Балабанов был замкнутым, нелюдимым человеком, но при этом близким к самому ядру русского подсознания творцом. Алексей Балабанов рассказывал о своем детстве: «Я рос хулиганом, много стрелял из рогатки. Российский кинорежиссер, сценарист и продюсер.
25 февраля режиссеру Алексею Балабанову исполнилось бы 65 лет
То что делал балабанов это страшнейший грех, потому как поражал и продолжает поражать тысячи и тысячи взрослых и детей. груз200 с Сельяновым(еще один тип) притча во языцех. Сергей Сельянов вспоминает близкого друга — Алексея Балабанова — и рассказывает о выставке-путешествии в "Севкабель Порт". Правда в силе или сила в правде?СПОЙЛЕРЫ!0:00 Свердловский рок-клуб и причем здесь Балабанов?1:58 Первые короткометражные работы3:35 «Счастливые дни»6.
Алексей Балабанов: «Я никогда в жизни не делал того, что мимо. Мимо меня»
О возможных причинах смерти Алексея Балабанова много говорилось в новостях, эта новость стала большим потрясением для ценителей его работ. Алексей Балабанов родился 25 февраля 1959 года в Екатеринбурге в семье главного редактора научно-популярных фильмов Свердловской киностудии и доктора медицинских наук. Мать, Инга Балабанова, после рождения сына решила продолжить свое обучение: она поступила в ординатуру и занялась научной работой. Сергей Сельянов вспоминает близкого друга — Алексея Балабанова — и рассказывает о выставке-путешествии в "Севкабель Порт". Режиссер: Алексей Балабанов Главные роли: Анжелика Неволина, Виктор Сухоруков, Сергей Маковецкий, Динара Друкарова, Алексей Дё. в эту годовщину Балабанова вспоминают не только как гениального режиссера, но и как боевого русского офицера, который прошёл Афганистан, был в военных командировках в Азии и Африке, закончил службу в ВМФ.
«Я хотел показать то, что показал»
После этого Балабанов, всегда снимавший фильмы по собственным сценариям, перестал что-либо писать — чтобы как-то отвлечь друга, Сергей Сельянов принёс ему два чужих сценария. В своём интервью Юрию Дудю продюсер признался, что пошёл на хитрость ради того, чтобы убедить Балабанова взять их. Так, он предложил режиссёру экранизировать «Жмурки» с формулировкой: «Слабо тебе снять комедию? Позднее с такой же формулировкой Сельянов предложил ему снять мелодраму «Мне не больно». В конечном итоге Балабанов согласился взять в производство оба проекта и вскоре приступил к съёмкам. Криминальная комедия «Жмурки» стала одной из самых необычных работ в фильмографии режиссёра. Если в дилогии «Брат» он старался максимально точно отразить реалии эпохи «лихих 90-х», то в этом фильме откровенно иронизировал над этим временем, используя всё связанные с ним штампы и стереотипы. Нетипичной также оказалась картина «Мне не больно» с Ренатой Литвиновой и Александром Яценко в главных ролях. А в 2007 году состоялась премьера триллера «Груз 200» — самой скандальной работы режиссёра за всю его карьеру. Так, картина была воспринята неоднозначно уже на первой стадии производства: после прочтения сценария отказались от съёмок несколько актёров, ранее давших своё согласие.
Кроме того, покинул съёмочную группу Сергей Астахов — оператор большинства предыдущих картин Балабанова, а позднее фильм не был допущен к показу в Каннах. В дальнейшем также возникли проблемы с кинотеатрами, многие из которых отказывались принимать киноленту в прокат из-за обилия сцен с насилием. Тем не менее, она всё же вышла на экраны, при этом получив самые противоречивые отзывы критиков. Так, одни назвали «Груз 200» лучшей работой Балабанова за все годы его творческой деятельности, в то время как другие обвинили режиссёра в «чернухе» и том, что он снял «самый антисоветский фильм». Ещё через год вышла драма «Морфий», сценарий для которой был написан Сергеем Бодровым-младшим по мотивам произведений Михаила Булгакова. А в 2010 году были завершены съёмки криминальной драмы «Кочегар». Картина не имела успеха в прокате и была проигнорирована европейскими кинофестивалями, однако получила высокие оценки рецензентов. Главным достоинством нового фильма Балабанова был назван его особый минимализм. Так, в этой работе он использует новый для себя киноязык: действия его героев максимально просты и естественны, а они сами почти ничего не говорят и довольствуются редкими и короткими фразами.
При этом, по мнению киноведа Любови Аркус, режиссёру удаётся показать распад человеческой личности «на головокружительном стыке между величественной античной трагедией и задыхающимся от немоты театром позднего Беккета». А уже в следующем фильме — «Я тоже хочу» — он сыграл небольшое камео, что было для него нехарактерно. Спустя время многие интерпретировали этот эпизод как предчувствие Балабановым собственной смерти: ранее он заявлял, что эта работа станет его последним фильмом. Драма «Я так хочу» действительно стала последней в фильмографии режиссёра. Всего Балабанов снял 14 полнометражных кинокартин, каждая из которых сегодня входит в золотой фонд русского кинематографа. Кроме того, им не были закончены многие другие проекты. Так, помимо фильма «Река», остался незавершённым триллер «Американец». Также режиссёр планировал снять картину о молодости Иосифа Сталина. В настоящее время Алексей Балабанов считается одним из самых неординарных, влиятельных и самобытных авторов за всю историю русского кинематографа, а по величине таланта его нередко сравнивают с такими классиками отечественного кино, как Андрей Тарковский и Андрей Кончаловский.
На сегодняшний день картины Балабанова также являются одними из самых цитируемых в массовой российской культуре. Свою первую супругу Ирину он встретил в студенческие годы.
На пути к успеху В период с 1983-го по 1987 год наш герой работал на Свердловской киностудии.
Его назначили ассистентом режиссера. Именно тогда Балабанов осознал свое главное предназначение в жизни: он должен снимать фильмы. В 1990 году Алексей Октябринович записался на курсы режиссеров и сценаристов.
Там он набрался немало теоретических знаний и практического опыта. Его дипломной работой стал фильм под названием «Егор и Настя». Алексей Балабанов: фильмография Первую полнометражную киноленту наш герой снял в 1991 году.
Она получила название «Счастливые дни». Это была вольная экранизация одноименного произведения Сэмюэля Беккета. Вскоре зрители смогли оценить фильм «Пограничный конфликт».
Сценарий был написан Надеждой Хворовой, а ее соавтором выступил Алексей Балабанов. В 1994 году герой нашей статьи выпустил второй по счету полнометражный фильм. На этот раз он решил экранизировать роман «Замок», созданный Францем Кафкой.
Члены жюри ежегодной премии «Ника» оценили его работу и вручили главный приз. Многие актеры известные и начинающие мечтали сняться у такого замечательного режиссера, как Алексей Балабанов. Фильмография каждый год пополнялась десятками новых работ.
Зрители принимались все его кинокартины на ура. В 1995 году А.
Он посвящен печально известным чеченским событиям. В июне этого же года фильм получил главный приз - «Золотую розу» на фестивале «Кинотавр». Это была очередная победа талантливого режиссера. В 2007 году Балабанов снял фильм о неприглядной изнанке советского прошлого. Картина «Груз 200» получилась очень пронзительной. После ее выхода на экраны поклонники режиссера поделились на два лагеря — тех, кто понял и принял фильм, и тех, у кого он вызвал отвращение. В период с 2005-го по 2012 год Алексей Октябринович снял несколько ярких и запоминающихся кинолент, среди которых «Жмурки», «Морфий», «Мне не больно» и другие.
Причина смерти Алексея Балабанова 18 мая 2013 года российский кинематограф лишился талантливого режиссера. В этот день скоропостижно скончался Алексей Балабанов. Причина смерти, фото режиссера, сделанные за несколько дней до трагедии, — все это попало под обсуждение пользователей интернет-пространства. Одни отказывались верить в случившееся, другие знали о болезни мэтра и предполагали такой исход. Но все же какова причина смерти Алексея Балабанова? О гибели режиссера сообщил его давний приятель — продюсер С. Причиной смерти Балабанова стал сердечный приступ. Врачи связывают это с тяжелым хроническим заболеванием, выявленным у режиссера. Послесловие Причина смерти Алексея Балабанова была озвучена в статье.
Также мы рассказали подробности его биографии и фильмографии. Его вклад в российский кинематограф невозможно переоценить.
Мой рассказ «Здравствуй, бабушка» всем понравился… — О чем он? Ее никто не встретил, она стоит с мешками… И не понимает, что делать. Языков она не знает. Или белорусская, не знаю.
Но наша. Я не мог ей помочь, нас встретили и сразу увезли… — Тема одиночества у тебя проходит через все фильмы… — Это правда. Каждый человек одинок в этом мире. А кто может помочь? Только друзья или семья… Вот у меня, например, есть друг Сергей Сельянов, продюсер всех моих фильмов. Я знаю, что на него всегда могу положиться, что бы ни случилось.
Он не только потрясающий продюсер. Но и замечательный друг. Даже если друг или жена что-нибудь сделают нехорошее, нужно простить. Мы с женой 12 лет прожили вместе. У нас дети общие. Это главное.
А на обиды — тьфу! Я это особенно почувствовал в Америке. У меня товарищ живет в Нью-Йорке, Вадик, с которым мы учились вместе. Он там простой водила… Я приехал к нему, говорю — Вадька, бросай работу, поехали Америку смотреть… Я хочу кино здесь снять. Ну, поехали. Взяли машину напрокат, заехали к моему другу Майклу Минису, который теперь живет в Петербурге на Васильевском, а в Филадельфии у него очень богатая семья… Взяли его с собой и поехали через всю Америку.
Этот маршрут мы повторили потом в фильме «Брат-2». Сморим на одно и то же — Вадим говорит: «Какое уродство! Что одному — красота, другому — кошмар. Мы абсолютно по-разному видим мир. И на стыке русского понимания и американского мы сделали фильм. А теперь вот на таком стыке я хочу сделать фильм о России.
Посмотреть на Россию глазами американца. У них дочка замечательная. Они счастливы. Он учит русский язык и нам помогает. Мне хочется снять кино, как американец, который был там крутой по всем статьям, приехал к нам и превратился в бомжа. И стал счастливым человеком.
Эта стилистика воспринимается сегодняшней молодежью, как никакая другая. Я уверен, что она неверна. Но одно дело — идеология, а другое — кино. Люди смотрят и думают каждый по-своему. Один думает — вот какая крутая жизнь. А другой — какой ужас!
Разве можно так жить?
Алексей Балабанов: Про бандитов, критиков и поиски счастья
Алексей Балабанов Aleksei Balabanov. Алексей Балабанов — один из самых известных российских режиссеров. Новости проверила. Алексей Балабанов в детстве. В юные годы Алексей Октябринович не интересовался высоким искусством и совершенно не планировал становиться артистом, связывать свою жизнь с кино. Выставка-путешествие по непостижимой киновселенной Алексея Балабанова.
Русский православный режиссер: 12 реальных фактов о Балабанове
После нее становится ясно, выражаясь в стиле нынешней политической риторики, «кто здесь власть». Но и этого Балабанову показалось мало, и он двинулся покорять современность. Оглушительный успех первого и второго «Брата» — редчайший случай, когда мастер камерного авторского кино снявший, вдобавок, в промежутке изысканную петербургскую ретро-драму «Про уродов и людей» без внешних усилий демонстрирует умение говорить со своим народом на одном языке, понятном обоим. В нулевых этот поразительный, зигзагообразный путь был продолжен: «Война» становится одним из лучших фильмов о чеченской кампании, «Жмурки» подводят саркастичный итог бандитскому капитализму лихих 1990-х, ностальгически прощаясь с ним на заре новой государственной формации. Затем появляются уже упомянутые «Мне не больно» и сокрушительный, как удар кулака в лицо, «Груз 200», заставивший пересмотреть свои отношения с живым классиком даже самых недоброжелательных скептиков, а часть чувствительной аудитории — в ужасе отшатнуться от режиссера как от антисоветского еретика. Далее начинается, как теперь понятно, предсмертная финишная прямая: «Морфий», снятый по Булгакову, служит своеобразным реквиемом по России, которую мы потеряли при этом, глубокая депрессивность российской глубинки при царе соперничает с революционным большевистским кошмаром , а «Кочегар» — ставший, вероятно, самой мизантропичной и безысходной картиной Балабанова — неутешительным, но пересмотру, увы, не подлежащим приговором человечеству. Любопытно, что несмотря на глубокие стилевые и жанровые различия между этими картинами есть у почти всех из них один общий и глубоко русский мотив, имя которому — самосуд.
Именно самосуд, чинимый разными протагонистами в меняющихся от картины к картине обстоятельствах и трагедия ситуации, в которой самосуд становится необходим , — центральный сюжет большинства балабановских произведений. И вот вчера этот странный, очевидно, давно уже где-то надломленный, полный своих странных личных фобий, но чрезвычайно точный визионер, умевший снимать о нашей стране так, как не снимал о ней никто другой, окончил свой земной путь. Остается добавить, что последние годы Балабанов тяжело болел и предчувствовал свою смерть. Неоднократно говорил, что «Я тоже хочу» — в котором герой, сыгранный Балабановым, гибнет в поисках счастья, — станет его последней работой. Выйдя в прошлом году из больницы, заявил, что жив — по словам лечившего его врача — лишь благодаря своему «сибирскому здоровью». Одним из последних проектов, который Балабанов надеялся осуществить вместе с балканским как он сам себя принципиально аттестует: «югославским» режиссером Эмиром Кустурицей, был фильм о молодости Иосифа Сталина.
Ему 55 лет, он финансист. Работал в нескольких банках, где сделал карьеру, был финансовым директором на промпредприятиях, писал официальный сайт главы республики. В 2010—2011 годах стал министром экономического развития в Башкирии, затем возглавлял администрацию президента региона. Затем перешел работать в "Башкирскую содовую компанию" "БСК" , где согласно данным "Спарк Интерфакс" в разные годы входил в совет директоров, был членом правления, заместителем гендиректора. Владимир Балабанов Фото: Скрин с YouTube телеканала РБК Согласно регистрационным данным Балабанов сейчас является совладельцем только одной уфимской компании — "Системные решения", которая занимается консультированием по вопросам коммерческой деятельности и управления. Второй ее учредитель — Евгений Маврин, который так же, как и Балабанов, в разные годы возглавлял и башкирское минэко, и администрацию президента региона.
В интервью Юрию Дудю признан в РФ иноагентом Васильева вспоминала, что она захотела выйти замуж за Балабанова, когда смотрела «Счастливые дни»: «Потому что на экране был мир человека, очень близкого мне по духу». Режиссер считал, что на самом деле актеры хорошо играют с первого дубля, а потом только растрачивают энергию. Поэтому съемки, как правило, проходили интенсивно и быстро.
В фильме «Жмурки» герой Дмитрия Дюжева долго рассматривает коллекцию и выбирает перед своей жертвой пластинку. Это была собственная коллекция режиссера. В один из съемочных дней в Якутии автомобиль, в котором находились Балабанов, его супруга Надежда Васильева, пятилетний сын, кинооператор Астахов, монтажер Марина Липартия и исполнительница главной роли Туйара Свинобоева, попал в аварию. Пассажиры получили серьезные травмы, а Свинобоева скончалась в больнице.
Режиссер отказался от дальнейшей работы над проектом. В 2002 году Балабанов из снятого материала сделал короткометражный фильм.
Сколько миллионов пиратских кассет «Брата» появилось на подпольном рынке, теперь не сосчитать. Полагаю, именно «Брата», а вовсе не «Аватар» следует считать рекордсменом российского кинорынка за всю его историю[За постсоветское время «Брат 2» стал единственной российской лентой в десятке лидеров проката по данным бизнес-аналитика С. Лаврова — прим. При этом адекватно «Брата» не поняли: ни гопники, ни интеллектуалы. Между тем это концептуальный фильм интеллигента о новом для России и нередком для мира потерянном поколении. Данила Багров в фантастическом исполнении Сергея Бодрова — младшего, чья ранняя гибель, как говорят близкие Балабанова, всерьез подкосила Алексея Октябриновича, не только солдат-супермен, но и отчаянно запутавшийся в непонятной новой жизни русский мальчик.
Именно в «Брате» впервые проявились противоречивые политические взгляды Алексея Балабанова — русского режиссера, метавшегося в своих раздумьях об участи страны и народа от впитавшейся в кровь русофилии до отчаянной, обусловленной талантом и наблюдениями русофобии. Чехов, Бунин, Набоков — величайшие из великих талантов России — были, пожалуй, в той же степени русофилами и русофобами одновременно. После «Брата» пошла череда балабановских картин, в которых он четко выразил то, что думает о российской власти. В «Войне», «Жмурках», «Мне не больно», «Кочегаре», «Я тоже хочу» он равно ненавидит братков и ментов , а также гэбистов, являющихся оплотом скверного для него российского режима. Он всегда за одиночек-маргиналов, которые пытаются сопротивляться общественной системе. И еще — он за военных. За русское офицерство. Вот кому он всегда отдавал честь.
Увы, в «Брате 2» ,который как кино я тоже часто пересматриваю, режиссер Балабанов и его продюсер Сельянов пошли за толпой, решили соответствовать ее устремлениям — и сделали не трагический фильм о поколении, каким был первый «Брат», а конъюнктурную фигню о том, как наш брат мочит ненавистных ура-патриотам долбаных америкосов. Или антипатриот Дополнение к предыдущей главке. Патриот, говорите? Через кордоны пропускают только за взятки, даже если необходимо спасти людей, взятых на Кавказе в заложники ради выкупа. Причем среди заложников могут оказаться как русские, так и иностранцы. Но официальные органы помогают спасти их лишь на словах. После чего продолжают убивать. Наконец, «Река» — легендарно незаконченная работа Алексея Балабанова 2002 года в автокатастрофе погибла исполнительница одной из главных ролей — фильм про любовные страсти в среде якутов конца XIX века, которые вдобавок загнаны в гетто, поскольку больны проказой.
Якутов при этом успели обратить в православие. У фильма есть короткий смонтированный вариант. Коллега Михаил Трофименков написал примерно следующее: более антиколониального фильма в мировой истории не было. Вы все еще считаете Балабанова ксенофобом? Его невозможно загнать в концепцию. Хотя я это сейчас и пытаюсь сделать. Концепция, собственно, в том, что Балабанов всегда оставался самостоятельным, никому не подвластным, в меру злым, абсолютно невоспитанным, иногда неподвластным самому себе талантливым автором. Вторым стал снятый спустя год «Морфий».
Дело происходит в провинции 1984-го. Это страна без прикрас: с кошмарно дымящими заводами и убогим Черненко. Девочка лет 17, дочь партбосса сдуру приходит на танцульки, где связывается с другом своей подруги. Тот ходит в майке с надписью «СССР». Это кажется проколом фильма: в те годы не ходили в майках с «СССР». Это не было крутым: все равно что заявиться на дискотеку с комсомольским значком. Да и маек столь высокого коттонового качества тогда не существовало. Но для Балабанова, как потом понимаешь, майка имеет концептуальный смысл.
Скотина в майке «СССР», будущая фарца, из которой выросли политики и бизнесмены 90-х — 2000-х, напившись, везет девушку за добавкой на хутор, где торгуют самогонкой. В итоге юная и глупая становится пленницей мента-маньяка, убийцы-импотента. С самого начала ощущаешь то, что именуется саспенсом. Вроде бы все нормально. Ностальгически любимый мной «Ариэль» поет «В саду магнолий». Но есть ощущение, будто то, что ты смотришь, — прелюдия к вампирскому ужастику. В Англии недавно кто-то убил пять проституток. Так там не было подобных серийных убийств со времен Джека-потрошителя, на счету которого, кажется, шесть жертв.
У нас же в СССР постоянно появлялись нелюди, которым удавалось прикончить по пять-шесть десятков несчастных. Чикатило не единственный и даже не рекордсмен. Перечисляю не всех монстров. Мне смешно, когда говорят, будто криминальный жанр в кино с его обязательными убийствами — главный стимулятор насилия в обществе. Более нравственного кино, чем в советские годы, не было ни в одной стране мира. Отчего же именно СССР, так и не став родиной слонов, оказался родиной изуверов? Искренне не понимаю, как можно сотворить две такие картины подряд, отнимающие у их создателя и здоровье, и эмоции. Удивительно, но сценарий «Морфия» сочинил Сергей Бодров — младший.
Именно он собирался снимать фильм. Именно у него возникла идея объединить в одном персонаже двух разных молодых булгаковских докторов. Один из них — герой «Записок юного врача», романтического романа воспитания о врачебной практике в российской глуши 1917 года, полного нетипичных для романов воспитания натуралистических подробностей. Другой — персонаж рассказа «Морфий», незаметно и страшно севший на иглу. Балабанов сценарий изменил, поменял финал, но не вписал себя в титры как соавтора сценария.
«Культовый режиссер современности»: 10 фактов о творчестве и жизни Алексея Балабанова
Долгие проезды камеры под аккомпанемент «Наутилуса», шатающийся по городу персонаж, который не может найти себя и оказывается отвергнут редкими прохожими, встречающимися на пути. Главное здесь — непередаваемое чувство душевной пустоты и мертвенности большого города, ничтожность человеческой судьбы на его фоне. Вся сцена прибытия Данилы в большой город из будущего «Брата» — пятиминутная выжимка этой работы. А молодой Виктор Сухоруков —новая звезда и теперь любимчик Балабанова на многие годы вперед.
Кадр со съемок «Счастливых дней» Вышедший через три года «Замок» по Франсу Кафке продолжал тему маленького человека и его судьбы в безжалостном новом мире, а мрачность, реалистичность и депрессивность постановки только усилилась. Кино очень дешево и некачественно снято, но уже здесь видна устремленность автора к познанию героя, попытка отыскать в грязной грязнее некуда душе чистые помыслы. Или же их полнейшее отсутствие.
Главное для Балабанова — сам поиск, который в будущем станет основным катализатором к действию для большинства его героев. Его короткометражная новелла «Трофим» из альманаха «Прибытие поезда» вообще устремилась в начало 20 века, все также обращая взор на жизнь простого человека. Поиск себя окончательно укрепился на первом месте.
Все три эти работы были разминкой, творческим аперитивом перед пришествием работы, ставшей прорывной в карьере режиссера. Кадр из «Замка» «Брат» 1997 Эта картинка с Данилой висела в комнатах многих мальчишек 90-х в виде постера Один из немногих русских фильмов, который посмотрел наверно каждый житель страны, и о котором существует предельно широкое количество мнений. Кто-то видит в нем поиски себя вернувшегося с войны человека, кажущегося для окружающих чужеродной частью пазла большого города, который уничтожает любую, даже самую сильную личность.
Кто-то рассмотрел в ленте буквальную экранизацию народного чувства стыда за отечество и желание максимально грязно и жестоко отомстить всем обидчикам. Данила Багров, словно новый Раскольников с самодельным обрезом в петельке пальто, раздает на орехи бандитам, бизнесменам, кавказцам и прочим виноватым в незавидной судьбе Родины. Отвечая однозначно на вопрос «тварь я дрожащая, или право имею?
По крайней мере, по мнению масс. Именно потому, как мне кажется, фильм обрел такую популярность в народном сознании и стал настоящим отражателем болезней общества конца девяностых. По большей части Данила — иносказательный персонаж, мифический архангел, спустившийся на землю, чтобы принести людям вожделенную справедливость.
Кадр из знаменитой сцены, которую теперь вырезают из тв-эфиров Теперь, через призму всего творчества режиссера, трудно не заметить, что для Балабанова его герой стал очередным потерянным человеком.
Алексей Балабанов проходил офицерскую службу в рядах Вооруженных сил СССР - в частности, в 339-м военно-транспортном авиационном полку в составе 3-й гвардейской военно-транспортной авиационной дивизии Военно-воздушных сил. Входил в экипажи самолетов в качестве бортового переводчика английский язык. Выполняя служебные задания, посещал Афганистан, Сирию, Эфиопию и другие страны. Работа в кино В 1983-1987 гг.
Алексей Балабанов работал ассистентом режиссера на Свердловской киностудии. Заочно обучаясь в ВКСР в экспериментальной мастерской Льва Николаева и Бориса Галантера, снял короткометражные фильмы "Раньше было другое время" 1987 и "У меня нет друга, или One step beyond" 1988 с участием уральских рок-музыкантов. Его дипломной работой стал документально-игровой фильм "Настя и Егор" о певице Насте Полевой и гитаристе Егоре Белкине. С 1990 г. Алексей Балабанов проживал и работал в Ленинграде ныне Санкт-Петербург.
Первой полнометражной картиной режиссера была социальная драма "Счастливые дни" по мотивам произведений Сэмюэла Беккета 1991. Главную роль в ней исполнил Виктор Сухоруков, который впоследствии также снимался в других фильмах Балабанова. Лента была удостоена приза за лучший полнометражный фильм на московском кинофестивале "Дебют" 1992. В 1992 г. При ее помощи снял большинство своих фильмов.
Главными героями режиссера становятся аутсайдеры и люди, которые находятся в поиске своего места в жизни. Данилу стали называть первым настоящим героем постсоветского кинематографа, создавшим собственную мифологию и систему ценностей. Критик Наталья Сиривля отмечает, что цель Балабанова - извлечь из зрительской души мощные эмоции отвращения, ужаса и омерзения.
Неудобный человек Никита Михалков называл Алексея Балабанова "неудобным человеком", который при этом обладал "потрясающей внутренней, стержневой структурой". Андрей Кончаловский также называл Балабанова одним из наиболее талантливых режиссеров России. Однако 21 ноября, когда съемки ещё не были закончены, в автокатастрофе погибла актриса, игравшая главную роль, Туйара Свинобоева.
В 2002 году Балабанов сделал из отснятого материала 49-минутную короткометражку. Алексей Балабанов и Сергей Бодров мечтали снять фильм про инопланетян, однако дальше их идей дело не продвинулось. В планах Балабанова был фильм по собственному сценарию о молодости Иосифа Сталина.
Фильм должен был повествовать о бандитской юности главы СССР. Для этого Балабанов собирал о нем факты, неизвестные широкой общественности. Балабанов работал над фильмом, который должен был называться «Мой брат умер».
Сквозные мотивы времени, конфликты, лица, фактуры, хитовые саундтреки — его кино запечатлело феноменологию русской жизни на изломе тех лет. Балабанов делал кино, на которое мало кто был способен. Я политики не касаюсь, она меня не интересует совершенно. Все мое кино про людей» — Алексей Балабанов Детство и юность Родился будущий режиссёр 25 февраля 1959 в Екатеринбурге. Интерес к творчеству проявился у Алексея еще в детстве. Мальчик обожал читать, с удовольствием ходил в кино и занимался музыкой. Поступил он в Горьковский педагогический институт иностранных языков, где освоил профессию переводчика. Балабанов был старательным студентом, во время учебы ездил на практику в Англию, что произвело на него незабываемое впечатление. В 1981 году, получив диплом, Алексей начал службу в рядах Советской армии.
Отдельной страницей биографии стало участие в Афганской войне. В родной город Алексей возвратился в 1983 году. Он уже знал, что не будет работать по специальности. Отец устроил сына на киностудию в качестве ассистента режиссера документального кино. В то время Свердловск переживал расцвет андеграундной культуры. В городе появилась своя школа рок-музыки.
Секс, наркотики и рок-н-ролл: 10 фильмов Алексея Балабанова
Алексей Балабанов родился и вырос в Свердловске (Екатеринбурге), окончил Горьковский педагогический институт по специальности «переводчик», после чего его призвали в армию. Мать, Инга Балабанова, после рождения сына решила продолжить свое обучение: она поступила в ординатуру и занялась научной работой. Брат за «Брата»: как Алексей Балабанов создал нового русского киногероя. 25 февраля режиссеру Алексею Балабанову исполнилось бы 65 лет. Выставка-путешествие по непостижимой киновселенной Алексея Балабанова. Режиссер Алексей Балабанов — фигура для российского и мирового кинематографа сколь важная, столь и неоднозначная. Алексей Балабанов рассказал о том, почему не любит свои фильмы, а также о том, почему бандиты играют лучше актеров.