Смотрите видео онлайн ««Осень» из цикла «Времена года» Антонио Вивальди» на канале «Телевидение Московской консерватории» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 26 октября 2022 года в 13:40, длительностью 00:10:36, на видеохостинге RUTUBE. «Времена года» Антонио Вивальди принадлежат к числу самых популярных произведений всех времен.
ВРЕМЕНА ГОДА. ВИВАЛЬДИ (РЕМИКС)
Listen free to Antonio Vivaldi – Времена года (Concerto in e major for violin, string orchestra and continuo, op. В своих произведениях они воспевают красоту осенней природы – пожелтевших трав, деревьев, кустарников, листвы. С одним из произведений юные сосенцы познакомились в музыкальной гостиной корпуса №3 – услышали композицию из цикла «Времена года» Антонио Вивальди. Виолетта Коновалова 42х29.7 Хлопковая бумага, акварель, черный ланер. На создание картины вдохновил концерт № 3 "Осень" из цикла "Времена года" Антонио Вивальди. Продолжительность: 10:46.
Вивальди: Времена года
«Времена года». Вивальди. Пьяццолла. Главная» Новости» Концерт времена года вивальди. Антонио Вивальди Времена года Осень фа мажор RV 293 Зима фа минор RV 297 Весна ми мажор RV 269 Лето соль минор RV 315. в одном отделении, продолжительность 70 мин. Времена Года» в Доме кино с 18 февраля по 24 августа 2024 от 1400 ₽ официальные билеты. Вивальди «Времена года» — история создания В чём разница между «авторами» с позволения сказать, строчащими свои произведения как из пулемёта, и с теми. Времена года итал. le quattro stagioni четыре времени года венецианского композитора антонио вивальди первые четыре из двенадцати скрипичных концертов.
Вивальди. Времена года. Осень
Вайман скрипка , камерный оркестр ЛГФ , худ. Шиндер 4:52 Четыре времени года. Концерт фа мажор соч. Allegro — А.
Вивальди 3:42 А.
Все основные билеты на концерт 10 марта в 19:00 проданы. Гидон Гринбергс окончил Музыкальную академию, отделение камерного ансамбля. Призер различных конкурсов как в Латвии, так и за рубежом.
И вновь врывается порыв ветра. Вторая часть замечательно строится на резком контрасте мелодии, олицетворяющей пастушка, его страх перед стихией природы, и грозными раскатами грома приближающейся грозы. Это, быть может, самый впечатляющий образец динамического контраста в музыке добетховенского периода — образец, который смело можно назвать симфоническим сравнить с подобным эпизодом грозы в «Пасторальной» симфонии Бетховена.
Ремарки Вивальди чередуются здесь с категоричностью армейской команды: Adagio e piano итал. И никаких разнотолков! Кончается вторая часть затишьем — затишьем перед бурей.
И вот буря разражается. Почти зримы потоки воды, низвергающиеся с неба. И как вспышки молнии в «Весне» передаются мелодией с характерным рисунком см.
Цельность всему концерту придают некоторые особенности композиции, которые обнаруживаются лишь при внимательном вслушивании в музыкальную ткань всего произведения: например, в середине, когда быстрые пассажи поручаются альтам и басам, скрипки исполняют ритмическую и мелодическую фигуру, родственную эпизоду с «разными ветрами» из первой части. Завершается эта часть и этот концерт, но еще не весь цикл! И Бахуса сок, кровь воспламеняя, Всех слабых валит с ног, даруя сладкий сон.
А остальные жаждут продолженья, Но петь и танцевать уже невмочь. И, завершая радость наслажденья, В крепчайший сон всех погружает ночь. А утром на рассвете скачут к бору Охотники, а с ними егеря.
И, след найдя, спускают гончих свору, Азартно зверя гонят, в рог трубя. Испуганный ужасным гамом, От псов терзающих бежит упрямо, Но чаще погибает, наконец. Вивальди мастер сюрпризов: после грозы, разразившейся летом, мы попадаем на осенний веселый праздник урожая.
Жизнерадостное настроение передается ритмом, кстати, напоминающим ритм первой части «Весны». Яркость образам придает использование эффекта эха, столь излюбленного не только Вивальди, но и всеми композиторами барокко. Это играет весь оркестр и вместе с ним солист.
Здесь необходимо сделать небольшое отступление и объяснить одну особенность инструментального концерта эпохи барокко. Когда я обращаю внимание на эпизоды у Вивальди, где играет весь оркестр, то подразумевается, что всегда с оркестром играет и солист: он такой же участник этого музыкального сообщества, только лишь с развернутой и виртуозной партией. И сегодня эту партию может исполнять один оркестрант, а завтра — другой.
Такова особенность барочного инструментального концерта. Положение дел постепенно меняется в концертах более позднего времени. В фортепианных концертах Моцарта солист уже отнюдь не член оркестра.
Правда, в моцартовских концертах еще остаются эпизоды, в которых, согласно замыслу композитора, пианист перестает быть солистом и превращается, в сущности, в аккомпаниатора оркестру, исполняя на рояле гармонический каркас того, что играет оркестр. Наши современные пианисты-солисты не хотят выполнять этой роли, и попросту игнорируют эти эпизоды, позволяя оркестру играть одному. Надо сказать, что Моцарт писал свои фортепианные концерты для самого себя, то есть сам их исполнял в качестве одновременно дирижера и солиста; по этой причине, кстати, очень многое им даже не было записано в нотах и импровизировалось прямо во время исполнения.
Дальше — больше. В концертах романтиков Мендельсон, Шуман, Шуман, Шопен, Лист солист — «мировая звезда», он никогда не «из оркестра», его партия никогда не дублирует оркестровую партию, а наоборот, конкурирует с ней. Теперь в «конфликте» и «борьбе» солиста с оркестром заложена психологическая интрига и, следовательно, дополнительный интерес для слушателя.
Таково одно из направлений эволюции формы и жанра инструментального концерта. Но вернемся к Вивальди. Новый раздел первой части — забавная жанровая сценка: «Подвыпившие» или «Захмелевшие».
Солист в струящихся у скрипки пассажах «разливает» вино; мелодии в оркестровых партиях, с их нетвердой походкой, изображают захмелевших поселян. Их «речь» становится прерывистой и невнятной. В конце концов, все погружаются в сон скрипка замирает на одном звуке, тянущемся пять тактов!
И все это изображено Вивальди с неизменным юмором и доброй ироничной улыбкой. Завершается первая часть тем, с чего она и началась — ликующей музыкой веселого празднества. Вторая часть.
Но бороться со сном все-таки не возможно, к тому же на землю опускается ночь. Об этом повествует второе четверостишие сонета. И небольшая, всего на две страницы партитуры, часть рисует звуками состояние крепкого сна и тихой южной ночи.
Особый колорит звучанию придает способ исполнения своих партий струнными инструментами: Вивальди предписывает музыкантами играть с сурдинами. Все звучит очень таинственно и призрачно. При исполнении этой части особая ответственность ложиться на клавесиниста в наше время, повторяю, именно клавесину поручается партия аккомпанемента; у Вивальди указан орган : его партия не выписана композитором полностью, и предполагается, что клавесинист ее импровизирует.
Эта импровизация должна в идеале быть конгениальной музыке самого Вивальди. Третья часть «Охота». Музыкальный и поэтический жанр caccia итал.
В вокальных каччах текст описывал сцены охоты, преследования, а музыка изображала скачки, погоню, звучание охотничьих рогов. Эти элементы обнаруживаются и в этой части концерта. В середине охоты музыка изображает «выстрел и лай собак» — так поясняет этот эпизод сам Вивальди.
От стужи зубами стучишь на бегу, Колотишь ногами, согреться не в силах Как сладко в уюте, тепле и тиши От злой непогоды укрыться зимою. Камина огонь, полусна миражи. И души замерзшие полны покоя.
На зимнем просторе ликует народ. Упал, поскользнувшись, и катится снова. И радостно слышать, как режется лед Под острым коньком, что железом окован.
А в небе Сирокко с Бореем сошлись, Идет не на шутку меж ними сраженье. Хоть стужа и вьюга пока не сдались, Дарит нам зима и свои наслажденья. Концепции, которые выражают авторы, обращаясь к аллегории времен года, могут быть разными, а порой и прямо противоположными.
Зима, судя по всему, как раз то время года и тот период — если говорить аллегорически — человеческой жизни, который допускает наиболее разнящиеся трактовки. Если у Шуберта в вокальном цикле «Зимний путь» это крайняя степень пессимизма, то у Вивальди, притом, что природный годичный круг явлений завершен, конец зимы является одновременно и предвестником новой весны. И если у Шуберта в последней песни цикла — «Шарманщик» — надежды нет, то Вивальди и музыкой и стихом утверждает совсем другое: «дарит нам зима и свои наслажденья».
Манера Вивальди писать музыку отличалась смелым новаторством - например, он ввел в оркестр духовые инструменты, а как композитор отличался огромной работоспособностью: мог за пять дней с легкостью написать трехактную оперу. Только в XX веке было издано полное собрание произведений композитора. Всего Антонио Вивальди написал более 500 концертов, 100 сонат, а также симфонии и серенады. Самое известное его творение — "Времена года". Некоторые его произведения особенно рекомендуются к прослушиванию, например, вышеназванные "Времена года" избавляют от чувства страха, наполняют уверенностью, сонаты и концерты отлично разгоняют утреннюю сонливость, медленные произведения способствуют концентрации, повышают внимательность, улучшают память, ускоряют запоминание, помогают решению интеллектуальных задач.
Антонио Вивальди - Времена года. Осень
Главная» Новости» Вивальди времена года февраль слушать. «Осень» из цикла «Времена года». Антонио Вивальди. Антонио Вивальди – Времена года: Осень (часть I, Allegro) Среди самых разнообразных музыкальных стилей, представленных на этом сайте, как-то незаслуженно обделённой осталась вечно живущая классика. самое знаменитое произведение Антонио Вивальди и, пожалуй, одно из известнейших музыкальных произведений всех времен. 100 причин приехать в Воронеж. 55. Новости от нейроведущей Жанны. Главная» Новости» Анненкирхе вивальди времена года концерт.
Вивальди Времена Года Осень
Вдруг налетает страстный и могучий Борей, взрывая тишины покой. Вокруг темно, злых мошек тучи. И плачет пастушок, застигнутый грозой. От страха, бедный, замирает: И спелые колосья вырывает Гроза безжалостно кругом. Первая часть. Форма концерта, которую Вивальди культивировал и довел до совершенства, подразумевает, что концерт, как я уже отмечал, состоит из трех частей: быстро — медленно — быстро. Надо было обладать талантом и фантазией Вивальди, чтобы в первой, то есть, быстрой, части отразить настроение и состояние лени и истомы, о которых говорится в первых двух четверостишиях, являющихся программой этой части. И Вивальди это блестяще удается. Музыка звучит pianissimo итал. Вивальди делает небольшую уступку настроению: темп этой части, хотя и Allegro в данном случае это означает именно «быстро» , но non molto «не очень».
В музыкальной ткани много разрывов, «вздохов», остановок. Далее мы слышим голоса птиц — сначала кукушки. Сколько «кукушек» знает история музыки! Сам Вивальди, как уже отмечалось выше, написал отдельный концерт, в котором имитируется эта птица; знаменита, например, клавесинная «Кукушка» Дакена. Затем щегленка и вновь, оказывается, что у Вивальди есть еще один концерт, где изображена эта птица. Голоса птиц в музыке — это могла бы быть отдельная тема для разговора... И вот, первый порыв холодного северного ветра — борея, предвестника грозы. Его изображают все скрипки оркестра включая солиста , тогда как у альтов и басов, согласно ремаркам в партитуре, «резкие порывы ветра» и просто «разные ветры». Но этот первый порыв проносится, и возвращается настроение истомы от жары рефрен этой части, та музыка, с которой начался концерт.
Но и это проходит: остаются одна солирующая скрипка и бас его линия проводится виолончелью и аккомпанирующим органом, как указано в партитуре, хотя часто и даже, как правило, аккомпанемент во «Временах года» поручается клавесину. У скрипки слышатся интонации жалобы. Вы не ошиблись: это «жалоба пастуха», поясняет свое намерение Вивальди. И вновь врывается порыв ветра. Вторая часть замечательно строится на резком контрасте мелодии, олицетворяющей пастушка, его страх перед стихией природы, и грозными раскатами грома приближающейся грозы. Это, быть может, самый впечатляющий образец динамического контраста в музыке добетховенского периода — образец, который смело можно назвать симфоническим сравнить с подобным эпизодом грозы в «Пасторальной» симфонии Бетховена. Ремарки Вивальди чередуются здесь с категоричностью армейской команды: Adagio e piano итал. И никаких разнотолков! Кончается вторая часть затишьем — затишьем перед бурей...
Третья часть. И вот буря разражается. Почти зримы потоки воды, низвергающиеся с неба. И как вспышки молнии в «Весне» передаются мелодией с характерным рисунком см. Цельность всему концерту придают некоторые особенности композиции, которые обнаруживаются лишь при внимательном вслушивании в музыкальную ткань всего произведения: например, в середине, когда быстрые пассажи поручаются альтам и басам, скрипки исполняют ритмическую и мелодическую фигуру, родственную эпизоду с «разными ветрами» из первой части. Завершается эта часть и этот концерт, но еще не весь цикл! И Бахуса сок, кровь воспламеняя, Всех слабых валит с ног, даруя сладкий сон. А остальные жаждут продолженья, Но петь и танцевать уже невмочь. И, завершая радость наслажденья, В крепчайший сон всех погружает ночь.
А утром на рассвете скачут к бору Охотники, а с ними егеря. И, след найдя, спускают гончих свору, Азартно зверя гонят, в рог трубя. Испуганный ужасным гамом, От псов терзающих бежит упрямо, Но чаще погибает, наконец. Вивальди мастер сюрпризов: после грозы, разразившейся летом, мы попадаем на осенний веселый праздник урожая. Жизнерадостное настроение передается ритмом, кстати, напоминающим ритм первой части «Весны». Яркость образам придает использование эффекта эха, столь излюбленного не только Вивальди, но и всеми композиторами барокко.
Более чем плодотворной можно считать его работу для музыкального театра — Антонио Вивальди сочинил 90 опер!
Но ещё большее количество инструментальных концертов вышло из-под пера композитора. Этому жанру принадлежит и цикл из 12-ти скрипичных концертов «Четыре времени года», сочинённый в зрелый период его творчества и уже в ту пору производивший неизгладимое впечатление на слушателей своей неистовой страстностью и новаторством. Каждая пора года поделена композитором на три части по месяцам. Ну а мы послушаем «Сентябрь», имеющий дополнительный подзаголовок: «Танец и песня крестьянских парней». Но прежде нельзя не упомянуть о том, что это музыка эпохи барокко , что предполагает наличие в ней побочных смыслов, намёков и символов.
Скачать последнюю версию здесь. К тому же, в Вашем браузере должен быть включен JavaScript. И Бахуса сок, кровь воспламеняя, Всех слабых валит с ног, даруя сладкий сон…» Вы можете следить за комментариями с помощью RSS 2. Вы можете оставить комментарий или трекбэк с вашего сайта. Комментарии 5.
Машина времени подана 18 июня гимн природе прозвучит под величественными и старинными сводами Лютеранского собора св. Петра и Павла Петрикирхе , с его совершенной акустикой и неповторимой атмосферой. Собор расположен в самом сердце исторического Петербурга. Петрикирхе представит яркую и изысканную концертную программу, прозвучат «Времена года» Антонио Вивальди и «Четыре времени года в Буэнос-Айресе» Астора Пьяццоллы. Между «временами года» этих композиторов расстояние в двести пятьдесят лет. А ещё между ними — экватор. Год у Пъяццоллы, как и во всей Аргентине, в силу особенностей природы и климата начинается осенью. Выходит, слушателей ждет музыкальное путешествие — сквозь века и континенты.
Дошколят познакомили с «Временами года» Антонио Вивальди
В 2009 году вышла ее первая сказка «Паровоз, который хотел играть на скрипке» в журнале «Кукумбер». В 2015 году — сборник рассказов «Около музыки», повесть «Скрипка неизвестного мастера». Музыка — это среда, в которой живет писательница. Неудивительно, что в 2017 году выходит ее новая музыкальная история — «Вивальди. Времена года». В этой книге автор продолжает знакомить юных читателей с миром музыки. Рисунки Александры Семеновой удивительно дополняют и украшают эту книгу. Вместе с автором она помогает лучше понять и прочувствовать замысел книги. В новую книгу Н. Дашевской вошли сонеты А.
Вивальди в удачном переводе нашего земляка — замечательного Михаила Яснова. А музыковед Александр Майкопар написал несколько статей о творчестве знаменитого композитора. Главными героями книги являются Антонио Вивальди и мальчик Антон — современник сегодняшних мальчишек и девчонок. Вивальди написал произведение «Времена года», которое произвело фурор в музыкальном мире.
Перекликается с ним «Четыре времени года в Буэнос-Айресе» Астора Пьяццоллы — маэстро музыки 20 века в стиле танго.
Машина времени подана 18 июня гимн природе прозвучит под величественными и старинными сводами Лютеранского собора св. Петра и Павла Петрикирхе , с его совершенной акустикой и неповторимой атмосферой. Собор расположен в самом сердце исторического Петербурга. Петрикирхе представит яркую и изысканную концертную программу, прозвучат «Времена года» Антонио Вивальди и «Четыре времени года в Буэнос-Айресе» Астора Пьяццоллы. Между «временами года» этих композиторов расстояние в двести пятьдесят лет.
А ещё между ними — экватор. Год у Пъяццоллы, как и во всей Аргентине, в силу особенностей природы и климата начинается осенью.
Концертная программа:.
Сперва идет весна, которая олицетворяет пробуждение природных сил, начало и символизировала юность. Зима же ассоциируется с концом пути — старостью. Промежуток между этими временными отрезками отмечен юностью и зрелостью. Но вернемся непосредственно к Вивальди и обратимся к его концертам. Как я уже говорила, все начинается с Весны.
Вот как звучит Сонет на концерт весны: Весна грядёт! И радостною песней Полна природа. Солнце и тепло, Журчат ручьи. И праздничные вести Зефир разносит, точно волшебство. Как благовест звучит небесный гром. Но быстро иссякает вихрь могучий, И щебет вновь плывет в пространстве голубом. Цветов дыханье, шелест трав, Спит пастушок, за день устав, И тявкает чуть слышно пёс. Пастушеской волынки звук И нимф танцующих волшебный круг Весны расцвечен дивными лучами. Мы слышим начало, в котором мелодия передаёт радостные чувства, связанные с приходом весны.
Пение птиц имитирует скрипка, а затем оркестр передаёт звуки грома. Каждый, наблюдавший весну в деревне, может создать свой образ весны. Звуки скрипки, пассажи напоминают о той радости, которую испытывает человек в начале жизни и в начале весны. За весной следует жаркое лето, наполненное солнечным светом и процветанием всего живого. От тяжкого, удушливого зноя Страдает, сохнет всё в природе, Томится жаждой всё живое. Кукушки голос звонко и призывно Доносится из леса. Нежный разговор Щегол и горлица ведут неторопливо, И тёплым ветром напоён простор. Вдруг налетает страстный и могучий Борей, взрывая тишины покой. Вокруг темно, злых мошек тучи.
И плачет пастушок, застигнутый грозой. От страха, бедный, замирает: И спелые колосья вырывает Гроза безжалостно кругом. В «Лете» Вивальди так же блестяще удается воплотить те состояния, которые так хорошо знакомы каждому человеку, изнывающему от зноя — лень и истома. Но вскоре они сменяются оцепенением и страхом, возникающим от ледяных порывов ветра и разбушевавшейся грозы.
Почему "Осень" у Вивальди не грустная, а весёлая
В возрасте 25 лет Антонио был рукоположен в сан католического священника и всю жизнь совмещал духовную карьеру и музыкальную, что для Италии тех времён являлось привычным делом. Музыканту нередко доводилось самому сочинять произведения для богослужений, но этому талантливому автору поступали заказы и от светских властей. Более чем плодотворной можно считать его работу для музыкального театра — Антонио Вивальди сочинил 90 опер! Но ещё большее количество инструментальных концертов вышло из-под пера композитора. Этому жанру принадлежит и цикл из 12-ти скрипичных концертов «Четыре времени года», сочинённый в зрелый период его творчества и уже в ту пору производивший неизгладимое впечатление на слушателей своей неистовой страстностью и новаторством. Каждая пора года поделена композитором на три части по месяцам.
Tweet Среди самых разнообразных музыкальных стилей, представленных на этом сайте, как-то незаслуженно обделённой осталась вечно живущая классика.
Давайте восполнять пробел. Какие ассоциации возникают у большинства меломанов, даже у тех, кто не очень знаком с классической музыкой, когда они слышат имя композитора Антонио Вивальди? Правильно — «Времена года». Действительно, яркая мелодичность и понятная для восприятия большинства людей образность этого сочинения сделали его самым знаменитым из сочинений итальянского композитора, жившего в конце XVII — начале XVIII века. В возрасте 25 лет Антонио был рукоположен в сан католического священника и всю жизнь совмещал духовную карьеру и музыкальную, что для Италии тех времён являлось привычным делом.
Шиндер 4:52 Четыре времени года. Концерт фа мажор соч.
Allegro — А. Вивальди 3:42 А. Концерт "Осень" — Оркестр театра детского балета СПб.
Деревенский танец Сонет: Весна грядёт! И радостною песней Полна природа.
Солнце и тепло, Журчат ручьи. И праздничные вести Зефир разносит, точно волшебство. Как благовест звучит небесный гром. Но быстро иссякает вихрь могучий, И щебет вновь плывёт в пространстве голубом. Цветов дыханье, шелест трав, Спит пастушок, за день устав, И тявкает чуть слышно пёс.
Пастушеской волынки звук И нимф танцующих волшебный круг Весны расцвечен дивными лучами. Жалоба крестьянина. Летняя гроза. Сонет: В полях лениво стадо бродит.
Смотреть видео клип "Antonio Vivaldi - "Времена Года". "Осень". Аллегро" онлайн
- «Осень» (из цикла «Времена года» А. Вивальди)
- Войти на сайт
- Похожие треки
- Заметки и история четырех сезонов Антонио Вивальди
- Вивальди. Времена года. Осень
- 23 июля 2022 16:00
Войти на сайт
Музыканту нередко доводилось самому сочинять произведения для богослужений, но этому талантливому автору поступали заказы и от светских властей. Более чем плодотворной можно считать его работу для музыкального театра — Антонио Вивальди сочинил 90 опер! Но ещё большее количество инструментальных концертов вышло из-под пера композитора. Этому жанру принадлежит и цикл из 12-ти скрипичных концертов «Четыре времени года», сочинённый в зрелый период его творчества и уже в ту пору производивший неизгладимое впечатление на слушателей своей неистовой страстностью и новаторством. Каждая пора года поделена композитором на три части по месяцам. Ну а мы послушаем «Сентябрь», имеющий дополнительный подзаголовок: «Танец и песня крестьянских парней».
Чтобы в полной мере оценить эту музыку, надо помнить о том, что написана она человеком, носившим рясу. Как известно, Вивальди был рукоположен в сан аббата, правда, от обязанности участвовать в церковной службе он уклонился. Однако по воспоминаниям Карла Гольдони он не расставался с требником и по каждому поводу произносил латинские молитвы. Выразительность этого шаржа очень сильно зависит от возможностей, фантазии и чувства юмора солиста-исполнителя. Можно себе представить, как исполнял партию скрипки сам Вивальди, который мог привести слушателей своей игрой в состояние экстатического восторга. Оставим тех, кто всё ещё поёт и пляшет, Вдохнём поглубже осенний аромат И насладимся главной радостью безделья - На свежем воздухе спокойным сладким сном. Вивальди бережёт покой спящего пьяницы. Музыка не выходит за рамки piano тихо , а скрипки и альты ведут свои плавные линии как бы шёпотом - с сурдинами это такой "гребешок", который накладывается на струны, чтобы сделать звук приглушённым, неярким. А чуть рассвет, уж кавалькады топот: Сигнал охотничьих рогов, пальба, собачий лай!
Largo 3. Вайман скрипка , камерный оркестр ЛГФ , худ. Шиндер 4:52 Четыре времени года. Концерт фа мажор соч. Allegro — А.
Музыканту нередко доводилось самому сочинять произведения для богослужений, но этому талантливому автору поступали заказы и от светских властей. Более чем плодотворной можно считать его работу для музыкального театра — Антонио Вивальди сочинил 90 опер! Но ещё большее количество инструментальных концертов вышло из-под пера композитора. Этому жанру принадлежит и цикл из 12-ти скрипичных концертов «Четыре времени года», сочинённый в зрелый период его творчества и уже в ту пору производивший неизгладимое впечатление на слушателей своей неистовой страстностью и новаторством. Каждая пора года поделена композитором на три части по месяцам. Ну а мы послушаем «Сентябрь», имеющий дополнительный подзаголовок: «Танец и песня крестьянских парней».