Именно благодаря психологу Маринин познакомился со своей возлюбленной, балериной Натальей Сомовой. Балерина Наталья Сомова показала фотографии сына от фигуриста Максима Маринина. Максим, романтические отношения между вашей партнершей и тренером вам как-то мешают? Максим, романтические отношения между вашей партнершей и тренером вам как-то мешают? Бразильская балерина Марианна Гомес, танцующая в Большом театре, говорит, что после 13 лет в России стала чуть-чуть русской и стала болеть в футболе ещё и за русскую сборную.
Максим Маринин: «До сих пор благодарю судьбу за встречу с Наташей»
Балерина Наталья Сомова появилась на публике с дочерью от Максима Маринина. Балерина Наталья Сомова показала фотографии сына от фигуриста Максима Маринина. О Наталье Сомовой как о балерине знал только, что танцует в Музыкальном театре имени Станиславского.
Алина Сомова – таинственная балерина
Немировича-Данченко Наталья Сомова. Желаем творческих успехов, крепкого здоровья, исполнения желаний и всего наилучшего. Нынешний сезон для Натальи — 21!
Источник фото: Фото редакции Семья Марининых также воспитывает 11-летнюю дочь Ульяну, которая занимается художественной гимнастикой.
Ранее, Наталья Сомова вышла на подиум вместе со своей дочерью, исполняя роли в балете "Эсмеральда".
Благодаря психологу Елене Дерябиной Максим смог избавиться от блока голове. Тотьмянина и Маринин быстро вернулись на лёд и выиграли всё, что только возможно, включая Олимпийские игры. Маринин нашёл свою любовь благодаря психологу Несчастный инцидент сыграл судьбоносную роль в жизни Максима. Именно благодаря психологу Маринин познакомился со своей возлюбленной, балериной Натальей Сомовой. Елена привела девушку на чемпионат мира — 2005, проходивший в Москве, где и состоялась встреча. Она сказала мне, что есть одна девушка, которая, на её взгляд, должна мне понравиться. Девушек красивых много, а вот духовное родство возникает не с каждой.
Мы с Наташей встретились, и я сразу почувствовал, что она мой человек. И рядом, и на расстоянии мы не испытывали дискомфорта. Для меня это было основополагающим моментом, ну а то, что Наташа красавица — всё это было дополнительным бонусом», — рассказывал Максим. До этой встречи Маринин и Сомова друг о друге не знали. Максим признавался, что вёл примитивный образ жизни, в котором не было места искусству. Наталья же не интересовалась фигурным катанием. Молодые люди сразу же понравились друг другу. Времени на ухаживания у Маринина практически не было — фигурист вовсю готовился к Олимпиаде.
Балерина Наталья Сомова, известная своей талантливой работой в Московском музыкальном театре имени К. Станиславского и В. Немировича-Данченко, удивила своих поклонников, разместив некоторые снимки в откровенном наряде в социальных сетях. В одном из фото Сомова позирует перед зеркалом, испуская чувственность и элегантность.
Балерина Наталья Сомова вышла в свет с дочерью от Максима Маринина
| Краснодарская балерина родила сына олимпийскому чемпиону Максиму Маринину | Балерина Наталья Сомова просто поразила меня в роли Манон в одноименном балете театра имени Станиславского и Немировича-Данченко, в простонародии именуемом Стасик. |
| Алина Сомова – таинственная балерина | Балерина Наталья Сомова показала ребенка от фигуриста Максима Маринина. |
Антон и Ольга Привольновы
- Не было бы счастья
- Наталья Сомова и Максим Маринин. Болеро. Фрагмент выпуска от 26.11.2011
- Кем является жена Максима Маринина
- Жёны Максима Маринина, дети: сын и дочь. Личная жизнь фигуриста / Жены и дети других персон
- Балерина Наталья Сомова выложила фото в платье с разрезом до талии -
- Фигурист Максим Маринин радуется успехам своего сына в графическом дизайне | 16.01.2024 | NVL
Балерина Наталья Сомова вышла в свет с дочерью от Максима Маринина
| Балерина Наталья Сомова позирует в прозрачном платье без белья | Наталья Сомова: смотреть фильмы онлайн. |
| Алина Сомова в балете "Баядерка" - смерть Никии | Балерина Наталья Сомова вышла на подиум с дочерью от фигуриста Максима Маринина, она опубликовала в соцсетях видео с мероприятия. |
| Балерина Наталья Сомова вышла в свет с дочерью от Максима Маринина | О Наталье Сомовой как о балерине знал только, что танцует в Музыкальном театре имени Станиславского. |
Наталья Макарова: «Матильда Кшесинская, слегка пошатываясь, сделала мне книксен»
У меня была возможность танцевать в этом спектакле - срок был небольшой. Но я решила, что не стоит рисковать, ребенок дороже. Балет сегодня есть, завтра нет, а дети - навсегда. Маринин: Люди по-разному расставляют приоритеты. Для кого-то важно участвовать в спектакле, для кого-то - родить. Наш выбор был в пользу ребенка. Семья для нас главное, все остальное преходяще. Когда великая Татьяна Тарасова говорит, как замечательно катаются непрофессиональные участники "Ледникового периода", мне становится смешно.
Вам не кажется, что таким образом девальвируется фигурное катание? Маринин: Все понимают, что это своего рода игра, соревнования в условиях шоу. Спортивное развитие участников-непрофессионалов оценивается с нулевой точки. Начинают все примерно в равных условиях, а дальше уже видно, кто как прогрессирует. Талантливые артисты встают в пару с суперпрофессионалами. То есть получают информацию из первых рук. А поскольку актерская профессия научила их быстрой реакции и взаимодействию с партнером, то они потенциально готовы к тому, чтобы переработать эту информацию и выдать продукт высокого качества.
Но и мы, общаясь с актерами, многое узнаем. Пробуем роли, за которые, может быть, никогда бы не взялись, катаясь с профессионалами. Интересно было бы посмотреть на вашу пару или на Николая Цискаридзе с Анастасией Заворотнюк... Сомова: Сделать такой проект намного тяжелее. Тут одной актерской игрой не обойдешься. Должно работать все тело, да и фактура нужна соответствующая. Хотя Максим с его данными, конечно, справится.
Во всяком случае, за поддержки я спокойна. В фигурном катании и балете одна основа - хореография. Маринин: А я не представляю себе балетного проекта с непрофессионалами. Даже с фигуристами. Мы, конечно, владеем балетными азами. На льду всегда видно, знаком человек с хореографией или ходит в балетный класс для пищеварения. Но знания основ мало, нужны природные способности.
В балет приходят люди, изначально к нему предрасположенные. А у нас, как говорил мой первый тренер, можно и медведя научить кататься. До определенного предела, конечно. К тому же фигурное катание, в отличие от балета, очень динамичное зрелище. Можно толкнуться и долго-долго скользить. То есть за одно движение приблизиться к уровню полета. При такой магической динамике больше возможностей для творчества, легче скрыть недостатки и из любого, даже самого корявого материала слепить что-то необычное.
Они шли параллельно с подготовкой к экзаменам и выпускному концерту. Тогда я впервые увидела Бурмейстера на репетиции — он никогда не давил на исполнителя, прислушивался к его мнению. Если он видел, что показанное логично вплетается в образ, то принимал в свой хореографический текст. Так, например, было с вариацией Эсмеральды, когда на репетиции я стала танцевать ее с бубном, хотя в оригинале его не было.
Это уважение к танцовщику очень подкупало. Наш театр изначально создавался как театр танцующих актеров, своеобразный балетный МХАТ, и жизнь в образе Бурмейстер ставил во главу угла. Ты должна знать, почему здесь пируэт, а здесь прыжок. Все от настроения, от состояния героини.
А настроение во многом создает музыка. Слушай музыку — в ней уже все сказано». Тогда, до выпуска, я станцевала два «Лебединых озера», и это, конечно же, стало для меня событием в жизни. Дроздова, Принц - В.
Фото А. Степанова Тот год, 1967-й, был богат для вас событиями. Да, после выпускных экзаменов художественный руководитель училища Леонид Михайлович Лавровский повез нас в Париж на первые в жизни гастроли. Мы танцевали «Классическую симфонию» Сергея Прокофьева и концертную программу, где мы с ведущим танцовщиком Музыкального театра Станиславского Юрием Григорьевым исполняли номер «Венский вечер» на музыку Штрауса, который для нас специально поставил Бурмейстер.
Этот шикарный, бравурный вальс с высокими поддержками имел у парижан огромный успех, так же как и гастроли Московского хореографического училища в целом. За кулисы к нам пришел знаменитый танцовщик и хореограф Серж Лифарь тогда он уже покинул пост худрука Парижской оперы и поздравил всех с грандиозным успехом. Тогда же Парижская академия танца присудила мне приз Анны Павловой. Серж Лифарь усиленно уговаривал меня остаться в Париже — он хотел, чтобы я стала партнершей звезды Гранд-Опера Рудольфа Нуреева.
Я категорически отказалась — никогда не мыслила себя без Родины. А главное, в России всегда было особое, благоговейное, отношение к искусству. На Западе к нему относятся более потребительски. Мне очень важна атмосфера творческих поисков, как у нас в театре.
У меня русский менталитет и русский взгляд на искусство балета. После экзаменов у Вас не было проблемы с выбором театра? Конечно же, мое сердце уже было отдано Музыкальному театру Станиславского, и я мечтала работать с Владимиром Павловичем Бурмейстером. Но на экзамене меня увидел Игорь Александрович Моисеев и подал на меня заявку — ему хотелось, чтобы я стала солисткой только что созданного им классического коллектива «Молодой балет».
Моисееву отказа ни в чем не было, поэтому мне пришлось объясняться с министром культуры Е. Она была умным человеком и, понимая, что художника принуждать нельзя, спросила просто, где я хочу работать. Я ответила, что с Бурмейстером. Так решилась моя судьба.
Музыкальный театр им. Станиславского стал вашей судьбой. Причем Вы танцевали самый разнообразный репертуар — не только балеты Бурмейстера. В 1967 году, только поступив в труппу, я участвовала в премьере «Вечера старинного балета»: станцевала Никию в акте «Теней» из балета «Баядерка», Царь-девицу в сцене Нереид из балета Сен-Леона «Конек-Горбунок» и pas de deux из «Щелкунчика».
Старинная хореография задает высокие исполнительские стандарты, отшлифовывает танцовщиков. Если труппа умеет танцевать классику, она может танцевать все. И Бурмейстер это отлично понимал. Владимир Павлович много работал со мной.
Под его руководством я начала осваивать «Эсмеральду»: сначала это была Флер-де-Лис — образ в спектакле Бурмейстера совсем неоднозначный. Она и любящая, и страдающая. По-своему искренняя, благородная. И все это надо было выразить на сцене.
Затем стала Эсмеральдой. А какой блестящий балет был «Штраусиана»! Бурмейстер разработал до мелочей каждую партию — от главного героя Поэта до эпизодического Фонарщика. В зависимости от исполнителя нюансы роли менялись — Владимир Павлович всегда творчески подходил к своим балетам и их исполнителям.
Я очень любила танцевать Актрису в «Штраусиане». В любом балете Бурмейстера было столько полутонов, глубоких режиссерских ходов, правды человеческих взаимоотношений… Работать над каждой партией вместе с хореографом было удовольствием. Бурмейстер и М. Дроздова Бурмейстер был многогранным хореографом — у него были и драмбалеты, и бессюжетные, сделанные в стилистике Баланчина.
Подлинный художник всегда находится в постоянном поиске. Владимир Павлович любил танец и пробовал разные стили. Но даже если это был бессюжетный балет, это не значило, что не было смысла. Просто он мог абстрагироваться от сюжета и создать спектакль о человеческих чувствах.
Как прекрасный неоромантический балет «Вариации» на музыку Бизе, который Бурмейстер поставил для солистов Гранд-Опера в 1962 году. Это история Героя и Героини, их взаимоотношений, любви, размолвок, встреч и расставаний. А через два года он перенес его на сцену Театра Станиславского, и я исполняла в нем ведущую партию.
У Маринина и Сомовой двое детей, их первенцу 16 лет.
Артемий занимался фигурным катанием и выступал вместе с отцом в ледовом шоу Ильи Авербуха , но позже увлекся графическим дизайном. Юноша рассказывал в соцсетях, что сначала это было всего лишь хобби, но позже стало приносить доход, а первый заказчик появился у него через четыре месяца работы. По словам подростка, родители поддерживают его и помогают развиваться. У пары также есть 11-летняя дочь.
По этому случаю интервьюером выступил хореограф Владимир Варнава, который уже по традиции берет интервью для нашей рубрики Face to Face, где артисты общаются на близкие им темы. Интервью Владимир Варнава Мы опускаем биографию, ее можно посмотреть на сайте и прочитать в других интервью. Наташа, ты не очень часто даешь интервью. Я вообще не самый разговорчивый человек. Иногда даешь интервью, и потом это так преподносится, что не понимаешь, о ком это вообще. Артист балета довольно часто воспринимается как инопланетное существо, разговаривает телом, речь чаще косноязычна. Как думаешь — проблема в этом? Я думаю, все зависит от конкретной личности, от внутреннего состояния, от того, как ощущаешь мир. Когда я училась, мы не могли на уроке классического танца разговаривать, нам говорят замечания, а мы молчим.
Мы привыкаем к тому, что молчим и говорим телом. Связь с педагогом идет односторонняя, ты считаешь это правильно? Как исполнитель я вкладываю что-то от себя в хореографию, то, как я чувствую, тем самым об этом говорю. Но вербальный диалог отсутствует. Бывает, я спрашиваю балетных артистов: «Ну как вы понимаете? Скажут — сделают, но не думают, КАК они это делают. Сейчас приходит много людей, которые просто присутствуют в профессии. Сколько лет ты работаешь в театре? В этом или вообще?
Ведь, будучи ученицей, я уже официально работала в Краснодарском театре. Там ты застала Юрия Григоровича? Нет, он как раз только пришел, началось объединение трупп, тогда я решила, что надо искать что-то другое. Я всегда хотела уехать. Дмитрий Брянцев приезжал к нам ставить балет, и мой педагог, с которым я работала в Краснодаре, сам мне предложил попробоваться в Москву. Ты никогда не думала рвануть дальше? Сейчас уже нет, конечно. Был момент, когда я только приехала, ходила в Большой театр заниматься классом, и Лавровский предложил мне остаться. Но почему-то работать в Большом у меня желания не было.
Ты пришла сразу на положение солистки? В театр Станиславского меня взяли на ставку кордебалета, но я не выходила в нем, начала сразу с вариаций, двоек… Я здесь с 2002 года. Как думаешь, нормально ли попасть без кордебалета сразу в примы или считаешь, что эту школу надо пройти и без этого настоящей примы не сколотить? Я думаю, все возможно. Иногда приходят артисты, которые по уровню гораздо выше, чем те, которые уже есть. Что дает тебе статус примы? Некую свободу, наверное. Но если глобально об этом рассуждать, то многое зависит и от руководителя.
Впечатление о запечатлении
Ближайшее выступление Натальи Сомовой на сцене Музыкального театра состоится в четверг, 19 октября: она исполнит партию Катерины в балете Прокофьева «Каменный цветок». В гостях у ГЦТМ — заслуженная артистка РФ, прима-балерина Московского академического Музыкального театра им. К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко Наталья Сомова. Прима-балерина много лет назад блистала на сцене Нью-Йоркского балета. На своей творческой встрече Наталья расскажет о своём профессиональном становлении, о работе балериной, о своих любимых номерах и спектаклях, о своих самых памятных выступлениях, а также ответит на все вопросы зрителей. Академическая карьера. Балерина исполняет ведущие партии не только в Мариинском театре, куда специально «на Сомову» приезжают зрители.
Владелец приюта Кравцова рассказала о спасении питавшихся телом хозяйки мейн-кунов из Батайска
Нынешний сезон для Натальи — 21! За два десятка лет она станцевала все ведущие партии репертуара, которых насчитывается более 30-ти. Ближайшее выступление Натальи Сомовой на сцене Музыкального театра состоится в четверг, 19 октября: она исполнит партию Катерины в балете Прокофьева «Каменный цветок».
Хотя график у нее плотный - утром репетиции, вечером - спектакли. В эти часы с малышом няня - родственница Максима, который, кстати, тоже не москвич — он родом из Волгограда. Потом станцевала Китри в «Дон Кихоте». В 2004 году Наташа получила вторую премию I Всероссийского конкурса артистов балета и хореографов в Краснодаре. А недавно в копилке балерины появилась премия «Триумф». Ему сейчас полгодика, а к лету совсем большой будет. В Москве же, несмотря на многочисленные титулы и награды, молодые живут пока на съемной квартире. Своего жилья в столице у них пока нет.
Ты пришла сразу на положение солистки? В театр Станиславского меня взяли на ставку кордебалета, но я не выходила в нем, начала сразу с вариаций, двоек… Я здесь с 2002 года. Как думаешь, нормально ли попасть без кордебалета сразу в примы или считаешь, что эту школу надо пройти и без этого настоящей примы не сколотить? Я думаю, все возможно. Иногда приходят артисты, которые по уровню гораздо выше, чем те, которые уже есть. Что дает тебе статус примы? Некую свободу, наверное.
Но если глобально об этом рассуждать, то многое зависит и от руководителя. Лоран Илер, скажем так, не обращает внимания на то прима ты или нет, для него все равны. Я никогда себя не ставила выше других, но все равно должна быть негласная субординация среди артистов. Тебе это скорее нравится или нет? Тебя не просто возвели в статус примы, ты приходишь к этому своим трудом. Поэтому, я думаю, что мы заслужили уважение к себе. Балерина, на которую ты ориентируешься.
У меня такой нет. Я смотрю многих балерин, вижу их плюсы и минусы, и каждая хороша по-своему. Но для меня нет кумира. Мой любимый танцовщик — Нижинский, хоть я и ни разу не видел как он танцует, мне нравится его образ — человека, который изменил ракурс балетного искусства. Я не задумывалась об этом. Из тех, кого знаю, даже сложно выделить человека, уровня которого хотелось бы достичь. Я просто делаю свое дело, пытаюсь делать каждый раз лучше, чем ранее.
Наверное, мне близок Михаил Барышников, именно как личность, хотя я с ним знакома только по его интервью. Для меня живой легендой является Наталья Макарова. Когда она приезжала к нам ставить «Баядерку», я ее побаивалась, мне казалось, когда меня увидит, скажет: «Какой это ужас». Но в процессе работы все наладилось. Помимо того, что она много давала мне в профессиональном плане, она также восхищала меня и как человек, и как женщина. Она очень сильная личность. У тебя наращиваются эмоциональные мышцы от проживания спектакля?
После того как готовишь премьеру, ты каждый раз одинаково ведешь роль? Нет, даже когда много раз танцевала спектакль, и возникает перерыв, после которого ты снова его готовишь — каждый раз надо заново выстраивать себя. Это приятный процесс. Я знаю, что ты прошла кастинг на балет Акрама Хана. Это событие для тебя? После кастинга мне показалось, что это не моя хореография, и, наверное, мне в этом лучше не участвовать. Я удивилась, что прошла кастинг.
И однажды она приехала в отель, где жила пара, чтобы в очередной раз поговорить с Максимом, правда, была Елена Дерябина не одна. Психолог взяла с собой другую свою пациентку, балерину Наталью Сомову. Она знала, что её подопечный, помимо всего прочего, никак не может устроить свою личную жизнь. И Елене Дерябиной показалось, что Наталья и Максим могли бы составить неплохую пару. Фигурист сразу почувствовал симпатию к хрупкой симпатичной девушке, правда, отношения сложились не сразу. Спортсмен готовился к Олимпиаде и времени на встречи у него было не так уж много. Но зато были долгие телефонные разговоры, взаимные чувства и желание быть вместе.
Наташа приезжала на выступления Максима и просто держала его за руку, поддерживая и ободряя. Она помогла ему поверить в себя. На Олимпиаде-2006 фигуристы забрали вожделенное «золото». Непридуманное счастье Максим Маринин и Наталья Сомова. После этой победы Максим Маринин понял, что он хочет прожить всю жизнь с Натальей. Она помогла ему выстоять, её уверенность в его победе придавала ему сил. Но, самое главное, с ней он всегда мог быть самим собой, ему не нужно было никого играть, она понимала и принимала его любым.
Влюблённые стали жить вместе, поначалу снимали жилье, позже купили квартиру, хотели построить загородный дом, но решили обойтись без него. В 2007 году на свет появился сын пары Артемий, а спустя пять лет родилась Ульяна. Они очень счастливы, Максим и Наталья, встретиться которым помогло, по сути, несчастье, психологическая травма спортсмена. Сын тоже занимается фигурным катанием, как отец, а вот дочь выбрала для себя художественную гимнастику. По словам Максима, больших денег у него нет, как нет бизнеса, но у него есть самое главное — его любимая Наталья и их дети.
Владелец приюта Кравцова рассказала о спасении питавшихся телом хозяйки мейн-кунов из Батайска
Расскажи про максимально нелепый момент на спектакле, страшный сон примы? Первое, что вспоминается, это как после премьеры «Одинокого Джорджа» на поклонах я упала на сцене через корзину, это было неловко, я не понимала, как вообще такое возможно! Потом, стоя на сцене, мне казалось, что этого не было, не могло такого произойти. Это даже успели снять зрители, и на следующий день это видео все смотрели. Мне дали за это даже нашу внутреннюю театральную премию «Золотой вантуз», которую вручают за самый смешной случай. Сейчас уже, конечно, вспоминаю это с улыбкой, есть о чем рассказать и что вспомнить. Есть ли план, что делать дальше? Плана нет, но я все больше об этом задумываюсь. Больше прихожу к тому, что хотела бы остаться в театре, ведь он как второй дом. Стать артисткой современного танца?
Желание есть, мне хотелось бы пробовать себя в этом направлении. Нет, я исполнитель. Каждому — свое. Роль, которая доставляет тебе наибольшее удовольствие? Последнее время я все больше удовольствия получаю, просто выходя на сцену, не важно, что я танцую. В чем супер-сила Натальи Сомовой? Что бы мы не взяли, всегда есть те, у кого это лучше. Я легко учу, могу выучить даже современный балет по записи. А сила в моих близких, в их поддержке.
Ты бы хотела, чтобы твои дети танцевали? С одной стороны, мне бы хотелось, чтобы дочь танцевала, но с другой — я знаю, как это должно быть, и буду мучиться, если не буду этого видеть. Сын пошел по стопам папы, это был его выбор, и я вижу, как Максиму прим. Максим Маринин — муж Натальи, Олимпийский чемпион по фигурному катанию непросто, от того, что пока нет того результата, который хотелось бы видеть. Но если дочь захочет, я во всем ей помогу и поддержу. Недавно вышел проект на La Personne, посвященный экологии, в котором ты приняла участие. Уделяешь ли внимание проблемам экологии? Да, я тоже обращаю внимание на изменения погоды, климатические изменения, на то, что люди зачастую не убирают за собой, загрязняют природу. Это удручает.
Я даже огрызок не могу бросить, хотя, казалось бы, это лишнее удобрение, но я не могу. Есть ли еще какие-то эко-привычки у тебя? Мы стараемся минимизировать использование пластиковых пакетов и вообще пластика. Я не веду модную колонку, но ты действительно прекрасно выглядишь. Скажи, есть любимый брэнд или дизайнер? Нет такого, я сама составляю свой образ, хотя мне хотелось бы, чтобы кто-то мне просто приносил одежду, и я бы это надевала, потому что иногда это бывает мучительный выбор — что и с чем надеть. У меня был опыт работы со стилистами, меня очень привлекает мир моды, и стало интересно, что профессионал сможет мне предложить.
Полное или частичное копирование материалов запрещено. При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс. Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования.
Окончила в 2003 году Академию русского балета им. Вагановой, одно из лучших балетных училищ нашей страны, где дается непревзойденная техника и актерское мастерство. Кроме этого, дети изучают историю и теорию музыки, игру на музыкальном инструменте, сольфеджио, общеобразовательные дисциплины и многое другое. В том же году была принята в младший состав балетной труппы Мариинского театра. На его сцене произошло становление талантливой девушки от простой танцовщицы до блистательной примы, которой аплодируют не только в нашей стране. Алина Сомова поднималась по ступенькам мастерства быстро. Как сказала сама Алина Сомова, правильно, когда эту партию танцует не опытная балерина, хотя технически она и сложна, а совсем молодая, которая может вложить больше нежности в образ Одетты и легкого кокетства, которое и покорит принца, в образе Одиллии. Завзятая болельщица «Зенита» Алина Сомова считает, что, родившись Петербурге, нельзя не болеть за родной «Зенит». Она помнит всех игроков с 2002 года. Особенно некогда выделялись Аршавин и Кержаков, которые, правда, теперь изменились. Даже на гастролях в Манчестере труппа по большим телевизорам, расставленным по обеим сторонам от кулис, следила за выступлением любимой команды на финальном матче в Кубке УЕФА в 2008 году. В гримерке у балерины имеются фотографии любимой команды. Личная жизнь В 2006 году Алексей Ягудин, олимпийский чемпион, признался корреспонденту, что его очень привлекает Алина Сомова.
В Санкт-Петербурге она окончила Академию русского балета. Анджелина Воронцова Несмотря на то, что Анджелина Воронцова ушла из Большого театра из-за буллинга, балерина не сдалась. Благодаря Николаю Цискаридзе Воронцова сохранила в себе главные качества и стала примой-балериной Михайловского театра. Наталья Осипова Наталью Осипову считают звездой мирового балета. С 2013 года она прима-балерина Лондонского Королевского балета. Однако в Москве Осипова тоже появляется, но крайне редко.
Счастливые
| Балерина Наталья Сомова выложила фото в откровенном наряде | Во время празднования выступали артисты оперы и балета: прима-балерина Наталья Сомова, премьер балета Георги Смилевски, солист оперной труппы Владимир Дмитрук и солистка Большого театра Динара Алиева. |
| Максим Маринин: «До сих пор благодарю судьбу за встречу с Наташей» | Главная» Новости» Наталья сомова балерина. |
| Наталья Макарова: «Матильда Кшесинская, слегка пошатываясь, сделала мне книксен» - Елена ФЕДОРЕНКО | В рождественской истории Madeleine Наталья и Максим наряжают у камина большую рождественскую елку. |
| Фигурист Максим Маринин показал фото своего повзрослевшего сына в сети | В рождественской истории Madeleine Наталья и Максим наряжают у камина большую рождественскую елку. |
| Балерина Наталья Сомова вышла на подиум с дочерью от Максима Маринина | Видео балерины с болезнью Альцгеймера растрогало миллион пользователей сети Москва Новости Видеоролик, в котором жительница дома престарелых, в прошлом — испанская балерина. |
Артисты «Стасика» улетели в космос, но обещали вернуться
Наталья Сомова – блистательная прима-балерина, утонченная и очаровательная девушка. Главная» Новости» Наталья сомова балерина. В партии Жизели выйдет прима-балерина Алина Сомова, возвращающаяся на сцену после длительного перерыва.