Гастроли театра Ленком с Спектаклем «Юнона и Авось» приходят в ДК Выборгский, чтобы покорить сердца зрителей своей магией, эмоциями и потрясающим исполнением.
Легендарной рок-опере "Юнона и Авось" исполняется 40 лет
Спектакль «Юнона и Авось» ждали по всей стране, он с успехом гастролировал по миру — во многом благодаря поддержке знаменитого кутюрье Пьера Кардена. Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в далеком 1981 году, и вот уже 40 с лишним лет шоу гастролирует по стране и за рубежом с грандиозным успехом. Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 30 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. Речь про спектакль «Юнона и Авось» в музыкальном театре. вспоминал Алексей Рыбников.
«Большие гастроли»: спектакль «Юнона и Авось» в Краснодаре и Сочи
Первый балет на основе рок-оперы «Юнона» и «Авось» Анатолий Александрович Дементьев поставил в Саратове в 1984 году — он тогда служил главным балетмейстером Саратовского театра оперы и балета. Выставка «Игра в города», приуроченная к 40-летию спектакля «Юнона и Авось», открылась на Казанском вокзале в Москве. спектакль "Юнона и Авось" в постановке Марка Захарова", - сказала собеседница агентства. Партия в спектакле «Юнона и Авось» займёт достойное место в списке исполняемых балериной партий.
В «Ленкоме» почтили память Марка Захарова, показав «Юнону» и «Авось» в 1850-й раз
Роль моя была совершено неясна, она была прописана лишь как поэтический образ. Часто рассказываю, как мы сидели на полу в танцевальном зале, и я сказала Коле Караченцову: "Ну роли-то нет, прибежала, убежала... Но нам все нравилось, мы с удовольствием погрузились в процесс. Через время стало что-то вырисоваться, но тоже трудно. Ведь все, что до этого мы ставили, было четко и понятно - вот тут танцы, тут вокал. А здесь все вместе, все должно было звучать, перетекать из одного в другое. И тогда появился балетмейстер Владимир Васильев. Фото: Предоставлено театром "Ленком" А как он оказался в Ленкоме? Елена Шанина: По-моему, его Коля предложил - они дружили, у него же мама балерина. Володя приехал откуда-то с заграничных гастролей, влетел в зал в голубом костюме, сбросил ботинки, влетел босиком на сцену и сказал: "Так, мужики, выворотность убрали! И великая сценография Олега Шейнциса, и волшебные костюмы Валентины Комоловой.
Всех их соединил гений Захарова. Но когда дело шло к выпуску "Юноны", стали волноваться, что спектакль "закроют". Что, кто-то аккуратно намекал? Елена Шанина: Ну, кто-то заходил в зал по одному, казачки. И тогда - это известная история, о ней Андрей Вознесенский очень хорошо рассказывает в своих воспоминаниях - они с Марком Захаровым пошли в Елоховский собор, поставили свечи и принесли нам с Колей образки Казанской иконы. И так вот Божья Матерь нас защитила. Самое интересное, что для меня именно этот образ всегда был главным - у меня дома есть очень старая икона, еще с моей молодости, именно Казанская. И пока зритель воспринимает его как безумную любовную сцену, у нас идет диалог: "Взял", "Держись", "Коля! Елена Шанина: Конечно. Так и пронесло.
Более того, все будто даже забыли про критику, хотя многие сцены не могли остаться незамеченными. Ведь то, что вы видите в "Юноне", - Богоматерь, церковный хор, свечи, молитва - это все тогда было запрещено, ничего этого просто не было. Знаете, когда вопрос касается высокой духовности, с людьми все-таки что-то происходит. Мы берегли этот спектакль, впервые во Франции сыграли его столько раз подряд и были очень напуганы: сможем ли? Это было непросто, но, как ни странно, в один момент он стал идти все лучше и лучше. Будто появилось второе дыхание. Фото: Предоставлено театром "Ленком" Интересно, а вы все понимали тогда, что спектакль войдет в театральную историю страны и даже мира? Елена Шанина: Нет, конечно. Может быть, где-то на подсознании.
Авторы лучших вопросов получили памятные подарки.
Рок-опера А. Рыбникова «Юнона и Авось» на Дворцовой площади Артисты нашего театра во главе с художественным руководителем приняли участие в праздновании Дня Военно-Морского Флота, которое завершилось показом грандиозного музыкального шоу — концертным исполнением легендарной рок-оперы А.
Максимум внутренних диалогов и минимум внешних событий — так саму задумку постановки комментировал композитор Алексей Рыбников. Именно он отвечал за огромный пласт в рок-опере — музыку. На тот момент, в 80-ых, рок был смелым и, отчасти, запретным решением, особенно для любовной линии. Но именно такой жанр, такой формат, сочетание русской мелодики и рок-ритма помогли наиболее точно передать все хитросплетения душ главных героев. Я думаю, что если бы была другая музыка, то не было бы такого проникновения в душу зрителя, потому что рок это все-таки рок», — говорит Иван Сосин, исполнитель роли графа Резанова. И без лирики, конечно, тоже никуда. Особенно в любовной постановке. Особенно в «Юноне и Авось». Любовь существует, и в принципе жизнь должна существовать во имя любви. Без любви никуда не деться», — рассказывает Иван Сосин, исполнитель роли графа Резанова. И судя по количеству зрителей в зале — это еще и вечная классика.
В «Ленкоме» почтили память Марка Захарова, показав «Юнону» и «Авось» в 1850-й раз
Вот и приревновали. На премьере в Минске композитор Алексей Рыбников справа и исполнитель главной роли Алексей Исаев были счастливы Читайте также Молодежный театр эстрады приглашает на премьеру исторической мелодрамы «Без срока давности» Категорически не согласен с такой версией случившегося Михаил Канцельсон, заместитель художественного руководителя и продюсер театра Алексея Рыбникова: — Мы действительно играем «Юнону» и «Авось» по всему миру, и в Германии бываем с этим спектаклем гораздо чаще, чем в Беларуси. Ваш спектакль нам не составлял никакой конкуренции, уж поверьте. Дело тут, скорее всего, в том, что музыкальный театр вел себя недобросовестно по отношению к автору. И сам лично Алексей Рыбников расторг с ними договор, менеджеры тут ни при чем. В музыкальном театре не унывают. Сейчас полным ходом идет подготовка новой версии рок—оперы под рабочим названием «Граф Резанов». Над музыкальной частью грядущей премьеры работает композитор Владимир Кондрусевич, так что щемящие арии мы еще непременно услышим.
Основой экспозиции стали эпизоды из жизни авторов спектакля. Этот проект сейчас - мы видим некую модель, макет будущего музея, это временный поп-ап музей спектакля "Юнона и Авось", поэтому он выглядит специфически. Мы видим здесь подиумы музейного характера, где в середине павильона находятся настоящие артефакты из театра - зрители могут увидеть то, что обычно далеко на сцене", - рассказала журналистам художник проекта Ирина Корина. За основу экспозиции взяли историю создания спектакля, рассказанную через эпизоды из жизни шести авторов: поэта Андрея Вознесенского, композитора Алексея Рыбникова, режиссера Марка Захарова, художника Олега Шейнциса, балетмейстера Владимира Васильева и актера Николая Караченцова.
С тех пор его называют самой пронзительной историей любви на московской сцене, гимном любви, мужеству и верности. За эти годы «Юнона и Авось» завоевал сердца не только московской публики, но и зрителей по всему миру.
Спектакль с огромным успехом гастролировал в Европе, Америке, Израиле и других странах. Более 1830 раз представление было воспето на сцене. Теперь у вас есть возможность прикоснуться к этому великому произведению искусства.
На сцене и в зале царила атмосфера полной и безграничной свободы, казалось бы, преждевременной для начала 80-х. На сцене появлялись Богородица с младенцем и флаг Российского императорского флота, названный по имени апостола Андрея Первозванного. Звучали слова молитвы и обращения к Всевышнему. Литургические православные песнопения соседствовали с рок-музыкой, а в финале гремела ликующая «Аллилуйя». Как это все оказалось возможным в годы запретов, цензуры и тотального атеизма? И тем не менее, спектакль был принят Главным управлением культуры Москвы сразу и без поправок, в отличие от других, куда менее «идеологически вредных», ленкомовских шедевров. Видимо, на то была высшая воля. Может, и сегодня Пречистая Богородица бережет этот спектакль? В нем не чувствуется усталости, а энергетика и стремительность темпа зашкаливают и сегодня. Удивительно, но с годами смыслы спектакля не сбиваются. Режиссура «Юноны и Авось» настолько конкретна, темы — актуальны, форма и ритм отточены до мелочей, что спектакль принимает новых исполнителей легко, не позволяя актерам пронестись мимо цели или расшатать замысел. Испанские дамы и морские офицеры, русские моряки и испанцы — подлинная пружина нестареющего спектакля авторского театра Марка Захарова. Фотография: фотоскрин с видеозаписи спектакля начала 80-х гг.
Легендарная «Юнона и Авось» покорила не только меня, но и многих Ульяновцев.
Ближайшая возможность увидеть «Юнону и Авось» на новой сцене — 23 декабря. Ранее миланский театр оперы Ла Скала открыл новый сезон постановкой «Борис Годунов». Ошибка в тексте?
Также известно, что в Краснодаре спектакль покажут на площадке Краснодарского творческого объединения «Премьера» имени Л. А в Сочи постановку покажут в «Зимнем театре». Об этом сообщает ТАСС.
Читайте также:.
Либретто к новой опере написал Андрей Вознесенский. Сначала он отнесся к идее скептически и предложил на рассмотрение свою недавнюю поэму «Авось». Прочитав рукопись, Захаров понял: спектакль о графе Резанове и Кончите гораздо больше понравится зрителям, чем постановка о неудачном походе средневековых русских князей.
Известный кутюрье Пьер Карден влюбился в оперу с первых аккордов. Актерские составы «Современная опера» превзошла все — даже самые смелые — ожидания. В том же 1983 году записали видеоспектакль. Вторую его версию создали в 2002-м, когда состав значительно поменялся.
Неизменным исполнителем своей партии долгое время оставался только Николай Караченцов, граф Резанов был одной из самых известных ролей актера. С 2005 года, с момента аварии, Караченцов перестал выходить на сцену.
В новой авторской версии спектакля главный акцент сделан на музыкальную составляющую. Вокальные номера поставила заслуженная артистка РФ Жанна Рождественская — первая исполнительница главных партий во многих рок-операх Алексея Рыбникова. Хореографом выступила Жанна Шмакова, известная по работе над мюзиклами «Продюсеры» и «Иствикские ведьмы» и рок-оперой «Хоакин Мурьета».
В Краснодаре и Сочи покажут спектакль «Юнона и Авось». Билеты стоят до 12 тыс. рублей
Рыбникова «Юнона и Авось» на Дворцовой площади. В исполнении приняли участие Академический ансамбль песни и пляски Российской Армии имени А.
Именно эта версия рок-оперы особенно понравилась знаменитому кутюрье Пьеру Кардену. Спектакли Театра с огромным успехом проходят как в России, так и за рубежом.
Билеты — 1000-3500 руб.
Гордый, безудержный, отчаянный Резанов Николая Караченцова, вскруживший головы всех театралок, был очарован образом Богородицы, а полюбил земную девочку и погиб в заснеженном Красноярске. Большеглазая, эфемерная, с ломкими интонациями голоса Кончитта Елены Шаниной казалась воплощением естественности и пробуждающейся женственности — замирало сердце, когда она обрекла себя на добровольное одиночество.
Пылающий еретик Александра Абдулова неистово, на невероятной скорости влетал на сцену с горящим факелом — и зал трепетал от восторга. Считается, что любой спектакль — продукт скоропортящийся и у каждого свой срок годности. Но только не у «Юноны и Авось».
Захаров создал образец профессионального совершенства по универсальным и в то же время своим собственным лекалам. Надежный режиссерский каркас спектакля, о жанре которого и сегодня мнения расходятся: современная опера, мюзикл, рок-опера, музыкальный спектакль. Щемящие церковные песнопения в музыке, которую Алексей Рыбников «уловил с небес» так говорил Марк Анатольевич , а ленкомовский музыкальный ансамбль «Аракс» замечательно передавал ее поэтический нерв — голоса встречались, вели диалог, улетали в неведомые выси.
Владимир Васильев создал дивные картины пластических мизансцен и сочинил разнообразные танцы, которые складывались в единую партитуру, не рассыпаясь на отдельные номера и фрагменты. Стоит добавить материальную составляющую — среду обитания. Фантастическая сценография Олега Шейнциса: нос старинного фрегата «смотрел» в зрительный зал, помост, приподнятый под углом над уровнем сцены, — открывал завораживающую перспективу, и, конечно, потрясающие стилизованные костюмы Валентины Комоловой.
На сцене и в зале царила атмосфера полной и безграничной свободы, казалось бы, преждевременной для начала 80-х. На сцене появлялись Богородица с младенцем и флаг Российского императорского флота, названный по имени апостола Андрея Первозванного. Звучали слова молитвы и обращения к Всевышнему.
Знаменитый спектакль «Ленкома» 1981 года — детище режиссера Марка Захарова, композитора Алексея Рыбникова и поэта Андрея Вознесенского. Постановка стала своеобразной визитной карточкой театра и исполняется в нем и сейчас. На сегодня количество представлений перешагнуло за 1700. Режиссер Марк Захаров поставил абсолютно новаторский для того времени спектакль на текст Андрея Вознесенского и музыку Алексея Рыбникова.
Новости спектакля
27 октября в историческом зале ожидания Казанского вокзала «Комфорт» откроется выставка «Игра в города», посвященная 40-летнему юбилею спектакля «Юнона и Авось». 29 января 2023 года, Московский международный дом музыки, рок-опера "Юнона и Авось". 29 января 2023 года, Московский международный дом музыки, рок-опера "Юнона и Авось". 20 октября 1981 года Театр имени Ленинского комсомола представил премьеру спектакля «Юнона и Авось».