28 января в спектакле ЭТО ВЫ, АНГЕЛЫ? по мотивам повести Венедикта Ерофеева МОСКВА-ПЕТУШКИ впервые за более, чем 10 лет в дуэте с Иваном Решетняком женские роли исполнит новая актриса! Петушки" состоится спектакль "Любовная отповедь".
Долететь до Петушков. Режиссерское послесловие к спектаклю «Москва – Петушки»
Тверской ТЮЗ представил премьеру «Москва-Петушки». О спектакле и главном герое рассказал актёр и режиссёр Сергей Зюзин. Поэт и люмпен Веничка едет из шумной Москвы, постепенно напиваясь Едет в далекий-далекий край, текущий молоком и медом, где птицы не умолкают, где круглый год цветет жасмин — на станцию Петушки в 120 километрах от столицы. фото: сцена из спектакля «Москва – Петушки» Венедикта Ерофеева в театре "Кашемир". Москва–Петушки, покупка билетов онлайн или телефону. Петушки" спектакль (в постановке Игоря Миркурбанова). Театр на Юго-Западе приглашает на спектакль «Москва — Петушки». Размышления переплетаются с воспоминаниями, поездка на электричке превращается в извилистый и полный опасностей путь. Главный герой Веничка — человек энциклопедических знаний.
"Москва - Петушки" спектакль ( в постановке Игоря Миркурбанова)
Поэма может показаться забавной, но в действительности она соответствует гоголевскому принципу: «озирать всю громадно-несущуюся жизнь, озирать ее сквозь видный миру смех и незримые, неведомые ему слезы».
Удивительный и вместе с тем узнаваемый образ алкоголика-интеллектуала Венички, едущего на электричке в полумифические Петушки, оказался способен вызывать в читателе богатейшую гамму переживаний и давать обильную пищу для ума. Рассуждая об алкоголе и одновременно об истории, философии, культуре и политике, главный герой потрясал и жизненным правдоподобием, и одновременно фантастической контрастностью взаимоисключающих личностных характеристик. Несмотря на то, что первоначально поэму опубликовали за границей — в Израиле и Франции, в постсоветской России она очень быстро стала поистине культовым произведением. Сегодня драматический монолог Венички переведен на многие языки мира, был экранизирован, по нему поставлены спектакли в разных странах мира.
Ерофеев, умевший словом и рассмешить, и причинить физическую боль, заканчивает свою единственную, написанную в 1985-м, за пять лет до смерти, пьесу бескомпромиссной ремаркой: «Занавес уже закрыт, и можно, в сущности, расходиться. Но там, по ту сторону занавеса, продолжается все то же, и без милосердия.
Никаких аплодисментов». В общем, логично; вспомним слова поэта Ольги Седаковой, близкой подруги Ерофеева: «Мучения в вениной алкогольной страсти было больше чем удовольствия. О том, чтобы «развеяться», «забыться», «упростить общение», не говоря уж об удовольствии от вкуса напитка, и речи не шло». Художественный театр поступает гуманнее, не терзает зал смертельным рыком как в пьесе , а окутывает спасительными звуками Баха, и аплодисменты рассеивают тьму, пришедшую с парами метилового спирта, что унёс героев в Элизиум. Предшествуют же финалу три часа чистого, не считая антракта, театра, и за это время можно пережить немало как вдохновляющих, так и удручающих моментов. Абсолютная удача — назначение на главную роль Дмитрия Назарова. Его Гуревич говорлив, но не суетлив — это обольстительная речивость без пустословия а Ерофеев опасный автор — в том смысле, что невоздержан и в остроумии; что легко воспринимается на письме, противится исполнению вслух; так избыточны графоманы ; он сохраняет спокойствие и бодрость духа и в суицидальных обстоятельствах, и в «лирическом интермеццо» с медсестрой-карменситой Натали Янина Колесниченко , и в макабрическом метиленовом угаре.
Гуревич в «гнезде кукушки» — не жертва, но демиург, Саваоф, мифологический Командор, принимающий от зарвавшегося пешки-охранника Бореньки-Мордоворота Владимир Любимцев предложение потрапезничать.
С тех пор играю в театре на Таганке. Его «зацепил» ход, избранный режиссёром для передачи самой сути произведения. Дело в том, что Любимов сам давно хотел поставить Ерофеева, но не знал, каким образом это сделать. Чтобы получилось не про б…ство, а про художника.
Мой герой — писатель, непонятый миром, но сострадающий ему. Он прощает окружающему миру его узость и стереотипность мышления. Но сам при этом не может руководствоваться подобными принципами. Столы создают атмосферу и питейного заведения, и общежития, и поезда. Кроме того, они образуют другой пространственный уровень.
А в качестве второстепенных персонажей выступают стулья. Тем более, что музыкант постоянно находится на сцене, не оставляя Веничку одного. Любимые вещи писателя удачно вписываются в канву спектакля. А Сергей Летов, композитор и исполнитель импровизации на духовых инструментах, тонко передаёт настроение героя и как бы озвучивает, облекая в форму звуков, его переживания, мысли, чувства. Кто-то уходит посредине действия, кто-то следит как завороженный за разворачивающимися событиями.
Что вы думаете о выступлении в Белгороде? Подозреваю, что некоторые даже отдалённо не представляли, о чём будет идти речь. Иначе зачем приводить на такой спектакль детей? А уходят, по-моему, только ханжи, неспособные за внешней оболочкой разглядеть глубину переживаний и трагедию героя. Лично для меня каждый спектакль всегда оказывается непохожим на предыдущие, потому что результат зависит от моего психоэмоционального состояния на конкретный момент.
Белгородский зал я «взял». Особенно это почувствовалось во второй половине спектакля, когда я победил публику в хорошем смысле, люди стали моими соучастниками. А вообще в театре надо быть в первую очередь искренним. Актёр на сцене находится как бы под гигантским микроскопом, в который очень заметна фальшь. Каждый актёр достоин своего зрителя.
Какой ты сам, такие у тебя и зрители.
Смотрите также
- «Повесть о Сонечке»
- Тульский спектакль «Москва-Петушки» отмечен дипломом. Свежие новости на сайте
- Премьера спектакля «Москва-Петушки» - Экспресс газета
- Два спектакля в одном. Камерный театр устроил предпоказ постановки "Москва-Петушки" -
- Моноспектакль «Москва-Петушки» (Театр «Классика»)
Газета «Суть времени»
- Образ «дикой и пьяной» России удостоился награды театральных критиков | ИА Красная Весна
- В Волковском театре зрители совершили путешествие по маршруту «Москва-Петушки»
- Смотрите также
- Участники «Театра 24» поставили спектакли по мотивам поэмы Венедикта Ерофеева «Москва — Петушки»
- Читайте также
Спектакль «Москва — Петушки»
- «Москва – Петушки» Венедикта Ерофеева - Статьи - Театр - РЕВИЗОР.РУ
- «Москва – Петушки» Венедикта Ерофеева - Статьи - Театр - РЕВИЗОР.РУ
- Комментарии
- Интерактивный спектакль «Москва-Петушки» покажут в Великом Новгороде
«Москва — Петушки»: премьера от Даниила Спиваковского
И Алексей Янковский, и менеджмент театра сильно рисковали. Прежде всего — хронометражем. В программке к спектаклю время действия указано как три часа. На деле — почти четыре часа, разделенных антрактом. Дело даже не в том, что это очень долго и не каждый, даже подготовленный зритель выдержит столько. Энергетика и самого произведения, и спектакля такова, что решительно непонятно, как актеры вообще такой объем материала не просто технически освоили, но и выдали в зал. Надрыв, с криком, с хрипом, словно боксер ударил по печени — с первой секунды, с первого слова Венички, и — по нарастающей, до самых последних секунд, до финальной сцены. Главного героя сыграл Петр Артемьев. И сделал это блестяще хотя, казалось бы, ну совсем не похож на запойного советского алкоголика времен раннего Брежнева — на лице здоровый румянец, тело крепкого, в меру упитанного мужика средних лет.
Ведь уже вечером зритель увидит четыре разных постановки от четырех разных команд проекта, одна из которых по итогам зрительского голосования одержит победу», — напомнили в «Читай-городе». Отметим, что специальное образование или навыки участникам не нужны. Нужно — вера в себя и желание эксперимента и творческого адреналина. По окончании спектаклей проходит зрительское голосование. Все желающие могут отдать свой голос за понравившийся спектакль.
Это поэма о саморазрушении, о хрупкой и жалостливой любви к миру, о страхе перед этим миром и неумении жить в нем. Это поэма-путешествие, поэма-бегство, наполненная тончайшими оттенками алкогольной горячки, приправленная библейскими аллюзиями и интеллектуальной иронией. Поэт и люмпен Веничка едет из шумной Москвы , постепенно напиваясь.
Камерный театр устроил предпоказ постановки «Москва-Петушки» Два спектакля в одном. Камерный театр устроил предпоказ постановки «Москва-Петушки» 8 февраля 2019 - 15:18 Мария Минина, Кирилл Уланов Поделиться Над постановкой работал режиссер, который уже ставил этот спектакль для финской публики.
Русскоязычную версию легендарной постановки в числе первых увидел наш корреспондент. Перфоманс в стиле «советский буфет» и через несколько минут — предпоказ. На подготовку спектакля «Москва-Петушки» у Камерного театра ушло почти полгода. Эта же постановка раньше шла в Финляндии.
Петушки над гнездом кукушки
Петушки". Культовую когда-то книгу переносили на сцену долго, больше года. Главная Главные новости Два спектакля в одном. Камерный театр устроил предпоказ постановки «Москва-Петушки». Смотреть спектакль Москва — Петушки: бесплатно онлайн, без регистрации в хорошем качестве на портале
В Балтдоме состоялась премьера спектакля «Москва – Петушки»
Петушки". Культовую когда-то книгу переносили на сцену долго, больше года. Режиссерское послесловие к спектаклю «Москва – Петушки». все новости. В середине марта в краевом театре драмы прошел премьерный показ спектакля «Москва – Петушки». Спектакль “Москва – Петушки” прославился еще до премьеры. Одни зрители в негодовании спешно покидали зал на прогонах, не дождавшись конца, другие, напротив, уходили восхищенными. Спектакль Москва – Петушки пройдет 21 февраля в 19:30 на площадке Арт-кафе Подвалъ Бродячей Собаки по адресу Санкт-Петербург, Итальянская ул, д.4. Ищите расписание сеансов в кинотеатрах Петушках? Афиша и цены всех кинотеатров г. Петушки есть на нашем сайте.
Калужский драмтеатр показал спектакль в Износковском районе
Рассуждая об алкоголе и одновременно об истории, философии, культуре и политике, главный герой потрясал и жизненным правдоподобием, и одновременно фантастической контрастностью взаимоисключающих личностных характеристик. Несмотря на то, что первоначально поэму опубликовали за границей — в Израиле и Франции, в постсоветской России она очень быстро стала поистине культовым произведением. Сегодня драматический монолог Венички переведен на многие языки мира, был экранизирован, по нему поставлены спектакли в разных странах мира. Сегодня впервые на российской сцене поэма «Москва — Петушки» стала основой оригинальной музыкально-литературной композиции, придуманной Даниилом Спиваковским и артистами ансамбля «Русская рапсодия».
В понимании режиссера весь мир вокруг Венички оказывается пьян, тогда как он сам сохраняет трезвость. И в своей постановке Женовач стремится воплотить эту тонкую и умную мистификацию автора. Спектакль позаимствовал и лексику литературной поэмы, которая пестрит острыми словечками.
Режиссер считает, что мат — это часть нашей жизни и культуры, и оскорбительными эти слова могут быть лишь тогда, когда они действительно используются для унижения чести и достоинства собеседника. Чтобы узнать подробности, нажмите кнопку «Купить билет».
Камерный театр устроил предпоказ постановки «Москва-Петушки» 8 февраля 2019 - 15:18 Мария Минина, Кирилл Уланов Поделиться Над постановкой работал режиссер, который уже ставил этот спектакль для финской публики. Русскоязычную версию легендарной постановки в числе первых увидел наш корреспондент. Перфоманс в стиле «советский буфет» и через несколько минут — предпоказ. На подготовку спектакля «Москва-Петушки» у Камерного театра ушло почти полгода. Эта же постановка раньше шла в Финляндии. Сейчас — русскоязычная версия философской, подчас провокационной истории.
Он не отступает от буквы и духа постмодернистской поэмы в прозе Венедикта Ерофеева, уже ставшей современной классикой. История маленького свободолюбивого человека, рассказывающего о том, как он едет с Курского вокзала в город Петушки и как это вполне банальное, реалистичное путешествие сопровождается галлюцинациями, едва ли нуждается в кратком пересказе. Ерофеевский текст растащен на цитаты, много раз ставился в театрах, причем нередко в виде моноспектакля. В версии Малышева задействовано несколько хороших артистов в их числе Ольга Смирнова, Сергей Аронин, Григорий Данцигер, Галина Кашковская , они почти постоянно на сцене, однако всё равно основная ноша ложится на плечи исполнителя главной роли.
Иван Добронравов блестяще справляется с этой задачей.
Долететь до Петушков. Режиссерское послесловие к спектаклю «Москва – Петушки»
Хочу отметить, что всегда существовал он есть и сегодня узкоспециальный соблазн прочитать историю поездки главного героя Венички из Москвы в Петушки — как протест творческой личности против «тоталитарного государства». Или как частный случай «горя от ума», опять же в борьбе с системой кстати, поэма и опубликована была впервые заграницей. Или что проще всего! Создатели постановки счастливо обошли все эти очевидные подводные камни. Убрав из текста врЕменное и временнОе, рассказали историю самой распространённой «болезни» века: утрате человеком самого себя. И это оказался не бенефис потрясшего своей универсальностью таланта Алексея Басова, но ансамблевая работа одного общего коллективного вдоха-выдоха всех участников. Пьющие господа и товарищи!
Рефлексирующие интеллектуалы и незамысловатые алкоголики и алкоголички! Вам показалось: «Москва-Петушки» — это не «руководство к действию», а психологически точный «репортаж с петлёй на шее»! Венедикт Ерофеев поставил страшный эксперимент над собой как многие , но успел записать каждое движение грешной души и каждый выверт грешного тела как никто другой. Получилась своего рода антология пьянства: от первых рюмок и первой бутылки, выпитой из горла — до того, когда пьёшь хоть вёдрами, хоть бассейнами уже как воду — не чувствуя вкуса, а только жажду. От остроумных бесед подшофе, от обсуждения блестящих теорий и озарений — к горячечному бреду, к кромешной темноте выключенного сознания. И тишине небытия.
Не случайно же «опойных пьяниц» ещё с XVII века запрещалось отпевать как самоубийц , и ещё апостол Павел тихо предупредил: «Не обманывайтесь — пьяницы Царства Божия не наследуют». В спектакле эта тема утраты человеком самоидентификации, личностного ядра звучит повсеместно. Так, артисту Олегу Спиренкову предстоит играть три роли его герои определены, как Черноусый, Мудак и Митридат. Артист Владислав Басов по ходу пьесы превращается то в Ангела, то в Декабриста, а то изображает Рассудок Венички, существующий отдельно от бренного тела. Артистка Елена Басова воплощает весь ужас потери женского сберегательного начала. Она страшна в неизбежном побирушничестве растерзанного алкоголем организма.
И над всеми звучит сострадательное: «и я, грешный человече! Зрительный зал так и реагирует на изобретательные определения сортов пития, на оригинальные присказки и прибаутки талантливого алкоголика, который легко обращается то к философу Гегелю, то к мировой истории и литературе. Бравирует словами «панацея», «пауперизм», удивляет «предикатом величайшего совершенства». В первых сценах спектакля главный герой начально пьян и весь в белом. Этакий «мастер спорта и полковник Чинганчгук» в одном флаконе, обаятельный и располагающий. Чистый и вполне приличный плащ правда, говорящего болотного цвета: «увязнешь — не выберешься?
И, конечно, остроумие житейских наблюдений, хлещущее через край. Хорошо пошла, курва!
Напомним, по сюжету поэмы, написанной в автобиографической манере, алкоголик-интеллектуал Веничка, после очередной неудачной попытки найти в Москве Кремль, отправляется на электричке в город Петушки Владимирской области. Там его ждет «девушка с глазами белого цвета» и маленький сын. По дороге Веничка много выпивает, ведет интеллектуальные беседы с попутчиками, погружается в мир грез, видит галлюцинации. Проспав остановку в Петушках, герой возвращается в Москву на той же электричке и в финале получает удар шилом в горло. Ерофеев своей поэмой прославил участок Горьковской железной дороги от Курского вокзала в Москве до станции «Петушки» во Владимирской области.
Главы произведения носят название перегонов, поэтому известно: где и что происходило с героем книги.
Безвольно размазанный по бетону чужого подъезда, мучимый страшным недугом, имя которому «алкоголизм», паства которого — миллионы уже погибших или сиюминутно погибающих: считается, что цена этой привычки — минус 20 лет жизни. И редкие исключения всё же «переписавших музыку судьбы» не меняют, увы, массового движения в этом заведённом направлении: от промежуточных станций — к конечной. И тут не важно, кстати: министр ты или бомж приканавный. Никакой развесёлой прелюдией «хорошо сидим! Веничка уверен: спиваются все — от нищеты и богатства, с горя и радости, недоумки и мудрецы, молчуны и пустомели — «разница только в сортах выпитого: одеколон «Свежесть» или коньяк в аэропорту Шереметьево». Пьют, потому что безответная любовь. Просто потому что тоска… Потому что «всё плохо, всё пропало».
И потому, что «все так хорошо, аж тошно». Они начинали пить помалу, дома, с коллегами, за компанию, весело шли навстречу бутылке: талантливые, здоровые, красивые, многообещающие… Всё более слабовольные, зависимые от привычки и окружения, неряшливые. Сам Венедикт Ерофеев в точности запомнил время, когда он не употреблял спиртного. По его словам, всё произошло внезапно: он «увидел в витрине водку, купил бутылку и папиросы, выпил, закурил и больше не бросил». И всё же, уверена, якоря нужны. Потому что любящим людям иногда удаётся вытащить из болота этих несчастных. Слышала невероятные способы спасения. Например, тёща покупала пьющему зятю машину, чтобы «держался» за руль, правда, пьяница переходил на вечернее расписание.
Близкие окружали пьющего душной заботой — его эгоизм крепчал. Дети и внуки взывали к его гордости… Знаю даже анекдотическую результативную историю, но, думаю, повторять опыт опасно: как жена, используя фосфоресцирующий состав, в простыне и при мерцающем свете свечей, завывала над пьяным «в стельку» мужем и заунывным воем создавала картину загробной жизни до тех пор, пока тот не отрёкся от всего своего прошлого. Теперь муж уверен, что вернулся с Того Света. И не потому, что страшно. А потому что весело и приятно. Там под ёлкой лежит скрюченной зелёная змейка, маленькая подружка, подмигивающая и зовущая. Подружился с ней: телу — легко, а душе — полётно. А сколько сразу и неожиданно!
Читают стихи, сыпят открытиями, удивляют, поют, танцуют раскованно! Вот и мозговед professore Сергей Савельев именно так объясняет алкогольную тягу. Наш мозг не дурак, работать бесплатно не любит. А алкоголь — самый лёгкий способ испытать все знаемые человечеством ощущения счастья ещё в 1964 году Всемирная Организация Здравоохранения признала алкоголь сродни наркотикам, но эту тему предпочли замолчать.
Алкоголик-интеллектуал — нормальное явление эпохи застоя. Вообще, конечно, не только застоя, но в СССР людям тонкой душевной организации было, говорят, особенно несладко. Венедикт Ерофеев — один из таких талантливых людей, то ли непонятых эпохой, то ли просто слабовольных и оттого сильно пьющих.
Он написал знаменитую постмодернистскую поэму в 1969 году, но в полном виде она увидела свет в печати только на 20 лет позже. И сразу стала символом страны, эпохи, советского эскапизма. Алкоголик Веничка, едущий из столицы на станцию Петушки к любовнице и сыну, везущий в чемодане конфеты и орехи, рассуждающий обо всем на свете, ловящий разнообразные галлюцинации и беседующий с ангелами, стал настоящим героем безвременья. Энциклопедия русского пьянства, самоучитель по взбалтыванию коктейлей и сборник философских цитат — все это «Москва—Петушки». Спектакль «Москва—Петушки» в Камерном театре идет четыре часа с антрактом Фото: Челябинский Камерный театр Эта поэма в прозе — гарантированный эйфорический приход для филолога. В ее лексических, семантических, стилистических слоях и нюансах можно копаться до бесконечности. Он прекрасен и заборист, как коктейль «Слеза комсомолки».
Его давно растащили на цитаты, он по капле впитался в коллективное бессознательное и стал частью фольклора. Но разве это драматургическое произведение? Как перенести на сцену историю о бесконечных приходах, вызванных «Ханаанским бальзамом» и «Сучьим потрохом»?
Андрей Жолдак показал спектакль "Москва-Петушки"
Спектакль «М-П» (пафос и метафизический намёк на поэму Венедикта Ерофеева «Москва-Петушки») – это не спектакль в традиционном понимании. РИА Новости: В Таджикистане опечатали дом обвиняемого в теракте Шамсиддина. 4 ноября в 20.00 на сцене «Диалога» состоится демонстрация уникальных спектаклей. Сценаристы в этот раз оттолкнутся от цитат из произведения ва «Москва-Петушки». В своем выступлении она отметила, что спектакль «Москва-Петушки» режиссера Сергея Вихрева и исполнителя Андрея Соловьева высоко оценили на Московском международном фестивале моноспектаклей SOLO. Анна Боронина.