Премьер Большого театра Денис Родькин рассказал спецкору НСН, как попал в балет и в чем неправда фильма «Большой». В минувшие выходные Николай Цискаридзе был избран ректором Академии русского балета имени Вагановой. Удивительный, всеми любимый Николай Цискаридзе стал гостем «МК» и рассказал нашим читателям обо всем: о балете и о своей жизни вне сцены. Марат Гизатулин поставил оценку 1 и написал отзыв к сериалу «Балет».
Николай Цискаридзе: «Россияне потеряли Большой театр»
В онлайн-кинотеатре Wink показали сериал Балет один из самых амбициозных и техничных проектов этого сезона, снятый режиссером фильма Happy End Евгением Сангаджиевым. Николай Цискаридзе с грустью рассказал о главной трагедии современного балета. О том, что происходит в балетной труппе Большого театра, рассказывает историк балета и заслуженный деятель искусств РФ Вадим Гаевский, который рассказал о формировании репертуарной политики театра, природе конфликта с Цискаридзе и творчестве балетмейстера. Цискаридзе предсказал в наступающем десятилетии возврат к настоящему балету, в котором превыше всего будет цениться мастерство исполнителя.
Цискаридзе обвинил «бесталанных управленцев» в утрате русским балетом престижа
Прославленный танцор балета, Народный артист Российской Федерации, ректор Академии балета в городе Санкт-Петербурге Николай Цискаридзе полностью уверен в том. При этом сам Цискаридзе во время обучения не чувствовал сложностей: он был настолько увлечен балетом, что не замечал проблем вокруг. Ректор Академии Русского балета, народный артист РФ и премьер Большого театра Николай Цискаридзе рассказал об «импортозамещении» в балете, концерте выпускников Академии в Кремлевском дворце, а также о том, под какую музыку не может усидеть.
Николай Цискаридзе: «Карьера среди крыс - мне этого никогда не хотелось»
В чём тогда проблема? Она не соберёт зрителей? Не вписывается в репертуар? Но в театре и так ставят современный балет об этом упоминается в диалогах. Проблемы, которые возникают перед Майерс, выглядят надуманными и искусственными. Причём решаются они не интеллектом, а повторением слов.
Когда Руте Майерс отказывают, она просто говорит: «Покажите всю труппу», но в этот раз успешно. Такое вот преодоление. Это как если бы Рэмбо говорил «Хватит за мной охотиться», и за ними переставали бы охотиться. Серьёзные темы поднимаются слишком вскользь Сериал очень нежно чуть ли не с любовью рассказывает о мягкой цензуре, то есть темах, которые лучше не затрагивать в репертуаре. Несколько раз упоминается, что на спектакли ходят высокопоставленные чиновники и сотрудники спецслужб, а потому нужно быть аккуратнее.
Сначала кажется, что сериал высмеивает запреты в российском театре. Однако всё это неважно и почти не имеет значения — герои говорят об этом так, будто обсуждают технические проблемы вроде необходимости замены лампочки. Сценаристы вроде бы хотят высказаться о цензуре, но обрывают себя на полуслове. Выглядит странно — лучше уж вообще не начинать такой разговор. КГБ преследует танцовщиц во время международных гастролей, за ними следят и внутри Советского Союза.
О свободе как таковой или творческой речи не идёт, поэтому Рута Майерс и становится невозвращенцем. Тут сценаристы показывают, что готовы говорить на серьёзные темы без намёков, и получается здорово. Иногда объекты сатиры выглядят совсем странно. В первом же эпизоде сценаристы иронизируют над родственными связями работников театра — вот один отец пристроил сына, вот другой отец пристроил дочь. Всё бы ничего, да только на первых ролях Лиза Янковская и Фёдор Бондарчук а его сын — один из продюсеров.
А если у вас не в порядке с мозгами, вы 32 фуэте в конце балета просто не свертите, у вас не хватит на это здоровья. Потому что балетом могут заниматься только здоровые люди, и их закидоны это только изображение, проявление «отвратительного» характера. Тема балета почему-то стала очень модна, и «Черный лебедь» на это повлиял, конечно, хотя, как я уже сказал, с моей точки зрения — это абсолютное безобразие. Тогда, может, путь и будут и «Черный лебедь», и сериал «Плоть и кости», и все остальные. Это очень красивая жизнедеятельность человека, для того чтобы ее показывать в таком мерзком варианте. Я всю свою сознательную жизнь этим занимаюсь.
Так в ней совмещались, казалось бы, несовместимые вещи. Кстати, она никогда никому не рассказывала, почему, при каких обстоятельствах научилась гадать. Когда ее уже не было в живых, меня находили люди, которые к ней обращались, рассказывали, как мама все правильно им предсказала.
И таких людей было немало. Да что про других! Мама перед моими экзаменами всегда раскладывала карты и называла номер билета, который я вытяну. И ни разу в том не ошиблась. Она считала, что главное в жизни — быть порядочным, честным человеком.
В основном, я всегда до спектакля в них очень много вкладываю. А потом объясняю, если это неудачно: «Обделался? Понял сам? Жизнь длинная, надо исправить». А вообще нет.
Я стараюсь себя не тиражировать. Они прекрасней, чем я, они другие. Каждый ценен своей индивидуальностью. Зачем из других делать свою копию? Но что-то пока не спешат. К сожалению. Это прекрасно, когда ты как педагог превзойден. Шел 1934 год, спектакль был поставлен изначально для учащихся училища, а главные роли танцевали артисты театра — Галина Уланова и Константин Сергеев. Через год он появился в Большом театре. И по сей день в Мариинском театре его каждый год показывают: с 80-х годов и труппа танцует этот спектакль, и школа.
Для педагогов это очень сложная работа: начинаем готовить «Щелкунчик» с сентября. В отличие от театра, где в самом худшем случае ушло десять человек на пенсию и вам пришлось десять человек вводить в уже готовый спектакль, нам каждый раз приходится делать работу с нуля: потому что вчерашние солдатики сегодня уже крысы, а послезавтра они будут выпускниками и станут танцевать главные партии. В этом очень большая сложность. Танцы — это только кошмар. Я так счастлив, что премьерство закончилось в моей жизни, потому что это очень ответственная работа каждый раз. Я не имел права на ошибку, это ужасно. Понимаете, я все чаще думаю, что у каждого человека жизнь — как сито, с каждым годом эти деления в сите становятся крупнее: мелочь проваливается, остаются только крупные зерна. Во-первых, друзей много не бывает. А приятели: сегодня пришли, завтра ушли — это же замечательно. Общение — это прекрасно.
Вы увидели жизнь как-то по-другому? Помню, когда был молодым артистом, видел старых премьеров. Я видел их ломку, видел, как они страдают от того, что не являются больше актуальными. И я понял тогда, когда мне было еще лет 18—19, что я так не хочу. Я сделал все для того, чтобы, когда наступит мой срок, этого не испытывать. У меня нет никакой ломки, не было ни одного дня с мыслями, что я хочу на работу, что я хочу танцевать. Фото: Из личного архива «Как только вы проедете в час пик на Выхино — жизнь обретает другой смысл» — Никакой депрессии вы не испытывали? Депрессия — это в голове. Если вы способны что-то переоценить, никакой депрессии не будет. Да, будет, наверное, тяжело, будет какое-то переживание.
Но я видел некоторых людей, и сейчас их часто вижу, которые вызывают у меня жалость. Особенно у меня вызывают жалость жалость, напомню, плохое чувство фейковые народные артисты. Всю жизнь пресмыкались, всю жизнь отбирали у кого-то роли, интриговали, выпросили себе звание. Они тоже, как и я, народные артисты. Но их не знают даже соседи по подъезду. Вот где трагедия. Некоторые из них даже работают в Большом театре. По шестьдесят лет держатся за кресло, интригуют, предают, продают. Я в прошлом году зашел в июне в Большой театр, и там у подобного человека был юбилей. Ему дали этот юбилей и сделали буклетик на четыре листика.
Он держится за Большой театр, ему 80 лет, а он все равно держится. И я помню, как стоял за кулисами и думал: ведь никто из тех, кто пришел в зал, не знает этого человека, и никто не знает, чей юбилей они справляют. А главное, ученики, которые вышли на сцену, один хуже другого. Это такая жалкая жизнь, поэтому она — не для меня. Я помню, маленький был, и был юбилей Асафа Мессерера — легендарного танцовщика, гениального педагога, и на сцене стояли все главные звезды Советского Союза. Вот это мне понятно. А когда карьера среди крыс… Мне никогда этого не хотелось. Мне было 18 лет, когда мой педагог Марина Семенова, а она положила на меня очень много сил и подарила мне много своего времени, сказала: «Колечка, надо готовиться к пенсии». И я понял: надо учиться. И я пошел учиться на педагога.
А потом, когда уже завершалась карьера, я понял, что педагогического образования будет мало. И получил юридическое образование. Потому что Кантемир Николаевич не брал людей безмозглых, сдать ему экзамен было невозможно. Там очень все было строго. Мне никогда не хотелось уподобляться ноющим, несчастным артистам. Это ужасно. Я еще помню, когда я танцевал, мне постоянно задавали вопрос: а вот когда вы закончите, чем займетесь? И еще тогда сказал: пока в Москве есть метро, а около эскалатора существует будка, и там всегда написано: «Требуются работники», я без работы не останусь. Я точно знаю, что по этому адресу всегда требуются люди. И если работа будет очень нужна, я ее найду.
С другой стороны, с моим количеством опыта, образования я явно чем-нибудь в этой жизни буду заниматься. И по сей день, где бы я ни выступал, это всегда вызывает большой ажиотаж. Мне в этом плане повезло, наверное, потому что я занимаюсь своим делом. Я никогда не разменивался, никогда не тиражировал себя, не делал чес-туры. Я всегда куда-то ехал, только если меня очень долго уговаривали и упрашивали. Не потому, что я выпендривался, а потому, что у меня не было времени. И сейчас, в основном, это так. Что касается моей балетной жизни, я очень счастлив, что она именно так состоялась. Потому что я знаю, что такое Большой театр. И если вы возьмете книгу, например, Шаляпина, почитаете, — поверьте, все один в один повторено.
И вдруг он сам ко мне подошел и стал говорить очень приятные слова. Я не мог поверить, что он меня знает. В какой-то момент я ему сказал: «Я потрясен, что вы меня знаете». А, оказывается, они с супругой очень много ходили на мои спектакли. Второй случай. Какой-то итальянский дяденька ко мне подошел в Большом театре и стал говорить какие-то комплименты, а женщина, рядом с ним стоявшая, переводила. Я понял, что он спектаклей пять или шесть разных со мной видел, а некоторые даже по несколько раз. И когда уже заканчивалась наша беседа, эта женщина-переводчица мне тихо сказала: «Это Тонино Гуэрра». Вы понимаете? Я думал, что я упаду.
Это было время, когда не существовало мобильных телефонов, когда нельзя было сделать селфи, когда… А те слова, которые я слышал от Тонино Гуэрра, мне хотелось бы сохранить. Я его знал давно, но я не мог себе представить, что он меня знает. Это очень важно. Я могу много таких примеров приводить. Логвинов — Несмотря на вашу в общем-то достаточно высокую самооценку, вам это было важно? Потому что ваши коллеги, журналисты, бывают не всегда порядочными, очень многие делают заказные статьи. И я каждый раз думаю: вот такие люди были в моей жизни, они же не подходили к моим коллегам! Знаю точно, что не подходили. А на мои спектакли ходили. Я им был интересен.
Тонино Гуэрра каких только артистов в мире не видел, с кем только не общался. А из всего Большого театра он выбрал Николая Цискаридзе. Это мне давало большое желание идти вперед, развиваться, и удовлетворение от профессии, конечно, было совсем другое. Для меня важны слова таких людей… Или, например, была презентация книги Владимира Владимировича Познера. И кто-то ему задал обо мне вопрос. Он ответил так, что я даже встал! Да, мы давно знакомы, и я безгранично его уважаю и люблю, но представить, что он обо мне сказал такие слова... Одно дело, когда это говорится вам в глаза, но когда за глаза — еще приятнее. Удивительно, что я столько лет вставал и шел к станку.
Цискаридзе выразил сочувствие артистам, оставшимся без премьеры «Нуреева»
Откровения Николая Цискаридзе о себе, балете и великой Плисецкой (2023). Шестой фильм из серии "Жить балетом" рассказывает о выпускном экзамене первого класса Николая Цискаридзе в Академии. Балет, да и вообще искусство, были тогда для меня как космос далеки. А программа "Эпизоды" с Туттой Ларсен рассказывает о том, какие трудности преодолевала съёмочная группа, готовя сериал. Видео Жить балетом: Николай Цискаридзе загружено на YouTube 26-02-2024. Почему Николай Цискаридзе недоволен подрастающим поколением балета.
Цискаридзе высказался о запрете балета в Британии
Когда я пришел в Большой театр, для меня большим авторитетом и наставником стал Николай Цискаридзе. Не надо думать, что стоит попасть к Цискаридзе - и карьера сделана. На меня наоборот смотрели более пристально. Приходилось доказывать, что я достоин учителя. После ухода Цискаридзе, я, конечно, остался в подвешенном состоянии. Была некая театральная интрига. Потом меня пригласила танцевать балерина Светлана Захарова. Все эти люди на мою жизнь очень сильно повлияли.
Я всегда говорил, что это моя самая любимая страна после России. И даже то, о чем не мечтал, станцевал. Каждый должен заниматься своим делом. Как считаете, нужно ли приоткрывать эту завесу? А так — конечно. Очень интересно наблюдать, как артист «разогревается» перед спектаклем. Для меня самое сложное встать с утра и «разогреться».
Билеты остаются действительными», — такое сообщение 24 апреля опубликовал официальный канал артиста в Telegram. Позднее на сайте и в социальных сетях Михайловского театра появилось объявление, что заменит Цискаридзе в роли Вдовы Симоны заслуженный артист России Иван Васильев: «Это будет его единственное выступление в этой роли, и мы уверены, что зрителей ждут незабываемые спектакли! Для тех, кто хочет увидеть Николая Цискаридзе в «Тщетной предосторожности» придется подождать до 20 и 21 сентября. Также, до 7 мая включительно билеты можно сдать.
Если ты не в состоянии над собой посмеяться, лучше идти собирать вещи и в Кащенко.
В Москве Кащенко, в Питере — Пряжка. Адреса знаем. Я доволен тем, как танцевал, это самое главное. Зритель Николай Цискаридзе был удовлетворен артистом. А когда стал не удовлетворен, все закончилось.
А то, что касается книги, — это мой взгляд на те события, которые я пережил. Вы думали, что это, пожалуй, не надо или про это мне больно?.. Просто иногда думаешь: напишу правду — мою правду! Все время у меня была такая дилемма. Знаете, один из бездарнейших артистов Большого театра написал книжку.
Я свидетель большего количества дней его жизни, он — бездарь. И вместо того чтобы себя приподнять в глазах читателя, он очень много написал плохого о великих. Как читателю мне же это не понравилось, я старался такого не делать. Потом, это не такси и не маршрутный рейсовый автобус, который должен прийти по расписанию. А у меня все в жизни очень неплохо.
Вы понимаете, в чем дело? Было действительно большое количество людей, которые ко мне относились очень серьезно. Я очень их за это уважаю, очень люблю. И для меня их мнение было всегда очень важно. Многие и сейчас, благодаря социальным сетям, ругаются, потому что мои поклонники умеют дать отпор.
Спасибо всем! Это сложно? Сложно — это когда вы в это ныряете, а если вы занимаетесь своим делом, это не сложно. Я вообще считаю, что жалость — самое омерзительное чувство. Я им ничего не говорил.
Я просто выслушивал — и: «Извините, у меня нет времени, я бегу туда-то», и все. А некоторые включают телевизор и смотрят, если меня там показывают. Я никогда на это не обращаю внимания. Я даже не люблю употреблять слово «поклонник», потому что я вырос в семье, где были очень верующие люди, «не сотвори себе кумира» звучало все время. Уже так, как есть.
Но его назвали в честь Чудотворца и меня, естественно, тоже. Красивое имя. Я вас заранее поздравляю. Мне кажется, это один из самых прекрасных святых, потому что и Санта-Клаус это святой Николай. И это человек, делающий чудеса.
А само слово «Николай» — победитель народов. По крайней мере, меня приучили: я на сцену ни разу не вышел, не сходив в храм и не помолившись. Мне не разрешали просить. Все зависит от того, в какой среде вы выросли. И мне сильно повезло: у меня было очень счастливое, комфортное и радостное детство.
Но дальше, к сожалению, реальность оказалась сложнее. У Пугачевой была замечательная песня: «Чтобы плакать? Даже если и беда». Нет, плакать — это слабость. А у меня нет на это времени.
Я умею принимать сегодняшний проигрыш, но это сегодняшний проигрыш. Проигранное сражение — это не проигранная война. А войну я выиграю. Иногда надо сделать шаг назад для того, чтобы разбежаться и прыгнуть на четыре метра вперед. Потому нет, плакать — нет.
А смеяться и радоваться много чему есть. Если я хочу получить удовольствие, я сразу ставлю мультфильмы: простые советские, начиная от «Снежной королевы» и «Простоквашино», и мне сразу хорошо. Или старые диснеевские: «Фантазия», «Белоснежка»... Там все плакали, не только я, весь класс. Но в какой-то момент слезы у меня высохли и все.
Фото: Из личного архива — Может быть, потому что вы не уверены, что вас кто-то пожалеет? Отсюда у вас такое неприятие жалости? Чего мне себя жалеть? Что я, хлюпик, что ли, какой-то? Человек никогда не плачет о ком-то другом.
Вы поймите, я артист, и нас учат плакать. Слава богу, в балете это не так нужно, как для драматических артистов, но это — элементарная психология: вам надо просто вспомнить какое-то событие в жизни, где вы себя пожалели, у вас сразу польются слезы. Когда вспомните, у вас слезы польются просто градом. Это — техника. Никакого отношения это не имеет к состраданию к другому человеку.
Человек никогда не плачет о ком-то, он плачет только о себе. Я очень люблю быть один, очень. И это редко получается. Кот и кошечка. Мне дети подарили.
Бесподобной красоты порода бирманская. Это дворовые ложатся. А породистые нет: за ними надо ухаживать, их надо выхаживать. Мне это странно, потому что у меня всегда были дворовые, и я привык к другому кошачьему поведению. Единственное, когда берешь их на руки, они вот так прямо...
Никого больше не терпят, только меня. Чеширский, который — раз! Но когда-то увлекался. Мне было лет 16—17, когда я выбрал это четверостишие как девиз. Потому что это прекрасно — вочеловечить.
Вообще я все это стихотворение очень люблю — оно очень точное. Фото: Из личного архива — А вы сами не пишете стихов? Я за свою жизнь написал только одно стихотворение, у нас когда-то был какой-то очередной юбилей Ленина, а мне, наверное, было лет семь, и всем поручили написать стихотворение. В общем, я мучился весь день, и соседская девочка мне помогла написать какие-то там строки, абсолютно глупые, про дедушку Ленина. Это был единственный мой поэтический опыт.
Прошел отворачиваясь, потому что я к этому всему отношусь не очень хорошо. Все-таки человек уже ушел… — В вашей жизни случалось что-то мистическое? Можно говорить «судьба», можно говорить, что это «провидение», можно говорить, что это «рок». Я и сам ребенок-чудо, я родился у женщины, у которой был диагноз, несовместимый с рождением детей. Тогда не существовало ЭКО и никаких подсадок быть не могло, и то, что жизнь зародилась там, где перевязаны трубы, это уже чудо.
Вот вам, пожалуйста, первое чудо — это то, что я родился. Ведь какое количество людей мыкается туда-сюда и никак не может применить свои способности. Я, например, считаю, что нет неталантливых людей, просто им не повезло найти применение своему дарованию. Мне безумно повезло, и я это говорил неоднократно: если бы я захотел заниматься танцами и не попал в классический балет, из меня бы ничего не вышло. Я был уникальный классический танцовщик.
А быть танцовщиком даже современного хип-хопа мне вообще не дано, у меня такой координации нет. Я должен буду преодолеть огромное количество дискомфорта в теле. А в классическом танце мое желание совпало с физическими данными. Можно сказать, что это было провидение, но это удача большая. Кому-то дано быть хирургом, кому-то дано зарабатывать большие деньги, быть серьезным финансистом — это талант не меньше, чем у артиста балета или крупного спортсмена.
Сколько людей занимаются финансами, и ничего у них не выходит. К этому тоже надо иметь дарование и удачу. У вас не возникало ощущения, что вы не получаете таких денег, как другие?
Какие впечатления? Меня поздравляли, расспрашивали. Безусловно, приятно, что мне досталась такая награда.
Многие танцуют всю жизнь и признание обходит их стороной. А мне 26 лет — и награда уже есть. Награда вдвойне приятная, потому что признание пришло от зрителей и профессионального жюри. Кто вас по жизни наставляет, подсказывает? Если бы не она — меня в балете не было бы. Когда я пришел в Большой театр, для меня большим авторитетом и наставником стал Николай Цискаридзе.
Не надо думать, что стоит попасть к Цискаридзе - и карьера сделана. На меня наоборот смотрели более пристально. Приходилось доказывать, что я достоин учителя. После ухода Цискаридзе, я, конечно, остался в подвешенном состоянии. Была некая театральная интрига. Потом меня пригласила танцевать балерина Светлана Захарова.
Николай Цискаридзе: «В преподавании кнут — самый главный пряник»
| Николай Цискаридзе: как смотреть балет, понимать искусство, возвращение в Большой | Узнайте последние подтверждённые новости по поводу предстоящего сезона шоу «PRO-БАЛЕТ с Николаем Цискаридзе» на телеканале YouTube. |
| Танцовщик Николай Цискаридзе сравнил русский балет с «ширпотребом» | The Russian News | Впервые в Сириусе на Весенний музыкальный фестиваль приехали ученики и выпускники одной из лучших и старейших балетных школ в мире – Академии русского балета имени Вагановой, ректором которой является Николай Цискаридзе. |
| Николай Цискаридзе и мифы о балете. Откровения премьера балета Большого театра - YouTube | Все-таки Цискаридзе действительно обладает способностью зажигать солнце, даже когда кругом сплошные тучи. |
| «Балет» — амбициозный, но не идеальный сериал о российском театре - Лайфхакер | Руководитель Академии русского балета имени Вагановой Николай Цискаридзе дал интервью в Санкт-Петербурге во время проведения Международного культурного форума. |
Николай Цискаридзе: «Я отличник, мне можно смотреть сериалы и играть в телефон»
Полный перечень лиц и организаций, находящихся под судебным запретом в России, можно найти на сайте Минюста РФ.
Сам замечаю за собой, когда раздражаюсь, когда они правы, а я неправ. Но они в какой-то момент поняли, что на меня слезы не действуют и это вообще не про меня. Вообще, просто при мне плакать нельзя, в классе — нет, в жизни — пожалуйста, приди, расскажи, там я помогу. Вот про балет — нет, не при мне, не случится. Это профессия для очень сильных людей эмоционально, физически и духовно, конечно. Про любимую детскую игрушку У меня была обезьянка, ее звали Читой, и она до сих пор жива, до сих пор существует. Моя тетя была участницей женского ВИА, это был очень известный ансамбль в 1970-е. В общем, они очень много ездили по миру, и тетя с Кубы на мое рождение привезла эту обезьянку. Она очень здорово была сделана.
Она мягкая, но личико у нее из очень дорогого пластика — она потеряла вообще выражения, но, несмотря ни на что, у нее глазки моргают до сих пор. Я с ней вырос. И когда ее привезли мне, тогда был очень популярный фильм «Айболит», и там была обезьянка Чита. Очень люблю эту сказку, старую еще, черно-белую. Там была смешная фраза: «Чита, включи вентилятор». Про танцевальные способности Для меня балет — это не трагедия. Я сам выбрал эту стезю. Я не ожидал, что это станет моей профессией. Я просто хотел на сцену, я на нее вырвался и 30 лет простоял в центре. Да, это хотели оспорить, хотели подвинуть, но у них ничего не вышло и никогда не выйдет.
Весь ужас моей жизни был в том, что ребенок захотел и нечаянно оказался. Еще раз: я не в балет хотел, я хотел на сцену.
В числе тех, кто не разделяет «головокружения от успеха», выдающийся артист балета, звезда мировой балетной сцены Николай Цискаридзе. Николай, поздравляю с открытием Исторической сцены Большого театра. Что для вас значит это событие? Прежде всего, облегчение — мы пережили весь этот ужас с его затянувшимся ремонтом и, наконец, соберемся в театре.
Насколько я поняла, вы весьма сдержаны в оценке. Вас не радуют произошедшие в театре перемены? Грустно это все. С одной стороны, возвращение сцены Большого, главного культурного центра Москвы, — это огромное событие, но с другой — грустно, что Большой возвращается не в таком виде, в котором должен.
Судя по картинке, вбухали в сие кинопроизведение немалый бюджет. Но зачем из пули делать говно - вопрос", - сказал муж. От этого "кина" тянет западным заказом на несколько вёрст. Сценарий написан по программе третьего курса американских режиссёрских курсов: начинаем с побега, затем программное заявление героя, обязательно - "старая любовь не ржавеет", непременный несуразный гэбист, в очках изучающий личное дело премьера театра тут недочёт - не было чая в железном подстаканнике и портретов Дзержинского и Сталина на стене и т.
Так предсказуемо, так скучно, так пошло и уныло. Доколе Россия будет снимать говно и пожирать его добровольно? Когда уже о русском балете снимут глубокое вдумчивое красивое кино?
В печатном номере
- Условности губят сюжет
- Николай Цискаридзе: «В преподавании кнут — самый главный пряник»
- Николай Цискаридзе. Развенчивая мифы
- Премьер Большого театра: В фильме Тодоровского показаны абсурдные вещи
- Рекомендуем
Николай Цискаридзе готовит первый выпуск к экзаменам в Академии русского балета имени Вагановой
- Николай Цискаридзе готовит первый выпуск к экзаменам в Академии русского балета имени Вагановой
- Балет (сериал 2023)
- Читайте также
- Николай Цискаридзе о концерте в Кремле, работе на «Первом канале» и педагогике до гроба