Большой Концертный зал Московской консерватории открылся меньше чем через год, после начала реставрации.
20 апреля - Открыт Большой зал Московской консерватории
1 сентября в 19.00 Большой зал Московской консерватории открывает новый сезон. Консерватория «Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского, Большой зал» по адресу Москва, Средний Кисловский переулок, 4, метро Библиотека им. Большой зал Московской консерватории репертуар на декабрь. 21 октября в Большом зале консерватории вновь выступит прославленный коллектив — Большой симфонический оркестр имени П.И. Чайковского. Почему сорвались переговоры Москвы и Киева в 2022 году От редакции. Главная» Новости» Большой зал консерватории афиша на январь 2024. Консерватория «Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского, Большой зал» по адресу Москва, Средний Кисловский переулок, 4, метро Библиотека им. Большой зал Московской консерватории репертуар на декабрь.
Госоркестр Башкирии с триумфом выступил в Большом зале Московской консерватории
Почему сорвались переговоры Москвы и Киева в 2022 году От редакции. Главная» Новости» Большой зал консерватории москва афиша. Большой Зал Консерватории | Большая Никитская ул., 13/6, Москва, 125009.
Афиша концертов в Консерватории 2023-24
первое, что сказал Башмет, переступив порог Большого зала консерватории (БЗК). Одним из основных событий стал вечер в alma mater ансамбля, Большом зале Московской консерватории, 9 октября. Консерватория «Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского, Большой зал» по адресу Москва, Средний Кисловский переулок, 4, метро Библиотека им. Большой зал Московской консерватории репертуар на декабрь. В прошлом «Фонтанка» рассказывала, что из-за полной и давней утраты декора большого зала Рубинштейна его было решено оформить в общей стилистике помещений Консерватории. Праздничный концерт на сцене Большого зала увидела корреспондент «МИР 24» Екатерина Макарова. Большой зал Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского ГАСО имени Светланова и Ева Геворгян выступили в Московской консерватории.
20 апреля - Открыт Большой зал Московской консерватории
Государственный симфонический оркестр Башкирии с триумфом выступил в Большом зале Московской консерватории и в Концертном зале Мариинского театра в Санкт-Петербурге. 19 ноября в Большом зале московской консерватории состоялся концерт Ассоциации московских хоров «Шедевры русской хоровой музыки». В концерте приняли участие 11 детских хоровых коллективов Москвы. Главная» Новости» Большой зал консерватории москва афиша. Купить билеты в «Консерватория им. Чайковского» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн.
Мы буквально ловили стены – реставраторы Большого зала консерватории
У него есть еще ряд компаний, связанных со строительством, проектированием и сдачей недвижимости. В 2022 году «Рск-Ренессанс», по данным сервиса «Контур. Фокус», получила выручку в 1,6 миллиарда рублей, чистая прибыль составила 122,8 миллиона. RU Сейчас в холле стало светло и уютно. Здесь уложили новую плитку, заменили оформление и канделябры. И, конечно, появилась эффектная револьверная дверь. Чуть дальше гардеробной организовано небольшое выставочное пространство.
Сейчас там можно посмотреть историю создания и работы консерватории. Оформление очень лаконичное.
Очень много пустот. Это будет всё инъектироваться, усиливаться спиральными анкерами». Сейчас трудно представить будущий зал, который обретет форму подковы и получит переменную акустику. Строители сохранят здесь отдельные исторические конструкции, но они будут исключительно декоративными — нагрузку с них снимут. А вот под крышей такие аутентичные фермы продолжат выполнять свою функцию.
С незначительно восполненными клепками и покрытые специальным раствором они останутся частью кровельной системы. Сохранить деревянные стропила мастерам не удастся.
Это либо объект получил разрешение на строительство и строительство продолжилось, либо он был снесен и на его месте выполнено благоустройство, либо еще какая-то функция выполнена и не видно того безобразия, какое было в 2011 году. Либо выделены деньги бюджетные, либо внебюджетные и продолжено перепроектирование под новую функцию. Сейчас находятся в работе 218 объектов. Оперативная группа продолжает работать. Большой помощью на сегодняшний день принятое на федеральном уровне решение, где сейчас формируется реестр таких объектов по стране. Будут приниматься решения стратегические и тактические на уровне министерства, правительства, заместителя премьера М. Хуснуллин курирует эту тему.
И, конечно, нам это облегчит, в Москве, решение проблем с объектами федерального значения. Что касается Москвы, объектов в ЦАО, здесь было тоже особое внимание оперативной группы. На момент формирования программы их было 234. Сейчас на контроле остается 31 объект. Думаю, с учетом того, что там треть федеральных объектов - инвестиционных, бюджетных. Думаю, что за два года, которые остались, это связано больше с сетями от прошлых, старых историй, уже нет объектов типа зданий и т. Думаю, в части бюджета Москвы мы за пару лет просто справимся с задачей и не будем допускать впредь появления этих объектов. Ну, а касаемо инвестиционных и федеральных, надеюсь, что Федерация это взяла на контроль и в ближайшее время избавимся от т. Это тоже история 20-летняя.
Сейчас это прекрасный, красивый, вписавшийся в ландшафт, архитектуру комплекс. И ключевыми являются 3 объекта нашего музея Пушкина. Один объект — это репозитарий и один объект искусств Европы и Америки. Несмотря на все события, мы продолжаем интересоваться тем, что было, есть и происходит у наших западных партнеров.
В сопровождении Московского государственного академического симфонического оркестра оперные певицы исполнят арии и романсы русских и итальянских композиторов. Также в концерте примет участие заслуженная артистка Республики Абхазия, пианистка Екатерина Ганелина. За дирижерский пульт в этот вечер встанет маэстро Кристиан Кнапп, дирижер Мариинского театра. Хибла Герзмава — настоящая примадонна оперной сцены, яркая и стильная певица, которая одинаково убедительно звучит в классических ариях, джазовых импровизациях и старинных романсах. Признанная оперная дива поражает слушателей не только образцовой техникой и неповторимым тембром, ее отличает выдающаяся актерская игра и продуманность каждого образа. Известная певица знаменита своим требовательным подходом ко всему, от вокала и драматургии до внешнего облика. Хибла — лауреат многочисленных премий, именно она в 1994 году стала единственной за всю историю обладательницей Гран-при Международного конкурса имени П.
Телевидение Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского
По словам музыканта, МГК для него не только то место, где он бывает и исполнителем, и дирижером, и слушателем, но и "взаимоотношения с коллегами, беспрерывная связь со студентами, а еще и буфет, и выключенный телефон, и член жюри конкурса имени Чайковского". Поднявшись на сцену, дирижер рассказал, что в БЗК с его участием было сделано много ночных записей. Что-то есть такое, что трудно словами сформулировать", - сказал он. Во время экскурсии, переходя из зала в зал, Башмет также вспомнил о виолончелисте, дирижере и композиторе Мстиславе Ростроповиче, скрипачах Давиде Ойстрахе, Леониде Когане и многих других. Эксперимент Башмета Делясь воспоминаниями, музыкант рассказал, что "приехал учиться в консерваторию, будучи звездой-гитаристом из Львова", а тут его никто не знал.
Я решил с каждым из великих [Ростропович, Ойстрах, Коган] познакомиться, поздороваться", - рассказал альтист. Так, он провел эксперимент: подходил к ним и говорил "здравствуйте". По его словам, Коган в ответ явно продемонстрировал, что они не знакомы, а Ойстрах с улыбкой протянул руку. Он спросил, кто я, и пожелал успеха, - вспомнил Башмет.
Я вышел на встречу и поздоровался, в ответ он назвал меня дорогим другом, хотя никогда раньше мы не виделись, и потащил к себе в класс. Часа три я там просидел в полном счастье".
Башмет напомнил, что БЗК входит в пятерку лучших залов по акустике в мире. БЗК был построен в 1901 году по проекту архитектора Василия Загорского. Башмет рассказал, что когда-то долго добивался разрешения дать сольный концерт именно в нем. Когда это произошло, был аншлаг. Я волновался, но получилось хорошо. Альт был признан. В этом смысле, для меня это не просто зал, но еще и статус".
По словам музыканта, МГК для него не только то место, где он бывает и исполнителем, и дирижером, и слушателем, но и "взаимоотношения с коллегами, беспрерывная связь со студентами, а еще и буфет, и выключенный телефон, и член жюри конкурса имени Чайковского". Поднявшись на сцену, дирижер рассказал, что в БЗК с его участием было сделано много ночных записей. Что-то есть такое, что трудно словами сформулировать", - сказал он. Во время экскурсии, переходя из зала в зал, Башмет также вспомнил о виолончелисте, дирижере и композиторе Мстиславе Ростроповиче, скрипачах Давиде Ойстрахе, Леониде Когане и многих других.
Но самое главное, что консерватория получила полностью отреставрированные кровлю, фасады. Помимо тех классов, о которых я сказал, в учебных помещениях были выполнены современные инженерные системы, включая охлаждение кондиционированного воздуха, включая системы обеззараживания воздуха, препятствующие образованию бактерий и вирусов. Очень важные для учебного процесса мультимедийные системы, которые помогают учебному процессу. Вы их сейчас увидите. Это системы профессионального и технологического телевидения, системы звукотехнического комплекса, которые позволяют вести запись, работу и управление записью на различных мероприятиях, которые проходят в консерватории. Как сказал Сергей Иванович, консерватория является не только учебным заведением.
Это музыкальное, творческое заведение, где полной грудью дышит творческая жизнь. В 4-х залах консерватории ежедневно проходят концерты с аншлагом. Все, что я говорю, касается и концертных залов. В консерватории заработали дополнительные лифты, упростилась коммуникация между корпусами. Многое вы увидите сейчас во время обхода. Хочу поблагодарить Сергея Ивановича, Правительство Москвы за то, что наша работа всегда является слаженной. На любые запросы, которые поступают из консерватории, мы получаем моментальный дружеский, дружелюбный и полноценный ответ, который при этом решает возникающие проблемы. Все остальное мы увидим сейчас. Поскольку много объектов на этот момент было федеральных недостроенных с бетонными коробками и даже котлованами. Вы это видели по Москве и знаете даже названия этих объектов.
За прошедшее время ликвидировано, вычеркнуто из списка 400 объектов. Это либо объект получил разрешение на строительство и строительство продолжилось, либо он был снесен и на его месте выполнено благоустройство, либо еще какая-то функция выполнена и не видно того безобразия, какое было в 2011 году. Либо выделены деньги бюджетные, либо внебюджетные и продолжено перепроектирование под новую функцию. Сейчас находятся в работе 218 объектов.
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И.
Московская консерватория имени П. И. Чайковского
Уважаемые господа поклонники музыкального театра и классической музыки! Теперь у вас появилась возможность предложить нам свои билеты , которыми вы по какой-либо причине не планируете воспользоваться.
Я думаю, именно за этим люди сюда и приходят», — пояснил сенатор. Андрей Клишас и Табриз Шахиди Для юных музыкантов и для признанных пианистов выходить на лучшие сцены, делать высококачественные музыкальные записи — это неоценимая поддержка, которая стала возможной благодаря проекту « Русская Фортепианная Школа ». При содействии «Института Развития Интернета» с начала года проходили студийные записи исполнений пианистами проекта русской и зарубежной классики, а также съемки 6 концертов в Московской Консерватории. В результате такого сотрудничества сформирован уникальный высококачественный видеоконтент, который не имеет аналогов по количеству исполненных произведений и охвату аудитории в российском сегменте сети Интернет. Суммарный охват опубликованных роликов на основных площадках проекта на сегодняшний день составил уже более 23 миллионов.
Спецпроект Московской консерватории и Французского института в России посвящён органистам — артистам органа Аристида Кавайе-Колля и приурочен к завершению двухлетней реставрации органа Большого зала консерватории, созданного именно фирмой прославленного французского мастера. Для справки: Орган был заказан для Московской консерватории по совету и при содействии влиятельного французского органиста Шарля-Мари Видора, импровизации которого в парижской церкви Сен-Сюльпис слушал Петр Чайковский во время своей поездки по европейским странам. Это знакомство положило начало плодотворному сотрудничеству музыкантов двух стран. Орган был показан в Париже на Х Всемирной Выставке в 1900 году, где был удостоен Золотой медали, а затем привезён в Москву и установлен в Большом зале консерватории.
В течение прошлого века инструмент пережил Первую мировую войну, Октябрьскую революцию, Вторую мировую войну.
Также он дирижировал джаз-оркестром Московского радио. Позже композитор с теплотой вспоминал об этих гастролях: «Знаете ли вы, что некоторые из наших концертов в России продолжались по четыре часа? Да, и никто не жаловался — ни публика, ни работники сцены, ни даже оркестранты. Русские приходили слушать нашу музыку и по десять-двенадцать раз вызывали нас на бис». По его произведениям маэстро учился играть на саксофоне. На юбилейном концерте он со своим Московским джазовым оркестром исполнит уже полюбившиеся публике композиции Дюка, например, «Дальневосточную сюиту» и пьесу «Интимная сторона блюза».
Московская консерватория имени П. И. Чайковского
Перед московским выступлением Александр сыграл это сочинение в Костроме. Александр Рамм: «Эта партитура наиболее ярко отражает экспрессивный дух времени. Я вообще люблю творчество Барбера. Наряду с Виолончельным концертом играю одну из ранних его сонат —такая компактная и очень самобытная музыка. Виолончельный концерт хотел сыграть уже давно. Ещё в юности у меня был диск с записью концерта Барбера известного китайского виолончелиста Йо-Йо Ма. Буквально с первых аккордов меня так заразила эта гениальная музыка, полная кинематографичности, каких-то вестерновских ощущений, когда перед глазами возникают пейзажи прерий, и стремительно проносятся образы ковбоев. Удивительный ритм пронизывает вторую и третью части.
Барбер так интересно и витиевато сгруппировал ритмические группы инструментальных ансамблей, в том числе в финале такие свингованные акценты, что еще раз подчеркивает национальные истоки этой музыки. В любом случае, она очень удобна для восприятия, хотя по форме возникало немало вопросов, поэтому мы репетировали и обсуждали детали с Дмитрием Юровским. Я очень надеюсь, что эта музыка чаще будет звучать в концертах и присутствовать в репертуаре виолончелистов. Она непременно найдет еще виртуозных виолончелистов, чтобы иметь такой же успех, как, например, Виолончельный концерт Элгара, который изначально мало кому приглянулся. Если обратиться сейчас к архиву в YouTube, то невозможно найти ни одного из ныне живущих крупных артистов — европейцев и наших виолончелистов, которые бы играли Концерт Барбера.
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей.
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Это будет всё инъектироваться, усиливаться спиральными анкерами». Сейчас трудно представить будущий зал, который обретет форму подковы и получит переменную акустику. Строители сохранят здесь отдельные исторические конструкции, но они будут исключительно декоративными — нагрузку с них снимут.
А вот под крышей такие аутентичные фермы продолжат выполнять свою функцию. С незначительно восполненными клепками и покрытые специальным раствором они останутся частью кровельной системы. Сохранить деревянные стропила мастерам не удастся. Обследование показало: нагрузок не выдержат.
Юрий Башмет: главное — не врать самому себе "Понятие Московская консерватория настолько обширное, многозначительное, что рассказать о том, какое это чудо, не так просто, - сказал Башмет, начав свой рассказ во дворе МГК. Он напомнил, что ее основателем стал пианист и композитор Николай Рубинштейн, а открылась она в сентябре 1866 года. Он рассказал, что его прослушал профессор Вадим Борисовский, который и предложил приехать учиться в МГК.
ТАСС , который сказал, что ждет меня. Вот я и приехал". К этой дате Башмет провел экскурсию по МГК, ставшую частью проекта организации, поделившись воспоминаниями о студенческих годах, которые провел в этом здании. О фойе Войдя в фойе, Башмет рассказал, что в нем периодически проходили панихиды по профессорам консерватории, вспомнив историю. Выступая в фойе во время одной из панихид, к нему обратился пианист Святослав Рихтер, который предложил музыканту позвонить оперной певице, его супруге Нине Дорлиак. Вот так получилось, что мы начали играть с Рихтером", - вспомнил музыкант. Читайте также Владимир Федосеев откроет сезон концертом в Московской консерватории 7 сентября В Московской консерватории пройдет международный фестиваль "Собираем друзей" Подойдя к бюсту Чайковского, который расположен в центральном нефе вестибюля, Башмет напомнил, что именно Петр Ильич был первым преподавателем композиции в Московской консерватории.
По мнению альтиста, то, что дает и всегда давала своим ученикам консерватория, - "потрясающая база для развития творческой личности".
К юбилею Елены Гнесиной! Концерт в Большом зале Московской консерватории
В результате такого сотрудничества сформирован уникальный высококачественный видеоконтент, который не имеет аналогов по количеству исполненных произведений и охвату аудитории в российском сегменте сети Интернет. Суммарный охват опубликованных роликов на основных площадках проекта на сегодняшний день составил уже более 23 миллионов. Команда проекта «Мы безропотно и покорно, не используя запрещенных приемов хайп, скандалы, невнятные коллаборации , молча, исключительно языком Музыки, через сольное фортепиано украшаем мир, дарим неповторимые эмоции, объединяем поколения в любви к неоспоримому Искусству, где-то даже шокируем, но исключительно высочайшим профессионализмом наших музыкантов — славных представителей Русской фортепианной школы. Спасибо юным мастерам и молодым виртуозам, низкий поклон нашим дорогим гостям за то, с каким вниманием и уважением относятся к нашим благим начинаниям и свершениям», — отметил Табриз Шахиди. Второй сезон проекта запланирован на 2025 год, а в следующем году «Русская Фортепианная Школа» планирует расширить географию и отправиться с гастролями во многие российские регионы.
За пультом Государственного академического симфонического оркестра России им. Светланова стоял младший сын династии Юровских — Дмитрий Юровский. В книгах, интервью и со сцены Михаил Владимирович Юровский умел беседовать о музыке с той же спокойной ясностью, точностью и выразительностью, с какой сама музыка в его исполнении говорила со слушателями. А ноты и есть те камни, рисунок музыки из которых складывает для нас композитор. Естественно, у каждого композитора рисунок — свой, уникальный, но важно, чтобы и мы, дирижеры, его увидели... В этом и есть суть нашего исполнительского дела. Если нет рисунка, то такое исполнение музыки — не более чем публичное чтение с листа или банальная репродукция». А вот как комментирует программу концерта Дмитрий Юровский: «Любое из музыкальных произведений, которое мы исполняем в нашем концерте, практически имеет отношение к творческой судьбе моего отца. И неслучайно их соседство происходит в этом вечере памяти. С виолончелистом Александром Раммом, который солирует в этом произведении, нас связывают тесные творческие и человеческие взаимоотношения. Первая симфония Малера подводит итог программе и заставляет задуматься о пройденном жизненном пути моего отца». Сумрачный колорит «Острова мёртвых» Сергея Рахманинова контрастировал с прозвучавшим затем Виолончельным концертом Сэмюэля Барбера. Картина швейцарского художника-символиста Арнольда Бёклина произвела неизгладимое впечатление на Сергея Рахманинова, находившегося в 1906 году с семьей в Дрездене.
Куликов руководитель авторского коллектива , А. Куликов ГАП , М. Казаков; конструктор — Ю. Пильч Адрес объекта: Москва, ул. Кисловский пер. Комплекс Большого зала арх. Загорский, 1894—1901 — главенствующая часть масштабного проекта реставрации и реконструкции, намеченного к 150-летию видного музыкального заведения России; другие постройки, входящие в IV пусковую очередь, — второй учебный корпус, здание средней школы объект историко-градостроительной среды, где консерватории принадлежат подвал, первый и третий этажи , две примыкающие трансформаторные подстанции. Доминирующей темой реконструкции стало максимальное использование резервных площадей при сохранении ценной объемно-пространственной композиции, восходящей к классицистической усадьбе Е. Яркий пластический акцент главного фасада — входной портал в виде полукруглой ротонды, поднятой на всю высоту здания. Согласно проекту освоено подземное пространство под существующей застройкой и двором-курдонером; обеспечены теплые связи между всеми строениями комплекса; в цокольном этаже сохранены цилиндрические своды с врезками распалубок, влияющими на геометрию помещений; организован служебный вход через историческую арку-свод; оптимизирована планировочная структура зрительской части Большого зала здесь увеличены гардеробы, фойе, устроены дополнительные туалеты для зрителей, два лифта, трехмаршевая лестница для связи с цокольным этажом, обеспечен доступ инвалидов в Зал и их эвакуация. Главный корпус имеет цокольный и пять надземных этажей. В цокольном этаже размещаются репетиционные залы, артистические, помещения органной мастерской, а также туалеты и подсобные помещения. Подземный уровень инженерный этаж запроектирован вдоль Среднего Кисловского пер. На 1-м этаже расположена зрительская часть: вестибюль, билетные кассы, гардеробы, административные помещения, буфеты и фойе, туалеты в т. На 2-м этаже — большая артистическая, холлы, буфет, а также технические помещения, трюм сцены, венткамеры. На 3-м этаже — Большой зал на 1805 мест, в т. На 4-м этаже с двух сторон амфитеатра организованы двусветные фойе, а также первый в России музыкальный Музей им. Рубинштейна осн.
А в 1924-33 годах зал в дневное время использовался как кинотеатр «Колосс». Орган сопровождал немое кино. Проходили здесь и шахматные турниры. Он первым по достоинству оценил все замечательные качества органа, берёг его, играл на нём, писал музыку для него. В годы Великой Отечественной войны Александр Фёдорович давал концерты на органе в промёрзшем зале, нередко прямо с концерта бойцы направлялись не передовую. В первые же годы после войны к стене здания, к которой прилегает орган, было пристроено здание школы не во всю высоту стены. Это ещё больше сушило всю древесину органа. Изначально вентиляционная система зала была спланирована инженером Войницким так, что воздух с улицы проходил через фильтры, подогревался, увлажнялся и поступал наверх в зал через отверстия под креслами. Впоследствии некий инженер решил изменить систему, разместил на колосниках бак с горячей водой и попытался направить тепло наоборот — сверху вниз вопреки законам физики. Этот эксперимент дал самые печальные результаты — бак лопнул, и половину органа залило горячей водой. Мастера, обслуживающие орган, рассказывали, что помимо той воды, которую сухое дерево жадно впитало, они вычерпали из инструмента 60 вёдер горячей воды. После создания в 1957 году Постоянной комиссии по органостроению Министерства культуры СССР стало возможным обратиться к вопросу ремонта органа. Так, в 1958 году были проведены работы Германном Ламанном — немецким мастером, учившимся во Франции. Два регистра при этом ремонте были заменены на микстурные, из-за чего общее звучание стало несколько жёстче — в этот период повсеместно в Европе главенствовало необарочное направление. Неоромантика придёт несколько позже. Воздушная система и механика органа, как и материал труб, были основательно ремонтированы, что позволило на долгие годы обеспечить достаточно интенсивную эксплуатацию органа как концертного инструмента. Эти сроки выдерживались — немецкие мастера фирма «Зауэр» провели работы в 1968 году, а следующий основательный ремонт, долгий и сложный, провела в 1975-79 годах французская фирма «Мишель, Мерклен и Кюн». Он обеспечил дальнейшее успешное использование органа в течение следующих 35 лет. И вот, наконец, нынешняя реставрация, которой все так ждали. Люди, с которыми Вы работаете, Ваша команда, как она формировалась? Как была организована работа? К сожалению, основной дефект органа — негерметичность виндлад воздухораспределительных камер , появившийся после залития органа горячей водой, долгие годы не удавалось исправить. А поскольку в 2010-11 годах проводилась реставрация самого зала, стало очевидным, что это как раз очень подходящий момент, чтобы провести долгожданную полную реставрацию органа. На время реставрации зала орган был укрыт коробом, но всё равно, мусор и пыль основательно проникли в него. Настраивать грязные трубы нельзя. Также и механика должна быть очищена, чтобы пыль не работала как абразивный материал. То есть неизбежна была полная переборка и очистка всего органа. К слову сказать, общая поверхность органа, которую нужно содержать в чистоте, составляет около 70000 м2. После долгих раздумий и тщательного, как сейчас говорят, мониторинга, консерваторией была выбрана фирма «Рояль», предложившая в качестве субподрядчика австрийскую фирму «Ригер». Ректором была собрана международная экспертная комиссия, были проведены многочисленные переговоры и принято предложение главы фирмы «Ригер» Венделина Эберле включить в реставрационную группу французского интонировщика Дени Лекорра, который провёл во Франции ряд замечательных реставраций органов Кавайе-Колля, знает все тонкости технологий и звуковой палитры этого мастера.