«А зори здесь тихие»[1] — российская военная драма режиссёра Рената Давлетьярова, экранизация одноимённой повести Бориса Васильева. Фильм «А зори здесь тихие» был снят в благодарность ей и всем героическим женщинам.
Премьера фильма "А зори здесь тихие..."
Актриса, депутат Госдумы Елена Драпеко, сыгравшая роль в картине «А зори здесь тихие», в разговоре с «Абзацем» высказала свое мнение о планах режиссера Константина Богомолова поставить одноименный спектакль. Ранее фильм «А зори здесь тихие» образца 2015 года не смотрел. Режиссер Ренат Давлетьяров решил достучаться до молодежи, которая не знает истории, описываемой в повести «А зори здесь тихие». 24 апреля в Государственном Кремлевском Дворце состоялась премьера фильма "А зори здесь тихие ". Знаменитый режиссер Егор Кончаловский впервые посмотрел ремейк советской ленты «А зори здесь тихие» в подмосковной Лобне. Исполнительница одной из главных ролей в фильме «А зори здесь тихие» (1972) и депутат Госдумы Елена Драпеко предположила, что если за одноименный спектакль возьмется режиссер Константин Богомолов, то от постановки можно ожидать чего угодно.
«Потрясающее чудо». Режиссёр-постановщик Полина Неведомская о спектакле «А зори здесь тихие…»
Затем обычного труженика съемочной площадки повысили до должности ассистента режиссера. Ренат работал вместе с Сергеем Соловьевым над картиной «Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви», в том же году ассистировал Сергею Бодрову в фильме «Катала». Эти ленты имели успех у публики хотя «Роза», вторая часть трилогии Соловьева, таким же народным хитом, как «Асса», не стала , а Ренат получил опыт, который весьма пригодится ему в будущем. Дверь в кинематограф открыл с «Ноги» В 1994 году Давлетьяров получил должность директора кинопроцесса киностудии «Круг», где под его руководством вышли пять фильмов. А дебютной картиной для молодого директора еще в 1991 году стала фантастическая драма о последствиях афганской войны «Нога». Главные роли в ней сыграли Иван Охлобыстин и Петр Мамонов. Фильм изначально снимался на Студии детских и юношеских фильмов, которой руководил Ролан Быков, но съемочный процесс протекал с большим трудом, и, чтобы не допустить закрытия картины, Быков назначил директором молодого Давлетьярова. Для него этот первый опыт стал одновременно и самым сложным. Следующий картиной, к которой приложил руку Ренат, была комедия «Менялы» режиссера Георгия Шенгелия. Безумный сюжет, отличная игра актеров и достойная операторская работа сделали картину победителем специального конкурса швейцарского фестиваля «Золотая трость Чаплина». В 1997 году, после нескольких успешных проектов, началась продюсерская карьера Давлетьярова.
Тогда же он возглавил корпорацию «Интерфест» и получил должность исполнительного директора Московского международного фестиваля кино.
А тут нас со Светкой Немоляевой возили по городу. Я с близкого расстояния посмотрела на свою Волгу. Как молоды мы были... Я, правда, не почувствовала, что мне снова 17. Я всю жизнь свою прочувствовала. Вы стали председателем жюри конкурса полнометражных фильмов. Как вам наш новый кинематограф? Ольга Остроумова: Я хотя бы ознакомилась с нынешним состоянием российского кино. В мое время не было так много женщин-режиссеров.
Сейчас же целый косяк! По-моему, есть очень сильные среди них. Я посмотрела и список короткометражек, из 11 фильмов - семь женских. Раньше девушка оканчивала ВГИК, но семья и быт не давали реализоваться. Сегодня по-другому. Но я не люблю делить искусство на мужское и женское. Вот если явятся режиссеры с женской мудростью и мужской хваткой, это будет очень приятно. Я как-то прочитала определение: воспитание - это образ жизни родителей. Как в семье относятся друг к другу, такую модель общения ребенок и воспринимает. Сейчас почему-то от режиссеров требуют снимать патриотические картины.
И сложно понять, что под этим вообще подразумевают. У вас есть представление? Ольга Остроумова: Патриотическое кино - кино правдивое.
В ней блистали Ольга Остроумова и Елена Драпеко. Вторую экранизацию выпустило китайское телевидение в 2005 году. Несмотря на то что съемки велись китайской съемочной группой, основные роли исполняли российские актеры, среди которых Андрей Соколов и Дарья Чаруша. Китайский проект был создан в формате сериала!
Елизавета Назаркина в спектакле исполнила роль Риты Осяниной. Актриса следующим образом охарактеризовала своего персонажа: «Она не сердитая, просто очень спокойная, рассудительная, взвешенная, такая планомерная». Полина Неведомская отметила, что её удивляет то, как прочувственно у молодых актеров получается сыграть роль героев, которые оказались на войне: «Это потрясающее чудо, этому я удивляюсь. Никто не был на войне, слава Господу.
Я смотрю: всего 18 лет, ребенок.
Кристина Асмус: Я никогда не играла смерть в кино
Он занимался озвучиванием картин. Одна из крупнейших ролей в дублировании — Оскар Шиндлер в фильме "Список Шиндлера".
Где-то, особенно в начальных эпизодах, он несколько ближе к повести Васильева, которая жестче, приземленнее первой экранизации. Некоторые сцены сильно сокращены или просто вырезаны, действие разворачивается намного быстрее, оно наполнено драйвом. Стихов, песен, патетических отступлений значительно меньше. В новом фильме нет «красивостей», нет той нарочитой театральности, которая поднимала советскую версию на котурны. Батальные эпизоды — страшные. Тех, кто сидит в зале, холодок ужаса пробирает от сцен ближнего боя, перерезанных глоток, очередей, выпущенных в упор… Кровь, жестокость, грязь показаны реалистичнее, чернее.
В старой картине каждый характер, каждое лицо буквально впечатывались в память, они и через много десятилетий врублены намертво, не выкинешь из головы. Современный же зритель, боюсь, не запомнит лиц девушек-зенитчиц, погибших в схватке с диверсантами. Разве только лицо Риты Осяниной, умирающей от ран и говорящей несколько очень важных слов, самых важных для всего фильма… Почему - так? Хуже подобраны артистки? Вот уж нет. Тут дело в другом: режиссер, Ренат Давлетьяров, распластывает военную реальность по траве, не дает ей упорхнуть к небу. В обычном зенитном подразделении звезд нет, как нет их в непролазном болоте или в перестрелке с гитлеровцами посреди карельского леса. Звезды — в театре, а тут всё больше простые девушки: на войне — как на войне.
Поэтому, видимо, с режиссерской подачи лица зенитчиц словно бы стерты, почти неразличимы… Кроме того, вся «проза войны», касающаяся снаряжения, вооружения, военной формы подана, хоть и с малыми неточностями, зато с большей тщательностью. Чувствуется стремление к аутентичности. Постановщиков первого фильма эти моменты волновали гораздо меньше, их, большей частью, заботили глобальные смыслы.
Не просто так его насытили до отказа стихами, песнями, патетическими монологами. Биографии каждой из девушек, ушедших на охоту за немецкими диверсантами с незабвенным старшиной Федотом Евграфовичем, получили вид настоящих театральных миниатюр, насыщенных самостоятельным, отдельным от фильма драматизмом. А сами девушки вели себя, говорили, пели, стреляли как звёзды. И какая советская школьница хоть разочек не примеряла на себя роль красавицы Комельковой, в одиночку уводящей немцев от нашей оборонительной позиции, раненой и дерзко выкрикивающей врагам в лицо слова романса «Бедному сердцу так говорил он…»?!
Действие советской кинокартины развивалось неспешно и, несмотря на скромные декорации — глухой разъезд, болото, лес, — было пронизано духом приподнятости, какой-то суровой красоты. Каждый эпизод напоминал строфу из оптимистической трагедии, написанной в стихах. Эта картина, поставленная в 1972 году Станиславом Ростоцким по одноименной повести Бориса Васильева, получила колоссальную популярность. Одно время она считалась самым популярным фильмом о войне в нашей стране. Что такое новый российский фильм «А зори здесь тихие? Где-то, особенно в начальных эпизодах, он несколько ближе к повести Васильева, которая жестче, приземленнее первой экранизации. Некоторые сцены сильно сокращены или просто вырезаны, действие разворачивается намного быстрее, оно наполнено драйвом.
Стихов, песен, патетических отступлений значительно меньше. В новом фильме нет «красивостей», нет той нарочитой театральности, которая поднимала советскую версию на котурны. Батальные эпизоды — страшные. Тех, кто сидит в зале, холодок ужаса пробирает от сцен ближнего боя, перерезанных глоток, очередей, выпущенных в упор… Кровь, жестокость, грязь показаны реалистичнее, чернее. В старой картине каждый характер, каждое лицо буквально впечатывались в память, они и через много десятилетий врублены намертво, не выкинешь из головы. Современный же зритель, боюсь, не запомнит лиц девушек-зенитчиц, погибших в схватке с диверсантами.
Подписывайся 4 ноября - ГЛАС. Критик Александр Шпагин высказался о легендарном советском фильме «А зори здесь тихие» Кинокритик Александр Шпагин назвал несколько минусов известного советского фильма «А зори здесь тихие», который вышел в 1972 году.
Об этом сообщил « Пятый канал ». Картина «А зори здесь тихие» была снята режиссером Станиславом Ростоцким по одноименному роману Бориса Васильева и в своё время обрела огромную популярность.
Критик Шпагин указал на ошибки режиссера ленты «А зори здесь тихие»
" А Зори здесь тихие" тоже стало феноменом тех лет, потому что фильм появился практически сразу после фильма Тарковского. Андрей Мартынов в роли Федота Васькова в советском фильме "А зори здесь тихие" (1972). 21 мая в 19:00 на Youtube-канале Центра театра и кино под руководством Никиты Михалкова состоялась премьера киноспектакля "А зори здесь тихие".
Подвиги героев Великой Отечественной увековечены в кино. Фильм «А зори здесь тихие»
Постановка «А зори здесь тихие» в «Московском Театре Луны» – прекрасный взгляд молодой режиссера Елены Шевалдыкиной на бессмертное произведение советской литературной классики. Приглашали меня на 45-летие фильма “А зори здесь тихие” и на столетие Станислава Ростоцкого. Создатели картины в один голос заявляют: старый фильм " А зори здесь тихие" — это их любимое произведение, именно поэтому они решили его переснять. Создатели картины в один голос заявляют: старый фильм " А зори здесь тихие" — это их любимое произведение, именно поэтому они решили его переснять. картина об одном маленьком эпизоде большого сражения и о великом подвиге - одном на всех шестерых. 4 июля продюсеры Ренат Давлетьяров и Влад Ряшин приступят к съёмкам ремейка фильма «А зори здесь тихие».
Почему хотели запретить фильм «А зори здесь тихие»
Ольга Маликова рассказала: пришлось изучить большое количество исторических документов. В результате постановка стала не просто рассказом про Великую Отечественную войну, но и повествованием о ценности жизни, любви и верности. По словам постановщика, ей пришлось использовать максимум приемов для того, чтобы донести свои мысли и идеи сначала до артистов, а потом уже до зрителей. Президент "Артистического агентства "Зеркало сцены" Санкт-Петербург , режиссер-постановщик оперы "Зори здесь тихие" Ольга Маликова: - Чтобы человек был добрее. Наш материал нужен для чего? Если в идеологическом отношении, чтобы была память.
Своих идей нет, мозгов тоже, давай ремейки выпекать. А главное, и зачем? С ним согласен и обозреватель «Эхо Москвы» Матвей Гонопольский, который отмечает, что с пониманием относится, когда черно-белые фильмы делают цветными, или снимают продолжение старых фильмов, но абсолютно не видит смысла в повторении уже снятого: — Я признаю, я понимаю право художника продолжить классический фильм, продлить жизнь его героев в новом времени. Но я вряд ли пойму, если бы сейчас сняли новую «Волгу-Волгу», где просто новая актриса играет роль Орловой, а другой актёр товарища Бывалова. Что будет нового в этом фильме? Новые лица актёров? Новый компьютерный пароход? Так и с новой версией культового фильма «А зори здесь тихие». Если делается новое кино, где действие будет не на Марсе, а на Земле; где будет именно эта война, а не какая-то другая, то зачем это.
Журналисты увидели картину раньше. Новую экранизацию повести Бориса Васильева снял Ренат Давлетьяров. Он настаивает на том, что его версия не является ремейком. Однако параллели очевидны. Почему после первого показа никто не аплодировал? Чтобы «Зори» не конкурировали в прокате с блокбастером «Мстители», понадобилось вмешательство Минкультуры. Впрочем, режиссер фильма это всячески отрицает: говорит, приказа не было, Владимир Мединский выразил пожелание в деликатной форме, а «Мстители» после этого сами «переехали» на 23 апреля. Ренат Давлетьяроврежиссер«Ну, чтоб вы знали, картину мы снимали на свои деньги. Никакого здесь освоения, как многие любят говорить, государственного бюджета, плотоядно потирая ручки, не происходило.
Цифры по июню тоже впечатляющие, по объемам продаж мы заработали больше 37 миллионов рублей и вышли в топ московских театров», — отметила директор Театра на Бронной Елена Мироненко. Бюджет города на эти премьеры практически не тратился. Выпуск осуществлялся за счет привлеченных и собственных средств.