Спектакль «Король Лир» оценило 51 человек. Отзывы, рецензия, рекомендации и полный обзор спектакля. Король Лир оглашает свою волю так, как нотариус зачитывает завещание или патологоанатом проводит опознание. Театр им. Евгения Вахтангова показал премьеру «Короля Лира» в постановке Юрия Бутусова. Центральный академический театр Российской Армии представил на Большой сцене премьеру спектакля «Король Лир» в постановке заслуженного артиста России, режиссера Андрея Бадулина.
Сходил в театр. Король Лир
«Короля Лира» (16+) в постановке Юрия Бутусова. В Вахтангова спектакль играется так, словно на сцене всё время идет землетрясение – уже вроде привыкли к вздрагиванию почвы, приучились при нем жить – но всё время начеку, ибо в любой момент легкое подрагивание под ногами перейдет в сумасшедший шквал. Король Лир оглашает свою волю так, как нотариус зачитывает завещание или патологоанатом проводит опознание. В этом смысле Юрий Бутусов своей постановкой «Короля Лира» в театре Вахтангова провокационно пошёл на вы. В театре имени Вахтангова состоялась премьера нового «Короля Лира».
Отзывы о "Король Лир"
Один из важнейших современных отечественных режиссеров Юрий Бутусов поставил «Короля Лира», пронзительную драму главного классика английского театра об отцах и детях в своей узнаваемой мистической манере. Фотографии из репортажа РИА Новости 27.02.2021: Спектакль "Король Лир" в театре им. Е. Вахтангова | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». 26 апреля и 17 мая 2023 года на сцене театра имени Евгения Вахтангова в Москве пройдет показ спектакля Юрия Бутусова «Король Лир». Отличный спектакль Король Лир в постановке Юрия Бутусова. как я предполагала (но уверена не была) - спектакль "на вырост". Афиша Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова, Оплата билетов производится как банковской картой, так и через многочисленные платежные терминалы, отзывы.
Спектакль «Король Лир»
просмотрите отзывы путешественников (134 шт.), реальные фотографии (204 шт.) и лучшие специальные предложения для Москва, Россия на сайте Tripadvisor. Премьера спектакля «Король Лир» состоится на Основной сцене Театра имени Евгения Вахтангова 27 и 28 февраля 2021 года. "Король Лир" Владимира Мирзоева в Театре имени Вахтангова весной не выпустили — из-за технических неполадок с декорациями. Театр Российской Армии в апреле представил премьеру: «Короля Лира» в постановке Андрея Бадулина. 26 апреля 2023 года учащиеся 10-х классов СУНЦ МГУ побывали в Центральном академическом театре Российской Армии на премьере спектакля по пьесе Уильяма Шекспира «Король Лир». "Короля Лира" в театре Вахтангова Бутусов наполнил метафорами.
Купить билеты на спектакль "Король Лир"
17 мая побывали в театре Вахтангова на спектакле «Король Лир«. в театре им. Е. Вахтангова. 28.02.2021. Прочитав, что Ю. Бутусов готовит нового «Короля Лира», я сначала обрадовалась, но когда узнала, что актёрский состав будет полностью другой, сникла и не сразу приняла решение: стоит ли отправляться на спектакль, будучи. Прилично ли будет признаться в культурном обществе, что мне категорически не понравился «Король Лир» Юрия Бутусова в театре Вахтангова? Повод: Премьера спектакля «Король Лир». Место: Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова. Театр им. Евгения Вахтангова приглашает зрителей на спектакль Юрия Бутусова «Король Лир» по одноименной пьесе Уильяма Шекспира. «Короля Лира» (16+) в постановке Юрия Бутусова.
Премьера «Король Лир». Театр им. Вахтангова
«Короля Лира» (16+) в постановке Юрия Бутусова. Фотографии из репортажа РИА Новости 27.02.2021: Спектакль "Король Лир" в театре им. Е. Вахтангова | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». В театре имени Вахтангова состоялась премьера нового «Короля Лира».
Юрий Бутусов возвращается к Шекспиру в Театре Вахтангова
Лесть первых двух не имела сравнения, и растроганный отец сразу же вручает им права на на свою долю. Третья же дочь отказывается говорить что-либо, оправдываясь, что ее любовь не умеет «высказываться вслух», за что Король лишает ее своей части, разделив государство между двумя дочерьми. И тут начинается самое интересное: раскрывается лицемерие девушек, не желающих принимать у себя отца и настоящая братоубийственная война разворачивается во всем своем хаосе и бездумной жестокости.
Король выдыхается, но его вновь толкают на танцпол. Кажется, если это продлится еще хотя бы минуту, лопнут не только барабанные перепонки, но и луна, которой ближе к финалу будут играть, словно воздушным шаром.
Кстати, настоящие воздушные шары на сцене в изобилии: это одновременно и атрибут вечеринки, и символ хрупкой человеческой жизни — уничтожить ее так же просто, как проколоть шарик иглой. Пластические интерлюдии, на первый взгляд никак не связанные с основным действием, помогают Бутусову делать композиционные склейки. Великолепно в этом смысле решена сцена ослепления Глостера Виктор Добронравов. Трио музыкантов исполняет Imagine — песню, в которой Джон Леннон призывает вообразить утопию, где нет ни стран, ни религий, ни собственности, что звучит в контексте пьесы трагично.
Теперь преданный отец сможет лишь представлять, как выглядит не только идеальный мир, но и грешный земной. Из музыкальных инструментов у новоиспеченных Beatles в распоряжении барабанная установка, труба и выдранные внутренности пианино — через несколько мгновений вот так же вырвут глаза и Глостеру. Немного удивленный, он сидит за ударными, слушая, как Шут читает шекспировские диалоги, и не верит, что сейчас его схватят. Он и слепой будет задавать ритм, но — ударяя палочками по воздуху.
Детали в постановке Бутусова не просто говорят, но кричат.
Кстати, к "Королю Лиру" он обращается во второй раз первым был спектакль в театре "Сатирикон" в 2006 году с Константином Райкиным в главной роли ", - напомнила пресс-атташе Вахтанговского театра. О новом спектакле Сам Бутусов объясняет свой выбор для новой постановки "Короля Лира" его своевременностью. Вместе с ним в создании спектакля принимают участие главный художник Вахтанговского театра Максим Обрезков, балетмейстер Николай Реутов, художник по свету Александр Сиваев, звукорежиссер Андрей Мирный.
Он отличается от многих других работ Мирзоева, лёгких, красивых и изящных.
В "Лире", как и в "Чайке", очень много подтекста и различных режиссёрских находок, намёков и символов. К примеру, грим Суханова в первом действии и "возрождение" Лира во втором, протяжные вои, издаваемые то Лиром, то другими персонажами, то всеми вместе, очень интересное решение сцен обеда при правлении Лира и при правлении его дочери.
«Король Лир» (Театр имени Евгения Вахтангова)
Фото: пресс-служба театра В своей постановке Бутусов активно использует систему двойников, объединяя смыслово близких персонажей. У Корделии Евгения Крегжде три двойника — шут в мужской мешковатые брюки, плечистый пиджак и женской белое платье в пол, элегантный клиф, высокий клоунский колпак ипостасях, а также мальчишка в красной шапочке. Отчего ей сложнее других: почти без пауз и передышки актрисе приходится нырять из одного образа в другой, за спектакль у нее девять костюмных переодеваний — а костюмы она носит красиво. За кулисами Крегжде и ее партнеров ждут семь костюмеров. Двойником выступает и сам шекспировский текст, который, как по кругу, прокручивает изгнанный дочерьми Лир и сами его властолюбивые дочери. Но текстовые повторы, как и некоторые совсем не обязательные сцены, размывают ясную и прозрачную историю, сочиненную Бутусовым на основе шекспировского «Лира». Премьерный спектакль показывает молодое поколение вахтанговцев — сильное, легко существующее в такой многослойной режиссуре. Лира играет Артур Иванов: самоуверенный хозяин жизни с низким голосом становится безумным стариком, впавшим в... А тут у него совсем другие интонации, другая пластика. Цокуров, очень музыкальный артист, за месяц репетиций освоил игру на трубе. Сестры-злодейки Регана Ольга Тумайкина и Гонерилья Яна Соболевская — опытные актрисы, которые изумительно разыгрывают свои партии.
Наконец, «Лир» — самый материальный спектакль из всего вахтанговского репертуара. В ходу на сцене двухметровые брусья, доски, различные отражающие поверхности и доски из пластика, планирующие сверху вниз, а также шары разных размеров.
Притом не только в Англии, но и во всем мире", - добавила она. По словам пресс-атташе, в Театре имени Вахтангова тоже есть своя шекспировская история.
С 2000 по 2020 годы Театр увидел шесть премьер по Шекспиру, в том числе "Короля Лира" в постановке Владимира Мирзоева 2003 ", - уточнила Кузьмина.
Есть ли надежда? Или тьма полностью поглотит свет? Космический масштаб шекспировской трагедии захватывает воображение.
Всё это «размещено» на выставленных вдоль зеркальной стены стульях. Король Лир, воплощенный 35 -летним Артуром Ивановым, театрально мощно исполняет ту самую «сцену бури» - без пафоса, почти комедийно, по ходу трагических монологов выстраивая из разбросанных досок то ли шалаш, то ли блиндаж.
Бутусовская «фишка» - роли Корделии и Шута шикарно исполненные пластичной и невообразимо талантливой Евгенией Крегжде. Отлученная и изгнанная - она не оставляет заблудшего отца и демонстрируя чудеса актерского перевоплощения «живет» с ним в образе Шута, меняя обличия: играет лесными яблоками в бадминтон, вооружается клюшкой для гольфа, и главное - именно она оказывается тем «судьей», который вершит за отца суд над его дочерьми.
Спектакль «Король Лир» — отзывы
На выходе встретила факультетскую выпускницу, на вопрос о впечатлениях смогла по совсем горячим следам сформулировать только: «Ну, нет». Ну, нет….
Можно посетить по Пушкинской карте. Адрес: Арбат, 26.
Евгения Вахтангова.
В интерпретации Бутусова фигура Лира остается одной из центральных, но она не главная в спектакле. Все персонажи одинаково захвачены вихрем безумия.
Самый яркий из них — Шут, его и Корделию играет Евгения Крегжде. Роли отцов и детей исполняют актеры-ровесники.
Тяжелый, мощный, еще полный сил, но ссутуленный усталостью Лир раздает дочерям царство, будто распределяет роли и прослушивает претенденток, и гнев его вызывает та, что отказывается проходить кастинг. Царство - черная труха, рассыпанная на сцене, которую топчут, расшвыривают, в которой пляшут и валяются правители и слуги. За черной стеной кроется не менее черная пустота, в которой висит гигантская планета Меланхолия.
Художник Максим Обрезков сочинил пространство вселенского одиночества, где схлестываются стихии, страсти и мечется человеческий разум. Главная тема этого спектакля - самопознание. С пастернаковским переводом пьесы соединены сонеты в переводах Маршака. Сословная разница в мучительном философском поиске ответа на вопрос "Кто я? Король или безумец, граф или бродяга, придворный или слепец, наследница или изгнанница - судьба переменчива, и поиск себя с утратой прежней идентичности проходят все герои, сохраняющие человечность, - Лир, Корделия, Кент, Глостер, Эдгар.
Их антагонисты - дочери Лира и соучастники их преступлений - не знают сдвигов в сознании и упрямо следуют мании полной власти. Буря - главный образ спектакля, метафора состояния взметенного разума, оказавшегося перед важнейшими вопросами бытия, и новая машинерия главной сцены позволяет создавать визуальные образы ошеломляющей красоты.
В Театре Вахтангова покажут пьесу «Король Лир»
И вдруг — взрыв. Лир делит свое царство, причем, прогневавшись на самую любимую дочь Корделию — из-за ее излишней честности — лишает ее наследства. Регана и Гонерилья получат по полцарства, а Корделия — ничего. Но и Регана, и Гонерилья опасаются отца, и нельзя сказать, что их опасения беспочвенны: сегодня он отрекся, завтра, неровен час, решит вернуться, сторонников у него достаточно, и даже такие могущественные вельможи, как Глостер, могут его поддержать. В самом деле, мало ли что взбредет Лиру в голову? Он разрушает все, к чему прикасается — жизнь своего сводного брата Эдгара, жизнь отца, брак Гонерильи и Реганы, губит Корделию.
Сторожилы несомненно будут проводить парарллели и сравнения двух попыток режиссера понять и интерепретировать текст «Короля Лира», но вахтанговская версия точно вышла совершенно иной и по тональности, и по направленности. Клоунский грим, перевернутая корона, «бегающая» по сцене словно насекомое, а также огромная луна, нависающая над человеческой суетой — это лишь немногие детали, передающие беспощадный характер бури, происходящей не только в отношениях между участниками, но внутри души каждого из них. Не все задумки в решении различных сцен, правда, смотрятся соразмерно, и порой они вступают в явный диссонанс с ритмом пьесы. Некоторые метафоры и аллегории, щедро используемые в сценографии спектакля, выглядят либо слишком отдаленными, либо чересчур плоскими и откровенными.
Выручают музыкально-танцевальные интермеццо: электро-джаз и альтернатива очень ловко вплетаются в ткань происходящих событий, усиливая их накал. Впрочем, музыкальные решения и сценические эффекты всегда были визитной карточкой Театра имени Вахтангова.
И тут начинается самое интересное: раскрывается лицемерие девушек, не желающих принимать у себя отца и настоящая братоубийственная война разворачивается во всем своем хаосе и бездумной жестокости. Помимо захватывающей игры восхитительного актерского состава, зрителей увлечет невероятная способность сцены оживать: передающие эмоции героев стихии развернутся во всей своей грандиозности, бури воплотят собой концентрацию зла персонажей, разметав всех вихрем грядущих перемен. Смотрите лучшие видео на нашем Ютуб-канале Яркие моменты с концертов российских и зарубежных артистов, фестивали, интервью со звездами есть даже Драко Малфой!
Приятно, что сценарий автор сценария, к сожалению, для нас так и остался неизвестным написанный в стихах, в хороших стихах! Образы героев получились весьма интересными, например, образ Статс-дамы, вместо Людоеда - Злой Волшебник, и очень смешные и хорошо поющие разбойники. Динамично разворачивающее действо, браво - художнику спектакля, композитору, звуковикам и осветителям! И, разумеется, браво всем актёрам! Спектакль будет интересен не только детям, но и взрослым, любящим настоящий русский Театр с Большой Буквы Т.
Местами захватывал и заставлял вслушиваться в монолог героя, местами казался затянутым и скучным. Возможно в этот день Ю. Красков не был в ударе, поскольку прочитанные о данном спектакле отзывы, отмечали игру актера. Один раз можно сходить. Во всяком случае классика - это всегда беспроигрышный вариант.. Сначала очаровательный и такой трогательный спектакль "Бабушки" в театре Практика. Вчера немного печальный и немного смешной спектакль "Сергеев и городок" с филигранной актерской игрой, замечательной музыкой. Современная проза, близкие сюжеты. Лановой и Купченко -очень убедительны! Немного грустно от того,что такое возможно!
Великолепный актерский дуэт Ланового и Князева, не играют - проживают жизнь своих героев, 2 часа на одном дыхании, эмоции, слезы в конце. Декорации, визуальное, шумовое оформление и прекрасная музыка - все погружает в атмосферу этой интересной пьесы. Спасибо вам, Василий Семенович и Евгений Владимирович, и низкий поклон! Читаю пьесу Э. Ушли после первого действия, Что хотел сказать режисер и главное зачем??? Скучно, нудно, не понятно! Хохотали до слез! Ходили специально на него, долго караулили этот спектакль. Вроде все просто, вроде бы нет замысловатостей и многослойности, которые можно разгадывать и трактовать по- разному, но 2 часа пролетели на одном дыхании! Да, пьесса старая, но как она теперь своевременна!!!!
Задача держать внимание зрителя на протяжении всего спектакля одними воспоминаниями и монологами - задача крайне сложная. К сожалению актеры с ней не справились, зал откровенно скучал. Искренне надеюсь, что просто попали в какой-то неудачный день - в принципе пьеса позволяет, что называется, "развернуться", но... Юлия Рутберг все сыграла на одной, уставшей озлобленной ноте, Андрей Ильин наверное старался, но вытянуть этот спектакль одному ему не под силу - не та харизматика. Ушли разочарованными. Полина был а 23 января на Гений Формы. По отзывам друзей, достойная постановка! Интересная постановка, состав звездный, великолепная игра! Всем очень понравилось. Прекрасный спектакль, яркий , красочный, замечательный по форме и поучительный по содержанию.
Интерпретация сказки в стихах сделала его более динамичным, так как у сцены свои законы и надо сохранять динамику повествования. Сказка от этого ничуть не пострадала. Прекрасная игра актеров, все очень хорошо. Предновогодняя сказка для настроения. Оставил приятное "послевкусие". По сюжету - очень тонко описанная семейная ситуация в нереальных обстоятельствах. Отдельное спасибо актрисе Ольге Тумайкиной- ваша игра в сцене объяснения в любви растрогала до слез! Действие на сцене сначала не понимала, потом пыталась не потерять нить, а после спектакля остался тяжелый осадок на душе. Но тем не менее, спектакль очень понравился. Скорее всего, сходила бы еще раз, чтобы пересмотреть упущенное.
Очень понравилось. Ребенок с удовольствием смотрел на сцену, переживал, аплодировал. Смотрится на одном дыхании, внимание не ослабевает ни на секунду, интересно, что дальше придумал замечательный режиссер Римас Туминас. Пушкина все знают наизусть и все равно все ново, местами смешно, местами щемяще, актеры прекрасно играют. Одним словом замечательно, спасибо! Пара хороших прочтений Пушкина Маковецким и не более того. Нет вовлечённости, ощущение, что актёры играют для себя. Текст не адаптирован к сцене. Юмор уровня ситкомов, непонятно как можно над таким смеяться, и как надо не любить зрителя, чтобы вставлять в серьёзную вещь такие примитивные шутки. Концовка излишне метафорична.
Один из худших спектаклей из всего, что я видела. Спектакль понравился очень! Я даже не могла представить, что такие молодые, но уже вполне узнаваемые по фильмам, актеры так великолепно танцуют и обладают такой выразительной пластикой. Красивые костюмы, подчеркивающие фигуру и "изюминку" каждой героини. Мастерски подобранная музыка! Гениальная хореография! Такой спектакль заслуживает премии! Только наверное, это уже будут "Мамы и папы"?! Вы ше всяких похвал! Очень смешно!
Всем советую, получите истинное удовольствие! Мне хочется танцевать и радоваться жизни, несмотря за осенний дождь за окном! Спасибо Анжелике Холиной и всем участникам и создателям спектакля! Рекомендую всем зарядиться положительными эмоциями и получить частичку любви и счастья! Удивительный вечер! Огромное спасибо! Сколько эмоций вызывает спектакль!! Всем советую, это нужно увидеть и прочувствовать! Свежо, весело, ярко, любимые артисты, качество игры и сюжет. Для воскресного вечера после конторских будней - это просто восторг и запитка энергией на 3-4 недели вперед!
Спасибо огромное всем создателям. Мы получили массу позитива! Максим Суханов - просто супер! Юлия был а 01 октября на "В Александровском саду" М. Хочется смотреть, слушать и слышать! Глубокий подтекст сменяется простодушными разъяснениями сути вопроса. Мой капитан! Блистательная игра актеров. Визуальная презентация мифа Софокла была превосходной! Декорации, игра актеров оставили незабываемые впечатления.
Думаю каждый, кто пришел зал был полный , остался доволен! Сходила бы еще раз.