Фильм «Цирк» снял режиссёр Григорий Александров в 1936 году.
Цирк! - статьи к сериалу
- Где снимали
- На СТС выходит комедия, снятая в Самаре
- Из Википедии — свободной энциклопедии
- Советская мода
- Воронежвуд. Камера! Мотор!
🎥 В Самаре сняли сериал «Цирк»!
А пока ждем фильм на больших и малых экранах, мы решили вспомнить романтические фильмы Свердловской киностудии, которых, поверьте было немало. Оригинал взят у kinocomedy в По местам съёмок фильма «Цирк» Фильм: Цирк (1936, реж. "Цирк" (1936) явился одним из самых популярных советских фильмов, рекордсменом по сборам, по количеству зрителей и по продолжительности экранной жизни. Съёмки проходили в Большом Московском цирке на Вернадского и в Самарском цирке имени Олега Попова, где остановился итальянский цирк Togni. А роль Раечки, дочери директора цирка, исполнила Евгения Мельникова, одна из самых заметных актрис советского кино 1930-х.
Новый сериал «Цирк» сняли в Самаре — подробности
Перед каждой сценой с животными работали каскадеры и дрессировщики. Они всё время стояли за кадром и контролировали процесс. Они, наверное, чувствовали, что я боялась, — рассказала Ника. Я единственная, кто не побоялся погладить медведя и рядом с ним постоять, потому что он крутой и очень добрый. Посмотрите на нашу смелую уральскую актрису!
Съемки проходили с самого утра и заканчивались только поздним вечером. Люди в цирке правда очень много тренируются. Я видела своими глазами, как относятся к животным, как их любят. Съемки у нас шли строго по расписанию, потому что их надо выгуливать, кормить.
С животными нельзя много взаимодействовать: мало ли что им придет в голову, — пояснила актриса. Я очень долго ждала этих съемок, мне очень понравилась тематика.
Она стала событием в духовной жизни народа, его словами, музыкой его сердца. Через год после московской премьеры «Цирк» демонстрировался на уральском прииске «Журавлик». Оттуда от шахтеров пришло в Москву письмо: «Спасибо, дорогие товарищи, вы правильно сделали, что вставили народную песню о Родине в картину».
Суперзвезда В мае 1936-го Центральный парк культуры и отдыха им. Горького был оцеплен конной милицией. В здании Зеленого театра должна была состояться премьера нового фильма режиссера Григория Александрова «Цирк». Все двадцать тысяч входных билетов были раскуплены за один день… Александров на тот момент был уже признанным комедиографом — его комедию «Весёлые ребята» похвалил сам Сталин. Знала публика и исполнительницу главной роли Любовь Орлову.
Но такого сумасшедшего успеха, который выпал на долю «Цирка», не ожидал никто. После премьеры Орлова стала по сути, единственной суперзвездой. В течение нескольких дней актриса в буквальном смысле возвышалась над Москвой. Фигура Орловой в образе Марион Диксон была установлена на колокольне Страстного монастыря ныне на его месте находится кинотеатр «Пушкинский» — одном из самых высоких по тем временам сооружений в центре города. Газета «Правда» написала: «Картина построена в простой, невзыскательной форме, доступной для самых широких кругов зрителей, комедия доносит большие идеи интернациональной солидарности.
Но успешная карьеристка, востребованная и обласканная властью, Любовь Орлова не была счастлива. Именно в 1936-1938 годах она стала сильно пить. Началось все с приемов, банкетов, богемных вечеринок, закончилось тем, что Орлова напивалась дома в одиночку. Приходивший с работы муж находил ее пьяной «в зюзю». Александров злился и скандалил с женой, и все-таки сумел отвратить Орлову от пьянства.
До сегодняшнего дня неизвестно как он добился этого. Большинство исследователей жизни и творчества звездной пары считают, что он пригрозил ей загубленной карьерой, которая для Орловой всегда была превыше всего. Тут и метро — имени Кагановича, и ночная панорама Красной Площади из номера отеля «Москва», и особенно — в сцене, где Рая пробалтывается западному злодею Кнейшицу о планах создания советского полета из пушки — вид из кафетерия «Метрополя» на Лубянку, где погибнет автор идеи «советского Голливуда» и любимый оператор Александрова Владимир Нильсен. Нильсена и его жену Пензо, балерину, киноактрису и гражданку Италии арестовали через год после премьеры «Цирка» кстати, в том же «Метрополе» Если вы помните, в сюжете фильма была история с черным ребенком. Это отсюда вышла строка: «Нет для нас ни черных, ни цветных».
Маленького негра звали Джеймс Паттерсон, он был сыном американца, приехавшего в Советский Союз. Как сложилась его судьба? Так, как многие советские судьбы. Он был курсантом Нахимовского училища, стал офицером подводником. Плавая на подводной лодке, начал писать стихи.
Джеймс закончил Литературный институт имени Горького, выпустил несколько стихотворных сборников. Монологи об отце». У каждого крупного артиста есть какая-то основная роль, определяющая его дальнейший творческий и жизненный путь. На мой взгляд, у Сергея Столярова такой ролью стал образ И. Мартынова из кинофильма «Цирк».
И дело даже не в том, что этот фильм принес ему известность картина получила первую премию на Всемирной выставке в Париже в 1937 году. Это были годы террора, и вопрос стоял ясно и однозначно: «кто не с нами, тот против нас» и «если враг не сдается — его уничтожают».
И, по его мнению, такое кино нельзя снимать только в Москве. Зрителю нужна смена картины. Так съемочная группа оказалась в Самаре и буквально влюбилась в город. Но в итоге мы влюбились в Самару и сейчас рассматриваем город, как место для постоянных съемок. И для меня важно приезжать сюда, видеть людей, для которых мы все это делаем.
Москва - классный город.
В 1977 году мелодия «Выходной марш» была использована в качестве фоновой музыки в предыстории одиннадцатого выпуска мультсериала «Ну, погоди! К примеру, роль С. Столярова переозвучил его сын, Кирилл Столяров, роль В.
Володина переозвучил Иван Рыжов, Любовь Орлова переозвучивала свою роль сама. Из картины в начале 1953 года удалялся куплет колыбельной на идише, который пел Соломон Михоэлс , и сам фрагмент с его участием.
Первое появление московского метро на экране. Как был создан фильм «Цирк»
Это случится 24 октября 1935 года. Следовательно, сцена «Песни о Родине» снималась не позже осени 1935-го. Звезды же у Александрова появляются как предвестницы будущих перемен в декорациях парада к Первому мая, их хорошо видно в сцене, где Мэрион плачет после объяснения с Кнейшицем. Перемены грядут и в жизни самой героини. Советская мода Григорий Александров создавал образ иностранки и старался сделать это не только с помощью акцента, но и с помощью одежды. В «Цирке» Александров не раз цитирует фильмы с ее участием, взять хотя бы сцену, где Марион снимает парик и превращается в блондинку — прямая цитата «Голубого ангела», в котором главную роль сыграла Дитрих. Однако специалисты видят и другие прототипы для образа Марион Диксон, например звезду комедийного немого кино Мэрион Дэвис. Платье, в котором она сидит на рояле, соответствует европейской моде, но в то же самое время оно типично «советское», примером чему прилагаемые иллюстрации из журналов мод.
Написанные для него Исааком Дунаевским и Василием Лебедевым-Кумачом песни стали классикой, многие фразы — крылатыми услышать их в разговорах можно до сих пор. Вряд ли он когда-нибудь устареет, ведь в его основе — простая история о том, как хорошие люди спасли хорошего человека из плена предрассудков и ложных представлений о себе. Мэри едет в СССР 1935 год.
Вместе с ней прибыли менеджер Франц фон Кнейшиц Павел Массальский и маленький сын, последний тайно: дело в цвете кожи малыша — его папа был афроамериканцем. В США, где в те годы на законодательном уровне существовала расовая сегрегация, наличие цветного ребенка у белой матери было нонсенсом. Приехав в СССР, Мэрион продолжает скрывать своего маленького Джимми, не зная, что в советском обществе нет предрассудков и эта деталь биографии никак не может повлиять на ее карьеру. Фон Кнейшиц пользуется ее страхом — он давно в нее влюблен и считает, что связанная тайной Мэрион никуда от него не денется. К тому же ее выступления — перед акробатическим номером она еще танцует и поет песенку «Мэри едет в небеса» — приносят неплохие гонорары, а коварный менеджер ужасно любит деньги. Его подчиненные получают распоряжение нагнать и перегнать Америку — и начинается серия комических ситуаций. На роль «советской Мэрион» выбирают дочку директора цирка, дородную красавицу Раечку, которая больше всего на свете любит вкусно поесть. Разработать механизм, который сможет эффектнее, чем американский, запускать артистку на висящую на тросах Луну, поручено влюбленному в Раечку и оттого рассеянному конструктору Шурику Скамейкину. А придумать весь номер целиком — режиссеру Ивану Петровичу Мартынову, который без памяти влюбится в американскую гостью. Несмотря на эти инженерные и любовные сложности, все получится.
И даже более того: Мэрион Диксон избавится от гнета фон Кнейшица. Его попытка опорочить женщину в глазах работников и зрителей советского цирка обернется против него самого — его с позором выгонят за косность и шовинизм. Рожайте себе на здоровье сколько хотите — черненьких, беленьких, красненьких, хоть голубых, хоть розовеньких в полосочку, хоть серых в яблочко! И счастливая Мэрион останется в СССР жить со своим любимым Иваном Петровичем, который очень хочет стать отчимом для Джимми, и делать с ним новый номер — настоящий полет в стратосферу.
Лиознова Главный вход в парк имени Горького. Лиознова Площадь Курского вокзала. Лиознова «Через мост мимо базара» — проезжая Большой театр.
Лиознова Крыша на Садовой-Триумфальной. Лиознова Малая Дмитровка тогда — улица Чехова.
Александров в молодости работал акробатом и постановка цирковых номеров была для него не в новинку. Оператор комедии Владимир Нильсен приступил к работе над фильмом практически сразу же после своей стажировки в США. Для фильма он придумал немало технических приспособлений, трюков и оригинальных склеек для комбинированных съёмок.
Он даже успел написать учебники по операторскому делу, которыми ещё долгое время пользовались советские кинооператоры. Пользовались его работами даже тогда, когда они были запрещены… Владимир Нильсен был арестован и расстрелян в 1938-году. Для написания шуток и диалогов для фильма Александр прибегал к услугам Исаака Бабеля в титрах так же не указан … Писатель был расстрелян 1940-году. Из картины в начале 1953 года удалялся куплет колыбельной на идише, который пел известный режиссёр Соломон Михоэлс убитый сотрудниками МГБ в 1948-году. После смерти Сталина этот эпизод вернули в картину.
Аттракцион с пушкой «Полёт на Луну» Александров нашёл в парке «Сокольники»….
"Цирк" в Рязани под руководством Котта
А пока ждем фильм на больших и малых экранах, мы решили вспомнить романтические фильмы Свердловской киностудии, которых, поверьте было немало. Художественный фильм "Карнавал" снимали на Киностудии имени М. Горького в 1981 году, но было и множество натурных съемок. Для завершения фильма «Цирк» этот шаблон ему использовать запретили, но режиссёр решил начать с него свой следующий фильм – «Волга-Волга». Домой Новости России Как снимали фильм «Цирк» в Советском Союзе.
Где снимали фильм «Цирк»
"Музыкальный фильм по мотивам комедии И. Ильфа, и Е. Петрова “Под куполом цирка”. Вчера, 1 апреля 2024 года, на канале СТС стартовал показ комедийного сериала "Цирк", большая часть которого была снята в Самаре. 18 декабря известный цирк братьев Запашных отправился в виртуальные гастроли по российским кинотеатрам со своим фильмом «SиSстема».
На федеральном канале выходит сериал "Цирк!", снятый в Самаре
Фон Кнейшиц в новой редакции из патологического подлеца, безжалостно бьющего запуганную американскую артистку и требующего от нее только money, превратился в фигуру более сложную — как Кощей Бессмертный, он осыпает красавицу дорогими украшениями и одеждой, а она остается к нему равнодушной. Изменилось и имя главной героини — в сценарии она была Алиной. Имя Мэрион Диксон придумали специально — созвучное с именем Марлен Дитрих, оно должно было подчеркнуть схожесть двух актрис. В итоге Ильф и Петров потребовали, чтобы их имена убрали из титров к фильму не отказавшись при этом от гонораров. Москва в фильме Вырезав многое из исходного сценария, Александров многое придумал сам. Например, красивую сцену, в которой Мартынов, или Петровитч, как его зовет Мэрион, учит гостью песне «Широка страна моя родная». Одухотворенные лица отражаются в полированной крышке рояля — и зрителю становится очевидно, что любовь Петровича взаимна. Интересен в этой сцене не только этот красивый прием, но и вид на Кремль, открывающийся из панорамного окна за спиной героев. На шпиле Спасской башни вместо пятиконечной звезды — двуглавый орел. Фильм снимали весной, а осенью 1935 года орлов начали демонтировать с кремлевских башен и менять на привычные звезды. Сцену в кафе на крыше, в которой коварный фон Кнейшиц пытается закормить Раечку, чтобы та растолстела и сорвала готовящийся номер, снимали в недостроенной гостинице на Тверской тогда — улице Горького.
От столика, за которым сидят герои, открывается отличный вид на Большой театр. В 1935 году открылось московское метро, а в 1936-м его увидела вся страна — в фильме «Цирк» состоялся кинодебют подземки. Одна из комических сцен развернулась на станции «Охотный Ряд» — здесь из вагона метро выскакивает Шурик Скамейкин с Джимми на руках. А потом рассеянный конструктор долго и безрезультативно пытается подняться вверх по эскалатору, едущему вниз. К началу съемок «Цирка» он только вернулся из Голливуда, куда ездил в составе советской делегации обмениваться опытом с американскими коллегами. В «Цирке» Нильсен и Александров использовали много голливудских приемов, но не всем было суждено попасть в финальную версию фильма.
График съемок намечен на полтора месяца. Актеры в сериале — в основном, актеры цирка, которые действительно работают в рязанском цирке. По сценарию, действие происходит зимой, но оно никак не связано с Новым годом. Все происходит в небольшом городке, поэтому и задействована Рязань. Жанр сериала — мелодрама с элементами комедии.
Картина будет показана с 35-миллиметровой пленки в восстановленной версии, в которую был возвращен вырезанный ранее эпизод с участием актера Соломона Михоэлса. В картине снялась легендарная Любовь Орлова. Часть сцен фильма была снята на территории недавно открывшегося тогда Центрального Парка культуры и отдыха имени Горького, а премьера состоялась в первом в России летнем кинотеатре, который был построен для дебютного показа "Цирка".
Поэт и композитор встретились в который раз! Ощущение удачи, победы овладело всеми. Режиссер распорядился: подготовить запись музыки… С первых дней демонстрации фильма «Песню о Родине» запели повсеместно. Через год после московской премьеры «Цирк» демонстрировался на уральском прииске Журавлик. Оттуда от шахтеров пришло в Москву письмо: «Спасибо, дорогие товарищи, вы правильно сделали, что вставили народную песню о Родине в картину». Суперзвезда В мае 1936-го Центральный парк культуры и отдыха им. Горького был оцеплен конной милицией. В здании Зеленого театра должна была состояться премьера нового фильма режиссера Григория Александрова «Цирк». Все двадцать тысяч входных билетов были раскуплены за один день… Александров на тот момент был уже признанным комедиографом — его комедию «Весёлые ребята» похвалил сам Сталин. Знала публика и исполнительницу главной роли Любовь Орлову. Но такого сумасшедшего успеха, который выпал на долю «Цирка», не ожидал никто. После премьеры Орлова стала по сути, единственной суперзвездой. В течение нескольких дней актриса в буквальном смысле возвышалась над Москвой. Фигура Орловой в образе Марион Диксон была установлена на колокольне Страстного монастыря ныне на его месте находится кинотеатр «Пушкинский» — одном из самых высоких по тем временам сооружений в центре города. Умная комедия Критика приняла фильм восторженно. Газета «Правда» написала: «Картина построена в простой, невзыскательной форме, доступной для самых широких кругов зрителей, комедия доносит большие идеи интернациональной солидарности. Но успешная карьеристка, востребованная и обласканная властью, Любовь Орлова не была счастлива. Именно в 1936-1938 годах она стала сильно пить. Началось все с приемов, банкетов, богемных вечеринок, закончилось тем, что Орлова напивалась дома в одиночку. Приходивший с работы муж находил ее пьяной «в зюзю». Александров злился и скандалил с женой, и все-таки сумел отвратить Орлову от пьянства. До сегодняшнего дня неизвестно как он добился этого.
В Таганрогском цирке прошли съёмки сериала «Фаина»
Белый жакет в комплекте с платьем с рюшами на лифе и элегантной шляпкой вполне соответствуют рекомендациям и западных, и советских модных журналов того периода, ничего «особо отличающегося» в них нет. Более того, в этих сценах вязаные перчатки на руках Любови Орловой — откровенно советские, точно такие же есть в моей личной коллекции. Комплект из юбки с блузкой полностью соответствует тенденциям тогдашней моды, хотя он скорее «советский повседневный», нежели «западный». Героине Орловой вольность позволялась благодаря образу беженки из загнивающего буржуазного Запада. Сцена, где Марион Диксон танцует на пушке является, пожалуй, одной из самых эротичных сцен советского кинематографа 30-х. Куда скромнее выглядит другая героиня фильма — Раечка, советская девушка, тоже, впрочем, одевающаяся не без шика. Нужно помнить, что многие женщины пользовались услугами частных портних, это было недорого и общепринято.
Еще большее количество женщин шили самостоятельно. Советский Союз тридцатых сильно отставал от Запада по количеству и качеству выпускаемой готовой одежды, но ткани были доступны, выкройки модных платьев публиковались даже в журнале «Работница», а минимальные навыки шитья считались само собой разумеющимися. Более того, Райка — москвичка, да и работает не на заводе — так что ее наряды можно считать вполне типичными». Мэган Виртанен, историк моды, преподаватель СПбГУ Рая Рая Молодежные организации О моде и стиле жизни 1930-х говорят не только женские образы, но и внешний вид главного героя. Благородный и смелый Иван Мартынов, высокий блондин с голубыми глазами, в момент своего первого появления на экране одет в полувоенный костюм. Если внимательно присмотреться к знакам отличия на груди Мартынова, то можно угадать и значок «Ворошиловский стрелок» своим умением стрелять Иван хвастается в первые минуты появления в кадре , и значок парашютного клуба.
К слову, воздушная символика в фильме встречается на каждом шагу, что отражает мечты ровесников героя.
В одной из серий задействованы дрессировщики Эдгард и Аскольд Запашные. Также в съемках участвовали самарские актеры, гримеры, костюмеры, профессиональный метатель ножей и другие специалисты.
Каждый день в проекте были задействованы более 300 местных жителей. Между тем, региональные власти уже объявили о создании Центра кинопроизводства, который будет помогать съемочным группам в организации съемок, оказывать содействие в разных административных вопросах: привлекать специалистов, предоставлять здания, помещения и оборудование, помогать в перекрытии дорог.
Мне также пришлось ездить на лошади, которая оказалась своенравной и все время пыталась встать на дыбы», — вспоминает Иван Злобин, на долю которого пришлась большая часть трюков. Над проектом, конечно, работала и профессиональная команда из пятнадцати дублеров во главе с постановщиком Александром Шеином.
Каскадеров ожидало больше ста трюков, в числе которых драки, взрыв кабриолета, трюк на движущейся лошади, езда на верблюде, гонки на мотоцикле, прыжок через горящее кольцо, выступления канатоходца и цирковой силачки. Под их присмотром трюки исполнял не только Злобин, но и сыгравший фокусника Сергей Чирков , которому пришлось летать под куполом и готовить фокус с горящим гробом, а также Сергей Рост , которого в одной из сцен подвесили на десятиметровую высоту.
Отец не мог поверить, что он «враг народа», не присоединился к осуждающим голосам. Страх ареста был так велик, что некоторые оставшиеся в живых современники, не хотят говорить об этом событии до сих пор. Председателем кинокомитета тогда был Б. Шумяцкий, который на просмотре материала фильма предложил Г.
Александрову некоторые доработки. Отец вспоминает: «Шумяцкий сказал: Гриша, ты сделал хороший фильм, я даю тебе месяц — и у тебя будет шедевр». После этого В. Нильсон при помощи мягкого объектива переснял на «заднике» все крупные планы Орловой. Отцу было тогда 24 года, а Любови Петровне — на десять лет больше. Вообще нравы того времени были несколько странными. Всем известно, что сценарий фильма «Цирк» написан по пьесе «Под куполом цирка» Ильфа и Петрова.
В ходе дискуссии даже предъявили ультиматум: если сцена не будет выполнена по сценарию, они в знак протеста снимут свои фамилии с титров фильма. Шумяцкий посоветовал Г. Александрову оформить этот конфликт документально и предложить Ильфу и Петрову подписать соответствующую бумагу. Что и было сделано. И хотя пьеса «Под куполом цирка» с огромным успехом шла в Москве, печаталась как отдельным изданием, так и в собрании сочинений Ильфа и Петрова, во всех статьях о фильме «Цирк» в течение полувека автором сценария назывался Г. Вот что говорит Николай Робертович Эрдман — автор сценария фильма Г. Александрова «Веселые ребята».
Цитирую книгу Н. Эрдмана «Пьесы, письма, воспоминания» Москва, 1990 г. Эрдман был сослан в те годы в город Калинин, затем в Сибирь, на реку Лену. Он и говорит: «Понимаешь, Коля, наш с тобой фильм становится любимой комедией вождя. И ты сам понимаешь, что будет гораздо лучше для тебя, если там не будет твоей фамилии. Александров, и это не только моральное удовлетворение: в те годы авторы фильмов получали проценты с проката картин. В апреле 1936 года в журнале «Московский экран» была напечатана большая статья В.
Нильсона «Как мы снимали фильм «Цирк». А в майском номере того же журнала уже нет фамилии В. Автором сценария назван Г. Александров, главным оператором фильма — Е. У нас хранилась цветная афиша 36-го года, где фамилия Нильсона была вырезана бритвой из списка создателей картины. Премьера состоялась в Центральном парке культуры и отдыха им. Для огромного зала была специально закуплена мощная киноустановка.
По всей Москве были расклеены афиши Г. Массальский и А. Комиссаров отказались выйти на сцену.