Совсем недавно в Русском академическом театре имени Е. Вахтангова прошла другая премьера «Иван Васильевич» по произведению Михаила Булгакова. Спектакль «Король Лир» театра Вахтангова — это уникальная возможность увидеть на одной сцене заслуженных артистов и новые таланты, которые вместе создают незабываемое театральное впечатление. Премьера спектакля Король Лир в Театре им. Вахтангова.
БИЛЕТОВ нет
- Telegram: Contact @slovoslavy
- «Король Лир»
- Время Шекспира: Театр Вахтангова переосмыслил Короля Лира
- Автор отзыва:
"Короля Лира" в театре Вахтангова Бутусов наполнил метафорами
Купить билеты на спектакль Король Лир в Москве, билеты по цене от 850,00 руб. 24 мая 2024 г. в 19.00, Театр им. Вахтангова Король Лир, официальные электронные билеты на спектакль на сайте Александра Торгушникова. просмотрите отзывы путешественников (134 шт.), реальные фотографии (204 шт.) и лучшие специальные предложения для Москва, Россия на сайте Tripadvisor. Прилично ли будет признаться в культурном обществе, что мне категорически не понравился «Король Лир» Юрия Бутусова в театре Вахтангова? 12 Января пройдет спектакль Король Лир в Театр Вахтангова, купить билеты на который вы можете уже сегодня на нашем сайте.
Спектакль «Король Лир» — отзывы
| Король Лир. Театр Вахтангова. 12.01.2023. | В этом смысле Юрий Бутусов своей постановкой «Короля Лира» в театре Вахтангова провокационно пошёл на вы. |
| Король Лир. Театр Вахтангова. 12.01.2023.: bertran01 — LiveJournal | Официальные билеты на спектакль «Король Лир» в театре им. Евгения Вахтангова, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. |
ВТОРОЕ ПРИШЕСТВИЕ ЛИРА
Но последняя сцена в спектакле, поставленном в Сатириконе, била точно в цель. Музыкальная тема звучит в голове сразу же, как вспомнишь ее. И ничего с собой поделать я не могу. Конечно, в Вахтангова на Лира пойду ещё. Надо пожить с этой постановкой в голове, обдумать ее. В ней много замечательного.
Но чего-то не хватило пока. И от этого немного грустно. Актерам и всей команде спектакля - огромное спасибо! И пожелание как можно скорее разыграться и нащупать точки соприкосновения с залом! Вспоминаю, как думала,что на "Бег" больше никогда не пойду, так тяжело было.
А сейчас жду афишу на апрель, чтобы вновь поплакать в конце спектакля уже в 5? Отцы и дети, отцы короли и дочери наследницы, отец уверенный в том, что знает своих дочерей, что они такие какими он хочет их видеть. А они...
Лир в истерике раскачивает столешницу, с которой упорно не падает бокал. С таким же упрямством он и сам пытается сохранить равновесие в пошатнувшемся мироздании, отказываясь принимать правду и не веря своим глазам.
Кента Валерий Ушаков не заковывают в колодки, но привязывают к деревянному кресту. Шут язвит королю и говорит, что его дочери похожи на дикие кислые яблоки — и тут же подкидывает яблоко и расшибает его ракеткой для бадминтона. На сцену летят огромные доски, грозя поубивать любого, но Лир, впадая то ли в безумие, то ли в детство, строит из них шалаш. Под градом досок танцует и его младшая дочь. Корделию и Шута играет Евгения Крегжде: актриса почувствовала кровное родство этих образов — самых чистых, непосредственных и хрупких, — поэтому не всегда понятно, в какой роли она предстает.
В финале король укрывает удавленную Корделию одеялами, чтобы та не замерзла. И, словно в благодарность, она протягивает ему руку. Буря как метафора страсти — сквозной мотив спектакля, она засасывает людей в пропасть их внутреннего ада. Но страсть здесь следует понимать и как страдание.
Особенно если абстрагироваться от высоты и глубины шекспировского трагизма за внешними эффектами несомненно, впечатляющими, одна огромная то белая, то красная луна чего стоит и увлечением надрывом крика кричат все, кроме, кажется, одного Глостера, и Виктор Добронравов, пожалуй, единственный, кому сопереживаешь, хотя режиссёр и его ставит в фарсовые положения. Корделия очень странная и явно гораздо больше выигрывает в роли Шута, а Лир, кажется, маниакально безумен с самого начала. На выходе встретила факультетскую выпускницу, на вопрос о впечатлениях смогла по совсем горячим следам сформулировать только: «Ну, нет».
Кубометры досок от Юрия Бутусова на сцене театра Вахтангова «Это история не конкретно про Лира, а это история про людей, вообще про всех», - представляет режиссер Юрий Бутусов свою постановку Шекспира «Король Лир», которую представили журналистам и зрителям накануне премьеры. В год своего столетия Театр имени Вахтангова возвращает в репертуар Уильяма Шекспира, и кому как не Бутусову, поставившему десять спектаклей английского классика, в том числе и на вахтанговской сцене 2010 год спектакль «Мера за меру» осуществлять очередное знакомство зрителя с семейной сагой. Со времен первой постановки «Короля Лира» в 1605 или 1606 году изменилась только логистика, а вот суть пьесы, ее герои, их поступки, любовь, предательство и деньги остались, потому что это наша жизнь, хоть в 16-ом, хоть в 21-ом веке. Вместе с ним в создании спектакля приняли участие главный художник Вахтанговского театра Максим Обрезков, балетмейстер Николай Реутов, художник по свету Александр Сиваев, звукорежиссер Андрей Мирный.
Юрий Бутусов поставил "Короля Лира" на сцене Театра Вахтангова
в театре им. Е. Вахтангова. 28.02.2021. Прочитав, что Ю. Бутусов готовит нового «Короля Лира», я сначала обрадовалась, но когда узнала, что актёрский состав будет полностью другой, сникла и не сразу приняла решение: стоит ли отправляться на спектакль, будучи. 12 Января пройдет спектакль Король Лир в Театр Вахтангова, купить билеты на который вы можете уже сегодня на нашем сайте. Один из важнейших современных отечественных режиссеров Юрий Бутусов поставил «Короля Лира», пронзительную драму главного классика английского театра об отцах и детях в своей узнаваемой мистической манере. отзыв. Среднее: 5 (1 голос).
Страсти по "Королю Лиру". Юрий Бутусов представил трагедию Шекспира в Театре им. Вахтангова
вопреки ожидаемому от Бутусова театру открытых эмоций, чувственных переживаний и интуитивных открытий - рациональным. Александра Торгушникова. Отличный спектакль Король Лир в постановке Юрия Бутусова. Отличный спектакль Король Лир в постановке Юрия Бутусова. Главная» Новости» Король лир вахтангова отзывы.
Спектакль «Король Лир» — отзывы
Временами действующие лица более походят не на королевскую семью, а на труппу бродячих артистов. Не только Корделия и король Лир Артур Иванов , наряженный в красное пальто, предстаёт перед нами с лицом, выкрашенным в белый цвет… Они с Корделией танцуют в неистовом ритме от избытка чувств, когда слов уже не хватает. Но и Освальд Юрий Цокуров , коварный дворецкий Гонерильи, исправно играет на трубе как ангел Страшного суда, а Глостер Виктор Добронравов садится за ударную установку, не то сигнализируя об опасности, не то осуществляя какой-то древний ритуал. Она, как и танец, говорит то, что не досказано Шекспиром. В том числе, где молчит один великий британец — за него говорит другой, звучат знаменитые песни Джона Леннона «Imagine» и «Stand by me». Временами музыка и танец выходят на первый план, оглушительно врываясь на сцену и создавая нужную эмоцию. Но не его герой, погружённый лишь в свои несчастья и меланхолию и прозревший лишь в конце повествования, создаёт его. И вообще, не его ли деспотизм спровоцировал дочерей на преступление? Старшая и средняя дочери короля однажды решили, что если они будут унижать и умалять достоинство отца, то они возвысятся в своих глазах и своего окружения. Но это бессмыслица — лишь проявление комплекса, страх перед всесильным отцом вылился в попытку унизить его. Гонерилья Яна Соболевская и Регана Ольга Тумайкина — это две несчастные женщины, всю жизнь страдающие от недостатка любви.
Ольга Тумайкина Регана А вот формируют тот самый чувственный стержень спектакля сцены отеческой любви Глостера, сердце которого не выдерживает гибели любимых детей и разрывается.
Вахтангова назвал даты премьеры нового спектакля Юрия Бутусова. Увидеть «Короля Лира» на основной сцене театра можно будет 27 и 28 февраля. Шекспира можно назвать одним из главных «бутусовских» авторов.
К сочинениям Великого Барда режиссёр многократно обращался на протяжении всей своей творческой биографии — и в петербургском Театре им. Ленсовета, и в МХТ им. Чехова, и в «Сатириконе». Любопытно, что «вахтанговцы» впервые встретились с Юрием Бутусовым впоследствии, в 2018 году, ставшим главным режиссёром театра также в работе над «шекспировским» спектаклем: первая постановка Бутусова на сцене Вахтанговского театра — «Мера за меру» 2010.
Есть ли надежда? Или тьма полностью поглотит свет? Космический масштаб шекспировской трагедии захватывает воображение.
Им здесь надо соперничать со стихиями. Это трудно. Буря накрывает всех, гигантские белые вихри закручиваются на высоте в глубине сцены, извергаются снова и снова, как только сгущается на сцене энергия зла». Марина Токарева. Шут-маленькая девочка в пиджаке не по росту позволяет себе дерзить и дразнить отца-короля.
ВТОРОЕ ПРИШЕСТВИЕ ЛИРА
Цокуров, очень музыкальный артист, за месяц репетиций освоил игру на трубе. Сестры-злодейки Регана Ольга Тумайкина и Гонерилья Яна Соболевская — опытные актрисы, которые изумительно разыгрывают свои партии. Наконец, «Лир» — самый материальный спектакль из всего вахтанговского репертуара. В ходу на сцене двухметровые брусья, доски, различные отражающие поверхности и доски из пластика, планирующие сверху вниз, а также шары разных размеров. Со всем этим хозяйством на сцене управляются сами артисты — они, а не за них, строят сегодняшний мир по Шекспиру. Загубленный мир детства — в каждом и во всех разом. Но за сценой дежурят десять монтировщиков. Из многочисленных объектов художник Максим Обрезков его сценография и костюмы складывает образы. Особенно эффектно смотрится одна из последних сцен: стулья с желтой обивкой, открывшие «Лира», расставленные в несколько диагоналей, поехали на сценическом круге. За каждым из них — разноразмерные доски, как столбы. Пригвождены к позорному столбу практически все участники трагедии.
Зато финал будет тих и нежен. Как сон ребенка.
Эдмунд намерен убить обоих, и для этого даже подкупает одного из тюремных офицеров. Благодаря герцогу Альбанскому о планах внебрачного сына Глостера становится известно всем, и он погибает на дуэли со своим сводным братом. Раскаявшийся Эдмунд, будучи на смертном одре, пытается отменить свой приказ, но Корделия уже мертва. Одна из сестер отравила другую, а затем покончила с собой, не в силах вынести горя.
Король выносит из тюрьмы тело своей младшей дочери, после чего умирает. Эдгар повествует о том, что его отец не смог преодолеть всех несчастий, свалившихся на его голову, и также отошел в мир иной. Граф Кент заявляет о том, что хотел бы уйти вслед за королем, но подчиняется герцогу Альбанскому, который восстанавливает его статус при дворе. Уильям Шекспир, написавший эту трагедию, известен как один из величайших драматургов планеты, его творения переведены практически на все существующие языки. Огромное количество вопросов вызывает личность писателя, поскольку то небольшое наследие документов, которое сохранилось на сегодняшний день, не позволяет сформировать конкретное представление о ней. Некоторые литературные критики считают, что такого автора, как Шекспир, не существовало вовсе, а все его сочинения были созданы другими людьми, впрочем подавляющее количество исследователей его личности отвергают подобную точку зрения.
Большое количество похвальных отзывов Шекспир получил еще при жизни, особенно от викторианцев и представителей романтизма. Даже в XXI веке его творчество является предметом изучения ведущих литературоведов планеты, которые переосмысливают работы британского автора в соответствии с текущей культурной обстановкой в социуме. Считается, что на создание произведения английского писателя вдохновила легенда, берущая свое начало из античных времен. Легенду о дочерях, предавших своего собственного отца, только в XIV веке перевели на английский язык. Существуют также документы, подтверждающие, что работу над пьесой Шекспир закончил только лишь в 1606 году. Таким образом, вопрос об авторстве произведения до сих пор остается открытым.
Некоторые из них с радостью готовы порассуждать о том, насколько актуальными являются тезисы пьесы для сегодняшнего времени, и обсудить это в антракте или же после спектакля. Кто воплощает на сцене средневековые страсти? Одно из главных слагаемых успеха «Короля Лира» в «Сатириконе» - актеры и роли, грамотно распределенные между ними. Звездой постановки является Константин Райкин, принявший на себя управление театром в 1987 году, после смерти своего отца - знаменитого сатирика Аркадия Райкина. Критики отмечают, что именно благодаря его оригинальному прочтению личности короля спектакль смотрится невероятно органично, и зритель волей-неволей начинает сопереживать героям. Поскольку члены труппы театра заняты также и на производстве кинофильмов, достаточно часто приходится формировать резервный состав для постановок.
Например, роль принца Эдгара поочередно играют Даниил Пугаев и Артем Осипов, хотя оба они в свое время играли менее значимых персонажей. Распределение ролей чаще всего осуществляется за несколько месяцев до начала сезона, поэтому актеры могут заранее выстроить свой рабочий график. Все эти опытные актеры трудятся в театре более 10 лет, и замены этим ярким специалистам в данном спектакле попросту нет. Все женские персонажи отданы на откуп талантливейшим актрисам, успевающим совмещать театр и кино, например Корделию играет известная широкому кругу зрителей Глафира Тарханова. Роли двух других дочерей, Гонерильи и Реганы, исполняют Марина Дровосекова и Агриппина Стеклова, девушки не имеют дублеров, поэтому увидеть их можно на каждом представлении. Шут в постановке театра имеет сильно развитое женское начало, поэтому играют его дамы - Елена Березнова и Елизавета Карденас.
По мнению театралов, постановка пользуется огромной популярностью из-за присутствия в ней Константина Райкина, играющего короля Лира. Впрочем, отмечают они, король остается таковым только лишь на фоне свиты, поэтому роль каждого члена труппы в постановке достаточно велика. Без кого спектакль бы не состоялся? Режиссером постановки является Юрий Бутусов, начавший работать с театром Константина Райкина в 2002 году.
Ушли разочарованными. Полина был а 23 января на Гений Формы. По отзывам друзей, достойная постановка! Интересная постановка, состав звездный, великолепная игра!
Всем очень понравилось. Прекрасный спектакль, яркий , красочный, замечательный по форме и поучительный по содержанию. Интерпретация сказки в стихах сделала его более динамичным, так как у сцены свои законы и надо сохранять динамику повествования. Сказка от этого ничуть не пострадала. Прекрасная игра актеров, все очень хорошо. Предновогодняя сказка для настроения. Оставил приятное "послевкусие". По сюжету - очень тонко описанная семейная ситуация в нереальных обстоятельствах.
Отдельное спасибо актрисе Ольге Тумайкиной- ваша игра в сцене объяснения в любви растрогала до слез! Действие на сцене сначала не понимала, потом пыталась не потерять нить, а после спектакля остался тяжелый осадок на душе. Но тем не менее, спектакль очень понравился. Скорее всего, сходила бы еще раз, чтобы пересмотреть упущенное. Очень понравилось. Ребенок с удовольствием смотрел на сцену, переживал, аплодировал. Смотрится на одном дыхании, внимание не ослабевает ни на секунду, интересно, что дальше придумал замечательный режиссер Римас Туминас. Пушкина все знают наизусть и все равно все ново, местами смешно, местами щемяще, актеры прекрасно играют.
Одним словом замечательно, спасибо! Пара хороших прочтений Пушкина Маковецким и не более того. Нет вовлечённости, ощущение, что актёры играют для себя. Текст не адаптирован к сцене. Юмор уровня ситкомов, непонятно как можно над таким смеяться, и как надо не любить зрителя, чтобы вставлять в серьёзную вещь такие примитивные шутки. Концовка излишне метафорична. Один из худших спектаклей из всего, что я видела. Спектакль понравился очень!
Я даже не могла представить, что такие молодые, но уже вполне узнаваемые по фильмам, актеры так великолепно танцуют и обладают такой выразительной пластикой. Красивые костюмы, подчеркивающие фигуру и "изюминку" каждой героини. Мастерски подобранная музыка! Гениальная хореография! Такой спектакль заслуживает премии! Только наверное, это уже будут "Мамы и папы"?! Вы ше всяких похвал! Очень смешно!
Всем советую, получите истинное удовольствие! Мне хочется танцевать и радоваться жизни, несмотря за осенний дождь за окном! Спасибо Анжелике Холиной и всем участникам и создателям спектакля! Рекомендую всем зарядиться положительными эмоциями и получить частичку любви и счастья! Удивительный вечер! Огромное спасибо! Сколько эмоций вызывает спектакль!! Всем советую, это нужно увидеть и прочувствовать!
Свежо, весело, ярко, любимые артисты, качество игры и сюжет. Для воскресного вечера после конторских будней - это просто восторг и запитка энергией на 3-4 недели вперед! Спасибо огромное всем создателям. Мы получили массу позитива! Максим Суханов - просто супер! Юлия был а 01 октября на "В Александровском саду" М. Хочется смотреть, слушать и слышать! Глубокий подтекст сменяется простодушными разъяснениями сути вопроса.
Мой капитан! Блистательная игра актеров. Визуальная презентация мифа Софокла была превосходной! Декорации, игра актеров оставили незабываемые впечатления. Думаю каждый, кто пришел зал был полный , остался доволен! Сходила бы еще раз. Полный восторг! Аронова и Олешко держат полный зал весь спектакль.
Настоящий театр и вахтанговская школа! Отдохнули с мужем получили море удовольствия! Нам очень понравилось. Бесподобная Аронова. Олешко на своем месте. Очень впечатлил Гандрабура. Получили позитивный заряд! Обратите внимание, что спектакль идет 3 часа 50 минут.
Просто восхитительно! Какая игра актёров, какие голоса!!! Вся актёрская группа на высоте! Сходите, не пожалеете! Милый, добрый, светлый. Девочка Маша, которая знает, что жизнь ее будет короткой, и потому она любит эту жизнь и помогает другим наполнить жизнь любовью! Старик - академик в блестящем исполнении В. Этуша, чья высшая мудрость проявляется в понимании, что любовь к людям важнее любви к науке.
Все-таки именно любовь спасет этот мир! Anna был а 05 марта на А. Сам спектакль понравился, скорее он для детей - школьников, которые способны сидеть и внимательно слушать. Действия на сцене - минимум, а младшие дети, привыкшие к броскости и, чтобы их развлекали, начинают скучать, вертеться, а родители - нервничать и шикать на них. Хотя сам Олешко и музыканты не обращают внимания на небольшой шум - это же детский спектакль, некоторые родители страшно переживают. Мне показалось, что выбор формы спектакля - для школьников, а произведение в сознании родителей - для дошкольного возраста, отсюда и диссонанс, и нервы родителей. Это шикарный спектакль для детей от 7-8 лет и, наверное, до 99! Отдельно хочу сказать об арт-кафе, атмосфере!
Вахтанговский - он на даром академический, сюда нужно водить тех детей, у которых родители хотят воспитать хороший вкус, то, что раньше называлось "из приличных семей". Потому что, это полная противоположность всем развлекушкам в Крокусе, елкам и прочим на мой вкус ужасным по качеству выколачиваниям денег из родителей представлениях с персонажами из мультиков.. Это атмосферной приличное место, куда хочется взять туфли и говорить полушепотом.
В 2006 году Юрий Бутусов уже обращался к «Королю Лиру». Постановка с успехом шла 13 лет на сцене театра «Сатирикон».
На этот раз режиссер ставит пьесу в другом переводе и открывает в ней новые смыслы.