Грибунина) (7 (19) сентября 1887г., Москва - 28 октября 1962, Москва) - русская и советская актриса, педагог. Вера Пашенная – российская актриса, сыгравшая более ста ролей в театре, лауреат наград и званий, преподаватель актерского мастерства. Народная артистка СССР, актриса Малого театра Вера Пашенная (1887-1962) в роли Натальи Ковшик из комедии чука "Калиновая роща".
Вера пашенная: биография и личная жизнь
Здесь пока нет отзывов к персоне Вера Пашенная, хотите написать? Будущая народная артистка СССР Вера Пашенная родилась в Москве в семье знаменитого актера Николая Рощина-Инсарова 7 (19) сентября 1887 года. Народная артистка СССР, актриса Малого театра Вера Пашенная (1887-1962) в роли Натальи Ковшик из комедии чука "Калиновая роща". Ве́ра Никола́евна Паше́нная — русская и советская актриса, педагог. Народная артистка СССР (1937). Лауреат Ленинской (1961) и Сталинской премии l степени (1943). Грибунина) (7 (19) сентября 1887г., Москва - 28 октября 1962, Москва) - русская и советская актриса, педагог. Краткая информация об актрисе Имя актрисы на русском (кириллицей): Вера Пашенная Имя при рождении: Вера Николаевна Пашенная Когда родилась (Дата рожде.
Вера пашенная: биография и личная жизнь
Прямо со сцены Михаила забрала скорая помощь». Разумеется, это случилось не в нашем городе… Действительно, артистов Малого Театра в Игарке ждали, сердечно встречали и горячо аплодировали. Июль — для игарчан всегда самое жаркое время. Яркое солнце днем, море цветов, белые ночи, позволяющие всю ночь напролет гулять по улицам города. Артистов Малого Театра тогда дождались под занавес собственных гастролей и их коллеги из Большого. В репертуаре у артистов Малого театра в тот год, как нам известно, была еще одна пьеса А. Островского мелодрама «Без вины виноватые», комедия А.
Островского и Н. Соловьева «Женитьба Белугина», до сих пор идущая на московских сценах и новая трагедийная пьеса К. Тренева «Любовь Яровая». В постановке «Без вины виноватые « героиня Пашенной носит фамилию Кручинина. Она — сильная волевая женщина, по сценарию состоявшаяся актриса, пережившая смерть сына. В отличие от героинь Островского, Любовь Яровая — современница сидящих в зале зрителей.
Действие пьесы происходит в годы Гражданской войны в Крыму, главная героиня местная учительница, чьим именем и названа пьеса, принимает Революцию, выдав красноармейцам, захватившим город, мужа- белогвардейского офицера. Пашенная стала первой исполнительницей роли главной героини в этом спектакле, впервые сыграв ее в 1926 году… Перед поездкой в Игарку Пашенная говорила: «Наша задача не только показать образцы актерского мастерства, но — и это главное — оставить в Арктике конкретные культурные следы нашего там пребывания. Мы везем с собою драматическую литературу, грим, парики, мы предполагаем провести во время поездки большую работу с кружками художественной самодеятельности». За полмесяца игарских гастролей москвичами было сыграно 15 спектаклей. Поистине, каждый игарец, взрослый и малый, смог посмотреть на игру актеров. Был в числе зрителей и полусирота, детдомовец Витька Астафьев, выросший знаменитым писателем, и его первый учитель литературы Игнатий Дмитриевич Рождественский, пробудивший в мальчике умение писать, и бывший белогвардейский офицер, директор Детского дома Василий Иванович Соколов, душевно отогревший выброшенного из семьи мальчонку.
В зале сидели и горячо аплодировали мастерам искусств из столицы и авторы знаменитой книги «Мы из Игарки». Книга уже была сформирована, находилась в издательстве, но и в ней было упоминание о приезде в Заполярье московских артистов. Одна из авторов Нина Поэтова написала очерк «Как я познакомилась с артистами», речь в нем шла о самых первых гастролях москвичей: прилетели на самолете, «одна артистка очень красиво танцевала «Яблочко», дальше полетели в Дудинку… Ольга Мирер — еще одна зрительница и другая участница создания книги, автор письма к А. Горькому, сначала станет гардеробщицей в открывшемся театре, а потом и выйдет на его сцену… В начале 1940 года, отбыв ссылку в Норильске, в Игарку ненадолго приедет композитор Сергей Федорович Кайдан-Дешкин, автор пионерского гимна — песни «Взвейтесь кострами синие ночи». Он станет музыкальным руководителем открывшегося театра, создаст джазовый оркестр. Они поженятся с Ольгой Мирер.
Их дети и внуки носят фамилию Кайдан. В доме актрисы театра Ольги Кайдан хранилась фотография Веры Пашенной с дарственной надписью: «Любимой Оленьке, верю в твой талант». Я уже писала об этом однажды… …Первые улицы, появившиеся в Игарке, были названы скромно: Портовая — улица, расположенная ближе к порту, Рейдовая — к бирже сырья, Почтовая — там, где почта, почему Береговая — тоже понятно. Рос город, появлялись новые улицы. Восхищенные талантом Пашенной, благодарные зрители еще во время гастролей артистов обратились в городской Совет с ходатайством дать одной из улиц и ее имя. Но Вера Николаевна поступила разумно, попросила отметить заслуги всей группы.
Так с 21 августа 1936 года в Игарке улица Почтовая стала носить имя Малого Театра, а пересекающая ее стала улицей Большого Театра. В интернете о нем говорится, что «Костромской создавал острые сценические образы, отмеченные мастерством, богатым запасом жизненных наблюдений исполнителя». В пьесе «Любовь Яровая», где Пашенная сыграла главную роль молодой учительницы, вставшей на революционный путь и порвавшей с мужем-белогвардейцем, он исполнял роль второго плана — профессора Максима Горностаева. Но организационно, в поездке он был «правой рукой» Пашенной. Для меня же стало недавним открытием, когда я прочла в газете «Коммунист Заполярья» за 1968 год, что «правой рукой» В. Пашенной в Игарке при организации театра считалась Маргарита Емельяновна Мусина Она была более известная нам подросткам как «баба Муся» — грозный контролер, стоящий на пропуске в зрительный зал Дома культуры лесокомбината.
Мимо нее не смог пройти на вечерний сеанс ни один подросток в возрасте до 16 лет, она знала всех в старом городе. А вот такой факт ее предыдущей биографии и даже подлинная фамилия, имя, отчество стали известны только сейчас. Старожилы города вспоминали, что для первой постановки в новом театре тетя Муся из своей квартиры перетаскала все как есть: и кровать, и стол, и стулья. Жила она одиноко, муж умер, а «театралкой» слыла, поскольку в бытность проживания в Красноярске работала контролером в драматическом театре имени А. Но мы потеснили нашу главную героиню… Вера Николаевна Пашенная приехала в Игарку с четким заданием от Главного управления Северного Морского пути — организовать в городе Заполярный театр с постоянным составом исполнителей. Идея, конечно, волюнтаристская, учитывая, что Игарка все-таки — это не Москва, и даже не Красноярск.
Для двадцати с небольшим тысяч населения каждый новый поставленный спектакль мог оставаться в репертуаре театра от силы несколько месяцев. Но большевики всегда отличались смелостью в идеях и упорством в их реализации… И Заполярный драматический театр в Игарке был открыт, и даже получил имя Веры Николаевны Пашенной, здесь актриса не возражала. Ее контакты с игарчанами продолжились. Репертуар первого театрального сезона в Игарке, состоящий из 14 лучших классических и советских пьес, был разработан в Москве под руководством В. Пашенной и Н. Не стану описывать, как жил и работал в течение одиннадцати последующих лет театр ее имени.
Прекрасно это сделали сотрудники музейного комплекса в Игарке, организовав выставку «Свет во тьме полярной ночи» по истории театра и описав подробно хронографию театральных событий на своем сайте.
С этого времени Пашенная, продолжая играть в классических спектаклях, осваивала современный советский репертуар. Поистине громадным событием в советском искусстве стала постановка в декабре 1926 спектакля «Любовь Яровая». Женственная, искренняя, во всем верно и живо схваченная — такой была Любовь Яровая Пашенной. Вера Пашенная в спектакле «Любовь Яровая». Из книги С.
Дурылина «Вера Николаевна Пашенная» «Актриса облекала в плоть и кровь не только героиню, но и всю пьесу... В самом разгаре Великой Отечественной, в 1943 году, Малый театр поставил «Нашествие», вложив в спектакль всю силу ненависти и презрения советских людей к фашистским захватчикам. Потрясала роль Талановой в исполнении Пашенной: мать, отдающая сына Родине безо всяких колебаний, с огромной гордостью, вызывала в зрительном зале большой душевный подъём. Анна Андреевна. И всё откликалось в душе зрителя живым и бурным сочувствием. В 1943 году Вера Николаевна Пашенная была удостоена Сталинской премии первой степени за многолетние выдающиеся достижения в области театрально-драматического искусства.
Эту роль она также исполнила в одноименном фильме-спектакле 1953. Крупная, большая, но не грубая и не грузная, а подвижная, энергичная женщина — такой рисует свою бесконечно одинокую Вассу Железнову Пашенная. Много обаяния в этой Вассе: совсем ещё лёгкая поступь, властные движения, уверенный взгляд... Образ, рождённый высоким искусством Веры Николаевны, позволяет зрителю вплотную соприкоснуться с ушедшей эпохой, ощутить тот давящий груз, который незримо лежит на плечах Вассы и ломает, убивает в ней человека. Смотришь на Вассу Пашенной и догадываешься, сколько горя и несправедливости надо было перенести ей, чтобы самой рождать только горе и несправедливость. В 1959-м году «Огонёк» писал о роли актрисы в «Вассе Железновой»: «Потрясающее по глубине художественного обобщения, реалистическое горьковское неприятие Вассы, вобравшей в себя все черты старого мира, нашло у Пашенной трактовку, не побоимся сказать, совершенную».
В 1950-е — 1960-е годы среди наиболее заметных ролей Пашенной и ещё две роли — Старая хозяйка Нискавуори «Каменное гнездо», 1957 , Кабаниха «Гроза», 1962. Хозяйка Нискавуори. Роль Вассы Железновой в исполнении актрисы и в настоящее время считается непревзойдённой. Она руководила Студией Малого театра. С 1941 года стала профессором «Щепки», с 1945 года руководила здесь кафедрой актёрского мастерства. За годы своего преподавания в «Щепке» Пашенная выпустила блистательную плеяду артистов.
Только когда Веры Николаевны не стало, многие узнали, что это она негласно сама назначала стипендию студентам, зная, что они нуждаются, помогала деньгами наиболее талантливым. Юрий Мефодьевич сам преподаёт актёрское мастерство, с благодарностью рассказывает о своём любимом педагоге студентам.
Дочь известного актёра Н. Рощина-Инсарова, сестра Е. В 1904-1907 годах училась в Московском театральном училище. С 1907 года в Малом театре. Начинала с ролей, перешедших к ней от великой М. Ермоловой: Кэтти «Джентельмен» А. Важным событием театральной жизни Москвы была сыгранная Пашенной В. Вере Николаевне удалось создать значительный и яркий образ.
Актриса Малого театра, Е. Гоголева, игравшая в «Электре» роль Хризатемиды, вспоминала: «Зима 1919 года. В Москве угрюмые, нетопленные дома с лопнувшим отоплением, в окнах — трубы от печурок — «буржуек». В театре холодно. Зритель сидит, не раздеваясь, в валенках.
Наиболее полно своеобразие таланта Пашенной, всегда стремившейся к созданию образов сильных, цельных натур, раскрылось в ролях Евгении «На бойком месте» Островского; в репертуаре Пашенной оставалась свыше 30 лет , Любови Яровой «Любовь Яровая» К. В 1962 году как режиссер поставила совместно с М. Гладковым «Грозу» Островского сыграла Кабаниху.
В коллекции Гостелерадиофонда хранятся записи спектаклей, сцен из спектаклей с участием актрисы, радиоспектаклей и литературных произведений. Руфина Нифонтова, актриса Малого театра, вспоминала: «Весной 1957 года я была принята в Малый театр и 3 мая впервые пришла на репетицию. Вера Николаевна не только терпеливо и настойчиво учила меня на репетициях. Она прислала мне, дебютантке, письмо, которое ободрило и окрылило меня: «От всего сердца горячо поздравляю Вас, милая Руфа, с вашим первым выступлением в моем родном Малом театре. Счастлива, что в его старых, но вечно юных стенах зазвучит Ваш голос и в жизнь театра вольется новое молодое дарование. Радуюсь тому, что Вы талантливая, простая, хорошая, правдивая актриса. Желаю Вам здоровья, сил, успеха, но никогда не терять самого прекрасного в искусстве — правды, страсти и упорного труда». Пашенная В.
С 1914 года начала вести педагогическую работу, преподавала на драматических курсах при Малом театре. В 1924 с Н.
Краткая информация об актрисе
- Вера Пашенная и театр ее имени
- Пашенная Вера Николаевна, биография — РУВИКИ
- Доктор наук и народная артистка
- Актриса Вера Васильева защитила Ивана Пырьева после скандала с домогательствами | STARHIT
- Вера Пашенная | Театр. Кино
- фотографии >>
дТБНБФЙЮЕУЛЙЕ БЛФТЙУЩ тПУУЙЙ цЙЪОШ Й УНЕТФШ ЧЕТЩ рБЫЕООПК
- Сайт знакомств
- сайт о советской эпохе: Непревзойденная актриса Вера Пашенная
- 130-летие со дня рождения В.Н.Пашенной
- Почти как королева
- Аида под фикусом
- Краткая информация об актрисе
Вера Пашенная
Женщина объявлена в розыск, однако она могла уже уехать в Узбекистан. Ранее помощница звезды «Джентльменов удачи» Натальи Фатеевой рассказала об ухудшении состояния здоровья актрисы. Известно, что из-за проблем с ногами артистка перенесла шесть операций, включая замену суставов. Поделиться: Подписывайтесь на «Газету.
Молодая актриса быстро сделала выбор и в личной жизни — вышла замуж за известного актера, звезду немого кино Витольда Полонского. В браке в 1906 году родилась дочь. Но не все было безоблачно в актерской семье — муж требовал, чтобы Вера отказалась от сцены в пользу семьи, но она отказалась.
Поэтому через три года брак распался. В 1913 году Вера Пашенная вышла замуж во второй раз. Избранником артистки стал театральный артист Владимир Грибунин. С 20-х по 40-е годы Пашенной удалось воплотить на сцене театра все самые известные роли классического репертуара. Также в двадцатых годах Пашенная часто выступала по приглашению других театров, например, провела два сезона, играя в спектаклях МХАТ. Сила ее дарования потрясала современников, она была в лучшем смысле представителем старой театральной школы.
За годы своего преподавания в театральном училище Пашенная выпустила блистательную плеяду советских артистов. После войны актриса продолжала играть на сцене родного театра, а также снялась в фильме «Васса Железнова» 1953 , где правдиво и точно воплотила образ горьковской героини.
Пашенная - не только талантливая актриса, но и успешная предпринимательница. Она основала свою собственную продюсерскую компанию, где продюсирует и снимает фильмы, которые набирают большую популярность.
Тогда Пашенная обратилась к врачам, чей вердикт был беспощадным — рак. Актрисе предложили сложный курс лечения, но находиться в больнице она не захотела. Пашенная ясно представляла себе, чем грозит отказ от полноценной терапии, но тем не менее, она появлялась на облучении рентгеном только в первую половину дня, после чего отправлялась в театр. Ее всегда видели собранной, аккуратной, ровно приветливой.
О том, что болезнь прогрессировала, знали лишь близкие. В этот период актриса начала репетиции спектакля «Гроза» — она выступала в двух ипостасях — и как режиссер, и как исполнительница роли Кабанихи. Длительные перерывы в репетициях, которые она объявляла, объяснялись тем, что актриса нуждалась в обезболивающих уколах, после которых она отлеживалась. Тем не менее, спектакль был выпущен на сцену театра в 1962 году. И слово исполнив самое главное и последнее дело, Пашенная сдала. Теперь боли постоянно мучали ее. Ухаживать за больной матерью вызвалась дочь, она же перевезла мать к себе домой, но вскоре великой Пашенной не стало.
ПАШЕННАЯ Вера Николаевна
Вера Пашенная довольно быстро стала ведущей актрисой Малого театра, а потом — и его легендой. О ней говорили, что в этой актрисе чудесным образом сошлись все лучшие качества актёров Малого театра. Михаил Царёв писал: «Пашенная была рождена в искусстве не для «звуков сладких», а для «битв». В этом зерно её дарования.
Она — художник-борец, глубоко верящий в могучую воспитательную силу театра, неутомимо и страстно защищающий всем своим творчеством правду жизни». В 1920-е годы актриса выступала и в других московских театрах, участвовала в зарубежных гастролях МХАТа по приглашению Станиславского.
Тренева , Васса «Васса Железнова» М. Горького , Старая хозяйка «Каменное гнездо» Х. Вера Пашенная довольно быстро стала ведущей актрисой Малого театра, а потом — и его легендой. О ней говорили, что в этой актрисе чудесным образом сошлись все лучшие качества актёров Малого театра. Михаил Царёв писал: «Пашенная была рождена в искусстве не для «звуков сладких», а для «битв».
Вера Николаевна Пашенная родилась в конце XIX века в актерской семье, училась в Московском театральном училище, была ученицей одного из лидеров Малого театра, реформатора Александра Ленского. С 1907 года Пашенная стала актрисой Малого театра. Сыграла множество ролей, в основном, в бытовых драмах и комедиях, создав целую галерею образов девушек и женщин из народа. Вернувшись в Малый в 1924, она сыграла множество ролей в советских пьесах, в том числе и Любовь Яровую в пьесе Тренева. Помимо актерской деятельности, Пашенная много занималась педагогикой, руководила Студией Малого театра, была профессором в Театральном училище им.
Спустя восемь лет Вера Пашенная стала профессором. Вела занятия в Высшем театральном Щепкинском училище. После войны руководила кафедрой актерского мастерства. В 50-х годах Вере Пашенной предлагали все более серьезные роли, женщин в возрасте, с большим жизненным опытом и тяжелой судьбой. Она играла Кабаниху в "Грозе", старую хозяйку Нискавуори в "Каменном гнезде". А самая выдающаяся роль, по мнению самой актрисы, была Васса Железнова из пьесы Горького. Спектакль был снят на пленку. Всего на сцене Вера Пашенная сыграла больше 100 ролей. Многие роли приносили ей настоящее вдохновение и несказанное удовольствие. К примеру, чаще всего ставились спектакли с ее участием по Островскому: "Волки и овцы", "Доходное место", "На бойком месте", "Без вины виноватые". Кроме театральных работ, Веру Пашенную приглашали на радио, она участвовала в озвучивании спектаклей для детей и взрослых. Кроме того, из-под пера Веры Пашенной ее детища вышли книги о театральной деятельности. Их было три: "Моя работа над ролью", "Искусство актрисы", "Ступени творчества", которые в настоящее время стали настольными книгами большинства театральных актеров.
Вера Пашенная: биография, творчество, личная жизнь, семья
Грибунина) (7 (19) сентября 1887г., Москва - 28 октября 1962, Москва) - русская и советская актриса, педагог. Смотрите видео онлайн «Вера Пашенная (7.09.1887 — 28.10.1962)» на канале «Зина Парижева» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 7 июля 2022 года в 17:20, длительностью 00:02:03, на видеохостинге RUTUBE. Как и у большинства актрис темпераментных, волевых и мужественных, личная жизнь Веры Пашенной сложилась не с первого раза. Юная Вера Пашенная подала документы на поступление в Московское театральное училище, куда была успешно зачислена с первой попытки в 1904 году. В 1925 году Вере Николаевне Пашенной присвоили звание заслуженной артистки республики.
Актриса Пашенная: биография, фото (много фото!)
Юная Вера Пашенная подала документы на поступление в Московское театральное училище, куда была успешно зачислена с первой попытки в 1904 году. Актриса Вера Пашенная появилась на свет в сентябре 1887 года в Москве. Вера быстро стала ведущей актрисой театра, ей были одинаково подвластны комедийный и трагедийный жанр, она великолепно владела дикцией. 135 лет назад родилась актриса Вера Пашенная. В этом доме с 1924 по 1962 год жила народная артистка СССР, лауреат Ленинской и Государственных премий СССР Вера Николаевна Пашенная.
112: домработница ограбила актрису Наталью Фатееву, пока она находилась в больнице
Будущая народная артистка СССР Вера Пашенная родилась в Москве в семье знаменитого актера Николая Рощина-Инсарова 7 (19) сентября 1887 года. Вера Николаевна Пашенная, в замужестве — Грибунина (1887, Москва — 1962, Москва) — российская советская актриса театра и кино, педагог. великая актриса МДТ и МХАТа. Как и у большинства актрис темпераментных, волевых и мужественных, личная жизнь Веры Пашенной сложилась не с первого раза. В Москве поставили точку в деле супруга известной актрисы Кристины Бабушкиной Андрея Гацунаева.
«К ней Пырьев приставал». Пашутин вспомнил испытания Веры Васильевой
Коварного обольстителя Паратова сыграл Борис Пясецкий, в этом же году актеры снялись вместе ещё в двух картинах: «Тайна дома No5» и «Гроза». У супругов была еще одна дочь — Катерина. Сохранить брак им не удалось, вскоре решили расстаться. Мама Веры вышла второй раз замуж за Николая Кончаловского, именно он и стал девочкам настоящим отцом. Окончив гимназию, Вера решила стать врачом, начала готовиться к экзаменам, а потом передумала. Все-таки, профессия врача не так манила Веру, как сцена.
В Московском театральном училище она проучилась три года, после окончания пришла в Малый театр и прослужила в нем до конца своей жизни. Она быстро стала Примой театра, ее Вассу Железнову никто лучше сыграть не смог. В кинематографе прекрасно сыграла генеральшу в картине «Идиот». Кстати, вторую часть Пырьев так и не снял. Юрий Яковлев отказался от съемок из-за душевных переживаний.
Другого артиста на роль князя Мышкина режиссер брать не хотел. Молодёжь в театре робела перед Пашенной, боялись присесть, находясь рядом с ней. А уж если кто-то прошёл мимо, и не поздоровался с именитой актрисой — о карьере мог сразу забыть. Вера Николаевна была очень требовательна к себе и другим. Не любила, когда ее роли переходили к актрисам второго плана.
И уж если такое случалось, они обязаны были играть в такой же манере, как и она. Конфликты из-за этого возникали постоянно, в итоге, она играла во всех спектаклях сама. Приходилось выходить на сцену каждый день, и это сказывалось на ее здоровье.
Преподавала в Щепкинском училище с 1918 по 1960 гг. С 26 сентября 1922 по июнь 1923 г.
Диагноз врачей был страшным — онкология. Однако, актриса приняла все стойко, ни один мускул не дрогнул на ее лице. Решила: будет выходить на подмостки пока хватил сил, а если не сможет — в тот же день лишит себя жизни. Свои мысли никому не доверяла, но однажды все-таки призналась актрисе Панковой, с которой очень дружила.
Шла репетиция спектакля, обе женщины сидели рядом и тут Вера Николаевна шепнула Панковой: - Татьяна Петровна, вот так жить я не хочу! Мне удалось заполучить ампулу, я её в вино — фьють, и нет актрисы Пашенной! Вера Пашенная и Николай Соловьев-Незнамов в спектакле «Без вины виноватые» Вера Пашенная и Николай Соловьев-Незнамов в спектакле «Без вины виноватые» От таких слов у коллеги внутри все похолодело, предложила актрисе свою помощь. Они решили, если Вере Николаевне станет плохо, она заменит актрису в её любимой пьесе «Гроза». В последнее время Пашенная работала, превозмогая боль, без уколов она не могла играть. Дочь Ирина постоянно находилась рядом, делала уколы, когда матери совсем уж было плохо. Панкова помнила об обещании, одевала только костюм, а позже начала наносить и грим. Выйдя в очередной раз на сцену, Пашенная ей тихо сказала: - Будьте готовы, второй акт придется играть Вам. Первый раз в жизни подруга увидела слезы великой актрисы.
Через месяц Татьяна Петровна навестила подругу, болезнь превратила некогда статную актрису в тень. Изможденная, несчастная, вымученная женщина смотрела на Панкову глазами полными слез. Возле батареи стоит бутылочка, я уже все приготовила. Вот только выпить не могу... Обхватила руками голову, закрыла глаза и громко разрыдалась. Услышав страшный крик матери, Ирина вбежала в комнату.
И её слова стали пророческими. После войны в театральном училище им. Щепкина при Малом театре Союза ССР обучение проходили студенты Осетинской театральной студии, получив отличную профессиональную подготовку и путёвку в большую творческую жизнь на радость театралам Владикавказа и Цхинвала. С 1941 Вера Николаевна — профессор Высшего театрального училища им. Щепкина С 1945 Пашенная руководила кафедрой актёрского мастерства в этом же училище. Выпускники Высшего театрального училища им. Щепкина вспоминают, что преподаватель Вера Пашенная умудрялась платить стипендию безусловно талантливымактёрам, не попавшим на курс, из своего кармана так, что они узнавали об этом только через много лет. Веру Николаевну удивляло, что актёры 60-х не знают слов «Боже, царя храни! Малый театр ставил «Нашествие» в 1943, вкладывая в спектакль всю силу ненависти и презрения советских людей к фашистским захватчикам. Таланова в исполнении Пашенной, мать, отдающая сына Родине безо всяких колебаний, с огромной гордостью, вызывала в зрительном зале большой душевный подъём. Прямая, строгая, высокая, чем-то напоминающая знаменитый портрет Ермоловой работы Серова - такой играла свою Таланову Пашенная. Все в ней было ещё более устремлено вглубь, чем даже в Любови Яровой. И всё откликалось в душе зрителя живым и бурным сочувствием... Крупная, большая, но не грубая и не грузная, а подвижная, энергичная женщина — вот какой рисует свою бесконечно одинокую Вассу Железнову Пашенная. Много обаяния в этой Вассе: совсем ещё лёгкая поступь, властные движения, уверенный взгляд... Она словно могучий дуб, на корню подточенный червем... Падает этот дуб — рушится жизнь Вассы. Мгновенная смерть разит грозную хозяйку огромного волжского пароходства, когда вся она устремлена на борьбу с людьми, против людей, за «свой» — капиталистический — класс… Образ, рождённый высоким искусством актрисы, позволяет зрителю вплотную соприкоснуться с ушедшей эпохой, вживе ощутить тот давящий груз, который незримо лежит на плечах Вассы и ломает, убивает в ней человека. Смотришь на Вассу Пашенной и догадываешься, сколько горя и несправедливости надо было перенести ей, чтобы самой рождать только горе и несправедливость. Спектакль был снят на плёнку в пятидесятых годах. Для Пашенной характерны яркие, сочные краски, сильные драматические эмоции. Актр иса мощного темперамента играла эмоционально, с высоким драматизмом. Литературные произведения, прочитанные Верой Пашенной в разные годы на радио, вошли в «золотой» фонд Гостелерадиофонда. Двочь Веры Николаевны— И. Пожалуй, нет крупного театрального города, где не работали бы ученики и ученицы Пашенной. Многие из них имеют звания лауреатов, профессоров, народных артистов Из воспоминаний народного артиста СССР Юрия Соломина: «Пашенная никогда не жаловалась на свои болезни, хотя в конце жизни очень серьёзно болела. Мы не понимали, почему, репетируя "Грозу" Пашенная репетировала этот спектакль как режиссёр и играла Кабаниху , она делает перерывы на 40 минут или на час. Потом, когда её не стало, дочь Веры Николаевны, которая была у нас педагогом, рассказала: когда у Пашенной начинались страшные боли, дочь делала ей укол, Вера Николаевна отлёживалась в гримёрке, а потом снова продолжала репетировать». Всякий день, уже с утра, начинала мучиться странным ощущением непривычной вялости, разбитости. Словно воду на мне возили»,- сердито говорила Вера Николаевна.
135 лет Вере Пашенной!
Очередная актриса обвинила Ивана Пырьева в домогательствах. Вера Васильева не держит зла на бывшего директора «Мосфильма», считая, что его сексуальные намеки могли быть ошибкой. По приглашению Станиславского Вера Пашенная участвовала в зарубежных гастролях с Московским художественным театром, затем вернулась к спектаклям Малого театра. В 1962 году Вера Пашенная поставила спектакль "Гроза" совместно с режиссером Михаилом Гладковым. Вера Пашенная – российская актриса, сыгравшая более ста ролей в театре, лауреат наград и званий, преподаватель актерского мастерства. Вера Пашенная ‑ народная артистка СССР (1937), лауреат Сталинской премии (1943), лауреат Ленинской премии (1961).