Российская балерина, 23-летняя солистка Мариинского театра Мария Хорева получила травму во время выступления на спектакле «Лебединое озеро». Сколько зарабатывают балерины. Профессия балерины считается одной из самых опасных для здоровья. Если исполнители ведущих партий в главных театрах страны получают около 160 тысяч, то зарплата танцовщиц кордебалета не превышает 40 тысяч рублей. Доходы танцоров балета. Какие качества нужны, чтобы стать хорошей балериной?
Артисты балета: реальные заработки в России
| Во сколько лет уходят на пенсию балерины в России и сколько они зарабатывают в месяц? | Сколько зарабатывают балерины в мире балета? |
| Артисты балета: реальные заработки в России | Сколько зарабатывают балерины. В Москве и Санкт-Петербурге средний заработок балерин составляет около 50 000 — 150 000 рублей в месяц. |
| Пенсионный возраст для балерин в России | Сколько получает балерина артист балета в Москве? Где самые высокие зарплаты балерина артист балета? Работодатели Москва, удобная занятость, поиск работы с стал проще! Всегда свежие вакансии от прямых работдателей. |
| Сколько зарабатывают балерины разного уровня в разных городах | Сколько зарабатывает балерина Зарплата балерин может сильно варьироваться в зависимости от множества факторов, включая опыт, уровень профессионализма, популярность, место работы и регион. |
«Мы просто не можем жить без театра». Как формируется зарплата балерины? Узнали у солистки Большого
У студентов, в отличие от школьников, идёт больший упор на специальные предметы — дуэтно-классический танец, народно-сценический танец, современный танец и актёрское мастерство. В день у студентов может быть до 5 часов физических занятий. Также добавляются психология, философия, история хореографического искусства, балетное наследие и история драматического театра. К концу обучения, как правило, из 25 студентов остаётся только половина или меньше. Одни уходят по состоянию здоровья, другие понимают, что у них недостаточно данных и они «профессионально не вытягивают». Сами студенты, прошедшие на старшие курсы, к учёбе относятся ответственно. Для них балет — это целая жизнь.
Вообще, я очень поздно пришла сюда учиться — в 8-м классе во втором полугодии. Изначально не планировала стать балериной, учиться в хореографическом, но потом захотелось... Тяжело, конечно, но очень интересно. Нравится, что ты постоянно в движении, что нет свободного времени. Бывает, возвращаюсь около 9 вечера, надо ещё успеть сделать домашнее задание. А что касается ограничений, для меня это не так важно, даже не возникало желания сделать яркий макияж или ещё что-то, на спектакли — да, пожалуйста», — рассказывает студентка 3-го курса отделения классического танца Анна Саленкова.
Выпускаются студенты в возрасте 18—19 лет с дипломом колледжа — это среднее специальное образование «артист балета», оно даёт право работать в любой балетной труппе. Как правило, театры присматривают одарённых студентов ещё на выпускных экзаменах и приглашают к себе. В Красноярске большинство выпускников балетного колледжа трудоустраивают в театр оперы и балета, часть идёт в музыкальный театр, там тоже есть балетная труппа. Проработав два-три года в театре, некоторые уходят в профессиональные танцевальные коллективы или получают высшее образование хореографа-балетмейстера. Среди выпускников Красноярского хореографического колледжа есть и звёзды мирового масштаба, например, солистка труппы театра балета Бориса Эйфмана Вера Арбузова. Сейчас балерина уже ушла со сцены и открыла собственную студию современного классического танца, где работает хореографом.
Ещё одна именитая выпускница — Анна Оль. Танцовщица выпустилась из колледжа в 2002 году, работала в Красноярском оперном театре, затем переехала в Москву и исполняла ведущие партии в театре имени Станиславского и Немировича-Данченко. Сейчас Анна — прима-балерина Нидерландского национального балета в Амстердаме и образец для подражания для юных балерин. Однако в Красноярске ещё помнят её первые театральные роли. Помню даже её номер по актёрскому мастерству — «Гадкий утёнок». Она выходила в пиджачке, ботиночках, кепочке, с воздушным шариком, как гадкий утёнок.
Всё было так нелепо, и потом на глазах у зрителя превращалась в прекрасного лебедя», — вспоминает Николай Лукьянов. Карьера танцоров балета, как правило, заканчивается раньше, чем у сверстников. В 35 лет солисты балета начинают официально получать пенсию, артисты кордебалета — в 40. Однако со сцены уходят не сразу. Величайшая из отечественных балерин Майя Плисецкая продолжала танцевать до 60 лет и стала настоящим символом русского балета. После завершения карьеры на сцене большинство артистов идут преподавать в школы или театры и вновь оказываются в залах, где когда-то всё началось.
До этого артисты балета заканчивали свою работу по льготному пенсионному стажу: 15 лет — для исполнителей сольных партий, 20 лет — для участниц кордебалета. Размер ежемесячной пенсионной выплаты рассчитывается по следующему алгоритму: происходит расчет ставки, которая зависит от размера заработной платы гражданина и выработки лет; определяется минимальный размер пенсионной выплаты, учитывая региональное расположение. После завершения своей карьеры многие работают преподавателями и балетмейстерами в театрах, вузах и балетных школах. Но встречаются и те, которые выбирают для себя совершенно другой путь, начиная заниматься каким-либо бизнесом, никак не связанным с искусством танца.
Стоит также упомянуть, что ранний уход танцовщиков из балета чаще всего связан с высокой травмоопасностью их деятельности вывихи, переломы, артриты и варикоз — распространенные понятия в хореографических кругах. Так, состояние здоровья артиста балета в 35 лет соответствует почти 60-летнему возрасту. Большой и другие: лучшие театры мира.
Они работают на интенсивном физическом уровне круглый год, чтобы развивать и поддерживать свое ремесло, чтобы они могли работать как можно больше лет. Карьерная жизнь артиста балета коротка и сложна в поддержании, и заработная плата для большинства находится на низком и среднем уровне заработной платы. Dancer Ranks и компания Расположение Фактическая оплата варьируется в зависимости от уровня танцора, а также от престижа и местоположения компании. Профессиональные артисты балета могут рассчитывать на заработок от 8,52 долл. США в час до более 34,44 долл. Кордебалет Кордебалет переводится как «тело балета». На этом уровне больше танцоров, чем на любом другом.
Например, в течение сезона 2014-15, у балетной труппы Пенсильвании было 26 членов кордебалета, шесть солистов и шесть главных танцоров.
Откладываю во вклад. Хожу в хороший фитнес зал рядом с работой. Плачу за абонемент 2,5к.
На одежду для фитнеса не трачусь, покупаю витамины для женщин. Одной банки хватает на 2 месяца. Стоит 2к Раз в полгода покупаю набор линз. Так выходит дешевле.
Откладываю по 500р каждый месяц. Остается свободных денег около 6-12к. Трачу по обстоятельствам: на одежду, что-нибудь для дома, сходить с друзьями в клуб или ресторан. День из жизни 9:20 просыпаюсь, завтракаю, собираю обед в контейнер и спортивную форму.
Если есть силы и настроение быстро мою посуду.
Сколько зарабатывают балерины в Большом театре
| Балерина и прима-балерина — кто это? | Сколько зарабатывает балерина? |
| День из жизни артиста балета в провинции с зарплатой 45 000 ₽ | Сколько зарабатывают балерины в Большом театре. Опытные балерины: С опытом и уровнем профессионализма зарплаты могут увеличиваться. |
Интервью с балериной и звездой TikTok Ариной Дубковой — о сцене, блогерстве, Волочковой и Некоглае
Сколько зарабатывают балерины: реальные цифры и тенденции. Николай Цискаридзе раскрыл зарплату артистов балета» Интересные новости OAnews. Сколько зарабатывает балерина? Где работает балерина, если не стала примой или солисткой?
Как бывший инженер «Газпрома» и юристка зарабатывают на балете для взрослых 257 млн руб. в год.
Я поехала туда в мае — меня взяли, но попросили приехать через месяц во время общего конкурса. Он, кстати, составляет 100 человек на место. Я сдавала станок вместе с этой толпой, но только меня одну попросили остаться, всем остальным сказали: «Спасибо и до свидания! Я танцевала и во время государственных экзаменов в Санкт-Петербурге, а на просмотр приходили люди из Мариинского и Михайловского театров. Меня взяли в последний, но я сделала выбор в пользу Москвы, потому что это мой дом и тут живут родные. К тому же в Петербурге я постоянно болела из-за своеобразного климата. Я не пожалела о своем выборе, потому что зарплата в нашем театре больше, чем в Михайловском. В общем, стандартная история с разницей в доходах у питерцев и москвичей. Правда, в Петербурге тоже можно хорошо зарабатывать, потому что спектаклей в среднем больше.
Еще у мальчиков доходы всегда выше, чем у девочек, потому что они более востребованы и реже встречаются в балете. Особенности работы Количество работы разное, но мы стабильно приходим в театр шесть дней в неделю, а отдыхаем по вторникам. Работа начинается в 11 утра, но заканчивается в разное время — в 13, 15 или 17 часов. Если вечером спектакль, то в театре задерживаемся до 10 вечера. В принципе, мы отдыхаем в государственные праздники, но иногда их сокращают. Плюс девушки имеют право брать три выходных в месяц по женским делам — это оплачивается. В нашем театре не такая жесткая конкуренция, как в Мариинке, и коллектив более дружный. Но, как и в любом месте, где работает много женщин, есть змеи, которые за спиной могут говорить что угодно.
Это нормально — надо просто привыкнуть и не расслабляться. Могу точно сказать, что даже в нашем театре есть связи и блат. И даже когда человек не особо талантлив, ему дадут танцевать на первых ролях, если кто-то влиятельный замолвил словцо. А в кордебалете танцуют все, то есть вся наша труппа из ста человек. Но лично я уже танцевала сольные номера — например, в балете «Щелкунчик» выходила на испанский танец. Жесткой иерархии не существует, так что, если ты стараешься, можешь получить шанс исполнять сольные номера. Доходы Зарплата артиста балета зависит от количества спектаклей в месяц. Участие в определенном спектакле приносит тебе разное количество так называемых баллов, от которых и зависит зарплата.
Также количество баллов обусловлено тем, исполняешь ты сольный номер или задействован в кордебалете. Я артистка кордебалета. Оклад у такого танцора без дополнительных баллов за спектакли — 42 тысячи рублей в месяц. Плюс доплата за выходы на сцену. В среднем получается от 45 до 55 тысяч рублей в месяц. У солистов ставка выше, однако конкретные цифры назвать сложно — они об этом особо не распространяются, но под 100 тысяч выходит точно. Расходы Каждый месяц 2,5 тысячи рублей железно уходит на проезд. К счастью, я пока живу с родителями, поэтому не нуждаюсь в регулярной покупке продуктов.
Трачу только на кафе, рестораны и столовую в театре. Получается примерно 6—8 тысяч рублей в месяц. Примерно от 10 до 20 тысяч уходит на развлечения вроде походов в кино и покупки одежды. Иногда хожу в музеи или театры, но редко, ведь все свое время я провожу в театре, поэтому на другие нет уже времени и желания. Если выдается выходной, я стараюсь провести его дома тупо лежа на диване. Каждый месяц я стараюсь откладывать от 10 до 20 тысяч рублей на покупку чего-то дорогого или на путешествия. Я очень люблю тратить деньги, мне тяжеловато себя ограничивать, но все-таки к расходам надо подходить с умом и не раскидываться направо и налево. Летом я всегда езжу на курорты, обычно в Сочи.
Кроме того, зимой и летом я посещаю Петербург, потому что учусь на заочном и надо сдавать сессию. Я не трачу деньги на работу, так как в театре нам централизованно выдают трико и очень хорошие американские пуанты — по девять пар в год. Маникюр я делаю не особо регулярно, потому что в театре он банально запрещен. Ногти можно красить только бежевым или телесным лаком. На маникюр я трачу где-то 1,5 тысячи рублей в месяц. Косметику я люблю: если покупаю, то из люкс-сегмента или профессиональную, но стараюсь делать это постепенно. В один месяц беру тушь, в другой — тональник или еще что-то, а какие-то деньги уходят на покупку средств для ухода за волосами. В театре есть гримеры, которые делают нам макияж и прически.
Можем гримироваться и самостоятельно, если не нужен какой-то особенный мейкап, а вот волосы всегда должны быть аккуратными. В этом году мы были на недельных гастролях в Таиланде, за которые получили 35 тысяч рублей. Планировалась поездка в Китай, но ее в последний момент отменили, что очень обидно. Наш театр не так часто выезжает на гастроли, но все о них мечтают, потому что это прибыльно и интересно. В следующем году я планирую поступать на педагога, так как физически не смогу танцевать всю жизнь — да и не хочу, наверное. Лучше быть хорошим учителем, тем более у них неплохие зарплаты. Я также думала о получении образования, не связанного с танцами, но никаких конкретных идей на этот счет нет. Век балерины не такой долгий, но и не такой короткий, как принято считать.
Танцевать можно в среднем до 35—38 лет. Сегодня ГАБТ по праву считается символом и гордостью русской культуры, а его сцена — вершина, к которой стремятся артисты балета и оперы. В то же время главный театр России — активный бизнес с прибылью и дивидендами. Доходность учреждения складывается из трёх составляющих: государственный бюджет, ресурсы театра, привлечённые вливания спонсоров и попечителей. Все эти позиции напрямую влияют на цифры в зарплатной ведомости сотрудников. Средняя зарплата составляет 73 тыс. Правда, в числовых значениях скрыта немалая доля лукавства. На среднеарифметические величины повлияли космические оклады руководства.
Например, в 2018 г. Доходы капельдинера и уборщицы в 10—15 раз сдержаннее. Балетная массовка Попасть из стен балетного училища в труппу прославленного коллектива — главная жизненная удача. Молодые специалисты проходят через серьёзный конкурсный отбор. В первое время рассчитывать можно только на участие в массовых сценах с зарплатой в 10—11 тыс. Спустя год заработок непосредственно зависит от количества спектаклей. Для денежной оценки существует система баллов, которые начисляют ежемесячно. Кордебалет или сольный номер учитываются по-разному.
Базовый оклад артиста кордебалета составляет 42 тысячи. Количество выходов на сцену, выслуга лет, звания, премии служат существенной прибавкой. Артист балета Артист среднего уровня, принимающий участие не только в кордебалете, но и в сольных номерах, ежемесячно получает до 60 тысяч. Ставка за один спектакль может меняться от 1,5 до 15 тысяч, начисления за репетицию варьируются от 500 руб. Значительная разница объясняется признанием артиста и важностью роли. Гастрольные туры, особенно зарубежные, в финансовом отношении более выгодны. Так, недавние гастроли в Таиланде приносили в неделю 35 тысяч, плюс приличные командировочные надбавки. Прима-балерина Ведущие солисты, премьеры и прима-балерины Большого театра — светила с мировым признанием, именно на них идёт или следит за трансляциями зритель.
Уровень заработков существенно отличается от остальных артистов. Звёзды русского балета автоматически становятся частью всемирного медиапространства с механизмами шоу-бизнеса и личным репертуарным планом. Основной оклад корифеев 150—200 тыс. Певец в хоре Творческое начало выпускников оперных училищ в святая святых тернист и мало чем отличается от первых шагов балерин. Осваивать крупные гонорары и участвовать в сольных выступлениях труппы сразу не получится. Пройдя через серьёзный отбор с невероятными претензиями к квалификации и ширине голосового диапазона, можно надеяться лишь на место в хоре с окладом в 10 тысяч рублей. Сольный исполнитель Рост популярности, востребованность и божья искра предполагают увеличение доходов. Средний оклад певца — 70 тысяч.
Выступления за рубежом, на концертах и корпоративах приятно утяжеляют банковский счёт. Жалованье обладателей феноменальных «золотых» голосов за одно выступление начинается с 200 тысяч. Например, приме мировой оперы Анне Нетребко за концерт начисляется 300—350 тысяч. Вознаграждение со множеством нулей в Большом театре в перспективе светит исключительно талантливым, профессиональным и целеустремлённым исполнителям, непрерывно оттачивающим мастерство и не останавливающимся на достигнутом. Остальным лучше попробовать себя в другой сфере. Сергей Полунин — мировая звезда, самый прославленный из поколения «молодых балетных». В 19 лет он стал самым молодым в истории премьером Королевского балета в Лондоне. Его называют «плохим парнем», «Джеймсом Дином» подмостков.
Райф Файнс предлогает ему сыграть в кино роль Нуриева. Микки Рурк берет у него интервью. Его танец в клипе Houzer «Take me to church» набирает 20 миллионов просмотров. Теперь в «гонку за Полунина» включилась компания BBC — ее фильм «Танцовщик» сегодня выходит в российский прокат. Я прячу ногти не успела на маникюр и рассматриваю его руки — знала, конечно, что у Сергея много татуировок, они придают ему немного матросский вид, но чтобы столько… Веселого разговора не получается, да и не должно. Ведь «Танцовщик» — рассказ о том, как танлантливый человек бросает все, чтобы найти себя. Но теперь мне даже не ясно, стоит ли отдавать детей в балет — столько сложностей… — Сейчас я был в Праге, и меня спросили, если бы у меня были дети, отдал бы я их в балет? Мне кажется, что ребенок должен очень-очень сильно хотеть этого.
Потому что, если расписать ег дальнейшую жизнь на бумаге, то выйдет не так уж и радостно и в творчестве, и в карьере, и в деньгах. Фото: Johan Persson — Балет же высокооплачиваемый «бизнес», если можно так сказать… — Конечно, финансовый момент — не главный. Но я тут подсчитал, что ни один танцовщик не зарабатает даже на кавртиру за свою карьеру. У оперных певцов, к примеру я знаю некоторых — по тринадцать домов. А лучшие танцовщики могут по 30 лет выплачивать деньги за одну квартиру. К примеру, в лондонском Королевском балете оперный певец получает за выход больше, чем 30 танцовщиков за месяц. Хотя, я бы не сказал, что опера ценится зрителями выше. Но это более влиятельный «бизнес».
В любом театре музыка и опера забирают львиную часть гонораров. А балет живет на то, что осталось. Например, в Мюнхене сейчас Серегей — приглашеный солист Баварского балета — ред. Музыка — это диски, звукозаписывающие компании, это огромная индустрия. А для балетных нет пока платформы, на которой тврчество можно было бы увековечивать, ну и продавать. Танцовщики все юные, и век их на сцене не долог. Поэтому их сложно «продавать». Например, на Украине в Национальной опере был поднят вопрос, почему у оперных в 4 раза выше зарплаты?
На что генеральный директор ответил, что у них семьи, и их надо кормить. Я не хочу ничего забирать у оперы, я хочу, чтобы появилось уважение к танцовщикам. У хореографов есть и менеджеры, и агенты, и свобода. Они — миллионеры. А премьеры балета, что в Лондоне, что в Москве, живут в весьма стесненных условиях. Я знаю случаи, когда вместе живет по пять-шесть семей, снимая большую квартиру. Но это же взрослые люди, чья карьера уже подходит к концу! Причем интерес у зрителей к балету был и есть колоссальным.
А у индустрии нет уважения к танцовщикам. Например, когда я снимался в «Убийстве в Восточном экспрессе», меня поразило, как ко мне относятся мировые звезды. У Джуди Денч, Пенелопы Круз было колоссальное уважение к тому, что я — танцовщик. И сложно что-то изменить, потому что театров немного. И, если кто-то недовлен, то позиция театра простая: «Не хочешь — следующий». Фото: Johan Persson «Я ушел из Королевского балета, потому что меня обманули» — И, видимо, еще узость этого мира превращает его в подобие мафиозной структуры: тут начал качать права — там не возьмут. Я знаю случаи, кгда танцовщик уходил из Королевского Гранд-Опера, а директор обзванивал другие театры: «не берите его». Моего знакомого так не взяли в театр Сан-Франциско.
И, выходит, что он уже и тут не хочет работать, и там не может. Этот контроль выгоден театрам. Я же не просто так психанул и ушел из Королевского балета в Лондоне. Я был обманут: ходил к менеджеру, ходил к другим людям и говорил — хочу поехать в Новосибирск, куда меня звали. А меня успокаивали — мол, через полгода мы эту же партию дадим тебе здесь, не надо тебе никуда ехать… — А какую партию вы хотели танцевать? В итоге я никуда не поехал. А в своем театре мне так и не дали его танцевать. Так же я говорил, что хочу сниматься в рекламе, участвовать в ток-шоу на телевидении.
Мне обещали помочь, но все закончилось лишь разговорами.
Ковент Гарден имеет многочисленные коммерческие доходы, кроме продажи билетов: продажи прав трансляций, сувенирной продукции, DVD-дисков есть собственная студия и пр. На сей счет также имеется детальная информация — по объемам продаж и вообще деятельности театра.
Так, в прошлом году состоялось около 500 спектаклей, продано 800 тыс. Можно даже найти информацию о доходах «топ-менеджмента». Так, главный дирижер Королевской оперы Антони Паппано заработал в прошлом году 566 тыс.
В публичном отчете Ковент Гардена есть даже строка о том, сколько «стоячих билетов» по низким ценам продано 10 тысяч «студенческих». Наверное, и у нас многие захотели бы стать «друзьями Большого» за невеликие деньги и возможность какой-то обратной связи с этим собранием звезд. Но на сайте театра и его Попсовета я не нашел никакой информации ни о том, чем еще театр зарабатывает, ни вообще финансовой отчетности хотя бы общих чертах.
Разве что на сайте Попсовета даны реквизиты банковского счета, куда можно скинуть денег. Это выглядит топорно: так никто нынче фандрайзингом не занимается, если только не хотят показать, что брезгуют мелкими суммами простых обывателей. Так что мы на самом деле не знаем, насколько Большой реально нуждается в деньгах, как он сам и на чем пытается зарабатывать.
И пытается ли вообще. По сайту судя — ему практически вся эта суета в западном стиле «по барабану». Мол, сами придут и сами все дадут.
Ведь он же — «памятник», кто ж его обидит. Однако времена нынче не те, что при тов. Сталине или Брежневе, когда Большой был одним из главных пропагандистских символов страны и на него денег не считали.
Сегодня надо «вертеться» посильнее, чем балерина в фуэте. Правда, в обмен придется делать доходы и расходы более прозрачными для публики. Это не значит, что теперь билеты в Большой нельзя будет купить online.
Сообщения и комментарии читателей сайта размещаются без предварительного редактирования. Редакция оставляет за собой право удалить их с сайта или отредактировать, если указанные сообщения и комментарии являются злоупотреблением свободой массовой информации или нарушением иных требований закона. АО «ИД «Комсомольская правда».
Исключительные права на материалы, размещённые на интернет-сайте www. Источник: www. Там проходят будни артистов балета, состоящие из ежедневного урока у станка и репетиций.
Как правило, труппы арендуют небольшие залы с балетными станками. Иногда, правда, их нет: в таком случае приходится держаться за стенку или подоконник в обычных залах. Покрытие в балетном зале — это специальный, как бы прорезиненный линолеум, который отличается от обычного тем, что на нем не скользко.
Но во многих арендуемых помещениях, конечно, пол не предназначен для занятий артистов балета. Встречается деревянный паркет, обычный линолеум, на котором сложно танцевать и удерживать равновесие. Что касается наших сцен, они, разумеется, не сравнимы по масштабу с Кремлевским дворцом, но в основном оказываются явно шире танцевальных залов.
Поэтому, репетируя, приходится ограничивать диапазон движений, ужиматься, приспосабливаться, выкладываясь по полной уже на выступлении. В узком помещении, если все начнут двигаться с положенной скоростью, задирать руки и ноги на требуемую высоту, прыгать, продвигаясь сильно в разные стороны, то просто покалечат друг друга. Хотя попадаются и небольшие сцены, где особо не развернешься, — как правило, в городках европейских стран вроде Италии, Англии, Германии.
Подстраиваясь под маленький размер, приходится менять рисунки, в которых надо распределиться по площадке не в две колонны, а в две диагонали; не в одну линию, а в две, в шахматном порядке. Случается, что даже при различных манипуляциях кто-то не влезает и оказывается во время танца на короткий промежуток времени за кулисами. И еще ведь на сцене есть декорации, которые съедают место и которые артисты тоже время от времени задевают — то ударишься ногой об лавочку, то зацепишься за гроб, в котором покоится Жизель.
Широкие сцены встречались в ледовой арене. Там есть где растанцеваться, но был один значительный минус — очень холодно. И даже будучи хорошо разогретым, ты снова замерзаешь довольно быстро, в считаные минуты.
Забавно, что за месяц до того, как вам будут хлопать, скажем, в английском Кембридже или итальянском Турине за «Щелкунчика», вы соберетесь на окраине Москвы и на цепляющемся занозами паркете начнете проходить «Вальс цветов». Спектакли на гастролях идут практически каждый день, бывает, и два раза в день, примерно с одним выходным в неделю. За двухчасовой спектакль тратится огромное количество сил и энергии, ведь ты практически все время в движении на сцене, а если уходишь за кулисы, то чтобы ненадолго перевести дух и переодеть костюм, и эту операцию ты можешь проделать не единожды, а раза четыре, стараясь уложиться в одну или пару минут.
И, самое главное, чем непринужденнее выглядит танец, чем легче смотреть на артиста, тем, следовательно, больше он прилагает к этому усилий, чтобы у зрителя не возникло мысли, как же ему все-таки тяжко приходится, как он взмок и как исказилось его лицо после длинного па-де-де и перемещения не только себя, но еще и партнерши на руках. Тем ценнее выступление. Естественно, хочется после такого быстрее снова привести себя в форму, но вряд ли наш организм успевает восстанавливаться за несколько часов сна.
В лучшем случае изношенным ногам может перепасть горячая ванночка и практически не производящее эффекта натирание мазями. В худшем — ночной переезд, практически лишающий тебя возможности отдохнуть и расслабиться, и перетаскивание чемодана. Процесс перелетов и в принципе передвижений во время тура — отдельная тема.
Для примера график может выглядеть так: ночной перелет, в месте назначения дается около часа личного времени, потом репетиция на 5—6 часов, а по ее окончании сборы и снова перелет в другой город, где все же мы останавливаемся на пару дней и где удается наконец поспать. Один раз в таком режиме мы просуществовали около недели. А еще в некоторые поездки костюмы, в которых предстоит танцевать, ты везешь сам — в ручной клади, багаже, учитывая, что балетная форма занимает немало объема, какой-нибудь головной убор, маску можешь и на себя надеть.
Если говорить о конкретных странах, гастролях туда и возможностях заработать, то, например, в Арабских Эмиратах это можно осуществить с наличием максимально комфортных условий. Там тебя селят в роскошном отеле, ты выступаешь на хорошей новой площадке, и это щедро оценивается. Во время поездок в Западную Европу, Великобританию будет просто хороший отель.
Уровень оклада руководства Легенды о фантастических зарплатах начинаются именно на таких должностях. Для начала поговорим о заработных платах директоров. В 2017 году самым большим годовым доходом мог гордиться глава Мариинского театра Валерий Гергиев.
Каждый месяц он приносит домой зарплату в 13 миллионов рублей. На втором месте в 2017 году был глава МХАТ им.
Получается от 300 до 800 рублей. Может, 900 — потолок, если ты задействована во всех спектаклях. Это артисты кордебалета. У солистов зарплата выше. Но точно не скажу какая. Мы редко делимся этой информацией друг с другом.
Халтура — это что-то плохо выполненное, а нас приучают делать качественно. В последнее время стал популярен образ балерины. Иногда зовут на свадьбы или корпоративы каких-то крупных компаний. И это не просто выйти и покрутиться. Стали заказывать какие-то грандиозные и очень эффектные номера. Красивые костюмы, большой масштаб, сильная музыкальная обработка — может быть и так. Но этим занимаются далеко не все. Каждый решает для себя.
У кого-то масса вопросов бытового характера, у меня вон студия. Для многих подработки на корпоративах — это уже нет. А для студенческих лет — очень актуально. Приблизительно в 40 лет. Начало карьеры — в 18—19. Стаж работы — 20 лет. А если декрет, то годы нахождения в нем артистка должна доработать. Отпуск у нас 48 дней, только летом.
Весь год идет активная работа театра. Максимальное количество артистов должно находиться здесь. У нас зима — важный период, когда труппа уезжает на гастроли. Летом какое-то время уходит на реабилитацию, потому что за год появляются вопросы со здоровьем. Колени отвалились или спина болит — у каждого свое. Спектакль — замены нет, еще и зрители свои сидят в зале. Уйти со спектакля — без вариантов. Были очень разбиты пальцы на ногах.
Когда балерина работает, чаще всего разбиваются ногти — до очень крупных гематом. Сильно болят. По ощущениям, это нестерпимо и не сравнимо ни с чем. Ты продолжаешь прыгать всем весом на ногтях, а все движения нужно делать легко и воздушно. Так что без обезболивающего никак. Это укол — либо в место, которое болит, либо в мышцу. Нам колют «Кеторол» или другие препараты. У нас в театре есть врачи, которые всегда рядом и всегда могут оказать помощь.
Обезболивающее держит часа четыре. Можно позволить себе нагрузку и какие-то сложные вещи. Можно забыть про проблемы на срок примерно до шести часов. Это точно. Сейчас очень много модных покрытий, они действительно крепкие, долго держатся. Это своего рода барьер. Можно избежать всех этих ужасных историй про отбитые ногти. Вряд ли балерины могут шокировать мастеров по педикюру.
Участники кордебалета в театрах получают до 55 000 рублей в месяц. Оклад прима-балерины может доходить до 160 000 рублей в месяц. Так же доход зависит от количества выступлений, гастролей, выездов.
«Я включаю Волочкову»: балерина рассказала, сколько денег хочет получить от Большого театра
— Сколько балерина может заработать? — Как и в любой профессии, чем больше ты занят, тем больше денег. Сколько получают балерины Большого театра Стать балерины Большого театра — мечта каждой выпускницы хореографического училища. Итак, Татьяна ежемесячно получает на руки (зарплата нетто) – 1 900 евро. Маша заработала 2 миллиарда рублей, ей 22 годика Новости. Сколько зарабатывает балерина в театрах России и какие пенсии они получают?
На что живут балерины Большого?
Прима-балерина Нидерландского национального балета в Амстердаме Анна Оль то и дело вновь и вновь появляется на страницах мировой прессы. Сколько зарабатывают балерины. В Москве и Санкт-Петербурге средний заработок балерин составляет около 50 000 — 150 000 рублей в месяц. Из статьи вы узнаете о том, сколько зарабатывает балерина: какое финансовое вознаграждение они получают, насколько сложно попасть в профессию, цифры.
«Балет — от слова „болит“»: интервью с балериной Большого театра Верой Борисенковой
Если балерина не умеет высоко прыгать, то она может создать иллюзию высокого прыжка. Но со стороны всегда виден «настоящий» прыжок. Балеруны должны иметь проработанную мышечную массу, которая не будет мешать подвижности. Это требуется, так как мужчины делают все поддержки балерин и выполняют больше физической работы. Для поддержания подобной формы, конечно, необходимо прилагать множество усилий. Поэтому танцоры не только посвящают множество часов репетициям, но и занимаются физическими тренировками, придерживаются специально разработанных диет. Во многих театрах также есть специальные комиссии, проверяющие физическую форму артистов балета.
И в их праве отстранить балерину или танцовщика, если его вес или физическая подготовка не соответствует заявленным нормам. Столь жесткие условия требует от артиста железной выдержки, целеустремленности, стрессоустойчивости, в противном случае он просто не сможет работать в столь сложных условиях. Прима-балерина — кто это? Большая часть артистов балета — это девушки, а все ключевые партии также предназначены для балерин. Поэтому в балетном мире существуют такая позиция, как прима. Прима-балерина — это исполнительница главной роли, ведущая солистка труппы.
На эту позицию не всегда попадает танцовщица, обладающая идеальными для балерины параметрами, пропорциями и физическими возможностями. Чаще примами становятся балерины, имеющие неповторимое своеобразие в исполнении ролей.
В среднем клоун зарабатывает: в Хабаровском крае порядка 23,5 тысяч; в Республике Коми около 25,5 тысяч; в Свердловской области около 35 тысяч рублей; в Ямало-Ненецком крае 37 тысяч; в Московской области около 60 тысяч рублей. Интересное видео. Профессиональные секреты циркового артиста. Рекомендуем посмотреть. Дополнительный доход представителям этой специальности приносит участие в выездных концертах и гастролях, на съёмках на ТВ. В случае успешно складывающейся карьеры такой специалист способен получить за годы своей деятельности сумму, достаточную на приобретение жилой недвижимости в крупном населённом пункте и построить загородный дом.
Недвижимость в Крыму сейчас пользуется особой популярностью. Важно обратить внимание на ведущую роль клоуна в представлениях, что позитивно отражается на размере оклада. Большая часть представителей этой структуры суммы получает вполне достойные, хотя и не столь значительные. В среднем в зависимости от региона заработная плата жонглёра, гимнаста, эквилибриста, фокусника и представителей других творческих профессий составляет от 70-75 тысяч в месяц. Оклад представителей кордебалета и работников сцены от 30-40 тысяч в месяц. Худрук получает до 100 000. Главный режиссёр представления получает вознаграждение на основании персонального договора. Получается, что совсем не обязательно искать себе место за рубежом и интересоваться зарплатами в мире, в США и Англии в частности.
Найти себя можно и на родине, причём рассчитывать можно на зарплату, намного больше средней по России. Система расчёта заработной платы работников бюджетной сферы Сколько за это платят Оплата не зависит от выбранной страны. У каждой труппы есть определенная ставка, и не имеет значения, в Мексике ты танцуешь или в Италии. У рядового артиста кордебалета гонорар может быть примерно от сорока евро за спектакль. Ведущие солисты в труппе могут получать в районе трехсот евро за выход. При условии, что гастроли идут три месяца и за это время может быть около сотни спектаклей, можно говорить о достойном заработке даже при условии, что в следующие три месяца ты можешь репетировать без зарплаты. Однако если гастроли в России, то платят уже меньше — примерно от тысячи рублей за спектакль. Да и посещаемость в нашей стране отличается в худшую сторону.
У людей не всегда хватает денег на поход в театр. Итого, если гастроли на неделю по России, то можно заработать примерно от восьми тысяч до восьмидесяти кордебалет и ведущие солисты. Если на месяц, то сумма, соответственно, увеличится в 4 раза. Еще платят суточные, рублей по 500. Бывали случаи, когда на гастролях в России не платили суточные, питания тоже не было, и приходилось тратить на необходимые вещи заработанные деньги — такие недельные гастроли выходили практически в ноль. За месяц — от 75 до 500 тысяч. Получение образования Прежде, чем оценивать клоунское вознаграждение, сколько заплатят цирковым жонглёрам или оценивать прибыль актёра, потребуется получить специальное образование. Конкурс в такие вузы традиционно очень высок, ведь стадию мечты о сцене в детстве проходит практически каждый будущий абитуриент.
Штурмующим этот Олимп редко приходит в голову на этой стадии размышлять о перспективах зарплаты в любом театре или цирке. Возможно, понадобится второй тур. Обучение на первых этапах часто проводится для актёров и режиссёров вместе. Часто именно на этом этапе будущие режиссёры определяют команду тех, кого они будут приглашать в свой спектакль или фильм. При всей сложности попадания, иногда годы обучения оказываются ещё сложнее. Ведь предстоит пройти мастерские известных персон, которые укажут на недостатки. После подобного «разбора полётов» многим студентам подчас хочется срочно сменить направление получения профессии. Конкурс в театральный вуз — 600 человек на место Как заявить о себе Сегодня почти все стараются стартовать ещё на стадии получения диплома.
Учащиеся активно снимаются в рекламе или массовке. Это помогает зарабатывать на жизнь и, иногда, уже в молодые годы обратить на себя внимание. Следующий этап начинается на четвёртом курсе. На этой стадии студенты посещают театры, в которых показывают отрывки, демонстрируя свои навыки и мастерство. От успеха часто непосредственно зависит в труппу известного театра. Ещё одним шансом становится дипломный спектакль, на которые приходят худруки театров, подбирающие таланты. Это важно, так как далеко не все педагоги занимаются будущим трудоустройством своих выпускников. Ещё одним шансом в будущем получить хороший оклад становится участие в стажёрских группах.
В них задействованы старшекурсники или выпускники. Заработная плата стажёра примерно в два раза ниже штатной ставки, но это является определённой гарантией будущего выхода на сцену или на арену на полной штатной должности. Сколько стоит обучение профессии актёр? Какая зарплата ждёт? Легко ли будет найти работу с такой специальностью? Ответы на эти и другие вопросы смотрите в следующем видеоматериале. В заключение можно отметить, что работа актёра или циркового артиста непосредственно зависит от желания работать своего обладателя. За счёт многочисленные вариантов дополнительного заработка даже не самые «раскрученные» представители этой профессии имеют шанс получения приличного ежемесячного дохода.
Кто все эти люди Время от времени на гастролях сдают нервы — от непрерывного танцевального марафона и от пребывание в одном и том же кругу общения. Кто-то просто без сил падает на кровать и старается быстрее выключиться из реальности, кто-то скрашивает вечера употреблением чего-нибудь горячительного. Сложно бывает оставаться флегматично-отстраненным, не отреагировать, не разругаться, когда, оттанцевав, переезжаешь каждый вечер из города в город, а коллеги, распив напитков по ходу дороги, начинают вести себя громко и вызывающе, обсуждать последние или новые сплетни, ругаться матом. Да, человек, который час назад был принцем Зигфридом, может говорить королеве что-то неприятное, а виллисы эмоционально играть в Angry Birds. Если говорить о девушках, то для кого-то это лишь развлечение, своеобразный фитнес в качестве поддержания формы например, если ты не стремишься заработать денег, танцуя, и тебя может обеспечить состоятельный ухажер. Кто-то как раз относится к балету лишь как к способу заработать не самому удачному, правда , равнодушно изо дня в день репетируя и выходя на сцену. Но я знаю наверняка, что в балете воспитывается характер, и проявить его может любой из вышеперечисленных типажей.
Обычно, конкурс на вакантную должность составляет 200-300 человек на место. При этом не надо забывать о том, что было сказано выше — без связей даже талантливым балеринам попасть сюда очень сложно. Кстати, в крупных театрах балерины получают деньги даже за репетиции. Если труппа выезжает на гастроли за рубеж, то доходы артистов существенно вырастают. Например, за один спектакль в Metropolitan Opera артисты кордебалета получали не менее 50 долларов, а солисты — от 350 долларов.
На заработанные деньги Гуфрановы сразу же арендовали зал на следующие восемь занятий — 12 тыс. На руках осталось 28 тыс. Клиент оставлял контакты на сайте, и я тут же звонила, даже если это было в час ночи», — рассказывает Ксения. Количество групп росло. Занятия проходили каждый день, в том числе по выходным. Залы арендовали в пяти разных локациях. Сначала Ксения вела все занятия сама: «Было тяжело, но я себя легко преодолевала, потому что мы наконец-то начали зарабатывать». Потом она нашла вторую преподавательницу на YouDo. Артур занимался рекламой и был в роли администратора. К концу 2018 года Ксения и ее помощница преподавали в 10 группах, проект приносил до 300 тыс. Антон Сергеев основатель «Дети на паркете» На российском рынке танцевальных школ лидируют Todes, «Дети на паркете», «Балет с двух лет», «Русский балет». В этот ряд можно смело добавлять и сеть Levita c 250 студиями, что похоже на правду. При этом они единственные в этом списке работают именно со взрослыми, а не с детьми. В своем сегменте Levita точно крупнейшие. Моноконцепция В 2019 году Гуфрановы арендовали на Китай-городе помещение с двумя залами и сделали в нем ремонт. Новая локация стоила 200 тыс. Мы могли ею пользоваться в любое время», — поясняет Ксения. К проекту после этого присоединились еще два преподавателя — знакомые Ксении. Артур и Ксения тратили на маркетинг до 150 тыс. Одной из них был запуск других танцевальных направлений. Предприниматели, например, проверяли спрос на бачату, зумбу, боди-баланс, но не получали такого же результата, как от балета. Тогда решили остановиться на первоначальной идее и развивать «моноконцепцию». С помощью анонимных опросов они следили за тем, как чувствуют себя посетители на занятиях и после них, и определяли индекс потребительской лояльности NPS. Основатели студии, например, узнавали, насколько полезно было то или иное упражнение и чего клиенту не хватило. Артур рассказывает, как одна женщина пожаловалась, что в раздевалке нет фена, и он на следующий день привез его из дома. Поэтому так относились к словам клиентов», — объясняет предприниматель. О бизнесе Гуфрановых родители к этому времени уже знали. Папа Ксении все повторял: «Ну что, еще не натанцевалась? Давай обратно в юриспруденцию». Потом его скепсис спал и он заговорил иначе: «Решили делать школу танцев — становитесь больше». Распродажа во время карантина Летом 2019 года Ксения и Артур поступили на одну из программ бизнес-школы «Like Центр». Там они познакомились с руководителями инвестиционного фонда группы Like. Недолго думая, партнеры договорились, что фонд вложится в бизнес Гуфрановых. Сумму сделки стороны не раскрывают. Артем Савкин руководитель фонда Like Мы увидели их показатели на одну точку, сравнили их с конкурентными студиями. На этом фоне метрики студии Ксении и Артура были выше. Плюс у них было преимущество: Ксения много лет занималась балетом и хорошо понимает продукт, а Артур — операционный партнер, который умеет налаживать бизнес-процессы. К моменту сделки они успели набить шишки в своей нише и вышли на траекторию роста. Мы заходили не только деньгами, но и другими ресурсами. В их числе — сообщество предпринимателей, сформированное вокруг «Like Центра», и наша экспертиза. Это потом помогло Levita расти интенсивнее. С названием они определились, когда еще учились в университете, — мечтали о будущем совместном бизнесе и придумали «звучащую» связку имени и фамилии, не более того. Второй компанией полностью владеет Артем Савкин. После этого Гуфрановы взяли курс на масштабирование и остановились на франчайзинговой модели. Для начала нужно было упаковать бренд. Нынешнее название — Levita — придумало брендинговое агентство. Во время разработки бренда ориентировались на то, что компания будет международной таков был запрос. Levita — сокращение от слова «левитация», а золотая полоска на логотипе компании символизирует балетный станок. Брендинг обошелся Гуфрановым в 150 тыс.
На что живут балерины
РФ" и бывшего первого вице-премьера Игоря Шувалова — 22-летняя Мария — запросто зарабатывает больше многих глав госкомпаний. Об этом со ссылкой на источник, имеющий доступ к базам Федеральной налоговой службы ФНС , сообщает издание "Baza". Например, в волшебном 2018 году, когда Машеньке Шуваловой было всего 20 лет, она заработала 2 млрд рублей. Маша четыре года назад окончила Московскую государственную академию хореографии и теперь танцует в Большом театре: в 2018 году исполняла партию Красной Шапочки в «Спящей красавице», в 2019-м — Маркитантку в «Пламени Парижа» и Эффи в «Сильфиде».
В Большом театре за 2018 год Мария заработала 851 000 рублей или около 71 000 рублей в месяц. Однако помимо прыжков и пируэтов малышка занимается и очень серьёзным бизнесом. Именно она в 2018 году перечислила ей 2 062 326 565 рублей!
Балерина намерена через суд получить то, что ей причитается. Получается круглая сумма. На нее можно и загородный дом содержать и сделать новую танцевальную постановку, которыми артистка зарабатывает в последние годы. Евгений Корчаго, адвокат Анастасии Волочковой: «Нами подготовлено исковое требование, в частности, признать незаконным отправление Анастасии в отпуск без сохранения зарплаты, взыскать всю зарплату за 17 лет, которая ей не выплачивалась, также произвести отчисления в Пенсионный фонд для того, чтобы Анастасия получила законную пенсию». Это противостояние длится почти 18 лет. Как говорит сама балерина, оно началось после ее постыдного увольнения из Большого театра в 2003 году. Тогда руководство отказалось продлевать контракт, сославшись на плохую для танцовщицы физическую форму и наличие лишнего веса, из-за которого Волочковой якобы было трудно подобрать партнера.
Взыскать с Маркина Алексея Константиновича в пользу Котляренко Сергея Павловича расходы по уплате государственной пошлины в размере 4 000 руб. Взыскать с Башаровой Светланы Олеговны в пользу Котляренко Сергея Павловича расходы по уплате государственной пошлины в размере 1 000 руб. Возвратить Котляренко Сергею Павловичу из дохода федерального бюджета Российской Федерации государственную пошлину в размере 3 000 руб. Решение может быть обжаловано в течение месяца с момента принятия в Девятый арбитражный апелляционный суд.
Как многолетний опыт влияет на заработок балерины? В отличие от большинства других профессий, больше лет опыта не всегда означает более высокий заработок для балерин. Быть балериной — очень сложная физически карьера, и большинство исполнителей остаются на пике своей физической формы только в течение нескольких лет и обычно уходят на пенсию до того, как им исполнится 35 лет. Однако есть три основных этапа карьеры балерины с увеличением доходов: Ученик: с этого начинают большинство балерин, и это хороший способ приобрести базовые навыки для роли. Танцор кордебалета: это самый низкий уровень балерины в балетной труппе, но обычно он платит как минимум вдвое больше, чем ученики. Некоторые танцоры кордебалета также становятся солистами, разучив основные партии спектакля и выступая в качестве дублера на случай, если основные балерины не смогут выступить. Солистка: это балерины самого высокого ранга и обычно главная достопримечательность шоу. Обычно им платят значительно больше, чем любой другой балерине, а некоторые зарабатывают несколько тысяч долларов в год. Каковы некоторые из лучших способов продолжить свою танцевальную карьеру для ушедших на пенсию балерин? Из-за физических требований к работе балеринам приходится менять карьеру в относительно молодом возрасте, обычно около 30 лет. Большинство из них предпочитают использовать приобретенные навыки для новой карьеры, причем наиболее популярными из них являются учителя танцев, хореографы, художественные руководители и другие профессии, связанные с танцами. Как образование влияет на заработок балерины? Для балерин нет официального формального образования, хотя некоторые из них изучают балет в колледже или консерватории, прежде чем работать в этой области.
Часто задаваемые вопросы: сколько зарабатывает балерина?
| Что едят балерины: диета и меню балерины Большого театра | Узнайте сколько зарабатывают балерины в Мариинском театре и как система оплаты влияет на их доходность. |
| Сколько получают солисты балета Большого театра, и кто является лидером по доходам | 26-летняя балерина Большого театра — номинант в категории «Искусство» рейтинга Forbes «30 до 30» 2023 года. |
| Сколько зарабатывает балерина в месяц – оклады | В Большом театре за 2018 год Мария заработала 851 тысячу рублей (или около 71 тысячи рублей в месяц). |
| Дочка главы ВЭБ.РФ Игоря Шувалова получает 2 млрд в год | «Экспресс–Новости» опубликовали странные, а порой, нелепые вопросы, на которые ответила ведущая солистка Большого театра Кристина Кретова. |
Сколько зарабатывает балерина в месяц – оклады
Итак, сколько балерины зарабатывают за свою бесконечно сложную работу? Но при этом мало кто подозревает, сколько вложений нужно, чтобы из юной танцовщицы вырастить настоящую балерину. Сколько зарабатывают балерины: реальные цифры и сравнение с другими профессиями. В Большом театре за 2018 год Мария заработала 851 тысячу рублей (или около 71 тысячи рублей в месяц). Мы спросили артистку кордебалета, как можно попасть в театр и академию вне конкурса, от чего зависит зарплата балерины, почему мужчины-танцоры зарабатывают больше.
Сколько денег зарабатывает основной балерина?
Исключить из коллектива могут из-за того, что балерина слишком быстро растет, набирает вес, не обладает необходимой гибкостью или легкостью, ленится и пропускает тренировки. Начни учиться сегодня, оплатишь потом! Уникальное предложение. Легкие и хрупкие танцовщицы вынуждены отказывать себе буквально во всем. Девушки постоянно сидят на строгой диете, ведь вес взрослой балерины, рост которой составляет 163 см, не должен превышать 44 кг.
Так, главный дирижер Королевской оперы Антони Паппано заработал в прошлом году 566 тыс. В публичном отчете Ковент Гардена есть даже строка о том, сколько «стоячих билетов» по низким ценам продано 10 тысяч «студенческих». Наверное, и у нас многие захотели бы стать «друзьями Большого» за невеликие деньги и возможность какой-то обратной связи с этим собранием звезд. Но на сайте театра и его Попсовета я не нашел никакой информации ни о том, чем еще театр зарабатывает, ни вообще финансовой отчетности хотя бы общих чертах. Разве что на сайте Попсовета даны реквизиты банковского счета, куда можно скинуть денег. Это выглядит топорно: так никто нынче фандрайзингом не занимается, если только не хотят показать, что брезгуют мелкими суммами простых обывателей. Так что мы на самом деле не знаем, насколько Большой реально нуждается в деньгах, как он сам и на чем пытается зарабатывать. И пытается ли вообще. По сайту судя — ему практически вся эта суета в западном стиле «по барабану». Мол, сами придут и сами все дадут. Ведь он же — «памятник», кто ж его обидит.
Легкие и хрупкие танцовщицы вынуждены отказывать себе буквально во всем. Девушки постоянно сидят на строгой диете, ведь вес взрослой балерины, рост которой составляет 163 см, не должен превышать 44 кг. Если вес выходит за рамки, то девушку могут не допустить к выступлению или отчислить из хореографического училища. Занятия ребят, которые только начинают свой балетный путь, начинаются с партерной гимнастики, помогающей развить гибкость, подготовить тело к более сложным упражнениям, улучшающей координацию. Успех балерины зависит от хореографа, который с ней работает.
По документам, за свой мастер-класс звезда получала от заказчиков по 200 тысяч рублей, пишет «КП». Ранее стало известно, сколько чиновники тратят на концерты Киркорова. Как оказалось, выступление поп-короля за деньги налогоплательщиков оценивается в десятки тысяч рублей за каждую минуту пения.