У нас можно совершенно бесплатно посмотреть аниме сериалы с субтитрами различных жанров, приходи к нам и получай удовольствие!
30 аниме которые можно и хочется пересмотреть
О чем: бродячий воин защищает мальчика от злого владыки и китайских солдат В отличие от многих других аниме на самурайскую тему, «Меч чужака» блюдет чистоту жанра. Никаких сверхлюдей со сверхспособностями, никакого исключительного оружия, и никакого чародейства если не считать того, что злодей рассчитывает использовать мальчика для китайского колдовства. Персонажи сражаются клинками и стрелами, и финальный бой — это изнурительный фехтовальный поединок, а не феерия эффектов. Такая верность японской классике заслуживает уважения, тем более что лента великолепно анимирована, а её бои тщательно продуманы. Факт Планируя «Меч чужака», режиссер Масахиро Андо опирался не только на классику самурайского кино, но и спагетти-вестерны с Клинтом Иствудом Зачем смотреть: чтобы окунуться в мир мощных самурайских боевиков 45. О чем: ручная змея влюбляется в своего владельца и превращается в прекрасную деву Первый цветной полнометражный аниме-фильм, картина 1958 года далека от графического совершенства японских лент последних десятилетий. Однако это выдающаяся работа, и не только для своего времени. В её художественном решении сплелись китайская легенда, диснеевские сюжетные и графические ходы в частности, использование забавных ручных животных в качестве ключевых персонажей и анимация студии Toei, которая на то время была наилучшей в Стране восходящего солнца. Это уникальное сочетание идей и приемов заслуживает внимания, даже если сказочные ленты вас не увлекают. Факт Над фильмом работало более 13 тысяч аниматоров, и он был закончен всего за восемь месяцев Зачем смотреть: чтобы познакомиться с ранней классикой аниме 44.
О чем: юный изобретатель оказывается в центре конфликта вокруг парового оружия В то время как одни фантастические истории заглядывают в будущее, другие находят вдохновение в прошлом — например, в XIX веке, который был эпохой пара. В сюжетном плане это сравнительно тривиальная история для аниме — история об одаренном пареньке, который противостоит взрослым злодеям, но обилие сюжетных поворотов и грандиозность постановки с лихвой компенсирует банальность сценарной основы. Факт На момент своего выхода «Стимбой» был самым дорогим полнометражным аниме в истории. Его создание заняло 9 лет, часть из которых была потрачена на ожидание финансирования Зачем смотреть: чтобы погрузиться в удивительный мир паропанка 43. О чем: волк и козленок внезапно становятся лучшими друзьями Сколько в мире мультфильмов о животных, которые дружат, хотя по законам природы должны враждовать? Однако лента многоопытного Гисабуро Сугии, снятая по популярной серии книг Юити Кимуры, не теряется на фоне аналогичных постановок. Напротив, она выделяется тем, что не просто призывает к дружбе всех со всеми, а проводит связь главных героев через драматичные и эмоциональные испытания и показывает, что уникальную дружбу нельзя принимать как должное. Ведь волчья природа не исчезает от того, что волк становится вашим другом. Факт Юити Кимура изначально не планировал превращать свою сказку в эпопею, но читатели настояли, и писатель выпустил шесть продолжений Зачем смотреть: чтобы оценить, как трудно порой оставаться близким другом 42.
О чем: экранизация трех коротких новелл художника комиксов Кацухиро Отомо «Воспоминания в будущем» состоит из трех очень разных фрагментов, каждый из которых по-своему замечателен и заслуживает внимания. Первый из них — это меланхоличный и трогательный киберпанковский рассказ об исследовании космической станции, которая хранит воспоминания своей прежней жительницы — знаменитой певицы. Второй фрагмент — это «висельная» сатира, в которой недотепа-лаборант случайно становится оружием массового поражения, а американская и японская армии не могут с ним сладить. Наконец, третий фрагмент — это горькая антиутопическая зарисовка о городе, который живет ради бесконечной войны с, возможно, давно несуществующим врагом. Факт Создавая третью новеллу фильма, художники вдохновлялись французскими фотографиями с оборонительной линии Мажино времен Второй мировой войны Зачем смотреть: чтобы впечатлиться, посмеяться и задуматься 41. О чем: маленькая золотая рыбка знакомится с мальчиком и решает стать человеком В отличие от большинства знаменитых творений японского мэтра Хаяо Миядзаки, «Рыбка Поньо» адресована детской и взрослой, а не подростковой и взрослой аудитории. Поэтому это очень добрая лента, без зловещих персонажей, и конфликты в ней возникают лишь из-за недопонимания. Главное же препятствие на пути главной героини — сама природа вещей, а не чья-то злая воля. К счастью, эти самоограничения создателей «Рыбки» не помешали сделать картину не только красивой, весёлой, и обаятельной, но и захватывающей, что особенно важно, когда работаешь для маленьких непосед.
Факт Картина была вдохновлена «Русалочкой» Андерсена и отпуском, который режиссер Миядзаки провел на морском побережье Зачем смотреть: чтобы умилиться доброй сказке о непоседливой рыбке 40. О чем: молодая горожанка приезжает в деревню к родственникам Реалистичная мелодрама для взрослых — это, пожалуй, один из самых редких жанров в мировой анимации. Однако в японской анимации возможно всё, в том числе и экранизация проникновенного комикса Хотару Окамото и Юко Тоне. В фильме мэтра аниме Исао Такахаты есть нежная романтическая линия, но, в первую очередь, это тонкий психологический портрет девушки, которая оказывается в непривычной обстановке, вспоминает свои детские переживания, и задумывается о том, какую жизнь она ведет и какую жизнь хочет вести. Несмотря на свою необычность, лента стала главным японским блокбастером 1991 года. Факт В звуковой дорожке фильма использовалась народная музыка Румынии, Венгрии и Болгарии — стран, известных в Японии своими крестьянскими хозяйствами Зачем смотреть: чтобы проникнуться прелестью японской сельской жизни 39. О чем: учитель, потерявший жену, и ученица, потерявшая отца, отправляются за своими близкими в мир мертвых «Ловцы забытых голосов» — размашистое кино, которое говорит с разными зрителями на разные темы. Детям лента предлагает приключенческую историю о причудливом параллельном мире и об испытаниях, которые герои должны преодолеть, чтобы добраться до желанной цели. Взрослых же картина Макото Синкая просит задуматься о том, как далеко они бы зашли, чтобы вернуть тех, кто ушел.
В сущности, это философское рассуждение в авантюрной и мистической обертке, и оно многих не оставит равнодушными. Факт Герои фильма ищут волшебную страну под названием Агарта. Это не изобретение авторов фильма — легенда об Агарте известна из эзотерических и теософских книг Зачем смотреть: чтобы задуматься о любви, привязанности и утрате 38. О чем: нищий сирота и его пес пытаются выжить в Бельгии XIX века В наши дни Бельгия — сердце Западной Европы, а вот 150 лет назад там дела шли не очень. В 1872 году британскую писательницу Марию Луизу Раме так поразило то, что она увидела в окрестностях Антверпена, что она написала книгу о талантливом мальчике, чьим мечтам не суждено сбыться. Со временем «Фландрийский пес» стал популярен как в англоязычных странах, так и в Японии, где оценили печальный пафос романа, рифмующийся с любовью японцев к историям о мимолетности жизни. Маленьким и впечатлительным детям фильм лучше не показывать. Факт В Бельгии книга Марии Луизы Раме сравнительно малоизвестна, но местные жители подстраиваются под запросы японских туристов и воздвигают памятники в честь героев романа Зачем смотреть: чтобы познакомиться с грустной классикой детской литературы 37. О чем: японский конструктор Дзиро Хорикоси создает самолеты Второй мировой войны Создатель легендарного истребителя Mitsubishi A6M Zero не был милитаристом.
Он был творцом, и он мечтал создавать элегантные машины, которые бы удивляли, а не убивали. Но Японии нужны были военные самолеты, и творения Хорикоси были одной из причин того, почем страна втянулись во Вторую мировую войну. Zero были столь хороши, что вселяли надежду в победу, какие бы враги не стояли у Империи на пути. Семья великого японского режиссера Хаяо Миядзаки имела отношение к производству этих самолетов, и художника с детства занимал парадокс мирного, интеллигентного человека, создающего орудия смерти. Поэтому в самом конце своей блистательной карьеры Миядзаки снял трогательный и вдумчивый биопик о Хорикоси и некоторых других конструкторах, чьи машины царили в воздухе в начале войны. Факт В японской версии саундтрека главного героя озвучил знаменитый японский режиссер аниме Хидэаки Анно, создатель цикла «Евангелион» Зачем смотреть: чтобы познакомиться с историей японской авиации 36. О чем: офицер полицейского спецназа решает, на что он готов ради службы Герои «Оборотней» Хироюки Окиуры живут в альтернативной Японии, которая после войны была оккупирована не Америкой, а нацистской Германией. В результате в стране установились столь жёсткие порядки, что это спровоцировало волну терроризма, и началась война всех против всех — не только полиции против преступников, но и властных группировок между собой. Может ли человек на острие этой войны сохранить свою человечность?
Или же верх возьмет «волчья натура», которая привела его в спецназ? В «Оборотнях» есть экшн-сцены и напряженные моменты, но в первую очередь это мрачная психологическая драма, которая заглядывает в сердца тех, кого часто игнорируют и считают тупыми дуболомами кровавых режимов. Факт Сценарист Мамору Осии планировал лично поставить «Оборотней», но во время запуска проекта он работал над «Призраком в доспехах», и потому вынужден был доверить своё детище дебютанту Окиуре Зачем смотреть: чтобы проникнуть в душу полицейского спецназовца 35. О чем: мать-одиночка растит детей от романа с оборотнем Что делать, если хочешь рассказать историю, которую зрители вряд ли захотят услышать? Можно развернуть её с неожиданной, фантастической стороны, и тогда публика наверняка найдется. Когда режиссер Мамору Хосода решил раскрыть банальную, на первый взгляд, тему воспитания детей, он сделал заглавных героев маленькими оборотнями, и сюжет заиграл новыми красками. А так как лента получилась изящная и прочувствованная, то «Волчьи дети» покорили зрителей как в Японии, так и за рубежом. На родине, например, картина обошла по сборам первой недели «Храбрую сердцем» студии Pixar, которая вышла одновременно с фильмом Хосоды. Факт Режиссер Мамору Хосода открыл собственную студию Studio Chizu, чтобы создать «Волчьих детей» и свои последующие работы Зачем смотреть: чтобы взглянуть с необычной точки зрения на воспитание детей 34.
О чем: японская семья переживает атомную бомбардировку Хиросимы В 1945-м Кейдзи Накадзава был маленьким мальчиком, который жил в Хиросиме. В тот год он потерял почти всю свою семью, кроме матери и тех, кто уехал из города до взрыва. Когда Накадзава вырос, он начал писать книги о Хиросиме и, наконец, сочинил многостраничный комикс «Босоногий Гэн», который в художественной форме рассказывал о бомбардировке и её последствиях. Это произведение стало бестселлером, и оно неоднократно переносилось на экран, в том числе в виде аниме-фильма режиссера Мори Масаки. Графический стиль у этой картины довольно детский, но тем страшнее та отнюдь не детская история, которую «Босоногий Гэн» предлагает. Фильм бьет наотмашь — это тяжелое, но необходимое испытание для вдумчивого зрителя. Факт В японской версии звуковой дорожки главного героя ленты озвучил актер-подросток Иссей Миядзаки, уроженец Хиросимы Зачем смотреть: чтобы понять, почему атомная бомбардировка не должна повториться 33. О чем: девушка из расы долгожителей усыновляет человеческого сироту Как не устают нам повторять фэнтези и фантастические повествования, вечная или очень долгая жизнь — это не только благо, но и проклятие для тех существ, кто связывает себя с обычными людьми. Зато такие коллизии добавляют пафоса и трагизма в произведения вроде фильма Мари Окады, где непростые отношения матери и приемного сына развиваются в рамках традиционного для фэнтези рассказа о королевстве, которое жаждет захватить мир и раскрыть тайну долголетия.
Вместо того чтобы поставить в центр событий обычного «героического героя», «Укрась прощальное утро» показывает войну глазами страдающей, но не сдающейся женственной героини, и привычный сюжет начинает играть новыми красками и раскрываться с неожиданной стороны. Факт Фильм стал режиссерским дебютом аниме-сценаристки Мари Окады, успевшей поработать над десятками сериалами и несколькими картинами Зачем смотреть: чтобы увидеть фэнтези-мир глазами матери, а не героя 32. О чем: друзья детства не могут забыть свою любовь даже после долгой разлуки Пять сантиметров в секунду — это скорость, с которой опадают лепестки отцветающей сакуры. В Японии цветущая сакура — символ мимолетности бытия, а в нежной мелодраме Макото Синкая она символизирует течение жизни, путешествие из прошлого в будущее, от которого в наших сердцах порой остаются неувядающие лепестки. Это довольно простое, но элегантное повествование, значение и ценность которого становятся тем яснее, тем меньше лепестков остаются на сакуре жизни зрителя. И, конечно, нарисована картина с фирменным блеском Синкая и его скрупулезным вниманием к деталям. Факт Вскоре после выхода фильма режиссер Макото Синкай издал роман, основанный на сценарии «Пяти сантиметров в секунду» Зачем смотреть: чтобы вспомнить лучшие моменты своей жизни 31. О чем: космические охотники за головами сражаются с биотеррористами Марса Один из самых популярных аниме-сериалов конца 1990-х, фантастический неонуарный триллер «Ковбой Бибоп» привил многим западным зрителям любовь к японской анимации. Снятый на основе сериала фильм лучше всего смотреть в промежутке между сериями основного шоу, но он специально создавался так, чтобы его могли понять и новички.
Благо что персонажи сериала — охотники за головами, летающие на звездолете «Бибоп», — достаточно колоритны, чтобы их легко было запомнить при первом знакомстве. Для режиссера Ватанабе фильм был всего лишь второй работой для большого экрана, но он превосходно «проапгрейдил» анимацию «Ковбоя» и вместе со своей командой закрутил динамичный и драматичный сюжет, более чем достойный большего экрана. Факт Формальный создатель цикла «Ковбой Бибоп» Хадзиме Ятате — это коллективный псевдоним творцов из японской аниме-студии Sunrise Зачем смотреть: чтобы отправиться на Марс в поисках приключений 30. О чем: молодой сыщик и девушка-робот противостоят фашистскому режиму В послевоенные годы, когда Япония лежала в руинах и была оккупирована американскими войсками, ей нужны были творцы, которые отвлекали людей от мрачных мыслей и дарили им желание жить. Одним из таких творцов был легендарный художник комиксов Осаму Тедзука, чьи идеи до сих пор питают японское искусство. Лишь полвека спустя режиссер Ринтаро, ученик Тедзуки, смог превратить «Метрополис» в эпический и драматичный фильм. Конечно, его история о мире людей и роботов может показаться отчасти наивной и старомодной, но она всё ещё захватывает, а анимация картины восхищает. Факт Режиссер Ринтаро настоящее имя — Сигеюки Хаяси начал свою карьеру в аниме как художник выпущенной в 1958 году «Легенды о Белой Змее» — первого японского цветного мультфильма Зачем смотреть: чтобы оценить, какие комиксы издавались в послевоенной Японии 29. О чем: художник-неудачник влипает в конфликт с якудза и встречается с Богом У «Игры разума» довольно сложный сюжет, который можно по-разному трактовать, однако это не то кино, которое смотрят ради отточенного сценария.
Дебютная лента Масааки Юасы — экспериментальный винегрет из графических и анимационных стилей, который отражает безумие и многогранность реальной жизни. Эту головокружительную картину нужно не смотреть, а впитывать, проникаясь её художественной свободой и раскованностью, которые обычно не характерны ни для японской анимации, ни для западных высокобюджетных мультфильмов. Факт При всем безумии «Игр разума», это отчасти автобиографическое кино, вдохновленное некоторыми деталями жизни Робина Ниси — автора комикса, на котором лента основана Зачем смотреть: чтобы вдохновиться внутренней свободой создателей фильма 28. О чем: итальянский воздушный ас состязается с американским визави Великий японский аниматор Хаяо Миядзаки еще в детстве влюбился в авиацию и пронес любовь к полетам через всё своё творчество. Ярче всего его привязанность проявилась в «Порко Россо» — веселой и душевной ретрофантастической зарисовке о межвоенном периоде на Средиземном море, где в небе снуют воздушные пираты и охотники за головами, а на Земле отгоняют мысли о грядущей новой войне. Главный герой носит прозвище «Порко Россо» «Розовый Свин» , потому что превратился в человекоподобную свинью после событий Первой мировой войны. Однако это единственная сказочная деталь в картине, которая в остальном сравнительно реалистична, и где показаны подлинные итальянские и американские самолеты 1930-х. Факт Картина была задумана как короткометражный фильм для японской авиакомпании Japan Airlines, но постепенно переросла в полноценное размашистое кино Зачем смотреть: чтобы погрузиться в атмосферу предвоенной Южной Европы 27. О чем: студент университета заботится о своенравной парализованной девушке «Её заветное желание» так и хочется назвать японским ответом на французских «Неприкасаемых», но лента основана на книге Сейко Танабе, которая была издана в 1984 году, задолго до рождения европейского хита.
Тем не менее, параллели очевидны — это тоже история о тесных отношениях двух разных людей с непростым характером, один из которых прикован к инвалидному креслу. И это также замечательная жизнеутверждающая лента, показывающая, как много люди могут сделать друг для друга, если приложат хоть немного усилий. При этом лента Тамуры ещё и использует уникальные возможности анимации, чтобы дать зрителям лучше прочувствовать переживания главных героев. Японский фильм вышел в 2003-м, а корейский — в 2020-м Зачем смотреть: чтобы проникнуться жаждой жизни и нежеланием сдаваться 26. О чем: двое подростков-сирот защищают родной город от корпораций и мафии Железобетонные трущобы не всегда заслуживают любви, но те, для кого эти трущобы стали родными, будут сражаться за них до конца. Такова одна из идей яркого, графически необычного, и порой изумительно красивого фильма Майкла Ариаса. Хотя его главные герои — подростки, лента преимущественно предназначена для взрослых, поскольку в ней немало мрачных и жестоких сцен. Впрочем, в основе своей, это кино о любви и привязанности, и в нем достаточно света, чтобы не дать тьме поглотить души героев и повествование об их приключениях. Факт Американец Майкл Ариас работал в Японии с начала 1990-х, чтобы стать первым в истории аниме неяпонским постановщиком значимой киноленты Зачем смотреть: чтобы понять, как сильно можно любить родные «хрущобы» 25.
О чем: незадачливый космонавт готовится к первому полету человека в космос Нужно ли стремиться в небо, если на Земле хватает проблем? Этот вопрос можно встретить в публицистике, но, кажется, «Крылья Хоннеамиз» — единственное художественное произведение, которое его ставит и ищет на него ответ. Амбициозный дебют студии Gainax изображает альтернативный мир со своей версией конфликтов 1950-х и показывает, как может быть труден и идейно неоднозначен путь к первому полету в космос. И хотя в итоге лента дает вполне определенный ответ, повествование «Крыльев» достаточно насыщенно и многогранно, чтобы допускать разные интерпретации и провоцировать глубокие размышления. Факт Основными авторами ленты были начинающие аниматоры, прежде известные как создатели любительских проектов. Режиссеру Ямаде было 24 года, когда он завершил фильм Зачем смотреть: чтобы проникнуться философией стремления в космос 24. О чем: юная ведьма открывает службу доставки на метле Взросление — тема многих фэнтези-произведений, но обычно она раскрывается через подвиги и приключения. В ней нет ни зловещих сил, ни тайных чар, и юная Кики взрослеет так же, как взрослеют обычные люди. Она улетает из дома, находит новое пристанище, открывает мелкий бизнес и учится выживать без родительской заботы, но зато с помощью новых друзей.
Конечно, это не самое драматичное и захватывающее произведение Миядзаки, но зато «Служба» исключительно обаятельна, и это куда более полезное зрелище для современных детей, чем шаблонные фэнтези-саги о войнах с Черными Властелинами. Факт Хаяо Миядзаки изначально планировал поручить фильм одному из своих протеже, но он так увлекся работой над сценарием, что решил сам поставить картину Зачем смотреть: чтобы показать своим детям, как надо входить во взрослую жизнь 23. О чем: небесная девушка становится земной принцессой «Сказание о принцессе Кагуя», также известное как «Сказание о резчике бамбука» — одно из древнейших и известнейших произведений японской литературы. Его изучают в японских школах и читают дома, и оно не раз переносилось на экран, а также обыгрывалось в современных японских произведениях в том числе в известных аниме. Поэтому любому, кто интересуется японской культурой, стоит прочесть эту волшебную сказку и посмотреть её рисованную версию, созданную мэтром анимации Исао Такахатой. Это изящное, стильное и прочувствованное полотно, которое уделяет много внимания душевным волнениям главной героини и раскрывает её характер так глубоко и полно, как он никогда прежде в Японии не раскрывался. Факт Исао Такахата задумал экранизацию «Сказания» в конце 1950-х, когда он был начинающим аниматором на студии Toei и еще не мог сам выбирать для себя проекты Зачем смотреть: чтобы познакомиться с одним из сокровищ японской культуры 22. О чем: юный математик и семья его подруги сражаются с искусственным интеллектом Когда фильм начинается как семейная комедия о дне рождения прабабушки, от него никак не ждешь, что он перерастет в глобальную компьютерную войну. Однако «Летние войны» выкидывают этот неожиданный фортель и блестяще его оправдывают, сталкивая мир виртуальных игр и социальных сетей с миром реальных семейных связей и отношений.
В «Летних войнах» подросткам и взрослым приходится вместе сражаться с общим врагом.
Он решает подружиться с Фуко. Энди надеется, что неудача девушки поможет ему умереть. Почему стоит смотреть. Это аниме по одной из самых популярных серий в главном манга-журнале Shonen Jump. Удивительно, но его релиз остался почти незамеченным — все из-за невероятно насыщенной премьерами осени.
Несмотря на это, сериал достоин внимания.
В мировой прокат аниме вышло под названием The Boy and the Heron дословно «Мальчик и цапля» , а российские кинопрокатчики дали ему имя «Мальчик и птица». Ожидается, что в России премьера состоится в ноябре 2023 года. Фабрика иллюзий Алисы и Терезы.
Отдельные шутки тут, конечно, hit or miss, но в целом — это достойный гаремник, который ощущается свежо и обязательно придется по вкусу любителям жанра. Trigun Stampede Триган: Ураган Вэш с зумерской прической заставил полыхать олдов Ремейк классического аниме из девяностых о пустынях, перестрелках и пацифизме.
Из основных достоинств оригинала точнее, первой экранизации — непередаваемая атмосфера. Сейчас Триган 1998 года воспринимается не иначе как капсула времени. Если говорить о сюжетной составляющей, то критиковать ремейк получается гораздо проще, чем хвалить.
По той причине, что почти все изменения, внесенные в повествование, мне совершенно не нравятся уточню, что новый Триган — не дословный ремейк, а нечто среднее между приквелом и ребутом. По моему мнению, рассказывать историю Вэша с самого ее начала — это большая ошибка. Вэш по своей природе — персонаж такого же пошиба, что и Кенсин не знаю, правда, был ли тот первопроходцем, или имеется общий предок , и контраст между маской беззаботности и трагичным бэкграундом для героев подобного типа является ключевым элементом.
Но если переставить два этих компонента беззаботность и трагизм местами, то контраста не получится. Драматургия рассыпается. А все потому, что делала его небезызвестная студия Orange — одна из немногих студий, создающих достойную 3д анимацию в индустрии.
И если раньше они анимировали животных Бистарз и фантастических гуманоидов Страна самоцветов , то теперь они взялись и за людей. И пускай получилось не без шероховатостей — многие по-прежнему останутся недовольны результатом, но данный тайтл — это большой шаг на пути к дестигматизации 3д технологий в аниме. Как и ремейк Тригана, Мертвую гору хочется скорее ругать, чем наоборот.
Применяя современные штампы и жанровые клише, Нарита напоминает мне Стива Бушеми, надевшего кепку козырьком назад и говорящего: «How do you do, fellow kids? Приходит понимание, что Нарита все еще могёт, что он «все еще тот». Солитер — краш.
Еще и адаптация Strange Fake от Нариты вышла — ну что за год! Что это? Нетипичный гоночный спокон спортивное аниме , который концентрируется не на соревновательном элементе, а на психологических проблемах персонажей и драматических коллизиях.
Из похожего — недавно выходил такой тайтл, как Hoshiai no Sora Небо, где встретились звёзды. Также можно вспомнить о Chihayafuru Яркая Тихая. Но сравнение, будет, как говорится, на вырост: все-таки Chihayafuru — это венец жанра, величайший спокон 21 века, zenith of the medium… что-то я отвлекся.
С оригинальными аниме в прошлом году было туго… В этом вы можете убедиться, взглянув на другие работы из списка: практически все они являются манга-адаптациями. Поэтому так ценен для меня оригинальный Овертейк, который и выглядит здорово хотя многим наверняка придутся не по вкусу лопоухие дизайны персонажей , и рассказывает вполне приличную историю, пускай и не без огрехов пожалуй, баланс между двумя сюжетными линиями — спортивной и журналистской — так и не был найден. Единственное, что меня по-настоящему расстраивает — это влияние успеха Lycoris Recoil на все оригинальные сериалы, которые выходят и будут выходить в ближайшие годы.
Это заметно даже на примере одного из онгоингов — Металлик Руж, в котором, подобно Ликорису, сделана ставка на юри-байт прим. В случае же с Овертейком мы имеем дело с суровым яой-байтом о дружбе юноши и мужчины среднего возраста... Хотя, возможно, я просто додумываю и иногда сигара — это просто сигара.
Что касается сюжета, то в Плуто, так как это произведение Урасавы, перекочевали многие проблемы Монстра. Главная из них — несоответствие интриги и развязки. Дело в том, что Урасава — мастер закручивания интриги и нагнетания саспенса, но на этом его полномочия заканчиваются тут я утрирую - у Урасавы, конечно, много достоинств.
Когда наступает кульминация и приходит время отвечать на вопросы, я каждый раз реагирую примерно так: «И это все? Поговаривают, что причиной тому категоричность мангаки. Несмотря на перечисленные моменты, Плуто остается весьма любопытной работой, поэтому я бы не рекомендовал ее пропускать.
Ах да, это же еще и переосмысление Астробоя Осаму Тэдзуки, и я совершенно точно не добавляю постскриптум в самый последний момент, потому что совсем забыл об этом факте через пару месяцев после просмотра. Так и запишите. Hikari no Ou Король огненной охоты В последнее время Мамору Осии вновь загорелся любовью к движущимся картинкам.
«Поднятие уровня в одиночку»
- Лучшие аниме весеннего сезона 2023
- Лучшие аниме
- Дайте хороших аниме — Talks — Форум
- Топ 100 аниме 2022 - список лучших новинок, которые уже вышли
- Напарники-папаши (Buddy Daddies)
- Топ-65 аниме осени 2023 года: Часть 1 · 22.09.23 ·
Новости о Аниме
Хочешь смеяться? Какое аниме посмотреть новичку? Есть такой великий японский аниматор, аниме которого занимают место в сердце каждого, кто хотя бы раз видел их. Я говорю о Хаяо Миядзаки, создателе самого известного в мире аниме « Унесенные призраками ». Это аниме получило множество наград, в том числе и американский «Оскар». Это поистине грандиозное и великое аниме. Герои мультфильмов Миядзаки Предположим, все, что я написал, вас заинтересовало, но вы все еще не определились. Тогда расскажу о причинах смотреть аниме и дам пару советов. В нем есть множество жанров: сёнен, сёдзе, гарем, эччи, драмы, детективы и т. Но пару самых крутых, по моему мнению, в разных жанрах я вам подскажу. На самом деле их гораздо больше, выбирайте то, что нравится, но помните о возрастном ограничении.
Важный совет напоследок Смотрите аниме с субтитрами. Почему я это советую? На то есть две причины. Японская индустрия аниме подразумевает профессиональную озвучку. И это не просто слово.
Футболки с персонажами аниме-сериалов В аниме каждый может найти то, что ищет. То, чего ему не хватает. Можно выбрать аниме под настроение. Хочешь смеяться? Какое аниме посмотреть новичку? Есть такой великий японский аниматор, аниме которого занимают место в сердце каждого, кто хотя бы раз видел их. Я говорю о Хаяо Миядзаки, создателе самого известного в мире аниме « Унесенные призраками ». Это аниме получило множество наград, в том числе и американский «Оскар». Это поистине грандиозное и великое аниме. Герои мультфильмов Миядзаки Предположим, все, что я написал, вас заинтересовало, но вы все еще не определились. Тогда расскажу о причинах смотреть аниме и дам пару советов. В нем есть множество жанров: сёнен, сёдзе, гарем, эччи, драмы, детективы и т. Но пару самых крутых, по моему мнению, в разных жанрах я вам подскажу. На самом деле их гораздо больше, выбирайте то, что нравится, но помните о возрастном ограничении. Важный совет напоследок Смотрите аниме с субтитрами. Почему я это советую?
Это классика Ghibli неспроста. Класс убийц У этого шоу был такой драматический и красивый финал, что я искренне подумал, что просмотр его во второй раз окажет шоу медвежью услугу. Но нет, все понравилось полностью. И когда пришла эта финальная сцена, хотя я знал, что она приближается, я все равно выпучил глаза. Я не знаю, просто ли я слабак, или это шоу каким-то образом раскололо бесконечную слезоточивую технологию, к которой человечество еще не подготовлено. Убей или умри У Kill la Kill так много сильных сторон, что он никогда не устареет. Бои неизменно потрясающие на протяжении всего шоу, Мако олицетворяет комедию, саундтрек может превратить котенка в льва, а фан-сервисов достаточно, чтобы трижды пережить период полового созревания. К тому же, где еще вы можете найти шоу столь же абсурдно блестящее, как в Kill la Kill? Баракамон Я чувствую, что просмотр Баракамона ежегодно — лучший способ оставаться творческим и не впадать в депрессию. Шоу настолько холодное, что вы всегда можете просто включить его и замечательно провести время, наблюдая за выходками персонажа. Это так тепло и весело, кажется, будто ты просто мечтаешь о своем детстве или что-то в этом роде. Кроме того, то, как он справляется с творчеством, является действительно хорошим напоминанием для любого создателя, чтобы он не застревал на своем пути и всегда находил новое вдохновение и проекты, которые вас волнуют. Необъятный океан «Grand Blue» особенно выделяется для меня, потому что он поражает немного ближе к дому, чем большинство сцен из жизни или комедийных аниме. Действие происходит в колледже, и здесь столько же отравлений алкоголем, сколько и эпизодов. Это может показаться странным. Но если вы учитесь в колледже или недавно закончили колледж и давно не дарили этому драгоценному камню часы, подумайте об этом. По крайней мере, у вас появятся новые идеи для вашей следующей братской вечеринки. Хеллсинг Ultimate Скажу честно: иногда мне просто хочется смотреть, как умирают люди и кровь заливает экран. И ни одно шоу не восполняет эту потребность так же хорошо, как Хеллсинг. Это титан, когда дело касается силовых шоу без накама. И всякий раз, когда я чувствую себя ошеломленным двадцатой речью о важности дружбы, мне просто нужно промыть глаза и уши, наблюдая за крутым мальчиком-вампиром, сражающимся с некоторыми священниками. Шоу обладает такой красивой и культовой эстетикой, что само по себе требует пересмотра. Моб Психо 100 Это аниме — такое удовольствие как для глаз, так и для сердца, что оно просто должно быть в этом списке. Каждый бой в Mob Psycho настолько невероятно хорошо проработан, что он всегда выделяется, независимо от того, сколько шоуненов вы смотрели за это время. И в отличие от своего старшего брата One Punch Man, у Mob есть отличная история о взрослении, которая никогда не подводит вас по ощущениям. Так что будь то анимация, задушевная история или их комбинация, я настоятельно рекомендую еще раз посмотреть это шоу. Код Гиас Code Geass, без сомнения, одно из лучших аниме на свете. И это одно из немногих шоу, в котором оба имеют финал и делают этот финал невероятным. Значит, это не должно быть с возможностью повторного просмотра, верно? Я так и думал. Пока я не увидел, что один Redditor предлагает пересмотреть серию и уделить больше внимания Сузаку. Один только этот совет заставил сериал почувствовать себя совершенно другим, и вы, честно говоря, можете сделать то же самое для большинства основных актеров сериала. Мы так сильно сосредоточились на Лелуше, что многое в других персонажах осталось незамеченным. Гинтама Вы должны принять тот факт, что Гинтама — это не аниме, это религия. Таким образом, отдавая дань уважения богам комедии хотя бы раз в два года, вы попадете в рай. Если серьезно, то это шоу настолько абсурдно и обширно, что невозможно вспомнить все, не погрузившись в него хотя бы на несколько лет. И это, конечно, должно быть вашей целью.
Жанровых ограничений при выстраивании подобного рейтинга нет. В топовую сотню могут попасть как детские сказки, так и детективные истории, и фантастика, и ужасы. Нет ограничений по формату, продолжительности. Почётные места в первой сотне или первой десятке занимают короткометражные, полнометражные фильмы и сериалы разной длины. Главное, что их объединяет, это стилистическая принадлежность к рисованному искусству. Сегодня нет необходимости искать топовые подборки в отдельных журналах, газетах или других периодических изданиях. Не нужно дожидаться, пока результаты очередного голосования озвучат по телевизору, по радио.
8 аниме для тех, кто ненавидит аниме
История самая свежая. В каждой серии новые приключения героев, внезапные повороты сюжета, часто ошарашивающие, развитие любовной или детективной линии. Нет спойлеров, если вы не читали мангу или новеллу, по которой сделан сериал, то можете не волноваться о том, что вам испортят просмотр. Так как аниме только выходит, точно знать, что будет дальше, не может никто из зрителей. Ожидание любимой озвучки. Качественный многоголосый дубляж anime онгоинги получают не сразу. Истинные ценители наслаждаются просмотром мультфильма с оригинальной озвучкой и русскими субтитрами либо погружаются в новые события с быстрой озвучкой одним — двумя голосами. Это позволяет почувствовать себя сопричастным к рождению шедевра, всегда быть на волне новостей удивительного мира японской анимации.
Макото хотела сделать как лучше. Но даже прыгая во времени, от судьбы не уйти. Дороро 2019 Оригинальная манга Осаму Тедзуки выходила еще аж в 1969 году, а чуть позже и черно-белое аниме, которое так и не раскрыло весь потенциал работы. Поэтому в 2019 был сделан ремейк, который не только рассказал историю до конца, но и стал по праву считаться одним из лучших аниме прошлого года. Евангелион Сериал выходил в 1995—1996 годах. Он рассказывал о тогда будущем — к 2015 году растаяла Антарктида, а Землю накрыла глобальная катастрофа и большая часть человечества погибла. Теперь же планету атакуют загадочные Ангелы, которым могут противостоять только гигантские биороботы серии «Евангелион». В 2007 вышел первый полнометражный аниме-фильм серии. Клинок, рассекающий демонов 2019-… Тандзиро Камадо, который после смерти отца заботился о семье, однажды находит всех зверски убитыми. Единственная выжившая — младшая сестра, обращенная в демона, но еще не утратившая человечность. Теперь его цель — найти убийцу и узнать, как исцелить сестру. Ковбой Бипоп 12. Код Гиасс: Восставший Лелуш два сезона и полнометражный фильм История про принца-революционера, который не побоялся пойти против своего отца-императора, но и освободить от его гнета альтернативную Японию. Магическая битва 14. Мой сосед Тоторо Произведения Хаяо Миядзаки считаются лучшими во всем мире — это просто факт. Так что любая его картина автоматически считается шедевром. И заслуженно! Моя геройская академия 16. Наруто и Наруто: Шиппуден 17.
Да звучит хайпово особенно когда речь идёт об аниме где гг силен. Но прошу не думать что тут только такой контент, также я делаю аниме обзоры. Хотя раньше я делал аниме приколы под музыку и могу сказать они многим нравились. Сейчас же очень популярен такой формат, как аниме марафон или же аниме все серии подряд.
Традиции аниме были заложены в начале 60-х писателем и художником Осамой Тэдзуки, определившим как характерный стиль отрисовки непропорционально большие глаза, необычная мимика и не перегруженный деталями фон , так и общую направленность на подростковую и взрослую аудиторию. В этой коллекции собраны лучшие аниме-сериалы на основании рейтинга IMDb.
30 аниме которые можно и хочется пересмотреть
Невозможно не умиляться с того, как она мысленно угорает над «родителями», всеми силами скрывающими свои секреты. Вы только не удивляйтесь — второй сезон делает всё то же самое, и любим мы его так же сильно. К тому же тут не только новые комедийные зарисовки из жизни Форджеров, где Аня с помощью арахиса и игрушечного пистолетика доводит террористов до обморока, а её подруга Ребекка, насмотревшись мелодрам, клеится к взрослому мужику, — но и сюжетная прогрессия. Крупная арка второй половины сезона больше раскрывает Йор и причины, по которым она до сих пор не бросает кровавую работу, а заодно и фальшивую семью.
Сериал о парне, который благодаря концу света смог уйти с нелюбимой эксплуататорской работы и начать жить, воодушевляет чуть ли не каждым своим эпизодом. Харо Асо не интересует обычный хоррор о выживании — вместо этого он создаёт яркий контраст между безумным окружением, где зомби-акула бегает по суше, глупым безбашенным юмором и трогательными историями людей, когда-то потерявших жизненные ориентиры. Это аниме, поднимающее тему смысла жизни, способно найти отклик у каждого из нас.
А его красочный стиль с пейнтбольной эстетикой и бодрой постановкой однозначно гарантирует приятное времяпрепровождение за просмотром. Но обрубленная концовка оставила горькое послевкусие. Продолжение призвано исправить это.
Новый сезон сосредоточен на Торфинне, который потерял смысл жизни и стал рабом на тихой ферме вдали от войн. Автор проводит его через все круги ада буквально, местная Вальхалла незабываема , заставляет вспомнить о пролитой крови, а затем исцеляет и превращает в героя — это один из самых потрясающих примеров работы над персонажем в аниме. Да и к остальным героям привязываешься, к каждому обитателю фермы, даже к глупому и надменному сынку хозяина.
Поэтому смотреть, как люди пашут землю и рассуждают о жизни, так завораживающе. Без второго сезона первый уже смотрится неполным. Именно тут мы наблюдаем историю Торфинна, прошедшего полный круг и нашедшего себя.
История так красиво закольцовывается, что даже зная, сколько событий манги ещё не экранизировано, продолжения уже и не ждёшь. В этой точке «Сага о Винланде» выглядит эталонно. Несмотря на молодых главных героев, «Иллюзия рая» — довольно взрослая смесь мистики и научной фантастики с обилием непростых тем, мелких деталей и главенством принципа «не рассказывай, а показывай».
Следя за двумя параллельными сюжетами — о странствиях Кируко и Мару по постапокалиптической Японии и о группе детей в таинственной лаборатории, мы понемногу собираем детали головоломки и пытаемся разгадать, что же произошло с миром, откуда взялись монстры и как герои связаны друг с другом.
До смерти Сато увлекался видеоиграми, ему было интересно существовать в необычном мире, где существуют всевозможные мифические существа, где можно тать героем, проявить свои рыцарские возможности, стать защитником для простых людей. Конечно же, он выбрал для себя мир, где он будет героем, доблестным воином, служившим защитником для людей. Если он выполнит свою миссию в этом мире, то богиня реикарнирует его, и он снова родится в человеческом мире, чтобы прожить счастливую жизнь.
Дата выхода: 14 июля 2023 года Длительность: 2 часа 5 минут Токио попадает под обстрел, в котором погибает мама 12-летнего Махито. Вместе с отцом они бегут из столицы и селятся в небольшом городке, где мужчина вскоре женится на сестре своей умершей жены.
Отношения у Махито со своей тётей, которая стала теперь ещё и мачехой, не клеятся. Не получается подружиться и с новыми одноклассниками.
В одной временной линии нам показывают, как два друга продвигаются по лестнице преступного мира. В другой — как один из них мстит другому спустя 13 лет. Все 26 серий сюжет двигается очень медленно, иногда застывая на месте. Но ведь это вестерн! Главный герой — охотник за головами, рассекающий по Солнечной системе в поисках преступников.
Аниме 2023 года
Многие неанимешники начинают своё знакомство именно с этого шедевра, который запросто увлечёт любого. Самый динамичный сюжет с невероятной психологически-детективной игрой между величайшим детективом и лучшим учеником Японии, между идеологией гуманной справедливости и холоднокровной. Прекрасно и правдоподобно переданы атмосфера мира и то, как на него влияют герои, также как меняется главный герой. Если ли минусы? Скорее нет, чем да, просто некоторым не понравится сюжет второго сезона, хотя он тоже очень классный.
В целом же «Голубоглазый самурай» превосходит «здравый смысл анимации». Если вы не смотрите это, вы многое упускаете», — заключил Гений. Многие зрители аниме оказались согласны с мнением Хидео Кодзимы и вторят, что сериал заслужил оценку «10 из 10». Сюжет рассказывает о Японии 17 века, где главная героиня Мидзу идет по пути мести.
Аниме становится все популярнее. В мире, где оригинальность стала редкостью, остроумные, сюжетно разнообразные и увлекательные аниме зрители воспринимают как глоток свежего воздуха.
Их с упоением смотрят дети и взрослые и с нетерпением ждут выхода новых проектов.
Выберите онгоинг и наслаждайтесь просмотром. Обратите внимание на музыкальное сопровождение в лучших аниме. Оно передает эмоции героев, заставляя вас сопереживать в случае неудач и радоваться успехам. Каждый год появляются новые аниме с улучшенной графикой. Смотрите новые аниме 2024 сразу после выхода в хорошем качестве без регистрации.
Самые популярные аниме 2023 года среди читателей «КГ-Портала»
Синий экзорцист: Сага об «Иллюминатах» Симанэ Обалдеть, экзорцист еще продолжается, вот это новости спустя столько лет. На сайте , вы можете смотреть лучшие новинки аниме 2024 года онлайн совершенно бесплатно в хорошем качестве на андроид. Вот что я бы посоветовал для тех кто не любит аниме, является взрослым и без наивности, пафоса и сюжетных дыр.
Amedia Onl - Смотреть аниме онлайн
И всё ради того, чтобы показать фанатам весь масштаб потрясающих боёв, которыми наполнено аниме. Вот что я бы посоветовал для тех кто не любит аниме, является взрослым и без наивности, пафоса и сюжетных дыр. Третья часть новой арки культового аниме «Блич», которое выходит с 2004 года. По выбранным вами критериям аниме отсутствуют. Редакция знает толк в японской анимации, и мы отобрали для вас лучшие аниме-фильмы. У нас можно совершенно бесплатно посмотреть аниме сериалы с субтитрами различных жанров, приходи к нам и получай удовольствие!
Топ 100 аниме
| Новые аниме 2024: самые ожидаемые проекты текущего года | Уже несколько лет стриминговый гигант занимается разработкой проектов в жанре аниме. |
| Аниме 2023 смотреть онлайн. Лучшие аниме новинки 2023 года бесплатно | У создателей аниме получилась крайне изобретательная комедия, которая – особенно в первых эпизодах – так обильно выдавала гэги, что я попросту начал уставать. |
| AniMedia - аниме онлайн в лучшем кинотеатре в РуСегменте. | Все еще считаете аниме глупыми цветастыми мультиками, которые японцы придумали для подростков? |
| Топ-30 лучших аниме-сериалов, с которых стоит начать | актуальные новости, интересные обзоры и статьи, свежие видео и интервью. |
| Самые горячие новости аниме - Shazoo | На 2023 год уже заявлено множество аниме самых разных жанров и направлений — от хорроров и приключений до романтики и шпионских триллеров. |
Топ 100 аниме
Я смотрел первую серию 20 аниме и сделал свой топ я думаю вам будет интересно пост такого формата это моё личное мнение эсли мой вкус не подходит на ваше можете оставить свои. Ещё очень советую посмотреть аниме Врата Штейна, хоть и не в жанре фентези. Dragon Ball Z для многих юных поклонников аниме стал отправной точкой погружения в анимационную культуру. Крутые и интересные тайтлы с честным рейтингом на YummyAnime | Ями Аниме. В этой подборке я собрал 5 аниме новинок лета, которые, на мой взгляд, выделяются среди других и имеют высокий рейтинг. Каждый может найти в аниме что-то, что заставит забыть о повседневных проблемах и потерпевшем настроении.