– Для нас «Вий» – спектакль знаковый, мы вложили в него всю душу и очень рады показать на фестивале Бресте, в котором мы участвуем уже не первый раз.
Гоголевский «Вий» едет в Крым: в каких городах покажут мистический спектакль
ВИЙ СПЕКТАКЛЬ ПО ПРОИЗВЕДЕНИЮ НИКОЛАЯ ГОГОЛЯ 23 марта 2022 года 68 студентов техникума посмотрели спектакль по произведению писателя Николая Васильевича. На малой сцене Театра Ермоловой спектакль «Й» по мотивам повести Николая Гоголя «Вий» — режиссерский дебют Дениса Парамонова. Главная Наша деятельность Новости В Шарыповском драматическом театре состоялась премьера спектакля «Вий».
Мистика и эротика: благовещенцам в рамках «Амурской осени» показали спектакль «Вий» 18+
Так, несколько лет назад лучшим драматическим спектаклем в Саратовской области был признан "Вий" балаковского ТЮЗа имени Лебедева. В Театре Ермоловой покажут премьерный спектакль «Й» — это переосмысление повести «Вий» Н. В. Гоголя в постановке Дениса Парамонова. Спектакль «Вий» в постановке театра «Полночь» длится всего 65 минут, что для камерного театра вполне оптимально.
Главная — Филармония Кузбасса
Новости Хабаровска: Спектакль «Вий» будет показан уже в этот четверг, 12 октября, на сцене ГДК. Мюзикл «Вий» – лауреат премии «Звезда театрала» в номинации «Лучший музыкальный спектакль». Мы не сомневаемся, что зрители пришедшие на спектакль долго будут оставаться под впечатлением увиденного. 21.09.2023г. учащиеся нашей школы посетили спектакль " Вий" по повести Николая Гоголя, представил повесть Волгоградский государственный новый экспериментальный театр на сцене. Спектакль «Вий» в постановке театра «Полночь» длится всего 65 минут, что для камерного театра вполне оптимально.
Спектакль «Вий»
Спектакль шушенского народного театра «ВИЙ» получил дипломы за музыкальное решение, за сценографию, за лучший актёрский ансамбль, а за лучшую мужскую роль награжден Сергей. В последнюю ночь после встречи с Вием падкий на золото Хома Брут «пропал», а хуторяне помянули его горилкой и дальше зажили своей жизнью. Спектакль «Вий» поставлен режиссером Павлом Мариничем по мотивам одной из самых известных повестей Спектакль шушенского народного театра «ВИЙ» получил дипломы за музыкальное решение, за сценографию, за лучший актёрский ансамбль, а за лучшую мужскую роль награжден Сергей. 16+Театр на Таганке приглашает на спектакль «Вий», основанный на знаменитой повести Николая Гоголя и современных музыкально-поэтических текстах рок-барда Вени Д’ркина.
Мюзикл "ВИЙ"
Продолжительность — 1 час 45 минут без антракта. Ближайшие показы состоятся 20 декабря, 18 января и 27 февраля. Начало в 19:00. Билеты можно приобрести в кассах и на сайте театра. Спектакль участвует в проекте «Пушкинская карта».
Гоголю, и при этом спектакль не скучный пересказ великой повести классика, а энергичная постановка в стиле «хоррор» с пластикой, танцами, и спецэффектами. Сценография и костюмы впечатляют аж до мурашек, и переносят в эпоху жизни автора.
В Петербурге заслуженного артиста РФ пугают звонками анонимы в преддверии спектакля «Вий» При этом голоса похожи на электронные голоса роботов. Об этом стало известно 78. Во вторник в театре намечена премьера спектакля «Вий», действие которого происходит на Украине, а артисты исполняют украинские песни.
Его «Вий» как бы собран из кусков - очень разных, пёстрых.
Мозаика спектакля собрана из гэгов вплоть до появления на свадьбе символа современной Украины - Верки Сердючки , народных элементов вроде песен и рушников и атрибутики современной действительности - компьютеров, сотовых телефонов… Всё сливается в едином пьяном экстазе мальчишника, переходящего в свадьбу дембеля Владимир Абакановский и местной красавицы Оксаны Анна Домникова. Даже декорации построены здесь по принципу трансформера, как подтверждение взаимопроникновения и перевёрнутости мира - подполье вдруг превращается в склеп, шкаф с соленьями и вареньями в гроб для панночки. Фарс и сумбур - пожалуй, главные слова, которым можно охарактеризовать этот спектакль. Интересно, что опасность здесь в отличие от классического «Вия» идёт не от потустороннего мира, а от неопознанной, чужой современности. Лукас боится не столько нечисти, сколько обитателей села, которые напоминают больше оборотней, чем нормальных людей. Француз боится не столько нечисти, сколько обитателей села, которые больше напоминают оборотней, чем нормальных людей. Спектакль получился очень эффектным - большинство ролей здесь сыграли молодые, красивые, стройные. Но, пожалуй, всех юных героев заткнула бабка Сонька в исполнении заслуженной артистки России Светланы Ильиной. Эту роль можно назвать бенефисной: характерный персонаж помог актрисе показаться во всей красе. То она представала пред зрителями в образе комичной старухи-самогонщицы, чуть позже - румяной молодухи, соблазняющей заморского гостя.
А вот она - почти ведьма, знакомая со всеми местными чертями и чертовками. Ещё одна несомненная удача - Дренька Марии Алексеевой. Роль тоже многоплановая и гротесковая.
Спектакль Кирилла Серебренникова «Вий» по мотивам СВО раскритиковали украинцы в ФРГ
О театре 14 марта 2006 года в Пинске состоялось официальное открытие учреждения «Полесский драматический театр, г. Пинск», которое стало 29-м профессиональным театром государственного подчинения в республике Беларусь. Для небольшого Пинска это оказалось большой честью — ведь по статусу театр стоит на одной ступени с областными и национальными труппами. Истоки пинского театра уходят в 1939 год, когда после освобождения Западной Беларуси, в Пинске был создан «Полесский областной драматический театр». Он проработал до начала Великой Отечественной войны, а потом возобновил свою деятельность в 1949 году. В 1954 году пинский театр был реорганизован.
Ведь почему умер Хома? Потому что не смог побороть искушение, не удержался и посмотрел, а уж потом испугался. В новом спектакле искушения подстерегают не только Хому. Они вообще не только Хому подстерегают!
Искушения подстерегают нас всех. И что может произойти с каждым из нас после того, как мы поддадимся очередному? А вдруг гибель? И что тогда? Горькая трагичекая судьба не только Хомы, но и Панночки - это наглядный пример и предостережение всем нам. И это получилось. Получилось мощно. Я долго не могла решить, кто же Хома или Панночка вызвал у меня больше всего эмоций?
Ряженые разыгрывают легенду о начальнике гномов, веки которого доходят до самой земли.
В центре легенды — человек и его душа, где происходит битва между вечно враждующими силами. Праздничные гуляния перерастают в обряд, в котором принимают участие не только ряженые, но и духи, а танцы и смех становятся главным оружием против нечистой силы.
Данное мероприятие прошло в немецком городе Гамбург. В связи с этим данная постановка вызвала недоумение у украинцев, которые проживают в Германии. Они обвинили Серебренникова в российской пропаганде и призвали ограничить доступ к этой постановке.
Спектакль “Вий” на новой сцене Театриума на Серпуховке
Жанр спектакля обозначен как «балаган-мистерия». Балаган — это комедия. По сути, совмещается несовместимое. По словам Марины Константиновны, совместные поиски вместе с художником атмосферы гоголевской повести привели их к маленькому открытию — действие происходит в самом начале июня, когда начинаются летние каникулы в бурсе Бурса — «карман, кошелек» — общежитие при духовном образовательном учреждении в дореволюционной России. А пока не встретились с родителями — гуляют и веселятся, — рассказывает режиссер. На селе в это время никто не работал, потому что считалось, что именно «зеленые святки» — время нечисти. Русалки могут навести порчу на урожай. Или заморить скот. Все это есть в тексте Гоголя.
Поэтому в спектакле много экзотических народных песен так называемого русалочьего цикла. Все песни, звучащие в спектакле исполняют сами актеры, вживую. Любопытно, что композитор Дмитрий Котов — участник духовного ансамбля «Сирин». Профессионал в теме народных песен и это, честно говоря, очень чувствуется в ходе действия.
И сколько раз режиссёры твердили коллегам: заигрывать с нечистой силой в театре опасно.
Тем не менее, ставят, на радость публике и зачастую в ущерб самим себе. Вот и подготовка этого спектакля не обошлась без эксцессов. Были и травмы, и падения разные, и заболевания. Даже сгорал трансформатор, который крутит круг — какие-то вылетали пробки. Апофеозом мистических проявлений на репетициях стал перелом носа у актрисы Ирины Тимченко, играющей Панночку - столкнулась с партнером.
Хотя этот случай скептики могут списать на случайность. Исполнительнице на протяжении часа приходится взаимодействовать с партнёрами практически вслепую.
Постарайтесь спланировать время так, чтобы не опоздать! Если это случилось, то наши администраторы проводят Вас в зал только на свободные места, не мешая другим, а во время антракта Вы сможете занять свои места. Фото и видео съемка спектакля Во время проведения спектакля средства связи мобильные телефоны, смартфоны должны быть отключены или переведены в беззвучный режим. Фото-, кино-, видео-, телесъёмка, любые виды аудиозаписи спектаклей или их фрагментов без разрешения администрации запрещены. Можно подарить артисту цветы? Цветы для артистов, Вы можете передать сотрудникам Службы зала для последующего вручения, либо вручить лично из зрительного зала без допуска на сцену или за кулисы.
Об этом сообщили в Министерстве культуры и туризма Московской области. Постановка по одному из самых мистических произведений русской литературы начнется в 19:00. Повесть Николая Гоголя «Вий» оживет на сцене, то пугая, то давая надежду на благополучный исход.
Главная — Филармония Кузбасса
В институте я перечитал эту повесть уже более осознанным взглядом. И мне показалось что это, прежде всего, история про мужчину и женщину, - отмечает режиссер. По его словам, "полет в ту ночь, когда Хома в первый раз встретил панночку в сарае, описан Гоголем не как что-то ужасное, а как что-то самое прекрасное, что случалось с ним на земле". Потому что она сильнее смерти и сильнее всего, что есть вокруг, - говорит Денис Парамонов.
Так, на сцене Брестского театра кукол состоялся показ хоррора «Вий» Полесского драматического театра из Пинска режиссера Павла Маринича по пьесе известного российского драматурга Нины Садур, написанной по мотивам одноименной повести Николая Васильевича Гоголя. Зрелищный, визуально эффектный и насыщенный спектакль, премьера которого состоялась в марте прошлого года, радует сильными актерскими работами, здоровым юмором и изобретательной режиссурой. Пинский театр безбоязненно вступил в мистическое поле Гоголя и не прогадал.
Она будет интересна и детям, и взрослым Даниил Спиваковский заслуженный артист России Читая текст, Спиваковский играет всех героев повести — от бурсака Хомы Брута до Вия. Но это не психологическое погружение. Актер сохраняет дистанцию между собой и гоголевскими персонажами и иронический взгляд на некоторых из них.
В его версии сотник, отец панночки, похож, скорее, на криминального авторитета. Сельчане рассказывают об ужасах, сотворенных ведьмой при жизни, с современными, слегка приблатненными интонациями. А философ Хома Брут хоть и хитроват, но очень молод и побаивается сильных мира сего.
Оркестранты в случае необходимости становятся партнерами Спиваковского. Например, рассказывая, как Хому, пытавшегося сбежать, остановила тяжелая рука казака Дороша, актер кладет свою на плечо сидящего рядом музыканта. Крестоносцы во Пскове Атмосферу, соответствующую каждому эпизоду, создает музыка в исполнении оркестра под управлением дирижера Даниила Стаднюка.
Что выяснилось с первых минут: гоголевскую фразу "Как только ударял в Киеве поутру довольно звонкий семинарский колокол" дополнил фрагмент из произведения современного композитора Владимира Комарова "Русские кружева", наполненный колокольным звоном. Премьера спектакля "Двадцать третий": Каменькович показывает неизвестного в театре Ремарка По словам дирижера Даниила Стаднюка, для читки "Вия" они со Спиваковским выбрали фрагменты из произведений Стравинского, Прокофьева и Мусоргского в аранжировке для оркестра народных инструментов. Музыка, сопровождая чтение Спиваковского, то дополняет его новыми красками, то звучит отдельно, и тогда живое и динамичное исполнение оркестрантов создает особый эмоциональный ряд, то смолкает на монологах.
Во всей мировой литературе существует ряд произведений, которые откровенно опасаются ставить режиссёры. Ведьма беснуется, а несчастный Хома Брут пытается найти спасение, читая Слово Божие. И сколько раз режиссёры твердили коллегам: заигрывать с нечистой силой в театре опасно.
Тем не менее, ставят, на радость публике и зачастую в ущерб самим себе. Вот и подготовка этого спектакля не обошлась без эксцессов. Были и травмы, и падения разные, и заболевания.
Даже сгорал трансформатор, который крутит круг — какие-то вылетали пробки. Апофеозом мистических проявлений на репетициях стал перелом носа у актрисы Ирины Тимченко, играющей Панночку - столкнулась с партнером.
Премьеру спектакля «Вий» представит Русский драматический театр в Ижевске - ГТРК Удмуртия
Постоянно борются за душу человеческую Добро и Зло. А чего нужно самому человеку? Если не хочет двигаться вперед, работать над собой, хочет плыть безразлично, по течению, то рано или поздно станет уязвимым, слабым. Пустит нечистую силу в душу свою, и тогда нет ему спасенья! Самое главное не поддаться страху в борьбе со Злом. Не смалодушничать.
Вий — в восточнославянской мифологии персонаж из преисподней, чей взгляд убивает. Ведьма зовет его в третью ночь, дабы справиться с Брутом, уничтожить, сломать его. Вий — некая проверка на прочность. Не справился с ним Хома Брут. Победила его нечистая сила.
А может быть это он с собой не справился?
Все права на любые материалы, опубликованные на сайте, защищены в соответствии с российским и международным законодательством об интеллектуальной собственности. Любое использование текстовых, фото, аудио и видеоматериалов возможно только с согласия правообладателя ВГТРК. Главный редактор Панина Елена Валерьевна.
Мистика и фольклор в спектакле интересно сочетаются с самоиронией авторов спектакля и точными хореографическими сценами.
Можно сказать, что пинчане с популярным нынче жанром хоррор справились на славу. Фото официального сайта Полесского драматического театра Заметили ошибку?
Амурчане с восторгом встретили постановку: взрывались овациями в некоторых особо острых моментах и долго рукоплескали в конце. Два с половиной часа пролетели незаметно, а внимание зрителей на всём протяжении было приковано к сцене.
Я на таком спектакле впервые, и мне очень понравилось. Во-первых, атмосфера. Ты оказываешься настолько втянутым в спектакль, что непонятно, то ли с Хомой Брутом это всё происходит, то ли с тобой. Во-вторых, отдельно хочу отметить музыку — для меня это особое наслаждение.
Интересно, что не было чётких границ между песнями и репликами героев - одно плавно перетекало в другое и помогало настроиться на нужный лад, - поделилась зрительница Наталья. Ранее портал 2x2. В рамках фестиваля кино и театра «Амурская осень» это был второй показ конкурсного антрепризного спектакля.