«Ромео и Джульетта» Лавровского – по своему духу, вообще, ренессансный спектакль, выстроенный в эстетике ренессансного реализма с его ключевыми понятиями человеческого достоинства, гордости, чести, вступающими в противоречие с феодальным и сословными. Сцена из балета Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта». Античный пейзаж и современный танец – Михайловский театр показывает в Севастополе "Ромео и Джульетту" в постановке Начо Дуато. Спектакль входит в программу 6-го Международного фестиваля оперы и балета "Херсонес".
Историю создания балета «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева представили 13 мая в РГДБ
Ромео подходит к Джульетте и взволнованно говорит о зародившемся в нем чувстве. 16 октября 2023 года в Зимнем театре состоится балет «Ромео и Джульетта» театра балета Юрия «Ромео и Джульетта» Афиша Сочи. Знаменитый балет Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта» в постановке Леонида Лавровского восстановил его сын — народный артист СССР Михаил Лавровский. Ромео подходит к Джульетте и взволнованно говорит о зародившемся в нем чувстве.
На сцену Большого театра вернулся балет Прокофьева "Ромео и Джульетта"
Образ настолько удался артистке, что даже в скульптуре она запечатлена именно как Джульетта. Бронзовый бюст артистки установлен на Аллее героев в петербургском Парке Победы. Балет в редакции Лавровского ставился в Москве в 1946 г. В 1955 г. Мосфильм снял сокращённую киноверсию балета. Другие балетмейстеры, такие как Джон Крэнко в 1962 г. В июле 2008 г. Премьера прошла на музыкальном фестивале Колледжа Бард англ.
Псковский губернаторский симфонический оркестр под управлением главного дирижера Николая Хондзинского и труппа Имперского Русского балета под руководством Гедиминаса Таранды представили шедевр Сергея Прокофьева в хореографии Леонида Лавровского.
История пути этой балетной постановки к зрителю была долгой и непростой, однако прозрачность, красота и чистота музыки победила все препоны. А уже в 1941 году его увидели в СССР, и сейчас он идет на всех лучших ценах мира. Вы увидите и услышите спектакль с потрясающей грандиозной музыкой и хореографией». Затаив дыхание, псковичи погружались в происходящее на сцене. Обещанная простота, конечно, оказалась кажущейся: на самом деле она сродни кинематографу, где каждая сцена выверена режиссерской логикой - не отпустить зрителя ни на секунду. Уличные драки, пышный бал-маскарад во дворце Капулетти, легкий и воздушный танец Джульетты, знаменитая сцена на балконе, роковая смерть Меркуцио и Тибальда, смерть влюбленных и примирение враждующих кланов - все это, давно знакомое, читанное и виданное не раз, воспринималось по-новому, свежо и остро. Прекрасные костюмы, интересный свет, замечательная актерская игра, музыкальная точность - знай успевай отмечать достоинства постановки! Только восхитился достоинством и красотой балерины, игравшей мать Джульетты, как спустя несколько эпизодов в сцене оплакивания Тибальда она совершенно преображается.
И самое главное - ей веришь.
Третья тема Джульетты — тема гре? В неи? Мягко опевающие мелодические фразы, нежная игра тембров, прозрачная звучность — всё создае? Тема гре? Ещё одна важная группа тем — темы любви Ромео и Джульетты.
Они имеют важное драматургическое значение — благодаря ним происходит развитие и трансформация чувств героев. Любовные темы появляются в балете, начиная с «Мадригала». В сравнении с темами Джульетты они более эмоциональны и внутренне напряжены. Их мелодии строятся на широком движении, распевной?
Касаткина и В. Василёв решили, что это их шанс представить своему зрителю настоящих «Ромео и Джульетту», произведение, в котором привычные возвышенные черты героев сочетались бы с низменными — как, собственно, и в самой жизни. И этим шансом постановщики воспользовались блестяще. Живые персонажи балета как будто списаны с настоящих людей, наших друзей и соседей, с нас самих. Поразительным образом хореография Н. Касаткиной и В. Василёва точно передаёт и вечный сюжет великого драматурга, и характеры героев — во всей их противоречивости.
О музыкальной драматургии в балете «Ромео и Джульетта»
| Историю балета «Ромео и Джульетта» Прокофьева представили в РГДБ | NEOКультура | Балет «Ромео и Джульетта» как музыкально-историческая целостность обладает необычайной внутренней подвижностью; в нем встречается и сталкивается множество разнонаправленных потоков. Судьба балета демонстрирует, как менялся Прокофьев. |
| Станцевать Шекспира | Ballet Magazine | Знаете, как пришел на псковскую сцену балет Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта»? |
| Сергей Прокофьев. Балет «Ромео и Джульетта» | Прокофьев: Ромео и Джульетта2 CDs. Симфонический оркестр Мариинского театра, Валерий Гергиев. |
Ромео и Джульетта (Балет Н. Касаткиной и В. Василёва)
Ромео и Джульетта. Балет в 2-х действиях. В Большом театре Михаил Лавровский восстановил великий балет своего отца Леонида Лавровского "Ромео и Джульетта" на музыку Сергея Прокофьева. 19 марта 2023 года на сцене ДиКЦ «КОСТИНО» состоялся балет Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта» в исполнении труппы «Новый классический балет» (художественный руководитель М. Михайлов). Поэтому музыка балета «Ромео и Джульетта» особенно самобытна и оригинальна. Теперь в петербургской версии балета «Ромео и Джульетта» по-новому решен танец рыцарей, или как его называют марш Монтекки и Капулетти. В Большой театр вернулся балет Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта» в постановке Леонида Лавровского.
Веронские любовники триумфально вернулись в Большой театр
На Исторической сцене Большого театра представили знаменитый балет Прокофьева «Ромео и Джульетта», восстановленный Михаилом Лавровским, сыном балетмейстера-постановщика Леонида Лавровского. Продолжая традиции балета, основанные Петром Чайковским, Прокофьев создал современные классические образцы жанра. Балет «Ромео и Джульетта» был признан гордостью советского искусства, а Сергей Прокофьев – крупнейшим композитором 20 столетия. Большой театр представит балет "Ромео и Джульетта" на музыку Прокофьева. На сцене МГТ состоялась премьера балета С. Прокофьева «Ромео и Джульетта» в постановке Юрия Пузакова. Балет «Ромео и Джульетта» пробивался на сцену с большим трудом. В ноябре обновленный балет Евгения Панфилова «Ромео и Джульетта» отправляется гастролировать по России, и к пермскому зрителю он вернется в декабре.
РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА (Балет Н. Касаткиной и В. Василёва)
Театр балета классической хореографии Театр балета классической хореографии под руководством Элика Меликова представляет в Москонцерт Холле премьеру нынешнего сезона — балет «Ромео и Джульетта» на музыку Сергея Прокофьева в хореографической редакции Михаила Лавровского. Спектакль, первые показы которого пройдут 23 и 24 февраля 2024 г. Для ее осуществления хореограф-постановщик в свое время частично изменил первоначальную партитуру Прокофьева, сумев при этом создать яркий и эмоциональный ряд балета, именно в этом варианте удостоенного Сталинской премии.
Обещанная простота, конечно, оказалась кажущейся: на самом деле она сродни кинематографу, где каждая сцена выверена режиссерской логикой - не отпустить зрителя ни на секунду.
Уличные драки, пышный бал-маскарад во дворце Капулетти, легкий и воздушный танец Джульетты, знаменитая сцена на балконе, роковая смерть Меркуцио и Тибальда, смерть влюбленных и примирение враждующих кланов - все это, давно знакомое, читанное и виданное не раз, воспринималось по-новому, свежо и остро. Прекрасные костюмы, интересный свет, замечательная актерская игра, музыкальная точность - знай успевай отмечать достоинства постановки! Только восхитился достоинством и красотой балерины, игравшей мать Джульетты, как спустя несколько эпизодов в сцене оплакивания Тибальда она совершенно преображается.
И самое главное - ей веришь. Как веришь вспыльчивому и язвительному Меркуцио, как веришь мудрому и проницательному монаху Лоренцо, как веришь непосредственной и простодушной кормилице. Очень яркой стала и трактовка образа Джульетты: легкая, воздушная, теплая и вместе с тем по-детски радостная и шутливая, главная героиня очаровала зрителей.
Варя впервые на балете, но не может удержаться от переполняющих эмоций: все ладошки красные от аплодисментов. У ее бабушки Елены тоже замечательные впечатления. Особенно сейчас, в такое трудное время, хочется красоты, добра, любви».
Но там есть и классические балетные номера, которых нет в «Ромео и Джульетте». Я полагаю, что это сделано под влиянием Галины Сергеевны Улановой — ведь балет был написан специально для нее. И именно Уланова смогла расширить образ от просто сказочной героини до живой девушки, а затем женщины, которую раскрывает любовь. Она представила на сцене очень человечный образ, а не просто персонаж сказки Шарля Перро. И теперь каждая исполнительница Золушки должна помнить об этом. Что касается самой музыки к балетам. Как известно всем музыкантам, и певцам в том числе, Прокофьев писал свои сочинения на рояле, в этом есть своя сложность для всех исполнителей: его музыку не очень удобно играть. Он все писал на рояле, не делая скидок на какие-то специфические вещи. Он играл все на рояле, но не всегда то, что удобно сыграть на рояле, удобно сыграть на гобое, на скрипке, на валторне, на трубе. Поэтому музыка Прокофьева, действительно, очень сложна.
Тем ценнее, мне кажется, то, что мы добиваемся очень высокого качества исполнения. Это очень сложно. Вот, к примеру, «Дон Кихот». Минкус — скрипач, он понимал, как это удобно сыграть оркестру с чисто технической стороны. А Прокофьев не удобен.
В сокращенной версии «Ромео и Джульетта» на музыку первой и второй оркестровых сюит, состоялась в 1938 году в Брно, Чехословакия. Еще до премьеры, в 1936 году, на основе музыки балета Прокофьев написал две оркестровые сюиты, к которым в 1946 году добавил третью. Оркестровые сюиты, которые носят одинаковое название - «Ромео и Джульетта», относятся к числу самых популярных сочинений композитора. В сотрудничестве с режиссером Сергеем Радловым и драматургом Адрианом Пиотровским, Прокофьев создал драматическую основу балета и сочинил к нему музыку в 1935 году. Они написали сценарий в четыре акта со счастливым концом, который резко отличался от финала знаменитой шекспировской трагедии. Эта редакция балета, однако, так и не дошла до постановки.