Дело в том, что назначение коллекционных фарфоровых кукол вызывает у рядового человека недоумение.
Семья Якуповых из Башкортостана создает фарфоровые коллекционные куклы
В нашей студии мы создаём коллекционные ёлочные игрушки, миниатюрные статуэтки и интерьерных кукол из бисквитного фарфора. Фарфоровые куклы коллекционные в интернет-магазине OZON по выгодным ценам! Настоящие отзывы покупателей! Здравствуйте девочки, сегодня нашла красоту в интернете «Коллекционные фарфоровые куклы» и решила поделиться с вами. В коллекционировании кукол это особо важно, ведь чаще всего куклы выпускаются в совсем небольших количествах или вовсе являются результатом ручной работы. Фарфоровая кукла коллекционная 90-х годов.
Коллекционные куклы
В продаже куклы фарфоровые коллекционные оптом и в розницу в Санкт-Петербурге и с доставкой по России. Это фарфоровые куклы RF-collection и куклы созданные по их молдам. Фарфоровая кукла коллекционная 90-х годов.
Художественные авторские коллекционные фарфоровые куклы Александры Кукиновой
Такие фарфоровые куклы изображали взрослых людей, но однажды в середине XIX века французы создали известную куклу Bebe, в виде девочки–ребенка. Имя этого признанного мастера коллекционных кукол стало широко известно кукольному сообществу в конце 70-х годов, когда мир впервые увидел куклы Дианы на прославленной в то время выставке DREAMS-79. 6 322 объявления по запросу «куклы коллекционные фарфоровые» доступны на Авито во всех регионах. Куклы фарфоровые и виниловые, куклы коллекционные и игровые. Произошло затруднение с показом фарфоровых кукол Хита, разве что в предыдущем моем топике были представлены куклы, которые родились в союзе Хита и его жены Кристины Орандж.
Куклы коллекционные Birgitte Frigast
Теги для поиска: фарфор, фарфоровые куклы, кукла, мастера-кукольники, кукольные выставки, коллекционеры, коллекции. Коллекционные фарфоровые и виниловые куклы в Москве с быстрой доставкой по России, фото, характеристики товара. БЕЗУПРЕЧНЫЙ ПОДАРОК ТЕМ, У КОГО ВСЁ ЕСТЬ, КОГО СЛОЖНО УДИВИТЬ И ПОРАДОВАТЬ! Немецкие БУ Фарфоровые Куклы из Германии Купить с Доставкой Почтой России. +7-951-644-78-11 или оформите заказ онлайн | Скандинавская марка.
Тайна фарфоровых кукол в доброутреннем с конкурсом)
Она точно знала, чего она хочет. Диана Эффнер Dianna Effner в течение десяти лет последовательно овладевала всеми секретами мастерства и технологии производства кукол из фарфора. Она училась искусству дизайна, мастерству художника, скульптора, гончара, портного, модельера, ювелира и многому-многому ещё... К 1990 году произведения Диана Эффнер были уже, без сомнения, признанными шедеврами, за которые коллекционеры кукол платили большие деньги и тогда Диана, вместе со своей помощницей Гери Олсон Geri Olson открывают в небольшом тихом городке Джеймстаун, штат Миссури Jamestown, Missouri студию кукольного мастерства, где хочет творить Любовь, нести Любовь людям, учить людей самих делать Любовь. Так начинается для Дианы второй этап её «кукольной жизни» — этап, когда она начинает заниматься изготовлением коллекционных кукол из фарфора, как бизнесом. Множество прекрасных моделей, молдов, рисунков, эскизов вышло из под рук Дианы в её кукольной студии в Джеймстауне в следующее десятилетие. Бизнес Дианы Эффнер развивался настолько успешно, что в 1999 году она принимает решение, что готова приступить к следующему этапу своего плана — она основывает знаменитую «Гильдию Мечтателей -кукольников» «Doll Dreamers Guild» — полноценное учебно-практическое заведение, целью которого была подготовка и обучение специалистов, способных самостоятельно заниматься изготовлением кукол и, что самое главное, учить всех желающих тонкостям этого волшебного процесса.
На ее счету 11 спектаклей на разных сценах России. Увлечение кукольным ремеслом начиналось для Александры как хобби, свои первые тряпичные куклы она создает в свое свободное время. К ее великому удивлению, модели, которые Александра предложила для продажи одному из столичных арт-шопов, разошлись в считанные дни. С тех пор успех не покидает Александру Кукинову и сопутствует всякому из ее начинаний.
Все ее произведения сразу привлекают внимание коллекционеров, среди которых самая известная немецкая художница Хильдегард Гюнцель. В 1989 в России появляется первая в России компания, специализирующаяся на производстве коллекционных кукол, а уже в начале девяностых компания Alexandra Dolls превращается в солидное предприятие, в котором задействовано более 100 художников, скульпторов, дизайнеров, портных кружевниц и даже мастеров-оружейников. Единственным автором эскизов и набросков для изготовления кукол всегда была и остается сама хозяйка фирмы. Имя Александры Кукиновой ныне известно не только российским, но и американским, итальянским, немецким коллекционерам.
Затем фирма перешла к его сыновьям. В 1877 году ими была выпущена первая кукла Bebe а именно кукла-девочка, кукла-ребёнок , что и принесло фирме успех. В 1878 году они даже получили Золотую медаль на Парижской международной выставке. Успех Jumeau длился до 1900-ых, когда на французский рынок хлынули более дешёвые немецкие куклы. А ещё кроме кукол-дам одной их первых выпускала кукол-девочек.
Первая механическая кукла этой фирмы называлась Gigoteur и была продана в 1863 году. Славилась и фирма, созданная в Париже часовщиком и ювелиром Леопольдом Ламбертом по производству кукол-автоматов. А в 1899 году во Франции был создан SFBJ - Союз французских производителей кукол и игрушек с целью противостоять немецким производителям. При производстве новых моделей кукол использовались наработки Jumeau. Просуществовал Союз до 1925 года. Фарфоровые кукольные головки, которые выпускались этой фабрикой, маркировались собственным клеймом. Кстати, у кукол той поры фарфоровыми делались именно головы, тела делали из дерева, папье-маше или других материалов.
Фактура материала придает куклам благородную бледность, элегантность, утонченность. Фарфоровые куклы настоящие произведения искусства и прекрасный подарок!
Куклы фарфоровые оптом
В японской культуре, конечно, эта связь более очевидна: какулы Хина-нингё и сегодня связаны с синтоистским культом императорской семьи Японии. В белорусской культуре до сих пор принято разделять все куклы на два типа: с лицом и без лица. Куклы без лица можно было бить, тискать, им не давали имен и именно они были непосредственно детскими игрушками, чаще всего это были тканевые куклы. Куклы же с лицом — выточенным из дерева или нарисованным — должны были обязательно иметь имя, к ним относились почтительно. Это же правило действует и в еврейской легенде о Големе, и в итальянской сказке о Пиноккио, и даже в гаитянских практиках культа вуду. С развитием массового производства кукол — будь то деревянных или фарфоровых, пластиковых Барби и оловянных солдатиков, - сакральные значения исчезли или были заретушированы. Однако, еще более стало цениться изящество сделанной куклы, например как в японских куклах кокеши; наряд куклы — как в фарфоровых куклах, стилизованных под викторианскую эпоху; или же сюжет, в который ее помещали производители или владельцы — этому нет равных среди производителей Барби. В любом случае, чем более уникальна кукла, тем более она желанна для коллекционера. Кристаллы Swarovski и японские куклы Японские традиционные фарфоровые куклы со стразами Swarovski Есть множество типов японских кукол, некоторые связаны с традиционными праздниками или приурочены к некоторым важным датам.
Подробно описывается кукла, которая имеет право называться по-настоящему особенной в виду того, что она очень ценится среди коллекционеров, либо выполнена великим мастером, либо остается единственным экземпляром, либо просто обладает особым очарованием… Наряды, прически, нижнее белье, драгоценности, обувь, сумки… Вы узнаете весь спектр аксессуаров дамского туалета. Также мы научим различать моду разных эпох и разбираться в ее тенденциях… Мы расскажем, как начать собирать собственную коллекцию кукол, подскажем, куда обращаться при желании приобрести новые экземпляры, дадим советы относительно ухода и хранения коллекции… Вы узнаете об авторе, создавшем Даму, о романе, в котором она появилась, а также кем она была, как сложилась ее судьба, о ее предпочтениях и вкусах... Дамы Эпохи второе издание.
График выхода.
Просим Вас учесть только, что фарфоровая кукла — это предмет очень хрупкий и, поэтому, не предназначен для игр детей. Виниловая кукла и силиконовая кукла — могут служить и служат замечательным, трогательным подарком как ребёнку, так и взрослому ценителю. Мы будем счастливы, если на нашем сайте Вам повстречается именно та, «единственная и неповторимая», кукла, о которой Вы мечтали всю свою жизнь!
Сицилийский театр, в отличие от балаганов с ширмами, разыгрывал героические драмы, а потому марионетки там были высокие и тяжелые — в рыцарских железных доспехах. Управляли ими с помощью железных прутьев, а главным, и доныне популярным героем стал рыцарь Роланд. На железных прутках двигался и французский Амьен — кукла, изобретенная на севере Франции, но утратившая популярность к ХХ веку. Вскоре куклы-марионетки распространились по миру. Во Франции, кроме известного нам Полишинеля, в ХIXвеке появился еще один герой, которого изобрел безработный лионский ткач, развлекавший население с помощью Полишинеля. Новенького звали Гиньоль, и по характеру он был — типичный лионский ткач, возмущавшийся со сцены тем же, что и его потрясаемая переворотами и революциями страна.
Гиньоль популярен до сих пор, и этого персонажа изготавливают не только для туристов, но и для внутреннего рынка, многие художники-кукольники. Гиньоль вошел в сферу лимитированного производства. Во Вьетнаме кукольные представления всегда велись на воде — на прудах, а позже в бассейнах. Куклами управляли с помощью деревянных палок под водой, потому было впечатление, что они двигаются сами. В 1993 году театру присвоили название Водного театра кукол Тхалонга. У кукол-марионеток всегда были поклонники, которые их коллекционировали. И хотя к началу ХХ века они утратили былую популярность, появление крупных профессиональных театров и технологий, таких, как кукольный театр Образцова вновь возбудило интерес к ним и у публики, и у художников, и у коллекционеров. Как променять живого соловья на механического, или куклы-андроиды Куклы и механическими и даже автоматическими устройствами впервые были созданы еще в Древней Греции. В знаменитой книге Шарля Маньяна «История марионеток» рассказывается даже об игрушке-голубе, которая является прообразом аэростатов. Куклы эти использовались не только в театре в том числе, в знаменитом театре Потейна , но и в религиозных празднествах, дабы поразить простой народ.
То же происходило и в древнем Риме. В эпоху Возрождения увлечение механическими «куклами», которые могут сами двигаться, усилилось. Среди многочисленных механических экспериментов Леонардо да Винчи появился механический «самодвижущийся» Лев, который вышел навстречу королю Людовику XII во время его визита в Милан. Особый вклад в появление автоматических фигур внесли часовщики, хорошо разбиравшиеся в механике. Расцвет механических кукол-автоматов — прообразов будущих человекоподобных роботов произошел в XVIII веке. Швейцарец Пьер Жаке Дро, создал серию механических часов с поющими птицами и фонтанами. Все 7 экземпляров были куплены королем Испании Фердинандом VI. Дро, получив 2000 пистолей от короля, занялся созданием автоматических механизмов. В некоторых источниках Лешо называют приемным сыном Дро. Одним из первых изобретений Жаке Дро, позволяющим имитировать пение птиц, стал свисток со скользящим поршнем.
Он позволил с точностью воспроизводить птичьи трели, меняя тональность свистка. После этого стало возможно создавать для часов, табакерок, музыкальных шкатулок, и даже… театральных лорнетов и пистолетов птичек крошечных размеров. Вероятно, тех самых крох, которых сказочная принцесса предпочла живому соловью. Самыми совершенными куклами-«автоматонами» компании Жаке Дро считаются три фигуры. Это — мальчик-Каллиграф, или Писарь 1768 год — 4 тыс. Писаря можно было запрограммировать на фразу из 40 знаков. А третьей и самой совершенной — Музыкантша самая реалистичная кукла, состоявшая из 2500 деталей! Пять мелодий для Музыкантши были написаны Анри-Луи Дро, сыном основателя фирмы, который был не только механиком, но и талантливым музыкантом. Презентация трех фигур-андроидов состоялась в Ла Шо-де-Фоне в 1774 году. Идея создания движущихся кукол — моделей человека увлекала и целителя Парацельса, и математика, физика и физиолога Рене Декарта, и математика и механика Готфрида Лейбница.
Кстати, куклы-муляжи для студентов-медиков и практикующих хирургов, демонстрирующие взаимосвязь и вид внутренних органов, существовали чуть ли не со Средних веков. Однако наибольшую известность приобрела движущаяся анатомическая модель, названная"Мадемуазель Виерон», которая в движении воспроизводила процесс родов. Муляжи в медицине используются до сих пор, и в последние годы от неподвижных все чаще переходят к движущимся и реалистичным. В 10 лет он собрал свой первый хронометр самостоятельно. Жак учился в школе монахов-иезуитов, затем монахов-милимов. В 17 лет организовал в Лионе собственную механическую мастерскую. Скопив некую сумму, он отправился в Париж, где изучал анатомию, физику, механику и музыку. В 1728 году по совету хирурга Парижской Центральной больницы — Франсуа Кенэ, он решил сделать подвижный манекен для хирургов и студентов-медиков. Насколько новаторской была эта попытка, история умалчивает. Но мировую славу Вокансону принесли другие фигуры.
В 1733 году он принялся за изготовление своего первого изобретения — механического человека, играющего на флейте. Это была деревянная копия с мраморной статуи фавна скульптора Антуана Куазевокса. В том же 1738 он представил публике механическую утку, инкрустированную медью, которая умела пить и клевать еду, крякать, плавать и… испражняться заранее сваренной кашей из зерна. В 1739 Вокансон создал «Игрока на тамбурине». Диковинные механические куклы Вокансона — демонстрировал сначала в Париже, затем — по всей Франции, Италии и Англии. Стоимость входных билетов была не малая, но люди шли посмотреть на чудеса. В 1741 году Вокансон получил должность инспектора Королевских шелковых мануфактур, а в 1843 изобрел новый ткацкий станок, который мог ткать узорчатые ткани, чем лишил работы многих ткачей. Его механические чудеса — деревянные музыканты и утка были распроданы за большие деньги в 1743 году. Но до нашего времени не сохранились, а чудесная медная утка сгорела не то в одном из музеев Нижнего Новгорода, не то на Нижегородской ярмарке во время пожара. До конца жизни Вокансон собирал коллекцию механических игрушек, хотя изобретать их сам уже не пытался: потерял интерес.
Его коллекция послужила основой экспозиции музея музыкальных автоматов в Гренобле. Там же попытались воспроизвести по картинкам и чертежам утраченные произведения мастера. В XIXвеке публика увлекалась уже ходячими и танцующими куклами и часами с самодвижущимися фигурами.
Фарфоровые куклы: от возникновения до коллекционирования
Здесь представлены знаменитые куклы из фарфора итальянского производства: это бренды элитных кукол «Sibania», «Zampiva», «Marigio». Есть и другие куклы, которые могут быть интересны коллекционерам. Большинство кукол ручной работы, некоторые из них поставляются малыми партиями.
Виниловая кукла и силиконовая кукла — могут служить и служат замечательным, трогательным подарком как ребёнку, так и взрослому ценителю. Мы будем счастливы, если на нашем сайте Вам повстречается именно та, «единственная и неповторимая», кукла, о которой Вы мечтали всю свою жизнь!
Авторы кукол, история развития компании, первая кукла семейной четы, удостоенная престижной премии DOTY, а также студийные фотографии и полная информация о куклах. Читайте в наших статьях! Мы собрали для вас так много материала про Заверушински, что пришлось его разделить на две часть. Сегодня мы вам предлагаем прочитать Часть 1. Подробная информация, особенности Анкета виниловой куклы Куклы Заверушински Zawieruszynski. О куклах и их образах Магазин Cdolls - официальный представитель кукол Zawieruszynski. Критерии подлинности кукол «Making dolls is the passion that fuels our lives» «Создание кукол — это страсть, которая зажигает нашу жизнь» Генри Заверушински О компании Zawieruszynski Originals Zawieruszynski Originals — компания, созданная семейной четой Софией и Генри Заверушински Zofia and Henry Zawieruszynski. Родившись в Польше, София получила художественное образование в различных школах, особенное внимание она уделяла развитию своих талантов в скульптуре, дизайне костюмов, анатомии и живописи. Своих первых кукол и марионеток она начала делать еще в 1969 году. Генри тоже закончил художественные школы, но он специализировался на живописи, графике, скульптуре и керамике.
Здесь следует понять, будет ли кукла подвижной или замрет в одной позе. Для подвижных кукол необходимо предусмотреть систему шарниров-суставов. Самостоятельно изучить подобную технологию изготовления фарфоровых кукол сложно, поэтому нужно обратиться к соответствующим специалистам за консультацией. И вот когда кукла почти готова нужно уделить внимание нанесению элементов лица — глаз, губ и т. Зачастую лицо фарфоровой куклы необходимо продумать заранее, чтобы оно соответствовало той одежде, в которую вы планируете ее обратить позже. Так же необходимо особое внимание уделить ее рукам и пальцам. При изготовлении фарфоровых кукол часто встает вопрос о том из чего сделать волосы. Варианта два — натуральные или синтетические волосы. Конечно же, использование в кукле человеческих волос значительно удорожает саму куклу. Синтетика наоборот удешевляет. Кропотливость и тщательность выработки всех элементов делает фарфоровые куклы ручной работы особенно интересными для коллекционирования. Но если заниматься изготовлением экспонатов коллекции времени нет, то можно воспользоваться и другими способами. Так сегодня купить фарфоровые куклы можно во многих местах, будь то специализированные магазины или же небольшие отделы. Стоимость на них варьируется в значительных пределах от 300 рублей до нескольких десятков тысяч. А если говорить про редкие экспонаты, то они могут стоить и несколько сотен тысяч рублей и даже более миллиона. Коллекционные фарфоровые куклы Каждая коллекция имеет свое начало. Обычно собирание чего-либо начинается с детства. И маленький ребенок, однажды попавший в магазин фарфоровых кукол, может влюбиться в них на всю свою жизнь. И в глазах появится подлинная страсть к этому увлечению.
Мои фарфоровые куклы или откуда берется вдохновение? Коллекционирование кукол.
| Антикварные куклы. Куклы из Целлулоида. Lenci | Здравствуйте девочки, сегодня нашла красоту в интернете «Коллекционные фарфоровые куклы» и решила поделиться с вами. |
| Интерьерные куклы фарфоровые оптом - магазин китайских коллекционных кукол в Москве | Фарфоровые куклы Коллекционная интерьерная фарфоровая кукла подарок девочке. |
| Фарфоровые куклы | В нашей студии мы создаём коллекционные ёлочные игрушки, миниатюрные статуэтки и интерьерных кукол из бисквитного фарфора. |
| Montedragone Dolls (Куклы) | Но художница Марина Бычкова своим творчеством смогла доказать обратное: ее шарнирные фарфоровые куклы Enchanted Dolls более подвижны и реалистичны, чем шарнирные полиуретановые, пластиковые и виниловые коллекционные куклы. |
| [фарфоровая кукла] в категории главная | В продаже куклы фарфоровые коллекционные оптом и в розницу в Санкт-Петербурге и с доставкой по России. |
Вальс цветов. Коллекционная фарфоровая кукла
Мечта девочек, девушек и женщин! Скажете у каждого своя мечта?! Это тоже верно. Можем с уверенностью сказать одно, каждая представительница прекрасного пола в глубине души мечтает о таком нежном подарке. Эти маленькие барышни, в роскошных нарядах нужны не для игры, конечно. Фарфоровые куклы созданы для ценителей прекрасного. Знайте, многие люди коллекционируют эти куклы.
У каждой куколки есть свои имя и свой стиль, это подчеркивает их индивидуальность. Исходя из этого, у каждой дамы есть свои предпочтения относительно этих кукол.
Теперь куклы для вальфдорской педагогической школы изготавливает целая плеяда мелких производств. Опять-таки стараются не делать слишком похожих кукол, так как они все-таки несут в себе индивидуальность мастера.
Итак, кукла развивала фантазию ребенка. Дети могли представить такую куклу и плачущей, и смеющейся, и влюбленной, и даже выходящей замуж, таким образом, у них развивалось воображение. Мальчики в деревнях лет до 12 спокойно играли с девочками в куклы, хотя те и другие уже с 5 лет максимально помогали взрослым по хозяйству. Благодаря совместным играм они знакомились, изучали друг друга, узнавали обряды и обычаи предков.
Свадебных кукол шили в костюмах каждой губернии, и каждой волости. И делались они далеко не в каждом доме. По крайней мере, обеспеченные люди могли заказывать их у лучших мастериц, которые, пусть и кустарно, начали производство таких ритуальных кукол. Если жених был из Рязанской области, а невеста — из Тверской, то соответственные костюмы шили и на «родню» с каждой стороны.
Сейчас на свадебных кукол можно полюбоваться, например, в Сергиево-Посадском музее игрушки. В наше время народная игрушка стала прерогативой художников. Ее изготавливают как для музеев, так и для частных коллекций, и стоят они не дешево. Художники проводят многочисленные мастер-классы для любителей народной куклы.
А их со временем становится все больше. Люди возвращаются к своим истокам. Недаром такую популярность приобрели маленькие фарфоровые куколки в народных костюмах итальянской фирмы Деагостини. Но с текстильными куклами все обстоит куда более благополучно, чем с деревянными или глиняными.
Пусть знаменитая российская матрешка красуется буквально в каждом музее игрушек. Популярность ее у самих жителей России, куда ниже, чем у иностранцев, и делают ее только художники-индивидуалы. Пока что, к сожалению, традиционные народные кукольные промыслы держатся только на энтузиастах, которые еще помнят дымковскую и каргопольскую традиционную игрушку, богородскую резьбу по дереву, хохломскую роспись. Хочется надеяться, что на волне интереса к родной истории и культуре они все-таки возродятся в полноценные, пусть и небольшие производства.
Фарфоровые красавицы и куклы из папье-маше Сейчас в каждом сувенирном магазине можно увидеть дешевых фарфоровых красавиц в стилизованных под старину пышных платьях. С них, обычно, начинается вовлечение коллекционеров в мир авторской куклы. Постепенно возрождается и изготовление кукол из папье-маше. Пик популярности этих красавиц пришелся на XVII век.
Тогда же были изготовлены 12 больших кукол из папье-маше для взрослых. Это — один из самых маленьких лимитированных тиражей. Однако коллекционеры все же больше предпочитают антикварных фарфоровых кукол и их реплики, изготовленные в Европе. Стоит напомнить, что китайцы первыми изобрели фарфор и начали изготавливать кукол в народных костюмах, а европейцы долго пытались разгадать его секрет.
И, наконец, сами стали выпускать прекрасных кукол в изумительных костюмах, как исторических, так и современных. Пик моды на фарфоровые и восковые куклы совпал по времени. С ними соревновались немецкие мастера, освоившие к началу ХХ века массовое производство качественных фарфоровых кукол, а заодно придумавшие кукольные домики. Тогда же фарфоровые и восковые куклы стали настоящим предметом роскоши для взрослых, и ими лишь изредка играли дети из очень обеспеченных семей.
Они были куда прочнее и долговечнее, чем куклы из папье-маше, а также — красивее и желаннее. Тогда же их начали активно коллекционировать. Сейчас изготовлением коллекционных фарфоровых кукол занимаются отдельные художники. Цена особенно уникальных экземпляров может конкурировать с автомобилями для среднего класса.
Первая уникальная кукла в единственном экземпляре была создана французским импрессионистом Эдгаром Дега. Это была восковая статуэтка «Petite Danseuse» Маленькая танцовщица , одетая в реалистичное тканевое платье на одной из первых выставок импрессионистов в Париже. Портретные фарфоровые куклы ценятся и сейчас, как, например, куклы российской художницы ОлиныВентцель, изображающие исторических кукол в детализированных костюмах того времени. Современные куклы Куклы в модных нарядах: от Пандоры до Барби Куклы, которые демонстрировали модную одежду, появились довольно давно.
В Риме для визуализации модных тенденций провинциалкам изготавливали так называемые «куклы-Пандоры». Их богатые римлянки пересылали своим далеко живущим родственницам. В Европе XIV века, где информации о моде было мало, зато любительниц нарядов — множество, такие куклы тоже были весьма распространены. Для куклы были изготовлены модели, представляющие наиболее модные новинки, которые можно было заказать королевским портным.
Такие же подарки получали и другие королевские особы — Маргарита Наваррская, Мария Медичи. Кукла — Пандора, принадлежавшая императрице Марии Федоровне, хранится в музее Гатчинского дворца. Она была изготовлена для придворной модисткой французской королевы Марии-Антуанетты — Роз Бертен. Пандоры были двух видов — большие — для парадных нарядов и малые — для домашних, в стиле «casual».
Они канули в лету, едва увеличился тираж модных журналов, и их нынешними наследниками считаются витринные манекены. В ХХ веке мир наводнили модные журналы. Но, как и в прежние времена, попасть на показ мод может далеко не каждая дама, а о маленьких девочках и говорить нечего. Вероятно, по этой причине появились куклы, которые должны были воспитывать у маленьких девочек вкус и привычку к хорошей жизни.
Так на подиум кукольного мира вышли fashion-куклы. Одной из первых на этом поприще стала знаменитая Барби — детище супругов Элиот и Рут Хэндлер — владельцев фирмы Mattel Creations. Супруги заметили, что их дочка очень любит менять наряды у любимой куклы и решили создать собственную топ-модель. Успех Барби был столь ошеломителен, что производство ее быстро стало массовым.
Деми Мур, Джонни Депп, Ким Бессинджер, Шер — от Mattel — отличались характерной для Барби фигурой — длинноногой, с тонкой талией и высокой грудью, и характерным выражением лица: радостно-добродушном, но не отягощенным излишним интеллектом.
Семейная фирма Barrois. Она работала в Париже с 1842 по 1878 годы. Эта фабрика выпускала кукол только класса «люкс». Фирма Jumeau также существовала в Париже. Её основал Пьер-Франсуа Жюмо в 1843 году. Затем фирма перешла к его сыновьям.
В 1877 году ими была выпущена первая кукла Bebe а именно кукла-девочка, кукла-ребёнок , что и принесло фирме успех. В 1878 году они даже получили Золотую медаль на Парижской международной выставке. Успех Jumeau длился до 1900-ых, когда на французский рынок хлынули более дешёвые немецкие куклы. А ещё кроме кукол-дам одной их первых выпускала кукол-девочек. Первая механическая кукла этой фирмы называлась Gigoteur и была продана в 1863 году. Славилась и фирма, созданная в Париже часовщиком и ювелиром Леопольдом Ламбертом по производству кукол-автоматов.
Она точно знала, чего она хочет. Диана Эффнер Dianna Effner в течение десяти лет последовательно овладевала всеми секретами мастерства и технологии производства кукол из фарфора. Она училась искусству дизайна, мастерству художника, скульптора, гончара, портного, модельера, ювелира и многому-многому ещё... К 1990 году произведения Диана Эффнер были уже, без сомнения, признанными шедеврами, за которые коллекционеры кукол платили большие деньги и тогда Диана, вместе со своей помощницей Гери Олсон Geri Olson открывают в небольшом тихом городке Джеймстаун, штат Миссури Jamestown, Missouri студию кукольного мастерства, где хочет творить Любовь, нести Любовь людям, учить людей самих делать Любовь. Так начинается для Дианы второй этап её «кукольной жизни» — этап, когда она начинает заниматься изготовлением коллекционных кукол из фарфора, как бизнесом. Множество прекрасных моделей, молдов, рисунков, эскизов вышло из под рук Дианы в её кукольной студии в Джеймстауне в следующее десятилетие. Бизнес Дианы Эффнер развивался настолько успешно, что в 1999 году она принимает решение, что готова приступить к следующему этапу своего плана — она основывает знаменитую «Гильдию Мечтателей -кукольников» «Doll Dreamers Guild» — полноценное учебно-практическое заведение, целью которого была подготовка и обучение специалистов, способных самостоятельно заниматься изготовлением кукол и, что самое главное, учить всех желающих тонкостям этого волшебного процесса.