Контакты и информация о компании Театральная мастерская Грани в Саратовe: каталог товаров, часы работы, адрес, телефон, обратная связь, официальный сайт, отзывы, новости. Уже этой весной Театр Аффект, Театр Ю и Театральная мастерская "Грани" в Саратове выступят на одной площадке! За три месяца в Саратове в ходе рейдов было выявлено 183 нарушения водителями. Ранее мы писали, что с конца августа "Грань" стала государственным бюджетным учреждением Самарской области.
Примерят “Золотую Маску”
Большая Горная, 324. В театральную мастерскую "Грани" не стоит приходить за дорогими костюмами и декорациями. Пафос - это последнее, что можно отыскать тут. В театр следует приходить за чувством сопричастности, сопереживанием, эмпатией, атмосферами, за смехом и страхом одновременно. В театре любят чуткого зрителя, пришедшего осознанно и конечно же с хорошим чувством юмора.
Каждое новое мероприятие, по словам представителей театра, стало возможным благодаря новому статусу. Ранее мы писали, что с конца августа "Грань" стала государственным бюджетным учреждением Самарской области. Денис Бокурадзе рассказал, что с новым статусом театр-студия планирует стать объединяющей точкой, центром притяжения всех театров малых городов России. Он подчеркнул: - Конечно, мы хотели бы продолжить реализацию всероссийского театрального фестиваля "Помост".
В 2024 году мы от его проведения откажемся, но уже через год мы его точно проведем традиционно в Новокуйбышевске.
Чуть проще за счет того, что я ее понимаю. Не оправдываю, но понимаю. На спектакле и на последней репетиции мне было ясно, что она стала ближе со мной, потому что у меня появились жесты, которые принадлежат не мне, а ей. И они идут не от головы, а проявляются в моменте. В целом, Антигона способна показать, как не надо поступать. Она демонстрирует, что силой можно совершить огромные вещи и такие поступки, на которые без нее не пойти. Но нужно всегда думать, ради чего ты на это идешь. И честно говорить, свершается ли это просто ради сказанного слова, или это действительно нужно не только тебе, но и другим.
Она может научить тому, чтобы смотреть в себя и задавать себе правильные вопросы", - подчеркнула актриса. Также Александра отметила, что трагизм "Антигоны" в том, что все действия там совершаются без любви: "С пьесой я познакомилась, когда мне ее прочитала Таня. И она в спектакль заложила лейтмотив в виде анекдота, где говорится о том, что все, что без любви — это грех. И "Антигона" — хороший показатель этой мысли. Если посмотреть поглубже в каждого персонажа, то они могут говорить, что любят. Но Антигона отказывается от любви а это значит, что она не так сильно любила. В случае с Гемоном, это любовь. Но, по-хорошему, он должен был пережить это и поддержать отца и мать. Но он тоже отказался от их любви.
Креон — да, он любил, но превыше этого у него был долг. Эвридика любила, но всех потеряла — ее любовь просто ушла, и такой потери она не вынесла. То есть все, что делает каждый персонаж, либо делается без любви, либо с отказом от нее". Фото: автор, сайт театральной мастерской "Грани".
Художественный руководитель театра-студии также сообщил, что совместная работа с живым оркестром Самарского академического театра оперы и балета стала новым опытом. После окончания спектакля Дмитрий Азаров рассказал и о запланированном строительстве нового здания для театра «Грань», которое может начаться уже в 2022 году.
Прошедшие концерты
- Примерят “Золотую Маску”
- Виктория Райхер о спектакле "Письма через... наоборот": Теперь обо мне знают все
- Почему вы написали "Смертельные номера"?
- Новому театру - новая труппа: в театре "Грань" будут выступать молодые артисты
- Театр-студия «Грань» стал областным драматическим театром
- Театральная мастерская "Грани", Саратов. Все стендап-мероприятия.
Театральная мастерская "Грани" в Саратове
Стиль Вайловой в качестве хореографа высоко оценивается именитыми специалистами и, стоит верить, именно она придаст саратовской балетной труппе новый виток развития и расширения репертуарного разнообразия. Артисты В новой постановке будет задействовано 12 артистов. Большая часть — ведущие исполнители Саратовской балетной труппы, но есть интересный момент: хореограф пригласила в спектакль трех исполнителей, хорошо знакомых с современной хореографией. Сама Диана отмечает, что «Паганини» — это история, сделанная 12 людьми, где каждый персонаж — главный. У каждого, кто выйдет на сцену будет почти равноправие — как по времени, так и по отдаче. Сюжет По мнению постановщика, 25 минут музыкального материала Рахманинова — это очень коротко для рассказа всей биографии великого скрипача. Поэтому нам предстоит увидеть психологический взгляд на личность Паганини. Своеобразное современное высказывание, основанное на легендах о таинственном и мрачном гении, скрипаче-виртуозе, чей музыкальный дар до сих пор остается загадкой.
С открытия занавеса, со взмаха рук, подобного жесту дирижера, начнется история о неизбежном выборе каждого, обреченного на славу — заключить внутренний договор с собой, определяющий дьявольское вдохновение или божественное озарение. В центре внимания — три главных персонажа, которые на самом деле являются различными альтерэго одного героя. Молодой Паганини в исполнении Сергея Букатина и два антипода, отражающие его личность и его выбор: Демон заслуженный артист России Алексей Михеев и Ангел Алёна Таценко сойдутся в языке танца.
Практически всю ночь монтировали сцену для показа спектакля «Р. Новокуйбышевская труппа вошла в лонг-лист театрального фестиваля «Золотая маска».
Новокуйбышевск может гордиться — о наших провинциальных талантах узнает вся Россия. Автор: Галина Ильдюганова.
Напомним, что он проводится по инициативе нашего театра при поддержке Министерства культуры области. Новокуйбышевского театра-студии «Грань», в создании которых принимали участие выдающиеся выпускники Саратовской актерской школы. Вместе со столичными постановками саратовцы смогут увидеть лучшие работы академического театра драмы и академического ТЮЗа Киселева. Мы выбрали для показа «Что делать? Гостем и участником фестиваля станет Иван Янковский, внук Олега Ивановича, который сыграет главную роль в спектакле Театра Ермоловой «Утиная охота» по пьесе Александра Вампилова.
В прошлом сезоне театр приступил к осуществлению творческого проекта «Факультет нужных вещей» с целью привлечь внимание школьников к более глубокому и разностороннему изучению отечественного литературного наследия. В день 200-летия со дня рождения Федора Достоевского Виктор Мамонов представил моноспектакль «Сон смешного человека», а затем Юрий Кудинов и Александр Островной сыграли премьеру маленькой трагедии Александра Пушкина «Моцарт и Сальери». В будущем ноябре руководитель проекта Ольга Харитонова покажет новую работу — сценическое прочтение рассказа Константина Паустовского «Снег» с участием Сергея Ванина и принятой в труппу театра выпускницы театрального института Марины Абраменко. В декабре еще один участник творческой лаборатории «Видимоневидимо» этого года — режиссер Иван Комаров — приступит к работе над спектаклем по роману Льва Толстого «Анна Каренина», инсценировку которого осуществляет лауреат премии «Золотая Маска» 2022 года в номинации «Лучшая работа драматурга» Светлана Петрийчук.
Напомним, что со своим художественным руководителем Денисом Бокурадзе, театр, начиная с 2011 года, выпустил 16 премьер. Большинство спектаклей были отмечены премиями на самых престижных театральных фестивалях, в том числе на Фестивале театров малых городов России. В 2017 и 2018 годах спектакли театра становились лауреатами Российской национальной театральной Премии «Золотая Маска». Трижды входили в шорт-лист Премии и неоднократно в лонг-лист. В 2021 году театром «Грань» совместно с Самарским государственным институтом культуры был набран целевой Актерский курс мастер курса Д.
Театральная мастерская «Грани»
Впоследствии театр поменял свое название на "Белая ворона" и одновременно перестал быть московским филиалом. В поисках новых путей развития необходимо было искать помещение для театра. Следующей ступенью оказалась АРТ - площадка "Лестница". Это было творческое пространство на третьем этаже "Губернского рынка" площадью 700 квадратных метров и это была мечта. На стенах висели картины художников, по углам стояли работы скульпторов, а сердцем всего была сцена. На данной площадке театр существовал несколько месяцев, в связи с недостаточным техническим оснащением помещения.
В 2013 году театр в очередной раз изменил название и стал МЭТ "На грани". Летом 2015 года театр нашел новое помещение на проспекте Кирова, 32 и ещё раз изменил название.
В нем играют и любители, и студенты, и профессиональные актеры. Одни заражают энтузиазмом и энергией, другие обогащают профессиональным опытом. Театр основан в сентябре 2016 года, худ.
За 7 лет в репертуар театра вошли 25 спектаклей и русских и зарубежных классических и современных авторов. Профессионалов и любителей.
Изначально, "Антигона" - это трагедия древнегреческого драматурга Софокла. Она рассказывает о событиях, развернувшихся в родовом конфликте между Антигоной и ее дядей Креоном, правителем города Фивы. Брат главной героини Полиник предал Фивы и погиб в борьбе со своим родным братом Этеоклом, защищавшим город. За предательство Креон приказал отдать его тело на растерзание птицам и псам. Антигона, несмотря на запрет, решает похоронить брата, поскольку это предполагается религиозным обрядом. За это дерзкое действие Креон приговаривает ее к смерти, но позднее понимает свою ошибку.
Трагедия заканчивается тем, что Антигона совершает самоубийство, а Креон остается один в своем горе и раздумьях. Если у Софокла ключевой темой является борьба божественных законов и человеческих, то Жан Ануй сдвигает акценты в сторону противостояния нравственных норм государственным. Также в его пьесе поднимаются экзистенциальные вопросы борьбы за истинную свободу. Пьеса Ануя более актуализирована, поскольку написана в 40-е годы XX века. Переосмысление древнегреческой трагедии позволило ему в оккупированном нацистами Париже призвать со сцены к неподчинению оккупантам. Своей интерпретацией этого произведения и его главных героев, а также историей создания спектакля с корреспондентом телеканала "Саратов 24" поделилась режиссер Татьяна Рузымуратова. Очень давно читала эту пьесу с мыслями о том, чтобы поставить, но не было актера, который мог бы справиться с ролью Креона. Когда появился Костя Константин Семкин — актер театра "Грани" - прим.
Я перечитала пьесу. Как раз в прошлом году 21 июля мы были с Сашей Александра Кузнецова — актриса и педагог театральной мастерской — прим. В тот момент я поняла, что, если Костя согласится, то мы обязательно это поставим. К слову, он сначала прочитал версию Софокла и не сразу понял, что мы будем делать, но я объяснила, что мы работаем над вариантом Ануя. Креон получился очень человечным. У Ануя было прописано, что он не был заинтересован во власти, был начитанным человеком и любил музыку. Я сделала вывод, что у него тонкая душевная организация и высокие моральные качества.
Портал Культура64 собрал специально для вас 5 интересных фактов о грядущей премьере. Хореография В качестве балетмейстера-постановщика премьерного спектакля приглашена талантливая и перспективная хореограф Диана Вайлова. Получив классическое балетное образование Диана продолжила совершенствоваться в качестве хореографа и танцовщика у педагогов из различных стран мира США, Испания, Нидерланды в Летней школе танца ЦЕХ, стажировалась в лучших столичных труппах современного балета. Три года участвовала в спектаклях Международного фестиваля «Open Look». Саратовский зритель познакомился с работой Дианы благодаря номеру «LIGHT» в исполнении заслуженного артиста России Алексея Михеева и Кристины Кочетовой , который был показан в рамках Гала-концерта театра, а также многочисленным постановкам независимой труппы современного танца «Vaylo dance company» в Саратове. Диана Вайлова открывает для саратовских любителей балета новую страницу в истории академического театра — впервые исполнители столкнулись не с классикой или неоклассикой, а с современной хореографией в интересной качественной интерпретации. Стиль Вайловой в качестве хореографа высоко оценивается именитыми специалистами и, стоит верить, именно она придаст саратовской балетной труппе новый виток развития и расширения репертуарного разнообразия. Артисты В новой постановке будет задействовано 12 артистов. Большая часть — ведущие исполнители Саратовской балетной труппы, но есть интересный момент: хореограф пригласила в спектакль трех исполнителей, хорошо знакомых с современной хореографией. Сама Диана отмечает, что «Паганини» — это история, сделанная 12 людьми, где каждый персонаж — главный. У каждого, кто выйдет на сцену будет почти равноправие — как по времени, так и по отдаче.
Театральная мастерская Грани
К 200-летию А. В пространство усадьбы возвращаются подлинные произведения В. Борисова-Мусатова из собрания Радищевского музея. Живописные этюды, написанные в разные периоды творчества. Музей-усадьба В. Выставка изобретений Леонардо да Винчи. В процессе посещения выставки можно испытать оригинальные средневековые механизмы и машины, а также наглядно разобрать их устройство и принципы работы. На выставке представлены письма, написанные на специальных почтовых бланках и почтовых карточках, на тетрадных, блокнотных листах, на страницах учетных журналов и т. Авторы большинства экспонатов являются участниками Курской битвы. Музей-усадьба Н.
В основу выставки легли фотографии из фондового собрания музея-диорамы «Курская битва. Белгородское направление» г. Особую ценность имеет факт, что автомобили сфотографированы в реальной обстановке их применения. На большинстве фотографий автомобили принадлежали участникам Курской битвы. Живопись и графика Натальи Аксеновой". В экспозиции будет представлено более 30 произведений Натальи Аксеновой из фондов Пушкинского заповедника. Выставка дополнена графическими изображениями Александра Пушкина и его сочинениями. Выставка, посвящённая детским и юношеским годам писателя Константина Федина. Государственный музей Федина.
Путь к спектаклю". Выставка дает возможность пройти путь от замысла постановки до его воплощения на сцене. Представлены подлинные фотографии и сценические костюмы, оригиналы и копии документов режиссерских записей, переписок, эскизов, набросков.
По замыслу организаторов Всероссийского театрального фестиваля им. Олега Янковского, учрежденного в 2011 г.
Живописные этюды, написанные в разные периоды творчества. Музей-усадьба В. Выставка изобретений Леонардо да Винчи. В процессе посещения выставки можно испытать оригинальные средневековые механизмы и машины, а также наглядно разобрать их устройство и принципы работы. На выставке представлены письма, написанные на специальных почтовых бланках и почтовых карточках, на тетрадных, блокнотных листах, на страницах учетных журналов и т. Авторы большинства экспонатов являются участниками Курской битвы. Музей-усадьба Н. В основу выставки легли фотографии из фондового собрания музея-диорамы «Курская битва. Белгородское направление» г. Особую ценность имеет факт, что автомобили сфотографированы в реальной обстановке их применения. На большинстве фотографий автомобили принадлежали участникам Курской битвы. Живопись и графика Натальи Аксеновой". В экспозиции будет представлено более 30 произведений Натальи Аксеновой из фондов Пушкинского заповедника. Выставка дополнена графическими изображениями Александра Пушкина и его сочинениями. Выставка, посвящённая детским и юношеским годам писателя Константина Федина. Государственный музей Федина. Путь к спектаклю". Выставка дает возможность пройти путь от замысла постановки до его воплощения на сцене. Представлены подлинные фотографии и сценические костюмы, оригиналы и копии документов режиссерских записей, переписок, эскизов, набросков. Выставка, посвященная весне и всенародному празднику Дню Победы в Великой Отечественной войне. Разные работы по сюжету и технике исполнения составили единый ансамбль, где на полотнах возникают воспоминания очевидцев тех событий, портреты реальных людей, аллегории и цветочные композиции, как примета весны и дань признания ушедшему поколению победителей. В экспозицию войдут декоративные панно, прихватки для кухни, стеганые покрывала, лоскутные одеяла и наволочки.
То ли комедия, то ли трагедия. По пьесе Василия Сигарева. Театр "Аффект". Абсурдная, порой наивная, но очень смешная комедия, которая приправлена и черным юмором, и криминальным детективом. Спектакль о детстве, но рассчитанный не на юного зрителя, а на взрослых, их родителей и воспитателей. Чисто английский детектив Агаты Кристи. Мюзикл в 2 действиях. Сказка о красавице и чудовище. Антиутопия по мотивам пьесы Александра Островского "Доходное место". Переоценка ценностей, поиск искреннего чувства, права на сохранение душевной чистоты и наивности наперекор всем жизненным обстоятельствам — вот те проблемы, которые открываются в спектакле по комедии Александра Островского. История о Маленьком принце. Театр "Грани". В основе спектакля - одноименная сказка Антония Погорельского. Спектакль детской театральной студии. Балет в трех действиях. Современная, пронзительная, абсолютно нетривиальная постановка. Весенний спектакль о любви. В программе музыка отечественных и зарубежных композиторов. Саратовская государственная консерватория имени Л. В программе хиты советской эстрады. Саратовский областной дом работников искусств. Художественно-музыкальная программа французской музыки для фортепиано и виолончели.
Частному театру грозит закрытие: «Грани» ищут финансовую поддержку у правительства и зрителей
Для самых юных до 3 лет жителей области в 2019-2022 годах дополнительно создали 5,6 тысяч мест в дошкольных учреждениях. Однако другие показатели не столь оптимистичны. Например, суммарный коэффициент рождаемости, то есть количество рождений на одну женщину фертильного возраста - 15-49 лет. Одна из целей нацпроекта «Демография» - увеличить этот показатель с 1,63 ребенка в 2019-м до 1,69 в 2023-м, а в этом году — уже до 1,7.
К сожалению, наши дамы портят областную демографическую картину. По данным Росстата , они и пять лет назад неохотно рожали — на каждую женщину детородного возраста приходился 1,281 ребенок, а в 2023 году - 1,103 ребенка. Данные о естественной убыли жителей региона разница между родившимися и умершими тоже не вселяют оптимизма.
В 2019 году этот показатель составил 12 197 человек , в 2020-м - 20 864 человека , в 2021-м - 30 672 человека , в 2022-м - 18 293 человека , в 2023-м - 16 592 человека. Итого за 5 лет население губернии сократилось на 98 618 человек, не считая миграции. Эта утрата сопоставима с количеством жителей Вольского 81 тысяча человек или Балашовского 100 тысяч человек районов.
Хочется верить, что многочисленные виды заботы о жизни и здоровье людей в конце концов переломят печальную тенденцию. Но пока вымирание продолжается — в январе-марте этого года естественная убыль населения области превысила 5 тысяч человек. Окультуривание населения Судя по данным чиновников, культурная жизнь в рамках соответствующего нацпроекта бурлит.
Стремительно в строгом соответствии с плановыми показателями увеличивается количество специалистов сферы культуры, повысивших квалификацию. В 2019 году таких было 254 человека, а в прошлом году — 3 123 человека. Всего же за 5 лет почти 8 тысяч специалистов улучшили свои профессиональные навыки.
Все больше и больше очагов культуры получают современное оборудование: 2019 год — 28 организаций, 2020-й — 41 организация, 2021-й — 44 организации, 2022-й — 50 организаций и 2023-й — 59 организаций. В 2019 году власти закупили 4 передвижных многофункциональных культурных центра автоклубы , чтобы скрасить досуг сельчан. О приобретении таких центров в последующие годы в официальном ответе на запрос не говорится.
В 2021-2023 годах 45 муниципальных библиотек переоснастили по модельному стандарту. То есть учреждения получили широкополосный доступ к интернету и, соответственно, к государственной информационной системе «Национальная электронная библиотека». Кроме того, подобная модернизация предполагает регулярную культурно-просветительскую работу среди читателей, организацию дискуссионных клубов и кружков.
За последние годы в губернии значительно увеличилось число конкурсов и фестивалей для талантливых молодых музыкантов: с 7 мероприятий в 2019 году до 35 в 2023-м. Не обойдены вниманием и самодеятельные творческие коллективы. Если пять лет назад для них устроили только один фестиваль с вручением грантов, то с 2021-го ежегодно проводятся по три таких мероприятия.
До этого момента коллектив театра был всего лишь структурным подразделением новокуйбышевского «Дворца культуры». К этому важному событию театр шел долгие годы. Напомним, что со своим художественным руководителем Денисом Бокурадзе, театр, начиная с 2011 года, выпустил 16 премьер. Большинство спектаклей были отмечены премиями на самых престижных театральных фестивалях, в том числе на Фестивале театров малых городов России. В 2017 и 2018 годах спектакли театра становились лауреатами Российской национальной театральной Премии «Золотая Маска».
Она рассказывает о событиях, развернувшихся в родовом конфликте между Антигоной и ее дядей Креоном, правителем города Фивы. Брат главной героини Полиник предал Фивы и погиб в борьбе со своим родным братом Этеоклом, защищавшим город. За предательство Креон приказал отдать его тело на растерзание птицам и псам. Антигона, несмотря на запрет, решает похоронить брата, поскольку это предполагается религиозным обрядом. За это дерзкое действие Креон приговаривает ее к смерти, но позднее понимает свою ошибку. Трагедия заканчивается тем, что Антигона совершает самоубийство, а Креон остается один в своем горе и раздумьях. Если у Софокла ключевой темой является борьба божественных законов и человеческих, то Жан Ануй сдвигает акценты в сторону противостояния нравственных норм государственным. Также в его пьесе поднимаются экзистенциальные вопросы борьбы за истинную свободу. Пьеса Ануя более актуализирована, поскольку написана в 40-е годы XX века. Переосмысление древнегреческой трагедии позволило ему в оккупированном нацистами Париже призвать со сцены к неподчинению оккупантам. Своей интерпретацией этого произведения и его главных героев, а также историей создания спектакля с корреспондентом телеканала "Саратов 24" поделилась режиссер Татьяна Рузымуратова. Очень давно читала эту пьесу с мыслями о том, чтобы поставить, но не было актера, который мог бы справиться с ролью Креона. Когда появился Костя Константин Семкин — актер театра "Грани" - прим. Я перечитала пьесу. Как раз в прошлом году 21 июля мы были с Сашей Александра Кузнецова — актриса и педагог театральной мастерской — прим. В тот момент я поняла, что, если Костя согласится, то мы обязательно это поставим. К слову, он сначала прочитал версию Софокла и не сразу понял, что мы будем делать, но я объяснила, что мы работаем над вариантом Ануя. Креон получился очень человечным. У Ануя было прописано, что он не был заинтересован во власти, был начитанным человеком и любил музыку. Я сделала вывод, что у него тонкая душевная организация и высокие моральные качества. Конечно, когда мы начали работать над материалом, я заметила, что там есть много оценочных суждений этого героя, которые показывают, что он не такой уж и хороший, каким он мне привиделся.
Каким вы представляли себе спектакль? Когда ехала, мне было страшно интересно. У меня в голове для всех персонажей есть живые люди, я их всех представляю, помню сцены, хотя они были давно. На сцене - режиссерское видение. Я бы не сравнивала его со своей жизнью, а сравнивала бы с жизнью вообще. И оно совершенно живое, настоящее. Постановка не обсуждалась, в тот момент я себе вообще этого не представляла. Из Саратова пишут люди. Давайте попробуем. Это выглядело как "давайте сделаем сиреневое облако и из него пойдет конфетный дождь". Ну давайте, а что будет? А будут падать конфеты. Ну посмотрим. А оказалась такая живая жизнь". О чем другие ваши произведения? Наоборот, как только я дописала "Смертельные номера", я о смерти предметно уже не писала. Ощущение, что я эту тему исчерпала, для себя раскрыла. Когда будет что-то новое сказать, я напишу другое. А в основном рассказы о чем угодно. Часть смешные, часть печальные. Но о смерти только это. Поэтому и назвала цикл "Смертельные номера", чтобы честно. Действительно, это об этом, а все остальное о смехе, о магии, черти о чем". Каким вы видите читателя "Смертельных номеров" и зрителя спектакля? Если умер только что, то он интуитивно не пойдет, убережет себя. Не надо тыкать пальцем в то, что болит сейчас.
Примерят “Золотую Маску”
Театр "Грани" — театр перемешанного времени, перемешанных чувств, сочувствия, соБытия. Был создан художественным руководителем театра, режиссером, актрисой, членом Союза Театральных Деятелей — Ией Воробьевой в 1997 году. Театральная мастерская "Грани" порадует любителей стендапа Саратова. Контакты и информация о компании Театральная мастерская Грани в Саратовe: каталог товаров, часы работы, адрес, телефон, обратная связь, официальный сайт, отзывы, новости. Как до нас добраться: Саратов, Большая Горная 324. Главная» Новости» Театр грани саратов официальный сайт афиша на январь.
Театр грани саратов
Главная» Новости» Грани театр саратов афиша. это место, где сливаются самобытность, яркость и энергия. Грани, театр, Саратов, Большая Горная улица, 324А. Контакты и информация о компании Театральная мастерская Грани в Саратовe: каталог товаров, часы работы, адрес, телефон, обратная связь, официальный сайт, отзывы, новости.
Символы Саратова
- Театральная мастерская Грани
- Новокуйбышевский театр-студия «Грань» стал лауреатом «Волги театральной» | АиФ Самара
- Новокуйбышевский театр-студия «Грань» стал лауреатом «Волги театральной» | АиФ Самара
- Безжизненно важные показатели | Новости Саратова и Саратовской области сегодня
- Театр грани саратов
- Театральная мастерская "Грани" в Саратове
В Саратове состоялась премьера "Антигоны"
Грани, театр, Саратов, Большая Горная улица, 324А. Контакты и информация о компании Театральная мастерская Грани в Саратовe: каталог товаров, часы работы, адрес, телефон, обратная связь, официальный сайт, отзывы, новости. Молодежный экспериментальный театр На грани работает по адресу Киселёва 6 в Саратове, почтовый индекс 410012. Театральная мастерская "Грани" школа актерского мастерства при театре в Саратове (проспект Кирова, 32). Грани, театр, Саратов, Большая Горная улица, 324А. Контакты и информация о компании Театральная мастерская Грани в Саратовe: каталог товаров, часы работы, адрес, телефон, обратная связь, официальный сайт, отзывы, новости. Новости и статьи содержащие упоминание о Грани Театра масс Саратова Саратовской области.