Билеты в театр, на концерты, в цирк. Адрес:Москва, Цветной бульвар дом 11, строение 6. Государственный театр наций планирует представить в новом сезоне 13 премьер, в том числе постановки российских и зарубежных режиссеров. Театр наций отменил планировавшийся на 26 и 27 апреля показ спектакля бывшего художественного руководителя Большого драматического театра (БДТ).
В Театре Наций прошла презентация нового сезона и вручение второй Премии Корша
| В Москве скончался актер Театра Наций Алексей Миранов - Новости - Театр - РЕВИЗОР.РУ | Делитесь видео с близкими и друзьями по всему миру. |
| Объявлены спектакли нового сезона Театра Наций | В Екатеринбурге состоялись благотворительные гастроли московского Театра Наций, спектакль «Последнее лето» смогли посмотреть 1300 человек. |
| На сцене ТЮЗа прошёл спектакль московского Театра Наций «Последнее лето» | Театр Наций с Евгением Мироновым в главной роли предлагает уникальную возможность увидеть великого актера в его лучших проявлениях и насладиться высоким искусством. |
Назначение Евгения Миронова худруком Театра наций — начало «зачистки» старой театральной гвардии?
Впервые за девять лет в Петербурге пройдут масштабные гастроли Театра наций, которые продлятся до 2 июля. Театр Наций с Евгением Мироновым в главной роли предлагает уникальную возможность увидеть великого актера в его лучших проявлениях и насладиться высоким искусством. Нынешний этап развития Театра Наций начался в 2006 году с приходом новой команды во главе с художественным руководителем – народным артистом России, лауреатом Государственных премий Евгением Мироновым. Нынешний этап развития Театра Наций начался в 2006 году с приходом новой команды во главе с художественным руководителем – народным артистом России, лауреатом Государственных премий Евгением Мироновым.
Еще статьи
- Актеры играющие в театре Наций
- Содержание
- Театръ • В сезоне 2023–2024 Театр Наций покажет премьеры Шерешевского, Квятковского и Серзина
- Актеры театра и кино
- В Театре Наций прошла презентация нового сезона и вручение второй Премии Корша | WORLD PODIUM
Театр наций представит в новом сезоне 13 премьер
Ранее «Ария» представила клип на обновленную версию песни «Герой асфальта». Композиция звучит в ролике с вокалом Михаила Житнякова. Фото: предоставлено пресс-службой Яндекса.
Старые мехи наполнят новыми смыслами на злобу дня. И вот уже упоминание об Англии, куда направился один из сыновей поверженного Дункана, породит монолог об Англии, куда все бегут и где уже полно своих. У Елизаветы Бондарь Макбет контужен на войне. В его голове царит кромешный ад. То, что мы видим на сцене, — мир его глазами, та самая свалка, где каждая выброшенная вещь имеет свой голос.
Роль Макбета играет актер «Ленкома» Дмитрий Гизбрехт, известный не только по работам в театре, но и в кино, не так давно снявшийся в популярном сериале «Немцы». Он - воплощение мнимой брутальности. Застрял среди эпох. Скорее из прошлого, но никак не из настоящего. Леди Макбет сыграла Мария Смольникова. И, поскольку у ее супруга нет, как сказано у Шекспира, привычки к решительным поступкам, она его провоцирует. Казалось, что Мария Смольникова способна своим талантом и природной органикой спасти все что угодно, самое нежизнеспособное действо. Но в «Макбете» она не в силах справиться с надуманностью образа своей героини.
Фото: Пресс-служба театра Леди Макбет постоянно держит в руках странную металлическую сумку. Как выяснится, это люлька умершего в младенчестве ребенка. То, что у Шекспира дается намеком, получает у авторов спектакля развитие.
Перед премьерой актриса рассказала, что самое интересное в ее героини — легкость и ее нежелание понимать эту действительность, решать насущные вопросы. Самое драматическое в образе Анны, по мнению Юлии Пересильд, — полное отсутствие выживаемости. Вениамина Смехова пьеса захватила сразу. Он убежден, что эта история про сегодня. Ближайшие показы спектакля «Последнее лето» состоятся 25, 26 и 27 сентября.
История о любви, о нашем несовершенстве, нелепости, об ошибках, которые мы совершаем, и все равно о любви к людям. Это его история, про него история. Это Шпаликов, это его невероятный дар видеть нестыковки в жизни, в людях, в отношениях, невозможность счастья. Вот оно есть и — нет.
Кажется, сделай так — и все будет хорошо, но не получается. Все время несовпадения. По чьей вине, по какой причине? Это самая главная его тема.
Главный герой постановки — фольклорный персонаж мусульманского Востока Ходжа Насреддин: сказочный обманщик и плут, любимый с детства самим Бекмамбетовым. В эстетике старого черно-белого кино, отсылающей к советской картине «Насреддин в Бухаре» 1943 года, на сцене появятся улочки средневекового азиатского города, пестрый восточный базар и дворец эмира Тамерлана. Показы спектакля пройдут на Новой сцене Александринского театра 30 июня и 1 июля. Тимур Бекмамбетов О работе над спектаклем «Ходжа Насреддин»: Я очень много лет мечтал рассказать историю этого персонажа, талантливого и парадоксального, который все переворачивает с ног на голову.
Но поскольку мир и так перевернут, то у Ходжи Насреддина в итоге все оказывается на своих местах. Мы создали образ легендарного трикстера восточной цивилизации, и у нас вышла пьеса о свободе, любви и правах человека, в общем, о проблемах и чаяниях всех времен вплоть до сегодняшнего дня. С возрастом начинаешь понимать весь трагизм историй Насреддина — умного героя среди глупых и жадных людей.
ТМК поддержала благотворительные гастроли Театра Наций в Екатеринбурге
По словам Евгения Миронова, в планах — выпустить более десятка премьер. Однако театр под руководством Евгения Миронова пошел дальше, и не только поделился своим видением будущего, но и отметил начало нового сезона вручением премии Корша. Мы уже играем спектакли. Но второй раз проходит как открытие нового сезона церемония награждения премией имени Корша. Его именем мы назвали премию, которой хотим отблагодарить людей, очень важных для нашего театра: это работники нашего театра, это и наши друзья, наши партнеры, благодаря которым мы можем продолжать заниматься нашим любимым делом», — поделился с ТАСС Евгений Миронов. На премию пришла Лиза Арзамасова — молодая мама выбрала для себя элегантное черное платье, которое сделало ее похожей на героинь фильмов с Одри Хепберн.
Ее окружение — сосед-доктор, сын-подросток, внезапно вернувшийся с войны муж, другие близкие родственники и прислуга. Летними вечерами они спорят о судьбах родины, философствуют, читают вслух и устраивают спиритические сеансы, стараясь не замечать, что их идиллический мир постепенно вытесняется новым жестоким веком. В Москве премьера спектакля «Последнее лето» прошла только осенью 2023 года, он имеет оглушительный успех — билеты на него раскупаются за минуты. Директор Театра Наций Наталья Мазур отметила, насколько важно давать жителям регионов возможность посетить столь яркие театральные события. К тому же в Екатеринбурге пьесу решили показать в расширенном формате: если в столице показывают в зале на 140 человек, то в Екатеринбурге «Последнее лето» переформатировали на большую сцену ТЮЗа: здесь зал рассчитан на 650 зрителей. Организаторы гастролей подчеркнули, что все зрители спектакля стали благотворителями. Дело в том, что сумма, равная собранной с продажи билетов, будет перечислена на развитие театра «Драма номер три» в городе Каменск-Уральский.
Ответить на эти вопросы герою так же сложно, как и жить с ощущением мишени на собственном теле». Декорация спектакля, созданная Николаем Симоновым, представляет собой условный тир, в котором по мишеням могут стрелять даже зрители, становясь таким образом соучастниками происходящего. Тексты песен написаны белорусским драматургом, сценаристом, поэтом Константином Стешиком.
Во время прошлых гастролей благополучателем стал екатеринбургский Молодежный театр «Игра». В этот раз сумма, равная собранным средствам, будет перечислена на поддержку театра «Драма номер три». Таким образом, сотни зрителей, купивших билеты на спектакль, стали благотворителями», — отметила директор ФКИ Синара Наталья Левицкая. Многие мои коллеги участвуют в различных благотворительных проектах, и поэтому идея благотворительных гастролей, возможность не только показать спектакль в Екатеринбурге, но и поддержать местный театр, оказалась нам очень близка», — подчеркнула ведущая актриса Театра Наций, заслуженная артистка РФ Юлия Пересильд. Весной 2023 года благотворительный показ спектакля Театра Наций в рамках проекта «Интеграция» прошел в Калуге.
Театре Наций уже представил афишу июня 2023 года
Предки Наташи — казаки, об этом мы узнаем с ее слов, и в тридцатые годы были репрессированы. Драматург еще дальше дистанцируется от чеховских образов. В этом случае конфликт так же запутан, как и взаимоотношения социальных слоев в России. На традиционные противостояния — бедные против богатых, сельские против городских, провинциалы против жителей столицы — накладываются травматические воспоминания о периоде массовых репрессий, разделивших часть общества на надзирателей и заключенных, палачей и их жертв. И там и там схожий мотив: женщина видит в мужчине социальный локомотив, который может вытащить ее из нужды и придать устойчивое общественное положение. В ее распоряжении ее собранное тело. Ее цель — забеременеть от избранника во что бы то ни стало. Через беременность она получает не только скованного семейными обязательствами мужчину, но и почти сакральный статус продолжательницы рода. Вынашивание и рождение ребенка наделяет ее властью и формирует будущее. У героинь и «Любовниц», и «Наташи» это самый быстрый путь перемещения по социальной лестнице — и, скорее всего, единственный.
Никаких шансов на профессиональную карьеру у них нет. Они вынуждены охотиться на мужчин.
В постановке будут задействованы Заслуженная артистка России Юлия Пересильд и актер театра, кино, телевидения и дубляжа Вениамин Смехов. В нем будут задействованы известные артисты: Заслуженная артистка России Юлия Пересильд и актер театра, кино, телевидения и дубляжа Вениамин Смехов.
В основе постановки лежит сценарий «Куоккала» Анны Козловой. История разворачивается во время Первой мировой войны в курортном поселке с финским названием Куоккала современное Репино, Ленинградская область. Главная героиня — Анна.
Привилегии дамского пола», автор и исполнитель Авангард Леонтьев; «"Наше всё... Лица необщим выраженьем», автор и исполнитель Дмитрий Сердюк, композитор Артём Тульчинский; «"Наше всё... Солженицын», реж. Поэмы», автор и исполнитель Авангард Леонтьев; «"Наше всё...
Комсомольск-на-Амур: «Физически очень сложно было, потому что это практически полутора суток на ногах. И я, конечно, очень переживала за коллектив, за артистов, потому что понимала, что два показа на одной площадке за один день — спектакль очень эмоциональный, очень напряжённый — как справятся? Помимо Гран-при фестиваля театров малых городов страны за «Лучший спектакль большой формы», постановка «Папа» режиссёра Дмитрия Акриша была заявлена на премию «Золотая маска» сразу в пяти номинациях. Что ты делать будешь? Как жить? Ты ещё молод, я имею право спрашивать». Но сами актёры уверяют — о победе даже не думали. Комсомольск-на-Амуре: «На это нельзя рассчитывать — если ты рассчитываешь, значит какие-то корыстные цели.
Три самые громкие премьеры Театра Наций в этом сезоне
Театр Наций. Актер Олег Савцов рассказал о шансах на возрождение мюзикла «Норд-Ост» и работе с японским режиссером. Театр Наций представил совершенно зубодробительную и душевыворачивающую премьеру под простым названием «Наташа». Афиша и репертуар Театра Наций на текущий сезон. Спектакли, выступления известных актеров. Билеты в Театр Наций. Театр Наций — самые актуальные и последние новости сегодня. Будьте в курсе главных свежих новостных событий дня и последнего часа, фото и видео репортажей на сайте Аргументы и Факты.
Театр Наций представил премьеру спектакля «Последнее лето»
На малой сцене Государственного театра Наций покажут новую версию спектакля «Макбет» по пьесе Уильяма Шекспира. два рассказа Горького, которые читают ведущие актёры. Фото: Театр Наций Александра Урсуляк во время репетиции мюзикла «Кабаре». Право выступить на сцене Театра Наций актёры получили, выиграв Гран-При двадцатого фестиваля театров малых городов России. Худрук Театра наций Евгений Миронов общался с коллективом и гостями предельно неформально.
Контуженый Макбет в Театре наций вступил в любовную связь со старухой
И вот уже упоминание об Англии, куда направился один из сыновей поверженного Дункана, породит монолог об Англии, куда все бегут и где уже полно своих. У Елизаветы Бондарь Макбет контужен на войне. В его голове царит кромешный ад. То, что мы видим на сцене, — мир его глазами, та самая свалка, где каждая выброшенная вещь имеет свой голос. Роль Макбета играет актер «Ленкома» Дмитрий Гизбрехт, известный не только по работам в театре, но и в кино, не так давно снявшийся в популярном сериале «Немцы». Он - воплощение мнимой брутальности.
Застрял среди эпох. Скорее из прошлого, но никак не из настоящего. Леди Макбет сыграла Мария Смольникова. И, поскольку у ее супруга нет, как сказано у Шекспира, привычки к решительным поступкам, она его провоцирует. Казалось, что Мария Смольникова способна своим талантом и природной органикой спасти все что угодно, самое нежизнеспособное действо.
Но в «Макбете» она не в силах справиться с надуманностью образа своей героини. Фото: Пресс-служба театра Леди Макбет постоянно держит в руках странную металлическую сумку. Как выяснится, это люлька умершего в младенчестве ребенка. То, что у Шекспира дается намеком, получает у авторов спектакля развитие. В процессе репетиций проговаривалось, что супруги Макбет потеряли дитя и мир для них стал адом.
Точнее, когда его спрашивали, кем ты, мальчик, собираешься стать, он без запинки отвечал: «Я буду Андреем Мироновым». И всю жизнь его будет преследовать образ неугомонного артиста, элегантно танцующего на палубе лайнера или выдающего искрометные сентенции Ильфа и Петрова в заломленной фуражке и в вязаном шарфе, переброшенном через плечо. До сих пор не понимаю, почему Писарев не поставил «12 стульев»? Вот его текст, его материал, эпоха чарльстона, соломенных канотье и узких брюк в полоску.
Писарев все это любит, чувствует и знает, как никто. Причем делать это без малейшей натуги и многозначительной мины. Символично, что его самый первый кассовый хит в Театре им А. Пушкина назывался «Одолжите тенора».
Он долго продержался в репертуаре, веселя и радуя публику. Но мне послышался в этом названии, да и в самом спектакле гостеприимный призыв самого Писарева: «Одолжайтесь! Спектакль, который никак не претендовал стать программным, на какой-то момент определил его режиссерскую судьбу. На следующей неделе у Евгения Писарева долгожданная премьера — мюзикл «Кабаре».
На самом деле это была давняя идея художественного руководителя Театра Наций Евгения Миронова, который, как и все, чья молодость пришлась на 80-е годы, бредил голосом Лайзы Миннелли и мелодиями из одноименного фильма. К слову сказать, несмотря на всенародный успех фильма Боба Фосса, сам мюзикл ни разу в Москве не шел. Думаю, что тут не в последнюю очередь давала о себе знать некоторая робость перед западным первоисточником. Кто же отважится с ним сравниться?
Как известно, шедевр превзойти нельзя, но можно попробовать сделать что-то свое, никого не копируя и не повторяя. Тем более что материал, как драматургический, так и музыкальный, дает простор для самых неожиданных прочтений и трактовок. И по времени близко — начало 30-х годов, — и по духу. В конце концов, Бертольд Брехт, как и многие его будущие сподвижники по Театру Берлинер Ансамбль, вышли из маленьких берлинских кабаре.
Там они прошли школу зонгов, спетых на крошечных полуподвальных сценах. Более того, я открыл для себя, что мир «Кабаре», каким он предстает у Ишервуда, совсем не такой блистательно искрометный, как привыкли думать зрители фильма Фосса. Там все было более чем скромно, я бы даже сказал, бедно. А с чего там взяться богатству?
Это нищая жизнь, почти все герои — вчерашние или завтрашние изгнанники. Это эпоха Веймарской республики, когда в Германии все еле сводили концы с концами. Но у нас будет живой оркестр, который расположится прямо на сцене. Никаких фонограмм — только живой звук.
Мы решили, что можем себе позволить эту роскошь. Ну и, конечно, первоклассный актерский ансамбль. В главной роли — Саша Урсуляк. Интересно, что у Ишервуда Салли Боулз — певица, скажем прямо, весьма посредственная.
У нее от природы слабый, писклявый голос, она неважно танцует, бесконечно что-то врет и фантазирует. На ней стоит несмываемое клеймо третьеразрядной певички, которой никогда не подняться выше маленькой кабаретной сцены. Но, похоже, я столкнулся тут с той же проблемой, что когда-то и Боб Фосс, когда пригласил на главную роль Лайзу Миннелли. Саша Урсуляк настолько талантлива, что, помимо своей воли и моих режиссерских намерений, делает Салли просто неотразимо притягательной.
Она даже бездарность играет талантливо. Пришлось с этим смириться.
Семья, живущая в квартире на Тверской, становится для нее полноценной питательной средой. Это нарочито оторванные от экономической реальности люди, проводящие свою жизнь в праздности: у них есть еще одна московская квартира, сдавая которую они и получают доход, позволяющий им вести безбедное существование.
У них нет иммунитета против манипуляций и махинаций. Чтобы указать на эту черту их характера, драматург вводит в текст пьесы воспоминания о том, как те утратили свои сбережения, сначала вложив деньги в «Хопер-инвест», а затем, накануне дефолта 1998 года, обзаведясь долгами в валюте. Все, что у них осталось, — это недвижимость. И ее они могли бы утратить, если бы не вовремя подоспевшая хваткая гостья из Ростова.
Статья по теме: «История любви Шахерезады» в «Юбилейном» Чтобы сделать более многомерным свое повествование, автор вводит в действие спецслужбистов, в обязанности которых входит в ответственные моменты рыскать по дому, окна которого выходят на центральную улицу, и выискивать подозрительных людей. Один из них объясняет Наташе: приютившие ее домовладельцы не такие уж и аристократы, они и москвичи только в третьем поколении. Предки Наташи — казаки, об этом мы узнаем с ее слов, и в тридцатые годы были репрессированы. Драматург еще дальше дистанцируется от чеховских образов.
В этом случае конфликт так же запутан, как и взаимоотношения социальных слоев в России. На традиционные противостояния — бедные против богатых, сельские против городских, провинциалы против жителей столицы — накладываются травматические воспоминания о периоде массовых репрессий, разделивших часть общества на надзирателей и заключенных, палачей и их жертв.
Как и любой спектакль Лепажа, «Мастер и Маргарита» обладает богатейшим набором удивительных визуальных средств. Принимает гастроли и Новая сцена Александринского театра: 26, 28 и 30 июня на ней пройдут «Саша, привет! У пулемёта, кстати, есть имя, оно и вынесено в название. С виду доброжелательный, а на самом деле полный насилия мир романа и спектакля зритель видит глазами главного героя Серёжи, ожидающего исполнения приговора к расстрелу. Художник-постановщик — Николай Симонов, художник по костюмам — Мария Данилова. Марина Брусникина признаётся, что много лет хотела поставить этот сценарий о крушении жизни одной семьи из-за нелепых, маловажных обстоятельств.
В сезоне 2023–2024 Театр Наций покажет премьеры Шерешевского, Квятковского и Серзина
Это серьезно, это новый этап в Театре Наций... Говоря о премьерах сезона, он сообщил, что три из них будут представлены на Основной сцене, семь - на Малой, еще три постановки - в Новом пространстве. Показы состоятся 25-27 сентября на Малой сцене. На Основной сцене первая премьера запланирована на декабрь.
Полное или частичное копирование материалов запрещено. При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс. Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования.
Мы этого не скрываем. И, честно говоря, это достаточно плодотворная работа. Вот уже сейчас у нас репетирует японский режиссер, в этом сезоне у нас будет работать китайский режиссер», — уточнил он. Сейчас, например, обсуждаются планы сотрудничества с китайским режиссером, руководителем Китайской академии искусств Сень Моу о постановке в Театре наций произведения советского или российского автора. В частности, речь может идти о «Тихом доне» Михаила Шолохова, хотя окончательное решение еще не принято.
Но спектакль не ограничится красивой оберткой, а представит историю любви, политическую сатиру, пародийную комедию и фантастическую сказку, а главное — останется манифестом, осуждающим конформизм и воспевающим свободу творчества и любви. Спектакли пройдут 29, 30 июня и 1, 2 июля в 18:00. И автор, и режиссер создают антиутопию о якобы доброжелательном и счастливом обществе, на самом деле пропитанном страхом, агрессией и показным безразличием к смерти. Одним из главных героев становится пулемет Саша, осуществляющий доброжелательную и неожиданную казнь преступников недалекого будущего. Это спектакль о социальной катастрофе и внутреннем мире человека, ожидающего смерти и живущего в мире общей государственной гуманизации. Это история о ностальгии, черно-белом кино, конце «оттепели», любви, ошибках и самом Шпаликове, которого называли «прелестный, но невыносимый раздолбай».
ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"
- Агентство городских новостей «Москва» - Фотобанк
- Новости по теме: Театр Наций
- Контакты издательства ГИТИС
- Актёры театра Наций в Москве. Спектакли с участием актёров театра Наций.
- Театр Наций в новом сезоне покажет 13 премьер
- Рассылка новостей
ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"
- В Москве скончался актер Театра Наций Алексей Миранов
- Актёр Новин рассказал о новом спектакле «Кто боится Вирджинии Вульф» в Театре Наций
- Актёр Новин рассказал о новом спектакле «Кто боится Вирджинии Вульф» в Театре Наций
- 42-летний актер страдал карликовостью.
В Театре Наций прошла презентация нового сезона и вручение второй Премии Корша
Делитесь видео с близкими и друзьями по всему миру. Худрук рассказал, что Театр наций вот уже два года как переориентировал свою деятельность. В репертуар московского Театра Наций, который возглавляет народный артист РФ Евгений Миронов, в новом сезоне вернется спектакль «Сказка про последнего ангела». ТМК поддержала благотворительные показы Театра Наций в Екатеринбурге. Афиша спектаклей Театра Наций, репертуар и расписание спектаклей Государственного Театра Наций под руководством Евгения Миронова.