Когда режиссер Владимир Чеботарев в 1961 году взялся снимать «Человека-амфибию», американцы подняли его на смех. Картину “Человек-амфибия”, которую презентовали зрителем перед новым 1962 годом, снял режиссер Чеботарев и оператор Марк Розовский. Человек-амфибия, Фильмы, Александр Беляев, Анастасия Вертинская, Длиннопост. Человек-амфибия: Владимир Коренев и Анастасия Вертинская Фантастический фильм "Человек-амфибия", снятый по одноименному роману Александра Беляева, можно по праву назвать революционным для своего времени. В основу фильма «Человек-амфибия» был положен одноименный роман Александра Беляева, который американцы хотели экранизировать еще в конце 1940-х.
Человек-амфибия (1961): где снимали фильм в крыму, места съемок, история
Зрители увидят фильм 1961 года «Человек-амфибия» с Владимиром Кореневым и Анастасией Вертинской в главных ролях. В связи с 60-летием фильма "Человек-амфибия" Алекперов раскрыл некоторые интересные моменты съемок. В основу фильма «Человек-амфибия» был положен одноименный роман Александра Беляева, который американцы хотели экранизировать еще в конце 1940-х. Где и как снимали фильм «Человек-амфибия» — актерский состав, режиссеры. Галопом по кино-Европам: где снимали советскую заграницу.
Где снимали фильм-легенду "Человек-амфибия" (1961)
Где уж русским с их устаревшей аппаратурой! Но Чеботарёв, вопреки обстоятельствам, утёр нос всем. В глазах — море! Сценарий фильма лежал на полках "Ленфильма" несколько лет, никто не брался снимать — не понимали, как вести подводные съёмки. Но Чеботарёв был новичком, а новичков трудности не страшат. Он прошёл всю войну, побывал в лапах гестапо, пережил тяжелейшее ранение, и ему хотелось снять фильм о другом мире — полном моря, неба, страсти и любви.
Даже требование к актёрам у Чеботарёва было одно — небо и море в глазах. Чтобы глаза у главного героя — Ихтиандра, которого играл Владимир Коренев — были такими синими, на съёмочной площадке их подсвечивали синим экраном. Даже чёрные глаза Педро Зуриты актёр Михаил Козаков являли настоящие глубины злодейства. Сценарий фильма лежал на полках "Ленфильма" несколько лет. Он понимал, что задача перед ним стоит сложная: он был режиссёром-новичком, и чиновники советского кино не собирались выделять много денег на фильм.
Тогда Чеботарёву пришлось взять в сорежиссёры Геннадия Казанского и привлечь к переделке сценария знаменитого советского режиссёра и сценариста Алексея Каплера — он выступил продюсером. На Кусто не дали денег Прежде чем приступить к поиску натуры, Чеботарёв переговорил с профессиональными подводниками и убедился, что съёмки под водой в СССР возможны. У Чеботарёва была идея привлечь к съёмкам под водой тогда уже известного Жака Ива Кусто. Чеботарёв провёл переговоры с Кусто, и тот заинтересовался поставленной задачей, но режиссёру просто не дали на него денег. Чеботарёву пришлось обратиться к советским специалистам.
Он уже имел опыт подводных исследований — помогал археологам на Чудском озере. Профессионализм Стукалова и его коллег помог Чеботарёву создать настоящий шедевр. В итоге подводники показали Чеботарёву бухту Ласпи. Вода в ней была удивительно прозрачной и подходила для подводных съёмок. Для них в Финляндии купили шхуну и перегнали её в Крым.
Всего на съёмках было задействовано пять подводников. Стукалов стал дублёром Владимира Коренева, ещё один подводник дублировал Анастасию Вертинскую, исполнявшую роль Гуттиэре, а остальные осуществляли подводные съёмки вместе с режиссёром и страховали актёров.
Но и то, что получилось, стало подвигом советского кинематографа — спустя всего пятнадцать лет после окончания великой войны умудриться снять такую уникальную картину! Уникальную по многим параметрам.
Блестящий актерский состав, невиданные доселе подводные съемки в игровом кино, роскошные костюмы, нестандартная, совершенно несоветская какая-то музыка, оригинальные декорации и съемки на экзотической натуре — все было необычным. Фильм получился, как сейчас говорят, очень стильным. Он сделан немножко наперекор канонам киноискусства, в нем всего немного больше, чем надо, но это сделано так, что получился шедевр. В нем есть немного здорового постмодернизма, попытки иронически переоценить культовые вещи мирового кинематографа и вообще молодежной субкультуры 50-х.
Это и яркое, на грани комикса, буги о морском дьяволе, и утонченное упадочничество баллады о моряке, и отсылки к образам Тарзана, фильмам о пиратах, к любимой в СССР латиноамериканской и индийской мелодраме, к голливудским погоням. Все образы предельно ярки, собирательны — и Сальватор, заставляющий вспомнить об антифашистских фильмах, и отец Гуттиэре, и ультра-кабальеро Зурита, и главные герои — все они отсылки к предыдущим тридцати годам истории кинематографа, они архетипичны. Но вместе с тем абсолютно естественны. Как это удалось — тайна мастерства создателей.
А какие в фильме крупные планы! Тогда они были делом обычным, но в этой картине они просто потрясают! Невозможно забыть огромные, в пол-лица глаза 21-летнего актера Владимира Коренева, красивые восточные — 16-летней Анастасии Вертинской и демонически бездонные — 25-летнего Михаила Козакова. Владимир Чеботарев, ныне, к сожалению, покойный, вспоминал: «Когда мы начали подбирать актеров, я попросил помощников, чтобы они нашли юношу с морем в глазах и земную девушку, такую, чтобы в ее глазах отражалось небо».
Мистическое совпадение, но «море в глазах» у главного героя оказалось не просто словами: Владимир Коренев — сын контр-адмирала. Режиссеру нужен был актер, которого никто не знает, ведь он показывал фантастический мир, где живет существо необычное, выросшее в море. Ассистент увидел студенческий спектакль «Ночь ошибок», в котором Корнев играл какого-то чудака не от мира сего, чудовищного, как он сам говорил, идиота, персонажа английских анекдотов, наивного человека, попадавшего в разные ситуации. А вот Анастасию Вертинскую, хоть и была она школьницей, уже любила вся страна — после главной роли Ассоль в фильме «Алые паруса».
Между прочим, мало кто знает, но некоторые эпизоды «Алых парусов» тоже снимались в Баку. Кстати, о школьнице. Пока шли съемки, Вертинская, как и все советские дети, должна была ходить в школу. Делала она это некоторое время и в Баку, правда, школа была вечерней.
Впрочем, это не мешало ей не только работать на съемочной площадке в прямом смысле слова в поте лица, но и замечать все вокруг. Был ею замечен и один молодой человек… Позже Анастасия Вертинская вспоминала: «В Баку, точнее, в его старинной части, я чуть не нашла свою любовь. Вам интересно, о ком я говорю? Пусть это останется моей маленькой тайной, а если честнее, я не знаю даже имени того смуглолицего красавца, которого я каждый раз встречала в толпе статистов, приезжая на съемку в закоулки старой крепости».
Кстати, снимали не только в старой крепости, в Ичери-Шехер. Съемки шли и на Приморском бульваре, Торговой, то есть улице Низами, и на улице Нигяр Рафибейли, там, где был бакинский «Арбат», и на площади Фонтанов — Парапете, и в порту, и в Мардакянах, и в районе пансионата КГБ, и на дороге в сторону Шихово… Как только начинались съемки, вокруг собирались сотни бакинцев, желающих посмотреть на ослепительно красивых актеров, которые потом стали первыми советскими секс-символами, на сам процесс съемок, на удивительно преобразившиеся улицы… Все было необычно для свидетелей съемок: красиво одетые актеры и статисты, иностранные автомобили, неон реклам… Потом, когда съемки заканчивались, зеваки долго разглядывали оставшиеся афиши и надписи. Между прочим, подразумевалось, что надписи эти сделаны на испанском языке — дело-то вроде в Аргентине происходит. Но испанскими декораторы не ограничились, это был натуральный компот из всевозможных слов: испанских, английских, каких-то загадочных, которых одинаково нет и не может быть ни в английском, ни в испанском, ни в португальском.
Кстати, название этого «хотела» на стене дома в Ичери-Шехер было видно спустя еще минимум десять лет! Встречались даже русские слова, написанные латинскими буквами. Так, магазин, в который входит Ихтиандр и разговаривает с прекрасной Гуттиэре, называется «Лос Регалос Дель Мар», что в переводе с испанского значит «Дары моря». Но со стороны улицы на магазине вывеска с названием: «Dari Moria».
Или это было сделано специально, как этакое кинематографическое маленькое хулиганство? Наверное, это уже неважно. Главное, что благодаря этому лингвистическому салату создалась полная иллюзия заграничной жизни. Запретной, притягательной, необыкновенно яркой, где-то сказочной, где-то наивной, а где-то порочной и от этого такой сладкой… Между прочим, кое-что в Баку для этой искусственно создаваемой «заграничной жизни» практически не пришлось переделывать.
Например, Дворец Ширваншахов в сцене венчания Гуттиэре и Зуриты. Там очень четко веден и мавзолей Яхья Бакуви и стоящие рядом баиловские камни. Любопытно, что туда для этой сцены каким-то неведомым образом загнали одну из иномарок. Или известное на весь город кафе «Наргиз» на Парапете.
Оно со своей необычной архитектурой и без переделки выглядело более чем по-западному. И хотя в фильме его не показали общим планом, бакинцы все равно его безошибочно узнали. Любопытно, что позже, в 1962 г. А надпись «Cafe» латинскими буквами красовалось на стеклах этой точки общепита еще довольно долго.
Фотоколлаж — старый город в 1968 году и сейчас. Семен Семенович подскользнулся именно на арбузной корке, а не на банановой кожуре. Говорят, что во время съемок Никулин никак не мог упасть реалистично. Было сделано большое количество дублей на которые извели все имеющиеся бананы, поэтому в ход пошли арбузные корки.
Семен Семенович Горбунков за пару секунд до своего падения на арбузной корке. Найти ее очень просто — улица идет вдоль крепостной стены, хотя и по небольшим улочкам старого города также стоит побродить. На фотографии, в роли вышеуказанных персонажей была моя жена, которая так же "упала" перед входом в бывшую аптеку : Я немного сместил ракурс из-за припаркованной машины напротив дома, но место все-равно угадывается — тот же вход, те-же узоры под окнами. Кстати, дорога перед улицей до сих пор используется для передвижения транспорта и сфотографироваться сидя на брусчатке днем становится очень сложной задачей.
Именно там развивался основной сюжет картины. Съемки проходили в Баку, а подводные сцены снимались на Черном море в районе Крыма. Премьера Премьерный показ состоялся в декабре 1961-го, а уже в начале января следующего года картина появилась в широком прокате.
Надо признаться, что не так много фильмов и по прошествии 57 лет смотрится современно и на одном дыхании. А Коренев и Вертинская наутро проснулись знаменитыми.
«Cоветский Голливуд»: на «Ялтинской киностудии» всегда снимали самые зрелищные фильмы
Культура Как на «Ленфильме» снимали «Человека-амфибию» В 2018 году голливудский фильм «Форма воды» завоевал «Оскар» в номинации «Лучший фильм года». Однако наш ответ Голливуду — «Человек-амфибия» был снят еще в 1961 году! В 2018 году голливудский фильм «Форма воды» завоевал «Оскар» в номинации «Лучший фильм года». Однако «наш ответ» Голливуду — «Человек-амфибия» был снят еще в 1961 году! Именно при создании «Человека-амфибии» впервые в мире были задействованы сложнейшие подводные съемки. До сих пор многие специалисты удивляются: как такое стало возможным?!
Доктор Сальватор, чтобы спасти своего приемного сына, родившегося со слабым здоровьем, пересаживает ему легкие и жабры акулы. С тех пор юноша должен жить в водном мире. В морских глубинах появляется Ихтиандр, который пугает моряков. За ним начинается охота. А юноша, как на грех, влюбляется в спасенную им девушку Гуттиэре.
Часть съемок проходила в Индии. Узнаваем и санаторий имени Орджоникидзе. Роль Ихтиандра исполнил красавец Владимир Коренев, в которого просто невозможно не влюбиться. Озвучил роль Юрий Родионов. Интересный факт: фильм по произведению Александра Беляева сначала хотели снимать в Саргассовом море. Решающую роль в этом вопросе сыграли финансы: из-за недостатка средств создателям ленты пришлось довольствоваться Черным морем. В основном, снимали в Крыму. А часть кадров — в романтичном Сочи. В главной роли — Алла Пугачева.
Несколько лет назад на заборе даже нарисовали граффити с героями комедии Гайдая. Шурик бежит из психбольницы. В реальности это забор консервного завода. Фото: vk. Главный герой «Нежности», летчик-испытатель Борис Долотов, ездит каждое утро через симферопольский проспект Кирова и часто подвозит на аэродром своих коллег. На Кирова живет подруга одного из них — Сергея Санина. Долотов Геннадий Шкуратов на машине развозит друзей. Кадр из «Нежности к ревущему зверю» «Справа по курсу видишь белый дом? Пятиэтажное блочное здание построили в 1975 году, и было бы оно ничем не примечательно, если бы не кино. Фото: Мир Квартир Трехкомнатная квартира, которую мы нашли на портале Mirkvartir.
Она небольшая, площадью 51 кв. Планировка включает одну изолированную и две смежные комнаты, кухню и раздельный санузел. Окна квартиры выходят на набережную, есть большой длинный балкон, отделанный деревом. В жилье остается мебель и техника. Стоит такая недвижимость 5 млн рублей. Фильм «Нежность к ревущему зверю» не на слуху, и продавец даже не ведает, что в его доме снимали художественную трехсерийную ленту а наверняка бы поднял цену. Один из первых домов в Симферополе. Фото: twitter.
Валерий Голубев,инженер подводно-технического съёмочного комплекса: Туда вставлялась пленка, ее влезало 60 метров. А что это такое — это две минуты одеваешь акваланг, кое-как поднимаешься, потом неделю проявлять, вскрытие покажет, а режиссер говорит: нет, мне не нравится, давайте еще раз. До нашего фильма, в том числе и в Голливуде, подводную жизнь только имитировали. Прием назывался dry-for-wet, в переводе «сухое вместо воды», это когда в павильоне актеры двигаются медленно, впервые это сделали в 1924 году на картине «Багдадский вор». Сами видите, как это сейчас карикатурно выглядит. Фильм «Человек-амфибия» совершил революцию в кинематографе, потому как там не имитировали, там все было по-настоящему. В стране нет синтетики. Что такое пайетки, блестки по-простому, никто не знает, а задача стоит сложная — необходимо как можно достоверней сымитировать рыбью чешую. Наши костюмеры совершили невозможное. Они взяли обрезки кинопленки и вырезали больше десяти тысяч пайеток, вручную покрасили лаком, а потом по одной пришили на ткань. Тамара Агаджанян,экскурсовод: Вечером на всю ночь собрались мужья мастериц у кого-то дома и всю ночь дыроколили эти пайетки. И к утру нарезаны эти тоненькие. Вот так, в прямом смысле слова костюм Ихтиандра соткан из сотни кинолент Ленфильма того времени. Какую именно пленку и какого фильма, уже никто не вспомнит, конечно, но это факт. Может поэтому возлюбленный Гутэере так расположил к себе зрителя, которого пытались повторить спустя 60 лет в образе чудовища из голливудского «Формула воды». А знаменитая финальная сцена очень сильно напоминает нашу.
Триумф новичков. 10 малоизвестных фактов о фильме «Человек-амфибия»
| Тайны съемок фильма «Человек-амфибия»: как советские артисты утерли нос Диснею - Inc News | Главная» Вопросы и ответы» Где снимали фильм человек амфибия 1961. |
| Достопримечательности Крыма: по следам Ихтиандра в пещеру Фиделя [Фото] [Видео] - НеФакт.инфо | Фильм «Человек-амфибия» 1961 года был поставлен по мотивам одноименного романа известного советского фантаста Александра Беляева. |
| Вторая попытка Ихтиандра: как в Крыму снимали новую фантастическую историю - МК Крым | Фильм «Человек-амфибия» 1961 года был поставлен по мотивам одноименного романа известного советского фантаста Александра Беляева. |
| Места съемок фильма "Человек-амфибия" в Баку: тогда и сегодня | Check out Tripadvisor members' 42 candid photos and videos of Chornomorske District. |
Где снимался фильм человек амфибия 86 фотографий
Трубки для импровизированных аквалангов реквизиторы сделали из шлангов противогазов. Баллонов с кислородом не хватало. Члены съёмочной команды договорились делать шесть вдохов в минуту. Артистам приходилось надолго задерживать дыхание. В одном из эпизодов Владимир Коренев, привязанный к якорю, начал тонуть, когда шестидесятиметровая привязь потянула ко дну. Спас актёра оператор, который успел подхватить цепь и вытянуть того со дна.
Сам Розовский так же пострадал во время работы, когда, зацепившись за техническую конструкцию, не смог всплыть. Его спас матрос, который вовремя заметил, что Эдуард Александрович задыхается. Последствия, вызванные недостатком кислорода, мучили всю жизнь. В другом эпизоде Анастасии Вертинской необходимо было «утонуть». Для достижения необходимого эффекта к спине привязали свинцовый пояс, который утянул артистку на девятиметровую глубину.
Михаил Козаков признался, что завидовал коллегам, так как роль Зуриты «исключительно земная» и проходила в латиноамериканском городе, который сняли в Баку. Джазовые и латиноамериканские мотивы ранее не звучали в советском кино. Роль ресторанной певицы досталась манекенщице Нине Большаковой. Согласно первоначальному замыслу, её персонажу требовалось раздеться во время музыкального номера и остаться в трико. Студийные цензоры потребовали вырезать песню о «Морском дьяволе», но режиссёр и композитор сократили эпизод на один припев, заменив остальные кадры другими планами.
Ольга Петрова, дочь композитора, говорила: «Отец ценил реакцию зрителей и слушателей, а не цензоров. Если песня «ушла в народ», то стала классикой». Голос персонажу подарила Нонна Суханова. Певица оказалась единственной способной исполнить партию и восемь раз записала песню о «Морском дьяволе» пока не охрипла. Девятый дубль вошёл в финальную версию фильма.
Премьера состоялась в январе 1962 года. В кинотеатре «Россия» зрители, желающие попасть на сеанс, выдавили витрину. Фильм посмотрел каждый третий житель Советского Союза, но критики разгромили картину за банальный любовный сюжет и «красивость вместо красивого».
Местные жители с опаской посматривали на группу странных людей: один в жару сидит в шубе, от другого бьет электричеством — это оператор Розовский изобретает спецаппаратуру. Все эти потрясающие кораллы, медузы, скалы — из цветной пластмассы. Водоросли — из поролона. Лишь медуза, с которой играет Ихтиандр, настоящая — ее специально привезли. Намаялись с костюмами для Ихтиандра: шили его из различных тканей, но ни одна не выдерживала долгого пребывания в воде: один материал разбухал, другой — растягивался. Выход нашли: взяли ткань от колготок и нашили на нее 10 тысяч чешуек, которые предварительно вручную выкрасили в перламутровую краску. Костюмов было сшито четыре.
Один из них до сих пор хранится в музее «Ленфильма». Коренев в ту пору был худым, ему делали «толщинки», чтобы Ихтиандр не казался совсем уж «доходягой». Костюм был очень тонкий, а на глубине 10 метров даже в самый жаркий день вода ледяная. Коренев все время мерз, вылезал на берег, и его закутывали в шубу. Брали 10-киловаттные приборы и, заизолировав концы, опускали их в воду. Включали — считайте, что коллективная смерть... Но надеялись, что никого не убьет. Наверно, это от непонимания того, что происходило, — вспоминает оператор. В Голубой бухте Севастополя Жила съемочная группа в палаточном городке в бухте Ласпи, недалеко от Севастополя. Актеры работали без аквалангов, и воздух в их легких, понятно, заканчивался.
Тогда к ним подплывали подводники и давали подышать. Фраза, например: «Вертинская кончается» — означала, что актрисе нужен кислород. Почти все Коренев и Вертинская делали сами, лишь в самых сложных трюках их заменяли дублеры. Однажды оба они чуть не погибли. В фильме есть эпизод, когда Ихтиандра, привязанного к якорю, сбрасывают в воду, и вдруг у Коренева не сработал акваланг. На такой глубине — это смерть. Стукалов сделал глубокий вдох, снял с себя акваланг, надел на Коренева. А сам мгновенно ушел вверх. Все замерли — давление несколько атмосфер, а он всплывает быстро. Подводники знают, что в лучшем случае разорвутся барабанные перепонки.
Когда Стукалов всплыл, из его ушей хлестала кровь. Такова цена лишь одного эпизода фильма. Красивые отвесные обрывы Карадага и мыса Айя должны были олицетворять суровые аргентинские скалы. Чуть не погиб Коренев и в другом эпизоде — когда прыгает в воду на цепи. Она была очень длинной и тяжелой, конец ее держал матрос на палубе. Коренев прыгнул, а матрос случайно выпустил цепь из рук. К счастью оператор, стоявший в воде, отбросил камеру и успел поймать Ихтиандра. Если бы не успел — цепь утащила бы актера на дно. Самостоятельно отстегнуть пояс, к которому она крепилась, он бы не смог. Охоту на Ихтиандра устроили под скалой Ифигения в Кастрополе Акул, опасных для людей, в Черном море нет: к радости отдыхающих и к горю съемочной группы.
Сначала выпотрошили большую белугу, но в роли акулы она не смотрелась. Мало того, ценную рыбину требовалось вернуть рыбакам — в итоге чуть не утоп оператор. Все вынырнули подышать, а у Розовского тяжелая камера и рыбина в руках. Еле всплыл, но белугу не потерял. Сделали акулу из дерева, но она, двигаясь в воде, оставляла пенистый след, как торпеда. Сделали более сложный резиновый муляж — внутри водолаз. Но резиновая акула оказалась слишком тяжелая и двигалась медленно. В итоге рыбаки наловили настоящих некусачих акул, но у них на спине оказался ядовитый шип. Механик группы прикоснулся и чуть не остался без руки. Наловили катранов — совсем неопасные, но маленькие акулы.
Чтобы их увеличить, на камеру установили специальный объектив. Однако акулы совсем не хотели в кинозвезды и плыли не в ту сторону и не тем боком. Чтобы заставить их работать, рыбин трепали, били, мяли, выворачивали хвосты. Однажды Розовский в сердцах выкинул рыбину на берег.
А вот о том, что рядом с ней во время съемок фильма "Человек-амфибия" Ихтиандр прыгал со скалы за жемчужным ожерельем прекрасной Гуттиере, расскажет каждый лодочник Нового Света. Дальше начинается подъем наверх и в глубину Легенды, уже посуху. И каждое мгновение перед глазами в свете фонарей разыгрывается целое представление с яркими образами подземного мира, частичкой которого вы невольно становитесь. Еще метров пятьдесят по подземному лабиринту, — и в свете фонарей открывается огромный карстовый зал. Вы попадаете в царство сталактитов и сталагмитов. А чуть ниже таинственно мерцает глубиной подземное озеро.
Актеры массовки были из азербайджанских театров, а мальчишки были наши, "крепостные". Без его крепостных улочек, поражающих непередаваемым южным колоритом, "Человек-амфибия" бы проиграл. Так что Баку, наряду с Кореневым, Вертинской и Козаковым - такой же главный герой этого фильма, - сказал Фикрет Алекперов. Несколько лет назад Фикрет Алекперов встретился в Москве с Кореневым. Растерявший последние остатки своей роскошной шевелюры, экс-Ихтиандр снова и с удовольствием вспоминал о днях, проведенных в Баку, а потом, чуть подумав, добавил: "Теперь все изменилось, все не то"... Со времен "Человека-амфибии" прошло уже более сорока лет, но до сих пор каждый раз, когда его показывают по телевидению, все знакомые спешат оповестить Фикрета Алекперова: "Завтра будут показывать твой фильм". Вот некоторые выдержки из газетных материалов. Во время съемок фильма "Человек-амфибия" Владимир Коренев чуть не погиб: "От съемок в Баку у меня на всю жизнь осталось ощущение радости и молодости. Когда я прыгал в море с пристегнутой цепью, которая хотя и была тонкой, но все же весила килограммов 30, матрос нечаянно выпустил ее из рук. Глубина в месте съемок была около 50 метров, я почувствовал, как цепь неумолимо тянет вниз, а отстегнуть ее было невозможно. Меня спасло то, что в воде находился оператор, который, увидев, как в кадре прошел незакрепленный конец цепи, быстро сориентировался. Он утопил камеру, но поймал конец цепи". Анастасия Вертинская: "В Баку, точнее, в его старинной части, я чуть не нашла свою любовь. Вам интересно, о ком я говорю? Пусть это останется моей маленькой тайной, а если честнее, я не знаю даже имени того смуглолицего красавца, которого я каждый раз встречала в толпе статистов, приезжая на съемку в закоулки старой крепости. С тех пор в Баку по-настоящему я и не была. Но если выпадет снова приехать в этот чудесный гостеприимный город, я непременно пойду туда, где снимались эпизоды "Человека-амфибии", и молча постою у той витрины, за которой жила - не тужила моя героиня Гуттьере"... На этом мы завершаем рассказ о "Человеке-амфибии".
С Фиделем по следам Ихтиандра
Фильм "Человек-амфибия" 1961 года был снят по мотивам одноименного романа Александра Беляева, написанного в 1927 году. Однако книга эта тоже, по мнению литературоведов, имеет ряд первоисточников. Это французский роман "Человек, который может жить в воде" Жана де ла Ира и отечественный "Человек-рыба" неизвестного автора. При схожих чертах сюжета книги отличаются местом действия и отдельными идеологическими мотивами. Съемочная группа столкнулась с неожиданной проблемой при съемках в водах Черного моря. Живности там явно не хватало, поэтому пришлось прибегнуть к оригинальной хитрости: для объектива подводной камеры сделали специальную насадку, которую наполняли рыбой.
В итоге подводная панорама снималась на фоне богатой искусственной морской фауны. В качестве консультанта для съемок фильма планировалось привлечь Жака-Ив Кусто. В 60-х он уже обладал не только достаточной известностью, но и уникальным опытом подводных съемок.
Тем не менее, подавляющее число подводных сцен актеры сыграли сами, отказавшись от профессиональных дублеров. Но все равно многие кадры пришлось снимать долго и тяжело. Особенно трудно дались съемки эпизода, в котором Гуттиэре тонет. Эпизод был длинным: на девушку нападала акула, она медленно опускалась на дно моря и лежала там на песке.
Подводники Анастасию Вертинскую научили «травить» воздух так, чтобы опуститься на дно моря, а чтобы спуск проходил быстрее, в купальных трусиках закрепили свинцовое грузило. Лишь после того, как сцена была снята, к актрисе подплывал аквалангист и давал ей подышать воздухом, после чего снимали следующую сцену: Она снова опускалась на дно, и уже тогда Ихтиандр подплывал к Гуттиэре, брал ее на руки и спасал, поднимая на поверхность. Полшага до беды Несмотря на то, что актеров страховали, в некоторых моментах до трагедии было совсем недалеко. Так было во время съемок сцены, в которой Педро Зурита бросал в море привязанного к якорю Ихтиандра. Сначала хотели снимать на десятиметровой глубине, но Чеботарева так увлекла игра света на глубине двадцать метров, что решили снимать именно там. Владимир Коренев играл без дублёра, и когда все успешно сняли, Рэм Стукалов тут же подплыл к артисту, чтобы всунуть ему в рот загубник запасного акваланга, поскольку Коренев уже хватал ртом воздух от недостатка кислорода. Но оказалось, что и из запасного баллона воздух не идет.
Еще бы минута, и актер мог погибнуть. Но вот что значит профессионализм! Стукалов среагировал мгновенно - снял с себя собственный акваланг, надел на Коренева и отправил его из глубины наверх. А сам, задержав дыхание, буквально на одном вдохе, без остановок, выплыл с глубины на поверхность. Из-за перепада давления у него лопнули барабанные перепонки. В другой раз Коренев мог погибнуть, когда во время съемок еще одной сцены матрос выпустил из рук конец 60-метровой цепи. Она начала быстро разматываться, унося актера на глубину, откуда его вытащить уже точно бы не успели.
Но другие участники эпизода сориентировались и пришли незадачливому матросу на помощь, подхватив цепь. Кудесники-костюмеры На фоне невероятно сложных съемок участие других членов съемочной группы осталось незамеченным. Однако, и без их участия фильма не было бы. Например, костюмеры этой картины проделали просто огромный фронт работы, буквально из ничего создавая сказочные наряды для героев. Например, Ихтиандру его серебристые костюмы сделали из обыкновенного капрона, а чешую вырезали из… старой кинопленки. Потом ее вручную раскрасили серебром, и уже затем получившуюся чешую нашивали на костюмы. На минуточку — на каждой из трех одежек Ихтиандра было нашито 10 тысяч чешуек.
Что касается Вертинской, из нее костюмеры и вовсе сделали настоящую куколку, тщательно подогнав под ее точеную фигурку платья от Dior. Много внимания уделялось образу Зуриты: пробковый шлем, короткие шорты, косынка на шее - все это должно было придать ему еще большую зловещую экзотичность. Но постарались костюмеры не только для главных персонажей. Все, кто хоть ненадолго появлялся на экране, выглядел так, как и было задумано. Ремни, башмаки, повязанные на головы банданы, кружевное бельё, выглядывающее из-под юбок, серьги, грубоватые сандалии девушек — все эти сделанные буквально из ничего атрибуты и стали главным фундаментом для того, чтобы на нем строилась волшебная история любви.
Вот такова цена лишь одного кадра на грани риска, лишь одного мгновения из 260 часов, проведенных под водой». После этого случая к якорю решили привязывать муляж Отмечу, что таких экстремальных ситуаций на протяжении всех съемок было еще несколько, причем гибель могла поджидать любого из съемочной группы в самом неожиданном месте и самым невероятным способом.
Например, от удара током. Рассказывает Э. Розовский: «Нужно было создать весь комплекс осветительной аппаратуры, и то, что мы делали тогда, сейчас даже трудно представить. Мы брали 10-киловаттные приборы и, заизолировав концы, опускали их в воду. Включали — считайте, что коллективная смерть… Но надеялись, что никого не убьет. Наверно, это от непонимания того, что происходило…». Больше всего мороки было, когда снимали эпизод с акулой.
Поначалу думали обойтись надувной рыбиной, которую специально для съемок соорудили в Союзе художников. Однако едва она попала в воду, сразу стало понятно, что на настоящего морского хищника она не тянет: типичная кукла. К тому же, чтобы погрузить ее под воду, требовалось около двух тонн груза, а это создавало массу неудобств водолазу, который находился внутри резиновой игрушки. Короче, от этой «акулы» отказались. Затем решили попробовать деревянную, с мотором, но этот «зверь» был еще хуже предыдущего. Он оставлял за собой такой пенный след, что больше походил на торпеду, чем на хищника, обитателя морских глубин. Помогли же решить эту проблему местные рыбаки.
Они привезли настоящих черноморских акул, которые были совершенно не опасны для человека. Правда, и с ними пришлось повозиться. Они плыли очень вяло, и их никак не удавалось расшевелить. Их и били, и выворачивали им хвосты, а Розовский одну из них даже запряг как лошадь. Но акула оскорбилась своим сравнением с подневольной скотиной, рванула в море и чуть не унесла с собой всю аппаратуру. Разъяренный оператор поймал акулу за «вожжи» и вытянул на берег. И тут все увидели, что воздух действует на этих рыб опьяняюще.
Так был найден способ, при котором акул заставили работать как надо. Между тем за всеми этими «играми» стояли реальные денежные расходы, которые росли с катастрофической быстротой. Вскоре вместо отпущенных сметой 400 тысяч рублей съемочная группа «сожрала» аж целый миллион! Когда об этом узнали на студии, поднялся грандиозный скандал, поскольку руководство «Ленфильма» хотя и мечтало переплюнуть Голливуд, однако тамошними деньгами даже близко не обладало на этот миллион рублей можно было снять не одну, а целых две картины.
После долгих обсуждений решили остановиться в Крыму. Фауна Черного моря, конечно, была не такой разнообразной, как в Саргассовом, но выбирать не приходилось. С прозрачностью, точнее мутью, вод Черного моря тоже пришлось смириться.
Основной лагерь экспедиции был разбит в бухте Ласпи, что недалеко от Севастополя, отдельные эпизоды снимали в Голубой бухте. Эти места оказались самыми подходящими, ведь в начале 60-х туристов там почти не было. А вот уже после выхода картины эти бухты стали местом паломничества кинолюбителей. Во-первых, чем меньше любопытных зрителей, тем проще работать. А, во-вторых, аппаратура требовала больших затрат электричества. Жара и отсутствие цивилизации поблизости, конечно, усложняли работу над фильмом, но больше всего мешала мутная вода в море. Приходилось одевать на камеру специальные приспособления, вплоть до мини-аквариумов с рыбками, чтоб в кадре появилась хоть как-то живность, которую сможет увидеть зритель.
Баку, как заграница Именно этот старинный город выбрали в качестве аргентинского Буэнос-Айреса. Подготовка к съемкам началась в 1960 году, когда режиссер отправил группу своих помощников в Баку, чтоб присмотреться к улицам и установить первые декорации. Ну, какой город Союза мог еще сойти за аргентинский город?
Что осталось за кадром знаменитого фильма «Человек-амфибия»?
Это была фантастическая драма «Человек-амфибия», снятая по одноименному роману Александра Беляева. Скачать Узнайте, где снимали Человека-амфибию на уникальных фотографиях #1141139 фото Скачать. Говорят, что роман Александра Беляева Человек-амфибия в конце 40-х годов планировали экранизировать в Голливуде. Где снимали фильм человек амфибия 1961. Речь идет о фильме «Человек-амфибия», снятом по одноименному научно-фантастическому роману Александра Беляева. просмотрите отзывы путешественников (636 шт.), реальные фотографии (1 042 шт.) и лучшие специальные предложения для Севастополь на сайте Tripadvisor.
Ретрокинотеатр в Крыму откроется фильмом «Человек-амфибия»
Зрители увидят фильм 1961 года «Человек-амфибия» с Владимиром Кореневым и Анастасией Вертинской в главных ролях. История уникальных подводных киносъемок фильма «Человек-амфибия»: секреты со съемочных площадок киноленты, покорившей миллионы зрителей. Четыре года назад российский режиссер Александр Атанесян снял новую версию “Человека-амфибии”. Киноафиша Спроси Киноафишу Фильмы Где снимали фильм «Человек-амфибия»?
Места в Баку, где снимались культовые советские фильмы (17 фото +1 видео)
Когда снимали «Человека-амфибию», бухта Ласпи была абсолютно диким местом. В 1961 году вышел на экраны фильм "Человек-амфибия". Первая женщина-водолаз в Военно-морском флоте СССР, тренер боевых дельфинов, дублёр Анастасии Вертинской в легендарном фильме «Человек-амфибия». Скачать Узнайте, где снимали Человека-амфибию на уникальных фотографиях #1141139 фото Скачать. В связи с 60-летием фильма "Человек-амфибия" Алекперов раскрыл некоторые интересные моменты съемок.
Галопом по кино-Европам: где снимали советскую заграницу
Сами участники съёмочной группы добирались до мыса, карабкаясь по камням, со страховками, держась за верёвки. Доставка съёмочной группы сюда занимает очень много времени и сил. Здесь было пустынное место, сейчас мы с помощью краевого и федерального МЧС построили такой городок», — рассказал исполнительный продюсер Алексей Карпушин. Часть оборудования доставляли на Тобизина вертолётами: вылетов было много, посадка была трудной, но, по словам режиссёра, пилоты проявили высокий профессионализм и доставка прошла хорошо. Но на площадке не всё шло по плану команды фильма. Например, исполнитель роли Арсеньева Евгений Миронов говорил, что приморская погода съёмочную группу «не радует» — локация, как и весь город, затянута туманом. Первой стала сцена, в которой Владимир Клавдиевич получает письмо с известием о смерти сына, стоя на краю мыса — здесь туман сыграл на руку съёмочной группе, создав необходимую атмосферу в кадре. Вот мы сегодня работаем по фактической погоде. Как в футболе матч состоится при любой погоде, так и мы свою красоту, свою прелесть, свою атмосферу в этом тумане увидели. Наверняка это будет в кино ещё лучше выглядеть, чем если бы было солнце. Мы уже благодарны этому краю за то, что он нам даёт», — рассказал Дмитрий Киселёв.
На краю скалы Евгений Миронов стоял, одетый в военную форму имперского периода. Звёзды и вензеля на его одежде соответствовали символам полка, в котором служил Владимир Арсеньев.
Исполнила её джаз-певица Нонна Суханова. Саму певицу в кафешантане, где звучит эта песня, сыграла модная тогда манекенщица Нина Большакова. Критика[ править править код ] Критики обвиняли создателей в том, что это не искусство, а «третьесортный жанр», что недопустимо «портить высокий вкус советского зрителя жанром приключенческого фильма ». Нападки поутихли лишь года через три, когда фильм посмотрело более 100 миллионов зрителей [7]. Какой там Ихтиандр! Тарзан с жабрами! Критик А.
Зоркий также писал: «Вместо живой стихии океана, повелителем и пленником которой был Ихтиандр, — этакая немыслимая красота моря, где плавают Ихтиандр и Гуттиэре, облачённые в эффектные костюмы, напоминающие серебряные обёртки от шоколадных конфет. Что ж, и игра актёров гармонирует вполне сему пёстрому зрелищу. Нельзя без иронии глядеть на М. Козакова Педро Зурита , мрачно играющего нечто предельно отрицательное и в высшей степени не существующее на земле, на Вл. Давыдова Ольсен , которому приходится воплощать загадочный образ гонимого журналиста. Нельзя без сожаления глядеть на А. Литературовед и критик Станислав Рассадин обвинял фильм в «красивости» до приторности. Рассадин начал статью такими словами [21] : «Об этом фильме можно было бы написать даже фельетон — слишком много в нём довольно элементарных накладок и самых незамысловатых банальностей. Но писать фельетон не хочется: фильм нравится зрителям.
И даже будит чувства добрые». Всё-таки даже самых замечательных технических новшеств мало для того, чтобы создать художественное произведение», — заключал критик. Успех этот заставляет призадуматься о судьбах жанра». В течение 1962—1963 годов, пока фильм «Человек-амфибия» победно шёл по экранам страны, в центральных изданиях печатались статьи, основной тезис которых сводился к утверждению мнения, что содержание картины Казанского — Чеботарёва уводит советских людей от действительности, предлагает ему соблазны западной жизни [23]. Критику фильма продолжали и в последующие годы. Специализировавшийся на научной фантастике критик Всеволод Ревич написал, что политические идеи фильма «сведены к удручающей прямолинейности, художественные — к мелодраматическому любовному треугольнику и безвкусным, тарзаньим прогулкам Ихтиандра по крышам» [24]. Экранизация «Человека-амфибии» стала первым суперблокбастером послесталинской эры. Такого обвала киносеть ещё не видывала… Случись грамотному продюсеру увидеть тот океан золота, что принёс фильм об амфибии… Но Чеботарёв с Казанским жили в диком, уродливом, безжалостном мире свободы, равенства и братства, где прибыль ничто, а штучное мастерство не ко двору. У дуэта поэтов-фантастов отняли лёгкие, посмеялись над жабрами и выплеснули вместе с их рыбой-ребёнком в мировой океан.
Критика выбранила их за легковесность и аттракционность в святой теме борьбы с капиталом… — Горелов Д. Первый ряд-61: «Человек-амфибия», 2001 [25]. Киновед Олег Ковалов обратил внимание на то, что самую знаменитую «разносную» статью о фильме написал не догматик, а яркий « шестидесятник » и автор самого этого термина Станислав Рассадин. Это казалось не просто дурновкусием, а стратегически опасным отступлением от жизненной правды…» Несмотря на то, что советское кинематографическое руководство отнеслось к фильму с большим скепсисом это была вторая полнометражная картина в кино молодого режиссёра Чеботарёва , картину ждал прокатный успех и долгая зрительская память [18].
Баку, улица Кичик Гала в наши дни.
Например, эту. Остальные «заграничные» сцены, в том числе ту часть фильма, где играет песня «Бьют часы на старой башне», снимали тоже в Литве. Местом был выбран прекрасно сохранившийся Старый город Вильнюса. Съемки этой сцены проходили в Крыму, в бухте Ласпи.
Каждый, кто проезжал мимо Цихисдзири, наверняка замечал изящное здание, стоящее на краю обрыва. Раньше это был пансионат «Наука». В фильме он служил домом, где жил отец главного героя, Ихтиандра. Сейчас в здании — отель Castello Mare.
Тайны съемок фильма «Человек-амфибия»: как советские артисты утерли нос Диснею
Это была фантастическая драма «Человек-амфибия», снятая по одноименному роману Александра Беляева. Где снимали фильм человек амфибия 1961 год. Где снимали первого «Человека-амфибию»? В поисках натуры режиссеры «Ленфильма» Геннадий Казанский и Владимир Чеботарев весной 1960-го прошлись на фелюге вдоль всего Крымского полуострова. Фильм «Человек-амфибия» (The Shape of Water) был снят в нескольких городах. В прокате 1962 года фильм «Человек-амфибия» занял 1-е место, собрав 65,5 млн. зрителей, а на фестивале фантастики в Триесте получил «Серебряный парус».