9 апреля на Малой сцене театра драмы состоялась премьера спектакля по одноименной повести Ф.М. Достоевского «Кроткая» в постановке Ирины Керученко. Спектакль «Кроткая» — это не только история о тирании и глухом молчании там, где оно является единственным возможным ответом. Народный артист России Сергей Гармаш после премьеры спектакля «Кроткая» в Малом театре, которую он выпустил вместе с Юрием Башметом, рассказал о своей любви к Фёдору. Спектакль Кроткая. Я это видел на постановке режиссёра Виктора Крамера Кроткая в Малом театре, где Сергей Гармаш в роли Ростовщика просто околдовал зал, заставив его.
Достоевский, ПТСР и робот-пылесос: чего ждать от спектакля Артема Злобина «Кроткая. Монтаж» в ТЮЗе?
В Набережночелнинском театре кукол решились на эксперимент – поставили спектакль по повести «Кроткая» Федора Достоевского. Многие зрители помнят постановку Льва Додина в БДТ с Олегом Борисовым в главной роли, вошедшую в историю как один из лучших спектаклей конца ХХ века. ((Валерий Симоненко: Кроткая очень много идет и по театрам. «Кроткая» – это спектакль для взрослого зрителя в постановке заслуженного деятеля искусств Республики Татарстан Ильгиза Зайниева. "Кроткая" станет репертуарным спектаклем Малого театра. Из-за загруженности основной сцены премьеру играют в филиале. Фантастический рассказ «Кроткая» — так жанр определил сам Федор Михайлович — написан в 1876 году.
Кроткая. Постскриптум.
Спектакль «Кроткая» с Евгением Сидихиным со скидкой 30%. загадочный, болезненный, обморочный, сновиденческий. Вчера, 11 ноября, спектаклем «Кроткая» Сахалинского театрального центра имени А.П. Чехова в Новгородской области закрылся XXVI Международный театральный фестиваль Ф.М. Этот спектакль о нашем роковом и нелепом стремлении все построить под себя, под свои, казалось бы, столь продуманные и выверенные планы.
Сергей Гармаш четыре года вынашивал моноспектакль по повести Достоевского "Кроткая"
Главная > Новости > Мероприятия > Спектакль «Кроткая». Чехов-центр представил спектакль «Кроткая» на фестивале в Великом Новгороде. Сахалинский Международный театральный центр имени А. П. Чехова представил спектакль Кроткая (12+) на ХХVI Международном театральном фестивале Ф. М. Достоевского (12+) в. «Кроткая» — это драма Федора Достоевского, написанная в 1876 году. 15 октября на сцене Молодёжного театра ВДТ – первая премьера сезона, спектакль «Кроткая» по одноименной повести Ф. Достоевского. Достоевский назвал свою «Кроткую» «фантастическим рассказом». Спектакль Александра Агеева наследует этому приему.
«Кроткая» на фестивале Достоевского
Только в этом году постановку с участием Константина Хабенского “Не покидай свою планету” заменит спектакль “Кроткая” с Сергеем Гармашем в главной роли. Фантастический рассказ «Кроткая» — так жанр определил сам Федор Михайлович — написан в 1876 году. Режиссер «Кроткой» Виктор Крамер уже работал с Юрием Башметом и камерным ансамблем «Солисты Москвы» над постановкой «Не покидай свою планету» на сцене театра. Купить билеты на спектакль Кроткая в Москве, билеты по цене от 700,00 руб. 7 мая 2024 г. в 19.00, Театральный центр «На Страстном» Кроткая, официальные электронные билеты на. третья совместная постановка режиссера Павла Сафонова и актера театра и кино Евгения Стычкина.
Спектакль «Кроткая»
Малый театр и Зимний фестиваль искусств представили премьеру спектакля "Кроткая" по мотивам повести Фёдора Достоевского с участием народного артиста России С. Сахалинский Международный театральный центр имени А. П. Чехова представил спектакль Кроткая (12+) на ХХVI Международном театральном фестивале Ф. М. Достоевского (12+) в. «КРОТКАЯ» Фантастическая история о крахе одной идеальной системы по мотивам повести Ф.М. Достоевского «Кроткая». На новой сцене Театра юных зрителей им. Брянцева состоится премьера спектакля «Кроткая. «В спектакле «Кроткая» нет рассказа про Россию Достоевского, нет плохих и хороших людей.
В Москве возобновят показы спектакля "Кроткая"
Сергей Гармаш выходит на сцену в одежде, ставшей униформой для современного человека — джинсы, рубашка, кеды. Такое впечатление, что он в этом и приехал в театр. Но нет: на этот костюм художник Малого театра Маша Утробина потратила уйму времени: и рубашек было сшито невесть сколько, и новые кеды несколько раз перекрашивали, чтобы они выглядели старыми и потертыми, а вся история — одной из тех, которые случаются чуть ли не каждый день. Читая о них в новостях, мы удивляемся, как такое могло произойти. Да вот так, примерно по той же схеме — давление, бунт, осознание, что выхода нет, и дальше — трагическая развязка. Достоевский к своему герою безжалостен: за два часа он проживает всю историю с начала и до конца, продолжая вспоминать, объяснять, доказывать, что он был прав, а «она» неправа, словно произносит речь на суде, и постепенно приходит к пониманию правды: «Это я ее замучил». В Малом театре несчастному подарили прощение: кроме шести кружащих вокруг него девушек-теней в черных платьях, в спектакле участвует кукла, которая тоже ведет себя как тень: то вырастает, то уменьшается. В финале, когда рассказчик, окруженный, стоит на коленях у тела жены, она вдруг поднимает руку и гладит его по голове. Простила, зная, что сам он себя уже не простит.
В главной роли — Шовги Гусейнов, заслуженный артист Азербайджана.
Можно ли любить, если в твое сердце есть незаживающая рана? Сюжет известен: однажды в лавку к ростовщику приходит девочка, похожая на ангела, чтобы заложить последние вещи.
Это первая работа молодого режиссера Рачи Махатаева на профессиональной сцене. И, надо сказать, мощная, а главное — объемная, многослойная, заставляющая непрестанно анализировать происходящее, пытаться ответить на поставленные вопросы. Фото предоставлено краевым театром драмы Ключ к пониманию Эта работа выросла из эскиза, рожденного в рамках творческой мастерской «Человек — целый мир», которая проходила прошлым летом в театре. Тогда на выбор участникам мастерской было представлено несколько произведений Достоевского, в основном — фрагменты из романов, а также повесть «Кроткая». За нее и решил взяться Рача Махатаев, желая иметь дело не с отрывком, а с цельным произведением, где историю можно проследить от начала до конца и осмыслить происходящее. Буквально за несколько дней был создан набросок, от которого режиссер теперь и оттолкнулся, сделал его более объемным, насыщенным смыслами.
Прежде всего он пожелал оставить актеров, сотрудничавших с ним год назад. Оставил нетронутым и первоначальный замысел вывести на сцену не только двух главных героев собственно, Кроткую, роль которой исполнила Лена Кегелева, и Ростовщика — Константин Кольцов , но и побочных персонажей, представляющих светлую и темную стороны человека, постоянно противоборствующих, демонстрирующих внутренний раздрай героя, а вместе с тем и самого автора. Они их сыграли Дмитрий Плеханов и Анастасия Южакова стали неким ключом к спектаклю, к пониманию душевных терзаний героев, внутренних процессов, заложенных в постановке. Не случайно именно в их уста режиссер вложил текст из других произведений Достоевского к примеру, в спектакле звучали фрагменты из «Дневника писателя» — публицистических заметок автора, его наблюдений, которые он регулярно публиковал в одном из журналов. Эти реплики словно погружали зрителей в атмосферу Петербурга второй половины XIX века, насыщали спектакль той самой «достоевщиной».
Ростовщик - Сергей Гармаш Ростовщик Гармаша, человек психопатического характера. По мере повествования зритель видит, как он всё больше и больше сходит с ума, подходя к состоянию натурального сумасшествия после смерти Кроткой. И это состояние психологического надлома Сергей Гармаш показал очень ярко. Резкие переходы от спокойного состояния к нервным срывам, трясущийся подбородок и безумные и, одновременно плачущие в этом безумии глаза Ростовщика, который пытается оправдать себя и свои действия благодушием, вызывают у зрителя обратный эффект - брезгливость, желание вымыть руки от общения с таким персонажем. Ростовщик - Сергей Гармаш На сцене появляется кукла в рост человека, как образ того, что для Ростовщика Кроткая не более чем игрушка, которой он может вертеть как угодно. И эта большая кукла превращается в маленькую, как символ затухания жизни в человеке, над которым издеваются. Ростовщик - Сергей Гармаш Какая блестящая сцена, где он лежит под револьвером Кроткой, и реально понимает, что его жизнь может оборваться прямо сейчас. Ростовщик - Сергей Гармаш И просто фантастический, мощнейший финал, где главный герой находясь уже в стадии наступающего безумия, перед гробом с мёртвой Кроткой, пытается оправдать себя: "Слепая, слепая! Мертвая, не слышит! Не знаешь ты, каким бы раем я оградил тебя.
Крамер выпускает в Малом театре спектакль с Гармашом и Башметом
Но фантастическое тут есть действительно, и именно в самой форме рассказа». Необычна по форме и постановка. У истории появляется не один, как в рассказе, а целых четыре повествователя. Ростовщик производит впечатление человека на грани помешательства, но это не удивительно, учитывая обстоятельства, в которых зритель его застает в начале истории. Он один в квартире, где лежит его жена, несколько часов назад добровольно ушедшая из жизни. Герой пытается «собрать свои мысли в точку» и понять, как это могло произойти. Она Дарья Сахновская появляется на сцене подобно механической кукле, приводимой в движение его волей и воспоминаниями.
Разгадать загадку тихой, но гордой души. Пьеса исследует темы любви, жертвенности, жестокости и моральных дилемм, с которыми сталкиваются герои на протяжении своего непростого брака. Показывая внутренний мир персонажей, Достоевский мастерски раскрывает сложность человеческих отношений и поднимает вопрос о границах человечности.
Андрей играет просто изумительно! На все 100 он показал своего героя.
Каждый жест, паузы, выражение. Веришь и проникаешься. Любовь В восторге! Удивительное сочетание минимума точных ярких образов и глубины, с которой раскрывается тема. Спектакль захватывает внимание с первой минуты, когда все еще только-только заходят в зрительский зал, и не отпускает до конца действия.
Мила Спектакль потрясающий! Уходить не хотелось, хотелось сидеть и смотреть дальше...
Мало того, что он один из первой пятёрки мировых классиков, так ещё, по моему убеждению, для человека, изучающего актёрское мастерство, один из самых необходимых авторов», — сказал актёр в разговоре с «Известиями». По словам Гармаша, на постановку «Кроткой» его вдохновил созданный Виктором Крамером спектакль «Не покидай свою планету» по «Маленькому принцу» с оркестром Юрия Башмета и Константином Хабенским в главной роли. Ранее российский актёр Роман Агеев в беседе с ФАН рассказал о своей дебютной режиссёрской работе — постановке пьесы Михаила Булгакова «Бег» на сцене театра «На Литейном» в январе 2022 года.
В Новгородской области завершился театральный фестиваль Достоевского
| Спектакль-квест «Кроткая». Доброе утро. Фрагмент выпуска от 21.03.2017 | Я поздравляю и призываю всех, кто еще в Южно-Сахалинске не видел "Кроткую", идти и смотреть этот спектакль, отметил Леонид Алимов. |
| ХХI Международный фестиваль камерных спектаклей | Новости, Центр культуры «Русич» | Новости. Подробно – «Кроткая» в малом театре. Театральный критик Алла Шевелева в гостях у искусствоведа Дмитрия Трубочкина рассказывает о новом спектакле Малого театра. |
Кроткая. Постскриптум.
Брянцева состоятся премьерные показы спектакля «Кроткая. Монтаж» по мотивам повести Ф. Достоевского «Кроткая» в постановке Артема Злобина. Его спектакли по пьесам современных драматургов — «Магазин» в Небольшом драматическом театре и «Научи меня любить» в Театре на Васильевском — сразу обратили на себя внимание и были высоко оценены зрителями и профессионалами. Спектакль «Магазин» вошел в лонг-лист самых заметных спектаклей Российской национальной премии «Золотая Маска» 2022-2023.
Повесть «Кроткая» станет первой постановкой режиссера по классическому произведению. Достоевский назвал свое произведение фантастическим рассказом, в котором повествование ведется от лица мужчины, потерявшего любимую женщину.
Единственный минус, на 5 ряду плохо слышно, особенно когда стены далеко. Маркелова Вероника 24. Без перерыва два часа текста, смотрится просто замечательно. Чудесный способ хорошо провести вечер.
Ходили с семьёй, всем спектакль очень понравился. Единственное, что немного отвлекало это временами слишком резкий переход на громкую музыку, бьёт по ушам, я каждый раз вздрагивала, хоть к концу и немного привыкла. Ирина 24.
Вот он и говорит сам с собой, рассказывает дело, уясняет себе его. Несмотря на кажущуюся последовательность речи, он несколько раз противуречит себе, и в логике, и в чувствах. Он и оправдывает себя, и обвиняет её, и пускается в посторонние разъяснения: тут и грубость мысли и сердца, тут и глубокое чувство. Ряд вызванных им воспоминаний неотразимо приводит его наконец к правде; правда неотразимо возвышает его ум и сердце. К концу даже тон рассказа изменяется сравнительно с беспорядочным началом его.
Истина открывается несчастному довольно ясно и определительно, по крайней мере для него самого». Валерий Ивченко чрезвычайно внимательно вчитывается в текст Достоевского. Он не просто передает рассказ о событиях жизни своего героя, о его трагической попытке выстроить свой мир. Он глубоко проживает в слове героя трагедию человека, который хотел осчастливить свою избранницу, а может быть, как Фауст тема «Фауста» для произведения Достоевского значима , и целый народ и потерпел трагическое фиаско. Фактически Валерий Ивченко смог воплотить не столько коллизию драмы семейной жизни, сколько трагедию неспособности человека устроить рай на земле. Сюжет состоит в уяснении правды героем через воспоминания и носит сугубо внутренний характер. Речь идет о пути к покаянию, который в финале приводит героя к глубокому внутреннему изменению ума и души: герою открывается истина о нем самом. Сложность постановки этого рассказа состоит во внутреннем а не внешнем характере действия.
Исполнителю роли героя офицера и ростовщика в одном лице необходимо прожить на сцене путь воспоминания-покаяния героя и провести этим путем за собой зрителя. Герой вначале обвиняет героиню, и только потом, через муки, приходит к тому, что он — виновник её гибели. Путь покаянный — это смысл произведения, читатель и зритель проходят его вместе с героем. Вживую я его не видел, смотрел только в записи. Борисов играет больного человека, с искривленной психикой.
Но она все же берется за револьвер кстати, в спектакле этот револьвер ей в руки вложили темные силы и тем самым словно все определяет.
Не случайно выстрел прогремел прямо в икону, тут же рассыпавшуюся на мелкие части. Любил ли главный герой свою избранницу? Или же в ней увидел способ спасения своей души, утешения самолюбия? У Рачи Махатаева эти вопросы трансформируются в нечто большее. И уже кажется, что Достоевский писал не о противоборстве двух конкретных людей, а в принципе о взаимоотношениях мужчины и женщины, об их изначально противоречивой природе. Ну и, конечно же, о любви, о странной почве, из которой она рождается.
Все эти мысли непостижимым образом оказались заложены в постановке. И оформились они вроде из какого-то случайного наслоения смысловых пластов, из плотного воздуха, к концу постановки окутавшего сцену. На протяжении всего спектакля пребываешь в невероятном напряжении, боясь упустить из виду какой-нибудь новый росчерк мелом на стене те же зарубки, которые герой делал, испытывая жену , наслоение фраз или случайный жест дополнительных персонажей. И когда в итоге в одной руке героя оказывается Библия, а в другой — револьвер, не остается сомнений, что Ростовщик выберет второе.