Может ли японская анимация довести до суицида и какие аниме-сериалы не предназначены для детей.
Драпеко заявила о необходимости оградить детей от воздействия аниме
| Детский омбудсмен рассказала про опасные для детей аниме | Прокуратура Колпинского района Петербурга обратилась в суд с исками о блокировке аниме-сайтов за распространение «опасных для здоровья детей» аниме. |
| Анимешники - кто они? | Материнство - беременность, роды, питание, воспитание | Добро пожаловать в нашу скромную цифровую империю Аниме-новостей! |
| Психолог объяснил, почему дети и подростки смотрят аниме - Новости Калининграда | Жанр аниме: приключения, экшн, фэнтези, романтика. |
| Силовики требуют заблокировать российские сайты с культовыми аниме - CNews | Аниме позволяет подросткам решить задачу, связанную с ощущением собственной индивидуальности, особенности, и одновременно решить вторую задачу – обрести друзей по интересам. |
Психолог Сирма объяснила, опасно ли аниме для психики детей
Кадр из аниме «Дети на орбите» Почтение авторов к «Космической одиссее» от дизайнерских решений в интерьерах станции до самой проблематики ожидаемо вписано в структуру мини-сериала. Двойственная суть ИИ — гордого результата технологического прогресса и одновременно его бича — в аниме представлена с такой же вопрошающей интонацией, как и поведение кубриковского HAL9000. Невозможность застраховать цивилизацию от ошибок, а также всецело подчинить технологии — один из главных кейсов сериала Исо. Космическому кораблю приказано уничтожить большую часть населения Земли, функцию спасителей вынужденно берут на себя дети — активные пользователи гаджетов и посредники с миром высоких технологий. Это истина не только фантастического сериала, но и без пяти минут нашего мира: кому, как не юным созданиям, которых наверняка будут пеленать вместе со смартфоном если ещё не пеленали , суждено осмыслять будущее в условиях технологической сингулярности? Впрочем, не менее любопытен взгляд Исо на перспективу космических полётов. Будущее, где стримы ведутся из иллюминатора, на станциях красуются баннеры Coca-Cola, а космонавты облачены в костюмы UNIQLO, поднимает вопрос о коммерциализации космоса. Там, где век назад соревновались друг с другом две сверхдержавы, сегодня выгодно расширять рынок и увеличивать доходы корпораций, а людям — зарабатывать личный капитал, запуская захватывающие стримы и публикуя видео в сетях быстрого обмена.
В разговорной речи встречаются образованные от «аниме» слова «анимешник», «анимешный» и т. История Основная статья: История аниме История аниме берёт начало в XX веке , когда японские кинорежиссёры начинают первые эксперименты с техниками мультипликации, изобретёнными на Западе [10]. Старейшая из известных сохранившихся японских анимаций — « Katsudo Shashin » длится всего 3 секунды [19]. Одним из самых первых аниме стал продемонстрированный в 1917 году двухминутный комедийный фильм « Namakura Gatana », в котором самурай собирается испытать свой новый меч, но терпит поражение от горожанина [20] [21]. Первопроходцами в области японской мультипликации стали Симокава Отэн [en] , Дзюнъити Коти и Сэитаро Китаяма [en] [22].
Одним из наиболее популярных и доступных методов на тот момент была техника вырезной анимации, её применяли такие аниматоры, как Санаэ Ямамото, Ясудзи Мурата [en] и Ноборо Офудзи [en]. Позднее распространилась также техника аппликационной анимации [23]. Успеха в развитии техники анимации добились и другие мультипликаторы, такие как Кэндзо Масаока и Мицуё Сэо [en] , использовавшие, в частности, анимационные фильмы в образовательных и пропагандистских целях [24]. Первым звуковым аниме стал снятый Масаокой в 1933 году короткометражный фильм Chikara to Onna no Yo no Naka [en] [25] [26]. К 1940 году начали образовываться организации мультипликаторов и художников, такие как Shin Mangaha Shudan и Shin Nippon Mangaka.
В то время аниме активно использовалось в качестве средства государственной пропаганды [27]. Одним из первых полнометражных анимационных фильмов стал снятый Мицуё Сэо в 1945 году « Momotarou: Umi no Shinpei »; спонсорскую поддержку при создании фильма оказал Императорский флот Японии [28]. Основоположником традиций современного аниме стал Осаму Тэдзука — он заложил основы того, что позднее преобразовалось в современные аниме-сериалы. Например, Тэдзука заимствовал у Диснея и развил манеру использования больших глаз персонажей для передачи эмоций; именно под его руководством возникали первые произведения, которые можно отнести к ранним аниме [29]. Первой работой Тэдзуки стала манга « Shin Takarajima ».
Впоследствии он создал мангу под названием Tetsuwan Atomu Astro Boy , которая и принесла ему успех [30]. К 1970-м годам популярность манги заметно возросла, многие произведения были анимированы. Тэдзуку благодаря его работам часто называли «легендой» [31] и «богом манги и аниме» [32] [33]. За почти вековую историю аниме прошло долгий путь развития от первых экспериментов в анимации, фильмов Тэдзуки до нынешней огромной популярности по всему миру. С годами сюжеты аниме, первоначально рассчитанного на детей, становились всё сложнее, обсуждаемые проблемы всё серьёзней.
Появились аниме-сериалы, рассчитанные на подростковую аудиторию — юношей и девушек старше четырнадцати лет. Эти сериалы нашли поклонников и среди взрослых, в редких случаях вплоть до преклонных лет. В своём развитии аниме немного отставало от манги , которая зародилась на несколько лет раньше и к тому времени уже завоевала популярность среди всех кругов населения Японии. Сегодня аниме представляет собой уникальный культурный пласт, объединяющий как сериалы для детей жанр кодомо — аниме в его изначальном понимании, так и подростковые произведения, зачастую, достаточно серьёзные и для просмотра взрослыми — сёнэн аниме для юношей , сёдзё аниме для девушек и даже полноценное «взрослое» аниме сэйнэн и дзёсэй [34]. В отдельное направление выделились хентай — аниме порнографической направленности, яой и юри — аниме, повествующее об отношениях как правило романтических между людьми одного пола — мужчинами либо женщинами соответственно.
Вершиной аниме принято считать работы режиссёра Хаяо Миядзаки. Его « Унесённые призраками » стали первым и единственным анимационным фильмом, получившим премию Берлинского кинофестиваля , как «Лучший фильм», а не «Лучший мультфильм» [35]. Особенности Анимация Японии отличается от анимации других стран, в первую очередь, тем, что представляет собою развивающийся замкнутый культурный пласт, включающий в себя множество уникальных сюжетных и идейных символов, шаблонов, стереотипов и типажей. Простейшими примерами могут служить специфические для аниме жанры , вроде меха , живущие по своим собственным законам, или находящие частое отражение в аниме элементы японской культуры [36]. Аниме выделяется среди мультипликации других стран своей востребованностью в японском обществе [35].
Это обуславливает и общая направленность определённой доли произведений на более взрослую аудиторию, что выражается в большем внимании к философской и идеологической составляющим, преобладании «взрослых» мотивов в тематике, и, в том числе, меньшей табуированностью тем секса и насилия в культуре в целом. Большая часть аниме создаётся с расчётом на конкретную, временами довольно узкую целевую аудиторию. Критериями деления могут являться пол, возраст, психологический тип зрителя. Выбранный таким образом метажанр задаёт общую направленность произведения, влияя на его сюжет, идеи и даже манеру изображения. Детское кодомо аниме составляет большую часть от всей анимационной продукции, выпускаемой на территории Японии, но за пределами страны популярны более «взрослые» произведения [37].
Рисунок «Реалистичный» рисунок в аниме « Monster » Одна из основных особенностей рисунка аниме — неестественно большие глаза персонажей [38] [39].
Короткая ссылка 26 февраля 2021, 10:21 Депутат Госдумы, первый заместитель председателя комитета Госдумы по культуре, актриса Елена Драпеко заявила, что российских детей необходимо защитить от воздействия аниме. Я считаю, что мы должны приложить все усилия, чтобы защитить детей от тех ужастиков, которые транслируются через интернет», — заявила Драпеко.
По её словам, в Госдуме приняли целый ряд законов, которые защищают детей от вредоносного влияния.
Это полезно и для детей помладше — преувеличенные эмоции проще считывать — и подросткам с бурлящими гормонами, которые часто воспринимают жизнь слишком порывисто. А взрослым это просто нравится, пусть они и иногда всё отрицают не верьте им.
Разнообразие типажей и историй помогает зрителям находить героя по душе и, возможно, узнавать решение повседневных проблем — таких, как общение со сверстниками, учёба, поиск своего призвания и отношения с родителями. Многие представители жанра пересказывают японские легенды в современной интерпретации, а это лучший способ узнать немного больше о чужой культуре. В основном это связано с желанием самих японцев выглядеть идеально, но может отразиться на детях по всему миру.
Слишком длинные сериалы «Сказания Весперии. И если сюжет завлекает а это случается сплошь и рядом , ребёнок может провести целый день перед экраном. В таком случае важно договариваться — не больше трёх-пяти серий в день, чтобы продлить удовольствие и не навредить здоровью, учёбе и тайм-менеджменту в целом.
Что делать, если ребёнок смотрит много аниме? В аниме, как правило, нет ничего плохого, но важно обсуждать с ребёнком, какие именно произведения он смотрит. Родителей часто пугает неизведанное — попросите детей показать вам их любимые аниме-сериалы.
Совместный просмотр не только поможет понять, чем увлекается ребёнок, но и сблизит. Как минимум, на одну тему для разговоров станет больше. При этом сюжеты большинства сериалов настолько многослойно сделаны и лихо закручены, что скучать будет некогда.
Главное — принять, что это анимация, и она не «только для детей» распространённая ошибка, не делайте её.
Другие статьи
- Чему аниме научит наших детей?
- Аниме и его последствия. Статья для родителей
- Психолог объяснил, для каких детей опасно аниме
- «Аниме поражают своей жестокостью»: о запрете японской анимации в России
Аниме и его последствия. Статья для родителей
Главная» Новости» Позитивное и негативное влияние аниме на молодежь. Детский омбудсмен Московской области Ксения Мишонова назвала опасным тот факт, что в России детям доступны те аниме, которые в Японии имеют маркировку "18+", сообщает РИА Новости. «В 12 лет и далее аниме позволяет наладить общение со сверстниками, подростки и юноши начинают смотреть аниме, чтобы не быть хуже ровесников», — рассказывает психолог.
Детский омбудсмен Подмосковья рассказала про опасные для детей аниме
| Лучшие аниме 2024 года на YummyAnime | Ями Аниме | Лучшие аниме-сериалы 2024 года по мнению редакции. |
| Плохой пример заразителен? Опасно ли аниме для детской психики | Крутые и интересные тайтлы с честным рейтингом на YummyAnime | Ями Аниме. |
| Болезнь или искусство: как аниме влияет на подростков? | Бывают сериалы для детей (жанр кодомо), сёнэн (аниме для юношей), сёдзё (аниме для девушек) и полноценное «взрослое» аниме (сэйнэн и дзёсэй). |
Аниме согреет в холодную зиму. Почему японская культура популярна в России
Аниме предназначено для детей, поэтому правильно включить некоторые Эччи содержание и бросить некоторые Фансервис в горло каждому зрителю. Похоже, что японские художники раньше других западных коллег поняли, что аниме — это не для детей, а вообще для всех. Похоже, что японские художники раньше других западных коллег поняли, что аниме — это не для детей, а вообще для всех. По выбранным вами критериям аниме отсутствуют. Аниме рассказывает про офисного клерка, который погибает от рук бандита и появляется в чудесном фэнтези-мире — но в виде невнятной субстанции. «а вдруг мой ребенок станет аниме-зависимым» – Аниме- кодомо будят воображение ребенка, которое просто необходимо для его полноценного психического развития.
Болезнь или искусство: как аниме влияет на подростков?
Анпан — это выпечка со сладкой пастой из красной фасоли, которая является популярной закуской для детей и взрослых. Анпанман защищает мир от своего заклятого врага, злого микроба по имени Байкинман. Сериал хорош для детей младшего возраста. NetNavis — это компьютерные программы с искусственным интеллектом, которые могут служить техническими помощниками. Помимо обработки электронной почты, расписания календаря и звонков, они также могут служить антивирусным программным обеспечением и бороться с программами-вторжениями. Вы видите, как Lan и MegaMan. EXE сражаются в цифровом мире с вредоносными вирусами и ботами. Крутые девчонки Z Крутые девчонки Z — аниме-версия махоу-сёдзё американского мультсериала «Крутые девчонки». Этот сериал, наполненный такой же милотой, яркими цветами и наполненными действием эпизодами, рассказывает о трех не связанных между собой девушках, которые превращаются в девушек-супергероев после того, как их окутывает белый свет из-за Chemical Z.
Химикат появился в результате несчастного случая в лаборатории с профессором Утониумом. К нему присоединяются его сын Кен Китадзава и их собака Пич, которые помогают девочкам убрать беспорядок, вызванный аварией. Авария заставила других людей в городе подвергнуться злым трансформациям, поэтому девушкам пришлось защищать всех и спасать положение. Сейлор Мун Говорящая кошка дарит Усаги Цукино брошь, благодаря которой она превращается в Сейлор Мун, волшебного супергероя, которому суждено защищать Землю от злых существ. Позже к ней присоединяются другие девушки-волшебницы, и они формируют Sailor Guardians. Эта классическая серия mahou shoujo, наполненная волшебными превращениями, действием и шутками из школьной жизни, определенно понравится детям постарше. Академия Маленькой Ведьмы Если ваш ребенок ищет ведьм и магические заклинания в своем шоу, попробуйте Little Witch Academia. Шоу следует за Акко, девушкой с немагическим прошлым, которая выживает в своей новой школе магии, Магической Академии Луна Нова.
В нем вы видите, как Акко заводит новых друзей, соревнуется со своей соперницей и преодолевает трудности полета на метле и произнесения заклинаний. Шоу подходит для детей постарше, которым нравится немного волшебства в своих мультфильмах! Театральная серия «Мировые шедевры» «Театр мировых шедевров» — идеальный сериал для детей, которые любят классические сборники рассказов, и для родителей, которые любят прививать своим детям литературную культуру. Сериал представляет собой адаптацию нескольких классических сборников рассказов, таких как «Энн из Зеленых Мезонинов », «Маленькие женщины», « Хайди » и «Швейцарская семья Робинзонов». Он также известен как сериал «Классический семейный театр». Кирби: Снова на Я! Розовый мягкий комочек с милым голоском? Для маленьких детей вы не ошибетесь с Кирби!
В целом тема взросления и формирования личности — одна из важнейших в японской анимации. Через преодоление трудностей и испытаний, решая порой недетские проблемы - в поиске признания, работы, доверия, не теряя надежды и веры, герой становится умнее, увереннее в себе, самостоятельнее. Такие образцы для подражания юным зрителем. В России кодомо-аниме представлено больше мультфильмами для девочек. В зависимости от возраста аудитории видна тенденция к изменению образа героини. Так, девочки помладше наделяются чисто «женскими» чертами личности: участливость, сердечность, бескорыстность, готовность помогать другим например, Кики. В историях же, где герой- мальчик, он обладает, соответственно, «мужскими» качествами: ответственностью, смелостью например, Поньо.
Таким образом, у ребенка исподволь формируется представление о мужском и женском характере, разнице в поведении. А в аниме для девочек постарше много героинь свободолюбивых, сильных в проявлении чувств, имеющих свое мнение, решительных и борящихся. Вообще внимание на внутреннем мире главного героя, гуманных, пацифистских отношениях с окружающим миром отличает аниме от привычных «западных» идей накопления и приобретения статуса, богатства. Эти аниме следуют верным моральным принципам, формируют правильные нравственные ориентиры добра и честности. Показывая, какой прекрасный мир с добротой, отсутствием войн, заботой о природе, внимательным отношением к близким, самосовершенствованием себя. Может не всегда можно просто и четко сформулировать «выводы» из мультфильма, но архетипические образы и смыслы цепляют бессознательно. Это видно по тому, с какими чувствами светлой грусти или спокойствия остаешься в конце фильма.
Как сделать просмотр аниме полезным. Рекомендации При просмотре таких полнометражных мультфильмов ребенок переживает различные чувства, по-разному относится к происходящему, делает для себя какие-то выводы - происходит серьезная эмоциональная работа. Родители могут помочь ребенку ее сделать, предложив обменяться мыслями друг с другом, поделиться мнениями. Вместе обсудить идею мультика, отношения персонажей, поступки и чувства героев, сравнить себя с ними. Можно подумать над следующими вопросами: Про что этот мультфильм? Что происходило с героем? Что он чувствовал?
Почему он так поступил?
В мультфильмах Миядзаки стихия неба, ветер — почти самостоятельные герои истории; везде есть сцены полета, ощущения от которого так приятны ребенку. Или приобретают эти качества по ходу мультфильма и закаляют свой характер. В целом тема взросления и формирования личности — одна из важнейших в японской анимации. Через преодоление трудностей и испытаний, решая порой недетские проблемы - в поиске признания, работы, доверия, не теряя надежды и веры, герой становится умнее, увереннее в себе, самостоятельнее. Такие образцы для подражания юным зрителем. В России кодомо-аниме представлено больше мультфильмами для девочек. В зависимости от возраста аудитории видна тенденция к изменению образа героини. Так, девочки помладше наделяются чисто «женскими» чертами личности: участливость, сердечность, бескорыстность, готовность помогать другим например, Кики.
В историях же, где герой- мальчик, он обладает, соответственно, «мужскими» качествами: ответственностью, смелостью например, Поньо. Таким образом, у ребенка исподволь формируется представление о мужском и женском характере, разнице в поведении. А в аниме для девочек постарше много героинь свободолюбивых, сильных в проявлении чувств, имеющих свое мнение, решительных и борящихся. Вообще внимание на внутреннем мире главного героя, гуманных, пацифистских отношениях с окружающим миром отличает аниме от привычных «западных» идей накопления и приобретения статуса, богатства. Эти аниме следуют верным моральным принципам, формируют правильные нравственные ориентиры добра и честности. Показывая, какой прекрасный мир с добротой, отсутствием войн, заботой о природе, внимательным отношением к близким, самосовершенствованием себя. Может не всегда можно просто и четко сформулировать «выводы» из мультфильма, но архетипические образы и смыслы цепляют бессознательно. Это видно по тому, с какими чувствами светлой грусти или спокойствия остаешься в конце фильма. Как сделать просмотр аниме полезным.
Рекомендации При просмотре таких полнометражных мультфильмов ребенок переживает различные чувства, по-разному относится к происходящему, делает для себя какие-то выводы - происходит серьезная эмоциональная работа. Родители могут помочь ребенку ее сделать, предложив обменяться мыслями друг с другом, поделиться мнениями. Вместе обсудить идею мультика, отношения персонажей, поступки и чувства героев, сравнить себя с ними. Можно подумать над следующими вопросами: Про что этот мультфильм? Что происходило с героем?
Детский омбудсмен рассказала про опасные для детей аниме 14:33, 22 мая 2021 г.
Северо-Западный федеральный округ Главные герои этих аниме с суицидальной направленностью. Об этом сообщает РИА «Новости».
Всё зло от... мультиков. Опасна ли японская анимация для подростков
К счастью, пищеварительная система дракона работает медленно, и девушку еще можно спасти, только для этого необходимо попасть на третий уровень подземелий. Маленький отряд не может тащить с собой все необходимые съестные припасы, поэтому герои смиряются с неприятной мыслью: во время путешествия им придется питаться монстрами. Подземелья кишмя кишат всякой отвратительной, но вполне съедобной живностью. Главное, чтобы она не съела вас первой. Одна из наиболее интересных новинок предстоящего года — комедийное фэнтези о необычном гастрономическом опыте.
Его готовит студия Trigger, которая отлично показала себя с сериалом «Киберпанк: Бегущие по краю», отличившимся интересной визуальной стилистикой. Режиссером новой экранизации стал Ёсихиро Миядзима, участвовавший в создании сериала «Академия ведьмочек». В основу сюжета легла одноименная 12-томная манга Рёко Куи. Среди главных достоинств комикса читатели и критики отмечали оригинальную идею и необычный юмор.
Так что на протяжении четырех лет «Подземелье вкусностей» входило в топы лучших манг года. Его главной героиней станет бывшая балерина Рин Риндо, которой пришлось бросить мечты о сцене из-за серьезной травмы. Потеряв дело своей жизни, девушка впадает в затяжную депрессию. Выход находится сам собой, когда организаторы гонок NEX Race сообщают о суперскоростных соревнованиях.
Благодаря новым технологиям гонки на скорости выше 500 километров в час становятся безопасными, и Рин решает, что это ее шанс обрести новую мечту. Специалисты и гонщики консультировали создателей сериала, чтобы и состязания, и трасса выглядели правдоподобно. А вот за дизайн персонажей отвечал мангака Такуя Фудзима, специализирующийся на историях вроде «Лиричной волшебницы Нанохи» — с толпами девушек в главных ролях. Художник собаку съел на рисовании хорошеньких тян.
Настолько давно, что дети, чей город был разрушен во время нападения монстров, выросли с мечтой вступить в ряды доблестных защитников. Мина Асиро легко проходит отбор и становится отличным командиром, а вот ее друг Кафка Хибино неоднократно проваливает экзамены и годится только в отряд уборщиков. Его работа — убирать мертвых чудовищ после битв.
Следом подоспели «Покемоны», превратившиеся в настоящий культ, — фигурки героев продавали в магазинах, печатали на майках и т. Основная претензия к аниме со стороны его противников — излишняя сексуальность героев и обилие сцен сражений, которые нередко заканчиваются гибелью героев. В японской культуре нет негласного запрета на изображение крови и смерти.
Это позволило заподозрить аниме в пропаганде насилия. А после появились и обвинения в том, что они вызывают суицидальные наклонности. Так, в 2012 году 14-летний подросток сбежал из дома, а на следующий день его тело нашли под стенами многоэтажки. Журналисты выяснили, что подросток был замкнутым и почти ни с кем не общался, но зато увлекался аниме, а покончил с собой после гибели любимого героя Итачи в сериале «Наруто». Правда, прямых доказательств этой версии тогда не появилось. В 2013 году покончила с собой 15-летняя школьница из Екатеринбурга.
В её комнате нашли четыре увесистых тома книги, по которой было снято знаменитое аниме «Тетрадь смерти», и следователи решили, что именно это произведение могло заставить её свести счёты с жизнью. По сюжету «Тетради», японский школьник Ягами Лайт случайно находит так называемую «Тетрадь смерти». Если вписать в неё имя человека, то через некоторое время он умрёт. Ягами решает, что с помощью тетради он сможет навсегда покончить с преступностью и создать новый мир. Полиция для поиска необычного преступника нанимает детектива — L, который пытается разгадать план таинственного убийцы. В этом аниме нет сцен насилия, секса или самоубийств.
Все смерти показываются кратко и без красочных подробностей. Но, видимо, название само по себе многим показалось достаточно пугающим, и активисты попытались добиться запрета на показ этого аниме в России.
Просмотр японской анимации в материале называют «обработкой». Якобы из-за аниме «дети замыкаются в себе, сбегают из дома, а то и вовсе хватаются за нож». В материале в качестве аргументов приводят несколько историй, произошедших с подростками, которые увлекались просмотром мультсериалов.
История первая Девочка смотрела аниме про героя, который «обладает суперсилой — никак не может покончить с собой, хотя очень хочет» и рисовала рисунки простым карандашом, добавляя красной ручкой шрамы и кровоподтеки. Ее успеваемость в школе якобы ухудшилась, она замкнулась в себе. Эксперты Центра защиты детей от интернет-угроз решили, что все началось с того, что девочку «подписали» на «сообщество во "ВКонтакте" со странным девизом "Модно быть овощем"».
В апреле под запрет попали «Этот замечательный мир», «Зомбиленд. Сага», «Кошачий рай», «Любимчик принцесс» и «О моем перерождении в слизь».
Соблазны и опасности мира аниме: авторский взгляд
Аниме выделяется среди мультипликации других стран своей востребованностью в японском обществе [35]. Это обуславливает и общая направленность определённой доли произведений на более взрослую аудиторию, что выражается в большем внимании к философской и идеологической составляющим, преобладании «взрослых» мотивов в тематике, и, в том числе, меньшей табуированностью тем секса и насилия в культуре в целом. Большая часть аниме создаётся с расчётом на конкретную, временами довольно узкую целевую аудиторию. Критериями деления могут являться пол, возраст, психологический тип зрителя. Выбранный таким образом метажанр задаёт общую направленность произведения, влияя на его сюжет, идеи и даже манеру изображения. Детское кодомо аниме составляет большую часть от всей анимационной продукции, выпускаемой на территории Японии, но за пределами страны популярны более «взрослые» произведения [37]. Рисунок «Реалистичный» рисунок в аниме « Monster » Одна из основных особенностей рисунка аниме — неестественно большие глаза персонажей [38] [39]. Существующий стиль возник под сильным влиянием западных традиций мультипликации — Осаму Тэдзука, считающийся основоположником данного стиля, был вдохновлён персонажами американских мультипликационных фильмов, такими как Бетти Буп , Микки Маус и Бэмби [10] [40].
Аниме-персонажи выделяются не столько размером глаз, сколько вниманием, уделённым детализации глаз по отношению ко всему остальному лицу. Нос и рот обычно изображаются несколькими волнистыми линиями, за исключением моментов, когда персонаж говорит [41]. Тем не менее существуют произведения, в которых используется «реалистичный» рисунок — нос, рот и скулы равно с прочими деталями лица изображаются и затеняются с большей точностью [42] , например, в аниме-фильме 1998 года « Оборотни » «Jin Roh: The Wolf Brigade». Персонажи аниме « Hitohira », характер каждого персонажа, в буквальном смысле, написан на его лице При рисовании глаз обычно одновременно применяются светлые и тёмные оттенки [43]. По глазам часто можно сделать вывод о персонаже в целом. Они обычно отражают возраст, степень открытости персонажа, а также его эмоциональное состояние [8] [44]. Положительные, весёлые, дружелюбные главные герои часто изображаются с большими, блестящими, полными жизни глазами; замкнутые, мрачные или отрицательные имеют глаза суженные, иногда полузакрытые или оттенённые чёлкой — часто их рисуют похожими на глаза какой-нибудь зоркой хищной птицы или змеи; хитрые или подчёркнуто-вежливые персонажи имеют глаза лисицы — как бы всё время закрытые, будто персонаж постоянно улыбается, однако примерно такие же по форме могут иметь и обыкновенные сони; если персонаж не является романтическим, но при этом не злой, хитрый или замкнутый, художники могут снабдить его достаточно большими глазами, но с маленькими зрачками-точками; кроме того, если персонажа вдруг лишают магическим способом воли или даже души, его глаза теряют блеск и становятся безжизненными — из них исчезают все блики.
У детей глаза обычно изображены очень большими, старики же за крайне редким исключением имеют глаза маленькие, с маленьким зрачком. Очки являются дополнительным средством выразительности, являясь непременным атрибутом эрудитов в противовес эксцентричным гениям , различных скромниц или парней- отаку. Очки чёрные, цветные или нарочито-блестящие, всевозможных форм и размеров, украшают лица, пожалуй, одной четверти всех известных аниме-персонажей, являясь их самой изюминкой. О характере персонажа обычно свидетельствуют и другие атрибуты внешности, например, одежда и волосы [45]. Волосы в аниме обычно состоят из прядей. Причёски персонажей могут иметь самые разные, порой диковинные формы и цвета. Волосы, а также детали одежды персонажей, зачастую подчиняют ветру или инерции, заставляя их несинхронно двигаться при перемещениях персонажа.
Волосы различных цветов изначально были способом «персонифицировать» героев, сделать их заметно различными. Сегодня, когда образы персонажей прорабатываются вплоть до мельчайших деталей лица и манер поведения, разноцветные волосы не являются необходимостью, скорее — традицией. Кроме того, цвет волос часто отражает характер персонажа [44]. К примеру, рыжие волосы являются характерным индикатором вспыльчивости Аска из сериала « Евангелион », Лина Инверс из сериала « Рубаки ». Светлые волосы также указывают на иностранное происхождение героя, поскольку большинство японцев имеют тёмные волосы [46]. Отдельно стоит упомянуть осветлённые волосы, как часть стереотипа хулигана или эксцентрика — выше уже упоминалось, что абсолютное большинство японцев имеет тёмные волосы, и осветление — это наиболее эффективный способ для кого-то выделиться из общей массы в школе и на улице. Обычно при создании аниме применяется не более 250 основных цветов [47].
Поскольку аниме-сериалы обычно демонстрируются на телевидении с частотой около серии в неделю, для их создания задействуют штат из сценариста , режиссёра , дизайнера и нескольких десятков аниматоров. Кроме того, чтобы укладываться в график выхода, по возможности, без потери качества, используются так называемые « приёмы ограниченной анимации ». Таблица эмоций Передача эмоций в аниме является поводом для отдельного разговора. Помимо традиционных для аниме видов проявления чувств персонажем — изменением выражения лица или тона его голоса, используется ряд других приёмов. Эмоции могут изображаться подчёркнуто нереалистично, гипертрофированно — персонажи говорят с закрытыми глазами, чтобы передать безапелляционность, или принимают картинно демонический вид, когда проявляют гнев. В комедийных ситуациях, с целью показать несерьёзность чувства, применяются пиктограммы, такие, как картинка «капельки пота» или «вздувшихся вен», возникающие поверх головы героя, либо в рамочке над ней. Помимо «серьёзного» рисунка существует также популярный стиль « тиби » или «super-deformed» SD , в котором персонажи изображаются упрощённо, с непропорционально большими головами и глазами в пол-лица.
Сон Джин — один из охотников, людей со сверхспособностями. Охотники призваны закрывать «врата», порталы, ведущие в подземелья с монстрами. Откуда те берутся, никто не знает. Но если охотники не победят босса в глубине подземелья и не закроют таким образом «врата», то монстры смогут выбраться наружу. Вот только Сон Джин — самый слабый охотник.
Даже какое-нибудь довольно банальное и "заштампованное" аниме каковых немало все равно найдет свою аудиторию: пусть в нем и не будет "хэппи-энда" в классическом понимании, то, по крайней мере, добро все равно победит, - герой преодолеет свои страхи и комплексы, поймет что-то важное для себя, найдет свое истинное призвание, у него появятся настоящие друзья. Аниме воспитывает детей В аниме и манге, особенно в течение последних лет 15-20, можно заметить определенную "педагогическую" направленность. Авторы аниме - которые, конечно, намного старше своей целевой аудитории, - словно пытаются подчеркнуть важность каких-то традиционных для японского общества ценностей: например, важность социализации, внимательное, чуткое отношение к окружающим, уважение к своей культуре и обычаям, и так далее. В аниме также зачастую "выносятся на обсуждение" какие-то вопросы морально-этического характера, актуальные для современного японского общества, - и зачастую этим отличаются комедийные произведения, чтобы этот посыл не приобрел слишком "давящий" характер.
Зачастую в аниме появляются реальные исторические личности, персонажи японской мифологии и фольклора, традиционные игры или искусства - например, игра в го или каллиграфия. Это позволяет как разнообразить сюжет, так и популяризировать "далекие" от повседневности образы и мотивы, сделав их более понятными и близкими для школьников. Пропаганда Японии В Японии есть даже так называемый аниме-туризм: локации, воспроизведенные в популярных произведениях, становятся "местом паломничества" поклонников этих произведений. Например, очень узнаваемый прототип здания школы из "прогремевшего" в свое время аниме K-On!
Вот, в том числе и таким образом, в Японии внутренний туризм развивают… Очень интересное отражение в манге и аниме получают японские традиционные религии - синто и буддизм. Это может показаться удивительным, но существует немало произведений, в которых, например, главными героями являются божества синтоистского пантеона. Западный зритель в самом общем смысле слова, включая и нас, конечно, не очень-то может "считать" рассчитанные на японскую аудиторию отсылки к религии или мифологии, но это ему не мешает, потому что воспринимается просто как элемент фантастического антуража. Вероятно, немало людей, которые смотрят аниме наравне с западными сериалами просто в силу уже сложившегося за последние годы "сериального мышления", когда более или менее все равно, что смотреть, лишь бы смотреть.
Но, несомненно, многие люди после просмотра начинают интересоваться Японией, японским языком, традиционными искусствами, литературой и так далее. Это всегда хорошо, потому что это расширяет кругозор, позволяет почувствовать, насколько велик и удивителен мир, в котором мы живем. Знакомство с другими культурами делает человека более мудрым, избавляет его от каких-то предрассудков, дает возможность лучше понять других людей и себя самого.
Его единственная цель — встать во главе этой полукриминальной школы.
Какого же было удивление Сакуры, когда оказалось, что ученики здесь — всеми любимые защитники города, каждый день протягивающие руку помощи каждому, кто в ней нуждается. Да и сражаются здесь не друг с другом, а друг за друга.
Детский омбудсмен рассказала про опасные для детей аниме
| Добро пожаловать на наш уникальный веб-сайт, посвященный аниме и манге! | Учащихся российских школ, которые публикуют на своих страницах в соцсетях изображения в стиле аниме, будут отправлять к психологу. |
| «Аниме поражают своей жестокостью»: о запрете японской анимации в России | Если ваш ребенок любит роботов, дружбу и жанр сёнэн, Medabots — отличное аниме для просмотра. |
Суд в Петербурге запретил ещё три аниме и мангу
Новости Хидана: Аниме для детей. от 11 августа. Учащихся российских школ, которые публикуют на своих страницах в соцсетях изображения в стиле аниме, будут отправлять к психологу. Крутые и интересные тайтлы с честным рейтингом на YummyAnime | Ями Аниме.
Аниме и его последствия. Статья для родителей
Поэтому вы даже не сразу поймете, в каком жанре все это снято — ярко, красочно. Как правило, в основе этого жанра лежит какая-то история про одинокого несчастного ребенка, которого становится жалко, зрители ему сопереживают. Ирена Сирма По ее словам, в аниме часто встречаются главные герои — агрессоры, но они не смогут повлиять на ребенка, если он воспитывается в нормальной семье. Возможен и другой вариант, когда ребенок будет присоединяться к агрессору, какому-то злому герою, который всех побеждает. Тогда в этом случае возможно такое взращивание теневой, агрессивной части.
Фильм «Истребитель демонов: На тренировку столпов» показывает последний эпизод арки «Деревня Кузнецов», в котором завершается жестокая битва Танджиро с демоном Четвертой Высшей Луны Хантенгу, а... Режиссер фильма Marvel прокомментировал экранизацию «Наруто» с живыми актерами Фильмы и сериалы Поклонники аниме были ошеломлены на этой неделе, когда компания Lionsgate Pictures объявила, что режиссер «Шан-Чи» Дестин Дэниел Креттон занимается фильмом про Наруто Узумаки. Креттон будет не только режиссером предстоящей аниме-адаптации, но также возьмет на себя роли сценариста и продюсера. Отправляясь в Японию, чтобы получить одобрение создателя франшизы Масаси Кисимото,... Раскрыто, когда выйдет 4 сезон аниме «Клинок, рассекающий демонов» Фильмы и сериалы Четвертый сезон аниме «Клинок, рассекающий демонов» в пути, поскольку дата выхода сериала официально подтверждена. О любимом аниме-сериале «Клинок, рассекающий демонов» Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba , основанном на манге Коехару Готоге, ничего не было слышно с июня 2023 года, когда закончился третий сезон. Четвертый сезон был запланирован на второй квартал 2024 года, когда в эфир... Фильм «Наруто» с живыми актерами снимет режиссер Marvel Фильмы и сериалы Манга «Наруто» Naruto получила уже две экранизации в виде аниме, а несколько лет было объявлено, что в разработке находится фильм с живыми актерами. Еще в 2015 году студия Lionsgate раскрыла, что «Наруто» получит полнометражную адаптацию. В то время проектом занимался режиссер Майкл Грэйси «Величайший шоумен».
Ёнэбаяси, Х. Ведьмина служба доставки, 1989, Х. Мэри и ведьмин цветок, 2017, Х. Возвращение кота, 2002, Х. Ночная буря, Г. Навсикая из долины ветров, 1984, Х. Сказание о принцессе Кагуя, 2013, И. Например, в японском фольклоре, и в аниме соответственно, отражена вера японцев в духов и богов, обитающих повсюду и в природе, и в доме. Но если нас, взрослых, может пугать эта идея вездесущих богов, то для детей это, наоборот, очень естественно: они и так силой своего воображения наделяют душой все, что можно, очеловечивая неживое. Поэтому сказки и мультфильмы так понятны детям - они тоже «оживляют» неодушевленное. Не стоит бояться того, что ребенок в мультфильме наблюдает встречу героев с чем-то опасным, пугающим - здоровая детская психика защищает ребенка, помогая разделить: это не про меня, не про мою семью, не про мой реальный мир, а значит это не по-настоящему, и реальной опасности для меня нет. В аниме по прорисованным глазам персонажа можно понять его характер, манеру поведения. Так, у положительных героев глаза большие, блестящие, светлые, а у отрицательных - часто полузакрытые, с маленькими зрачками, без блеска, прикрытые челкой. Внимание к внутреннему миру ребенка — одна из главных идей детского аниме, поэтому переживания героя зачастую «написаны» у него на лице — показаны преувеличенно и не очень реалистично. У дошкольников есть период, когда перевоплощение в любимого героя папу, паровозика Томаса, кошку, человека-паука и стремление ему во всем подражать — и это естественно и нормально. Даже самые привлекательные мультики не сделают ребенка зависимым от них, если у него все в порядке с ощущением себя, самооценкой, если есть друзья и другие интересы, и главное- доверительный контакт с близкими. Если мы интересуемся делами ребенка, его увлечениями, можем понять, что и почему так для него привлекательно в мультиках, разделить с ним интересы и игры, то вряд ли у ребенка будет потребность прятаться от реальности. Если все же ребенок предпочитает мир фантазий - это может быть случаем психологической травмы, особенностей психического развития, проявлением серьезных трудностей в общении и взаимодействии с социумом, и тогда, конечно, надо к психологу. Так в чем же особенная притягательность аниме для детей и мнение психолога: - «красивая природа и животные» - Тема взаимоотношения человечества с природой в целом, и конкретного персонажа со стихией в частности прослеживается почти во всех кодомо. Познание мира природы для развития ребенка так же важно, как и мира людей. Поэтому образы природы- пейзажи, птицы, животные часто прописаны детально, рисунки яркие, краски сочные, доставляя эстетическое удовольствие зрителю. Завораживающее изображение моря и леса у Миядзаки, гор у Сугии для городских детей, часто лишенных контактов с живой природой, позволяет им не терять этой связи, показывает важность природы, необходимости заботы о ней, формирует «экологичность» мышления.
Даже в среде психологов, где аниме давно уже вынесли смертный приговор, можно найти защитников отаку. Увлеченный человек — счастливый человек. У него находится возможность для самовыражения, растет самооценка, одновременно с которой поднимается и настроение. Кроме того, в среде людей, разделяющих общие интересы, приверженец субкультуры легко находит себе друзей, что, безусловно, положительно сказывается на его мировосприятии. Кроме того, несмотря на присутствующие жестокие сцены, косплеи и компьютерные игры, созданные на основе аниме, помогают выбросить отрицательную энергию и разрядиться психологически. Все же лучше, если это происходит в форме ролевой игры или перед экраном компьютера, чем в общении со сверстниками. По закону жанра В зависимости от пола и возраста аудитории аниме делится на: кодомо-аниме — создается для детей в возрасте до 12 лет. Существует также подразделение аниме по тематике. Апокалиптика предлагает варианты наступления конца света. Постапокалиптика рассказывает о том, что будет после конца света. Киберпанк повествует о мире, которым правят компьютеры. В махо-седзе главными героинями являются маленькие девочки-волшебницы, которые спасают мир от зла. В фэнтези участниками событий становятся волшебные существа, колдуны, божества. Именно они помогают главному герою, дарят ему волшебные предметы, спасающие его в беде. Хентай — порнографическое аниме. Кавай — аниме, герои которого очень милые и нежные, обладающие очаровательной внешностью. Главная задача создателей произведений этого жанра — передача атмосферы добра и света. В социальных фильмах поднимаются острые социальные вопросы, на которые герои стараются найти ответы. Романтика — жанр аниме, главной темой которого являются любовные переживания. Шутки в сторону Вечером 16 декабря 1997 г. И вдруг одновременно у зрителей из разных концов страны начались припадки, похожие на эпилептические. Более 700 малышей были доставлены в больницы, а еще у 10 тыс. Телеканалу TV Tokyo было приказано прекратить трансляцию сериала. В обществе мгновенно распространились слухи о вреде аниме. Некоторые ученые высказали даже предположение, что это была проверка нового оружия массового поражения. Но оказалось, что на здоровье тысяч маленьких телезрителей повлиял видеоэффект — быстрое чередование синего и красного цветов. Подобный видеоэффект оказывает негативное влияние на здоровье человека, когда частота мерцания красного цвета превышает 3 Гц, а всех остальных цветов — больше 5 Гц. Трагедия произошла по недосмотру аниматоров, которые не заметили в небольшом фрагменте несоответствие техническим требованиям. После того как специальная комиссия разобралась в причине проблемы, сериал снова допустили к показу, но злополучная серия была навсегда убрана в архив. А вот японец Таичи Такашита влюбился в героиню манга Микуру Асахина и решил на ней жениться. Но, увы, подобные браки не разрешены законом.