В Музее Победы с 30 апреля по 10 мая пройдет III Международный фестиваль правильного кино. Мюзикл по мотивам классического американского романа Элис Уокер спродюсировал режиссер Стивен Спилберг, который ставил предыдущую адаптацию книги в 1985 году.
Топ новых крутых фильмов, в которых осовременили классику
| Какие фильмы посмотреть, чтобы увереннее чувствовать себя в мире кино | Классика жанрового кино. Подписчики 42 632. Валерия Власова. |
| Советское кино. Избранное | Классическое кино — образцовые и широко известные фильмы, которые входят в золотой фонд мирового кинематографа. |
| В Москве пройдет фестиваль правильного кино | Лучшие советские фильмы пополняет еще одна классическая лента 60-х от режиссера Татьяны Лиозновой. |
Квентин Тарантино пишет рецензии на классические фильмы
Классические фильмы всё чаще становятся предметом дискуссий и нападок со стороны адептов новой морали. Самые актуальные новости российского и зарубежного кино и сериалов, трейлеры, постеры, рецензии, кадры, биографии актеров, обсуждения фильмов, сериалов и игр. — Думаю, ретроленты в скором времени смогут составить конкуренцию современному кино — блокбастерам и анимированным приключенческим фильмам. Статьи о знаменитых фильмах, их создателях и истории кино. Этим летом классические европейские фильмы будут показаны на некоторых из самых знаковых площадок культурного наследия Европы.
Фильм Марлена Хуциева вошел в программу «Каннская классика»
Когда на экраны вышел первый отечественный фильм? И кто стал пионером российского кинопроизводства? Основатели кинематографа Днем рождения мирового кинематографа считается 28 декабря 1895 года. В этот день французские изобретатели Огюст и Луи Люмьер впервые показали несколько короткометражных фильмов в Grand Cafe в Париже — документальную ленту "Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота", игровую комическую сценку "Политый поливальщик" и другие киносюжеты. Во время показа "Прибытия поезда" зрители вскакивали со своих мест, опасаясь двигающегося паровоза. Для этого заказчики брали напрокат проекционные аппараты, а представители кинокомпании монтировали их на местах и проводили сеансы.
Первый киносеанс в России Первые кинопоказы состоялись в Санкт-Петербурге 16 мая 1896 года в саду "Аквариум". В тот день были показаны короткие фрагменты документальных фильмов Люмьер "Выход рабочих с завода", "Разрушение стены" и "Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота". Первый в истории России киносеанс длился всего 10 минут.
В конкурсной программе заявлены фильмы из России и Беларуси, стран ближнего и дальнего зарубежья, как игровые полнометражные ленты, так и документальные, анимационные и короткометражные фильмы, а также военно-патриотические и исторические сериалы. Оценивать работы будет Международный экспертный совет во главе с народным артистом Российской Федерации, президентом международного форума искусств "Золотой Витязь" Николаем Бурляевым. Также в состав экспертного совета вошли президент гильдии продюсеров и организатор кинопроцесса Союза кинематографистов России Филипп Кудряшов, режиссер, продюсер, автор и руководитель проектов "Обратный отсчет", "Хроника минского гетто", "100 имен Беларуси" Владимир Бокун, певец Марко Долаш, основатель дистрибьюторской компании" "Кинотайм", член Союза кинематографистов Елена Фисенко. Фестиваль правильного кино проводится с 2022 года. Основная площадка проведения - Музей Победы, но также показы проходят в региональных музеях, культурных учреждениях, школах и всероссийских детских лагерях.
В 2024 году решением Министра культуры РФ фестивалю присвоен международный статус.
Новая статья поможет зрителям узнать, в каком из кинотеатров показывают как титулованные киноленты, так и менее известные, но достойные внимания. Ежегодно в российский прокат выходит около 100 кинокартин, но лишь малая часть из них попадает в классику кинематографа. С 1908 года, когда был снят первый в нашей стране фильм, на экраны вышли тысячи кинолент.
Многие из классических фильмов прошлого столетия можно пересмотреть в кинотеатрах столицы. В синематеке «Мир искусства» кино показывают каждый день.
Чтобы сохранить доступность похода в кино, руководители пяти крупнейших сетей нашей страны «Синема парк», «Формула кино», «Премьер-зал», «Каро», «Киномакс» и «Синема стар» заморозили цены на билеты, несмотря на рост стоимости большинства товаров и услуг.
Классика Голливуда: 35 величайших фильмов «фабрики грёз»
Новости Статьи Каталог фильмов. Мы собрали для вас экранизации произведений русской и советской классики. Читайте книги о любимых героях и смотрите фильмы с ними. Откройте для себя лучшие классические фильмы всех времен. Получите сп. В Музее Победы с 30 апреля по 10 мая пройдет III Международный фестиваль правильного кино.
Каннская классика
Ожидается, что кинопоказы в рамках «Сезона классических фильмов» увидят 15 миллионов европейцев. На этот вопрос ответил РБК Life и собрал подборку из десяти лучших советских фильмов на основе голосов зрителей. Мюзикл по мотивам классического американского романа Элис Уокер спродюсировал режиссер Стивен Спилберг, который ставил предыдущую адаптацию книги в 1985 году.
Классика советского кинематографа снова на экранах
Классика мирового кино — в апреле на телеканале «Кинохит» Кинохит. Фильм «Июльский дождь» Марлена Хуциева включен в программу «Каннская классика», сообщается на сайте фестиваля. Классика жанрового кино. Подписчики 42 632. Валерия Власова. В этот раз её программа будет включать в себя 28 отреставрированных классических фильмов.
Классика мирового кино, которую должен увидеть каждый
Состоявшаяся жена и мать вновь обретает шанс любить и быть любимой. Новоиспеченный начальник милиции вместе с приятелями противостоит банде головорезов. Фильм расскажет о проблемах бильярдистов. Режиссер картины — Георгий Шенгелия «Стрелец неприкаянный», «Мусорщик».
Поклонники голливудской звезды заметили, что официальном сайте принадлежащего Квентину Тарантино кинотеатра New Beverley в Лос-Анджелесе в последние несколько недель стали появляться его отзывы на классические фильмы. Среди картин, которые оценил автор фильма «Однажды в Голливуде», оказались тайваньская лента 1978 года «Фатальные иглы против фатальных кулаков» Fatal Needles vs. Fatal Fists , экранизация книги «Дейзи Миллер» 1974 года и «Мишени» 1978 года.
Но за кулисами неспокойно. Мюзикл может лишиться финансирования, если спонсор узнает, что Дороти встречается с другим. На что обратить внимание: масштабные танцевальные номера от одного из лучших голливудских хореографов Басби Бёркли. Он поставил танец для десятков фильмов, определил эстетику американского мюзикла и повлиял на следующие поколения картин — от «Милой Чарити» до легендарного «Кабаре» с Лайзой Миннелли. Танцевальные номера Бёркли — эффектные, энергичные, с геометрически сложными фигурами. Одетые в откровенные костюмы танцовщицы, исполняющие эти номера, воплощали собой сексуальные фантазии и помогали зрителям забыть об окружающем мраке. Бёркли вывел танец в киномюзикле на новый уровень и использовал номера как шоустопперы — когда основное действие останавливалось и зрителю показывали танцевальный мини-фильм внутри фильма. Вместе с ним в штате издания работает его бывшая жена Хильди. И вот их сотрудничеству наступает конец: Хильди выходит замуж и хочет уволиться. Всё ещё влюблённый в неё Уолтер убеждает героиню взять интервью у известного преступника. На что обратить внимание: невероятная динамичность действия. Герои бросаются в приключения без раскачки, ссорятся, мирятся и сыплют остротами — всё то, что обычно свойственно эксцентрической комедии. Такая комедия пользовалась огромной популярностью во времена Великой депрессии — как «таблетка» от удручающей действительности. Впрочем, «Его девушка Пятница» — не фарс и не буффонада. Здесь вполне по-настоящему выведен образ независимой женщины, которая строит карьеру в очень мужском мире. А ещё фильм примечателен тем, как метко здесь шутят над «циничными» журналистами и их сомнительными методами добычи информации, — даже в такой комедии нашлось место социальной критике. Детектив Сэм начинает расследование и выясняет, что Рут интересует совсем не сестра, а бесследно пропавшая золотая статуэтка мальтийского сокола. И попытка её найти окажется смертельной. На что обратить внимание: на мрачную гнетущую атмосферу. Она заметна во всём — от ломаных углов съёмки и ювелирной игры с тенями до образов центральных героев. Картина, положившая начало целой эпохе фильмов нуар, ясно отразила пессимизм и тревожные настроения американского общества времён Второй мировой. Здесь у героев сплошь и рядом второе дно, ничему нельзя верить на слово, а однозначно «хороших» персонажей просто нет. Как правило, нуарные фильмы и «Сокол» не исключение снимали по криминальным детективам — с очень запутанным сюжетом. Кино сослужило этому вроде бы «низкому» жанру неплохую службу. Многие нуарные фильмы вошли в золотой фонд голливудской классики и обессмертили свой первоисточник. В лесу происходит преступление: убит самурай, а его жена изнасилована. Суд допрашивает четырёх человек: главного подозреваемого — разбойника, случайного свидетеля, жену и вызванного медиумом духа самурая. Все четыре версии не просто разнятся, а противоречат друг другу. На что обратить внимание: новаторский для своего времени подход к изложению событий с разных точек зрения. Это заставляет зрителя мучительно искать истину — и постепенно подводит к мысли: никакой универсальной правды не существует. Всё определяет наше личное восприятие, в котором всегда будет место искажениям. Фильм породил так называемый эффект Расёмона, построенный на субъективной интерпретации событий. Его отголоски заметны в кино и по сей день — от «Бойцовского клуба» до «Исчезнувшей» Дэвида Финчера. Но внутри неё горит мечта выбраться из этой грязи, стать обычной женщиной и найти любовь. На что обратить внимание: поэтичный, но достоверный образ «маленького человека». Феллини, близкий к итальянскому неореализму, любил снимать про обычных людей, в том числе простых обитателей улиц. Естественные натурные съёмки, живые «лица улиц», естественные, не обязательно прописанные диалоги — неореалисты находили в этом поэзию. Мечты и стремления «маленьких людей», которые неизбежно сталкиваются с жестокой действительностью, тоже поэтизировали. Так Феллини в «Ночах Кабирии», изображает героиню танцующей на дороге после того, как ей в очередной раз грубо разбили сердце. Считается, что неореализм постепенно сошёл на нет к 60-м. При этом его наследие явственно ощущается в сегодняшней новой волне итальянского кино — в том числе в недавнем хите HBO «Моя гениальная подруга». Начиная слежку, Скотти внезапно влюбляется и вновь и вновь переживает последствия трагедии, из-за которой он стал панически бояться высоты. На что обратить внимание: блестящая психологическая игра, в которую играет со зрителем Хичкок. В излюбленной режиссёром манере в фильме переплелись зловещее преступление, любовная интрига, безумие и глубокая травма. Фокус в том, что решительно непонятно, кто именно влюблён, кто совершил преступление, а кто и почему сходит с ума. В общем-то, любой фильм Хичкока предлагает нам решить головоломку. Визуальный ряд с «неправильными» пугающими ракурсами тем временем заточен на то, чтобы сильнее запутать и вызвать то самое неуютное чувство головокружения. Мать занята личной жизнью, отчим погружён в работу, в школе его окружают жестокие и равнодушные взрослые. Однажды вместе с приятелем Антуан сбегает из дома и в итоге оказывается в интернате для сложных подростков. На что обратить внимание: нарратив о юном герое в конфликте с окружающим миром. В данном случае — с равнодушным внешним миром. При этом нарратив очень естественный. Здесь принципиально отказывались от заучивания ролей наизусть, снимали на движущуюся камеру, использовали «живой» звук и поощряли импровизации. Так родилась эта нежная трагическая история о бунте и взрослении. Фильм произвёл революцию в подростковой драме, его с тех пор процитировали десятки режиссёров авторского кино от Тони Ричардсона до Ксавье Долана. Однажды, скрываясь от преследования, он убивает полицейского. Вместе со своей девушкой, американкой Патрисией, герой планирует собрать достаточно денег и сбежать в Италию. Но его уже ищет полиция. На что обратить внимание: репортажный стиль съёмки. Как и его товарищи по французской новой волне, Годар противопоставлял себя коммерческому студийному кино. Он снимал сцены вне павильонов: в настоящих парижских квартирах и на улицах, использовал естественное освещение, ручную камеру и рваный монтаж. Актёры смотрели в камеру и «ломали четвёртую стену».
На съемках в сцене с телом Космического Жокея. Памятная сцена, не правда ли? Режиссер специальных эффектов Tsuburaya Eiji за работой. Strangelove, 1963. Режиссер Стэнли Кубрик и актер Питер Селлерс. Джин Хэкман во время съемок одной из лучших сцен погонь на авто за всю историю кино. Дэвид Уорнер и Брюс Бокслейнтер валют дурака. Вот так когда-то выглядели оборотни...
25 современных экранизаций классики: от «Пиноккио» до «Эммы», от Диккенса до Ремарка
Фильм вдохновил миллионы зрителей и создал огромный фанатский контингент, что привело к появлению огромной культуры и множеству продолжений и адаптаций. Фильм привлек внимание своими потрясающими визуальными эффектами и умелым подходом к рассказу истории. Эти классические фильмы являются лишь небольшим отрывком от богатой истории кинематографии. Они оставили глубокий след в культуре и обществе, и продолжают вдохновлять новых кинематографистов и зрителей.
Это инициатива Евросоюза в рамках стратегии Digital4Culture , благодаря которой жители и гости Европы смогут ближе познакомиться с ее культурным наследием. До сентября в разных странах Евросоюза пройдут бесплатные показы классического европейского кино.
Фильмы будут показывать в местах с особым значением для европейской культуры.
Но решила посмотреть....
Но решила посмотреть....