Театр Место Действия, Самара: просмотрите отзывы (4 шт.), статьи и 47 фотографий Театр Место Действия, с рейтингом 104 на сайте Tripadvisor среди 432 достопримечательностей в Самаре. Обязательно прийдем в театр Место действия еще. Театр Место Действия, Самара: просмотрите отзывы (4 шт.), статьи и 47 фотографий Театр Место Действия, с рейтингом 104 на сайте Tripadvisor среди 432 достопримечательностей в Самаре. афиша 2024, расписание мероприятий.
Все о Самаре и о женщинах. Театр «Место действия» представил три новых спектакля
Площадка театра "Место Действия". Театр Место Действия на Никитинской, Самара, отзывы клиентов, адреса на карте, телефоны, график работы и рейтинг. В театре «Место действия» 14 и 15 мая в 19:00 покажут спектакль в жанре драма «Метод Гронхольма». купить билеты на спектакль в Самаре 2024. Театр «Место действия» Самара, Никитинская, 53 Бронь билетов: +7 917 111 79 60 mestocentr@ просмотрите отзывы путешественников (4 шт.), реальные фотографии (47 шт.) и лучшие специальные предложения для Самара, Россия на сайте Tripadvisor. Театр «Место действия» готовит показ трех пьес о Самаре — Министерство культуры Самарской области.
Театр "Место действия"
Театр Место действия, на метро Алабинская, район Железнодорожный, Никитинская улица: все фотографии и 1 отзыв на Главная» Новости» Театр место действия самара афиша. 6 ноя 2022 в 14:53 запись закреплена. В последний день каникул ребята 8"А" класса посетили Самарский театр "Место действия" и посмотрели добрый и мудрый спектакль "Маленький принц".
"Предел любви" П. Рамбер видеообзор премьерного спектакля в Самарском театре "Город"
купить билеты на спектакль в Самаре 2024. Расписание, содержание, актеры, фото, продолжительность Закажите билеты в театр на В афише Театр Место действия (Самара) на сентябрь сейчас представлено 0 мероприятий со стоимостью билетов от 0 до 0 рублей. Театр Место действия — первый в Самаре частный театр, который имеет душу и свой дом! в театре Место действия! Организация Место действия, театр расположена по адресу 443041 Россия, Самарская область, Самара, Железнодорожный район, Самара городской округ, Никитинская, 53. Театр место действия Самара актёрский состав. Самарский спектакле Левша с Борисовым и Шебуевой. купить билеты на спектакль в Самаре 2024. Расписание, содержание, актеры, фото, продолжительность Закажите билеты в театр на
Театр Место действия
Обязательно прийдем в театр Место действия еще. Отличным примером такой работы с зависимыми людьми представляет собой Центр духовного попечения имени Трех Святителей Благотворительного фонда «НИКА» в городе Самара. Добрый музыкальный спектакль самарского театра "Место действия" признали лучшим на I Межрегиональном фестивале театрального искусства "Действующие лица".
«Место действия» – камерный театр без границ
23 мая в театре "Место действия" пройдет показ спектакля "Вдовы" по пьесе С. Мрожека, польского драматурга. 15:00, Самара, Самарский академический театр оперы и балета имени Шостаковича: симфонический концерт с участием дирижера Крейга Робертса (Великобритания) и зарубежных солистов — Сашо Гачник «Сварогов» (Словения) и Франсуа Модеме (Франция). в театре Место действия! Организация Место действия, театр расположена по адресу 443041 Россия, Самарская область, Самара, Железнодорожный район, Самара городской округ, Никитинская, 53. Театральная афиша самарских театров. Театр "Самарская площадь" Репертуар. Место действия, театр находится в Самаре по адресу Самара, Никитинская, 53. В театре «Место действия» 14 и 15 мая в 19:00 покажут спектакль в жанре драма «Метод Гронхольма». купить билеты на спектакль в Самаре 2024.
«Место действия» – камерный театр без границ
Кроме того, руководитель лаборатории Артем Филипповский договорился о трансляции спектаклей в Интернете и надеется, что интерес к молодой режиссуре проявят и худруки. Фото: Андрей Белянов Геноцид, любовь и меланхолия Придется признать, что режиссеры были в неравных условиях, и больше повезло оказавшимся в Музее модерна. Здесь можно было представить практически готовые спектакли, что многие и сделали. Литмузей позволял существовать только в формате читки, хотя и с ним некоторые справились так, что прошли в "пятерку". Он взялся за пьесу Тадеуша Слободзянека "Одноклассники" - эпопею о жизни евреев и поляков с 1935 года до наших дней. Тема участия нации в самоуничтожении, антисемитизма и сотрудничества с нацистами, проблема совести, возмездия и рока - все эти важные для современного польского театра мотивы поданы в эскизе сдержанно, через костюмы "белый верх, черный низ", красные платки и лаконичную метафорическую сценографию Марии Муравлевой, для которой хватило нескольких длинных свежеоструганных досок.
И хотя актеры только называли и обозначали все страшные события, которыми изобилует текст, мурашки бежали по спинам зрителей. Белорусский драматург пишет об одиночестве тридцатилетних, сцены сменяют друг друга, как спички в руках героя Аркадий Ахметов - без лишних подробностей и оценок, просто вспышка - кто-то умер, кто-то хотел умереть, звонит телефон - прерывается сказка, которую сочиняет герой. Страшная история о странно устроенной людской любви шла в полутьме, с фонариками, онлайн-проекцией крупных планов и элементами кукольной анимации. Зрители отметили зрелищные работы.
Мы ему верим, идем за ним безотчетно, а опомнившись, с удивлением осознаем, что мы вообще-то проводим работу, чтобы «здесь» стало все так же, как и «там». И радуемся тому, что идем по пути улучшения того, что «здесь», и в конце концов побеждаем на этом пути, и «здесь» становится так же хорошо, как и «там», и даже лучше». История простая и понятная — Команда будущего спектакля большая. Участвует костяк «Уместного театра» и несколько новых актеров. На время карантина работа заморожена, находится в предэскизной стадии.
Многое решено и сделано в черновом варианте. Может быть, понадобятся еще один или два актера, но это не точно. Зритель не увидит что-то из ряда вон выходящее из нашей эстетики. Минимализм, работа почти без реквизита, уход от мелких бытовых деталей и от актерского нажима. Но это будет не тяжеловесная для зрительского восприятия история, в хорошем смысле простая и понятная. Музыки будет больше, чем обычно в наших работах. Артем Филипповский о трех текстах проекта: 55 — «Слоны плывут по Волге» Маши Конторович — лирическая пьеса о том, как пара рассталась. Герой, Никита, приезжал в Самару учиться, встречался здесь с девушкой, уехал обратно к себе в Оренбург. А потом вновь вернулся сюда.
Пьеса чем-то напоминает «Солнечную линию» Ивана Вырыпаева. Это постоянный диалог. Герои ходят по Самаре, все время говорят и никак не могут друг друга понять. Не происходит коммуникативного совпадения. То он к ней расположен — она его не слышит, то вдруг на что-то обижен. Постоянное временное смещение — они никак не могут соприкоснуться. Действие происходит в самарских местах, которые и для нее, и для него что-то значат. Слоны, которые плывут по Волге, — отсылка к даче со слонами, стоящими над рекой. Текст состоит из монологов — некую историю рассказывают с разных сторон.
И зрители собирают все в единую конструкцию, как пазл, чтобы понять, что же на самом деле произошло. В пьесе есть документальные типажи. Например, Илья Саморуков, рассказывающий об исчезнувшей книге, или художник Макс его реальный прототип — Кирилл Флегинский из самарской артгруппы «НуМыЖы». Есть и много других историй, которые в итоге приведут к интересной развязке. Там, например, появляется персонаж Илон Маск. Автор просто как в воду глядел. В пьесе, которая изначально называлась «Ветер страха», происходит кибервойна, все закрываются по домам. Одного из персонажей увольняют с работы, он все время сидит дома и записывается в кибервойска. Игорь Катасонов: «Единственно верный путь — действовать сообща» 55 — Пьеса «Ветер страха» изначально взята нами не из соображений «привлекло — не привлекло».
Звонок от Артема Филипповского: «Игорь, ты же в курсе нашего проекта? Он: «Есть пьеса Сергея Давыдова, хочу «уместным» предложить ее сделать». По сути, я ответил «да», еще и не прочитав материал. Я оценил решение Артема привлечь нас, невзирая на некую конкурентность между двумя малыми театрами. Зрелое и умное его решение как руководителя. Не затворническая обособленность, а объединение общих усилий в рамках серии проектов — это правильно.
Но именно сейчас что-то произошло в сознании, зацепило, я будто влюбился, и это чувство не отпускает ни днём ни ночью. Так появились «Три сестры», «Летние осы кусают нас даже в ноябре», «Мы едем в Америку». Три других спектакля пришли из разных проектов и тоже через какую-то магию, совершенно случайным образом. Я уже упомянул о приезжих драматургах Серафиме Орловой, Сергее Давыдове и Маше Конторович, которые должны были объединить наработанный материал в одну пьесу о городе. По факту получилось три уникальных произведения, и мы поставили два из них, третью пьесу «Летсплей» взял режиссёр «Уместного театра» Игорь Катасонов. Какой спектакль представляли и каковы результаты? Это работа про чувства и тепло, хотя во всех наших историях мы пытаемся понять, что происходит в сердце человека. На фестивале мы взяли гран-при за лучший спектакль, приз зрительских симпатий, диплом лауреата «За лучшее музыкальное оформление спектакля», диплом лауреата «Лучшая мужская роль второго плана», диплом лауреата «Лучшая женская роль второго плана», диплом лауреата за воплощение образа ребёнка в драматическом спектакле. К Новому году сделаем сказку-квест по театру. Планируем проводить тренинги по актёрскому мастерству, лекции, читки современных пьес, поэтические вечера. Обязательно будем участвовать в благотворительных проектах, тем более у нас очень приятные воспоминания и опыт постановки мюзиклов с непрофессиональными артистами. Это «Бриолин» и «Мама Миа» с участием руководителей самарских компаний. Будем придумывать новые форматы проникновения театра в массы, расширять охват распространения современного искусства. Чуть больше года назад у нас появилось помещение, что, безусловно, привело к большей свободе в действиях, но и к большей финансовой нагрузке. Мы растём и не собираемся останавливаться, о нас говорят, узнают, к нам ходят и нас любят.
Много и успешно выступает на театральных фестивалях различного уровня. Это авторский театр, в постановке Артема Филипповского пьесы классиков и современников приобретают камерное и чуткое звучание. Среди хитов — «Мы едем в Америку», «Маленький принц», «Все о женщинах». Каждая работа — это путешествие в прекрасный театральный мир, полный эмоций и впечатлений.
В последний день каникул ребята 8″А» класса посетили Самарский театр «Место действия»
Но будет и свет. Он будет расти вместе с участниками и вместе с вами, дорогие наши зрители! Спасибо огромное всем создателям, участникам! Зрители, уже посетившие спектакль, тоже участники, энергетика зрительного зала может очень многое - она может как вдохновить, так и уничтожить отдельно взятый показ и слава Станиславскому, у нас были и будут только потрясающие зрители! До встречи, "Король Лир"! Впереди нас ждут ещё 3 премьерных показа и дальнее плаванье в репертуаре!
Кто читает? Актёры театра, участники актёрских курсов при театре, студенты театральных училищ и ВУЗов, творческие люди. После прочтения все желающие зрители могут остаться на обсуждение пьесы с актёрами и режиссёром.
В благотворительном фонде «НИКА», который является одной из ведущих организаций в России в области реабилитации наркозависимых прекрасно осознают всю сложность проблемы. Практически каждую неделю для подопечных центра организовываются культурные мероприятия, такие как: походы в театр, кино, музеи. После каждого мероприятия ребята обсуждают его вместе с психологом, чтобы разобрать что они чувствовали, какие эмоции испытывали. Им были бесплатно предоставлены билеты на спектакль «Мы едем в Америку». После окончания спектакля ребята с увлечением обсудили его содержание.
Далее повествование касается семьи, где две сестры давно не разговаривают друг с другом. Следом идет история из дома престарелых, где обитают три ироничные старушки. В итоге сюжет собирается воедино сквозными персонажами. В спектакле показано, как отношения женщин то разрушаются, то восстанавливаются. Тема разобщенности стала как никогда острой во время пандемии. Опасность, которой мы все подвергаемся, заставляет внимательнее относиться друг к другу, переосмыслять ценности. Пытаемся понять, что он значит для каждого из нас. Берем истории, которые редко кто затрагивает, когда ставит. Например, про турка. Тот открыл планету Б-612 и рассказал об этом на конгрессе астрономов. Но ему никто не поверил, поскольку он был одет по-турецки.
В конце апреля на нашей площадке будет играть свои спектакли Самарская актерская мастерская «Доктор Чехов» Аллы Коровкиной. Очень популярными сейчас становятся онлайн-трансляции. Мы уже работали в таком формате с одним своим спектаклем — «Летние осы кусают нас даже в ноябре». Планируем проводить тренинги, лекции, практикум театра. Художник и искусствовед Сергей Баландин расскажет о теме тела в искусстве. Тренинги по актерскому мастерству предполагаем проводить как вживую, так и онлайн. Хотим устраивать читки современных пьес например, по материалам «Любимовки» , поэтические вечера. Предлагаем зрителям широкий спектр различных мероприятий — в области театра, кино, литературы. Какие-то из них платные, какие-то бесплатные. Нетипичный формат — Проект спектаклей о своем городе сам по себе не нов. Есть инициативы типа «ТверьТверь», «Тюмень уехать нельзя остаться». Я не сильно глубоко в теме, но понимаю, что часто это такие спектакли в жанре вербатим, высказывания-монологи актеров, основой для которых стали интервью с местными жителями, успешными и реализовавшимися или неуспешными и не реализовавшимися, но живущими здесь, либо людьми отсюда, но сумевшими чего-то достичь, проживая в других географических точках. Пьесы, которые написаны к самарскому проекту, выбиваются из такой концепции. Это не просто набор интервью, так или иначе смонтированных и оформленных, а сюжетные пьесы с взаимоотношениями героев, с событийным рядом, сфантазированные драматургами, но на основе «нас и нашего». И такой подход применительно к формату «пьеса о городе» нетипичен. Как нетипично и наличие не одного, а нескольких драматургов в рамках проекта. И появление в итоге не одного, а сразу нескольких спектаклей о городе, показанных подряд в три вечера. Я не много знаю проектов о Самаре и про нее. Припоминаются два, так или иначе касающиеся города. Во-первых, несостоявшееся в силу определенных причин событие на Даче со слонами. Проект, кстати, тоже намечался коллективным и ткался несколькими независимыми театрами: зачинщиками — «Местом действия», «Городом» и «Уместным». Задумали играть отрывки пьес Леонида Андреева, но в антураже самарского памятника архитектуры, на выходе должно было быть что-то не сильно расходящееся с самарской ментальностью, что-то если не о Самаре, то около нее. Во-вторых, совсем недавний проект «Город. В нем преуспевшие в разных социальных областях самарцы рассказывали о себе, своем выживании, становлении здесь. Но такой истории, в самом названии которой фигурирует Самара, не было. Потом Давыдов поменял его на «Летсплей». Но я попросил Сергея оставить за нами право именовать спектакль «Ветер страха». Это название сущностно сплетается с тем, что мы делаем и как решаем материал. Сошлись на такой афише: спектакль «Уместного театра» «Ветер страха» по пьесе Сергея Давыдова «Летсплей». Мы очень сложно искали «свойские» взаимоотношения с ней, она нетипична для нас. Но работа с нетипичным материалом — зона роста для команды. Эта пьеса — такой немного комикс, как бы несерьезная. Со временем стало понятно, что эта несерьезность нужна, чтобы «обсмеять», прикрыть на самом деле что-то важное, значимое. Если бы Давыдов попытался коснуться важной темы серьезно, получился бы пафос, а он этого как хороший драматург грамотно избегает. Принципиальным стало под такой жанровый формат подобрать ключ, при котором и пьеса бы раскрылась, не потеряв своей жанровой органики, и актеры бы убедительно растворились в ней. Процесс шел непросто и небыстро — тупиков встречалось много. Была куча проб и вариантов. Например, сделать эту историю в духе настольной игры.
Полный триумф: самарский театр получил 5 наград и Гран-при Межрегионального театрального фестиваля
Много и успешно выступает на театральных фестивалях различного уровня. Это авторский театр, в постановке Артема Филипповского пьесы классиков и современников приобретают камерное и чуткое звучание. Среди хитов — «Мы едем в Америку», «Маленький принц», «Все о женщинах». Каждая работа — это путешествие в прекрасный театральный мир, полный эмоций и впечатлений.
Но будет и свет. Он будет расти вместе с участниками и вместе с вами, дорогие наши зрители!
Спасибо огромное всем создателям, участникам! Зрители, уже посетившие спектакль, тоже участники, энергетика зрительного зала может очень многое - она может как вдохновить, так и уничтожить отдельно взятый показ и слава Станиславскому, у нас были и будут только потрясающие зрители! До встречи, "Король Лир"! Впереди нас ждут ещё 3 премьерных показа и дальнее плаванье в репертуаре! Кто читает?
Актёры театра, участники актёрских курсов при театре, студенты театральных училищ и ВУЗов, творческие люди. После прочтения все желающие зрители могут остаться на обсуждение пьесы с актёрами и режиссёром.
И хотя актеры только называли и обозначали все страшные события, которыми изобилует текст, мурашки бежали по спинам зрителей. Белорусский драматург пишет об одиночестве тридцатилетних, сцены сменяют друг друга, как спички в руках героя Аркадий Ахметов - без лишних подробностей и оценок, просто вспышка - кто-то умер, кто-то хотел умереть, звонит телефон - прерывается сказка, которую сочиняет герой. Страшная история о странно устроенной людской любви шла в полутьме, с фонариками, онлайн-проекцией крупных планов и элементами кукольной анимации. Зрители отметили зрелищные работы. Эскиз Татьяны Каррамовой "Джульетта выжила" по остроумной пьесе Юлии Тупикиной о влюбленных будущего, в котором люди не выходят из дома, по сравнению с декабрьской читкой в Литмузее обрел пространственный объем и направление к гротесковой стилистике в том числе силами сценографа Олега Логинова.
Бари Салимов представил свежую пьесу Юрия Клавдиева "Победоносец". Осенью историю о чудесной стойкости святого Георгия можно было услышать на Левановке в исполнении автора, а теперь - посмотреть, как через разрубание гранатов, крошение говяжьей печени и прочие физические действия и метафоры можно представить эту кровавую и одновременно патетическую вещь. Готовы к работе Придется, правда, отметить, что общие ошибки разделили и многие эскизы-финалисты. Почти у всех были проблемы с актерской игрой, чересчур форсированной для современных драматургических текстов. Некоторых подводило трепетное отношение к пьесе в ущерб композиции и темпоритму собственной работы такие спектакли заканчивались задолго до финала.
Для театра - это выход на новый уровень, рост театра в целом!
Кроме пополнения репертуара, что очень важно особенно для частного театра, это заявка - "а не замахнуться ли нам, понимаешь, на Вильяма нашего Шекспира" - раз замахнулся, теперь плыви, держи планку! И мы уверены, спектакль поплывёт и будет держать. Его ждут дальние дали, много новых открытий и свершений. Будут и рифы, и мели - разного рода трудности. Но будет и свет. Он будет расти вместе с участниками и вместе с вами, дорогие наши зрители!
Спасибо огромное всем создателям, участникам! Зрители, уже посетившие спектакль, тоже участники, энергетика зрительного зала может очень многое - она может как вдохновить, так и уничтожить отдельно взятый показ и слава Станиславскому, у нас были и будут только потрясающие зрители!
Мы едем в Америку. Театр Место действия
Это стало важной точкой в его развитии. Сегодня театр «Место действия» проводит не только спектакли, но и выставки, видеопоказы, образовательные лектории. Много и успешно выступает на театральных фестивалях различного уровня. Это авторский театр, в постановке Артема Филипповского пьесы классиков и современников приобретают камерное и чуткое звучание.
Наши спектакли - это мир в который хочется вернуться еще и еще раз!... Театр Место действия — первый в Самаре частный театр, который имеет душу и свой дом! Победитель международных и всероссийских театральных фестивалей. Основан аж в 2014 году.
В 2019 году у него появилось свое помещение. Это стало важной точкой в его развитии. Сегодня театр «Место действия» проводит не только спектакли, но и выставки, видеопоказы, образовательные лектории. Много и успешно выступает на театральных фестивалях различного уровня.
Все о Самаре и о женщинах. Театр «Место действия» представил три новых спектакля 03. Основатель, художественный руководитель и режиссер театра Артем Филипповский рассказал об этих постановках и планах на сезон. Проект о родном городе — За два месяца нового сезона мы выпустили три премьеры. Два спектакля — «Заречные материалы » и «Слоны плывут по Волге» — мы довели до сценического варианта. Первый поначалу представлял собой несколько монологов, поскольку артисты не могли репетировать совместно. Спектакль стал длиннее. Сергей Бережной дописал к нему музыку. В «Слонах» мы перенесли часть происходящего на сцену — то, что в онлайн-трансляции демонстрировалось в качестве видео. Зрители в зале отмечали, что это смотрится очень оригинально — необычный синтез театра и кино. В пьесе «Заречные материалы » Серафимы Орловой поднимаются сложные социальные темы, представлен мистический взгляд на Самару.