмитрий АстраханНа счету популярного режиссёра Дмитрия Астрахана не только 18 картин и 40 спектаклей, поставленных на сценах многих российских театров, но и три брака и полдюжины детей в них. Горького во Владивостоке премьера спектакля «Леди на день», который в приморской провинции и специально для приморского зрителя поставил Дмитрий Астрахан. Акимова 1990-95 годы , постановки в БДТ, антрепризе Александра Абдулова и множество фильмов, завоевавших популярность у российского зрителя. Работает Астрахан много, быстро, под простым, но очень верным девизом: «Хочу, чтобы мои кино и спектакли смотрели все, а не избранные». Теперь и у нашей многочисленной аудитории, так тоскующей по сказке хотя бы на сцене или экране, есть надежда, что скоро мы поплачем и посмеёмся с героями «Леди на ночь». Родился в 1957 году в Ленинграде. Срочную службу служил в Приморье. Третий раз женат, шестеро детей, в том числе сыновья Паша и Витя и три дочери — Маша, Наташа и Глаша. Кандидат в мастера спорта по борьбе, был чемпионом Ленинграда. Пятый сын в семье, родители-белорусы уже умерли, братья больше 10 лет живут в Америке. Фильм «Изыди» Астрахана был выдвинут на «Оскар». Фильм «Ты у меня одна» стал бестселлером отечественного экрана и получил большой приз жюри на «Кинотавре», был признан «Лучшим фильмом года», а приз «Лучший сценарий» за фильм получил Олег Данилов. Сюжет пьесы Олега Данилова для Астрахана пишет пьесы и сценарии только этот драматург , в котором много смеха и печали, прост — бывшая аристократка Анни живет в Нью-Йорке, торгует с лотка яблоками и вечерами общается с соседями — бомжами и проститутками. Однажды она получает письмо от дочери, которая пишет матери, что она в Европе и выходит замуж за богатого дворянина. После 12 лет разлуки дочь хочет возвратиться в США, чтобы представить жениха матери и получить ее благословение. А заодно представить маму-аристократку родителям жениха. Что делать женщине с помойки?.. Как не помешать счастью дочери? Но верные друзья Анни устраивают для семьи графьев настоящий спектакль — с помощью блистательной режиссуры Астрахана. Все костюмы уже перемеряны, на сцене достраивают декорации, до премьеры остались считанные дни. Приморский краевой театр имени Горького готовится представить зрителям «Леди на день». В спектакле заняты народный артист Александр Славский, заслуженные артисты Слахутдинова, Запорожец, Тимошенко, Сергияков. Для режиссера-постановщика Дмитрия Астрахана готовить спектакль за два месяца стало делом привычным. И несмотря на то, что премьеры проходили с шумным успехом у публики, эта была одна из тем для нападок критики на режиссера. Сидит в зале тысяча человек, смеётся и плачет, а критик говорит, мол, публика эта недалекая. А по мне говорить и считать так — глупо. Ну, не могут собраться в одном месте тысяча дебилов… Мне кажется, что этот критик — унылое убожество, который других считает недалекими. Он даже снял по пьесе фильм, в котором блистал целый сонм великих актеров во главе с Олегом Табаковым. Свое пристрастие к пьесе Олега Данилова, неизменного автора его многих постановок, режиссер объясняет тем, что она о простых, общечеловеческих ценностях, которые понятны каждому. Накануне премьеры журналист Владтайм встретился с именитым режиссером и поговорил с ним за жизнь. Они об общечеловеческих ценностях. А главное — ваш театр один из немногих, где на представление собираются полные залы зрителей, поверьте, это приятно — работать для полного зала… — Много написано об Астрахане как режиссёре. Но мало кто знает о вашей личной жизни. Расскажите о вашей семье. Читайте также: Диалог молчания. Роли и путешествия актера Максима Суханова — В нашей большой семье я оказался единственным, кто связан с искусством. Родители у меня родом из Белоруссии, они были достаточно известные в Ленинграде историки, они, к сожалению, уже умерли. У них росли пятеро сыновей, я самый младший в семье. И моим воспитанием занимались, в основном, братья, у родителей на меня уже не было сил. Папа умер в 70 лет, а мама уехала с братьями в Америку, они все эмигрировали более 10 лет назад. Мама, к сожалению, умерла в 83 года, и один из братьев уже умер. Впрочем, как всякого еврейского ребенка, родители отдали меня в музыкальную школу по классу фортепьяно. Год я выдержал с трудом и бросил, о чём сейчас очень сожалею. Но тогда меня больше привлекал футбол. Параллельно я профессионально занимался борьбой, 11 лет упорно тренировался. В восьмом классе я уже был в сборной Ленинграда. Стал кандидатом в мастера, чемпионом Ленинграда. Но в какое-то время почувствовал, что это не моё. У меня появилось новое увлечение — театральная студия. Я так увлёкся, что даже перестал ходить на лекции в электротехнический институт, где учился.
Судьба Дмитрия Астрахана: смерть сына от порока сердца, мучительная гибель бывшей жены
После звонка Георгию Товстоногову и Александру Мурзилю Дмитрий стал студентом режиссерского факультета Института театра, музыки и кинематографии. Дмитрий Астрахан закончил Институт театра, музыки и кинематографииКак впоследствии отмечал Дмитрий в интервью, в этом учебном заведении он чувствовал себя настолько комфортно и органично, что поражался, когда ему давали стипендию. По его мнению, плата за учебу в техническом вузе вполне объяснима — там приходилось делать над собой усилия, изучать много сложного и неинтересного. В театральном же институте процесс обучения был заполнен чтением Шекспира, Достоевского, размышлениями о жизни и любви, связан с погружением в невероятную атмосферу магии, добра, справедливости — разве не удивительно, что за такое времяпрепровождение еще и платят? В 1981 году, после череды неудачных попыток поставить дипломный спектакль в одном из театров города на Неве, молодой режиссер заручился поддержкой своего приятеля, окончившего их альма-матер ранее и трудившегося в Свердловском драмтеатре. Он отправился в столицу Урала и поставил спектакль к XIX съезду комсомола. Постановка получилась яркой, интригующей и острой — после премьеры его выдвинули на премию Ленинского комсомола. Читайте также: Маргарита Агибалова переехала за границу Многие театры зазывали к себе режиссера Дмитрия АстраханаПоставив несколько пьес, преданный служитель Мельпомены получил приглашение на стажировку от самого мэтра режиссуры Товстоногова из Ленинградского БДТ.
Манера постановки пьес Астрахана понравилась и Алексею Герману, возглавлявшему объединение «Дебют». Он отметил, что Дмитрий обладает способностью легко повествовать о серьезных вещах, поэтому предложил ему снять кинофильм. Карьера Дальнейшее обучение юноша решил продолжать в электротехническом институте, считая, что там обретёт мужскую профессию. Дмитрий долго искал себя, поступал, бросал, не доучившись. Астрахану предложили работать в северной столице помощником режиссёра. Попутно было сделано предложение о месте режиссёра в Свердловском театре. С лёгкой руки матери Дмитрий выбрал театр, которая потом никогда не бросала сына, приезжая на все его спектакли.
Потом была служба в армии и снова театр. Проходя стажировку у Товстоногова, он уже был готовым возглавить Театр комедии. За 5 лет работы в этом храме Мельпомены он набрался богатейшего опыта. Вся театральная биография Астрахана насчитывает 13 лет. Причем часть денег на ее производство он нашел сам, обратившись в Еврейский культурный центр на Васильевском острове. Кадр из фильма «Изыди! Но вскоре в молодого режиссера поверил директор «Ленфильма» Александр Голутва, и заканчивал съемки Астрахан уже совместно с этой студией.
Данная блестящая работа получила Гран-при на «Кинотавре» и выдвижение от Советского Союза на «Оскар-1991» как лучший иностранный фильм. После успеха дебютной картины 33-летнему режиссеру предложили стать худруком в Ленинградском театре комедии, где он и проработал до 1995 года. Он активно сотрудничал и с другими театральными коллективами — БДТ, Екатеринбургским театром драмы, Московским драмтеатром, Рижским русским театром, однако не забывал и о кино: в 1993 году в прокат вышла мелодрама «Ты у меня одна», через пару лет — ленты «Все будет хорошо» и «Четвертая планета». Покинув Театр комедии в 1995 году, он получил предложение из ФРГ от продюсера Артура Браунера и с его помощью снял фильм «Из ада в ад», в основу которого легли реальные события 1946 года, когда в маленьком польском городке возвратившиеся из концлагерей евреи встретили от горожан совсем не радушный прием. Лента была номинирована на «Золотой глобус», а также был удостоен премией «Кинотавра» за лучшую мужскую роль. Тайны нашего киноПозже талантливым деятелем были сняты еще три фильма, вышедших в Германии. А в 1998 году он в партнерстве со своим первым сценаристом Олегом Даниловым выпустил для канала OPT фильм «Зал ожидания».
Интервью Режиссер Дмитрий Астрахан — один из наиболее ярких представителей современного российского кинематографа. Среди его работ такие всенародно любимые хиты, как «Все будет хорошо», «Ты у меня одна», «Перекресток», «Зал ожидания», «Подари мне лунный свет». Любовь зрителей к творчеству Дмитрия Астрахана не угасает уже на протяжении многих лет, о чем свидетельствуют регулярные показы его фильмов по главным телеканалам страны. Театральный режиссер по образованию, Астрахан всегда мечтал снимать кино. О секретах своего мастерства, национальном вопросе и о семье Дмитрий Астрахан рассказал в интервью Jewish. Вашим фильмам присуща особая эмоциональность, человечность… А как вы думаете, что отличает ваши фильмы от картин других режиссеров? Самому оценивать собственное творчество очень сложно.
Мы вместе со сценаристом Олегом Даниловым стремимся сделать что-то особенное, индивидуальное, то, что волновало бы зрителя. Стараемся не повторяться, стараемся открывать что-то новое. Наверное поэтому наше кино индивидуально. А если честно, то вы имеете дело с выдающимися художниками с яркой индивидуальностью, острым, пронзительным взглядом на окружающий мир и ни с чем не сравнимым талантом… Наверное так смеется. Задумываетесь о том, кто будет вашим зрителем? Талант художника заключается в том, чтобы сделать что-то такое, что было бы нужно людям. Конкретной целевой аудитории у меня никогда не было — мне всегда хотелось, чтобы мои фильмы смотрели все.
Если он меня волнует, это значит, что будет волновать и аудиторию. Расчет в этом деле не всегда работает — лучше доверять своей интуиции, своим эмоциям. Мне казалось, что я могу сделать что-то не только для тех зрителей, что каждый вечер приходят на спектакль, но и для гораздо более многочисленной аудитории. Наверное это и было основной движущей силой. В кино есть люди, которые могут выполнять работу за тебя — это актеры, операторы, монтажеры. В театре же — только ты и артисты. Поставить хороший спектакль и снять хорошее кино — одинаково сложно.
На дворе стоял 1989 год, а в то время вражда между народами практически витала в воздухе: межнациональные столкновения в Баку, ожидание еврейских погромов, к которым открыто призывало националистическое общество «Память». В тот момент нам было важно сказать, что для нормального человека национальная вражда — явление совершенно чуждое. Каким образом мы могли донести эту мысль? Конечно через кино. Речь идет о любой межнациональной вражде, вовсе не обязательно о еврейских погромах. Любое деление по национальному признаку исходит прежде всего от государства, а не от простых людей. Об этом наш фильм «Изыди», в котором звучит и тема человеческого достоинства: человеку легче умереть, чем жить в постоянном унижении.
Что вы думаете по поводу недавних событий на Манежной площади? Виновата власть, которая не справляется со всем, что происходит в стране.
Сонная Ольга не сразу поняла, что и где горит, и выскочила в подъезд — прямо в огонь. Женщина погибла, а мальчик чудом выжил. Для маленького Паши Елена стала ангелом-хранителем, которая впоследствии заменила ему умершую мать. Сейчас Павел, по словам отца, «находится в поиске себя», живет в Санкт-Петербурге, увлекается музыкой. Семья сейчас живет в частном доме в Подмосковье, старшая дочь учится в Великобритании.
Дмитрий Хананович говорит, что судьба — это сочетание комедии, мелодрамы, трагедии, детектива и даже фантастики — все жанры, кроме скучного. Опубликовано Еленой Астрахан Вторник, 29 августа 2017 г. Дмитрий Астрахан с сыном Павлом и женой Еленой Дмитрий Хананович редко выставляет фото близких в «Инстаграме», однако подписчики одними из первых узнают о киноновинках и премьерах спектаклей с участием кумира. Дмитрий Астрахан сейчас В июне 2021 года режиссер очутился в кресле героя шоу «Судьба человека», вспоминая трагические и радостные страницы своей жизни. В разговоре с Борисом Корчевниковым Дмитрий Хананович обмолвился и о своей первой супруге. Как оказалось, судьба ее сложилась хорошо, сейчас у нее собственный театр в Швейцарии, получилось создать и счастливую семью. А в финале режиссер обратился к себе молодому, назвав себя «идиотом».
Такое обвинение было связано с тем, что он мог бы стать успешным актером, если бы раньше задумался об этом. В то же время Дмитрий Хананович заметил: все он сделал правильно, а отвечать за свои решения после смерти будет перед «председателем». Немногим ранее состоялась премьера военной драмы «Судьба диверсанта», производство которой стартовало еще в 2021 году. Лента режиссера Астрахана основана на биографии Федора Крыловича, в фильме главного героя зовут Алесь Арлович. Роль советского солдата, ставшего автором крупнейшей сухопутной диверсии во время Великой Отечественной войны, исполнил Алексей Суренский. Творческая карьера Дмитрия Астрахана Однажды Дима заглянул на репетицию номера художественной самодеятельности, где получил предложение прочесть стихи и неожиданно — главную роль в спектакле. Через 2 месяца он сыграл столь убедительно в финальной сцене пьесы, что заставил плакать зрителей.
На премьере присутствовал руководитель местного Театра оперы и балета Роман Тихомиров, который и посоветовал 19-летнему юноше прекратить поиски своего предназначения, заверив, что тот — прирожденный актер. После звонка Георгию Товстоногову и Александру Мурзилю Дмитрий стал студентом режиссерского факультета Института театра, музыки и кинематографии. Дмитрий Астрахан закончил Институт театра, музыки и кинематографииКак впоследствии отмечал Дмитрий в интервью, в этом учебном заведении он чувствовал себя настолько комфортно и органично, что поражался, когда ему давали стипендию. По его мнению, плата за учебу в техническом вузе вполне объяснима — там приходилось делать над собой усилия, изучать много сложного и неинтересного. В театральном же институте процесс обучения был заполнен чтением Шекспира, Достоевского, размышлениями о жизни и любви, связан с погружением в невероятную атмосферу магии, добра, справедливости — разве не удивительно, что за такое времяпрепровождение еще и платят? В 1981 году, после череды неудачных попыток поставить дипломный спектакль в одном из театров города на Неве, молодой режиссер заручился поддержкой своего приятеля, окончившего их альма-матер ранее и трудившегося в Свердловском драмтеатре. Он отправился в столицу Урала и поставил спектакль к XIX съезду комсомола.
Постановка получилась яркой, интригующей и острой — после премьеры его выдвинули на премию Ленинского комсомола. Многие театры зазывали к себе режиссера Дмитрия АстраханаПоставив несколько пьес, преданный служитель Мельпомены получил приглашение на стажировку от самого мэтра режиссуры Товстоногова из Ленинградского БДТ. Манера постановки пьес Астрахана понравилась и Алексею Герману, возглавлявшему объединение «Дебют». Он отметил, что Дмитрий обладает способностью легко повествовать о серьезных вещах, поэтому предложил ему снять кинофильм.
Поставить хороший спектакль и снять хорошее кино — одинаково сложно. На дворе стоял 1989 год, а в то время вражда между народами практически витала в воздухе: межнациональные столкновения в Баку, ожидание еврейских погромов, к которым открыто призывало националистическое общество «Память». В тот момент нам было важно сказать, что для нормального человека национальная вражда — явление совершенно чуждое. Каким образом мы могли донести эту мысль? Конечно через кино.
Речь идет о любой межнациональной вражде, вовсе не обязательно о еврейских погромах. Любое деление по национальному признаку исходит прежде всего от государства, а не от простых людей. Об этом наш фильм «Изыди», в котором звучит и тема человеческого достоинства: человеку легче умереть, чем жить в постоянном унижении. Что вы думаете по поводу недавних событий на Манежной площади? Виновата власть, которая не справляется со всем, что происходит в стране. Вещи, которые в определенный момент пустили на самотек, выливаются в то, что произошло на Манежной площади. Я не думаю, что в наших людях живет национальная вражда. Я не чувствую антисемитизма. Конечно, он есть, но не в той форме, в какой существовал раньше.
Слава Б-гу, в современной России больше нет националистической государственной политики — нет четкого деления по национальному признаку, нет ограничений при поступлении в институт и так далее. В четвертом или пятом классе я перешел в новую школу. Тогда в классном журнале напротив фамилии ученика указывалась и его национальность. Учительница начала опрос, и когда очередь дошла до меня, я произнес: «Дмитрий Астрахан. Помню, как взоры всех учеников тут же обратились ко мне. Это же почти то же самое, что инопланетянин... Я со многими дружил в классе, однако слово «еврей» всегда звучало как-то неловко, его старались избегать. А все потому, что существовал государственный антисемитизм. Многие и евреев-то никогда не видели, но при этом все равно их не любили!
Лишь после более тесного общения оказывалось, что это обычные люди, со своими достоинствами и недостатками... Это уже потом, в конце 80-х, иметь в родственниках еврея стало выгодно — с его помощью можно было уехать в Израиль, Америку. Почему вы не уехали вместе с ними? С развалом Союза, как известно, наука пришла в состояние кризиса. Как профессионалам своего дела, работать в другой области им не хотелось. Это было смутное время, когда многие потеряли свою профессию, переквалифицировавшись в обслугу или занявшись бизнесом. Мои родственники уехали, чтобы заниматься тем, чем они хотели.
Фильмы Фильм "Роковая ошибка" стал дебютом Дмитрия Астрахана в качестве режиссера кино. Он был показан на местном телеканале в Екатеринбурге. В 1990 году он начал снимать короткометражный фильм "Изыди", который через год был выпущен в полнометражном варианте. Сюжет фильма переносит зрителей в начало 20-го века, когда в России происходили еврейские погромы. Режиссер Дмитрий Астрахан В 1993 году вышла еще одна работа режиссера - мелодрама "Ты у меня одна", которая была снята в соответствии со всеми правилами жанра. Однако критики назвали фильм слишком эмоциональным. В 1995 году Дмитрий Астрахан снял комедию "Все будет хорошо", а через два года - трагедию "Из ада в ад". После этого последовал сериал "Зал ожидания" и другие фильмы. Режиссер сотрудничает с Олегом Даниловым на протяжении многих лет. В 2012 году они выпустили фильм "Деточки", который рассказывает историю детского дома, где дети вынуждены судить коррумпированных чиновников. Дмитрий Астрахан назвал этот фильм "сказкой", так как в нем много фантастических элементов, которые используются для передачи истории о современном обществе. Дмитрий Астрахан в фильме «Высоцкий.
Дмитрий Астрахан - биография, новости, личная жизнь
биография, новости, личная жизнь, фото, видео. Всё про режиссера и актера Дмитрия Астрахана. Биография. Дмитрий Астрахан родился в середине пятидесятых в Ленинграде в семье историков — Ханана Астрахана и Сусанны Маневич, выходцев из Белоруссии. Биографии знаменитостей, звёздные новости, интервью, фото и видео, рейтинги звёзд, а также лента событий из микроблогов селебрити на Всё о Дмитрии Астрахан: биография, дата рождения и возраст, место рождения, рост. Информация о личной жизни Дмитрия Астрахан – семье и семейном положении. Последние новости о персоне Дмитрий Астрахан новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. Российский режиссер театра и кино, сценарист, актер, продюсер. Дмитрий Хананович Астрахан родился весной 1957 года в Ленинграде (сегодня – Санкт-Петербург), в семье ученых-историков, которые были уроженцами Белоруссии.