Все новости Екатеринбург. Известно, что сегодня руководителю "Коляда-Театра" позвонил замгубернатора Павел Креков. Екатеринбургский «Коляда-театр» анонсировал планы на сезон 2022-2023. В течение года в репертуаре театра появятся спектакли по текстам Гоголя, Мольера, Гёте. театр с любовью отметит его 15 июня. Купить билеты в «Коляда-театр» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн.
Коляда пообещал за четыре дня выполнить требования ФСБ к безопасности его театра
- Содержание
- В Екатеринбурге продали здание, где ранее находился «Коляда-театр»
- Николай Коляда вышел на улицы Екатеринбурга просить милостыню
- Вам будет интересно
- Бесприданница
- Внеочередные гастроли "Коляда-театра" откроются 1 мая
Новости по теме: Коляда-театр
Затем цену снижали до восьми миллионов. Памятник выставляли на торги шесть раз. Это «Дом М. Маева», владельцем которого после снижения цены лота в два раза стала компания «ВК Плюс».
Это больше настрой на рабочий процесс. Никита Бондаренко: Ох, как! Для меня это когда ты сам получил кайф, настоящий кайф после спектакля от того, что ты сделал на сцене. Кристина Горбунова: Мне кажется, это когда команда. Когда ты понимаешь, что если ты забыл текст или какое-то действие, мизансцену, ты знаешь, что твой партнер по сцене тебя в любой момент вытащит, поддержит, как-то подскажет, направит в нужное русло. Когда ты уверен, а не когда ты выходишь на сцену и думаешь — блин, куда бы податься, я не помню вот тут, я не помню вот тут. А ты выходишь и понимаешь, что да, ты не уверен в этой сцене, но ты знаешь, что тебя вытащат. Да, наверное, так. Идеальный спектакль это когда «петелька-крючочек» - у нас была в институте такая метафора. Вот здесь это «петелька-крючочек».
Когда ты выходишь, смотришь в глаза партнёру и видишь, что всё будет хорошо, спектакль пройдёт как по маслу. Евгений Корнильев: Наверное, когда все слышат, видят… Но это происходит всегда так неожиданно. Бывает так, что ты думаешь, что вот у меня сейчас вот что-то болит на душе и спектакль тоже про это, и сегодня я буду про это играть для кого-то. А выходит, вообще, фуфло полное. А иногда бывает из ниоткуда. Не выспишься, вот никаких предпосылок к идеальному чему-то нет, а оно, бац, и происходит. И все всё слышат, и все работают друг в друга. Я не понимаю, это какая-то... Когда все вдруг понимают, случается сговор без сговора. Владислав Мелихов: Такие спектакли бывают очень редко.
В любом случае, наверное, что-то пойдёт не так. Идеальный спектакль — это, когда ты чувствуешь, что тебе очень хорошо, комфортно. Ты видишь, что с тобой работает партнёр, что всё идёт как нужно. А потом ты выходишь и у тебя такое ощущение, что тебя «отпускает». И ещё по реакции зрителей видно, когда прошёл хороший спектакль. Но чаще всего ты выходишь после спектакля и прокручиваешь в голове, что было не так, найдёшь какую-то мелочь, которую в следующий раз надо будет попробовать лучше, по-другому. Никита Рыбкин: Тут много факторов играют роль…Прям идеальный-идеальный он редко бывает, это должен произойти такой синтез всего и всех, чтобы в один момент всё сложилось, да ещё и идеально. Для этого, во-первых, нужно выспаться хорошенько смеётся — примечание «Около» , и надо на полной самоотдаче, на полной энергетике просто выйти и сделать то, что ты любишь делать. Самое главное — это любить своё дело, конечно же, тогда идеальный спектакль будет во всех смыслах. У меня есть такие спектакли, например, в «Калигуле» у меня премьера была, он мне настолько понравился… Есть же актёры чувствительные, есть разумные.
Вот я больше чувствительный, то есть, я настолько сильно на нём отдаюсь, что после спектакля я ещё дня два хожу такой, не то чтобы унылый, а потерянный. Господи, столько всего отдал, столько всего выжал из себя, — ради чего, думаешь потом… А потом вспоминаешь, что ради аплодисментов, ради потом добрых слов каких-то в твой адрес, наверное, так вот… Тогда идеальный спектакль, когда ты начинаешь любить своё дело, тогда он и будет идеальным. Главное отдаваться на сцене полностью. Богдан Смоляницкий: Мне кажется, идеального спектакля не существует, потому что это же живое творчество, тут всё по-разному, каждый раз выходит что-то новое. Идеал - он такой недостижимый, это миссия, и к ней надо стремиться. Идеал — это подлинное существование, правда жизни на сцене, когда ты говоришь, и ты действительно всей душой, всем нутром направлен туда куда-то, в глубину, проживаешь персонажа. Идеальный спектакль — это глубина. Никита Бондаренко: Не знаю, не думал никогда над этим. Наверное, тот, кто чувствует твой вайб. Он чувствует и это видно по глазам.
У нас есть возможность смотреть в глаза первым рядам и иногда чувствуется, когда человек сидит и ничего — не смеётся, никак не реагирует, но в глазах всё выражено — он тебя понимает. Когда он тебя понимает — это идеальный зритель. Кристина Горбунова: Тот, кто не проходит в театр там поболтать с соседом, посидеть в телефоне, а тот, кто приходит всё-таки понять, вслушаться, что-то вынести из этого спектакля. Тот зритель, который приходя, особенно в Коляда-театр, и смотря первый спектакль и, если ему что-то не понравилось, он не уходит сразу с плохими отзывами, а идёт на второй и понимает про что этот театр, про что этот спектакль, про что этот режиссёр. Который остаётся с тобой на протяжении долгого времени. Евгений Корнильев: Идеальный зритель? Ну, он есть, и Слава Богу. Наверное, тот, который слушает. Когда ты слышишь, что кто-то смеётся, как-то реагирует, слушает внимательно, это всегда приятно, как и в жизни. Идеальный зритель — это тот, который просто есть смеётся — примечание «Около.
А он у нас, Слава Богу, есть всегда. Те, кто ходит, уже идеальны. Владислав Мелихов: Да все зрители идеальны. Все зрители хороши. Просто в разных городах разная публика. Никита Рыбкин: Который не шумит. Который уважает актёра и выключает телефон перед спектаклем. Богдан Смоляницкий: Зритель думающий, зритель-партнёр. Когда с ним какая-то связь и самое главное — единое дыхание, оно особенно чувствуется на поклоне, когда ты дышишь в унисон с залом, зал реагирует и понимает тебя. Например, в спектакле «Сценарий безалкогольной свадьбы», где я играю Петра, у меня есть танец такой интересный, казахский.
И на поклонах я вижу, как зрители немного танцуют, поигрывают так же плечами, как мой Пётр, и мы с ними в общем потоке, порыве.
Кто-то влюбляется в «Коляду-театр», только переступив его порог, потому как все нутро его соответствует духу и настроениям этого места, но увы, а ранее ничего подобного ему нигде не встречалось. А кто-то входит во вкус постепенно, сначала посчитав происходящее на сцене дикостью и моветоном, но, тем не менее, вернувшись еще раз, будучи заинтригованным и взволнованным. Ведь увиденное что-то всколыхнуло в душе, заставило вспомнить давно забытые, но милые сердцу мгновения детства и юности, поселяло в груди необъяснимое ощущение — пугающее, но и притягивающее, как и все неизвестное. Терминология расходится, но лично я предпочитаю придерживаться понятия «чудо» в отношении этого феномена.
Ведь то, что происходит со зрителем во время и после спектакля, сложно назвать по-другому. Однако знакомство с театром все же должно начинаться не с самых его буйных и характерных постановок, а с чего-то менее шокирующего, постепенно вводящего неподготовленного к Коляде зрителя в курс дела. Погружение в атмосферу «Коляды» должно быть дозированным и порционным, с поэтапным введением его наркотических средств, а не в режиме обрушивания на нового зрителя сразу всех богатств театра. Иначе их просто не переварить, не вместить в себя. Так же, как изучение истории лучше начинать с каменного века, а литературы — с мифов и легенд, так и знакомство с «Колядой» стоит начинать с определенных спектаклей.
Но это всего лишь мое, довольно субъективное, мнение. Итак, покончим с отступлениями и перейдем ближе к делу. Извечные темы любви, измен и поиска смысла жизни поданы тут очень проникновенно и ни капельки не банально. Классические для Коляды песни и пляски тут дозированы, а трагизм не так вопиющ и глубок, поэтому самое то для начинающих. Изумительно подобраны актеры, они очень тонко чувствуют своих персонажей.
Даже если вы видели фильм сто раз, то нисколько не пожалеете, посмотрев еще и эту пьесу. Только в последнее время я редко вижу спектакль на афишах. Но если вдруг появится — берите билеты не раздумывая. Начинать, по моему мнению, стоит все-таки с них. Сюжет пьесы довольно незатейлив: престарелые участницы хора провинциального дома культуры отмечают юбилей своего ансамбля.
Пляски, песни, интриги, скандалы, застольные рассуждения о жизни, ярчайшие диалоги, искрометный юмор — иными словами, все прелести «Коляды-театра» в одном спектакле, просмотр которого принесет лишь положительные эмоции. Кстати, некоторые женские роли там исполняют мужчины бесподобный Колесов, например , что делает постановку еще более «изюмистой». И если после успешно пройденного вводного курса вы пополните ряды любителей «Коляды-Театра», то смело топайте на любые его спектакли. Вы готовы ко всему! А это самое «всё» — это изумительные и неповторимые постановки.
Однажды подсев на местный репертуар, сложно уже найти наркотик посильнее. Кроме того, как и всякий крутой театр, «Коляда» ставит классику. Но, разумеется, тут это делается совсем не классически, а в совершенно особой колядинской манере. Здесь освещаются и раскрываются иные проблемы произведений не те, которые мы проходили в школе. Классические образы и сюжеты переплетаются с современностью, куча аллюзий на вещи, которых в оригинале пьесы не было.
Поэтому, однозначно любопытно. А вот понравится или нет, уже другой вопрос. Отношение к классике — дело тонкое, и у каждого оно своё. Но попробовать определенно стоит. Центр современной драматургии Центр современной драматургии ЦСД , организованный Николаем Колядой в 2009 году, ставит пьесы современных драматургов.
В 2014 году, после переезда «Коляды-театра» на улицу Ленина, современные драматурги переместились в особнячок на улице Тургенева. И там также образовался совершенно особый, сказочный мир, отличающийся от «Коляды», но являющийся носителем некоторых самых характерных черт своего прародителя — родственная связь между ними чувствуется за версту. Они ставили пьесы своих же сокурсников и выпускников института. После начали ставить многих других уральских и неуральских драматургов, а в самом театре стали играть не только студенты, но и актеры «Коляды-театра».
Информация об этом появилась в социальных сетях проекта.
Губаха, режиссер — Дмитрий Огородников», — отмечается в посте. Лучшим режиссером стал Александр Сысоев, на фестивале он представлял Серовский театр драмы имени Чехова. Зрители смогли посмотреть его спектакль «9Б» по инсценировке Алексея Еньшина. Напомним, в этом году международный театральный фестиваль «Коляда — Plays» прошел в Екатеринбурге в 16-й раз.
Последние новости
- Внеочередные гастроли "Коляда-театра" откроются 1 мая - Российская газета
- «Коляда-театр» в Екатеринбурге рискует закрыться
- «Коляда-театр»
- Коляда-театр — Википедия
- Авторизация
- Другие новости
Коляда-Театр
Основатель «Коляда-театра» Николай Коляда объявил о своем желании покинуть театр и эмигрировать в другую страну. Популярный в Екатеринбурге «Коляда-театр» закрыл 11 сезон и на весь июль уходит в отпуск. Коляда Театр в Екатеринбурге, расписание спектаклей Удобный календарь Фото, схема зала, адрес (как добраться) Закажите билеты в Коляда Театр на Звоните 8 (343) 368-00-00. Коляда-театр – расписание спектаклей, отзывы, фотографии и адрес театра Коляда-театр в Екатеринбурге – Афиша-Театры. Сегодня были с детьми на Новогодних Колядках в "Коляда театре" на спектакле "Даренка и дедушка" Театр расположен в инбург на пр. Ленина, 97 Представляю небольшой экскурс в театр и новогодние к. Смотрите онлайн видео «Коляда театр и Новогодние колядки».
Николай Коляда: «Готов отдать хоть весь театр»
Уральский драматург Николай Коляда закрыл свой театр на четыре дня | Узнать стоимость, купить билеты в «Коляда-Театр» в Екатеринбурге Вы можете на сайте и по телефону (343) 270-50-50. |
«Коляда-театр» | Коляда-театр. Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости. Российский драматург Николай Владимирович Коляда родился 4 декабря 1957 года в селе Пресногорьковка Кустанайской (ныне Костанайская) области (Казахстан). |
В Екатеринбурге продали здание, где ранее находился «Коляда-театр»
Труппа Николая Коляды — единственный в России провинциальный театр, спектакли которого в Москве идут с аншлагами, даже если он приезжает на гастроли дважды в год. Коляда-театр 4 декабря отмечает юбилей — 15 лет как получил уставные документы. В «Коляда-театр» нагрянули силовики, об этом сообщил в соцсетях сам Николай Коляда.
В Екатеринбурге завершился театральный фестиваль «Коляда – Plays»
Худрук "Коляда-Театра" будет ограничен в свободе ровно 18 месяцев, то есть полтора года. О решении руководителя «Коляда-театра» пока ничего не знают в администрации Екатеринбурга. Один из самых известных в России частных театров – екатеринбургский «Коляда-Театр» – может стать наполовину государственным. Встречайте гостей из Екатеринбурга: театр Коляда приедет в Москву в 2024 году Театр Коляда — это один из самых известных и уважаемых театров России, который возглавляет драматург, режиссер и педагог Николай Коляда. Коляда-театр – популярный частный драматический театр Екатеринбурга, существующий под руководством Николая Владимировича Коляды уже двадцать один год. С 26 по 28 октября, в рамках обменных гастролей, «Коляда-Театр» совместно с ЦСД (Центр Современной Драматургии) представит на нашей сцене 7 своих спектаклей.
Уральский драматург Николай Коляда закрыл свой театр на четыре дня
Артисты показали зрителям спектакль «Тихий свет» по одноименной пьесе Романа Козырчикова. Информация об этом появилась в социальных сетях проекта. Губаха, режиссер — Дмитрий Огородников», — отмечается в посте. Лучшим режиссером стал Александр Сысоев, на фестивале он представлял Серовский театр драмы имени Чехова. Зрители смогли посмотреть его спектакль «9Б» по инсценировке Алексея Еньшина.
Пусть даже пролетающим мимо инопланетянам, чтобы они прилетели к себе домой и рассказали, что в таком-то городе живет такой-то. Для жителей маленького городка Анусинска таким инопланетянином становится Александр, журналист из газеты «Неделя нон-стоп». На что только не идут жители, чтобы заставить увидеть и полюбить свой город! Начиная с технической неисправности автобуса, в котором прибывает Александр, заканчивая невероятными вещами, которые вы сможете увидеть в новой постановке Алексея Логачева по пьесе Константина Костенко «Техническая неисправность». Он думал спокойно заварить «Доширак», лечь спать и увидеть во сне пещерных львов. Он думал, что никакие силы не смогут помешать ему приехать к любимой и сделать ей предложение. Он много чего думал. Смешной и ироничный спектакль про жизнь простых людей, которые любят, страдают, ненавидят, пьют чай и говорят пошлости. Спектакль про то, что мечты разбиваются и губятся в быте, нас с вами окружающем.
Затем из-за дверей показался сам мэтр, заявивший без скромности, что лично попросил солнце выйти из-за облаков. Далее на улицу высыпали остальные актеры. В ход пошли дымовые шашки первую из которых, как олимпийский факел, зажег сам Коляда , петарды. Наконец, запустили агрегат, из которого актеров, публику и журналистов окатили пеной. Представление превратилось в вакханалию, в которую актеры и сам Коляда пытались втянуть и зрителей. Сразу после окончания дождя площадку окружили несколько десятков горожан до окончания дождя они скрывались в театре. Вместе с ним на вопросы прессы отвечал замминистра культуры Свердловской области Роман Дорохин, курирующий музеи и библиотеки. Глава ведомства Светлана Учайкина принять участия в открытии не смогла, поскольку находится в командировке на Дальнем Востоке.
Он думал, что никакие силы не смогут помешать ему приехать к любимой и сделать ей предложение. Он много чего думал. Смешной и ироничный спектакль про жизнь простых людей, которые любят, страдают, ненавидят, пьют чай и говорят пошлости. Спектакль про то, что мечты разбиваются и губятся в быте, нас с вами окружающем. Про то, что даже по небу, на которое смотришь, мечтая о лучшей жизни, уже кто-то прошелся грязными сапогами. Яркая и экспрессивная постановка Рината Ташимова делает текст, написанный сто лет назад, как никогда актуальным, современным. Продолжительность спектакля: 3 часа 20 минут с антрактом Напомним, что Челябинский Камерный театр и детище знаменитого драматурга Николая Коляды связывают давние узы — и дружеские, и творческие. К тому же, «Коляда-Театр» по праву считается одним из лучших в современной России. Читать также:.
В «Коляда-театре» раздали реквизит, который долгие годы использовали в постановках
Кто-то 150 рублей, кто-то 200, кто-то 1000… Кто-то дважды прислал не знаю, кого целовать-благодарить, кому в ноги кланяться по 50 тысяч рублей, просто прислал — без фамилии. Скажем, художественный руководитель Пермского театра «У Моста» Сергей Федотов один раз прислал 20 тысяч рублей, другой — 15. Пишет: «Коля, держись, мы с тобой». У него государственный театр — они хоть какое-никакое, но финансирование получают.
И он мне из собственной зарплаты присылает. Из Польши моя подружка, наша зрительница Огнешка Хоицкая прислала 10 тысяч рублей. Все пишут: «Держитесь, держитесь, не закрывайтесь, мы с вами, все в порядке, переживем».
Каждый раз телефон блямкает, а у меня слезы на глаза наворачиваются, потому что я даже не думал, что у меня и у моего театра столько друзей. Приходят деньги из разных театров, от разных людей. Дима Бертман, худрук «Геликон-оперы», прислал 25 тысяч рублей.
Причем там отпечатывается «Дмитрий Александрович Б. Я сразу понял, кто это. Потом узнал от знакомых, что он хотел втихомолку помочь.
Я ему написал: «Дмитрий Александрович, дай Бог Вам здоровья. Век буду молить Бога о Вас». Он мне пишет: «Коля, я понимаю, как тебе тяжело.
Я сам начинал в 90-е годы, «Геликон-опера» была частным театром, и я знаю, каково это». Он и к своим артистам обратился с просьбой нам помочь. И мне посыпались деньги от «геликоновцев».
За 2—3 дня пришло 120 тысяч рублей. Так и живем уже второй месяц благодаря людской помощи. А государство, к сожалению, умыло руки.
Сказали, мы частным театрам не помогаем, помогаем только государственным. Когда я пожаловался, рассказал о том, как у нас обстоят дела, и что мы собираем деньги на зарплату актерам всем миром, чтобы хоть как-то продержаться, то увидел, как он в лице поменялся. Все хвалили руководство своих регионов, рассказывали, как им помогают, благодарили губернаторов.
А я сказал, что у моего театра все плохо. Очень плохо. И Калягин сказал: «Коля, мы поможем».
Каждый из актёров исполняет и ведущие роли, и роли в массовых сценах что является одной из особенностей метода работы Николая Коляды как режиссера и руководителя , в обоих случаях демонстрируя высокий уровень мастерства. Труппу Николай Коляда тщательно собирал с момента появления театра, «обучал» в процессе репетиций, а некоторых обучал в прямом смысле слова. Часть труппы составили выпускники двух актерских курсов, которые Николай Коляда выпустил в Екатеринбургском государственном театральном институте в 2012 и 2016 годах. Артисты театра с успехом пробуют себя на режиссерском поприще, именно они составили основной корпус постановщиков Центра современной драматургии.
Я думаю, что наш театр очень семейный, все друг друга любят, все друг с другом постоянно на связи, постоянно все вместе. Мы здесь живём, работаем. Третье слово — простота. Какой художественный руководитель, такой и театр. Никита Рыбкин: Первое — тяжело, это сто процентов.
И, не знаю, может, энергетика. Богдан Смоляницкий: Большое. Никита Бондаренко: Да, я стараюсь всегда приходить на спектакль готовиться минут за пятьдесят, чтобы успокоиться. Потому что дома как-то не приготовишься, а в театре за час настроишься. Хотя иногда, конечно, бывает, бежишь.
Это такой главный ритуал, не знаю почему он у меня так сложилось с института. Мне хочется придти пораньше, пораньше успокоиться, отослать этот мир «туда» и погрузиться в «этот» мир. Кристина Горбунова: Я недавно ввелась в спектакль «Нежность», это не массовый спектакль. И первый раз я провела ритуал вместе с актёрами, то есть вот эти «ручки». А так, наверное, нет.
Не знаю, считается ли ритуалом перед репетициями какие-то обсуждения, мы всегда разговариваем о том, что у кого произошло, а потом только начинается репетиция. Евгений Корнильев: Это скорее в институте было такое. Мы учились у Андрея Ивановича Русинова, очень строгий педагог. Если бы не он, то нынешнего ничего просто бы не было. У нас начиналась настройка: мы вставали все в круг, и один человек становился в центр, и мы кидали палочку в тишине друг другу, настраивали механизм.
В институте разные упражнения были — мы в наушниках слушали грустную музыку, погружались в предлагаемые обстоятельства. Сейчас этого просто, наверное, не надо, потому что здесь работают все профессионалы и все включаются по щелчку. Но это, наверное, правильно. Как Коляда говорит — переступил порог, вышел, всё по делу. Прямо ритуалов нет, но у меня есть, у меня такое, как бы это смешно ни звучало, я прошу у всех прощения...
Я хочу каплю правды что ли, хотя бы каплю. А так с бубном не сижу. Под подушку раньше текст клал, чтобы он запоминался. Но, в принципе, сначала я один раз забыл положить, а сейчас уже без текста под подушкой запоминаю всё неплохо. Владислав Мелихов: Мне нужно обязательно повторить текст за ночь до спектакля, а потом перед самым началом, иначе, мне кажется, всё пойдёт к чертям и неправильно смеётся — примечание «Около».
Вот мой личный ритуал, хотя, наверное, так все должны делать. Но есть у нас один ритуальчик в театре — единственный, по-моему, — перед спектаклем «Нежность» мы все встаём в круг, держимся за ручки и — «хоп» — выдыхаем. Никита Рыбкин: Таковых нет, наверное… Ну, как у всех — уронишь текст, то сядь на него попой, чтоб не забыть слова, чтоб спектакль успешно прошёл. Повторять текст обязательно за два часа до спектакля. Или за день.
Богдан Смоляницкий: Повторять текст — это самое главное. Каких-то особых ритуалов нет, но обязательно нужно настроиться, подумать о чём ты сейчас будешь говорить и что у тебя за роль, что ты должен делать и как. Какие-то обычные моменты, которые делают все артисты. Это больше настрой на рабочий процесс. Никита Бондаренко: Ох, как!
Для меня это когда ты сам получил кайф, настоящий кайф после спектакля от того, что ты сделал на сцене. Кристина Горбунова: Мне кажется, это когда команда. Когда ты понимаешь, что если ты забыл текст или какое-то действие, мизансцену, ты знаешь, что твой партнер по сцене тебя в любой момент вытащит, поддержит, как-то подскажет, направит в нужное русло. Когда ты уверен, а не когда ты выходишь на сцену и думаешь — блин, куда бы податься, я не помню вот тут, я не помню вот тут. А ты выходишь и понимаешь, что да, ты не уверен в этой сцене, но ты знаешь, что тебя вытащат.
Да, наверное, так. Идеальный спектакль это когда «петелька-крючочек» - у нас была в институте такая метафора. Вот здесь это «петелька-крючочек». Когда ты выходишь, смотришь в глаза партнёру и видишь, что всё будет хорошо, спектакль пройдёт как по маслу. Евгений Корнильев: Наверное, когда все слышат, видят… Но это происходит всегда так неожиданно.
Бывает так, что ты думаешь, что вот у меня сейчас вот что-то болит на душе и спектакль тоже про это, и сегодня я буду про это играть для кого-то. А выходит, вообще, фуфло полное. А иногда бывает из ниоткуда. Не выспишься, вот никаких предпосылок к идеальному чему-то нет, а оно, бац, и происходит. И все всё слышат, и все работают друг в друга.
Я не понимаю, это какая-то... Когда все вдруг понимают, случается сговор без сговора. Владислав Мелихов: Такие спектакли бывают очень редко. В любом случае, наверное, что-то пойдёт не так. Идеальный спектакль — это, когда ты чувствуешь, что тебе очень хорошо, комфортно.
Ты видишь, что с тобой работает партнёр, что всё идёт как нужно.
Москва, ул. Полковая, д.
Политика, экономика, происшествия, общество.
Содержание
- "Коляда-театр"
- Коляда-театр
- Коляда-Театр – Telegram
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"
- В печатном номере
- Коляда-Театр в Екатеринбурге
Коляда-Театр в Екатеринбурге
Все новости Екатеринбург. Основатель частного екатеринбургского «Коляда-театра» рассказал «Культуре», как они собирают деньги актерам на зарплаты с миру по нитке и почему он старается никому не показывать своих слез. Коляда-Театр, НП Коляда-Театр работает по адресу Ленина проспект 97 в Екатеринбурге, почтовый индекс 620062.
В «Коляда-театре» перед масштабным фестивалем нашли лазейки для террористов
А у нас фестиваль. Плановый ремонт, понимаешь. А нельзя перенести на начало июля, когда театр в отпуске? В разгар фестиваля, когда театрам надо строить весь день декорацию на чужой площадке и приспосабливаться к свету, к сцене — надо отключить. В прошлом году было то же самое. Как всегда такое, — рассказал Коляда. В прошлом году драматург отметил 65-летие. Пройдите наш юбилейный тест по его жизни и цитатам — и узнайте, например, кто во всем виноват в России. Мы также публиковали отрывок из редкой книги о самобытном театре.
А остальные… ну, ещё ничего». В других городах зрители, если им что-то не понравилось, об этом не говорят. Вообще, когда мы раньше были на таких гастролях два года назад, нас принимали более спокойно. Наши друзья из Москвы и Петербурга говорили, что вряд ли кого-то ещё принимали также, как нас.
Зрители вставали, долго хлопали, мы много раз выходили на поклоны. Публика привыкла к авторским постановкам «Коляда-театра», и все они ассоциируются с нашим руководителем. Когда в этот раз мы заканчивали гастроли «Концлагеристами», зрители говорили: «Странно, этот спектакль даже не Коляда поставил». А так нас провожали фразой: «Петербург ждёт».
Мы играли на новой сцене Александринского театра, обе площадки были там. У них там большой зал, и поменьше зал медиацентра, там играли спектакли нашего Гранатового зала. Сцена там уютная… В Москве нас очень хорошо принимают. В театральном центре на Страстном около 400 мест, в Булгаковском доме где-то 100-150, и практически все они были заполнены в каждый день гастролей.
Если в Екатеринбурге очень сдержанная публика, то там с этим проще: московские зрители — с хорошими эмоциями, приносят цветы, подарки… Раньше, насколько я помню, на гастролях в Москве у нас за кулисами вёдра с цветами стояли. Сейчас с этим посложнее: и билеты подороже, и вообще, уровень жизни по-сдержанней стал… Каждый год приходят новые зрители. Те, кто в «Фейсбуке», в подписчиках у Коляды, как только открываются продажи на Страстном — за два месяца, идут за билетами.
Использование материалов, опубликованных на сайте eburg. Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал eburg. За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель. Instagram и Facebook Metа запрещены в РФ за экстремизм.
У меня есть такие спектакли, например, в «Калигуле» у меня премьера была, он мне настолько понравился… Есть же актёры чувствительные, есть разумные. Вот я больше чувствительный, то есть, я настолько сильно на нём отдаюсь, что после спектакля я ещё дня два хожу такой, не то чтобы унылый, а потерянный. Господи, столько всего отдал, столько всего выжал из себя, — ради чего, думаешь потом… А потом вспоминаешь, что ради аплодисментов, ради потом добрых слов каких-то в твой адрес, наверное, так вот… Тогда идеальный спектакль, когда ты начинаешь любить своё дело, тогда он и будет идеальным. Главное отдаваться на сцене полностью. Богдан Смоляницкий: Мне кажется, идеального спектакля не существует, потому что это же живое творчество, тут всё по-разному, каждый раз выходит что-то новое. Идеал - он такой недостижимый, это миссия, и к ней надо стремиться. Идеал — это подлинное существование, правда жизни на сцене, когда ты говоришь, и ты действительно всей душой, всем нутром направлен туда куда-то, в глубину, проживаешь персонажа. Идеальный спектакль — это глубина. Никита Бондаренко: Не знаю, не думал никогда над этим. Наверное, тот, кто чувствует твой вайб. Он чувствует и это видно по глазам. У нас есть возможность смотреть в глаза первым рядам и иногда чувствуется, когда человек сидит и ничего — не смеётся, никак не реагирует, но в глазах всё выражено — он тебя понимает. Когда он тебя понимает — это идеальный зритель. Кристина Горбунова: Тот, кто не проходит в театр там поболтать с соседом, посидеть в телефоне, а тот, кто приходит всё-таки понять, вслушаться, что-то вынести из этого спектакля. Тот зритель, который приходя, особенно в Коляда-театр, и смотря первый спектакль и, если ему что-то не понравилось, он не уходит сразу с плохими отзывами, а идёт на второй и понимает про что этот театр, про что этот спектакль, про что этот режиссёр. Который остаётся с тобой на протяжении долгого времени. Евгений Корнильев: Идеальный зритель? Ну, он есть, и Слава Богу. Наверное, тот, который слушает. Когда ты слышишь, что кто-то смеётся, как-то реагирует, слушает внимательно, это всегда приятно, как и в жизни. Идеальный зритель — это тот, который просто есть смеётся — примечание «Около. А он у нас, Слава Богу, есть всегда. Те, кто ходит, уже идеальны. Владислав Мелихов: Да все зрители идеальны. Все зрители хороши. Просто в разных городах разная публика. Никита Рыбкин: Который не шумит. Который уважает актёра и выключает телефон перед спектаклем. Богдан Смоляницкий: Зритель думающий, зритель-партнёр. Когда с ним какая-то связь и самое главное — единое дыхание, оно особенно чувствуется на поклоне, когда ты дышишь в унисон с залом, зал реагирует и понимает тебя. Например, в спектакле «Сценарий безалкогольной свадьбы», где я играю Петра, у меня есть танец такой интересный, казахский. И на поклонах я вижу, как зрители немного танцуют, поигрывают так же плечами, как мой Пётр, и мы с ними в общем потоке, порыве. Единение такое с залом. Никита Бондаренко: Однообразно и скучно. Глупо, наверное, очень глупо. И объективно. Кристина Горбунова: Скучно. Я бы, наверное, сидела в офисе… Не знаю, я даже представить себе не могу. Меня всегда спрашивают — «Кристина, если бы не театр, то что? А я не знаю. У всех были какие-то варианты. Ты куда? Где работать будешь? А если не поступишь, то куда? Плана «Б» не было. Евгений Корнильев: Никак. Для меня театр, как сказал Николай Владимирович, страна Лимония, где вечно пляшут и поют. Такой вот эскапизм, побег от реальности. Это очень здорово. У всех же по-разному это бывает — кто-то садится за компьютер, кто-то на природу выбирается, кто-то в книжках. У нас театр. Побег от всех этих проблем. Пусть там даже происходит что-то плохое, но это же всё понарошку. Без театра мой мир бы был очень серым и невзрачным. Владислав Мелихов: Если честно, то я не знаю. Потому что я, наверное, с пятого класса попал в школьный театр, и однажды учительница по математике сказала, что мне надо быть актёром. А я не помню, кем я хотел быть до этого момента, но с тех пор я вбил себе в голову, что нужно идти в артисты. Я не умею больше ничего в этой жизни. Может быть, дворником или официантом был бы. Никита Рыбкин: Не знаю, работал бы на заводе, наверное. В своём маленьком городе Аша.