Антонина Нежданова смогла сохранить свой нежный и звонкий голос до конца дней. НЕЖДАНОВА Антонина Васильевна (1873 — 1950), русская советская певица (лирико-колоратурное сопрано), народная артистка СССР (1936), доктор искусствоведения (1944), Герой Труда (1925).
Царица русской оперы
Мемориальная доска солистке Большого театра Антонине Васильевне Неждановой (1873-1950) установлена на доме в Брюсовом переулке, 7 (бывшая улица Неждановой), где жила певица. Скончалась А.В. Нежданова 26 июня 1950 года, похоронена в Москве на Новодевичьем кладбище (3 уч. Полная биография певца Антонины Неждановой.
В Москве отремонтировали дом оперной примы Неждановой
Учебный год в Московской консерватории уже начался, но Нежданову прослушали директор консерватории В. Сафонов и профессор пения Умберто Мазетти. Ее пение понравилось. Умберто Мазетти. По мнению Л. Дмитриева, он "являл собой пример представителя итальянской музыкальной культуры, сумевшего глубоко почувствовать особенности русской музыки, русского исполнительского стиля и творчески сочетать эти стилевые особенности русской вокальной школы с итальянской культурой владения певческим звуком. Мазетти умел раскрыть перед учеником музыкальные богатства произведения. Блестяще аккомпанируя ученикам, он увлекал их эмоциональной передачей музыкального текста, темпераментом, артистизмом. С первых шагов, требуя осмысленного пения и эмоционально окрашенного звучания голоса, он одновременно уделял огромное внимание красоте и верности образования певческого тона.
Большинство исследователей творчества Неждановой сходятся во мнении, что благодаря Мазетти она добилась большого успеха. Когда Антонина Васильевна поступила в Московскую консерваторию, ее музыкальный диапазон был не очень большим, но благодаря определенным упражнениям с профессором будущая знаменитость смогла его расширить. Преподаватель учил ее и деликатному отношению к голосу. Нежданова — Выдающиеся русские певцы прошлого. По воспоминаниям Неждановой, благодаря настойчивости, а также сидячей работе ей удалось сделать многое, и в конце учебного года появились успехи в ее пении. Высокие ноты прибавлялись не сразу, а по одной-две ноты в течение года. К концу первого учебного года появилось у меня си. Второй и третий год я дошла до высокого ми, а когда я стала уже артисткой Большого театра, появились у меня фа и фа-диез — предельные ноты для колоратурного сопрано, которые были необходимы для исполнения арии Царицы ночи из «Волшебной флейты».
Услышав, как увеличился мой голос и в диапазоне, и в силе, какую я приобрела технику, все говорили: «Теперь это не одна Нежданова, а десять». Она стала первой ученицей Консерватории, ей аккомпанировал тогда преподававший там Александр Скрябин, который очень любил ее голос. Любил его и Сергей Рахманинов. Позднее он посвятил Неждановой свой гениальный «Вокализ», и на вопрос певицы, почему в нем нет слов, он сказал: «Ваш голос выразит все лучше, чем слова». Тогда же будущая знаменитость попробовала получить место в Большом театре. Несмотря на то что ария понравилась руководству театра, ей все равно было отказано.
Редактировать Выступления за рубежом Впервые выступила за границей в 1901 в Италии. В 1902 была приглашена в Кремону Италия на партию Джильды. В 1906-1907 выступала в Париже концерты русской музыки С. Дягилева , Лондоне, США.
Одно из самых ярких выступлений — в партии Джильды в опере Верди «Риголетто» Париж, 1913. Выступления в Лондоне, Франции, Италии, Швейцарии 1914. Неоднократно выступала на сценах Мариинского театра 1908, 1911, 1915 и др. Редактировать Особенности голоса и исполнительской манеры Великая русская певица 20 в. Обладательница сильного лирико-колоратурного сопрано чистого, ясного тембра, сохранявшего свежесть звучания несколько десятилетий. Исполнительскую манеру певицы отличали безупречная природная музыкальность и великолепная школа, подарившая ей виртуозное владение вокальной техникой и чеканную дикцию. Ее голос поражал многокрасочностью, психологическими оттенками, большим внутренним содержанием. Особенно удавался певице русский репертуар. Ее искусство было истинно национальным, сочетавшим простоту, естественность исполнения с исключительной выразительностью. Редактировать Концертная деятельность Имела грандиозный концертный репертуар, включавший произведения старинной музыки, русской и зарубежной классики, сочинения современных композиторов, романсы, народные песни и др.
В 1908 впервые в Москве исполнила Шотландские песни Л. Неоднократно в концертах ей аккомпанировали композиторы С. Танеев и С. Рахманинов , а также дирижер Н.
С раннего детства Антонина пела в церковном хоре. В 9 лет Тоню перевезли в Одессу и отдали во 2-ю Мариинскую женскую гимназию, где она заметно выделялась своим голосом красивого тембра. С 5-го класса Антонина начала выступать соло. В 1891 году Нежданова окончила женскую гимназию со званием домашней учительницы и стала преподавать, часто выступая на музыкальных вечерах. В 1899 году она поступила в Московскую консерваторию в класс профессора Мазетти и в 1902 году блестяще окончила консерваторский курс. Была принята в труппу Большого театра, в котором пела свыше 30 лет вместе с Л.
Чайковского, Л. Шуберта, И. Стравинского и др. Участвовала в Исторических концертах С. Концертировала за рубежом 1922 и в городах СССР. По отзывам критики, голос певицы отличался прозрачностью, верностью интонации и непревзойдённой техникой колоратуры. Не обладая большим, тем более красивым от рождения голосом, певица, по мнению исследователей, в результате упорных занятий значительно расширила диапазон своего голоса, достигла полноты звучания во всех регистрах, широкой кантилены, блестящей виртуозности. В разные годы партнёрами певицы на сцене были П. Словцов, Л. Собинов, Ф. С 1917 года вела широкую музыкально-общественную деятельность. Участвовала в шефских концертах для рабочих, крестьян, воинов Красной Армии. С 1924 выступала на радио. Записывалась на грампластинки. С 1936 года преподавала в оперной студии Большого театра, в Оперной студии имени К.
БРЫЗГАЛОВ МИХАИЛ АРКАДЬЕВИЧ
- «Теперь это не одна Нежданова, а десять»
- В Москве отремонтировали дом оперной примы Неждановой
- Антонина Нежданова - кратко
- Антонина Нежданова
- 460 лет назад родился поэт и драматург УИЛЬЯМ ШЕКСПИР,
- Крушение теплохода «Антонина Нежданова» у берегов Японии
Награды и звания
- Антонина Васильевна Нежданова - Культура и искусство » Известные люди
- Поездка в Санкт-Петербург
- Голос отличный, но петь не умеет
- Содержание
- Нежданова Антонина Васильевна — Биография
Описание документа
- Листки из семейного альбома
- Нежданова Антонина Васильевна — Биография
- Нежданова Антонина Васильевна
- НЕЖДАНОВА АНТОНИНА ВАСИЛЬЕВНА • Большая российская энциклопедия - электронная версия
ПОЛЕЗНЫЕ ССЫЛКИ
Неизвестно, как бы сложилась творческая судьба певицы, не окажись у истоков её пути такого великолепного мастера, каковым был Мазетти. Можно с уверенностью сказать, что он «подарил» Неждановой её голос. Мазетти проявил себя как тонкий и умный педагог. Первые четыре месяца он вообще не занимался с новой подопечной и, лишь присмотревшись к Неждановой, оценив её необычный, яркий голос, начал вокальные упражнения.
Диапазон певицы, по её собственному утверждению, не превышал полутора октав, но Мазетти сразу отказался от искусственного вытягивания верхних звуков и долгое время позволял Неждановой петь только те произведения, которые были построены на среднем регистре голоса. Мазетти как бы предоставил возможность постепенно проявиться самой природе, осторожно, без напряжения «подталкивая» голос к верхним регистрам. Таким образом, именно итальянский педагог заложил основы уникального мастерства певицы, в исполнении которой поражала прежде всего раскованность и лёгкость в партиях любой сложности.
Однажды в Киеве к Неждановой, уже признанной певице, после окончания спектакля «Лакмэ» подошёл антрепренёр и спросил, не пела ли она арию с колокольчиками, выпустив наиболее трудные места. Заметив недоумение Неждановой, антрепренёр пояснил, что выступавшая в партии Лакмэ незадолго до Неждановой певица невероятно мучилась, когда пела эту сложную арию, он решил, что Антонина Васильевна спела упрощённый вариант, поскольку её пение было очень лёгким. Антрепренёр не знал, что лёгкость исполнения — первый и самый главный принцип, который она переняла у Мазетти.
Он же, Мазетти, научил Нежданову и трепетному, заботливому отношению к собственному голосу: петь не больше двух трех часов в сутки — двадцать минут упражнений, потом обязательный двадцатиминутный отдых. Нежданова берегла свой голос пуще всего на свете, часто по этой причине отказываясь от выступлений, некоторых партий, гастролей. Она относилась к голосу свято, словно осознавала, что дан он ей не за какие то особые заслуги, а просто так… случайно, и она не вправе распоряжаться им, как транжира.
Зато до конца дней Антонина Васильевна сохранила нежный звонкий «колокольчик» своего природного инструмента и никто никогда не слышал старческого, плавающего дребезжания в её пении. А свой последний концерт Нежданова дала на радио 4 августа 1943 года. Фото Сахарова и Орлова.
Напряжённые занятия с Мазетти они не прекращались даже в каникулы и выходные дали свои положительные результаты. Как утверждали газеты, «свежестью и приятностью голоса произвела наиболее приятное впечатление А. Нежданова, спевшая партию Лючии».
Однако в тот раз наша героиня в театр не попала. Принимая во внимание особые таланты дебютантки, ей предложили место в Мариинском театре, однако Нежданова отказалась. Во первых, певица навсегда отдала своё сердце Москве, городу, который в неё поверил; во вторых, она не хотела отказываться от уроков Мазетти.
И надо заметить, что, несмотря на успехи в карьере, Нежданова никогда не изменила своему первому педагогу и до самой его смерти в 1919 году продолжала заниматься с ним вокалом. Стать артисткой Большого певице помог «его величество» случай. Неизвестно, как сложилась бы судьба Неждановой, если бы однажды не заболели все три!
Дирекция императорских театров вспомнила о молодой певице и попросила её «выручить» спектакль.
Знаете ли, чем Вы прекрасны и почему Вы гармоничны? Потому что в Вас соединились: серебристый голос удивительной красоты, талант, музыкальность, совершенство техники с вечно молодой, чистой, свежей и наивной душой. Вы, как птица, поете потому, что Вы не можете не петь, и Вы одна из тех немногих, которые будут превосходно петь до конца Ваших дней, потому что Вы для этого рождены на свет. Вы - Орфей в женском платье, который никогда не разобьет своей лиры. Как артист и человек, как Ваш неизменный почитатель и друг я удивляюсь, преклоняюсь перед Вами и прославляю Вас и люблю».
Глинки 1902 ; Джильда - «Риголетто» Дж. Верди 1902 ; Людмила - «Руслан и Людмила» М. Глинки 1902 ; Микаэла - «Кармен» Ж. Бизе 1903 ; Розина - «Севильский цирюльник» Дж. Россини 1903 ; Лакме - «Лакме» Л. Делиба 1903 ; Маргарита - «Фауст» Ш.
Гуно 1903 ; Лейла - «Искатели жемчуга» Ж. Бизе 1903 ; Церлина - «Фра-Дьяволо» Д. Обера 1905 ; Татьяна - «Евгений Онегин» П. Чайковского 1906 ; Волхова - «Садко» Н. Римского-Корсакова 1906 ; Царица ночи - «Волшебная флейта» В. Моцарта 1906 ; Снегурочка - «Снегурочка» Н.
Римского-Корсакова 1907 ; Эльза - «Лоэнгрин» Р. Вагнера 1908 ; Шемаханская царица - «Золотой петушок» Н. Римского-Корсакова 1909 ; Филина - «Миньон опера » А. Томы 1912 ; Манон - «Манон» Ж. Массне 1915 ; Марфа - «Царская невеста» Н. Римского-Корсакова 1916 ; Иоланта - «Иоланта» П.
Чайковского 1917 ; Царевна-лебедь - «Сказка о царе Салтане» Н. Римского-Корсакова; Парася - «Сорочинская ярмарка» М. Мусоргского первая исполнительница ; Нинетта - «Любовь к трем апельсинам» С. Прокофьева; Джульетта - «Ромео и Джульетта» Ш.
На днях стало известно, что специалисты ФКР Москвы завершили капремонт дома 1971 года постройки в районе Коптево. Наряду с этим окончился капитальный ремонт доходного дома в столичном районе Хамовники.
Любил его и Сергей Рахманинов. Позднее он посвятил Неждановой свой гениальный «Вокализ», и на вопрос певицы, почему в нем нет слов, он сказал: «Ваш голос выразит все лучше, чем слова». В 1902 году Нежданова с золотой медалью окончила консерваторию.
Тогда же она попробовала получить место в Большом театре. На прослушивании Нежданова исполнила арию Антониды из «Ивана Сусанина». Несмотря на то, что она очень понравилась дирекции театра, ей было отказано.
Но вскоре она все же стала артисткой Большого. В театре неожиданно заболели все три исполнительницы партии Антониды, про Нежданову вспомнили и попросили выручить. Зрители приняли молодую артистку очень хорошо, и она была приглашена в труппу.
Первой ее партией стала Джильда в опере «Риголетто».
63 года назад не стало оперной певицы Антонины Неждановой
Антонина Нежданова смогла сохранить свой нежный и звонкий голос до конца дней. Заметив недоумение Неждановой, антрепренер пояснил, что выступавшая в партии Лакмэ незадолго до Неждановой певица невероятно мучилась, когда пела эту сложную арию; он решил, что Антонина Васильевна спела упрощенный вариант, поскольку ее пение было очень. Заметив недоумение Неждановой, антрепренёр пояснил, что выступавшая в партии Лакмэ незадолго до Неждановой певица невероятно мучилась, когда пела эту сложную арию, он решил, что Антонина Васильевна спела упрощённый вариант. Антонина Васильевна Нежданова (1873 — 1950) — русская и советская оперная певица (лирико-колоратурное сопрано), педагог.
А. В. Нежданова
Ее искусство было истинно национальным, сочетавшим простоту, естественность исполнения с исключительной выразительностью. Редактировать Концертная деятельность Имела грандиозный концертный репертуар, включавший произведения старинной музыки, русской и зарубежной классики, сочинения современных композиторов, романсы, народные песни и др. В 1908 впервые в Москве исполнила Шотландские песни Л. Неоднократно в концертах ей аккомпанировали композиторы С. Танеев и С. Рахманинов , а также дирижер Н. Голованов , ее муж. В 1912 выступала с программами старинной камерной музыки с известной польской клавесинисткой Вандой Ландовской. Участвовала в «Исторических концертах» С. Василенко , пропагандировавших лучшие музыкальные произведения среди широких слоев населения.
В романсовом творчестве ее главными пристрастиями были Глинка, Чайковский и Рахманинов, который написал специально для Неждановой свой «Вокализ» и посвятил ей. Нежданова — один из лучших интерпретаторов вокальной лирики А. Гурилева , М. Балакирева , А. Варламова , А. Объездила с концертами всю Россию, имела большой успех как камерная певица за границей. Принимала участие в первых радиоконцертах. Редактировать Общественная и благотворительная деятельность Вела обширную общественную деятельность.
Стоит отметить, что информация о старте работ появилась в день 50-летия со дня открытия музея-квартиры супруга исполнительницы Николая Голованова. В доме, в котором жила Антонина Васильевна, планируется восстановить личные вещи вокалистки, концертные афиши, письма, фотографии семьи и учеников, снимки из ее личного архива, а также исторический интерьер. Отметим, что для этого архивные материалы будут собраны по всей стране и представлены в одном месте. Кроме того, специалисты намерены расширить функционал музея. Пространство превратиться в мультимедийную музыкальную мастерскую, где будут проводиться творческие занятия и камерные концерты.
Пятиэтажке в Большом Кисловском переулке, где была квартира певицы, сейчас больше 100 лет. Здание в неоклассическом стиле построили в начале XX века по проекту архитектора Николая Чернецова. Капитальный ремонт дома длился четыре месяца. За это время специалисты обновили фасад здания.
День 1 мая 1902 года ознаменован началом творческого пути замечательной русской певицы Антонины Васильевны Неждановой. Уже в первом сезоне она выступила в восьми операх. Но не все предлагаемые ей партии были в пределах её лирико колоратурного сопрано. Природа голоса, нежнейший тембр его не сразу были учтены руководителями театра. И какая же дебютантке нужна твёрдость характера, уверенность в себе и своих возможностях, чтобы отказаться от не подходивших её голосу партий драматического характера например, Венера в «Тангейзере» Вагнера. Однако вскоре по распоряжению дирекции Большого театра Неждановой был передан весь репертуар тогдашней примадонны Эмилии Кристман. И посыпались блестящие рецензии, цветы от поклонников, признание критики. Тесное творческое общение связывало Нежданову с такими корифеями русской оперной сцены, как Собинов, Шаляпин, Рахманинов, Танеев. Рахманинов, будучи дирижёром Московского Большого театра с 1904 по 1906 год, с особой тщательностью корректировал исполнение певцов, борясь со ставшими привычными нарушениями ритма, интонаций смысловых и акустических. На вопрос Неждановой, почему же Рахманинов не поправляет её, он ответил: «Пойте так же прекрасно, как вы это делали до сих пор». На одном из концертов композитор сидел в публике и слушал в исполнении Антонины Васильевны арии Франчески из собственной оперы «Франческа да Римини». Как же должно было взволновать Рахманинова пение Неждановой, если при его сдержанности, даже высокомерии, композитор вышел на эстраду и стал экспромтом аккомпанировать певице. Однако самые тёплые чувства Нежданова питала к Леониду Витальевичу Собинову, который являлся практически постоянным партнёром певицы на оперной сцене. Собинов трогательно называл Антонину Васильевну в письмах: Нежданчик. Это он, ведя переговоры о гастролях, рекомендовал дирекции Миланского театра Нежданову для партии Амины в «Сомнамбуле» Беллини. Он утверждал, что Нежданова — единственная в Европе певица, способная спеть эту партию. Интересной особенностью нашей героини было то, что она редко гастролировала, отказывала в ангажементах лучшим мировым театрам. В наше время трудно представить перспективную артистку, у которой не закружилась бы голова от оглушительного успеха, выпавшего на долю Неждановой. И совсем уж невозможно объяснить, почему Нежданова с таким упорством отвергала предложения «Ла Скала», оперного театра в Монте Карло и Нью Йорке. Римского Корсакова при условии, что хореографически иллюстрировать известное произведение станет знаменитая балерина Карсавина. С возмущением певица отвергла «кощунственное», по её мнению, внедрение в знаменитую оперу. Римская Корсакова, жена композитора, благодарила Нежданову за то, что она «оберегла честь русского искусства…» А. Только дважды Антонина Васильевна согласилась на заграничные гастроли — в Париж в 1912 году, где партнёрами певицы были Энрико Карузо и Титта Руфо, и в 1922 году — в Западную Европу, — измучившись от постоянных лишений в послереволюционной России. Но остаться за границей, жить там она так и не смогла. Она была так консервативна, так привязана к месту, к своей родине, что пожертвовала всемирной славой ради покоя и приверженности ко всему русскому, дорогому и такому понятному. Нежданова Антонина Васильевна и Т.
В Москве отремонтировали дом оперной примы Неждановой
Посещала спектакли с участием гастролировавших в Одессе известных певцов, пела главным образом народные песни на любительских вечерах и благотворительных концертах. По совету своих одесских друзей поехала в Москву, чтобы попробовать поступить в консерваторию. Была принята в класс вокального педагога Умберто Мазетти. Первой её партией стала Джильда в опере «Риголетто». В Большом прослужила более тридцати лет, исполняя главные партии в операх русских и зарубежных композиторов. В 1912 году единственный раз в своей карьере Антонина Нежданова выступила за границей — в Европе, в Парижской опере спела партию Джильды в опере « Риголетто » Джузеппе Верди. Её партнерами на сцене были Энрико Карузо и Титта Руффо. После Гражданской войны выступала на радио, записывалась на грампластинки.
Нежданова в кругу семьи: сидят мама и бабушка, рядом с Неждановой — тетя. Одесса, 1900 г. В редкие свободные часы девушка посещает одесские театры. Антонина занимается в Одессе с преподавательницей пения С. Но мысли об учебе в одной из столичных консерваторий приходят все чаще и настойчивей. Благодаря помощи доктора М. Бурда девушка едет в Петербург поступать в консерваторию. Попытка заканчивается неудачей. Счастье улыбнулось Неждановой в Москве. Учебный год в Московской консерватории в то время уже начался. Но Нежданову прослушали директор консерватории В. Сафонов и профессор пения Умберто Мазетти. Ее пение понравилось. Так в 1899 году А. Нежданова поступила в Московскую консерваторию в класс У. В 1902 году Нежданова окончила консерваторию с золотой медалью, став первой вокалисткой, удостоенной столь высокого отличия. С 1902 по 1948-й год она оставалась солисткой Большого театра. Ее творчество заняло особое место в сокровищнице мирового исполнительства. Ее партнерами были знаменитые итальянские певцы Энрико Карузо и Титта Руффо. Нежданова обладала безупречной вокальной техникой. Среди постоянных сценических партнеров Неждановой были Ф. Шаляпин и Л. Вместе с ними она пела и в концертах, на которых неоднократно в роли аккомпаниатора выступал С. Родилась в селе Кривая Балка под Одессой 4 16 июня 1873 в семье сельских учителей. В детстве и юности пела в церковном хоре, после окончания гимназии работала в Одесском городском женском училище, выступала с пением на любительских вечерах и в благотворительных концертах. В 1899 поступила в Московскую консерваторию в класс У. В 1912 с успехом гастролировала в Парижской опере. Среди постоянных сценических партнеров Неждановой были крупнейшие певцы, в том числе Ф. Вместе с ними она нередко выступала и в концертах, причем в ряде случаев в роли аккомпаниатора фигурировал С. Голованов; она выступала также в ансамбле с А. Аренским, А. Глазуновым, А. Читать еще: Пусть говорят носик. Кто останется с Носиком?
Верди на сцене Парижской оперы вместе с Э. Карузо и Т. Среди ее знаменитых работ — Людмила «Руслан и Людмила» М. Глинки , Розина «Севильский цирюльник» Дж. Россини , Татьяна «Евгений Онегин» П.
Это придало мне бодрости, большей уверенности и всю остальную медленную часть я спела совершенно свободно и легко. Дебют прошел блестяще. Пресса буквально захлебывалась от восторга. Ей, Неждановой, прочили большое будущее! В дальнейшем партия Антониды стала одной из самых ее любимых. Нежданова подняла образ простой крестьянской девушки на небывалую высоту! Той же весной Нежданова досрочно, всего за три года, закончила Московскую консерваторию, и как закончила — с золотой медалью! Она стала первой вокалисткой, чье имя было занесено на мраморную «Доску почета»! Почти тридцать лет отдала Нежданова Большому театру. Новые партии она разучивала очень быстро. Так, в первые же сезоны работы на прославленной сцене ею были подготовлены и спеты следующие партии, ставшие в дальнейшем эталоном оперного искусства: Джильда в «Риголетто», Людмила в опере М. Глинки, Розина в «Севильском», Снегурочка в опере Н. Римского-Корсакова и Мими в «Богеме» Д. Далее были Лакме в опере Л. Делиба и многие другие. Всего же прославленной певицей было спето более 30-ти партий. Ровной и серебристой ниткой жемчуга называл голос Неждановой ее профессор. Полученная ею итальянская школа и культура русского пения были согреты сердечностью и теплотой. Пение ее было необычайно выразительным. Хотя нет никаких сомнений в том, что голос Неждановой и весь ее творческий путь для нас намного ближе. Имя Неждановой в пору ее расцвета было известно во всем мире. Антонина Васильевна лично была знакома с такими композиторами, как Джакомо Пуччини и Пьетро Масканьи. Ее талант и голос очень ценил Артуро Тосканини; кстати, с ним она тоже была лично знакома. Скрябин не пропускал ни одного концерта с участием Неждановой, и это со студенческой скамьи! Голос великой Неждановой сравнивали с благородным тембром итальянских скрипок Амати. В 1912 году Нежданова поет на сцене «Гранд-Опера». Как жаль, что техника звукозаписи не позволяла в то время делать записи по ходу спектакля! Все лучшие сцены мира с нетерпением ждали приезда замечательной певицы! Не были исключением и такие театры, как «Метрополитен опера» и «Ла Скала». Однако, выступив в Париже, Нежданова вернулась в Россию, отказавшись от многочисленных предложений. Ее тянуло домой… Запах кулис Большого театра был для нее приятнее всего. Тонкая, впечатлительная натура, Нежданова часто вспоминала свое детство. Вспоминала своего отца, который, будучи скрипачом, руководил любительскими хорами. Вспоминала также, как она сама пела в церковных и сельских хорах. Любила Антонина Васильевна вспоминать и свои гимназические годы и свою работу в женском училище. С восторгом вспоминала певица также выступления в Одессе итальянских оперных знаменитостей и «короля» баритонов Маттиа Баттистини. Какие еще партии пела А. Но самое интересное в том, что она пела Иоланту и Татьяну в операх П. Это неожиданные для ее голоса партии, так как их чаще поют более крепкие сопрано, лирические и даже лирико драматические. Любимым партнером Неждановой был, конечно же, Леонид Витальевич Собинов. Голоса их на редкость хорошо сливались, да и по темпераменту они были очень близки!
63 года назад не стало оперной певицы Антонины Неждановой
Известно, что среди посетителей дома Неждановой были известный тенор Иван Козловский, супруг звезды Голованов и многие другие. На данный момент неизвестна сумма, в которую обойдется полная реставрация помещения, однако, по некоторым данным, работы будут проведены за счет частных инвестиций. Напомним, что в 1902 году Антонина Васильевна окончила Московскую консерваторию, и вскоре была приглашена солисткой в Большой театр, где служила более 30 лет. В 1912 году единственный раз в своей карьере выступила в Европе — в Парижской опере. С 1917 года вела широкую музыкально-общественную деятельность.
Глинки , Татьяна «Евгений Онегин» П. Чайковского , Розина «Севильский цирюльник» Дж. Россини , Лакме одноимённая опера Л. Римского-Корсакова и многие другие. Наибольшую известность Неждановой принесли роли Антониды в опере М.
Глинки «Жизнь за царя» и Марфы в «Царской невесте» Н. Помимо оперных партий Нежданова также исполняла камерные вокальные сочинения, часто выступая в ансамбле с мужем Н.
С одной стороны, Антонина Васильевна в жизни казалась легким, веселым человеком, не "зацикливающимся" на мелочах. С другой - она была до педантичности дисциплинирована; даже став примой, она не позволяла себе ни малейшей поблажки. В проявлении чувств была сдержанна, за что ее часто укоряли, указывая на актерскую "холодность". Однако именно родительское воспитание, а не прославленное народное пение, во многом помогло провинциальной девочке с красивым, но не сильным голосом добиться высот вокального искусства. Правда, поначалу отец противился тому, чтобы Тоня чрезмерно увлекалась музыкой, ибо верный настроениям того времени он по-базаровски прямолинейно считал, что искусство слишком эфемерно для реальной жизни, а артистическая деятельность не является трудовой. Дочери полагалось учиться, штудировать естественные науки, математику, и уж на худой конец - языки и историю. Ну а способности к пению можно реализовывать и по примеру собственных родителей: отец Неждановой, Василий Павлович, играл по-любительски на скрипке, а мать Мария Николаевна отлично пела в свободное от работы время. Однако в силе характера уже маленькой Неждановой не откажешь.
Поступив в Одесскую гимназию и освободившись от непосредственного контроля родителей, двенадцатилетняя Тоня около года посещает музыкальное училище по классу фортепьяно, а затем берет уроки пения у сестры знаменитых братьев Рубинштейн - Софьи Григорьевны. Надо сказать, что упорство и целеустремленность Неждановой сделали ее человеком высокообразованным, эрудированным, интересным в общении. К окончанию гимназии обаятельная девушка обрета-ет интересных, интеллигентных и по-своему влиятельных друзей. Ее как родную принимают в семье крупного чиновника Министерства народного просвещения Фармаковского. По-видимому, сказалось силь-ное увлечение Антониной сына Фармаковского Бориса. С искренним теплом относится к Неждановой и доктор Бурда, который окажет ей позже решающую финансовую помощь. Заканчивая гимназию, де-вушка оказалась на распутье - в ней боролись родительские наставления и собственные пристрастия. Нежданова ловила себя на мысли что ее влекут и точные науки Антонина даже посещала лекции на медицинском факультете Одесского университета , и музыка. Шестнадцать лет исполнилось Неждановой, когда умер отец. Теперь выбор сделали обстоятельства - нужно было помочь семье, и в память об отце Антонина становится преподавателем в городском женском училище.
Восемь лет она тащит постылую учительскую "лямку", а душа просит сцены, рампы, чарующих звуков романсов. Ни одной оперной премьеры не пропускает Нежданова в Одесском театре, и чем больше она слушает местных знаменитостей или заезжих гастролеров, тем сильнее растет ее желание петь самой, тем более что ее нет-нет да и приглашают выступить в любительских концертах. Восхищение друзей ее способностями подстегивают честолюбивые мечты. Когда младшие сестра и брат подросли, Нежданова решила, что самое время подумать и о себе. В октябре 1899 года Антонина отправилась в Петербург с желанием поступить в консерваторию.
Оставить комментарий 1873-1950 «Я понимаю теперь, почему природа дала мне возможность дожить до семидесяти лет, для того, чтобы я услышал лучшее из ее творений — Нежданову», — в этих словах Бернард Шоу, известный своей ироничностью, был серьезен, как никогда. И это не единственное великое имя в числе поклонников певицы — ее талант приводил в восторг Александра Николаевича Скрябина, Константина Сергеевича Станиславского , Сергея Васильевича Рахманинова и многих других современников. Детство ее прошло в музыкальной атмосфере — петь любили многие жители села, включая ее родителей — школьных учителей. Девочка рано начала петь, повторяя за няней колыбельные песни, а в семилетнем возрасте уже была солисткой сельского хора.
Ее пением восхищались односельчане, но родители хотели, чтобы она избрала для себя более надежную профессию, чем музыка и пение, и после окончания гимназии Антонина Васильевна работала учительницей в Одессе. Но желание петь было непреодолимым — она пела на вечерах у друзей. Однажды на таком вечере был в гостях певец из столицы, заявивший, что петь она не умеет. Еще более сурово высказалась преподавательница консерватории, с которой Нежданова встретилась во время поездки в Санкт-Петербург — по ее мнению, с таким маленьким диапазоном петь можно только для собственного удовольствия. Но Нежданова не сдавалась. Она отправилась в Московскую консерваторию, и там ей встретился Умберто Мазетти, который поверил в нее. Благодаря его педагогическому мастерству, помноженному на упорство самой певицы, голос ее окреп, а диапазон достиг самых высоких звуков, доступных колоратурному сопрано.
Путь в Большой: пять солисток главного театра России начала XX века
Волей случая Антонина Нежданова стала солисткой Большого театра. Волшебный голос Антонины Неждановой надежно закрепил за собой заслуженную нишу в золотом фонде исполнителей мировой оперы. Антонину Нежданову неоднократно приглашали выступать в ведущих оперных театрах мира – La Scala, одном из крупнейших центров мировой оперной культуры, Парижской опере, Лондонском Ковент-Гардене, Нью-Йоркской Метрополитен-опере, Чикагской опере. Первое десятилетие XX века для Большого театра было также началом творческого расцвета искусства великой певицы Антонины Васильевны Неждановой. Антонина Васильевна Нежданова (1873-1950 г.г.) – великая русская оперная певица, солистка Большого тетра, народная артистка СССР, профессор Московской консерватории, лауреат Государственной премии СССР.