В ожидании камбека Depeche Mode вспомним лучшие песни легендарного коллектива.
Топ-10 песен Depeche Mode
Depeche Mode выпустили первый альбом Memento Mori без клавишника Энди Флетчера. So, it’s hardly surprising that Depeche Mode needed an album to acclimatise to the situation after Vince Clarke departed to do his own thing, and was replaced by Alan Wilder, shortly after debut album Speak and Spell. Слушаем по такому случаю лучшие песни Depeche Mode!
Сборник Лучших Песен Депеш Мод
Последний альбом, который Depeche Mode делали еще как группа, а не союз отдельных творческих единиц. Финальный аккорд новой волны, сыгранный за год до «Nevermind» Nirvana, отправившего восьмидесятые в утиль. Но если вынести за скобки хиты и восторги критики и слушателей, то можно обнаружить, что «Violator» звучит как приложение к «Music for the Masses». Тот же максималистский саунд, та же тематика, тот же монохром, а достойных и запоминающихся мелодий даже меньше. В отличие от других стадионных звездU2, которые будут стесняться неплохого в общем-то альбома «Pop», The Cure и Duran Duran, у которых альбомы конца десятилетия попросту провалились восьмидесятых, которые в конце девяностых терпели творческие и личные неудачи, Depeche Mode смогли удачно переизобрести себя и перезапустить карьеру. Монохром, религиозная символика, секс, ложь и видео, Гаан как проклятый паяц — все появилось именно на «Music for the Masses». Тут же окончательно сформировался звук Depeche Mode, по которому мы все еще узнаем группу. Вымороженные, выхолощенные синтезаторные ландшафты, грубый заводской бит, лишенные всякого романтизма мелодии, полный страстного равнодушия голос Гаана. В основе религиозного культа вокруг Depeche Mode, особенно у нас в стране, лежит именно «Music for the Masses». Для многих этот альбом и есть воплощение восьмидесятых в музыке, главная нью-вейв-запись. А других и не надо.
Идеальная запись синтезаторной новой волны. Вот уж действительно музыка для масс: девять цепких хитов о религии, которая не спасает, политиках, которые ведут нас в ад, сексе, который представляет собой силовое доминирование, словах, которые ничего не значат.
Сюжет видео основан на произведении Данте Алигьери «Божественная комедия», но в двух версиях — оригинальной и подвергнутой цензуре американским MTV: из клипа была удалена вставка, в которой участники группы сидят на табуретах с обнаженными девушками на коленях.
Но на этом Корбейн не остановился — он снял к песне провокационную короткометражку о мужчине-травести, который ходит на работу в ночной клуб на высоченных шпильках. Одна часть поклонников Depeche Mode называет ее гимном геев, другая — гимном наркотикам, третья же убеждена, что трек имеет религиозный подтекст. Master and Servant Песня Master and Servant отличилась в дискографии группы не только как откровенно сексуальная композиция с БДСМ-подтекстом, но и как трек с самым продолжительным процессом производства и сведения.
Завершить мастеринг пытались в течение семи дней. К слову, некоторые из звуков, встречающихся в Master and Servant, например звуки удара плетью, были специально сымитированы Дэниелом Миллером в студии — изначально музыканты пытались использовать для записи настоящую плеть, но у них ничего не получилось. Сингл стал самым успешным релизом группы в тот период, но сам Гор считал ее довольно посредственной и прямолинейной, предпочитая треки с метафорическим смыслом.
И рано или поздно у кого-то что-то получается. А тут парни из Composition of Sound услышали электронную группу Orchestral Manoeuvres in the Dark и поняли, что электронщина может быть очень мелодичной, но без пошлости. Я все это рассказываю только для того, чтобы понимать, откуда вдруг взялся тот Depeche Mode, который мы любим и знаем. Что они вовсе не в вакууме выросли неожиданным кустом роз. Еще одно сильное влияние парни испытали от The Human League и решили собрать денег на синтезаторы, поэтому пришлось браться за всякую левую работенку. Дэйва Гаана они нашли чуть ли не в пабе, где он пел Heroes Дэвида Боуи. И группа сложилась. Первый концерт, как водится, в школе на танцах. В мае 1980 года. На стене этой школы в Базилдоне, между прочим, уже привинчена памятная табличка.
Previous Next Это было запоминающееся выступление, и первая их запись появилась на сборнике Some Bizzare Album. А пока они с демо-записью принялись ходить по рекорд лейблам. Откуда-то их выгоняли сразу, кто-то слушал, кто-то говорил «оставьте, потом послушаем», на что парни отвечали «это у нас единственная кассета вообще-то». Все закончилось тем, что им начали делать предложения крупные компании. Одна только фирма Phonogram чего стоит — она им предложила какие-то невиданные для молодняка деньги. Но они пошли работать на Mute, которой руководил близкий им по духу музыкант-электронщик Миллер. И первый же сингл Dreaming of Me попал в хит парад. Все, что с ними происходило, было похоже на мечту каждого музыканта.
Вы оставили след в истории музыки. Что это для вас — груз ответственности или чувство удовлетворения?
Нет, мы любим музыку, мы всегда говорим, что не знали бы, что бы мы без неё делали. Но факт есть факт, и он заключается в том, что мы всё ещё здесь, 40 лет спустя, всё ещё делаем музыку и всё ещё можем делать то, что хотим, и у нас есть фанаты, которые любят нас. Для меня это не бремя ответственности. Просто здорово осознавать, что мы всё ещё на плаву и можем продолжать заниматься любимым делом. Как вы относитесь к комментариям о вашем возвращении? Многие журналисты говорили, когда я давал интервью, что в этом альбоме они замечают много отсылок к нашему прошлому. Есть определённые треки, которые напоминают им наши старые композиции. Я не думаю, что мы сделали это сознательно. Но, знаете, может быть, подсознательно мы использовали этот приём. Каково ваше отношение к социальным сетям?
Что для вас сейчас самый большой вызов? Я как будто выхожу из дома на последнюю репетицию перед выступлением. А затем уже стартует наш тур. Это требует большой выносливости.
Все альбомы Depeche Mode от худшего к лучшему
Depeche Mode не похож ни на один тогдашний коллектив, зато остаётся верным самому себе, идя своим собственным путём. Детские восторги прошли, старческое брюзжание ещё не началось - идельное время для творчества. Коллектив существует более 30 лет, у каждого поколения поклонников свои любимцы. Те, кто познакомился с творчеством DM в конце 90-х, больше всего ценят "Ultra" и практически не понимают и не принимают того, что делалось десятилетием раньше. А у меня нет привязки к хронологии, моё ознакомление с творчеством Depeche Mode происходило в довольно хаотическом порядке. Новое поколение, "люди из народа" сказали своё нет танцевальной музкыке 70-х и предложили собственную эстетику, которой не было места на радио или телевидении.
А возможно обо всем вышеперечисленном. Everything Counts это тот момент, когда DM показали насколько выросли, после того как в группу пришел Алан Уайлдер. Personal Jesus «Протяни руку и дотронься до веры». После мрачного альбома 80-х эта песня стала «передышкой». Хотя не долгой, так как на том же альбоме Violator есть такие безжалостно мрачные песни, как Clean.
В чартах композиция Personal Jesus стала одной из самых успешных среди песен группы; в начале 90-х на нее делали множество ремиксов, которые звучали на всех мировых танцполах. Для Depeche Mode ритмическая составляющая всегда стояла на первом месте, но в Personal Jesus главным являлось звучание песни в целом. Нельзя сказать, что они более попсовые. Кстати есть множество поклонников, которые разлюбили группу именно из-за Кларка, несмотря на то, что написанные Мартином Гором тексты явно были лучше. Эта композиция обозначила последние детские невинные черты группы перед переходом к угрюмому подростковому возрасту и, наконец, к зрелости. Stripped Stripped оправдывает свое название. Механический фоновый ритм, который звучит как двигатель автомобиля или работающий конвеер по производству. Гаан начинает почти шепотом и затем его голос поднимается на богатый баритон. Master And Servant Писать о садомазохизме не было беспрецедентным актом в восьмидесятые. Depeche Mode также играли с темами боли и господства.
Если вдруг подзабыли оригинал, то можете послушать его здесь. А вот это кавер-версия от французской экспериментальной группы Shaka Tonk. Еще одна версия песни куда более странная. Зато ноги сами вприсядку идут. Песня Strangelove выходила на альбоме Music for the masses в 1987 году. Вот так звучал оригинал, а через 12 лет английская артистка Наташа Кхан, выступающая под псевдонимом Bat for Lashes, сделала свою версию композиции.
Такой Top-10 появился неспроста - 7 ноября музыкальный коллектив вошел в Зал славы рок-н-ролла в Кливленде. Вот как расположились треки Depeche Mode. Конечно же, первое место заняла бессмертная Enjoy the Silence.
Every Depeche Mode album ranked from worst to best
Okay, let's start quoting: This is my best Depeche Mode album I like all the songs, my best is Policy Of Truth. Vince Clarke joined Daniel Miller for a conversation at Rough Trade to discuss his new solo record "Songs of Silence" as well as the early days of Mute & Depeche Mode. Вы можете слушать песни Enjoy the Silence, Precious, Personal Jesus от Depeche Mode и еще 41 музыкальных треков бесплатно в хорошем качестве на
Депеш Мод Лучшее Сборник
Фото: globallookpress В ожидании камбека Depeche Mode вспомним лучшие песни легендарного коллектива. В 2005 году Depeche Mode решили вернуть свежесть в свои песни, и рецепт они нашли максимально правильный — сбили пафос. Перевод текста песни исполнителя (группы) Depeche Mode. Лично для меня, рейтинг песен Depeche Mode, которых я впервые услышала ещё в школьные годы, возглавляет песня «Freelove». Вы можете слушать песни Enjoy the Silence, Precious, Personal Jesus от Depeche Mode и еще 41 музыкальных треков бесплатно в хорошем качестве на Okay, let's start quoting: This is my best Depeche Mode album I like all the songs, my best is Policy Of Truth.
Лучшие Песни Депеш Мод - Бесплатно скачать Mp3
Медленная баллада с мелодичной основой и плавной динамикой, а также «космическими» электронными эффектами. Сама лирика пропитана противоречивостью любови, неких сомнениях в отношениях, о том, как нужно вместе идти в ногу и развиваться, прежде чем вместе угаснуть. Обычно у Дэйва много понятных смысловых составляющих, но здесь все напутано и накручено, что не найдешь ни конца ни края. Ничего больше нет? Странно, что же имел ввиду Дэйв, когда писал эту песню? Тем не менее, она очень хороша! Куплет отчетливо-синтипоповый, а припев уже мягкий и атмосферный. Чем-то напомнила мне легендарный Kraftwerk. Прислушайтесь к ритмическому рисунку, не напоминает The Robots?
Текст мне показался циничным, а местами ироничным. Вполне понятная по смыслу лирика. Все прямолинейно и просто. Голос Дэйва в припеве в переплетении с голосом Мартина просто нереально красивый. Еще раз подчеркиваю, что на этом альбоме они вдвоем звучат просто нереально приятно. Спасибо Марте Салоньи за такой вклад в продюсирование и инжениринг! Автор лирики - Мартин Гор, хотя я сначала подумал, что так может писать только Дэйв, да и саму песню он посвятил Дженнифер. На самом деле, я думаю, песня очень хорошо и универсально подходит каждому, как бы выделяя ту самую ценность.
Одни только строчки «Свет, который выводит меня из тьмы и потом появляешься ты, ты - все что мне нужно, у меня есть ты». Сама мелодия прекрасно сочетает контраст электронных инструментов и бархатным голосом Дэйва. Легкий ритмический рисунок, с привкусом трип-хопа только украшает и сама песня слушается на одном дыхании. Незабываемые эмоции и ощущения! Особенно это выражается электрогитарой. Я сейчас не сравниваю, а лишь только подчеркиваю уклон в сторону мрачного пост-панка. Хотя лирика, опять же, романтическая, с призывом быть неразлучными, наполненная мечтами и пронизанная любовью. Я очень хочу, чтобы эта песня прозвучала живьем в туре Memento Mori.
Услышь меня! Фэны оценят! Очень сильно прослеживается личная составляющая и у меня возникают ассоциации, что она про клиническую смерть Дэйва после передозировки наркотиком REDRUM смеси герыча и кокса в тот зловещий 1996 год. Так вот, это число в нумерологии является символом гармоничного эмоционального состояния, некого спокойствия. Учитывая, что он встретил свою будущую жену Дженнифер, а еще позже, сделал татуировку с ее именем, то вполне очевидно, что Дэйв наконец-то обрел гармонию. Они до сих пор вместе уже больше 20 лет.
И вот главная вещь, за которую часть фанатов меня проклянет прямо сейчас: я считаю что у Depeche Mode до альбома Black Celebration слушать особо нечего. И на добивку: мне нравятся поздние DM. А теперь, когда мы остались без рассвирепевших старпёров, можно пояснить мысль - Depeche Mode как коллектив, как проект, как концепция раскрылись лишь в тот момент, когда стали больше, чем просто электронная группа, когда стали нащупывать свою особенную подачу. И произошло это именно на альбомах Black Celebration и Music for the Masses. До этого были отдельные симпатичные, хоть и весьма поверхностные песенки, которые при желании можно отдельно выделить, но об этом этапе творчества вести разговор лично мне не интересно, так как в тот момент Depeche Mode еще совершенно были не готовы покинуть своё уютное мелководье в поисках новых экспериментов. Но так как я хорошо знаю дискографию Depeche Mode, мне будет слишком скучно просто взять и выбрать десяток их общеизвестных песен, поэтому я вообще откажусь от того, чтобы брать ведущие хиты с альбомов, даже пойду еще дальше, вообще не стану брать песен, издававшихся синглами! А что, у Depeche Mode настолько много шикарных композиций, что и с такими ограничениями можно создать отличный топ-10. Музыке Песня с необычной судьбой, нежеланный ребенок Depeche Mode, композиция попала на альбом только после уговоров Алана Уайлдера, никогда не выпускалась синглом, нигде не продвигалась,.. Конечно, назвать её визитной карточкой альбома Black Celebration - будет слишком громко, но номера 3, после Stripped и A Question of Time, Fly on the Windscreen определенно заслуживает. Музыке Моя любимая песня с этого альбома - In Your Rooms, но так как я дала обещание обходиться без синглов, то попала в настощий тупик, незная что именно выбрать с SoFaD. Этот альбом мне нравится целиком, и если кто-то меня спрашивает о моем любимом альбоме DM, то я без раздумий называю именно этот. Сложнее всего было выбрать из последних двух.
Лучшие песни группы Depeche Mode Опубликовано: 07. Винс Кларк покинул группу после выпуска первого альбома и позже создал Yazoo и Erasure, а к Depeche Mode присоединился Алан Уайлдер, который оставался с ними до середины 90-х. Группа приобрела известность в 1980-х благодаря своему новаторскому использованию синтезаторов и стала одной из ведущих групп в жанре синти-поп.
Так будет неинтересно. Музыке Одна из моих самых любимых песен Depeche Mode, одновременно такая простая в партиях и такая сатурированная в плотности звука. Как и большинство песен в этом топ-10, Clean никогда не бывала синглом, но тут никаких вопросов даже и не возникает: Violator это такой альбом, в котором синглами можно было издать все 8 имеющихся там композиций. А вот почему Clean редко бывает в концертных сетах, это странно... Музыке Никакой другой группе такое невозможно простить - чтобы они гоняли один и тот же нотный рисунок уже почти 30 лет, и всё равно с каждой следующей итерацией выдавали абсолютно новый хит, который одинакого мощно цеплял слушателей. Но Angel еще и стала новой планкой, кажется, нет у Depeche Mode другой такой экспрессивной и фонтанирующей энергией композиции. Музыке Мне всегда эта песня казалось самой внеземной у Depeche Mode, я с детства представляла в воображении как бы здорово она звучала в полноценной струнно-смычковой оркестровке. Как известно, идеи всегда приходят к разным людям одновременно, и в 2001 году дуэт Goldfrapp таки выпустил свою симфоническую версию Halo, которая мне не очень понравилась, потому что в конце всё скатывается к дурацкому оперному завыванию. А в 2013 году, после 12-летнего промежутка, Depeche Mode совсем неожиданно вернули Halo в сетлист, и стали исполнять слегка переделанный Goldfrapp ремикс, более приятный по звучанию. Ну а если вы не согласны, и совершенно не понимаете как можно составить топ-10 без единого ведущего хита, то вот вам альтернативный топ-10: 10. Walking In My Shoes 9.