Картину американского неоэкспрессиониста и создателя граффити Жан-Мишеля Баскии «В этом случае» продали во вторник на аукционе Christie's за $93,1 млн. Работу Жан-Мишеля Баския Free Comb планировали продать на аукционе DaystromNFT в необычном формате. Полотно американского художника-неоэкспрессиониста и автора граффити Жан-Мишеля Баския (1960-1988) продали в Гонконге за $30 млн, передаёт ТАСС со ссылкой на организаторов торгов из аукционного дома Christie's. Картину американского художника Жана-Мишеля Баскии «Воин» продали на аукционе Christie’s в Гонконге за 41,7 миллиона долларов. Жан-Мишель Баския, «Без названия».
Жан-Мишель Баския своими словами
«Без названия» (англ. Untitled) или «Рыбалка» — картина американского художника Жана-Мишеля Баския, написанная в 1981 году. Произведение американского неоэкспрессиониста и создателя граффити Жан-Мишеля Баскии (1960-1988) "В этом случае" ушло во вторник с молотка на аукционе Christie's за $93,1 млн. Картина кисти американского художника-неоэкспрессиониста Жан-Мишеля Баския продана на вечерних торгах современного искусства Sotheby's в Нью-Йорке за $110,5 млн. это рисунок, созданный американским художником Жаном-Мишелем Баския в 1982 году.
Без названия — Жан-Мишель Баския
Жан-Мишель Баския (Jean-Michel Basquiat; 1960-1988 гг.) — нью-йоркский парень, сделавший блистательную карьеру художника к 20 годам и погубивший свою жизнь семь лет спустя из-за пристрастия к наркотикам. Граффити Жана-Мишеля Баския с его фирменной подписью SAMO. Зритель зря ждет откровений о работе Жана Мишеля Баскии — о том, что он главный герой ленты, вообще подчас забываешь. Жан-Мишель Баския — американский художник. Жан-Мишель Баскиа: лучезарное дитя – один из тех фильмов, что были переведены на русский язык.
Художник нео-экспрессионист Жан Мишель Баския Jean Michel Basquiat
| Картину американского художника Жана-Мишеля Баския продали на аукционе за 30 миллионов долларов | В своих произведениях Жан-Мишель Баския поднимает острые социальные проблемы: бедность, расизм, сегрегация и классовое неравенство. |
| Картину умершего от передозировки художника продали на аукционе за $93 млн | Вчера группа под названием Daystrom объявила о NFT, связанном с «Free Comb with Pagoda», произведением Жана-Мишеля Баския. |
| Картину Жан-Мишеля Баския продали на аукционе за 30 миллионов долларов | Произведение культового Жана-Мишеля Баския «Гибкий» выставлено на аукцион. |
Картины неоэкспрессиониста были арестованы прямо на выставке
Его даже назовут дикарём за его эксцентричное поведение и смелые высказывания. Некоторые его картины посвящены его любимым джазовым исполнителям, например, Чарли Паркеру. Существуют разные оценки их дружбы и влияния на творчество друг друга. Но художники были интересны друг другу. В итоге, у них даже состоялась совместная работа, впрочем не особо успешная.
По этим работам можно судить, насколько у них были разные видения. Художник очень плотно сидел на героине. Как он сам говорил, героин помогал ему сосредоточиться.
Когда экспозиция открылась несколькими месяцами ранее, в феврале, за первые несколько дней её посетили тысячи человек. За день до рейда мировой судья США подписал заявление о выдаче ордера на обыск, поданное Отделом по борьбе с художественными преступлениями ФБР, в котором указывалось, что работы на самом деле могут быть контрабандой — "плодами преступления или другими предметами, находящимися в незаконном владении", как говорилось в их заявлении. Агенты принялись снимать картины со стен на глазах у изумлённых посетителей. К вечеру произошедшее стало национальной новостью. Спустя месяцы после рейда — "самого скандального эпизода в истории американских художественных музеев за последнее время" — Музей искусств Орландо опубликовал заявление. В нём представители совета директоров учреждения подтвердили, что на выставке были показаны подделки, и пообещали "разработать новую кадровую политику", чтобы защитить музей от подобных скандалов. Увольнение директора музея Во время рейда директор музея Аарон Де Грофт находился с женой в отпуске в Италии. Четыре дня спустя его уволили: он потерял годовую зарплату в 200 тысяч долларов и говорит, что у него теперь большие проблемы с поиском другой работы из-за испорченной репутации. Де Грофт пришёл в Музей искусств Орландо в 2021 году, "преисполненный уверенности и большого вдохновения". Он хотел превратить подведомственное ему учреждение в самый важный художественный музей штата, который сможет конкурировать со всемирно известными тематическими развлекательными парками Орландо. Однако галереям "всё труднее заполучить посетителей без громкого имени, а Жан-Мишель Баския — одно из таких редких имен", отмечает автор. Правда, свои поиски громкого имени для музея новый директор начал с другого художника — Джексона Поллока. Последний рассказывал журналистам, что ему принадлежит неизвестная картина Поллока, которая ожидает проверки подлинности и может стоить более 100 млн долларов. Адвокат ответил, что пока не может выставлять Поллока, так как ещё не договорился о деталях с совладельцем картины, однако упомянул, что у него на примете есть шесть ранее нигде не показанных работ Жан-Мишеля Баския и доступ к ещё 19 из той же "оригинальной коллекции". Он дал Де Грофту пароль от сайта, где тот мог посмотреть работы. Впечатлённый, Де Грофт сразу вылетел в Нью-Йорк, чтобы вживую оценить картины, и вскоре согласился устроить выставку.
Порядок сбора, хранения, передачи и других видов обработки персональных данных Безопасность персональных данных, которые обрабатываются Оператором, обеспечивается путем реализации правовых, организационных и технических мер, необходимых для выполнения в полном объеме требований действующего законодательства в области защиты персональных данных. Оператор обеспечивает сохранность персональных данных и принимает все возможные меры, исключающие доступ к персональным данным неуполномоченных лиц. Персональные данные Пользователя никогда, ни при каких условиях не будут переданы третьим лицам, за исключением случаев, связанных с исполнением действующего законодательства. Срок обработки персональных данных является неограниченным. Трансграничная передача персональных данных Оператор до начала осуществления трансграничной передачи персональных данных обязан убедиться в том, что иностранным государством, на территорию которого предполагается осуществлять передачу персональных данных, обеспечивается надежная защита прав субъектов персональных данных.
Его бывшая девушка Сюзанна в фильме проводит целую классификацию работ в зависимости от наркотика, который он принимал, пока писал их. Когда он рисовал очень детализированные рисунки, он был под кокаином, а под героином он рисовал большими экспрессионистскими мазками. Казалось, он всегда был в состоянии легкого помешательства, он мог не спать ночами, создавая одну работу за другой. В 1981 году его первые работы стоили в районе двухсот долларов, через год цена на его работы взлетела до двадцати тысяч. Будучи самым любимым и узнаваемым художником, он попадает на обложку «The New York times». В 23 года молодой художник закрывает за собой дверь студии на Кросби-стрит и отправляется на встречу своей судьбе. Новую студию он арендовал у Уорхола. Встреча с Жаном-Мишелем вдохнула новую жизнь в работы Энди Уорхола, он и сам вновь ожил. Около десяти процентов работ Баскиа были выполнены совместно с Уорхолом, почти все они крупномасштабные. Это были ансамбли небольших зарисовок, вроде джазовых импровизаций или этюдов. Энди очень нравилась энергия молодого художника и он с удовольствием присоединялся к работе. В большинстве случаев начинал рисунок Уорхол, а завершал уже Баскиа. Как будто встретились старые и новые миры. Поп-арт только успел завоевать художественный мир и как раз в это время на сцену выходит молодой двадцатипятилетний гений. Уорхол постоянно повторяет сам себя, в то время, как Жан-Мишель с дерзостью указывает ему новый путь. Чувственное искусство диаметрально противоположное холодным и механическим творениям. В 25 лет, после провала одной из выставок, он отправляется на поиски себя. Он хотел показать свое искусство в странах, откуда идут его корни. В самом начале своего путешествия Баскиа ждет разочарование - он мечтал встретиться с современными африканскими художниками, а вместо этого нашел мирок, в котором нет ничего, кроме пост-колониальной атмосферы, однообразных лакированных выставок и приемов у посла.
Лавров на видео журит западных журналистов в футболке с художником-бисексуалом из США
Эти события отразились в работах, на многих из них изображены машины в момент столкновения. Кроме того, многие месяцы ушли на реабилитацию маленького Жана-Мишеля. В это время он читал учебник «Анатомия Грей», поэтому художник часто изображает людей как бы подсвеченных на рентгене. Мальчик и собака на пожаре, 1982-Жан-Мишель Баския Без названия, 1980-Жан-Мишель Баския Расизм и африканская культура На картинах художник часто изображал чернокожих людей.
Это были и автопортреты Self-Portrait, 1984 и нет. Баския хотел обратить внимание на проблемы расизма и дискриминации в целом, и его картина "Знаменитые африканские атлеты" как раз на эту тему. Было в работах Жана-Мишеля Баския и в нём самом что-то первобытное.
Его даже назовут дикарём за его эксцентричное поведение и смелые высказывания.
Вечерние торги «Послевоенное и современное искусство» Лондон Кинг-Стрит , 27 июня 2012 года, 19:00 На продажу выставлено полотно Жана-Мишеля Баскии «Без названия», созданное в 1981 году. Тот факт, что Баския обожествлял спортсменов- афроамериканцев, наделяя их статусом своего рода святых и мучеников, отражен посредством выполненного в черных, белых и желтых цветах нимба, украшающего голову главного героя.
В 1982 году Баския познакомился с Энди Уорхолом и они создали много совместных работ. В возрасте 22 лет в том же 1982, он стал самым молодым художником, когда-либо выставлявшимся в Documenta в Касселе, Германия. Он встретил своего давнего друга и наставника Энди Уорхола в 1981 году на ночной горячей точке мистера Чоу. Швейцарский дилер Бруно Бишофбергер позже предложил обоим сотрудничать в серии картин, и между 1983 и 1985 годами пара сделала работы, которые наложили виртуозные граффити Баскии на яркие поп-образы Уорхола. Они работали вместе, влияли на творчество друг друга. Их отношения продолжались до смерти Уорхола в 1987 году. С 1984 многие друзья Баския начинают отмечать его всё более странное поведение, вызванное приёмом наркотиков.
Баския пристрастился к героину в годы жизни среди уличных художников Нью-Йорка. Баския умер от случайной передозировки наркотиков 12 августа 1988 года в своей студии на Грейт-Джонс-стрит. Ему было 27 лет.
Жан-Мишель подружился с Энди Уорхолом Andy Warhol , зарабатывал более миллиона долларов в год, был постоянным клиентом ночных клубов и любил находиться в центре внимания общества. Он появлялся на публике в экстравагантных нарядах, завязывал знакомства и мечтал о новых достижениях, но его жизнь стремительно приближалась к печальному финалу.
Картина «Гибкий», 1984 Находясь в зените славы, Жан-Мишель Баския скончался от передозировки героином в своем особняке 12 августа 1988 года в возрасте 27 лет. Художник был предан земле с большими почестями на Бруклинском кладбище в Нью-Йорке, где и сегодня находится его могила. Смерть гения послужила мощнейшим стимулом для дальнейшего повышения интереса к его творчеству. При жизни он продавал свои картины по цене нескольких десятков тысяч за штуку, а уже в начале 2000-х их стоимость исчислялась миллионами и продолжает расти. Картина «Джим Кроу», 1986 Самые известные картины Жан-Мишеля Баския Знаменитый художник создал за свою карьеру более 600 произведений живописи и 1500 оригинальных рисунков.
Интересно, что автор изначально разместил на картине символ SAMO, но позже зачеркнул его и подписал шедевр своим полным именем. В 2017 году японский бизнесмен Юсаку Маэдзава заплатил за него более 110 млн долларов, в два раза превысив предыдущий рекорд стоимости работ художника. Эта картина ознаменовала собой начало крепкой дружбы двух неординарных творческих личностей, продлившейся до самой смерти Уорхола пять лет спустя.
Жан-Мишель Баския – «Без Названия (История Чернокожего Народа)» (1983 год)
Сергей Лавров. Фото из онлайн-магазина Etsy Комментаторам показалось ироничным, что Лавров надел футболку с именем художника, который был зависим от запрещённых веществ и умер в возрасте 27 лет от передозировки нарокотиками в 1988 году. Также считается, что Баския был бисексуальной ориентации. Также блогерша предположила , что министру иностранных дел футболку подарила его дочь Екатерина, которая занимается современным искусством.
Он родился и вырос в Бруклине, Нью-Йорк, и рано проникся любовью к искусству и культуре благодаря тому, что мать регулярно водила его в городские музеи. Считается, что он был особенно одаренным ребенком, научился читать и писать раньше других, хотя ему было трудно сосредоточиться на обычном школьном обучении. К 10 годам родители Баскии разошлись, а вскоре после этого его мать была помещена в психиатрическую клинику, что оказало на него значительное и долговременное влияние. Его и двух его сестер воспитывал отец, но в возрасте 15 лет Баския сбежал из дома. Он проводил время, приютившись на качелях, ночуя иногда неделями на скамейках в Вашингтон-сквер-парке, устраивая вечеринки и экспериментируя с веществами. В последующие годы, когда его искусство стало привлекать внимание, многие его поклонники были удивлены тем, что Баския на самом деле не был выходцем из бедности, и еще больше были шокированы тогда, когда его отец приезжал на мероприятия на автомобиле Mercedes. Больше уникальных материалов - в нашем телеграме Нью-Йорк конца 1970-х годов был совершенно не похож на нынешний: неэлегантный, неухоженный, со многими сгоревшими и заброшенными зданиями. Аренда была дешевой и центр Нью-Йорка был грязной меккой для лишенных творческих способностей людей. Панк-сцена, центром которой было заведение CBGB, уступала место чему-то более экспериментальному, включающему в себя искусство, кино и тому, что станет хип-хопом. Все выходили на улицу каждую ночь, все были креативны, все собирались добиться успеха. Баския на съемках фильма "Даунтаун 81" с баллончиком в руках. Кажется, Жан-Мишель Баския знал, что станет знаменитым. По общему мнению, художник, чьи маниакальные постмодернистские картины сегодня продаются в финансовом эквиваленте Пикассо, Сезанна или Гогена, был вездесущ и предназначен для величия. Эта импульсивная энергия продолжала жить в художнике и выливалась в его работы. Его метод работы можно назвать бешеным.
Открыть фабрику по производству текилы, играть джаз в местных кабаках и наслаждаться жизнью. Но вместо этого художник лихорадочно творил: казалось, смерть была повсюду, и нужно было успеть выплеснуть на холсты все, что рвалось наружу, до того, как его настигнет пропасть. Жан-Мишель уложился в срок: за 27 лет своей жизни он создал сотни работ, которыми до сих пор восхищаются ценители искусства. Сегодня цены на полотна Баския взмывают все выше, а самые известные музеи и галереи бьются за то, чтобы выставлять их в своих залах. Из статьи вы узнаете: С чего началась карьера Жана-Мишеля Баския; Кем был таинственный граффити-художник SAMO; Какой путь прошел молодой живописец из нью-йоркских трущоб, чтобы стать всемирной знаменитостью; Как связаны президентство Рональда Рейгана и успех Баския; Что разрушило дружбу Жана-Мишеля и Энди Уорхола; Чем вдохновлялся художник при создании своих работ; Почему творчество Баския можно назвать маркером эпохи. Раннее детство Конец 1960-го года стал одновременно трагичным и счастливым для семьи Баския: их первенец Макс умер незадолго до появления на свет второго сына Жана-Мишеля. Последнему было суждено стать звездой современного искусства, однако в 1960-х годах это был обычный мальчик, росший в Бруклине в интернациональной семье матери-пуэрториканки и отца-гаитянца. Вскоре после Жана-Мишеля в семье родились две девочки. Будущий живописец был не по возрасту развитым ребенком: в три года он начал рисовать, заявив, что хочет быть художником, к четырем — умел читать и писать, а к одиннадцати отлично владел тремя языками: английским, испанским и французским. Мальчик обожал книги, фильмы Хичкока и комиксы, которые вдохновляли его на собственные зарисовки. В то время Жан-Мишель мечтал стать мультипликатором. Искусство исходило от нее». Гораздо позже, когда Баския уже обрел известность, журналисты стали рассказывать о его якобы неблагополучных ранних годах. Жана-Мишеля это разозлило: «Они все пишут о моем гетто-детстве. Для белых художников они почему-то детство не придумывают». На самом деле, его отец Джерард был бухгалтером и неплохо зарабатывал, а мама Матильда увлекалась модой и рисованием. Именно она привила Жану-Мишелю любовь к искусству: вместе они нередко посещали театры и музеи. Позже живописец утверждал: «Я бы сказал, что все самое главное мне дала мама. Жан-Мишель Баския Тем не менее, отношения в семье были не безоблачными: отец Жана-Мишеля был жестким человеком, и оба родителя нередко занимались рукоприкладством. Между Джерардом и Матильдой также бушевали страсти: они то расходились, то сходились вновь. Когда будущему неоэкспрессионисту было семь лет, с ним случился несчастный случай: во время игры на улицы мальчика сбила машина. Помимо того, что Жан-Мишель получил множественные внутренние повреждения и перелом руки, ему пришлось удалить селезенку. После операции он целый месяц лежал в больнице. Чтобы как-то развлечь сына и объяснить, что с ним произошло, Матильда принесла ему знаменитое анатомическое пособие «Анатомия Грея». Увиденное впечатлило Жана: почти все его взрослые работы будут содержать анатомические подробности. В том же 1968 году, когда Жан-Мишель попал в аварию, его родители развелись. Через пару лет мать художника впервые попала в психиатрическую больницу, где с тех пор периодически лечилась. С того момента дети семьи Баския воспитывались отцом. Жизнь с отцом В 1974-м Джерард получил рабочее назначение в Пуэрто-Рико, где семья прожила два года. В этот период 15-летний Жан-Мишель в первый раз сбежал из дома. Парня нашли и вернули в тот же день, но его отношения с отцом так и не наладились. В школе дела у будущего художника обстояли не лучше: с одной стороны, он был способным ребенком, а с другой — ему совсем «не нравилось подчиняться», как позже сказал Джерард. Так что за время обучения Жан-Мишель сменил множество заведений и не только в связи с переездами. Баския в подростковом возрасте Последним пристанищем юноши стала City-as-School — школа для творческих детей, акцент в которой делался на развитие практических навыков. Ее ученики периодически стажировались в самых престижных культурных институциях, но Баския и здесь выразил свой протест против формального образования: на предпоследнем году обучения он запустил коробкой с кремом для бритья в голову директора, за что немедленно был исключен. На этом история с учебными заведениями закончилась: дальнейшее образование Жана было самостоятельным и происходило в музеях, галереях и прочих креативных пространствах Нью-Йорка. В 1976 году Жан-Мишель сбежал от деспотичного отца во второй раз, прожив в парке Вашингтон-сквер пару недель, а в 17-летнем возрасте ушел из дома насовсем. Парень ночевал прямо на улице или у приятелей, а его рацион состоял из 15-центовых чипсов и дешевого вина. Открытки, созданные Баския около 1980 В то время Жан зарабатывал на жизнь, продавая толстовки и открытки с собственными рисунками, работая в Unique Clothing Warehouse в богемном районе Нохо, а иногда даже попрошайничая. Этот выдуманный образ стал первой ступенькой Жана-Мишеля к популярности, которой он так жаждал в юности. Нью-Йорк, Нью-Йорк Для того чтобы понять творчество Баския и первых его работ, нужно знать, что представлял из себя Нью-Йорк 1970—1980-х годов. Экономический курс, взятый правительством во время его руководства, позже получил название «рейганомика» — и именно он стал причиной невиданного художественного бума в Америке. Рейган снизил налоги для богатых людей и корпораций — и у них появились излишки средств, которые можно было пустить в ход на художественном рынке. Цены на нефть сильно возросли, что отражалось, в том числе, на арт-сфере. Большие города заполонили так называемые «яппи» от англ. Голливудские американцы, 1983 Еще с 1950-х годов власти Америки вводили законы о десегрегации, и бунты афроамериканского населения, последовавшие за убийством Мартина Лютера Кинга 4 апреля 1968 года, только подстегнули эти процессы. Их результатом стало «бегство белых» «white flight» — вспышка бытового расизма, проявившаяся в массовом переселении состоятельного белого населения из мегаполисов в пригороды. Таким образом, центры больших городов превратились в трущобы, где царили нищета, безработица, наркоторговля, и, конечно же, процветала богема. В этих условиях бурно развивалась культура граффити, пик которой пришелся на конец 1970-х годов. Райтеры — уличные художники — соревновались между собой в оригинальности и количестве изображений, оставляли на стенах улиц и в метро изощренные теги и нередко попадали в руки полиции.
После этого Баския и Уорхол продолжили работать вместе. Работу, представленную в Музее Людвига, они написали спустя год. Левая часть принадлежит кисти Уорхола: гамбургер, указание его веса и цены — 99 центов. Баския наложил поверх яркие цветные полосы и создал изображения, напоминающие экзотические фигуры и маски, — они отсылают к первобытным представлениям о магии. Картина представляет собой смешение разных стилей и традиций. Яркий и пестрый холст символизирует культуру Нью-Йорка — города, который называют «плавильным котлом наций».
Жан-Мишель Баския – «Без Названия (История Чернокожего Народа)» (1983 год)
Жан-Мишель Баския — американский художник. Сам Жан-Мишель Баския изначально прославился как граффити-художник, а в 1980-х годах стал знаменит как неоэкспрессионист. Жан-Мишель Баския (англ. Jean-Michel Basquiat, 22 декабря 1960, Нью-Йорк, США – 12 августа 1988, Нью-Йорк, США). Более того, полотно Баскиа стало самым дорогим произведением, созданным после 1980 года. В своих произведениях Жан-Мишель Баския поднимает острые социальные проблемы: бедность, расизм, сегрегация и классовое неравенство.