Новости опера лакме

В Красноярском театре оперы и балета поставили знаменитую оперу Лео Делиба «Лакме». 16 ноября на новой сцене Мариинского театра состоится яркая оперная премьера – «Лакме» Делиба в режиссерской версии Сергея Новикова.

Опера «Лакме» в Мариинском театре

Гвоздь оперы — немыслимо виртуозная ария Лакме с колокольчиками, требующая фантастически подвижного голоса и хрустально чистого интонирования на запредельно высоких нотах. Оркестр в «Лакме» великолепен: он то деликатно поддерживает солистов, то «поет» вместе с ними, то создает почти осязаемые образы упоительной природы, то разворачивает пеструю картину базарной толчеи. История любви британского офицера и дочери брамина заканчивается, по закону жанра, печально, и пусть особо чувствительные зрители смахнут в финале слезу — опера «Лакме» оставляет на редкость светлое впечатление. Свое видение «Лакме» предложил Сергей Новиков, поставивший ее в 2022 году в Красноярском государственном театре оперы и балета.

Танцы также формируют композицию на сцене, рисунки, внутри которых существуют основные действующие лица». В этот момент они не выполняют роль фона или сопровождения чего-либо — это танцы как таковые, основной процесс, который происходит в тот момент на сцене. Наверное, это наиболее важный эпизод именно для танцовщиков и для хореографа в «Лакме», — говорит Сергеев.

Следующие показы «Лакме» состоятся 27 июля и 5 августа.

Но его культурный центр мешает местным бизнесменам. Начинается охота за лакомым кусочком в городском парке.

Постановщик Сергей Новиков хоть и добавил новизны, драматический накал — оставил. Будет и легендарный цветочный дуэт, известный по рекламным роликам и саундрекам к фильмам. Зрители — простые петербуржцы и участники международного культурного форума — новое прочтение оперы приняли с восторгом.

Более того, далекая от нас сегодняшних эпоха колониальных войн заменена на как никогда актуальное нынче противостояние менталитетов в условиях «нового Вавилона» — огромного космополитичного города. Кстати, и экономическая подоплека этого противостояния оказывается сохраненной, хотя масштаб, конечно, несопоставим — все-таки яростная борьба англичан за главную «жемчужину британской короны» как называли Индию во времена королевы Виктории и коррупционный девелопмент от «Англетер» корпорация пытается устроить «личную унию» — брак Джеральда с дочерью губернатора города Элен суть явления не одного порядка. Оригинальное прочтение позволяет решить много постановочных задач. В каменные джунгли мегаполиса оказывается удачно вписан маленький индуистский храм, окруженный буйной растительностью, — сценография Марии Высотской впечатляет и масштабностью, и технологичностью, и эстетизмом. Обращает на себя внимание контраст между «англичанами» у Новикова — современными жителями города неопределенной национальности, одетыми так же, как и публика в зале и носящими традиционные сари индусами. Яркие этнографические танцы, со знанием дела поставленные Юлианой Малхасянц, и разнообразят действие, и опять же усиливают уже заявленный контраст, драматизируя его. Разнообразный свет Руслана Майорова и видеоконтент Дмитрия Иванченко, особенно проявивший себя в финале, когда публика видит вдали разрушение храма экскаватором, дают спектаклю дополнительный объем, драматизм и усиливают визуальное впечатление. В рамках предложенной концепции режиссер сумел выстроить подходящие мизансцены, управиться с пространственным решением спектакля легкие арочные галереи, перемещаемые по сцене, этому очень способствуют и в итоге убедить зрителя — да, это не исторический ориентальный спектакль по бессмертной опере Делиба, а своего рода фантазия, перекликающаяся с сегодняшними проблемами цивилизации, но и такой вариант имеет право на существование, поскольку он сохраняет главные идеи оригинала. Но если в постановочном плане продукт довольно-таки впечатляющ, то музыкальное воплощение не вполне. Александр Рудин хорошо поработал с оркестром — он добился от него изящества звучания, тонкости фразирования, мягкости и поэтичности прочтения, а его ассистент, красноярский дирижер Дмитрий Ходош он же хормейстер ведет второй спектакль не менее убедительно.

Lakmé - Opéra Comique (2022) - Lakmé - Opéra Comique (2022)

В каждом акте оперы – по дуэту главной пары персонажей, но в начале финального акта дуэт Лакме и Джеральда особенно нежен, хотя и более пронзителен. Для меня опера “Лакме” стала шансом прикоснуться к менталитету, культуре, традициям, религии индийского народа. Для меня опера “Лакме” стала шансом прикоснуться к менталитету, культуре, традициям, религии индийского народа. The opera "Lakmé" will continue to captivate audiences at the NCPA, with performances scheduled from the 14th to the 16th. Подлинным украшением красноярской "Лакме" является хореография Юлианы Малхасянц, уже несколько лет сотрудничающей с нашим театром оперы и балета.

Французская опера «Лакме» — впервые в Красноярске

Вполне достаточно слушать музыку — оркестр, хор и солисты более чем ясно транслируют идеи, эмоции и побудительные мотивы. Все происходящее на сцене напоминает пресловутый костюмированный концерт однако не вполне: артисты очень даже заботятся об убедительности существования на сцене, поют выразительно, что в опере важнее игры ; правда, музей нового поколения — видеопроекции и современный свет — «музеем» в значении архаики не отдают. В этих условиях внимание почти полностью переключается на музыку, что и требуется. Публика творение Делиба знает очень плохо: ариям и дуэтам не аплодировала, зато несколько раз порывалась похлопать во время знаменитой Арии с колокольчиками — сразу, как только исполнительница Лакме споет какую-нибудь диковинную фиоритуру. И это при том, что Антонина Весенина исполняет их не идеально, а крайние верхи берет порой с трудом, голос на этих нотах не расцветает, как хотелось бы, памятуя интерпретацию этой арии Джоан Сазерленд или Бэлой Руденко. Да и Александр Михайлов в партии ее возлюбленного англичанина Джеральда, скорее, разочаровывает: он чувствует стиль, у него хороший французский, но его тенор слишком маленький и неяркий, «засурдиненный», большого впечатления его пение не оставляет. Более убедителен Яков Стрижак в партии Нилаканты — грозной мощи ему, быть может, несколько недостает, зато утонченность и сердечность в пении присутствуют с избытком, что подкупает. Более всех радуют хор и особенно оркестр под управлением Кристиана Кнаппа: коллективы безупречны, шарм и обаяние французской музыки переданы изрядно, аккомпанемент солистам и танцовщикам чуток.

Свое видение «Лакме» предложил Сергей Новиков, поставивший ее в 2022 году в Красноярском государственном театре оперы и балета. Режиссер перенес действие в современный город, где индийской культуре отведен всего лишь маленький островок. В романтическом шедевре Делиба постановщик услышал отголоски событий, вспыхивающих в наши дни то в одном мегаполисе, то в другом. Он ставит вопрос о необходимости внимания и бережного отношения друг к другу — иначе даже людям, которых мы полюбили, можно нанести смертельную обиду.

Данная постановка «Лакме» ставит вопрос о необходимости внимания и бережного отношения друг к другу. Иначе даже людям, которых мы полюбили, можно нанести смертельную обиду. Развернуть описание.

Главный Штаб Эрмитажа — не случайно выбран главным центром дискуссионной работы. Не только сам Эрмитаж, в эти дни бесплатно открывают свои двери более 3 десятков городских музеев. Две другие важные площадки — Мариинский и Михайловский театры — подготовили обширные программы.

The opera Lakmé was presented at the National Centre for the Performing Arts

Главная Утро Сюжеты и гости «Цветочный дуэт» из оперы «Лакме» Лео Делиба в исполнении солисток театра оперы и балета. В Красноярском театре оперы и балета имени Дмитрия Хворостовского поставили редкую по нынешним временам французскую оперу — «Лакме» Лео Делиба. В каждом акте оперы – по дуэту главной пары персонажей, но в начале финального акта дуэт Лакме и Джеральда особенно нежен, хотя и более пронзителен. Оригинал взят у rodich2007 в Опера ЛАКМЕ Немногие любители музыки сегодня знают что-либо из произведений Лео Делиба, за исключением его двух прелестных балетных партитур.

"Лакме" в Мариинском театре 10.10.21 г. — Ольга Пудова и Денис Закиров

Премьера оперы «Лакме» Лео Делиба в режиссерской версии Сергея Новикова состоится 16 ноября на новой сцене Мариинского театра. Подлинным украшением красноярской "Лакме" является хореография Юлианы Малхасянц, уже несколько лет сотрудничающей с нашим театром оперы и балета. Музыкальная материя «Лакме» соткана из нежнейшей, поэтичной кантилены и акварельного оркестра, который переливается изысканными красками и интонациями.

Редкая французская опера «Лакме» - впервые в Красноярске!

On September 12th, Delibes' opera, Lakmé, co-produced by the NPCA, Royal Opera House Muscat, Verona Arena Foundation, and Los Angeles Opera, premiered at the NCPA. Новые премьерные показы оперы Лео Делиба «Лакме» в Мариинском. "Лакме", опера Делиба, новая сцена Мариинского театра, 16 ноября 2023 года. Во-вторых, Lakme делает все возможное для того, чтобы свести на нет возможный вред, причиняемый природе в результате работы производственного комплекса. Выждав момент, когда Лакме, отослав служанку, остается одна, Джеральд выходит из своего убежища.

В Театре оперы и балета прошли премьерные показы оперы «Лакме»

Пуччини в «Мадам Баттерфляй», которая станет хитом мирового репертуара. Запад с вопиющей самоуверенностью диктует свои зачастую меркантильные ценности и просто отвергает то, что не способен осознать. Сегодня духовное и животное, высокое и приземлённое, культурное и рыночное в больших городах переплелось. Поэтому в сюжете «Лакме» можно услышать отголоски событий, вспыхивающих в наши дни то в одном мегаполисе, то в другом.

Премьера оперы «Лакме» прошла в Красноярске с большим успехом Красноярский театр оперы и балета накануне представил любителям классики «Лакме» французского композитора Лео Делиба. Это произведение — национальный хит во Франции, но в других странах ставится нечасто. В России до сих пор ее можно было увидеть только в урезанном виде. Красноярск первым взялся за полномасштабную постановку.

Её считают одним из самых нежных произведений французского театра. Красноярск — единственный город России, где сегодня «Лакме» можно увидеть и услышать в формате полноценного спектакля. Так, например, в современной России есть лишь полусценическая версия в Мариинском театре и концертное исполнение в Концертом зале имени П. Чайковского Московской филармонии.

До этого полная версия «Лакме» в театре не звучала. Самый известный фрагмент произведения — «Цветочный дуэт» — часто используется, например, в рекламе. Красивый фрагмент воспевает красоту природы Индии: действие по классическому либретто разворачивается в этой колоритной стране. Красноярское прочтение готовят: народный артист России, руководитель московского академического камерного оркестра Musica Viva, главный дирижер академического симфонического оркестра Саратовской областной филармонии им. Шнитке, профессор Московской консерватории Александр Рудин музыкальный руководитель и дирижер , начальник управления президента РФ по общественным проектам, дипломант Второго международного конкурса молодых оперных режиссеров «Нано-опера» Сергей Новиков режиссер-постановщик , художник, преподаватель МГАХИ им.

В Мариинском театре прозвучит опера «Лакме»

В эфире представлен широчайший спектр программ, посвященных различным направлениям культурной жизни — музыке, живописи, театру, литературе, кино и другим. Канал производит большое количество собственных программ и циклов, над которыми работают лучшие специалисты в тех или иных областях культуры. На канале отсутствует коммерческая телевизионная реклама.

Because of this, the play is rarely put on the stage in the world. This time, conductor Jean-Luc Tango is a testament to his familiarity with French music in terms of musical tension, technical attainment and understanding of phrases and scores. Under its baton, the NCPA Orchestra keenly captures the intention of the conductor, and the passionate elements are endowed with warm and expressive interpretations.

Shortly after the opening of the first act, the audience is most familiar with the "Flower Duet". Soprano Beate Ritter and mezzo-soprano Serena Malfi work together, and the two timbres perfectly complement each other, fully showing the harmony and bringing people an indescribable mysterious beauty. With an aria "Obsessive Fantasy", tenor Marco Ziaboni imagines the appearance of the owner of the jewelry, and his voice is beautiful, coherent, firm and tender, which impresses the audience.

Он легко забывает о своей невесте Элен, дочери губернатора, ради увлечения Лакме. Спинтовый оттенок его тембра — то, что требуется для стилистики этой лирической драмы, где даже трагические страницы наполнены сладкой кантиленой. Более однотонной краской выписан портрет Нилаканты.

На премьере его убедительно спел Алексей Бочаров, показав своего персонажа фанатиком, который преследует всех неверных, и суровым отцом, который в итоге теряет свою дочь. Он даже не в состоянии наказать своего обидчика Джеральда: ведь офицер выпил из священной чаши и вошел «в семью» браминов — так жажда мести оборачивается против Нилаканты. Мир легкомысленных англичан выписан Делибом с юмором. Троица Элен Алена Бабивская , ее сестра Роуз Екатерина Кочетова и их гувернантка Бентсон Лариса Плотникова — прагматичные дамы, трезво смотрящие на жизнь и воспринимающие культуру индусов как туристическую достопримечательность. Все три певицы — солистки труппы театра, и типажно, и вокально составившие отличный ансамбль. Не подвели и Дарья Рябинко — Маллика, наперсница Лакме, и Эдвард Арутюнян — Хаджи, сочувствующий и помогающий Лакме, и Александр Михалев — Фредерик, «голос разума», пытающийся остановить легкомысленные действия своего друга Джеральда.

Вообще, все исполнители второстепенных ролей уверенно справились со всеми задачами, поставленными композитором и режиссером. А вот местным певцам, поющим Лакме и Джеральда в других составах а было подготовлено аж три команды , пока эти партии «на вырост». Зато оркестр под управлением Александра Рудина расцвел, и слушатели буквально купались в красотах делибовской партитуры — по-французски прозрачной, красочной, с разнообразными соло. Хотя формально «Лакме» — это не дебют маэстро Рудина как оперного дирижера.

Сложности прибавилось, когда балетмейстер, Юлиана Малхасянц, заслуженная артистка России, поставила элементы индийского танца. Нужно было следить как за координацией тела, так и за работой голоса. Однако, на удивление, движения помогли облегчить исполнение колоратурных украшений в арии. Как проходили репетиции? Музыка композитора трогательно и красочно передаёт её переживания, отношение к окружающему миру. Режиссёр во многом помог прочитать и понять образ юной индийской жрицы, дочери священника Брамина. В лёгкой, непринуждённой форме проходили постановочные репетиции. Ранее мне посчастливилось работать с Сергеем Геннадьевичем в конкурсе молодых оперных режиссёров и певцов имени Словцова на красноярской сцене, где мы были конкурсантами.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий