«Шахерезада» — одноактный балет хореографа Алексея Мирошниченко на музыку одноименной симфонической сюиты Николая Римского-Корсакова, написанной в 1888 году. Балет на музыку симфонической поэмы Николая Римского-Корсакова «Шахерезада» на сюжет одной из сказок «Тысячи и одной ночи» — «О царе Шахрияре и его брате». Роман Абрамович 3 апреля побывал на премьере балетов «Шахерезада» и «Жар-птица» в постановке Алексея Мирошниченко.
Шахерезада. Шопениана. Половецкие пляски: яркое завершение Балетных сезонов
Сегодня на фестивале современной хореографии Context покажут онлайн-премьеру спектакля Пермского театра оперы и балета «Шахерезада». Продолжил погружать в волшебную атмосферу балет на восточную тематику «Тысяча и одна ночь» выдающегося азербайджанского композитора Фикрета Амирова. 12 октября в Азербайджанском государственном академическом театре оперы и балета с большим успехом прошел показ балета "Шахерезада" на музыку выдающегося русского. Афиша Plus - 25 декабря 2023 - Новости. Русские сезоны ХХI век» на канале «Ресницы, которые нравятся всем» в хорошем качестве и бесплатно.
Камила Валиева, Анна Щербакова и другие чемпионы сыграют в «Истории любви Шахерезады» Татьяны Навки
Спустя год после премьеры «Шахерезады» Пуаре организовал в Париже костюмированный бал «Тысяча вторая ночь» отсылка одновременно и к Дягилеву с Бакстом, и к одноименному рассказу Теофиля Готье , на котором представил новую ориенталистскую коллекцию, вдохновленную традиционным костюмом Японии, Индии и Китая. Сам Бакст в это время готовил свою первую выставку в Лувре, а спустя два года уже одевал жену одного из первых нефтяных магнатов в истории Гарри Пэйна — Гертруду Вандербильт-Уитни, будущую основательницу Музея американского искусства Уитни. Одну из главных it-girl эпохи и ученицу Родена в костюме Бакста по мотивам «Русских сезонов» в том же году сфотографировал американский Vogue. И это не говоря о том, что в Париже тут же открыли кабаре «Шахерезада», которое дожило до Ремарка и попало в «Триумфальную арку».
Жорж Лепап, эскиз для Поля Пуаре Костюмы Поля Пуаре Таким образом, краткий пересказ одной из сказок «Тысячи и одной ночи» благодаря исключительному художественному оформлению оказался вписанным в гораздо более широкий и культурный, и политический, и, в конце концов, коммерческий контекст. То же самое с «Шахерезадой» проделывает и ревизионист Мирошниченко, который уже переносил «Золушку» в реалии Большого театра 1950-х, а «Щелкунчика» — в императорский Санкт-Петербург. По словам Дианы Вишневой, новое либретто повлияло и на саму музыку: «Приступая к репетициям, я думала, что музыка Римского-Корсакова будет мне помогать, ведь я хорошо ее знаю.
Но оказалось так, что я в какой-то степени заново открыла для себя это произведение. Настолько партитура оказалась созвучна истории Мохаммеда Резы и Фарах. В музыке уже не слышишь той достаточно жестокой, даже кровавой истории Шахерезады.
Здесь бремя абсолютной власти, боль одиночества в изгнании, невозможность вернуться на родину, потеря страны, семьи, любимого человека». За костюмы Фарах Пехлеви в исполнении Вишневой отвечает Татьяна Ногинова, сотрудничавшая с Мирошниченко над «Золушкой» и получившая за эту работу в 2018 году «Золотую маску». Костюмы Пехлеви в «Шахерезаде» никаких драматических изменений не претерпевают.
Ногинова аккуратно работает с историческим материалом: по силуэтам костюмов зритель должен узнавать время, в котором происходит действие а «Шахерезада» Мирошниченко начинается в 1950-х и заканчивается в 2019-м. Документальные детали и их точность были максимально важны. Про ее жизнь написано немного, а вот фотографий достаточно — их я и изучала.
По ним прекрасно видно, как менялся ее официальный стиль в зависимости от места, куда она приезжала. При посещении больниц, например, разумеется, ни о каких бриллиантах речь и не шла», — говорит Ногинова.
Кроме того пройдет мастер-класс по балету, а после спектакля все зрители примут участие в интерактивной тематической викторине и самые эрудированные получат призы и подарки от благотворительного фонда Оксаны Федоровой. Организаторы Фестиваля «Балетные истории: русская классика»: фонд Оксаны Федоровой, Российская государственная детская библиотека, Мастерская балета Егора Симачева.
Премьера балета состоится с участием Дианы Вишнёвой и Марсело Гомеса На появление нового спектакля пермского театра оказала влияние ещё одна известная личность: прима-балерина Мариинского театра Диана Вишнёва. В 2017 году она уже работала в Перми и исполнила заглавную партию в балете «Петрушка», который для Дягилевского фестиваля поставил хореограф Владимир Варнава. Чуть позже стало известно, что пермяки могут увидеть знаменитую балерину вновь, в роли Шахерезады — Алексей Мирошниченко озвучил свои планы на этот балет и рассказал, что планирует пригласить для работы над ним Диану Вишнёву. Вместе они много работали на сцене Американского балетного и других театров. Диана Вишнёва не раз называла его любимым партнёром, с которым они достигли полного взаимопонимания. В пермской труппе главные партии готовят Полина Булдакова и Георгий Еналдиев.
Есть также третий состав: Булган Рэнцеедорж и Габриэл Лопес. Балет будут полностью танцевать без пуантов Для Алексея Мирошниченко это будет первый балет, в котором он обходится без пуантного танца. Само по себе использование мягкой обуви для него не ново — хореограф часто применяет её в больших постановках. Но впервые на этой технике будут построены все танцы в спектакле. Главная героиня будет танцевать босиком. Первая «Шахерезада», поставленная Михаилом Фокиным в 1910 году, кстати, тоже исполнялась полностью без пуантов. Это было ключевым моментом: отказавшись от них, а также от условных жестов, Фокин предложил свежий взгляд на классический танец и создал новый пластический язык в восточном стиле. Вместе с Алексеем Мирошниченко над визуальной стороной спектакля работают его постоянные соавторы: художник по костюмам Татьяна Ногинова, сценограф Альона Пикалова и художник по свету Алексей Хорошев. Это уже шестой спектакль, который они делают вместе.
Короны императрицы были настоящими произведениями искусства и заказывались у известных ювелиров. Одна из драгоценных корон императрицы Источник: kulturologia. Фарах официально стала вторым лицом в государстве. Для коронации императрицы понадобилась корона, которую заказали парижскому ювелиру Пьеру Арпелю. Поскольку вывозить шахские драгоценности из Ирана было запрещено, Арпель долго ездил между Парижем и Тегераном, совершив более двадцати путешествий. Корону из белого золота украсили 36 изумрудов, 34 рубина, 105 жемчужин и почти 1500 бриллиантов, самый крупный из которых весил 90 каратов. Ювелир Пьер Арпель и его изделие Источник: kulturologia. На премьере побывал миллиардер и владелец лондонского футбольного клуба «Челси» Роман Абрамович. Публика заметила его в ложе Пермского театра оперы и балета. Премьера спектакля, финал. Ранее мы писали о том, что в Перми стартовала продажа билетов на Дягилевский фестиваль. Очередь за ними начиналась от входа. Главные новости Перми в формате фото и видео — в нашем Instagram. Есть новость — присылай фото и видео на почту Написать письмо или пиши нам в VK.
Арт-постановку по мотивам балета «Шахерезада» сыграют в РГДБ
| Специальный показ балетов «Шут» и «Шахерезада» в Театре им. Моссовета: как это было | BURO. | Балет в блестящем исполнении дягилевской труппы имел колоссальный успех. |
| Российский миллиардер Роман Абрамович прилетел в Пермь на премьеру балета «Шахерезада» | В этом балете, как и в «Шахерезаде», также с позиций современности, идет переосмысление дягилевского репертуара. |
Сегодня состоится онлайн-премьера пермского балета «Шахерезада»
| Искусство их связало: Абрамович не смог пропустить премьеру Вишневой | Балет «Шахерезада» вдохновлен неповторимой культурой Востока. |
| Гости премьерных показов балетов «Шут» и «Шахерезада» в Москве | Прежде всего, эта труппа впервые принимала участие в Сезонах, представив свои версии «Лебединого озера», «Спящей красавицы», а также одноактные балеты «Шахерезада». |
| Премьера трёх балетов «Шахерезада», «Шопениана», «Половецкие пляски» в ГАБТ им. А. Навои | XXXVII Международный фестиваль классического балета им. Рудольфа Нуриева. |
Камила Валиева, Анна Щербакова и другие чемпионы сыграют в «Истории любви Шахерезады» Татьяны Навки
Сейчас последняя иранская императрица живет во Франции и США. Алексей Мирошниченко: «Чета Пехлеви очень хотела сделать Иран современной процветающей страной. Если вы посмотрите на фотографии Ирана до 1979 года, вы увидите яркие цвета, женщин в светской одежде, в коротких платьях, автомобили — тогда это было светское государство. Сама Фарах Пехлеви была по-настоящему душой нации. Если вы посмотрите документальные кадры ее визитов к простому народу в иранские города и поселки, то увидите, как к ней тянули руки, хотели прикоснуться буквально как к святой. Все, что с ней связано, — это потрясающе красиво».
Диана Вишнева исполнительница роли Фарах Пехлеви: «Я — человек восточный, во мне течет татарская кровь, и для меня философия Востока в сочетании с современностью — это что-то невероятное. Конечно, я не ожидала, что буду играть императрицу, которая еще и жива. Когда ты играешь своего современника, который может позвонить тебе и рассказать о своих впечатлениях от спектакля — такое, наверное, случается один раз в жизни. Когда Фарах Пехлеви узнала, что где-то в Перми ставят балет про нее, она была ошарашена и сказала, что хочет познакомиться. Буквально перед закрытием границ на карантин у нас с Алексеем получилось с ней встретиться.
Она невероятно элегантна, она излучает свет. Она провела с нами два с половиной часа, а через некоторое время позвонила и рассказала, что собрала свой самый ближний круг, устроила просмотр записи балета и была еще больше потрясена. Это невероятно будоражит».
Он рассказывает историю жизни одной из самых удивительных женщин ХХ века — последней императрицы Ирана, Фарах Пехлеви. Балет поставлен хореографом Алексеем Мирошниченко специально для Дианы Вишнёвой. В партнерах у хореографа его постоянные художники-соавторы. Сценограф Альона Пикалова виртуозно вписала документальные объекты и предметы иранского искусства в декорации спектакля.
Собственно, самой Шахерезады в этом либретто нет — это история царя Шахрияра и его жены Зобеиды, действительная или мнимая измена которой стала причиной кровавых зверств ревнивого царя.
Как отмечают специалисты, симфоническая сюита Римского-Корсакова не была предназначена для балета, но Михаил Фокин услышал в ней идеально подходящие для танцев мелодии. По словам балетоведов, Фокин создал новый пластический язык в восточном стиле, отказавшись от классического танца, пуантов и условных жестов, характерных для старого балета, он передал действие и чувства позами и движениями. На сцене ГАБТ им. Навои балетная постановка «Шахерезада» получила новую жизнь и заиграла неожиданными красками. Восточную тему в балете «Шахерезада» артисты балетной труппы блистательно воплотили на фоне ярких красочных декораций со множеством персидских ковров, панджарами, шёлковыми занавесами, старинными светильниками, кумганами для омовения ног и другими деталями восточного быта и изделиями художественных ремёсел, которые сразу обращают на себя внимание. Эту декорацию дополнил ансамбль национальных инструментов в глубине сцены. Звучание ансамбля имитировали инструменты симфонического оркестра под руководством дирижёра Бобомурода Худайкулова. Их звуки должны были услаждать чреду скучных часов наложниц султана.
Громадное значение здесь имела солирующая скрипка, так как на неё ложится немалая нагрузка: сложная игра, требующая большого мастерства в передаче восточных мотивов. Музыкальный руководитель и дирижёр Бобомурод Худайкулов по окончании представления заслужил отдельного низкого поклона от балетмейстера-постановщика Андриса Лиепы и всей благодарной публики. Существенную роль сыграли костюмы из тончайшего шёлка и атласа для исполнителей, украшенные жемчугами и драгоценными камнями. Сценография чарует сразу и абсолютно. Кажется, точно со сцены несутся пряно-чувственные ароматы, и душу наполняет тревога, ибо знаешь, что здесь, вслед за пиром, за безумно сладкими видениями, должны политься потоки крови. Балетмейстер-постановщик Андрис Лиепа вместе с ассистентами — М. Левицкой и заслуженной артисткой Узбекистана — А. Бабаджановой — постарались воссоздать в постановках все нюансы, которые можно было уловить в хореографическом рисунке первоисточника.
Удалось в точности передать эксклюзивный фокинский стиль балета: от поворота головы, взгляда ведущих солистов до позиций рук и ног. Приглушённый вибрирующий свет с голубым оттенком художник по свету — Влад Жураковский придавал спектаклю большую романтичность и живость. Сцена не была заполнена массивными декорациями, расписной задний занавес элегантно дополнял общую картину. Выразительная хореография М. Фокина с элементами средневековой миниатюрной живописи Востока в новой редакции А.
Гершвин, С. Танеев и А. Бородин «Половецкие пляски» Балетный фрагмент второго действия оперы А. Бородина «Князь Игорь» стал самостоятельным — и очень любимым в балетном мире — произведением практически сразу после премьеры оперы в 1890-м году в Мариинском театре, а Михаил Фокин поставил «Половецкие пляски» для антрепризы Дягилева в 1909-м году. Вот что он писал в своих воспоминаниях: «Откуда брались мои pas?
Роман Абрамович посетил балет "Шахерезада" с Дианой Вишневой в Перми
Кроме того пройдет мастер-класс по балету, а после спектакля все зрители примут участие в интерактивной тематической викторине и самые эрудированные получат призы и подарки от благотворительного фонда Оксаны Федоровой. Организаторы Фестиваля «Балетные истории: русская классика»: фонд Оксаны Федоровой, Российская государственная детская библиотека, Мастерская балета Егора Симачева.
Мы путешествуем по памяти Фарах. Поэтому никакого отголоска фокинского спектакля у меня здесь не было. То, что я хорошо помню в работе, — это большой объем сценария, который прислал Алексей, большое количество ссылок на документальные видео, фотографии. Для меня вообще все начинается с насыщения информацией, и потом я ее перекладываю уже на движение, танец. Даже если я готовлю роль из классического репертуара, я обычно все равно очень много смотрю, читаю, изучаю, сравниваю.
Авторизуйтесь, чтобы продолжить чтение. Это быстро и бесплатно.
Нельзя не отметить прекрасное исполнение симфоническим оркестром под руководством Народного артиста Азербайджана, профессора Ялчина Адигезалова сложнейшей симфонической сюиты «Шахерезада», являющейся одной из вершин русского программного симфонизма и лучшим симфоническим произведением Н. Фото: Рустам Исмайлов.
Главные партии на премьерных показах 3 и 4 апреля исполнят прима-балерина Мариинского театра Диана Вишнева и ее постоянный партнер, танцовщик Марсело Гомес. Есть также третий состав: Булган Рэнцеедорж и Габриэл Лопес. В 2017 году Диана Вишнева уже работала в Перми и исполнила заглавную партию в балете «Петрушка», который для Дягилевского фестиваля поставил хореограф Владимир Варнава. Для хореографа «Шахерезада» станет первым спектаклем, в котором он обходится без пуантного танца.
Камила Валиева, Анна Щербакова и другие чемпионы сыграют в «Истории любви Шахерезады» Татьяны Навки
Балет «Шахерезада» вдохновлен неповторимой культурой Востока. Многие годы балет с огромным успехом идет на разных сценах России и за рубежом. «Шехеразада» го-Корсакова (1844-1908) в своем происхождении – не балет, а блестящая симфоническая сюита. Diana Vishneva, который открыл череду долгожданных показов балетов «Шут» и «Шахерезада» в Москве и Санкт-Петербурге.
Роман Абрамович посетил балет с участием танцовщицы Дианы Вишневой
В Москве 24 декабря состоялась премьера нового ледового шоу Татьяны Навки "История любви Шахерезады". На сенсацию и рассчитывал Сергей Дягилев, задумывая к показу в Париже балет на сюжет из «1001 ночи» со сказочной музыкой Римского-Корсакова и экзотикой восточного колорита. В рамках Летних Балетных Сезонов в РАМТе покажут одноактные балеты "Кармен" и "Пахита", а также постановки легендарных "Русских Сезонов" "Шахерезаду", РИА Новости, 10.08.2022. Спектакль «Балеты «Жар-птица, Шахерезада»» в Москве: обзор, подробное описание, народный рейтинг и проверенные отзывы на А-а-ах!
Театр им. Н. Сац. Балеты «Жар-птица», «Шахерезада»
В основе постановки — не выдуманные сюжеты, а документальные факты иранской истории. Их авторы изящно вписали в художественные координаты спектакля — в итоге действие постановки происходит в воображаемом мире на границе между действительностью и сказкой. Алексей Мирошниченко автор либретто и хореограф: «Название «Шахерезада» у многих ассоциируется со сказкой «Тысяча и одной ночь» — но в нашем случае это другая история, это биографический балет. Мы рассказываем о жизни последней иранской императрицы Фарах Пехлеви.
Все, что связано с ее жизнью, с точки зрения современного человека можно назвать сказкой. В современном мире, где большинство монархий и империй прекратили свое существование, король и королева — это для нас что-то из области фантастики. Тем более что Фарах Пехлеви была не номинальной королевой, это была полновластная правительница.
Когда у человека, который слышит название «Шахерезада», возникает ассоциация со сказкой, мы его не обманываем: это сказка. Это сказка, которая была былью». Diana Vishneva Фарах Пехлеви, главная героиня постановки, родилась в конце 1930-х в семье обедневшего дворянина.
Закончив архитектурную школу в Париже, она познакомилась с главой Ирана Мохаммедом-Резе Пехлеви и вышла за него замуж. Спустя несколько лет Фарах, единственная из трех жен шаха, была коронована в качестве императрицы — впервые со времен арабского вторжения в VII веке. Фарах Пехлеви была реальной политической фигурой: она строила школы и библиотеки, отстаивала права женщин, поддерживала традиционную культуру и современное искусство.
Во время исламской революции в 1979 году Фарах вместе с семьей была вынуждена бежать из Ирана и больше никогда туда не возвращалась.
Марсело Гомес и Диана Вишнева на репетиции в пермском театре Источник: Пермский театр оперы и балета, Андрей Чунтомов Первая постановка балета была осуществлена Михаилом Фокиным в 1910 году. Премьера состоялась 4 июня в Гранд-опера, в «Русских сезонах» Сергея Дягилева. RU в пресс-службе Пермского театра оперы и балета. Репетиция спектакля в балетном классе Источник: Пермский театр оперы и балета, Андрей Чунтомов Произведение Римского-Корсакова исполняют не только академические музыканты. Во втором составе танцуют Полина Булдакова и Георгий Еналдиев Источник: Пермский театр оперы и балета, Андрей Чунтомов Танец босиком и короны по фотографиям В премьерные дни главную партию исполнила прима-балерина Мариинского театра и Американского театра балета, основательница международного фестиваля современной хореографии Context Диана Вишнева. Ее партнером по сцене стал бразильский танцовщик Марсело Гомес. Он исполняет роль Мохаммеда Реза-шах Пехлеви.
Диана Вишнева на пермской сцене. В «Шахерезаде» нет традиционных арабских танцев, Алексей Мирошниченко создал особенный пластический язык. Танцовщики танцуют не на пуантах, а в мягкой обуви, главная героиня танцует босиком. Сцена поцелуя. Балерина танцует босиком Источник: Пермский театр оперы и балета, Андрей Чунтомов Над постановкой спектакля работали художник по костюмам Татьяна Ногинова, сценограф Альона Пикалова и художник по свету Алексей Хорошев. Интересно, что эполеты на кителях шаха доставлялись из Ирана, а короны-реплики художники реконструировали по фотографиям. Короны императрицы были настоящими произведениями искусства и заказывались у известных ювелиров.
Идея поставить балет для Дианы Вишневой у хореографа Алексея Мирошниченко возникла давно. Они знакомы еще со времен учебы в Вагановском хореографическом училище, потом участвовали в одних спектаклях в Мариинском театре, но вместе никогда не работали. По словам хореографа, он искал для знаменитой балерины "какую-то необыкновенную женскую историю". Однако Мирошниченко, многолетний руководитель балетной труппы Пермского театра оперы и балета, всегда стремится связать свои постановки именно с Пермью, а этот город неизменно ассоциируется с именем легендарного антрепренера Сергея Дягилева, его не менее легендарной труппой "Русский балет" и ее репертуаром. Однажды балетмейстер вспомнил увиденные когда-то документальные кадры свадьбы последнего иранского шаха Мохаммеда Резы Пехлеви и Фарах Пехлеви и фразу, которой заканчивался тот фильм: "Одна из сказок Шахерезады стала реальностью". Wikimedia Commons Wikimedia Commons Так все и сошлось в воображении хореографа: реальная история и "Шахерезада" — один из главных балетных спектаклей дягилевской труппы, созданный Михаилом Фокиным в 1910 году. Прежде чем приступить к работе, Мирошниченко отправил в Париж письмо Фарах Пехлеви, героине будущего балета. У них завязалась переписка, в которой обсуждалось, какие события из жизни императрицы могли бы войти в балет, а потом хореограф начал писать либретто. Совсем другая "Шахерезада": как создавалось либретто? Либретто Мирошниченко не имеет ничего общего с хрестоматийным балетом Фокина, в основе которого — сюжет сказки из "Тысячи и одной ночи", роднит их только музыка — одноименная симфоническая сюита Николая Римского-Корсакова, написанная в 1888 году.
В современном мире, где большинство монархий и империй прекратили свое существование, король и королева — это для нас что-то из области фантастики. Тем более что Фарах Пехлеви была не номинальной королевой, это была полновластная правительница. Когда у человека, который слышит название «Шахерезада», возникает ассоциация со сказкой, мы его не обманываем: это сказка. Это сказка, которая была былью». Diana Vishneva Фарах Пехлеви, главная героиня постановки, родилась в конце 1930-х в семье обедневшего дворянина. Закончив архитектурную школу в Париже, она познакомилась с главой Ирана Мохаммедом-Резе Пехлеви и вышла за него замуж. Спустя несколько лет Фарах, единственная из трех жен шаха, была коронована в качестве императрицы — впервые со времен арабского вторжения в VII веке. Фарах Пехлеви была реальной политической фигурой: она строила школы и библиотеки, отстаивала права женщин, поддерживала традиционную культуру и современное искусство. Во время исламской революции в 1979 году Фарах вместе с семьей была вынуждена бежать из Ирана и больше никогда туда не возвращалась. Сейчас последняя иранская императрица живет во Франции и США. Алексей Мирошниченко: «Чета Пехлеви очень хотела сделать Иран современной процветающей страной. Если вы посмотрите на фотографии Ирана до 1979 года, вы увидите яркие цвета, женщин в светской одежде, в коротких платьях, автомобили — тогда это было светское государство. Сама Фарах Пехлеви была по-настоящему душой нации. Если вы посмотрите документальные кадры ее визитов к простому народу в иранские города и поселки, то увидите, как к ней тянули руки, хотели прикоснуться буквально как к святой.
Премьера балетов «Шут» и «Шахерезада» с Дианой Вишневой
И все эти изматывающие перелеты из одной страны в другую под постоянной угрозой ареста и депортации, которую требовал аятолла Хомейни, грозя разными бедами тем, кто осмелится протянуть им руку помощи. И разъяренные толпы фанатиков, скандировавших свои проклятия и лозунги под окнами их временных пристанищ. И уклончивые лживые речи западных лидеров, смысл которых на самом деле был предельно ясен: присутствие бывшего шаха и шахини в их стране нежелательно, любые контакты с ними опасны и чреваты серьезными неприятностями для принимающей стороны. Поэтому лучше будет, если они незаметно уберутся. Есть фотография, где они вдвоем среди каких-то валунов на острове Контадора, словно две раненые птицы, затаившиеся беглецы, застигнутые врасплох чьей-то неумолимой фотокамерой. С самого начала Фарах знала роковой диагноз шаха. Знала, что силы его на исходе, а дни сочтены. Но как любящая жена смириться с этим не могла.
Боролась до последнего, продемонстрировав всему миру пример абсолютной преданности и бесстрашия. Но хореографический замысел Алексея Мирошниченко, как и партитура Римского-Корсакова, о другом: сон, восточная сказка, ослепительная чета в королевских одеждах и драгоценных уборах ведут свой диалог… Фото: Гюнай Мусаева Балет начинается с экскурсии по музею, где впервые выставлены шахские сокровища. Долгие годы они оставались спрятанными от всех глаз. И в этом тоже видится знак судьбы, который сумели услышать создатели современной «Шахерезады». Можно сказать, что их больше влекла история триумфа, но куда в таком случае деться от расплаты, которая за ним последовала? Фото: Гюнай Мусаева Знаю, что концепция несколько раз менялась. Вначале Мирошниченко вообще хотел уйти от конкретных исторических имен и событий.
Потом решил, что это невозможно, и надо, наоборот, нагрузить сценическое действо кинохроникой тех лет, проекцией исторических фотографий и документов. Но и от этого в какой-то момент пришлось отказаться и сосредоточиться непосредственно на любовной истории Фарах и Резы Пехлеви. Ни на чем не настаивала, ничего от нас не требовала. На все охотно соглашалась. Хотите использовать фотодокументы — пожалуйста. Не хотите — тоже хорошо. Сам балет она посмотрела на видео, и он ей, похоже, понравился.
Вскоре они поженились. В настоящее время она живет в основном во Франции и США. Слушайте курс про Исламскую революцию в Иране на нашем сайте и в приложении «Радио Arzamas» Пять лекций Максима Алонцева о шахах, имамах, аятоллах, марксистах, футболе и нефти — и о том, как всё это привело к событиям 1979 года Музыка балета Зимой 1888 года, когда Римский-Корсаков работал над оркестровкой оперы Александра Бородина «Князь Игорь» Сам Александр Бородин скончался годом ранее, и над завершением оперы работали Александр Глазунов и Николай Римский-Корсаков. Много чудес рассказывала ему Шехеразада, приводя стихи поэтов и слова песен, вплетая сказку в сказку и рассказ в рассказ».. Летопись моей музыкальной жизни. Римский-Корсаков считал ритм главнее мелодии и гармонии, и, несмотря на то что он не написал ни одного балета, его музыка очень танцевальна.
Именно это качество его симфонической сюиты распознал Сергей Дягилев, когда в 1910 году привез хореографическую версию «Шехеразады» в Париж. Либретто Пролог.
Продолжил погружать в волшебную атмосферу балет на восточную тематику «Тысяча и одна ночь» выдающегося азербайджанского композитора Фикрета Амирова. Сюжет известных сказок Шахерезады, рассказанный языком хореографии, сопровождался звучанием женского голоса, хора и симфонического оркестра Мариинского театра под управлением главного дирижера и музыкального руководителя Азербайджанского государственного театра оперы и балета, заслуженного артиста Азербайджана Эйюба Кулиева.
Все спектакли азербайджанского композитора 5-6 августа прошли при полном аншлаге и имели невероятный успех - один из спектаклей посетил сам маэстро Валерий Гергиев. В спектаклях также принимала участие первая солистка балетной труппы Мариинского театра Рената Шакирова.
И так, как в калейдоскопе, одна балетная картина сменяется другой. Центральная — адажио, любовный дуэт, который Мирошниченко поставил в той самой третьей части этой сюиты, которую сократил Дягилев что вызвало его конфликт со вдовой Римского-Корсакова. Причем этот дуэт Мирошниченко ставит, наверное, впервые в своем творчестве, не используя пуантную технику. Этому есть основания: во-первых, и Фокин отказался в своем знаменитом балете от ее использования, а во-вторых, как говорит мне сам хореограф: «Эта деталь — отличительная черта героини, характеристика ее избранности и человеческой хрупкости». Так или иначе, но дуэт у Мирошниченко действительно получился превосходным, а Диана Вишнёва и Марсело Гомес были в нем великолепны: между этими артистами в дуэте всегда возникает химия, а кроме того, и сама Диана, и ее партнер стопроцентно попадают в образ своих героев, вплоть до внешнего сходства.
Соавторы Мирошниченко — художник-постановщик Альона Пикалова и художник по костюмам Татьяна Ногинова — в своей работе, как всегда, весьма скрупулезны и поразительны: платья императрицы Ирана, мундир шаха, остальные костюмы вельмож, дипломатов и послов отличаются богатой отделкой и по-настоящему роскошны. В шести витринах, передвигающихся на колесиках, детально воспроизведены древнейшие сокровища, показываемые на выставке «Искусство Персии»: крылатый лев — один из главных иконографических образов как западной, так и восточной культуры, у индоарийских народов и персов это знак высшей божественной силы и мощи; золотая таблица Дария II; золотое ожерелье; плитка со сфинксом, которая свидетельствует о культурных связях Древней Греции и Персии; фаянсовое блюдо с глазурной росписью; драгоценный ковер — один из лучших образцов персидского ковроткачества при династии Сефевидов 1501—1722. Передвигают эти витрины на колесиках, меняя таким образом декорации, некие Бессмертные — как будто ожившие древние персидские изваяния, исполняющиеся артистами, для которых Мирошниченко сочинил весьма незамысловатую хореографию. Балет «Шахерезада» многонаселенный. Помимо главных героев — шаха и императрицы Фарах — это телохранители, хранители музея, фотографы, гости в посольстве, дипломаты, лакеи, гончары, чеканщики, разносчики воды, ткачи ковров, девушки с кувшинами, блюдами, вуалями, танцовщицы. Но танцев для всего этого народа поставлено не так уж и много. Обилие хореодрамы и минимум танца — главные претензии к этой постановке.
Поскольку либретто этого балета написано с высочайшего одобрения, в конечном итоге, можно сказать, в соавторстве с самой императрицей, трагические моменты истории этой семьи в постановке не отражены. Ни скитаний после революции, ни требований выдачи шаха, ни захвата американского посольства в связи приездом шаха на лечение в США, ни гибели детей младший сын Али Реза Пехлеви покончил с собой 4 января 2011 года выстрелом из ружья в своем доме в Бостоне — ничего этого в балете нет. Да и 50 минутный балет вряд ли смог бы вместить все эти события. После довольно подробной экспозиции, рассказывающей об обстоятельствах первой встречи, история Фарах Пехлеви в дальнейшем показана весьма бегло: роскошная ее коронация, славящая царственную чету толпа народа, которая по мере нагнетания в музыке трагических мотивов обступает чету уже не с восхищенными и почтительными, а угрожающими жестами, а когда расступается, императрица остается одна, с голубой лентой от мундира любимого…. Заключительная сцена балета: императрица ножницами разрезает голубую ленточку, открывает выставку… Круг замкнулся. Если в первом балете, показанном в этот вечер, танцев оказалось не так много, то в «Жар-птице» Игоря Стравинского — настоящее пиршество. Ведь перед нами не просто балет, а занимательнейшее путешествие по хореографическим стилям и эпохам XX и XXI века.
Будь как Абрамович. Почему нужно идти на премьеру балета «Шахерезада» в Пермском оперном
Diana Vishneva в Москве и Санкт-Петербурге с 3 по 10 сентября будут давать одноактный балет «Шахерезада» Алексея Мирошниченко, поставленный специально для Дианы Вишневой. Сказка с реальными чертами — Пермский балет представит премьеру «Шахерезады». Новую версию балета "Корсар" представил Новосибирский театр оперы и балета. Новости культуры. Балет на музыку симфонической поэмы Николая Римского-Корсакова «Шахерезада» на сюжет одной из сказок «Тысячи и одной ночи» — «О царе Шахрияре и его брате».