Пришла печальная новость о кончине выдающейся балерины, народной артистки СССР Екатерины Максимовой.
StarHit: Николай Цискаридзе вспомнил прощание с балериной Екатериной Максимовой
Традиционный рождественский концерт "Christmas балет-гала" в этом году посвятят памяти балерины Екатерины Максимовой. Тогда Екатерина Максимова передала челябинским танцовщицам – Ирине Ушаковой и Татьяне Предеиной свои любимые партии. Тогда Екатерина Максимова передала челябинским танцовщицам – Ирине Ушаковой и Татьяне Предеиной свои любимые партии. Екатерина Максимова родилась 1 февраля 1939 года в Москве.
Портал «Узнай Москву» подготовил маршрут к 85-летию со дня рождения балерины Екатерины Максимовой
Портал «Узнай Москву» подготовил маршрут, посвященный 85-летию со дня рождения балерины, актрисы и педагога Екатерины Максимовой. На Исторической сцене Большого театра состоялся концерт «Фрагменты одной биографии», поставленный Владимиром Васильевым в честь 85-летия со дня рождения его покойной жены, уникальной балерины Екатерины Максимовой. Будущая прима Большого театра, легендарная балерина Екатерина Максимова появилась на свет 1 февраля 1939 года в интеллигентной московской семье. Ушла из жизни выдающаяся балерина Екатерина Максимова» Литва на русском языке (новости в Литве). Будущая прима Большого театра, легендарная балерина Екатерина Максимова появилась на свет 1 февраля 1939 года в интеллигентной московской семье. Москва простилась с выдающейся балериной нашего времени Екатериной МАКСИМОВОЙ.
Ускользающее чудо танца
В четверг, 30 апреля, Москва простится с выдающейся российской балериной, народной артисткой СССР Екатериной Максимовой. В Москве на 71-м году жизни скончалась выдающаяся российская балерина, народная артистка СССР Екатерина Максимова. Екатерина Максимова и Владимир Васильев потрясали зрителя своим талантом и подкупали невероятной гармонией взаимоотношений.
Екатерина Максимова
Памяти Екатерины Максимовой | Екатерина Максимова Фото Александра Саверкина/ТАСС. Балерина Екатерина Максимова Балерина Екатерина Максимова. Катя не мечтала о сцене или искусстве, она хотела стать кондуктором или пожарным из-за своей подвижности и непослушности. В этом году XIV Международный фестиваль балета «В честь Екатерины Максимовой» пройдет с 27 мая по 10 июня. Екатерина Максимова ушла из жизни в ночь на 28 апреля 2009 года в своей московской квартире от сердечной недостаточности. Биография балерины Екатерины Максимовой: личная жизнь, муж Владимир Васильев, рост. Биография балерины Екатерины Максимовой: личная жизнь, муж Владимир Васильев, рост.
Ушла из жизни Екатерина Максимова
Прославленная российская балерина Екатерина Максимова, скончавшаяся в ночь на 28 апреля, будет похоронена в четверг на Новодевичьем кладбище. Выдающаяся российская балерина, народная артистка СССР Екатерина Максимова умерла сегодня ночью в Москве на 71-м году жизни, сообщает ИТАР-ТАСС со ссылкой на дирекцию Большого театра, где прошла вся творческая жизнь знаменитой танцовщицы. В четверг, 30 апреля, Москва простится с выдающейся российской балериной, народной артисткой СССР Екатериной Максимовой.
Портал «Узнай Москву» подготовил маршрут к 85-летию со дня рождения балерины Екатерины Максимовой
На моей голове была намертво прикреплена диадема. Ею я и зацепилась за люстру. Леня идет, ничего не видит, несет меня, а я на голове «несу» люстру. Потом решилась — и что было сил дернула ее с крючка!.. Когда мы выступали в Колонном зале через несколько дней, служители с опаской спрашивали меня, не намерена ли я опять люстру срывать. А однажды нас пригласили на концерт в Кремль. Руководство страны сидело за столами, а между ними мы крутимся. Я в паре с Геннадием Ледяхом танцевала «Весенние воды». В один момент прыгнула к нему «рыбкой» — и с размаху въехала выставленной в сторону рукой в мороженое маршала Ворошилова. Но облизнула руку и стала дальше танцевать».
Невероятный успех. Выходил один через служебный подъезд для премьеров, где его уже ждала толпа — человек двести. Катя, как он ее ни просил, идти вместе с ним отказалась: «Я с тобой не пойду. Я спектакль не танцевала». Такая скромная была. Я лет двадцать просил Катю подписать книгу о ней. Но она всегда отнекивалась: «Потом». Однажды Васильев разозлился, сам надписал книгу: «Дорогой Федя! Прости меня, грешную и ленивую, за то, что так поздно подписываю тебе, любимому, эти басни.
Спасибо тебе за терпение». Катя после этого благосклонно поставила на книжке свою подпись. В Италии почти каждый вечер мы ездили куда-нибудь ужинать. Ужин для Кати и Володи был почти священнодействием. Они любили вкусно поесть и вечно пробовали что-то новенькое. Катя обожала морепродукты, омаров, каких-то улиток, все пробовала. Она была у нас главным специалистом по легкому красному вину. Ей официант наливал первой, рассказывал, какого урожая вино. Катя долго смаковала и, если ей нравилось, говорила: «Buono!
Катя сидела на первом сиденье рядом с водителем, выставив свой потрясающий подъем в окно, — это называлось «проветрить ноги». А на заднем сиденье то же самое делал Володя. Представляете, едет машина, а из окон высовываются две пары гениальных ног. Какая же это была красивая пара — Володя и Катя! Хотя оба и разные по характерам: Володя — темпераментный, общительный. Катя — спокойная, с малознакомыми людьми — закрыта.
Конкурсный азарт соперничества набирает обороты и хочется верить, что все участники, в том числе и лидеры, поработают над ошибками», — добавила Елена Федоренко. Кроме того, 25 апреля будет целиком посвящено современной хореографии. По традиции в этом направлении представлены две номинации — хореографы и исполнители. Жеребьевка участников конкурса современной хореографии прошла 24 апреля. С результатами можно ознакомиться на сайте. Третий тур конкурса пройдет 26 апреля. Конкурсные показы сопровождаются онлайн-трансляциями на сайтах: arabesque-perm. Напомним, все показы начинаются в 12.
Великолепная пара — Екатерина Максимова и ее муж, Владимир Васильев, — заставляла трепетать даже самое черствое сердце. О них снимали фильмы и писали монографии. Сегодня в эфире телеканала «Время» — фильм «Дуэт», посвященный легендарной паре Максимова-Васильев, а также знаменитый фильм-балет «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина, где заглавную партию танцует Екатерина Максимова.
Максимова никогда не допускала чрезмерности, сентиментальности, напора, ураганных ажитаций. Она вела героинь по самому точному пути — умного повествования, и героини были благородны, открыты, доверчивы и темпераментны, впрочем, темперамент жил в ее внутреннем мире и не нуждался в демонстрации. Важна была не генеральная линия, а подробности и нюансы, плетение чувств, из которых складывалась психологическая достоверность. Словно привет из старомхатовского бытия. И, конечно, важна была техника — у Максимовой — насколько образцовая, настолько и незаметная. Бисером рассыпала феерические па, поражала легкостью фуэте в самом сложном его варианте — «без рук», задиристо упирая в бока ладони — Китри; летала без земного притяжения озорная Вакханка в «Вальпургиевой ночи»; трепетно познавала несправедливый мир наивная Жизель; отчаянно любила свободная в своей несвободе Джульетта; излучала нежное счастье Маша «Щелкунчик» ; трогательно и доверчиво шла за Спартаком Фригия; версальским шармом светилась Аврора в «Спящей красавице». И во всех ролях — обезоруживающая максимовская улыбка, которая сопровождала нас неизменно — от ранней трепетной Мазурки Касьяна Голейзовского до поздней летящей Тарантеллы из «Анюты» — самого чеховского спектакля из всей богатой сценической «чеховианы». Степень естественности и достоверности невероятны. Во всем: на сцене, когда она переживала «до полной гибели всерьез» высокую трагедию, или — играючи — представляла плутовской водевиль; в жизни — когда бродила с лукошком по щелыковским лесам или чистила для ухи карасей на берегу реки Меры. Ее подруга актриса Ирина Карташова вспоминала неразлучную щелыковскую компанию: «Традиционный костер. Пров Садовский, как всегда, сварил уху. Поели, выпили, разговариваем и вдруг замечаем, что Кати нет. Где она? А Катя на берегу речки песком отдраивает кастрюли». Максимова: «Кто-то же должен это делать, почему не я? Русский философ, психолог, теоретик искусства, переводчик Густав Шпет — дедушка родной. Мама — Татьяна Густавовна, с которой Катя всю жизнь не расставалась и жила вместе, — тонкий стилист и профессиональный редактор. С детства я хорошо знала, что такое честность, что идти и что-то просить для себя — ниже собственного достоинства, и решила: унижаться не буду». Максимова никогда не прощала предательств, никому не завидовала, была предана памяти учителей, верна друзьям, щедра по отношению к ученикам. Ученицам всегда преподносила подарки после премьер, а учениц — немало, только в Москве и в последний год — десять! Она не была педагогом по должности, со своими девочками становилась заботливой, легкой, остроумной — неузнаваемой! Все это красиво звучит, но жить с ее характером — упрямым, принципиальным, открытым для рефлексий и самоедства, — непросто. Такой — испепеляет изнутри, доставляет страдания. Катя перенесла немало боли, травм, обид. Тяжело, без жалоб, молча, надсаживая собственное сердце. И никогда не позволяя себе никаких дамских сантиментов: «Я ушла со сцены легко, и мне даже не снится, что я танцую. Быть может, просто я натанцевалась? Или запретила себе переживать? Екатерина Сергеевна стоит около пульта помрежа и следит за каждым их движением. Рядом — сокрушается Раиса Степановна Стручкова: «Как можно? Тебе сейчас в вариации выходить, а ты не отдыхаешь, думаешь только о том, как феи твои станцуют! Думала, что из-за своих спектаклей пропускаю репетиции с ученицами. Поняла, что совмещать эти две профессии невозможно».
Цискаридзе вспомнил как проходило прощание с Екатериной Максимовой
Но рядом оказывались те, кто верил в нее больше, чем она сама. Екатерина Сергеевна Максимова родилась в Москве 1 февраля 1939 года. Судьба щедро одарила наследственными генами Екатерину: чья прабабушка была двоюродной сестрой Сергея Рахманинова и родной сестрой композитора Александра Зилоти. Хрупкая большеглазая девочка, живая и подвижная, мечтала стать пожарником или кондуктором трамвая.
Но в девять лет девочка попала в театр и поняла: будет только балериной! Мама Кати долго колебалась, прежде чем отвести девочку на показ в хореографическое училище. В десять лет Катя поступила в Московское хореографическое училище.
Еще в первом классе, поучившись всего несколько месяцев, она впервые в жизни вышла на сцену Большого театра — сцену, которая впоследствии станет для нее родной и привычной. У нее были великие педагоги. Сначала Елизавета Павловна Гердт, знаменитая прима Императорского театра, чей отец был первым танцовщиком великого балетмейстера Мариуса Петипа.
Это великая культура.
Они за границей могли добиться невероятного успеха, но в Москве была вся их жизнь. Были друзья, родные, был любимый театр. Без всего этого они вряд ли могли бы прожить, а вот без высоких гонораров вполне жили. Им рукоплескали в 120 странах мира. Она стала не только хранителем их теплого дома, а еще и помощником во всех делах.
Она отвечала на телефонные звонки, разбирала почту, согласовывала встречи и распределяла приглашения на их спектакли. Им не приходилось на сцене играть любовь, они просто любили. Они объездили 120 стран, неизменно собирая аншлаги на своих выступлениях. Королева Великобритании восхищалась этим непревзойденным дуэтом, ей вторили монархи других стран. Мастерство и талант этой удивительной пары не переставали удивлять зрителей на протяжении всей их балетной карьеры. Еще они умели разграничивать работу и личные отношения.
На репетициях Катя и Володя могли ссориться до хрипоты в поисках наиболее верного решения, кричать друг на друга, хлопать дверью, не сумев доказать своей правоты. Но с репетиции они неизменно уходили, держась за руки, оставляя споры для работы, а любовь — для жизни. Заботливая любовь Екатерина Максимова и Владимир Васильев. Когда она мучилась от страшных болей и не могла попасть на прием к хорошему специалисту, он оказался на приеме в Кремлевском дворце. В отчаянии он обратился к присутствующим не с заздравной речью, а с призывом о помощи. Уже на следующий день Екатерину определили в Кремлевскую больницу, где доктор Лучков совершил настоящее чудо, поставив актрису на ноги.
Казалось, что все и так понятно.
Первые максимовские слова — с претензией: «Глупости вы пишете, что сцена для меня более реальна, чем реальная жизнь. Сцена — это сцена, жизнь — это жизнь». Потому и создавалось впечатление, что я неприступна и замкнута. Эмоций, сил хватало только для сцены, я их копила.
В жизни могла эмоционально выплеснуться только с близкими людьми. Сейчас мне кажется, что в каждом человеке заложена не безграничная, а определенная мера энергии для того, чтобы следить за собой. Наверное, я тратила все отпущенное мне на театр: грим, прическа, костюм — без этого же не выйдешь на сцену, а на жизнь не хватило. Никогда не занималась своей внешностью, никогда сильно не красилась, не делала сложных причесок, была равнодушна к повседневной одежде. Как свитер надену, так в нем и хожу — удобно.
Вечером решаю, что утром обязательно надену что-нибудь новенькое, но встаю, натягиваю свитер и лечу в театр». Зрители окружали ее восторгом, но восторга она будто не замечала. Избегала всякой публичности, не любила давать интервью, морщилась, говоря о себе, не присутствовала на светских раутах. Она так и не поверила в свой великий талант, в свою избранность. Никогда не могла смотреть их, расстраивалась — казалось, что все не так.
Посмотришь на себя со стороны и думаешь — может, и не стоит больше выходить на сцену». Обаяние ее танца не тускнеет — восторг переживают все, кто видит записи танцующей Кати. Сила воздействия — сродни пушкинской гармонии, чеховской недосказанности, внутренним страданиям Чайковского. Понять, что судьба подарила Вселенной балерину без жанровых ограничений, поначалу не мог никто, и придумывали один за другим эпитеты. Сначала назвали «маленьким эльфом» еще в ученические годы — после блистательного дебюта в «Щелкунчике» и номеров Касьяна Голейзовского , потом — «бэби Большого балета»: «Это — американские корреспонденты после гастролей Большого.
Приехала я туда ребенком в свой первый театральный сезон, танцевала небольшие партии, тогда обо мне начали говорить». Но балерина-инженю, сразу и навсегда покорившая мир, вдруг расстроила намеченный ряд лучезарных и лирических героинь мужественной Жанной «Пламя Парижа» , трагической Фригией «Спартак» , определение «бэби» уже явно не подходило. Тогда повели «тему взросления души» и заговорили о «великой молчунье» так называли и ее великого педагога — Галину Уланову , самой «закрытой и неразговорчивой» звезде. Максимова оказалась балериной, не зависимой от амплуа, индивидуальностью, которой покорялись все роли — разных эпох и пластических направлений. В чем секрет ее танца?
От Бога — безупречная для балета форма, невероятной красоты с большим подъемом ноги, ясное ощущение тончайших стилистических нюансов, живое современное дыхание в каждой роли. Врожденное призвание — азарт сцены, на которой она чувствовала себя легко и естественно. Шла по коридору к кулисам мрачная, замкнутая, закрытая, и вдруг, переступив черту, преображалась: лучилась солнечной энергией, радостью, расцветала лукавыми улыбками. Такого чуда преображения не было ни у кого. Екатерина Максимова и Владимир Васильев.
Сцена из балета «Спартак» Говорят, что хорошего артиста могут переиграть только кошка или ребенок. Катю Максимову — не смогли бы. Легкий, как дыхание, танец и элегантные манеры — от педагогов и прежде всего от школьного наставника, балерины Императорских театров Елизаветы Гердт. Щедроты природы преумножены во много раз невероятной требовательностью к себе.
Максимова еще была родственницей композитора Рахманинова, а помимо этого, дореволюционного министра Гучкова. Звезда русского балета родилась в Москве 1 февраля 1939 года. Отец Сергей Максимов работал инженером, а мама Татьяна Максимова была журналистом и редактором издательства. Ее судьбу в хореографии решала мама, которая долго сомневалась, но все-таки повела дочку на показ в хореографическое училище. Это решение мама Екатерины Максимовой приняла при помощи соседки, знаменитой балерины Екатериной Гельцер, которая увидела в девочке определенные данные к балетному искусству.
Телосложение стройной, грациозной, потрясающей, пропорциональной фигурки подвижной Кати так и просилось в хореографию. И в десять лет Катя Максимова поступила в Московское хореографическое училище. Первым ее педагогом стала Л. Старейшина московского балета В. Тихомиров, видевший Катю еще перед вступительными экзаменами, сказал о том, что ее ждет успех в театральной деятельности. Учась в первом классе, не проучившись даже год, она вышла на сцену Большого театра, который станет для нее родным. Сначала ей давали небольшие роли в оперных спектаклях, а вскоре доверили балетную роль в «Золушке», Катя была птичкой в свите феи Весны. А в 1952 году она стала участницей балета «Щелкунчик». Она исполняла партии снежинки, куклы, Маши-девочки, танцевала па-де-труа со своей соученицей и Владимиром Васильевым , с ним она связала потом свою судьбу и в творчестве, и в жизни.
Максимову заметили и зрители, и критики. Она стала известной уже во 2 классе. Неординарно и красочно выступив в маленькой роли белочки в детской опере «Морозко» на сцене Большого театра. Она уже в то время привлекла внимание поклонников. Ее талант привлек внимание балетмейстеров, которые уже в училище стали ставить номера специально для Максимовой: в 7-м классе она исполнила миниатюру В. Варковицкого «Соловей» на музыку А. Алябьева; сам великий К. Голейзовский поставил для нее и И. Хмельницкого «Романс» на музыку С.
Максимова танцевала в школьном концерте в честь посещения училища королевой Бельгии Елизаветой, а когда в Москве проходили первые гастроли парижской «Гранд-опера», именно ее Харальд Ландер выбрал для показа своих принципов построения классического урока. В 1957 году победила на Всесоюзном конкурсе артистов балета в Москве и в этом же году дебютировала в партии Маши в балете П. Чайковского «Щелкунчик» хореография В. В 1958 году окончила Московское хореографическое училище класс Е. Ее взяли в Большой театр, не в кордебалет, а на сольные партии. В этом театре Екатерина Максимова проработала до 1988 года. А педагогом у нее была Галина Уланова. Талант балерины Максимовой был безграничен, она блистательно играла классические и современные партии. Ее воздушный прыжок завораживал публику.
В 1959 году, после окончания училища, Екатерина Максимова поехала на свои первые гастроли за границу: в США и Канаду, где сразу очаровывает зрителей, а восхищенные критики называют ее «чудесным маленьким эльфом», «бэби Большого балета». Еще одна победа в этом же году — золотая медаль на конкурсе классического танца на Всемирном фестивале молодежи в Вене.
Дисциплина? Нет, не слышала
- Москва прощается с балериной Екатериной Максимовой | | ФедералПресс
- Екатерина Максимова – биография, фото, личная жизнь, балет, причина смерти
- «Родители не отпустили меня в Ленинград»
- StarHit: Николай Цискаридзе вспомнил прощание с балериной Екатериной Максимовой
- Лента новостей
Великой русской балерине Екатерине Максимовой исполнилось бы 85 лет
В рецензиях и отзывах ее именовали «Екатериной великой» и «маленьким эльфом», «бэби Большого балета» и «русской принцессой». Думаю, непросто сегодняшним танцовщикам выходить на сцену в тех же партиях, которые только что транслировала видеозапись в исполнении героини вечера. Максимова с ее невероятным шармом и неустаревающей танцевальной эстетикой — сложный «образец для подражания». Ее невозможно перетанцевать и переиграть. Она такое же чудо природы, как полярное сияние или перламутровые облака. Такие балерины рождаются раз в столетие. Максимова — утонченный интерпретатор, чуткий ко всем стилям, артистка без рамок амплуа, стиравшая границы жанров и подчинявшая высокую трагедию, психологическую драму, нежнейшую лирику, эксцентричную комедию. В Антре — прелюдии вечера — на авансцену выпорхнули воспитанницы Московской академии хореографии в костюмах героинь Екатерины Максимовой, трогательно повторяя их характерные движения. Когда-то для первых учениц Максимовой, которым она была предана беззаветно, Васильев сочинил «Вальс-фантазию» на музыку Глинки. Победное па-де-де из балета «Пламя Парижа» станцевали Маргарита Шрайнер и Игорь Цвирко, передав свободолюбивый напористый нрав героев, но отчасти подрастеряв их обаяние.
Продолжил программу фрагмент из второго акта «Жизели» — партию простодушной обаятельной пейзанки, превратившейся в вилису, юная Катя Максимова получила из рук своего первого театрального педагога — легендарной Галины Улановой. Ученица стала безукоризненной, совершенной Жизелью и продемонстрировала невероятное актерское погружение в образ героини: провела ее от детской наивности, через смятение-потрясение — к трагедии, в которой месть отвергается.
Екатерина Сергеевна Максимова родилась в Москве 1 февраля 1939 года. Среди специалистов балета она считается ярчайшей представительницей московской балетной школы. По окончании Московского хореографического училища с конца 1950-х годов она уже ведущая артистка Большого театра.
По словам народного артиста России Сер гея Филина, у ченицы Мак симовой "н е могли танцевать формально, делать исключительно физические комбинации". Будь то Жизель, Джульетта, Лебедь в "Лебедином озере". Все эти роли и образы сочетали в себе гармонию Ека терины Максимовой. Я сегодня не мог не прийти, потому что я застал работу с Мак симовой и для меня очень важно сегодня еще раз вспомнить, как это было, какой была она, какими были ее незабываемые образы", - отметил он в беседе с журналистами.
Ученица балерины заслуженная артистка России Анна Никулина в б еседе с журналистами назвала Макс имову "че ловеком потрясающей скромности и внутренней культуры". Я сразу почувствовала себя с ней свободной, во что даже не могла сначала поверить. Не знаю, как она могла дать это ощущение уверенности в своих силах. Она нас всему научила. Самое важное для меня - в первую очередь это мысль на сцене, чувство, несмотря на то, о чем балет и какая у тебя роль. Движение должно идти от твоего внутреннего ощущения, потому что зритель приходит в театр за эмоциями.
Она была у нас главным специалистом по легкому красному вину. Ей официант наливал первой, рассказывал, какого урожая вино. Катя долго смаковала и, если ей нравилось, говорила: «Buono! Катя сидела на первом сиденье рядом с водителем, выставив свой потрясающий подъем в окно, — это называлось «проветрить ноги».
А на заднем сиденье то же самое делал Володя. Представляете, едет машина, а из окон высовываются две пары гениальных ног. Какая же это была красивая пара — Володя и Катя! Хотя оба и разные по характерам: Володя — темпераментный, общительный. Катя — спокойная, с малознакомыми людьми — закрыта. С 1971 года Васильев сам начал ставить спектакли, и, конечно, прежде всего, на нее — на свою Катю: Эола в «Икаре», Анюта в одноименном балете, Судьба во «Фрагментах одной биографии», солистка в «Этих чарующих звуках», множество миниатюр, которые они исполняли в концертах. Когда с ней случилось несчастье — серьезнейшая травма позвоночника, произошедшая на репетиции «Ивана Грозного», когда партнер не удержал ее при выходе с верхней поддержки, он старался быть все время рядом. Стоны от нестерпимой боли любимого человека заставили его пойти на отчаянный шаг: приглашенный на банкет с высокими чиновниками в Кремлевском дворце, он обратился к ним: «Вот вы здесь едите и пьете, а там человек страдает, мучается от боли, потому что не может попасть к нужным врачам». На следующий день Васильеву позвонили из театра и предложили поместить Катю в Кремлевскую больницу, где ей действительно помог замечательный доктор Лучков. Это случилось в том самом 1975 году, когда она лечилась от травмы позвоночника.
Когда силы начали возвращаться, но о сцене врачи запрещали даже думать, оказалось, что Катя ждет ребенка. Но сердце ее малыша остановилось — на шестом месяце беременности. Катя не сразу в это поверила. Умоляла врачей: «Проверьте еще, может быть, вы ошиблись! Но отказаться от балета не смогла. Васильев разработал для нее комплекс реабилитационных упражнений. Год она носила специальный корсет. И наконец 10 марта 1976 года вышла на сцену. Когда она впервые вышла на сцену после этой травмы и танцевала с ним «Жизель», он танцевал все время вполоборота к ней, стараясь быть все время рядом, чтобы в случае необходимости поддержать, подхватить, помочь. Катя танцевала Жизель, а за кулисами дежурили врачи.
После спектакля зрители устроили ей такую овацию, какие редкость даже в Большом! Михаил Барышников написал об их союзе очень точные слова: «…она словно купалась в васильевском чисто русском лиризме, а он любовался тем редкостным даром, который пребывал в его руках. Он всегда был вполоборота к ней — полный готовности к самопожертвованию, к духовному подвигу. И благодарный зритель всегда ощущал дыхание сокровенного! А между тем в России была объявлена в розыск. В последний раз она вышла на сцену через 10 лет на праздновании своего 60-летнего юбилея. По иронии судьбы последний классический спектакль «Жизель» в 1990 году русские артисты, всю свою жизнь прославлявшие свою Родину и русское искусство, исполнили на сцене «Метрополитен-опера» с труппой Американского балетного театра. Об этой последней «Жизели» Максимовой и Васильева газета «Нью- Йорк Таймс» написала: «проникновенный и эмоциональный спектакль… Их выступление, наполненное глубоким романтизмом, стало настоящим событием». Потом родилась идея, чтобы Катя станцевала «Золушку», второй акт — на балу. Ее партнер был раза в два моложе нее.
Но, поверьте, это было совершенно незаметно! На сцене была прежняя Катя, необыкновенная породистая красавица. Часы били полночь. Золушка роняла туфельку и убегала. Тогда появлялся Володя — в смокинге, лакированных туфлях. Он брал балетную туфельку в руки. И молчал. Но зрителю были понятны его чувства к удивительной женщине, которой эта туфелька принадлежит.