опера в одном действии. Она была написана в связи с коронацией короля Франции Карла X. Премьера состоялась 19 июня 1825 года в Париже в присутствии самого короля. Последняя итальянская опера Россини «Путешествие в Реймс» (dramma giocoso «Il Viaggio a Reims») написана им уже в Париже и для Парижа – для Итальянского театра, пост директора которого маэстро из Пезаро занял незадолго до этого, но пробыл на нем совсем недолго. Опера «Путешествие в Реймс, или Гостиница «Золотая лилия» была написана в 1825 году по случаю коронации короля Франции Карла Х, и её сюжет разворачивается как раз вокруг коронации, куда стремятся успеть многочисленные гости.
Европейский праздник
Удивительное путешествие, за которым с интересом наблюдают ценители эксклюзивных авто и убедительных традиций во всем мире. далее ›. Молодежное «Путешествие в Реймс» и концертная программа фестиваля. Путешествие по Испания с Sofía Бенидорм,Oviedo-6 Испания достопримечательности. Видео о ПУТЕШЕСТВИЕ в РЕЙМС IV фрагмент, «Путешествие в Реймс» – премьера!/”Il Viaggio a Reims” – premiere!, САМЫЕ Важные Археологические открытия за 2023 год. Более 100 Археологических находок, О том, как 'Путешествие в Реймс' путешествует по театрам. Подробнее о Реймсе. 8 фотографий. 90 отелей. 5 отзывов. 33 достопримечательности.
«Путешествие в Реймс»
В ходе Первой мировой войны город был значительно разрушен немецкими войсками. Во время Второй мировой войны Реймс также был оккупирован немцами с 1940 по 1944 годы. Достопримечательности Реймский собор Реймский собор - самая главная достопримечательность Реймса, которая занимает особое положение во всей французской истории и включена в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО. Это одно из важнейших религиозных сооружений Франции и место коронации почти всех французских монархов с 9 по 19 века. Собор расположен в сердце старого города и заметен с большого расстояния благодаря высоким башням. Он находится на месте, где когда-то стояла раннехристианская церковь 5 века, в которой был крещён Хлодвиг - первый король франков.
В начале 13 века древнее здание было разрушено пожаром и через год было начато возведение нового собора. Реймский собор - шедевр готической архитектуры и одна из самых красивых церквей Франции. Современное здание датируется 13 веком и имеет огромный неф, витражи и другие украшения, которые создают атмосферу торжественности. На западной стороне находится три великолепных дверных проёма с большим окном-розой. Над ними расположена культовая "галерея королей" - ряд статуй в нишах.
Здесь французские короли останавливались перед церемонией и проводили банкет после коронации. Дворец был полностью перестроен в 17 веке в неоклассическом стиле. Однако в здании сохранилось несколько средневековых залов. Дворец открыт для публики. Здесь можно увидеть королевские апартаменты, банкетный зал с средневековыми гобеленами, часовню 13-го века, в которой хранятся талисман Карла Великого и чаша св.
Также в музее выставлены статуи из Реймского собора и гобелены, изображающие историю короля Хлодвига.
Публика с восторгом приветствовала отдельные номера, но все-таки желала не концерта, а оперы. В целом "Реймс" был принят прохладно и ожиданий своих создателей не оправдал. Сорок лет назад в библиотеке Римской консерватории были найдены фрагменты партитуры "Путешествия в Реймс". Второе рождение считавшейся утраченной оперы состоялось в 1984 году на Россиниевском фестивале в Пезаро. В качестве режиссера-постановщика выступил Лука Ронкони, за пультом стоял Клаудио Аббадо. С тех пор "Путешествие в Реймс" прочно обосновалось на оперных сценах мира. Партию Маркизы Мелибеи исполнит одна из лучших "россиниевских" меццо-сопрано нашего времени Марианна Пиццолато.
За этот период она спела Сюзанну в «Свадьбе Фигаро» В. Моцарта, Мюзетту в «Богеме» Дж. Пуччини, Герду в «Кае и Герде» С. В 2016 г. Рождественского, где исполнила партию Сони в 3 акте оперы С. Прокофьева «Семён Котко». Европейский дебют О. Кульчинской состоялся в 2015 году на сцене Цюрихской оперы, где певица исполнила партию Джульетты в опере В. Россини, постановка Дамиано Микелетто. Виньяса 2015, I премия и приз за лучшее исполнение русской музыки , имени Н. Лысенко 2012, I премия и других. Обучалась в Академическом музыкальном колледже при Московской государственной консерватории имени П. Чайковского и Московской консерватории класс Ларисы Рудаковой. Выступала в Московском международном Доме музыки, Большом зале консерватории, Концертном зале имени П. Чайковского в Клину. Сотрудничала с Молодежным отделением Союза композиторов России. Озвучила главную женскую роль в фильме-опере «Крокодил» Олега Трояновского. В 2012 году стала артисткой Молодежной оперной программы Парижской национальной оперы. Принимала участие в концертах в Опере Гарнье, Опере Бастий и Театре Шатле, а также в концертных программах, организованных Радио Франс и телеканалом France-2, в нескольких фестивалях во Франции. С 2015 года — солистка оперной труппы Большого театра. Алексей Неклюдов Алексей Неклюдов окончил Школу ныне колледж музыкально-театрального искусства имени Галины Вишневской, Музыкальное училище имени Гнесиных и Академию хорового искусства имени В. Попова класс профессора Светланы Нестеренко. В период обучения стал лауреатом российских и международных конкурсов. В 2010 году дебютировал на сцене Большого зала Московской консерватории с Национальным филармоническим оркестром России под управлением Владимира Спивакова, исполнив партию тенора в Реквиеме Сен-Санса. В том же году стал обладателем гранта НФОР. С 2013 года — солист Московского театра «Новая опера» имени Е. Игорь Головатенко Игорь Головатенко окончил Московскую консерваторию по классу оперно-симфонического дирижирования класс профессора Г. Сольным пением занимался в Академии хорового искусства имени В. Попова класс профессора Д. В 2006 году дебютировал в «Мессе жизни» Ф. Делиуса с Национальным филармоническим оркестром России под управлением Владимира Спивакова. Чайковского, «Травиата», «Трубадур» и «Аида» Дж. Верди, «Любовный напиток» Г. Доницетти, «Севильский цирюльник» Дж. Россини, «Сельская честь» П. С 2014 года — солист Большого театра России. Выступал в партиях Лопахина «Вишневый сад» Ф. Верди , Марселя «Богема» Дж. Лауреат международных конкурсов «Три века классического романса» в Санкт-Петербурге и конкурса певцов-исполнителей итальянской оперы в Большом театре. Зарубежные ангажементы певца включают спектакли в Парижской национальной опере, Баварской государственной опере, неаполитанском театре Сан Карло, театрах Палермо, Бергамо, Триеста, Лилля, Люксембурга, в Театре Колон в Буэнос-Айресе, Национальной опере Сантьяго в Чили, Греческой национальной опере, Латвийской национальной опере, а также на престижных оперных фестивалях в Уэксфорде и Глайндборне. Часто выступает с Российским национальным оркестром под руководством Михаила Плетнёва в частности, участвовал в концертных исполнениях опер «Кармен» Ж. Бизе, «Сказки Гофмана» Ж. Оффенбаха и «Евгений Онегин» П. Чайковского, а также музыки Э. Грига к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт». Принимает участие в Большом фестивале Российского национального оркестра. Выступал с Национальным филармоническим оркестром России под руководством Владимира Спивакова и Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия» под управлением Юрия Башмета. Петр Мигунов Родился в Ленинграде. Дипломант конкурсов в Кракове, Буссето «Вердиевские голоса» , молодых оперных певцов Елены Образцовой в Санкт-Петербурге специальный приз. В 2005 году удостоен знания «Заслуженный артист Российской Федерации».
Путешественники, впрочем, следуя законам комической оперы, недолго пребывают в унынии и решают устроить праздничный банкет прямо в гостинице, на котором каждый из гостей произносит тост в честь короля в духе своей родной страны. Все вместе они звучат как череда национальных гимнов, завершаемых торжественным общим ансамблем — единым чествованием короля от имени всей Европы… То, что мы избрали местом действия музей, позволило придумать много забавных игровых моментов, которые дали повод поговорить об искусстве, о жизни, которая проходит в непосредственной близости к искусству, иногда причудливо «переплетаясь» с ним, о диалоге между реальностью и фантазией. В шутливых сценках-диалогах мы задаемся вполне серьезными вопросами, которые очень меня волнуют. Что действительно достойно называться шедевром? Какова истинная ценность произведения искусства, и можно ли судить о ней по количеству нулей ее стоимости? Мне хотелось, чтобы и зритель задумался над этими вопросами.
Оперный Евросоюз
- Что посмотреть в Реймсе:
- Реймс, Франция (регион Шампань — Арденны). Часть первая | Пикабу
- Путешествие в Реймс — Театрал
- «Путешествие в Реймс» Россини в Большом театре
- «ПУТЕШЕСТВИЕ В РЕЙМС»
Опера Джоакино Россини «Путешествие в Реймс»
Также в Реймсе мы приняли важное решение: в следующих поездках останавливаться в гостиницах или у хороших знакомых. В Руане и в Реймсе с помощью сети Couchsurfing нашелся бесплатный ночлег, что было неплохо с точки зрения экономии бюджета, но затруднительно со всех остальных точек зрения : Каучсерфинг строится на том, что можно бесплатно остановиться на пару-тройку ночей, и при этом познакомиться с местными жителями, пообщаться и произвести всяческий культурный обмен. В общем, неплохая идея. В Руане нас принимал мужчина по имени Михнеа с румынскими корнями и кучей положительных отзывов на сайте.
Он предоставил нам удобную комнату и рассказал, что можно посмотреть в городе, но во всем остальном коммуникация была какая-то однобокая — мы пытаемся говорить, а он кивает и всё. Разговора не вышло, как и не получилось ужина и завтрака — вечером нам предложили чай с мармеладками, а утром чай с пирогом. При этом еда у нас с собой была.
У нас все забрали в холодильник. Я пыталась съесть бутерброд, но меня отвлекли разговором. Так что практически всю еду мы оставили у него.
Не критично, но странно. При этом он мне позже оставил очень восторженный отзыв на сайте, а я до сих пор не знаю, что писать. Ну хорошо, что хоть кому-то из нас понравилось : А в Реймсе мы приехали к очаровательной паре.
Люсиль и её мужу где-то за 50, и с ними уже общение состоялось — говорили и про Россию, и про Францию, про работу, хобби и даже живопись. Люсиль — хендмейдер, весь дом в поделках.
Голосом, без скетчей и антуража. Карло Лепоре делает это просто блистательно. В единственном спектакле, на котором я смогла побывать, единственный же раз пел, заменяя основного исполнителя роли графа Либенскова россиниевский сценарист полагал, что это абсолютно русская фамилия , молодой тенор Сергей Романовский.
В остальные дни эту роль исполняет Алексей Кудря. Романовский демонстрирует сильный и красивый тенор, очень молодой и энергичный по тембру. Но вот техника бельканто певцом не освоена. Он поёт сложные фиоритуры настолько истошно и не прекрасно, вопреки определению, обнажая угловатые, жёсткие переходы, что становится даже неловко. Просто рубящим белым звуком Россини не споёшь.
Хотя интонационно придраться было в общем не к чему. Словом, ещё есть над чем работать, работать, и работать... Снова огорчил меня Игорь Бакан Дон Пруденцио , бас, второй год работающий в труппе театра. Ему достаются пока роли второго и третьего плана, и певец страстно хочет возместить второсортность персонажей неуёмной игрой на сцене. Это переигрывание и двигательная обильность крайне утомляют.
Таков же он был в роли Журана в «Чародейке», примерно таков же и в других ролях.
А легкомысленный молодой французский офицер Бельфьоре не прочь поухаживать за ней, хотя совсем недавно оказывал знаки внимания графине де Фольвиль… Когда же гости наконец выясняют все свои недоразумения и начинают готовиться к отъезду, выясняется, что во всей округе нет ни одной свободной лошади! Поездку в Реймс приходится отменить! Путешественники, однако, следуя законам комической оперы, недолго пребывают в унынии и решают устроить праздничный банкет прямо в гостинице. После маленькой балетной сцены на французской сцене это было зрелище необходимое! Все вместе эти тосты звучат как череда интернациональных гимнов, завершаемых торжественным общим ансамблем — единым чествованием короля от имени всей Европы.
Увлекательные ситуации, забавные персонажи и даже неожиданные повороты сюжета не сложились в динамичное либретто, а скорее дали повод композитору для создания отдельных впечатляющих музыкальных номеров — серенад, дуэтов и ансамблей. А виртуозный секстет и знаменитая «Большая концертная пьеса для четырнадцати голосов» без сопровождения и вовсе представляют собой подлинные шедевры бельканто. Одноактная опера, действие которой ограничено пределами гостиницы, а протяженность составляет почти три часа без антракта! Именно поэтому, имея в виду жанровую двойственность сочинения, Россини предпочел назвать его «сценической кантатой». Первое представление состоялось19 июня 1825 г. Публика с восторгом приветствовала отдельные номера, но все-таки желала не концерта, а оперы.
В целом, «Реймс» был принят прохладно и ожиданий своих создателей не оправдал. После нескольких спектаклей Россини решительно забирает партитуру из театра и даже отклоняет предложение опубликовать «коронационную» оперу за высокое вознаграждение. Практичный композитор музыку свою ценил дороже. Но и за переделку оперы не взялся, как поступал в иных случаях. Через три года, работая над оперой «Граф Ори», первый акт а это, по общему мнению, лучшая часть оперы Россини почти полностью составляет из фрагментов «Путешествия», приспособив под них французские стихи Эжена Скриба.
Господа ожидают отбытия в Реймс, никак не могут выехать, но все это абсолютно неважно. Настоящий сюжет «Путешествия» — невыносимая легкость бельканто; под маской мимолетного пустячка скрывается сложнейшая ансамблевая опера.
Большой театр отважился на «Путешествие в Реймс»
И те, кто ждал, что Россини создаст пафосное монархическое произведение, наверное, были разочарованы хорошо, что не сам король. Шарль Х одарил Джоаккино Россини, который на момент премьеры «Путешествия Реймс» был директором Итальянской оперы в Париже, должностью королевского композитора и генерального инспектора в области вокального искусства Если роман Мадам де Сталь посвящён исследованию нравов тогдашней Европы, то Болокки, перенеся действие из Италии во Францию, в маленький провинциальный Пломбьер, взял из романа только галерею героев разных национальностей и линию любовных отношений римской поэтессы Коринны и английского лорда Нельвиля в опере Лорда Сиднея. Все герои встречаются в элитной гостинице под названием «Золотая лилия» название намекает на символ королей Франции — fleur de lys. Здесь и русский генерал Либенскоф, и польская маркиза Малибея, и английский полковник лорд Сидней, и французский офицер Бельфьоре, и известная римская поэтесса-импровизатор Каринна, и помешанная на моде графиня де Фовиль, и немецкий барон Тромбонок, и литератор дон Профондо, и испанский генерал дон Альваро. Все они съезжаются в Пломбьер, чтобы поменять лошадей и отравиться дальше в Реймс на коронацию Шарля Х Бурбона.
Но лошадей всё нет. И в «Золотой лилии» разыгрывается то, что в театре и кино называют «комедией положений». Когда выясняется, что герои опоздали-таки на коронацию, хозяйка гостиницы мадам Кортезе предлагает постояльцам на деньги, собранные для поездки в Реймс, устроить праздник прямо здесь и сейчас. Все с радостью соглашаются, и каждый путешественник отдаёт честь королю Франции гимном в духе своей страны.
Этот праздник и есть кульминация оперы. Он статичен, лишён драматургического развития, и в нём даже комический пласт выглядит надуманно и бледно, а значительную долю занимают славословия в адрес нового монарха. Но для Россини это не помеха, и он создаёт один из признанных восхитительных шлягеров — шедевр, что называется, на века!
В Большом театре столичную публику ждёт совместная постановка Нидерландской национальной оперы, Королевской Датской оперы и оперы Австралии. Музыкальный руководитель — главный дирижер Большого театра Туган Сохиев. Среди участников интернационального проекта сценограф Паоло Фантин, оперные певцы из разных стран и один из интереснейших итальянских режиссеров Дамиано Микьелетто.
Постановщик Дамиано Микьелетто и художник Паоло Фантин преодолели единственный заметный недостаток «Путешествия в Реймс» - отсутствие сюжета с развитием. Ведь либретто предельно элементарное: полтора десятка аристократов со всей Европы застряли в гостинице на пути в Реймс на коронацию и делятся своими переживаниями. На коронацию они так и не попали, но перспектива оказаться на торжествах в Париже их воодушевляет, и ещё раз звучат полтора десятка вокальных номеров - каждый исполняет посвящение новому королю. Вот и вся картина. Микьелетто и Фантин хорошенько её преобразили и усложнили.
Самый древний монумент города — Марсовы ворота — был возведен еще в III веке до н. Сооружение выполнено в виде триумфальной арки, а своим названием обязано римскому богу войны Марсу, храм которого находится неподалеку. Также Реймс считается родиной авиации, благодаря знаменитому французскому летчику и авиаконструктору Анри Фарману, который осуществил первый в истории авиации перелет из одного города в другой по маршруту Буйи-Реймс!
Сохиев: у "Путешествия в Реймс" большая жизнь на сцене Большого
Опера "Путешествие в Реймс" Джоаккино Россини на сцене Большого театра. "Путешествие в Реймс" недаром называют интернациональной. Новости путешествий.
В Большом театре поставили оперу «Путешествие в Реймс»
И это Алексей Неклюдов из Новой оперы — вот к его исполнению партии пылкого, но ветрено-переменчивого француза шевалье Бельфьоре невозможно придраться ни в чем: ровное полетное звучание во всех диапазонах, замечательная точность интонирования, уж не говорю про точность воспроизведения характера этого галльского Керубино. Из баритонов марку Большого театра поддержал Игорь Головатенко в отлично исполненной роли испанца дона Альваро. А вот природному испанцу Давиду Менендесу досталась неожиданно страстная, эмоционально глубокая партия англичанина! Что до басов, то итальянец Джованни Фурланетто не путать с Ферруччо! Зато Андрей Гонюков из Национальной оперы Украины благодаря великолепному голосу и статной харизме предстал в роли немецкого барона Тромбонока одним из лидеров всего актерского и вокального ансамбля. Его реплики замечательно скрепили последнюю сцену — гимны разных стран, исполняемые их представителями так, будто они попали-таки на коронацию. А мы, благодаря завершающему эту сюиту хорально-мадригальному переложению старинной французской песни «Жил-был Генрих Четвертый», немного неожиданному для классически-комического Россини, словно переносимся на пару минут в настоящую, большую историю, с подлинными королями и истинно великими народными свершениями. Это как отлет кинокамеры в конце фильма на высоту птичьего полета, что дает нам понять: рассказ окончен. Гениальный драматург Россини прочувствовал этот эффект за 70 лет до возникновения самого кино… А еще в этой опере целая россыпь менее объемных, но тоже колоритных ролей, большинство из которых поручено молодым артистам ГАБТа, от образа упертого доктора долдона… простите, дона Пруденцио бас Петр Мигунов до меланхоличной служанки Модестины меццо Василиса Бержанская.
А еще здесь — изумительные ансамбли, из которых выделю дуэт Коринны- Кульчинской и Бельфьоре-Неклюдова, где их темпераментная пикировка выливается в каскад изумительно выстроенных параллельных фиоритур. А еще — многие арии идут вместе с хором, единение и баланс с которым — заслуга хормейстера Валерия Борисова. И конечно невозможно не сказать про знаменитый 14-голосный ансамбль, возникающий в момент, когда герои узнают, что их поездка безнадежно срывается. Выдержать две с половиной минуты сложной гармонии и контрапунктического плетения без поддержки оркестра, сохраняя при этом слитность и однородность звучания — это высший пилотаж, мастерство которого продемонстрировали вокалисты. Для полного успеха достаточно было бы уже этого увлеченного воспроизведения музыки. Но молодой режиссер Алексей Франдетти внес в концертное исполнение несколько зрелищных штрихов. Дело даже не в огромных чемоданах и сундуках, являющихся на сцене вместе с их обладателями — это трюизм. А вот такие легкие вольности, как заигрывание солистки с дирижером или дружеский жест самого дирижера, подбадривающего бутылочкой воды героя, которого отвергла его гордая возлюбленная, придают исполнению дополнительное очарование.
Их тосты звучат как череда интернациональных гимнов, завершаемых торжественным общим ансамблем - единым чествованием короля Франции от имени всей Европы. Первое представление оперы "Путешествие в Реймс" состоялось 19 июня 1825 года в Итальянском театре в Париже, спустя три недели после коронации. Публика с восторгом приветствовала отдельные номера, но все-таки желала не концерта, а оперы. В целом "Реймс" был принят прохладно и ожиданий своих создателей не оправдал. Сорок лет назад в библиотеке Римской консерватории были найдены фрагменты партитуры "Путешествия в Реймс". Второе рождение считавшейся утраченной оперы состоялось в 1984 году на Россиниевском фестивале в Пезаро. В качестве режиссера-постановщика выступил Лука Ронкони, за пультом стоял Клаудио Аббадо.
Господа ожидают отбытия в Реймс, никак не могут выехать, но все это абсолютно неважно. Настоящий сюжет «Путешествия» — невыносимая легкость бельканто; под маской мимолетного пустячка скрывается сложнейшая ансамблевая опера.
Ален Маратра представил ее как санаторно-курортную идиллию: белофрачный оркестр на сцене, дефиле персонажей в партере — и реплики в зал на чи.
Похожие записи
- Большое рождественское путешествие. Реймс
- Расположение
- Реймс — Лорьян: результат матча 10 тура лиги 1 28 октября 2023. Спорт-Экспресс
- 4 отзыва путешественников
Содержание
- Брифинг, посвященный премьере оперы Дж. Россини "Путешествие в Реймс" | РИА Новости Медиабанк
- Путешествие в Реймс, Концертный зал Мариинского театра, 30 октября 2023 в Санкт-Петебурге
- «Путешествие в Реймс». Новые исполнители
- Частные гиды в Реймсе
Юрий Башмет устроил ярославцам «Путешествие в Реймс»
| Путешествие в Реймс из Концертного зала Мариинки | Записки театралки | Дзен | Постановка, подобная «Путешествию в Реймс», говорит о том, что у Большого театра на ходу механизмы совместной работы с европейскими оперными институтами – но и есть собственные резервы. |
| Отдых в Реймсе 2024 (Франция) - описание курорта Реймс, цены. Что посмотреть? | TURIZM | Расположение города Реймс. Если вы готовы отправиться в путешествие по Франции, то город Реймс – одно из мест, которое стоит посетить. |
| Реймс — Лорьян: результат матча 10 тура лиги 1 28 октября 2023. Спорт-Экспресс | Акцент в данном случае — на «зрительском», хотя Джоаккино Россини, чье «Путешествие в Реймс» ГАБТ представил на излете года, писал в основном слушательские оперы. |
| "Путешествие в Реймс": Россини из Милана | купить билеты в Санкт-Петербурге | 03 мая 2024, начало в 19:00 Мариинский театр. |
| Большой театр дает интернациональную премьеру оперы Россини "Путешествие в Реймс" - ТАСС | Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. Дж. А. Россини. Путешествие в Реймс/ Il viaggio a Reims. |
Путешествие в Реймс | Пешком по Реймсу от вокзала
| «ПУТЕШЕСТВИЕ В РЕЙМС» | Одноактная опера Джоакино Россини, написанная по случаю коронации короля Франции Карла X. Многочисленные аристократы съехались из разных стран в гостиницу «Золотая лилия», чтобы затем продолжить путь в Реймс — на коронацию нового короля. |
| Королевский Реймс — столица шампанского, Июль 2021, отзыв от туриста klaudia на Туристер.Ру | Самая солнечная опера Джоаккино Россини — а именно так называют «Путешествие в Реймс» и критики, и зрители — заиграла новыми красками. |
| Реймс (Франция) - все о городе, достопримечательности и фото Реймса | Самая солнечная опера Джоаккино Россини — а именно так называют «Путешествие в Реймс» и критики, и зрители — заиграла новыми красками. |
О том, как "Путешествие в Реймс" путешествует по театрам
это вдохновляющая архитектура и богатое культурное наследие, изобилие впечатляющих достопримечательностей и целых три объекта Всемирного наследия ЮНЕСКО. «Путешествие в Реймс» (полное название «Путешествие в Реймс, или Гостиница „Золотая лилия“», итал. Il viaggio a Reims, ossia L'albergo del giglio d'oro, фр. «Путешествие в Реймс» в опере Фландрии. «Путешествие в Реймс» было представлено на фестивале Россини в его родном городе Пезаро 18 августа 1984 года.
Марсель — Реймс 12 августа 2023 года прямая трансляция
Персонажи колоритны и забавны. Главное отличие оперы - особенная сложность вокальных партий. В сочинении нет хора, зато есть 17 солистов.
Состав команд ориентировочный.
Идея картины в раме обусловила психологию и философию постановки, связав воедино и идею репрезентативности, и, само собой, тему красоты. А сколько поводов дает эта опера для вариаций на тему судьбы Евросоюза! Сцена из спектакля. Славная молодая европейская знать собралась в отеле «Золотая лилия» как в перевалочном пункте по дороге в Реймс на коронацию, но по техническим причинам отсутствие экипажа ехать дальше не смогла. Находчивая, талантливая молодежь разыгрывает коронацию прямо на месте, завершая ее, понятное дело, гимном королю. Идеальнее задания для молодого режиссера и быть, как кажется, не может.
Микьелетто отправил слушателя XXI века в ослепительно-белый интерьер художественной галереи «Золотая лилия», в которой идет подготовка к открытию. Давно не доводилось видеть на оперной сцене такого ясного белого света. Владелица галереи мадам Кортезе Хулькар Сабирова , современный жесткий с подчиненными арт-менеджер, устраивает проверку готовности галереи, ее служащих и экспонатов к открытию. Белоснежные стены — словно листы бумаги, которые нужно разрисовать, чтобы возник содержательный сюжет. Упрек, часто адресуемый этой опере, в том, что здесь нет действия — только набор для дивертисмента арий и ансамблей, режиссер не принимает, точнее, этот «недостаток» воспринимает как ее исключительное достоинство и возможность создать захватывающий артхаусный сериал. Структура сюжета — цепь номеров, каждый из которых напоминает тонкий психологический этюд на темы любви и ревности. Но этот безостановочный вихрь арий, дуэтов, трио, виртуозных вокальных многоголосных ансамблей, среди которых главный шедевр — Gran Pezzo Concertato для четырнадцати голосов, увенчивается еще более виртуозным финалом — собиранием, подобно гигантскому паззлу, главной картины оперы. И в этой живой картине сконцентрировано столько всего — и напоминание о великой оперно-живописной старине, и ирония над ней же, и современный масштабный фокус-аттракцион.
Россини — это, в первую очередь, игра, и в данном случае, музыкой надо играть. Расскажу Вам еще об одном моменте, свидетельствующем о мастерстве исполнителей: в самом конце оперы, когда уже близится развязка , звучит ария Коринны. Сложность заключается в том, что ее продолжительность порядка десять минут и все это время внимание зрительского зала будет сконцентрировано на трех элементах — сопрано, звучащее под аккомпанемент арфы и флейты. Это очень сложная задача, которая решается благодаря виртуозности всего коллектива, задействованного в опере. Какие эмоции переживает оркестр? Все очень искренне, по-человечески просто и этим притягательно. Россини как никто умел за счет оркестровки, ритма, гармонии и сочетания тембров инструментов вложить в оркестр определённый смысл и передать то, что происходит в тексте, сюжете и либретто на сцене. На репетициях я сравнивал всех исполнителей с драгоценностями. Но среди героев нет ни одной звезды, в спектакле все равнозначны. Русский генерал, граф Либенскоф , польская дама маркиза Мелибея, немецкий офицер, барон Тромбонок, испанский гранд и адмирал Дон Альваро и многие другие — все они бриллианты, которые в едином ансамбле должны сверкать.
16.04.2022 Путешествие в Реймс в Большом театре
| Большой театр впервые представит оперу Россини "Путешествие в Реймс" | На Исторической сцене Большого состоялась премьера главной новинки сезона — «Путешествия в Реймс» Джоаккино Россини в постановке авторитетного европейского специалиста Дамиано Микьелетто и главного дирижера Большого Тугана Сохиева. |
| «Путешествие в Реймс» в Мариинском театре — Искусство ТВ | Интернет телеканал | Опера | Купить билеты на спектакль «Путешествие в Реймс» в Большом театре. |
| Путешествие в Реймс. Большой театр: red_balls — LiveJournal | купить билеты по выгодным ценам на спектакль в Санкт-Петербурге. Показ оперы состоится 28 января и 11 февраля 2024 года в концертном зале Мариинского театра, по адресу: ул. Писарева, 20. |