самая популярная опера французского композитора Камиля Сен-Санса, единственная не сходящая со сцен современных оперных театров. Опера Бильбао отменяет премьеру оперы Сен-Санса «Самсон и Далила». Афиша спектакля "Самсон и Далила" в Женевской опере (© GTG). 2 декабря 1877 года в Веймаре состоялась премьера оперы Камиля СЕН-САНСА «Самсон и Далила». Комсомольская правда - Людмила ПАНАЙОТОВА.
Сен-Санс. Опера «Самсон и Далила»
“Самсон и Далила” – единственная из 16 опер Сен-Санса, вошедшая в репертуар. Сегодня в 21.00 по уфимскому времени на онлайн-платформе Мариинского театра начнется трансляция записи оперы Камиля Сен-Санса «Самсон и Далила». Samson et Dalila is only available with a Met Opera on Demand subscription or rental.
Метрополитен-опера покажет "Самсона и Далилу" с участием Эльчина Азизова
Спору нет, такая опера, как «Самсон и Далила», непременно должна быть в репертуаре каждого уважающего себя театра. Samson et Dalila Charles-Camille Saint-Saëns — опера, не сказать, что очень веселая и драйвовая. Опера «Самсон и Далила», Мариинский-2 07.03.2024, Санкт-Петербург купить билеты. Разозлившись Далила пригрозила Самсону, что оставит его, если он не скажет правду и Самсон вынужден был признаться, что сила заключается в его волосах. Исполнение оперы будет сопровождаться видеопроекциями живописных полотен на темы библейской легенды о Самсоне и Далиле. 33-летний тенор Иван Гынгазов дебютировал в сложнейшей партии Самсона в опере «Самсон и Далила» Сен-Санса.
Опера Бильбао отменяет «Самсона и Далилу»
PBS will showcase the Live in HD broadcast of “Samson et Dalila” from the Metropolitan Opera as part of its Great Performances Series on Sunday, March 24, 2019. Венская опера представит зрителям трансляцию спектакля «Самсон и Далила» немецкого режиссера Александры Лидтке. Лист, узнав о незавершенном «Самсоне и Далиле», стал его уговаривать дописать оперу и сразу предложил постановку у себя в театре. Оперу "Самсон и Далила" нижегородцы смогут услышать в рамках Международного фестиваля искусств им. ва 3 октября.
Премьера оперы Сен-Санса в Минске: кто же ты, Далила?
«Опера – всем» – самый масштабный проект под открытым небом в Санкт-Петербурге, фестиваль, который в формате open air знакомит с шедеврами оперного искусства Вход свободный! 2 декабря 1877 года в Веймаре состоялась премьера оперы Камиля СЕН-САНСА «Самсон и Далила». Оперу Сен-Санса «Самсон и Далила» в концертной версии представят 14 октября на сцене зала «Зарядье».
Иван Гынгазов дебютировал в опере «Самсон и Далила»
Опера «Самсон и Далила» Камиля Сен-Санса возвращается в репертуар Мариинского театра. опера "Самсон и Далила" - было окончено композитором в 1876 г. дуэт Далилы и Жреца в третьем действии. «Самсон и Далила» — опера Камиля Сен-Санса в трёх действиях на ветхозаветный сюжет (Книга Судей, XVI).
ОПЕРА "САМСОН И ДАЛИЛА".
Увидев сатрапа мертвым, он призывает своих сограждан к мести, но те, в ужасе от восстания, спасаются бегством. Группа иудейских старейшин собирается на молитву, чтобы возблагодарить Бога за победу. Из храма выходит жрица Далила, окруженная девушками. Она восхищается мужеством Самсона и поёт обольстительную арию о весне. Напрасно один из старейшин пытается предостеречь героя — тот околдован чарами прекрасной филистимлянки. Действие второе: Долина Сорек в Палестине. Далила ожидает Самсона, но мысли её полны не любви, а мести. Появляется верховный жрец.
Иудеи под предводительством Самсона одерживают всё новые победы, и жрец обещает Далиле любые дары, если она передаст героя в его руки. Но Далила не нуждается в награде: её ненависть к Самсону и без того велика. Собирается гроза. Приходит смущённый Самсон.
Партию Самсона исполняет Роберто Аланья.
Выдающийся французский тенор уже много лет является желанным гостем на всех ведущих мировых сценах. За плечами Роберто Аланьи — более 30 лет певческой карьеры и несколько десятков исполненных партий. Тенор выпустил множество записей, и многие из его альбомов получили статус золотых, платиновых и дважды платиновых. Роберто Аланья — лауреат премии «Грэмми» и престижной театральной Премии Лоуренса Оливье, которая крайне редко присуждается оперным певцам. В роли Далилы выступает Элина Гаранча — обладательница впечатляюще объемного и выразительного меццо-сопрано.
Эта знаменитая латвийская певица с неизменным успехом выступает в главных оперных театрах мира — в Парижской опере, Ковент-Гарден, Метрополитен-Опере, Берлинской государственной опере.
Её можно слушать раз за разом, потому что это музыка волшебной красоты. Она льётся мёдом и завораживает как пение сирен, так что при хорошем исполнении всякий поймёт, почему Самсон сказал Далиле всё, что она хотела. Вопрос в том, что есть в данном случае - хорошее исполнение. У певицы здесь как минимум три задачи: спеть красиво и качественно вокально, показать в пении подлинный смысл, изнанку этой красоты и хотя бы наметить психологический портрет злодейки Далилы, остаться в рамках хорошего вкуса - важнейшего критерия всякой французской музыки.
Интересно сравнить и обсудить в комментариях , как это получилось у разных знаменитых оперных Далил. Для начала выберем пять примеров. Которой из этих Далил вы открыли бы свою главную тайну? Свой первоначальный вердикт "да" или "нет" в случае арии Далилы можно выносить с первых трёх звуков. Потому что не может быть Далилы с заурядным тембром голоса в данном случае - меццо-сопрано.
Ольга Бородина меццо-сопрано Ольге Бородиной можно отдать всё, что она попросит, за одно только звучание её драгоценного голоса. Его тембр отдаёт золотом, каждая интонация в арии трепещет обожанием, все линии идеально плавны, красота во всех регистрах. Это обольщение на уровне высокого искусства, "Песнь песней" и чистая поэзия. Этим шедевром вдохновенной лжи нельзя не восхититься, даже зная, куда она ведёт. Далила входит в образ как гениальная актриса в момент наивысшего вдохновения, так что её игру в огромную и светлую любовь можно было бы принять за чистую монету, если бы не явный избыток вокального опиума.
Послушайте, как отвечает ей очарованный, на грани обморока, Самсон. Реплики Хосе Куры здесь - это шедевр в шедевре. Анита Рачвелишвили меццо-сопрано Молодая грузинская звезда мировой оперной сцены Анита Рачвелишвили поёт Далилу иначе. Её тактика - вкрадчивость, а оружие - слабость и покорность.
К счастью, осталась знаменитая запись с Пласидо Доминго и Даниэлем Баренбоймом, сделанная в Париже в 1979-м, где искусство Образцовой явлено во всем блеске. В Москве опера Сен-Санса не ставилась неприлично давно и в концертах звучит весьма нечасто пару лет назад было исполнение с Ольгой Бородиной — прекрасное, но, увы, редкое. Для ее нынешней презентации в «Зарядье» маэстро Ян Латам-Кёниг сделал редакцию, несколько сократив ораториальный размах: редактуру стоит признать деликатной и в целом удачной, сохранившей в опере все самое ценное, не повредившей ее музыкально-драматургической логике. Главный дирижер «Новой оперы» питает искреннюю страсть к французской музыке, но, не имея возможности воплотить во вверенном ему театре все свои репертуарные идеи, он с энтузиазмом окунулся в работу по редактированию, а затем и воплощению на сцене полузабытого в Москве «Самсона». Ведомые им хор и оркестр исполнили партитуру впечатляюще — красивым, образным звуком, эмоционально приподнято, вдохновенно и очень театрально. Опере Сен-Санса не раз предъявлялись претензии в статичности, мозаичности, однако в интерпретации Латам-Кёнига и коллективов колобовского театра эти претензии не казались убедительными — опера прозвучала как захватывающая театральная фреска, яркая и монументальная, полная драматизма и искренних эмоций. Вокальный состав исполнения также можно счесть в целом удачным. Относительно небольшие мужские партии для низких голосов были озвучены Артемом Гарновым из «Новой оперы» Верховный жрец Дагона и Дмитрием Скориковым из «Геликон-оперы» Абемелех и Старый иудей : культурный и масштабный баритон первого, равно как и зычный бас второго дали общей вокальной палитре прекрасную основу и составили гармоничный ансамбль.
Опера «Самсон и Далила» в Большом театре
При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс. Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования. Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена.
На деле же, спектакль не имеет никаких реальных инструментов и приемов, кроме, собственно, голосов певцов и музыки, с помощью которых эту тему можно было бы хоть как-то связно раскрыть. В постановке одного из самых заманчивых и дразнящих чувственностью произведений, эротики нет совсем. Героям не могут помочь в этом вопросе ни костюмы, ни пунктирно намеченные режиссёром драматические линии персонажей, ни даже тематические видеопроекции… за отсутствием таковых. Возможно, режиссёр просто уже успел слегка подзабыть само значение этого термина, а жаль. Тогда, что же выходит на первый план в этом действе? Очевидно, противопоставление эфемерного недоказуемого добра такому же общепринятому злу, а также, как водится, честь, долг и любовь к Родине. Чем прекрасно добро, нам не объясняют, просто показывают скрижаль и традиционные черные еврейские одежды. Добро — аксиома.
Зато отвратительный салат зла режиссёр по ходу действия пылко насыщает всё новыми и новыми ингредиентами и приправами, щедро заправляет уже набившими оскомину прямолинейными смысловыми маяками. Это и военная тематика костюмов с галифе, сапогами и френчами, черными масками на лицах и дубинками в руках спецназа, это и картонный ходульный разврат сцены вакханалии, и агрессивная, столь ассоциативно знакомая геометрия светящихся орнаментов последней сцены в Храме Дагона, это и золотой дождь, и очевидность самого Дагона — человеческого черепа, выступающего своеобразным резюме, итогом режиссерской мысли о тщете всего сущего зла. А ведь истинное зло в реальности обычно обладает невероятной, просто космической привлекательностью. Иначе ему не выжить. Но это тоже забыто. Балетные сцены в хореографии Максима Петрова должны были добавить очарования первому появлению Далилы, которая подобно весне является Самсону, и подчеркнуть градус накала страстей в сцене Вакханалии. Но в первом случае группа «весенних» девушек, костюмы которых удивительно напоминают пчел, своими танцами ничуть не вызывает эмоции благоуханного томного цветения и обновления природы, а во втором даже переходящая грани разумного в вопросе костюмов, дискотечная кутерьма выглядит абсолютно невинным капустником, удивление от наивной комичности которого даже и вовсе остужает жаркий пыл страсти, исходящий в это время из оркестровой ямы. Из безусловных удач постановки следует отметить работу художника по свету Михаэля Бауэра. Он смог привнести в постановку талантливым выполнением своей задачи тот максимум зрелищности, на который способен профессионально придуманный и грамотно выставленный свет. Когда в постановке так мало плюсов, остаётся уповать лишь на вокальное мастерство талантливых солистов, их склонность к самостоятельной работе над драматическими линиями персонажей, хорошо звучащие хоровые сцены, а также отличную работу дирижёра и оркестра.
За дирижёрским пультом стоял Валерий Гергиев. Дирижировал Кристиан Кнапп.
В этой опере глаза Самсону выкалывают самым что ни на есть реалистическим образом — с помощью раскаленного железного прута, прямо на сцене по ходу действия. Руководству театра пришла в голову счастливая мысль дать этот спектакль в качестве приманки, вместе с другой одноактной оперой — «Гензель и Гретель» Хумпердинка — на субботнем утреннем представлении для малышей. Естественно, произведение бедного мистера Роджерса не имело успеха у родителей, которые привели своих чад отнюдь не на спектакль со столь устрашающим сюжетом, а на детскую оперу Хумпердинка. В результате опера Сен-Санса была восстановлена в репертуаре. Они собрались ранним утром на городской площади, здесь Самсон призывает их к активному сопротивлению. Иудеи, измученные издевательствами завоевателей, колеблются и сомневаются в успехе своего сопротивления, но в конце концов страстный призыв Самсона воодушевляет их. Их волнения вынуждают явиться сюда Абемелеха, сатрапа Газы, чтобы выяснить, что же здесь происходит.
Его ядовитые насмешки и колкости, а также призыв оставить бога Иегову ради Дагона возбуждают у иудеев ненависть к нему. Самсон пробуждает в израильтянах столь сильное чувство негодования, что они восстают «Israel, burst your bonds» — «Израильтяне, разорвите свои оковы». Абемелех нападает на них; Самсон выбивает у него меч и убивает его. Филистимляне в панике бегут; Самсон во главе иудеев преследует их. Двери храма бога Дагона открыты. Из них выходит верховный жрец со своей свитой. В патетических тонах он шлет проклятье Самсону. Однако ему не удается вернуть филистимлянам уверенность в себе после того ужаса, который они недавно пережили. И когда возвращаются израильтяне, верховный жрец и все его окружение предпочитают удалиться.
Настал час великого триумфа Самсона. Именно в этот момент обольстительная жрица Далила выступает вперед из храма Дагона вместе с хором своих, столь же пленительных юных прислужниц. Они приветствуют торжествующего героя, украшая его гирляндами, обольщают его песнями и танцами. Далила шепчет ему, что он уже царит в ее сердце, и поет обольстительную арию о весне «Printemps qui commence» — «Весна начинается». Один из иудейских старейшин предостерегает Самсона, но молодой герой, который уже имеет репутацию человека, подверженного чарам женской красоты, совершенно покорен Далилой. Приближается гроза. Короткое вступление ко второму действию создает впечатление, как это может сделать музыка, — что ночь будет прекрасна. Далила, одетая настолько обольстительно, насколько позволяют это нормы приличия в большой опере, ожидает в роскошном восточном саду своего возлюбленного. Она ненавидит его как врага своего народа и в полной энергии и силы арии «Amour!
Приди помочь, моя слабость! Верховный жрец приходит, чтобы сказать ей, что дела идут все хуже и хуже, поскольку иудеи, некогда рабы, теперь восстали против своих прежних хозяев. Зная хорошо тщеславие красавиц, он специально сообщает, что Самсон хвастался тем, что ей не удастся подчинить его себе. Но Далила и так вполне ненавидит Самсона и без этого подстрекательства. И позже, когда верховный жрец обещает щедро одарить ее, если ей удастся разведать секрет его силы, она говорит ему, что никакого вознаграждения не нужно.
Но его либреттист убедил его в театральном потенциале произведения. Мировая премьера оперы состоялась в Веймаре с либретто в немецком переводе, на родине композитора во Франции опера была поставлена лишь в 1890 году, а в 1896 состоялась премьера в Мариинском театре. В первом действии иудеи, возглавляемые Самсоном, изгоняют филистимлян из Газы.
Опера Бильбао отменяет «Самсона и Далилу»
За дирижёрским пультом — Валерий Гергиев. Действие первое: Площадь палестинского города Газа, около 1150 года до н. Слева храм Дагона, верховного божества филистимлян. На площади собрались иудеи. Они обращаются к Богу с молитвой: уже давно их народ томится в рабстве у филистимлян. Самсон призывает своих соплеменников к восстанию. Иудеи сомневаются в успехе сопротивления, но страстный призыв Самсона убеждает их. Волнения привлекают внимание сатрапа Абимелеха, правителя Газы. Его издевательская речь возмущает иудеев. В гневе Самсон убивает Абимелеха, сопровождавшие его воины в панике бегут. Встревоженный шумом, появляется верховный жрец Дагона.
Увидев сатрапа мертвым, он призывает своих сограждан к мести, но те, в ужасе от восстания, спасаются бегством.
Недовольство толпы возглавляем могучий Самсон. Правитель Газы Абимелих вместе со своими воинами пытается утихомирить восстание. Самсон убивает его. Верховный жрец храма Дагона призывает филистимлян к сопротивлению, но те убегают. Из храма появляется жрица Далила, которая всячески восхищается мужеством и силой Самсона. Старейшины предостерегают его от обольщения филистимлянки, но тщетно.
В душе Далилы затаилась месть, но она так и не узнала секрет силы Самсона. Тем временем иудеи под его предводительством одерживают все новые и новые победы. И вот однажды коварной филистимлянке удается выведать секрет непобедимой силы Самсона. Она в его волосах. Во время сна Далила срезает волосы Самсону и его схватывает воины врага.
Помимо репетиций, мы постоянно делаем специальные упражнения, в свободное время хожу на занятия к преподавателю. Европейцы намного сдержаннее. Много раз слушал ее записи. И нам все же удалось поработать вместе: это была опера "Князь Игорь" в Мариинском театре. Ольга Бородина исполняла партию Кончаковны. Когда мы впервые вместе вышли на сцену, для меня это было очень волнительно. Однажды я это даже испытал на себе. В Москву приехала итальянская оперная певица Чечилия Бартоли, на выступление которой очень хотел попасть, но в тот день у меня разболелась голова. Тем не менее я все же пошел на концерт и, к своему стыду, уснул там. А когда проснулся, головная боль прошла, чувствовал себя хорошо. Когда я в Москве, всегда стараюсь посвятить свободное время ему. А в январе с оперой "Турандот" поеду в Австралию более чем на полтора месяца.
Вопрос в том, что есть в данном случае - хорошее исполнение. У певицы здесь как минимум три задачи: спеть красиво и качественно вокально, показать в пении подлинный смысл, изнанку этой красоты и хотя бы наметить психологический портрет злодейки Далилы, остаться в рамках хорошего вкуса - важнейшего критерия всякой французской музыки. Интересно сравнить и обсудить в комментариях , как это получилось у разных знаменитых оперных Далил. Для начала выберем пять примеров. Которой из этих Далил вы открыли бы свою главную тайну? Свой первоначальный вердикт "да" или "нет" в случае арии Далилы можно выносить с первых трёх звуков. Потому что не может быть Далилы с заурядным тембром голоса в данном случае - меццо-сопрано. Ольга Бородина меццо-сопрано Ольге Бородиной можно отдать всё, что она попросит, за одно только звучание её драгоценного голоса. Его тембр отдаёт золотом, каждая интонация в арии трепещет обожанием, все линии идеально плавны, красота во всех регистрах. Это обольщение на уровне высокого искусства, "Песнь песней" и чистая поэзия. Этим шедевром вдохновенной лжи нельзя не восхититься, даже зная, куда она ведёт. Далила входит в образ как гениальная актриса в момент наивысшего вдохновения, так что её игру в огромную и светлую любовь можно было бы принять за чистую монету, если бы не явный избыток вокального опиума. Послушайте, как отвечает ей очарованный, на грани обморока, Самсон. Реплики Хосе Куры здесь - это шедевр в шедевре. Анита Рачвелишвили меццо-сопрано Молодая грузинская звезда мировой оперной сцены Анита Рачвелишвили поёт Далилу иначе. Её тактика - вкрадчивость, а оружие - слабость и покорность. Сердце её разбито якобы жестоким Самсоном, она робко умоляет его сжалиться. Только иногда Анита Рачвелишвили полностью раскрывает свой голос, а на последних репликах он буквально тает в этом концертном варианте арии они заимствованы из партии Самсона.
Артём Абашев поставит в Большом театре «Самсона и Далилу»
Бросившись навстречу богатырю, филистимлянка обвивает его шею руками. Она нежно уверяет Самсона в своей любви. Но сурово лицо воина. Вождь иудеев говорит девушке, что пришёл к ней проститься.
Призванный служить своему народу, он должен забыть о Далиле, чтобы не лишиться доверия соотечественников. Однако коварная филистимлянка не слушает Самсона. Слёзы появляются на её глазах: она сомневается в любви отважного иудея...
Воин горячо уверяет Далилу в искренности своего чувства. Новый страшный удар грома прерывает его слова. Нежны объятия Далилы, горячи её поцелуи.
Самсон чувствует, что Далила для него дороже всего на свете. Но нет, девушка ему не верит. Она требует, чтобы в доказательство любви богатырь открыл ей тайну своей загадочной силы.
Твёрдо сжаты губы Самсона. Видя, что он непоколебим, Далила, уходя, произносит оскорбительное слово: "трус". Подобно пощёчине прозвучало оно для вождя иудеев.
Забыв обо всём на свете, он бросается в дом, вслед за Далилой... Зловещие удары грома, один за другим, разрывают гнетущую тишину. Блеск молний вырывает из темноты движущиеся силуэты людей.
Слышен приглушённый звон оружия. Филистимлянские воины устроили засаду Самсону: теперь враг не уйдёт от них!.. Вдруг из дома раздаётся громкий крик.
На балкон выбегает Далила. В её руке волосы, срезанные с головы Самсона: в них-то и таилась невиданная сила богатыря. Филистимляне с шумом бросаются в дом, чтобы связать ослабевшего врага.
Действие третье. Картина первая. Мрачное подземелье в газской тюрьме.
Сюда после жестоких пыток заточили Самсона филистимляне. В звериной ненависти они выкололи вождю иудеев глаза, заковали его в цепи, заставили крутить громадные жернова.
Воитель Самсон роль исполняет лауреат международных конкурсов Дмитрий Шабетя , освободивший иудеев от завоевателей-филистимлян, и Далила, верховная жрица лауреат международных конкурсов Анастасия Малевич , развивают древнюю историю. Далила желает победителю любви больше, чем славы, и зовет к себе. Филистимлянки обольщают Самсона пленительными танцами, песнями и сверкающими золотом нарядами, но Далила краше всех, и Самсон околдован ей. Она же гордится, что бросила вызов Самсону, и мечтает, чтобы он был закован в цепи, ведь настал час мести за поражение филистимлян, но еще нужно разведать секрет силы воина… — К чему тревоги, если ты рядом со мной?
Наконец, молодой бас Андрей Селютин в небольшой, но важной партии Абемелиха впечатлил благородством тембра, хотя легкий и светлый звук его голоса иногда вызывает сомнения в его басовой специализации.
Под стать вокальным достижениям оказалась и работа коллективов Белорусской Оперы. Особенно порадовал хор Нины Ломанович — мощным и стройным звучанием, пением выразительным и стильным. Но и оркестру опера оказалась по размеру: дирижер Олег Лесун сумел выстроить динамичное развитие музыкальной ткани, собрать форму произведения, а оркестровые партии и солисты прозвучали очень достойно, то чутко аккомпанируя певцам, то выходя на первый план и радуя богатой палитрой тембральных красок. Музыкально фестивальная премьера удалась. Чего однозначно нельзя сказать о постановке: это скорее добротная иллюстрация библейского сюжета, чем режиссерская интерпретация. Захватывающих идей было не много. Вряд ли к таковым можно отнести решение проиллюстрировать балетными средствами хореограф Сергей Микель в «Вакханалии» историю соблазнения и предательства Самсона Далилой — то, о чем два акта шла речь в оркестре и вокальных партиях, вдруг решили повторить для непонятливых еще и в танцевальном варианте в середине третьего акта.
Или показать финальное обрушение языческого храма Дагона как следствие божественного света, исходящего от священной книги — Ветхого завета в руках ослепленного Самсона — метафорично, но не ново. Впрочем, учитывая ораториальную природу этой оперы, тот факт, что режиссер сумела избежать суеты на сцене и дала солистам и хору петь спокойно, не отвлекаясь на выполнение экстремальных задач — это скорее плюс новой продукции, но, в общем-то, ожидаемый, поскольку ставила действующая певица. Своей героине Волкова подарила и неоднозначность образа в чем наверно можно усмотреть некоторую новацию : до конца так и не понятно, кто она — ее Далила: соблазнительница-изменщица или двойной агент, в итоге своеобразно помогающий Самсону на последнем издыхании победить врагов.
Бизе и «Лакме» Л.
Партия Самсона — одна из «визитных карточек» Пласидо Доминго. Первая аудиозапись оперы была сделана еще в 1904 году. Среди других известных произведений на этот сюжет — оратория Генделя «Самсон» и опера Рамо «Самсон». Музыка оперы чрезвычайно популярна в программах фигурного катания.
Дэвис и Ч. Ельцова и А. И, несмотря на то что либреттист убедил его переработать произведение в оперу, во многом «Самсон и Далила» сохранила ораториальный стиль. Тому свидетельствуют и повествовательный характер развития сюжета, и большая доля хоровых эпизодов, и то, что многие важные события, например, арест Самсона в конце второго акта, происходят за сценой.
Столь явный жанровый уклон связан с тем, что в середине 19 века Европа переживала возрождение интереса к хоровой музыке. Сен-Санс высоко ценил оратории Генделя и Мендельсона и задумал создать подобное произведение, опираясь на либретто Вольтера «Самсон», написанное для французского классика Ж. История оперы началась в 1867 году, либреттистом был приглашен Фердинанд Лемер, муж одной из кузин супруги композитора. Его поэмы Сен-Санс уже использовал для своих вокальных сочинений.