Николай Цискаридзе-PRO-БАЛЕТ-выпуск#39-Баядерка-русская версия-PRO-BALLET-part#39. Беседуем с прима-балериной о новом сериале "Балет", который ещё не закончился, но уже вызвал неоднозначные эмоции у зрителей. Народный артист России Николай Цискаридзе заявил, что «Щелкунчик» — достаточно тяжёлый в физическом плане балет.
Битва за Россию (2023)
- Цискаридзе: «Лебединое озеро» могут исполнять только Мариинский и Большой театры
- Николай Цискаридзе о концерте в Кремле, работе на «Первом канале» и педагогике до гроба
- Увольнение из Большого театра, обвинение в покушении, «внебрачный сын». Скандалы Николая Цискаридзе
- Николай Цискаридзе: те, кого он любил
Николай Цискаридзе о балете в кино и любимых сериалах.
Кроме того, некоторые люди могут быть аллергичными к белку молока или иметь непереносимость лактозы. Поэтому употребление кулича, приготовленного с использованием коровьего молока, может быть даже опасным для них. Однако есть способы приготовить более здоровую альтернативу куличу. Для этого можно использовать натуральные ингредиенты, такие как рисовая и овсяная мука, а также подсластитель стевия вместо обычного сахара. Молоко можно заменить кефиром, а для приготовления глазури можно использовать подсластитель, яичные белки и лимонный сок.
Ранее Цискаридзе в беседе с главой Минпросвещения Кравцовым предложил вернуться к советской системе образования.
Николай Цискаридзе признался: он больше не хочет следить за собой!
Почему артист балета отказался от спорта и диет? Чем легендарный танцор занимался на самоизоляции? Как его травили коллеги по сцене? Что он думает о судах Волочковой с Большим театром? И зачем знаменитость обнажил грудь Полины Гагариной? О жизни всемирно известной звезды балета рассказывает программа Пятого канала « Светская хроника ». Звезду балета больше не радуют толпы поклонников.
И даже, если ты вежливо им отказываешь, они не хотят это принимать, это не всегда приятно», — сокрушается Николай Цискаридзе. Заветная мечта Цискаридзе — жить в уединении и тишине. В прошлом году, когда все артисты сетовали на локдаун и отсутствие заработков, звезда балета, наоборот, ликовал. Он был рад наконец-то побыть дома. Потому что это лучшее время жизни было, я хочу еще карантин. И я с удовольствием еще сидел бы лет пять и даже бы не двинулся», — заявил звезда балета. Николай Цискаридзе признался: он так расслабился на карантине, что больше не хочет следить за собой.
Теперь тщательно уложенной прическе звезда предпочитает обычный пучок на голове, а строгим костюмам — удобные футболки и кофты.
Сам театр очень имперский, правильный. Арсений Суржа слева. Фото предоставлено спикером Арсений Суржа, балетный критик: — «Тщетная предосторожность» — это балет легкого формата. Это проявляется в некоторой упрощенности его хореографии и сценографии. Мы видим в спектакле максимально простые, намеренно примитивные декорации.
Причём художник сделал оформление намеренно небрежным — это именно то, что характерно для жанра легкого балета, который, в целом, напоминает переведенный на сцену мультфильм. Неожиданно для опытных зрителей балетных спектаклей — а их много в Новосибирске —появление в балете образов петуха и куриц. Это занимательно, ведь для классического балета не характерны герои-животные. Даже если в постановке встречаются животные, то они заметно очеловечены, их костюмы лишь намекают на их нечеловеческую природу. Пример — Голубая птица из «Спящей красавицы» в хореографии Мариуса Петипа. В «Тщетной предосторожности» же это не трико и не тюники, а ростовая кукла — совершенно неклассический костюм.
То, что мы увидели — балет пантомимный, актерский, очень живой и яркий. В нём больше комических ситуаций, игры, чем хореографических сцен и танцевальных трюков. Иногда «Тщетную предосторожность» называют «хореографической безделушкой» или балетной шуткой. Но спектакль можно назвать и балетным антиквариатом, реликвией, которую однажды раскопали. В нем остались приметы того старого стиля, когда балет как жанр ещё не кристаллизовался, не был средоточием симфонического танца. Уже позже появился великий Чайковский, на музыку которого начал писать хореографию великий Петипа — и мы пришли к торжеству танца при минимуме пантомимных сцен.
Балет «Тщетная предосторожность» стоит в самом начале развития балетного искусства. Поэтому зрительский интерес подпитывается в нём не столько красотой pas и кордебалетных фигур, сколько чувствами, эмоциями и иными опосредованным, не связанными с балетом напрямую средствами. Фото Виктора Дмитриева Для меня была удивительна открытость новосибирской публики. Зритель истово восхищался каждым, казалось бы, незначительным происшествием на сцене. Спектакль действительно эмоционально подпитывает своими неурядицами и столкновениями характеров. Зритель здесь получает удовольствие не столько от хореографии, сколько от многих-многих маленьких неожиданностей.
Поэтому, несмотря на всё вышесказанное, мне, как зрителю, балет понравился. Я смог порадоваться и посмеяться, как и другие новосибирцы, посетившие премьеру. А в сегодняшние непростые времена — это очень ценно!
Сейчас читают:
- Цискаридзе обвинил «бесталанных управленцев» в утрате русским балетом престижа
- Звезды в тренде
- Цискаридзе: «Лебединое озеро» могут исполнять только Мариинский и Большой театры
- Балетный критик Владимир Котыхов: Николаю Цискаридзе лучше уйти в сторону и начать все сначала
- Воспитанники Вагановки представили премьеру балета после избрания Цискаридзе
- Правила комментирования
«Мне все было очень легко и в кайф»: Николай Цискаридзе — о балете, академии и телевидении
Классический балет манит, очаровывает, искушает, соблазняет, возвышает, дарит чудо. сторону Николая Цискаридзе 1:28:47 — Артисты, которым больше всего доверяет российская публика 1:30:31 — Причины гонений Цискаридзе 1:33:21 — Как выгоняют из Большого? 24 июня Государственный театр оперы и балета Якутии готов принять на работу Николая Цискаридзе, сообщила пресс-секретарь главы Якутска Айсена Николаева Ирина Ефимова.
Николай Цискаридзе: те, кого он любил
| Цискаридзе объяснил, в чем заключается трагедия современного балета | сторону Николая Цискаридзе 1:28:47 — Артисты, которым больше всего доверяет российская публика 1:30:31 — Причины гонений Цискаридзе 1:33:21 — Как выгоняют из Большого? |
| Цискаридзе назвал «Щелкунчика» очень тяжёлым балетом — РТ на русском | Танцовщик Николай Цискаридзе в беседе с «Комсомольской правдой» пожаловался, что русский балет превратили в ширпотреб. |
| Telegram: Contact @mortalbeauty | О том, что происходит в балетной труппе Большого театра, рассказывает историк балета и заслуженный деятель искусств РФ Вадим Гаевский, который рассказал о формировании репертуарной политики театра, природе конфликта с Цискаридзе и творчестве балетмейстера. |
Балет (сериал 2023)
Николай Максимович признается: балет никуда не ушел из его жизни даже после того, как он перестал выступать на сцене. Танцовщик Николай Цискаридзе в беседе с «Комсомольской правдой» пожаловался, что русский балет превратили в ширпотреб. Николай Цискаридзе убежден, что Россия повысит уровень балета за время изоляции от Запада. У Николая Цискаридзе репутация конфликтного и опасного человека, которого лучше не задевать. Народный артист России Николай Цискаридзе объяснил, почему «Лебединое озеро» могут исполнять только Мариинский театр и Большой.
Николай Цискаридзе: «Балет — это каторга в цветах»
Юрий Башмет: «В каждом концерте есть место хулиганству» — Каждого артиста перед выходом на сцену могут обуревать какие-то страхи. Какие страхи были у вас? Когда стал танцевать серьезные роли в Большом театре, у меня перед каждым спектаклем всегда была ангина и температура 38 градусов. Это просто психосоматика, пока организм не привык. В тот момент, когда ты делаешь шаг на сцену, все меняется. Однажды японцы делали обо мне фильм, было много камер. Снимали подготовку к балету «Жизель», и потом на монтаже я увидел, как быстро у меня поменялось лицо во время выхода на сцену, как табло в аэропорту. Я просто ахнул. Считал себя таким спокойным и уравновешенным, а оказалось нет. При этом мне никогда не нравились люди, которые в день выступления уже с утра в образе: ни с кем не разговаривают, ничего не делают… Я, наоборот, всегда старался сидеть в общей раздевалке, чтобы было веселее. Любил анекдот рассказать, посмеяться, меня это отвлекало.
Как к вам относятся ученики? Некоторые с истерикой принимали их замечания, а потом выпустились и больше не вспоминали своих преподавателей. Так было всегда. И мои ученики тоже относятся по-разному, кто-то наверняка считает меня сволочью. Мне повезло учиться у одаренных людей, которые всегда говорили правду в глаза. И я их за это любил. Это значит, что вы в игре, вами занимаются, отдают свою энергию. А когда на вас не обращают внимания, значит, у вас все плохо. Мне как руководителю порой приходится объяснять родителям, что у вашего ребенка нет способностей и не надо его мучать.
А мне 26 лет — и награда уже есть. Награда вдвойне приятная, потому что признание пришло от зрителей и профессионального жюри. Кто вас по жизни наставляет, подсказывает? Если бы не она — меня в балете не было бы. Когда я пришел в Большой театр, для меня большим авторитетом и наставником стал Николай Цискаридзе. Не надо думать, что стоит попасть к Цискаридзе - и карьера сделана. На меня наоборот смотрели более пристально. Приходилось доказывать, что я достоин учителя. После ухода Цискаридзе, я, конечно, остался в подвешенном состоянии. Была некая театральная интрига. Потом меня пригласила танцевать балерина Светлана Захарова. Все эти люди на мою жизнь очень сильно повлияли. Я всегда говорил, что это моя самая любимая страна после России. И даже то, о чем не мечтал, станцевал. Каждый должен заниматься своим делом.
Много лет я мечтал побывать в Бутане. Это очень маленькая страна в Гималаях, и сейчас она испытывает определенные сложности, так как на ее территорию начали претендовать и Китай, и Индия. А Бутан уникален тем, что в этой стране никогда не было войны, у них нет армии, которая их бы охраняла: не нужно было готовить военных для защиты своих рубежей. И только вмешательство России в последние годы остановило пляски могущественных соседей вокруг Бутана. В этой стране с утра до вечера во всех храмах молятся за мир. И вот так получилось, что я с друзьями находился в храме Будущего Будды. Мы специально для посещения выбрали момент, когда не шло массовое богослужение — всего один монах читал молитву. И вдруг появилась полиция — и оказалось, что приехала одна из королев. Она заходит, видит иностранцев, подходит к нам и начинает разговаривать — а все жители Бутана очень хорошо говорят по-английски. Спрашивает, откуда мы приехали. Мы отвечаем, что из России и тогда она спрашивает: «Вы Путина знаете? Я пообещал. Месяца через два я участвовал в совещании, где председательствовал Владимир Владимирович. После крайне насыщенной работы был организован небольшой кофе-брейк, во время которого президент общался со всеми участниками. К нему просто нескончаемым потоком шли люди с письмами. Любой человек начинал свою речь, что называется, «за здравие» и тут же доставал бумажку с просьбой. И я хотел ему рассказать эту историю — обещал же! И вот когда президент уже собрался уходить, я к нему обратился. Владимир Владимирович отвечает: «Да-да, пойдем, по дороге расскажешь». И приготовился, что я сейчас тоже челобитную достану. А я передал слова королевы Бутана. Путин остановился, посмотрел на меня — сложилось ощущение, что он не знал, как реагировать: ждал просьбы, а получил совсем иное. И вот когда мы с ним расстались, кто-то из присутствующих спросил меня: «А что ты у него попросил? И я подумал: когда ты 18 лет живешь в таком режиме, то можно просто сойти с ума. Я поражаюсь его выдержке. Фото предоставлено пресс-службой Академии Русского балета им. Вагановой — Николай Максимович, с учетом всей вашей жизни в искусстве, культуре, назвать вас экспертом будет более чем справедливо. С вашей точки зрения, нужен ли в Приморье филиал Эрмитажа, Русского музея и так далее. От многих авторитетных людей приходится слышать мнение, что у нас в регионе есть что выставлять, свое, местное? Проблема в нехватке площадей. Понимая все это, глава государства принимает решение о создании еще одного центра, где можно экспонировать наше богатство. Правильно ли это? С моей точки зрения, более чем. Напомню: когда был юбилей Эрмитажа, то главный подарок, который получил музей, — это новые площади для выставочного пространства: им отдали Биржу на стрелке Васильевского острова. А по поводу нужны ли филиалы именно здесь… Я вообще человек по натуре скептический, и для меня стакан всегда наполовину пуст. Когда начиналось строительство того же Мариинского театра, я не верил, что это начинание будет иметь успех в Приморье, просто потому хотя бы, что здесь нет традиции посещения подобных мест. Нет привычки ходить в оперу, на балет. Одно дело, когда труппа приехала на месяц, и на их спектакли раскуплены билеты. А каждый день в течение года, двух? Но ходят же! Значит, в этом есть потребность. И с филиалами художественных музеев будет ровно такая же история.
К счастью, в наше время — эпоху интернета — есть возможность подготовить себе пути к отступлению на случай необратимых процессов. О чем ещё рассказала Волочкова Анастасия Волочкова стала одной из первых артисток, кто в свое время «вынес сор из избы» Большого театра. Стойкость ее духа и желание восстановить справедливость поражает: артистка слишком дорого заплатила за правду. Вывод из её истории неутешительный: восстановить справедливость можно, предав проблему огласке, привлекая СМИ, обращаясь в суд. Другой вопрос, что и это не всегда может сработать положительно: Волочкова имела профессию и была в ней довольно успешна, но скандальность, которую артистка приобрела за эти несколько лет, перекрыла ей путь на большую сцену навсегда. Развенчивая мифы», ТВ Центр В интервью для фильма ТВЦ Волочкова рассказала многое об изнанке балета, но все это зритель уже мог слышать в других интервью, а почти дословно — в книге Волочковой «История русской балерины». Также вы увидите редкие записи выступлений Анастасии на сцене театров, когда артистка была в лучшей физической форме. Балет — искусство рабов? Эта необычная мысль ни разу не звучала в других документальных фильмах, но в этом сюжете стала как будто безапелляционным утверждением. Можно предположить, что ее произнёс кто-то из героев фильма, но зритель едва ли сможет это как-то проверить. Точная цитата звучит так: «Хоть и про классический балет говорят, что он зародился во Франции, укоренился на нашей почве совсем не случайно: почва оказалась благодатной. Потому что крепостное право, как считают многие, сделало людей покорными. Способность подчиняться специалисты объясняют национальной выносливостью и терпением: именно эти качества нужны в классическом балете. А то, что достигается муштрой тела, еще и наполняется теплотой сердца.
Николай Цискаридзе: «Я отличник, мне можно смотреть сериалы и играть в телефон»
Потому что 28 спектаклей или 25 подряд станцевать нельзя. Для женщин станцевать два дня подряд снежинки для кордебалета — это у вас ног нет, просто у вас ноги в кровавом месиве», — добавил артист. Напомним, ранее Цискаридзе уже неоднократно выступал с критикой менеджмента Большого театра из-за «Щелкунчика».
Да и в целом, признаться, «Щелкунчик» ассоциируется с праздником, Новым годом и вызывает детский трепет. И если в этом году вам не удастся заполучить заветный билет наверняка новости о незаконной записи в очередь уже видели , обязательно посмотрите видео на YouTube о закулисье постановки в Большом. Документалка рассказывает обо всех этапах — от монтажа декораций, репетиций артистов, работы гримеров, швейного цеха до момента окончания самого представления.
Отдельно хочется отметить, как красиво все снято! С детства стоишь перед зеркалом и понимаешь, что только ты ответствен за то, что будет происходить» — Вера Борисенкова об артистах балета. Ютьюб-канал «Раскадровка» рассказывает о профессиях, о которых, казалось бы, слышим ежедневно, но которые не так хорошо знаем. Изучая тему балета, нашли занимательный выпуск с балериной Большого театра Верой Борисенковой кстати, она также причастна к «Щелкунчику» и танцует там партию.
Я так люблю свой театр, маленькой частичкой которого являюсь, что отказываюсь понимать руководителей. Нельзя так легко разменивать по мелочам достояние России", — говорит Цискаридзе. Иду на Вы Конфликт перешел в активную стадию, когда после вышеперечисленных событий в декабре 2011 года театр решил прервать с артистом контракт о репетиторской деятельности.
Однако солист пригрозил, что обратится за помощью "в соответствующие органы", и посетовал, что "бороться в Большом театре за свои права очень сложно", потому что руководитель балета Сергей Филин возглавляет и профсоюз. Тогда в Большом собирались вместо двух репетиторов — Цискаридзе и Яна Годовского, работавших на полставки, — взять на полную ставку Регину Никифорову. Танцор же заявил, что руководители ГАБТа просто хотят избавиться от него, поскольку он позволяет себе открытую критику в их адрес. В результате контракт с Цискаридзе в январе прошлого года не прервали. Прошлой осенью "мятежный премьер" предпринял попытку сместить генерального директора ГАБТа и занять его место. Еще в 2009 году, перед уходом с поста худрука балетной труппы Большого Алексея Ратманского, в СМИ активно обсуждалась возможность того, что во главе ведущей балетной труппы страны встанет Цискаридзе. Но тогда знаменитому танцовщику так и не было сделано это предложение.
В ноябре прошлого года о Цискаридзе вновь заговорили как о возможном кандидате на руководящую должность в Большом. На этот раз ему прочили уже пост гендиректора, на котором он мог бы сменить Иксанова, срок контракта с которым как раз истекал. Информация об этом коллективном выступлении появилась в блоге представителя президента по международному сотрудничеству, бывшего министра культуры Михаила Швыдкого. Вряд ли они не понимают, что Николай Цискаридзе не может руководить таким сложным коллективом, как Большой театр", — написал Швыдкой. Интересно, что эта запись в блоге появилась вечером 9 ноября, а утром того же дня министр культуры Владимир Мединский сообщил о решении Минкультуры продлить контракт с ныне действующим директором Большого театра Анатолием Иксановым до конца 2014 года. После того, как письмо было обнародовано, некоторые из подписавшихся отозвали свои подписи, признав, что не были знакомы с текстом. Захаров и Образцова направили Иксанову извинительные письма.
Противостояние танцовщика и руководства театра еще более обострилось после нападения на худрука балета Сергея Филина, когда в интернете распространилась информация о том, что Цискаридзе мог быть причастен к преступлению. Слухам вскоре положил конец гендиректор Большого Анатолий Иксанов. Он заявил в СМИ, что артист не мог иметь отношения к этому чудовищному преступлению, но уточнил, что "окончательные выводы сделает следствие". Сам Цискаридзе заявлял, что не имеет никакого отношения к случившемуся, и что "толченое стекло в пуантах, кошки и веники, вылетающие на сцену", — это просто хулиганство по сравнению с тем, что было совершено по отношению к Филину. Суд идет!
Несколько раз упоминается, что на спектакли ходят высокопоставленные чиновники и сотрудники спецслужб, а потому нужно быть аккуратнее. Сначала кажется, что сериал высмеивает запреты в российском театре. Однако всё это неважно и почти не имеет значения — герои говорят об этом так, будто обсуждают технические проблемы вроде необходимости замены лампочки. Сценаристы вроде бы хотят высказаться о цензуре, но обрывают себя на полуслове. Выглядит странно — лучше уж вообще не начинать такой разговор.
КГБ преследует танцовщиц во время международных гастролей, за ними следят и внутри Советского Союза. О свободе как таковой или творческой речи не идёт, поэтому Рута Майерс и становится невозвращенцем. Тут сценаристы показывают, что готовы говорить на серьёзные темы без намёков, и получается здорово. Иногда объекты сатиры выглядят совсем странно. В первом же эпизоде сценаристы иронизируют над родственными связями работников театра — вот один отец пристроил сына, вот другой отец пристроил дочь. Всё бы ничего, да только на первых ролях Лиза Янковская и Фёдор Бондарчук а его сын — один из продюсеров. Отличная картинка радует Все вопросы и претензии, которые можно адресовать «Балету», так или иначе связаны со сценарием. Всё остальное — на высоте. Это очередной российский проект с отличным визуальным рядом. Большие помещения снимаются с помощью панорам, статичная камера почти не используется, поэтому каждая сцена получается интересной и самостоятельной.
Учитывая то, что у сериала всё отлично и с костюмами, получается очень приятная картинка. Поклонники балета или танцев также порадуются хореографии — её в сериале много. Любопытна и Алла Сигалова в главной роли. Вряд ли имеет значение её реальный опыт работы хореографом, скорее ей помогает то, что она действительно хорошая актриса. Конечно, ей не повезло, что не так давно вышел фильм «Тар», так что невольно хочется сравнивать её с Кейт Бланшетт понятно в чью пользу , однако Сигалова добавляет сериалу статуса. Она выглядит и ведёт себя как суперзвезда.
Николай Цискаридзе: те, кого он любил
И приезд Руты Майерс многих беспокоит из-за того, что она не вписывается в репертуар — она ставит современный балет, а не классический, и это как будто проблема. Однако через слово упоминается, что она суперзвезда. В чём тогда проблема? Она не соберёт зрителей? Не вписывается в репертуар? Но в театре и так ставят современный балет об этом упоминается в диалогах. Проблемы, которые возникают перед Майерс, выглядят надуманными и искусственными. Причём решаются они не интеллектом, а повторением слов. Когда Руте Майерс отказывают, она просто говорит: «Покажите всю труппу», но в этот раз успешно. Такое вот преодоление. Это как если бы Рэмбо говорил «Хватит за мной охотиться», и за ними переставали бы охотиться.
Серьёзные темы поднимаются слишком вскользь Сериал очень нежно чуть ли не с любовью рассказывает о мягкой цензуре, то есть темах, которые лучше не затрагивать в репертуаре. Несколько раз упоминается, что на спектакли ходят высокопоставленные чиновники и сотрудники спецслужб, а потому нужно быть аккуратнее. Сначала кажется, что сериал высмеивает запреты в российском театре. Однако всё это неважно и почти не имеет значения — герои говорят об этом так, будто обсуждают технические проблемы вроде необходимости замены лампочки. Сценаристы вроде бы хотят высказаться о цензуре, но обрывают себя на полуслове. Выглядит странно — лучше уж вообще не начинать такой разговор. КГБ преследует танцовщиц во время международных гастролей, за ними следят и внутри Советского Союза. О свободе как таковой или творческой речи не идёт, поэтому Рута Майерс и становится невозвращенцем. Тут сценаристы показывают, что готовы говорить на серьёзные темы без намёков, и получается здорово. Иногда объекты сатиры выглядят совсем странно.
И внутри коллектива это решение было воспринято неоднозначно. Николай Цискаридце, ректор Академии русского балета имени А. Вагановой: «С сегодняшнего дня начинается абсолютно другая для меня жизнь. Мне не нужно будет доказывать, а нужно будет оправдывать доверие, прежде всего, коллектива.
Решение не было спонтанным. Когда артист понял, что его фамилию могут просто вычеркнуть из истории Большого театра — места, где он 21 год был главным танцовщиком — Цискаридзе понял, что его личная история теперь в его руках. О конфликтах Цискаридзе с руководством Большого театра слышали, пожалуй, все. Николай открыто критиковал и капитальный ремонт, и состав солистов балета, и качество постановок. За кулисами эмоционального правдоруба называли Николаем-Неугодником. Кончилось тем, что артиста перестали пускать на порог театра и окрестили экс-премьером. Вот только бывших премьеров в балете не бывает. Истории самых любимых певцов, артистов и композиторов.
Собрали четыре YouTube-выпуска, чтобы попытаться разобраться в теме. Билеты на «Щелкунчика» раскупают задолго до даты представления, а ажиотаж вокруг постановки еще больше привлекает внимание. Ожидание дней продаж, очереди на улице, ежедневное обновление сайта театра — все это напоминает квест, на который многие готовы, лишь бы увидеть представление в главном театре страны. Да и в целом, признаться, «Щелкунчик» ассоциируется с праздником, Новым годом и вызывает детский трепет. И если в этом году вам не удастся заполучить заветный билет наверняка новости о незаконной записи в очередь уже видели , обязательно посмотрите видео на YouTube о закулисье постановки в Большом. Документалка рассказывает обо всех этапах — от монтажа декораций, репетиций артистов, работы гримеров, швейного цеха до момента окончания самого представления. Отдельно хочется отметить, как красиво все снято!
"И это всё - балет": на Russia Today вышел документальный сериал
| Николай Цискаридзе — о балете в Москве и любимой детской игрушке | Николай Цискаридзе в первую очередь — боец, а уже во вторую — всё остальное. |
| Выясняем, где правда и ложь в сериале "Балет" | Руководитель Академии русского балета имени Вагановой Николай Цискаридзе дал интервью в Санкт-Петербурге во время проведения Международного культурного форума. |
Николай Цискаридзе. Развенчивая мифы
Цискаридзе предсказал в наступающем десятилетии возврат к настоящему балету, в котором превыше всего будет цениться мастерство исполнителя. 24 июня Государственный театр оперы и балета Якутии готов принять на работу Николая Цискаридзе, сообщила пресс-секретарь главы Якутска Айсена Николаева Ирина Ефимова. Сцена из балета «Щелкунчик» Николая Цискаридзе и труппы театра балета имени Леонида Якобсона.
Николай Цискаридзе: «Успех не приходит, если идёшь на сделку с совестью»
Знаменитый Петипа, при котором русский балет собственно и достиг всего, например, никогда не вмешивался. Он сидел на стульчике, во второй кулисе справа, и когда какая-нибудь балерина ошибалась, он просто поворачивался к ней спиной, никогда не говорил ни слова, но не хотел на нее смотреть. А если хорошо танцевала, он смотрел и даже кланялся. Он ходил абсолютно на все спектакли и сидел там. Вот это должен делать художественный руководитель. Делает ли это Филин - понятия не имею. Филин появился в Большом театре совершенно неожиданно. Изначально Иксанов рассматривал другие кандидатуры, в частности Вазиева, но остановился именно на Филине - на худруке из театра Станиславского и Немировича-Данченко. Насколько успешной была его работа там?
Какую роль играл Филин в работе театра, я точно не знаю. Там решающую и крайне полезную роль до Филина играл директор всего театра Владимир Урин, и вот как между ними распределялись функции, я не знаю. Но в тот момент, когда Филин ушел, у Немировича-Данченко все было очень хорошо. Недаром последнюю "Золотую маску" получил спектакль именно их балетной труппы хореографа Иржи Килиана - "Маленькая смерть". Конечно, мы все были этим поражены. В Немировича-Данченко действуют более активно, чем в Большом театре: они работают с живыми классиками - Ноймайером, Килианом. В Большом театре я такого не помню - ставили, конечно, Ролана Пети, но ему было все-таки 90 лет. Вот ставка Большого театра на стариков меня несколько смущает.
Но главная проблема, повторюсь, отсутствие своего. Русский балет в свои великие эпохи - эпохи Петипа или Дягилевскую - отличался тем, что создавал моду, репертуар. На него равнялся весь мир, до сегодняшнего дня весь мир продолжает жить наследием Петипа и "Русского балета Дягилева", хореографов Фокина, Нижинского, Мясина и Баланчина. Гордиться только тем, что мы хорошо осваиваем то, что в прошлом или в позапрошлом году с блеском прошло в Лондоне или Париже - мало. Надо, чтобы в Нью-Йорке, Лондоне и Париже ставили балеты, созданные здесь. Пару раз так было. Алексей Ратманский. У него был контракт, он выполнил все, что там было прописано, и даже перевыполнил.
Все сделал, что обещал, и уехал оскорбленный. Потом он, правда, вернулся и поставил "Утраченные иллюзии", но без большого вдохновения. Это, конечно, совершенно поразительная история, его труппа не особенно поддержала, хотя он приводил ее к успеху. Лучшим танцовщицам и танцовщикам давал хорошие роли, тому же Филину, например, в "Светлом ручье" - очень смешная комедийная роль. Он не покушался на классику, не занимался ее реставрацией, хотя у него была одна замечательная идея со "Спящей красавицей". Однако дальше возникло холодное отчуждение. Понимаете, он очень интеллигентный человек, но, как это ни странно говорить, труппе, видимо, требуется некая диктатура, без нее что-то теряется. А Ратманский не был властным, просто даже по манере поведения.
Ну а потом началась открытая борьба - против него часто выступал Николай Цискаридзе. Это самое большое зло, которое Николай Максимович принес Большому театру. Совершенно непонятно зачем. То есть понятно, он, видимо, тоже хотел быть... Кем он хотел быть? Так поставил бы что-нибудь. Ратманский, кстати, сделал еще одну замечательную вещь - он ввел такую систему, при которой молодые ребята получали артистов, время и место для репетиций и могли поставить небольшую миниатюру, попробовать, показать свои возможности. Я не помню, чтобы Цискаридзе что-то поставил.
Как только Леша ушел, все это завяло, и никто больше этим не занимается. Короче говоря, что было причиной этой необычайно злобной атаки со стороны Цискаридзе - до конца неясно. В чем, собственно, заключалась критика со стороны Цискаридзе? Что за бредовая идея и формула? Какая улица? Во-первых, оба они закончили то же хореографическое училище, что и Цискаридзе, оба занимались у того же педагога, что и Коля. Это Московское хореографическое училище, педагог - Пестов. Он один из самых грамотных и образованных людей.
Я как-то уже говорил, могу еще раз повторить: Ратманский с той улицы, которая называется улицей Баланчина в Нью-Йорке, она связывает Бродвей с Линкольн-Центром. Коля Цискаридзе там один раз был и, по-моему, здорово провалился - я видел его выступление, когда был объединенный концерт молодежи Большого театра и Мариинского. Давайте поговорим немного о Николае Цискаридзе-танцовщике. Какого масштаба этот артист? Начинал он очень хорошо. Во-первых, потому, что он принадлежал к новому поколению наших балетных артистов-мужчин, отличавшемуся от предыдущего - Васильева, Лавровского.
Они боятся жутко. Ни один человек не сходит на сцену без этого всего. И мальчуганы также. К сожалению. У былого ведущего руководителя цельный штат работал на то, чтобы обо мне писали мерзость в газетах и в вебе. У сегодняшних руководителей трудится штат людей, пранкеров и так далее. Я знаю, кто это оплачивает. Мало того, это еще и отвечающие аппараты знают. Разумеете, если бы хоть что-то из того, что они вкинули, было бы истиной, я бы теперь посижевал и с вами говорил в этих стенках? Потому — фейк есть фейк. Зачем на это обращать внимание? Разумеете, что очень забавно: любое мое пребывание на представлении, любое мое речь, произнесенное о ком угодно, дает вес. Я свое состояние завоевал на сцене, делом, а они желают на моем горбату славиться. Почему я очень давно сказал, что в карьере некоторых мастеров навсегда, сколько бы им ни подали ролей, будет только одно: они когда-то выпускались у Николая Цискаридзе.
Каждый фрукт прекрасен по-своему в определенный период. Вы же не будете есть зеленую клубнику. То же самое и с человеком. Я тоже был не очень интересен, пока не созрел. А когда мой организм цвел, я был хорош. Когда же он пожух… зачем на это смотреть? Я очень рано приобрел видеокамеру, это была одна из первых моих дорогих покупок. Я снимал себя и смотрел со стороны. Часто ходил в театр, был насмотренным и сравнивал себя с теми, кого видел. Учитывал мнение педагогов. Когда понимал, что у меня плохо получается, больше никогда это не исполнял. А сейчас детей ставят на главные роли в известных спектаклях, они выходят на сцену и падают. Вот почему я стараюсь отказываться от участия в жюри разных конкурсов, потому что опять скажу правду. Сегодня очень много спектаклей, на которые я никогда не приду. Будучи артистом, мне всегда было жалко тратить время на ерунду, поэтому я предпочитал исполнять что-то проверенное и интересное. Как говорят многие ведущие люди в профессии, когда артист начинает говорить, что устал от классики, значит, его техника стала хромать. Потому что когда вы играете Первый концерт Чайковского, когда поете арию Nessun dorma из оперы «Турандот», когда танцуете «Баядерку», сразу видно — попадаете вы или нет. Что касается технологий, для меня нет ничего прекраснее добротного старинного театра. Но если там вдруг появится какой-то необычный эффект благодаря современным технологиям, это прекрасно. Правда, нынешний театр, к сожалению, идет к упрощению и экономии. Там столько несоответствий с жизнью индусов, их психологией, что серьезно к этому относиться нельзя. В 1991 году, когда этот спектакль вернули в репертуар Большого театра, на премьеру пришел посол Индии с представительным колоритным сопровождением. Все они сидели в царской ложе в национальных костюмах, и было непонятно, где сильнее блестит — там или на сцене. Они, конечно, были очень удивлены происходящим в спектакле. В 1960-е годы была мода на минимализм — у балерин укоротились пачки, мужские костюмы тоже поменялись. В 2000-х годах пошла мода на все яркое и блестящее.
Григоровича 16 июня — Дон Хуан, « Любовью за любовь » Т. Хренникова, хореография В. Боккадоро 24 декабря — Солист солисты вальса , « Лебединое озеро » П. Петипа, Л. Иванова, А. Горского в редакции Ю. Григоровича 1994 год 8 октября — Матрос, « Золотой век » Д. Григоровича гастроли Большого театра в Австралии 1995 год 13 января — Щелкунчик-принц, «Щелкунчик» П. Григоровича 12 марта — Граф Вишенка, « Чиполлино » К. Хачатуряна, хореография Г. Майорова 18 марта — Юноша, « Шопениана » на музыку Ф. Шопена, хореография М. Фокина 13 апреля — Джеймс, « Сильфида » Х. Лёвенскольда, хореография А. Бурнонвиля в редакции Э. Григоровича 14 мая — Золотой божок, « Баядерка » Л. Минкуса , хореография М. Григоровича вариация — хореография Н. Зубковского 29 июня — Паганини , « Паганини » на музыку С. Рахманинова, хореография Л. Лавровского в редакции В. Васильева 7 июля — Джига, « Дон Кихот » Л. Минкуса, хореография М. Петипа, А. Горского, Р. Прокофьева, хореография Л. Лавровского 1996 год 13 июня — солист в «Антигоне» М. Теодоракиса , хореография С. Боброва 6 июля — « Нарцисс », миниатюра на музыку Н. Черепнина, хореография К. Григоровича дебютировал на гастролях Большого театра в Граце, Австрия 20 ноября — Призрак розы, « Видение Розы » на музыку фортепианной пьесы К. Берлиоза, хореография М. Чайковского, хореография В. Васильева с использованием фрагментов хореографии Л. Иванова 1997 год 2 апреля — Принц Дезире, «Спящая красавица» П. Григоровича 22 мая — Граф Альберт, « Жизель » А. Адана, хореография Ж. Коралли, Ж. Перро, М. Григоровича 27 декабря — в редакции В. Васильева 26 ноября — Солор, « Баядерка » Л. Петипа, В. Чабукиани в редакции Ю.