Документальный фильм памяти русского актера Анатолия Дмитриевича Папанова. И мало кто вспомнит, что профессиональная театральная карьера Анатолия Дмитриевича Папанова волею судьбы и началась, и закончилась в Литве. 8 и 9 мая в 19:00 на Основной сцене Московского академического театра сатиры состоится торжественный вечер "А. Д. Папанов: Любить и верить", посвященный легендарному артисту Анатолию Дмитриевичу Папанову.
Вспоминая Анатолия Папанова
Вечер памяти Анатолия Папанова состоится на Основной сцене Театра Сатиры 8 и 9 мая 2023 года. Анатолий Папанов в 1941 г. и в мирное время | Фото: и 5 августа 1987 года, подойдя к своему дому на улице Алексея Толстого, Анатолий Папанов встретил знакомого слесаря, сообщившего актёру новость – в доме нет горячей воды. Анатолия Дмитриевича это не испугало. Глядя на те комедийные образы, в которых актер представал на экране, нельзя было так просто догадаться, что Анатолий Дмитриевич Папанов был человеком с тяжелой судьбой.
Анатолий Дмитриевич Папанов - одно фото
Судьба отмерила Анатолию Дмитриевичу всего 64 года непростой жизни. «Толя сидел в ванной, из душа лилась холодная вода», — вспоминала вдова Анатолия Папанова Надежда Каратаева. Последние годы жизни народный артист СССР Анатолий Папанов работал не покладая рук. Анатолий Дмитриевич Папанов (1922–1987) — советский актёр театра и кино, театральный педагог и режиссёр; народный артист СССР (1973). Бабушка посоветовала Анатолию Дмитриевичу провести магический ритуал, направленный на налаживание отношений с «подселенцем».
5 августа - "День Памяти" всенародно любимого Анатолия Дмитриевича Папанова
Анатолий Папанов прославился комедийными ролями, но его душа трагика жаждала серьёзных драматических сюжетов. Анатолий Дмитриевич родился 31 октября 1922 года в Вязьме Смоленской губернии, у Дмитрия Филипповича Папанова и Елены Болеславовны. Профиль Папанова Анатолия Дмитриевича на сайте Невероятный артистизм проявил Анатолий Дмитриевич Папанов в работе над мультипликационным кино.
Анатолий Папанов: «Любовь на старость отложить нельзя»
После ранения Анатолий Папанов ходил с тростью, но тем не менее сумел поступить в ГИТИС. советский актёр театра и кино, театральный педагог и режиссёр]; народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР и Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых. 8 и 9 мая в 19:00 на Основной сцене Московского академического театра сатиры состоится торжественный вечер "А. Д. Папанов: Любить и верить", посвященный легендарному артисту Анатолию Дмитриевичу Папанову. За кадром Анатолий Папанов был очень замкнутым, скромным, мягким, чутким и даже сентиментальным человеком.
Вспоминая Анатолия Папанова
В 1987-м Анатолий Дмитриевич снимался в легендарной картине «Холодное лето 53-го». Со своей женой Анатолий Папанов познакомился в 43-м, когда они оба поступили в ГИТИС на актерский факультет. И мало кто вспомнит, что профессиональная театральная карьера Анатолия Дмитриевича Папанова волею судьбы и началась, и закончилась в Литве.
Пророческая роль Анатолия Папанова
Надя Каратаева. Эта хрупкая девчонка была на фронте санитаркой и вытаскивала с поля боя таких же, как он, подстреленных, подорванных, контуженных мальчишек на себе. Невзрачного и откровенно некрасивого Папанова охотно взяли на курс, хотя пришёл он с палочкой, хромая. Выбирать в те годы будущих звёзд театра и кино было практически не из кого.
Мальчиков на курсе не хватало катастрофически. Кто-то был убит, кто-то вернулся с фронта без рук, без ног. Кто-то оставался на фронте.
И до победы было бесконечно далеко. Целых два года. Надя и Толя понимали друг друга с полуслова.
Однокурсницу Папанов боготворил. Он любил её настолько, что был абсолютно уверен: хромой инвалид ей не нужен. Поэтому всем сердцем хотел, чтобы Надя вышла за его хорошего друга, сына видного советского дипломата.
Но после попытки познакомить их, Надя резко бросила ему: — Толя, скажи, пожалуйста, ты слепой? Но когда Толя Папанов переступил порог её дома, чтобы познакомиться с мамой, попил чаю и чинно откланялся, Надя бросилась к родительнице. Ну, как он тебе… Лицо мамы было горестно-каменным.
Не знаю. Очень уж некрасивый. И вдобавок хроменький.
Сразу после победы они, несмотря ни на что, поженились, устроив скромную студенческую свадьбу и закатив «пир горой». На столе были винегрет и водка. Вот и всё угощение.
Вскоре он уехал вместе с женой в Клайпеду, отработав в местном театре несколько лет, а потом вернулся в Москву, чтобы в Театре Сатиры долгие годы довольствоваться ролями уровня «кушать подано». В одной из сказок ему досталась роль… не зайчика, не волка, а зубной щётки. Как тут не запить?
И, понимая, что жизнь уходит, а просвета в ней нет, Папанов начал выпивать. Первые значимые роли в театре пошли в 1954 году, когда в семье бывшего фронтовика-артиллериста, переквалифицировавшегося в комедийного актёра, родилась дочь Леночка. Говорят ведь: Бога даёт ребёнка, а потом даёт «на ребёнка».
До всесоюзной известности, которая придёт только в начале 60-х, было ещё очень далеко. Молодой режиссёр Эльдар Рязанов пригласит московского театрального актёра, которому было уже под 40, сняться в картине «Человек ниоткуда» только в 1961 году. Папанов, сыгравший в этой кинокомедии сразу четыре яркие, разноплановые роли, мог бы радоваться удачной работе.
Однако картина была признана «серым кардиналом советской эпохи» товарищем Сусловым «не отвечающей высокому призванию советского искусства».
Фото: ru. Говорю это со знанием дела, потому что тысячу лет преподаю в театральном институте и пеку этих будущих артистов. Сегодня если разоружить всех лысых и накачанных, что бегают с автоматами по экранам из сериала в сериал, кочуют с канала на канал, то легко можно любую войну закончить. И если на таком фоне возникает что-то похожее на великий русский театр, то это индивидуальность, которую никогда ни с кем не спутаешь. Я много лет работал с Анатолием Дмитриевичем, изо дня в день наблюдал его. Могу сказать, что в его работе никогда я не видел чего-то чужого, подсмотренного. Во-первых, он не мог выходить на сцену просто так, запудрившись. Сейчас люди запудриваются или вовсе не запудриваются, а сразу бегут на сцену. Грим для них — это атавизм, им все равно, «Три сестры» или «Хрен в ступе» играть, — запудрился и побежал на сцену.
А Папанов не мог выйти, не загримировавшись. Для него грим был главным атрибутом перевоплощения. Причем, заметь, он гримировался сам. Помню, была у него современная миниатюра по старинному водевилю «Лев Гурыч Синичкин» в спектакле «Гурий Львович Синичкин», написанная Дыховичным и Слободским. Так вот Толя играл полотера в Доме литераторов. И вот он делал грим Льва Толстого — перед зеркалом сидел, часами гримировался, и у него получался вылитый Лев Толстой. К гриму присовокуплялась длинная рубашка и огромные ступни, которые он делал из полиэтилена, который специально заказывал. Вот такого размера босые ступни, да еще измазанные желтой мастикой. И в таком виде он произносил потрясающий монолог — получался такой взгляд на современную литературу и драматургию, с точки зрения полотера. И это было раньше полотера из фильма «Я шагаю по Москве».
Там были замечательные репризы, что, мол, каждый хочет след в литературе оставить, а мы тут, типа, подтираем. И ладно бы одни драматурги были, а то в Дом литераторов еще их жены ходят. А жен этих посчитай — в шесть раз больше, чем драматургов, и за этими тоже подтирай. Фото: пресс-служба театра Более того, Валентин Плучек главный режиссер Театра сатиры с 1957-го по 2000 год. Он хотел сделать такой камерный хороший спектакль, для него Левенталь Валерий Левенталь — известный театральный художник. А Папанов — Гаева, ее брата. Плучек не хотел никакой бутафории, грима — только чтобы отношения между персонажами просматривались, чтобы от них ничего не отвлекало. Зритель-то близко сидел, и это для Плучека было важно. И буквально все выходили едва запудрившись, со своими лицами, а Толя не мог этого перенести. Но и ослушаться он не мог.
И тогда Толя подклеил себе вот такие большие ресницы. И когда он вышел, то Мария Владимировна Миронова, которая пришла посмотреть Андрюшу, только и сказала: «Ой, князь Игорь! Любовь на старость сохранить нельзя И второе, что было присуще только Папанову, — диапазон возможностей, он раздвигал его. Скажем, он был очень музыкальный, но проявить музыкальность ему редко удавалось. Ну что посмотреть музыкального у него осталось? Он прекрасно двигался. Ведь он на фронте был, ранило его там — нога без двух пальцев, но этого совершенно не было видно.
Но когда Толя Папанов переступил порог её дома, чтобы познакомиться с мамой, попил чаю и чинно откланялся, Надя бросилась к родительнице. Ну, как он тебе… Лицо мамы было горестно-каменным. Не знаю. Очень уж некрасивый. И вдобавок хроменький. Сразу после победы они, несмотря ни на что, поженились, устроив скромную студенческую свадьбу и закатив «пир горой». На столе были винегрет и водка. Вот и всё угощение. Вскоре он уехал вместе с женой в Клайпеду, отработав в местном театре несколько лет, а потом вернулся в Москву, чтобы в Театре Сатиры долгие годы довольствоваться ролями уровня «кушать подано». В одной из сказок ему досталась роль… не зайчика, не волка, а зубной щётки. Как тут не запить? И, понимая, что жизнь уходит, а просвета в ней нет, Папанов начал выпивать. Первые значимые роли в театре пошли в 1954 году, когда в семье бывшего фронтовика-артиллериста, переквалифицировавшегося в комедийного актёра, родилась дочь Леночка. Говорят ведь: Бога даёт ребёнка, а потом даёт «на ребёнка». До всесоюзной известности, которая придёт только в начале 60-х, было ещё очень далеко. Молодой режиссёр Эльдар Рязанов пригласит московского театрального актёра, которому было уже под 40, сняться в картине «Человек ниоткуда» только в 1961 году. Папанов, сыгравший в этой кинокомедии сразу четыре яркие, разноплановые роли, мог бы радоваться удачной работе. Однако картина была признана «серым кардиналом советской эпохи» товарищем Сусловым «не отвечающей высокому призванию советского искусства». Фильм запретили, положив на полку и разрешив его показ только в перестроечную эпоху — в 1988 году, уже после смерти Папанова. Настоящая популярность пришла к актёру после серьёзной роли генерала Серпилина в картине режиссёра Александра Столпера «Живые и мёртвые» по одноимённому роману Константина Симонова Этой роли могло бы не быть. От природы застенчивый Папанов смущённо лепетал по телефону в коммуналке: — Ну, какой я генерал. Что вы? Я не смогу. Это не моя роль. С первым у вас всё в порядке. Со вторым что-нибудь придумаем. После этой работы на «Ленфильме» были запущены в производство 10 картин. В 8 из них был приглашён Анатолий Папанов, который принял все предложения. Но позднее он вежливо отказался от всех 8-ми. Дескать, не могу. У меня спектакли, театр. После такого «демарша» в предлагаемых обстоятельствах современного кинематографа «патриоту театрального искусства» был бы выписан «волчий билет».
Папанов махнул рукой: «Помоюсь холодной». Он всю жизнь принимал прохладный души и даже во время съемок в Карелии регулярно купался в озере. Однако в этот раз привычная процедура закончилась печально. Сердце актера не выдержало. Папанова так и нашли: сидящим в ванне. Роли, которые убивают После смерти Анатолия Папанова даже название последнего фильма, в котором он снялся, приобрело трагическую окраску: «Холодное лето 53-его» и холодный душ. Однако если данный факт можно принять за обычное совпадение, то остальные события, предшествовавшие внезапной кончине артиста, иначе как мистикой и не назовешь. Среди актеров бытует поверье, согласно которому разыгрывание на сцене или экране собственной смерти не сулит исполнителю такой роли ничего хорошего. Как пишет коллектив авторов книги «100 знаменитых мистических явлений», в предпоследней в жизни Анатолия Дмитриевича картине «Время желаний» его персонаж умирает от именно инфаркта.
100-летию народного артиста СССР А. Д. Папанова посвящается: «Виват великому актёру!»
Продолжился памятный вечер награждениями по итогам IX Открытого международного театрального фестиваля. Дорогими для вязьмичей стали слова членов жюри фестиваля. Заместитель декана Смоленского государственного института искусств Татьяна Валерьевна Баржеева выразила благодарность за приглашение к участию в жюри фестиваля, на котором она увидела много творческих людей: очень хороших самодеятельных актёров и режиссёров. Заслуженный работник культуры доцент преподаватель кафедры социально-культурной деятельности режиссёрского и актёрского искусства Смоленского государственного института искусств Валерий Борисович Мастеров уже пять лет является членом жюри театрального фестиваля в Вязьме. Среди его учеников есть и вязьмичи.
Он пожелал долголетия фестивалю и отметил хорошую организацию зрителя и слаженную работу жюри, у которого не было разногласий. Дипломы участникам IX Открытого международного театрального фестиваля им. Папанова вручали: председатель жюри глава Вяземского района Инна Васильевна Демидова и со-председатель жюри член Союза театральный деятелей член Союза кинематографистов России актриса театра и кино Елена Анатольевна Папанова. Дипломов участника фестиваля удостоены: Гагаринский народный драматический театр «Комсомолец» с постановкой Х.
За лучшую мужскую роль второго плана — Джорджа в спектакле Р. Куни «Он, она, окно и тело» - удостоен диплома Александр Александров — актёр Народного самодеятельного театрального коллектива «Первый класс» г. Лучшей женской ролью второго плана признана роль Белотеловой в спектакле по пьесе А. Островского «Женитьба Бальзаминова» Народного театра «Лица» г.
Рославля в исполнении актрисы Анастасии Совковой. Этот театр удостоен приза зрительских симпатий. За лучшую сценографию удостоен приза Народный театр клуба железнодорожников г. Орши республики Беларусь, принимавший заочное участие в фестивале.
Памяти Анатолия Дмитриевича Папанова 31 октября 2023 12:40 Сегодня — 101-я годовщина со дня его рождения. Он выбрал профессию еще в юности. Ходил в театральную студию и даже снимался, пусть в эпизодах, но зато в весьма заметных фильмах: "Суворов", "Ленин в Октябре".
Как только началась Великая Отечественная война, Папанов отправился на фронт. Дослужился до командира зенитной батареи. Сражался героически — под Харьковом попал в окружение, но продолжал бой.
Был тяжело ранен: взрывом повредило стопу, лишился двух пальцев на ноге.
Актриса с 1976 года служит в Театр имени Ермоловой, сниматься в кино она тоже начала с середины 70-х годов. Единственная дочь Папанова сыграла во многих фильмах и сериалах, включая популярные проекты: «Следствие ведут ЗнаТоКи», «Высоцкий. Спасибо, что живой», «Чикатило» и «Склифосовский». Елена Папанова перенесла коронавирус.
Свою первую крошечную роль адъютанта он сыграл в 1951 году в фильме Александрова «Композитор Глинка». Спустя четыре года молодой Эльдар Рязанов позвал Анатолия Папанова пройти пробы на роль директора Огурцова в киноленте «Карнавальная ночь».
Но сыграть в этом фильме Папанову так и не удалось: пробы прошли неудачно, а роль Огурцова досталась Игорю Ильинскому. В 1960-м Рязанов снова пригласил Папанова, на этот раз сняться в фильме «Человек ниоткуда». К сожалению, фильм так и не вышел на экраны; премьера состоялась лишь 28 лет спустя, когда Анатолия Папанова уже не было в живых. Но он не стал последним в совместной работе Папанова и Рязанова. В 1961-м вышла десятиминутная короткометражка «Как создавался Робинзон», в которой актер сыграл Редактора. В это же время Папанов снялся в фильмах «Бей, барабан» и «Ход конем». В 1963—1964 годах в прокат вышли уже три фильма с его участием: «Порожний рейс», «Приходите завтра» и «Родная кровь».
Настоящий успех пришел к Анатолию Папанову в 1964 году. Игра Папанова настолько потрясла его, что писатель убедил кинорежиссера Александра Столпера, решившего в 1963 году экранизировать книгу «Живые и мертвые», взять актера на роль генерала Серпилина. Поначалу режиссер колебался, потому что Папанов был известен как исполнитель отрицательных и комедийных ролей, да и сам актер долго не верил в свои силы, хотя тема войны ему была очень близка. Когда лента вышла на экраны, Папанов обрел всесоюзную славу. В прокате 1964 года «Живые и мертвые» заняли первое место, его посмотрели более сорока миллионов человек. После этого успеха на актера посыпались роли: только в 1964-м на «Ленфильме» в производство запустили десять фильмов, и в восемь пригласили Папанова. Он принял все предложения и был утвержден во все восемь фильмов, правда, позднее в вежливой форме отказался от всех этих ролей, потому что был сильно занят в театре.
Но от предложений с «Мосфильма», поступивших в это же время, Папанов не отказался. В этом же году об Анатолии Дмитриевиче в очередной раз вспомнил Эльдар Рязанов, предложив ему роль в фильме «Берегись автомобиля! Когда стартовали съемки фильма, многие участники съемочного группы внезапно выступили против участия Анатолия Папанова. Анатолий Дмитриевич своего героя играл в близком ему и как будто вполне уместном стиле гротеска. Однако на какой-то стадии работы многие заговорили, что актер из общего ансамбля выпадает, рушит стилистику и целостность картины. На эту тему было собрано совещание. К счастью, сам Папанов о злых наших умыслах не подозревал.
Даже я на какое-то мгновение дрогнул, однако удержался от поспешных решений.
Загадочное завещание Анатолия Папанова
Но с болью от травмы он жил до конца. Военный трибунал Анатолий Дмитриевич Папанов и его близкий товарищ Абрам Наумович Рафаевич, также известный как Алик Рафаевич, были осуждены военным трибуналом на 6 лет за самовольную отлучку. С 1 января 1942 года красноармеец Папанов за самоволку попал в 13-ю запасную стрелковую бригаду в Чкалов ныне Оренбург. Самоволка — это отсутствие военнослужащего до 10 суток без разрешения и без умысла уклонения от дальнейшей воинской службы. Куда точно ходил Папанов, неизвестно. Но те, кто служил в армии или учился в военной академии, понимают, куда обычно ходят солдаты и курсанты в самоволку. Алик Рафаевич погиб 3 марта 1942 года — в первом же бою, на глазах Анатолия Дмитриевича.
Согласно ним, Анатолий Папанов и его товарищ, Алик Рафаевич прим. Заранее скажу во избежание споров среди читателей, что это была именно самоволка, так как в указанных списках военнослужащих имеются и дезертиры, оставившие место службы совершенно сознательно. В составе специальной маршевой роты 0143 прим.
При этом данный факт нисколько не омрачает память о великом и талантливом человеке, мужественно прошедшем безжалостный огонь Великой Отечественной войны. В марте его взвод зенитной артиллерии оказался в окружении в районе города Харькова и понёс большие потери. В этих боях актёр, который успел до войны сыграть несколько эпизодических ролей, получил тяжёлое ранение и был отправлен в госпиталь. Вернётся домой Анатолий Папанов уже инвалидом - в свои двадцать один год. Пережитое на войне отразится на нём. Сыграв огромное количество комедийных ролей в фильмах, которые мы до сих пор любим и пересматриваем, он каждый раз вспоминал о передовой, стараясь участвовать в съемках драматических картин о войне. Такой картиной стал фильм "Белорусский вокзал", вышедший в 1971 году.
Говорят, тогда он хвастался перед заполнившими площадь людьми, будто для взятия города потребовалась всего одна пожарная команда...
Молодые московские актёры шумно возмутились оскорбившей их надписи. И только бывший фронтовик Папанов отреаргировал совершенно спокойно: «Выступал Гитлер, а теперь будем мы». Когда через 20 лет Клайпеда уже расцветала, став крупным центром рыбной промышленности и портом, куда со всего мира заходили огромные трансатлантические суда, журналисты местной газеты обратились к Папанову с просьбой рассказать о первых послевоенных годах. И Анатолий Дмитриевич вспоминал: «Трудно было представить, что в этом разбитом, сожжённом городе теплится жизнь. На другой день после приезда москвичи вместе с тысячами людей работали на субботнике по расчистке главной площади от развалин. А вечером был дан первый концерт. Побывал я во многих городах, но всегда с особой нежностью вспоминаю город, где всё для меня было впервые. Первые победы и неудачи, первые цветы...
Играли «Молодую гвардию» в постановке Б. Папанов исполнял роль Сергея Тюленина фотографии артиста в этой роли, увы, не сохранилось. Как позже напишет в своей книге критик М. Линецкая «Анатолий Папанов». Издательство: Искусство, 1972 г. Они были ровесниками. Оба десятки раз смотрели любимый фильм «Чапаев», оба бредили небом и самолётами, оба встретили войну с оружием в руках. Словом, прошедший фронт молодой артист не мог не привнести в эту роль собственные переживания.
И такое трепетное отношение к образу юного подпольщика сделало своё дело — перед зрителями предстал необыкновенно знакомый парень, сразу полюбившийся многим не просто как театральный персонаж, а как живой человек. В газету «Советская Клайпеда» вскоре пришло письмо от учащихся гимназии имени М. Горького: «Больше всех нам понравился Серёжка артист Папанов , от которого мы все в восхищении... Он показывает пример настоящей дружбы, он отчаян, смел, честен, открыт, беспощаден». Письмо тут же напечатали. А 30 ноября 1947 года здесь же появилась первая в жизни артиста Анатолия Папанова профессиональная рецензия. В ней давалась высокая оценка всему спектаклю, который воспроизвёл «скорбную и вместе с тем высокооптимистическую страницу Отечественной войны». Особенно удачным газетный критик назвал исполнение А.
Папановым роли Сергея Тюленина: «Неиссякаемая энергия, инициатива, непосредственность в выражении чувств, страстность, порывистость отличают его. Зритель с первых же минут горячо симпатизирует Тюленину-Папанову». В романе Фадеева часто упоминается задиристая кепка Сергея, лихо сбитая на затылок. Папанов долго маялся, искал этот важный для него штрих внешнего облика героя. Как вспоминала В. Третьякова, однажды они шли с Папановым по городу, и вдруг навстречу - мальчишка в задрипанной кепке. Папанов так и замер. Вот она, долгожданная!
Парнишка растерялся. Зашли в магазин, купили подходящую мальчонке кепку. Он был счастлив, только все спрашивал: «А я сколько должен? Ведь надо же заплатить! Папанов отлично чувствовал себя в ней. В последней сцене - гибели молодогвардейцев - он сжимал эту кепку так, словно в ней сосредоточилась вся его жизнь. Сам же был на вид тощим, словно опалённым изнутри. Поэтому прямолинейный критик газеты «Советская Литва» в статье от 4 мая 1948 г.
Но, видимо, уже тогда Папанов не разделял внешнюю комедийную оболочку и трогательную человеческую сущность, что и стало его актёрским кредо на все последующие годы. В тот первый клайпедский сезон Папанов сыграл также роль Рекало в спектакле «За тех, кто в море! Лавренёва и Тристана в «Собаке на сене» Лoпe де Вега. А ещё много разъезжал вместе со своими коллегами по городам и сёлам Литвы с концертами, вёл кружок художественной самодеятельности в школе уж не в той ли самой гимназии им. В общем, это было очень важное и нужное молодому актёру время активного накопления сценического и жизненного опыта, энергичных поисков самого себя. Но волею судьбы этот литовский период оказался совсем недолгим. Помнить или забыть? Летом 1948 года Папановы отправились в отпуск в Москву, навестить родителей.
В бытность Папанова студентом ГИТИСа, Гончаров был там самым молодым режиссёром-педагогом, он не раз видел Папанова на учебной сцене, ценил его талант. И теперь, встретив Анатолия, обрадовался, они проговорили более получаса, после чего Андрей Александрович сделал ему неожиданное предложение: «Переходи ко мне в театр». Папанов тут же согласился. Трудно теперь сказать, чем было вызвано такое скоропалительное решение: ведь судьба молодого артиста в Клайпеде, на первый взгляд, складывалась чрезвычайно перспективно.
От природы застенчивый Папанов смущённо лепетал по телефону в коммуналке: — Ну, какой я генерал. Что вы? Я не смогу. Это не моя роль. С первым у вас всё в порядке. Со вторым что-нибудь придумаем.
После этой работы на «Ленфильме» были запущены в производство 10 картин. В 8 из них был приглашён Анатолий Папанов, который принял все предложения. Но позднее он вежливо отказался от всех 8-ми. Дескать, не могу. У меня спектакли, театр. После такого «демарша» в предлагаемых обстоятельствах современного кинематографа «патриоту театрального искусства» был бы выписан «волчий билет». Но харизма Папанова-комика и равновеликого ему Папанова-трагика пришлась по душе и тем, кто планировал снимать серьёзное, и тем, кто, как Леонид Гайдай, был намерен создавать комедии на века. Анатолий Папанов воплотил разобранные на цитаты образы героев в картинах «Берегись автомобиля», «Дайте жалобную книгу», «Адъютант Его Превосходительства», «Бриллиантовая рука». Всенародно любимого актёра, который сыграл бесконечное множество замечательных ролей, подавляющее большинство зрителей идентифицировало с героем этой многосерийной советской «мультяшки», созданной по аналогии с диснеевским «Томом и Джерри». Герои сериала обменивались, в основном междометиями.
И произнесённых Папановым «Ох! Даже с после смерти актёра, последовавшей в результате, считай, несчастного случая 5 августа 1987 года, вышло ещё несколько серий, где Волк… продолжал разговаривать его голосом — Всю жизнь мне этот Волк изжевал, — признавался актёр с грустной усмешкой в приватных беседах. В 60-70-80-е годы Папанов стал мега-звездой союзного масштаба. Он стеснялся своей небывалой популярности, уходил от утомлявших его до невозможности фотосессий и братаний с аудиторией, которая панибратски хлопала его по плечу, путая от природы интеллигентного человека с разухабистыми героями кинолент и предлагая «выпить за встречу». Однажды коллеги из театра легли от смеха, увидев, как Анатолий Дмитриевич в знойный летний день идёт к театру в образе «шпиона» — чёрном длинном плаще с поднятым воротником, солнцезащитных очках и нахлобученной на глаза кепке. Каждую премьеру Анатолий Папанов неизменно… «проваливал»! Его волнение доходило до гипертонического криза, голос дрожал как у мальчишки, руки становились влажными. На сцене Папанов, прошедший войну, именно в день премьеры едва не падал в обморок. И критика, порой, давала разгромную рецензию спектаклю. Но… все последующие показы проходили блестяще.
Анатолий Папанов не изменял Театру Сатиры, часто говоря: — Сатирическое искусство посложнее драматического. Ну, представьте, не дотянул я в драматической роли. Не заплакал зритель! И что с того? А если я вышел со смешным монологом или сценой, и зритель не рассмеялся — это же настоящий провал Фильмом-реликвией, которую стоило бы пересмотреть всем тем, кто сегодня тоскует по «железной сталинской руке», является потрясающая картина, увидевшая свет уже после смерти Анатолия Дмитриевича. Она называется «Холодное лето 53-го года».
«Голос памяти. Анатолий Папанов»
Она была очень мудрым человеком. Дедушка, ее муж, тоже был из ужасно бедной семьи. Со своей матерью ходил по деревням, просил хлеба. Хлебные корки они размачивали в воде, ели, так и выживали. Тем не менее в годы советской власти дедушка приехал в Москву, окончил институт имени Баумана, потом даже защитил диссертацию. Мне всегда говорили и бабушка, и дедушка: "Вот если бы не советская власть, мы так бы и жили в этих деревнях и нищенствовали". Могли за себя постоять?
Гуляли по набережной. Она с бабушкой, и я с бабушкой. Была зима. Вдруг Галя взяла мою лопатку и бросила в реку, на лед. И я так рассвирепела, что избила эту девочку! Мне вот даже сейчас неудобно.
Бабушки нас стали разнимать, а я на нее кидалась и кричала: "Я тебя убью, убью, убью!!! Я, конечно, была дворовой девчонкой, которая с утра до вечера гуляла. Но училась неплохо. Бабушка ходила на все родительские собрания. Учительница начальных классов знала, что у меня родители актеры. И когда папа сыграл в фильме "Живые и мертвые" и картину показали во всех кинотеатрах Советского Союза, я стала "звездой" школы.
Все на меня показывали пальцем и говорили: "Это Лена Папанова, у которой папа сыграл в "Живых и мертвых". Я всегда по поводу этого очень комплексовала. Недавно у вас в "Жизни" была в гостях одна актриса, которая говорила: "Такое было воспитание: не высовывайся. Будь скромной". И меня так воспитывали - никогда не надо высовываться. Скромность красит человека, долг и честь.
Сейчас, наверное, это не котируется. К тому же мне всегда говорили: "Ты не очень красивая"… Елена Папанова в детстве. Фото: личный архив Елены Папановой - Сверстники? Мама говорила. И бабушка тоже. Они мне это говорили, чтобы я не зазнавалась.
Я думаю, что этим они мою самооценку очень сильно принизили. Это было очень больно… И мама еще говорила: "Ну, ты героинь никогда не будешь играть". Я спрашиваю: "Что такое героиня? Татьяна - героиня, а ты всегда будешь играть Ольгу". А я отвечаю: "Ну и что? Ольга - это тоже неплохо"...
Они, наверное, старались меня уберечь. Ведь актриса - сложная профессия. Не все зависит от тебя и даже от твоих способностей. Многое зависит от характера и просто от случая. Это было во времена съемок "Белорусского вокзала". Помню, прихожу я из школы, а у нас дома сидит Евгений Павлович.
Папа пригласил его на чай. И вот папа мне говорит: "Лена, ты хочешь собаку? А у Евгения Павловича был кобель, и за вязку ему полагался щенок. И он отдал нам этого щенка. Это был большой черно-белый спаниель, самый настоящий, классический. Но почему-то Евгений Павлович говорил, что это "колбасинская порода" - очень ценная.
Я до сих пор не понимаю, что такое "колбасинская порода". Пес прожил у нас 18 лет. А через дорогу от нас жил Юрий Никулин. У него тоже была собака. Вот мой папа и Юрий Владимирович ходили гулять вместе с собаками и часами разговаривали… Елена Папанова с отцом и питомцем. Фото: личный архив Елены Папановой - Я знаю, что папа ваш категорически не хотел, чтобы кто-то даже просто подумал, что он попросил за супругу или за свою дочь.
То есть вы все время должны были доказывать ему, что достойны учиться в театральном. Людям-то не объяснишь, что это не папа помог, а вас саму приняли? Но я думаю, что фамилия, конечно, сыграла свою роль. Тем более что Наталья Селезнева была женой Владимира Андреева и работала с моими родителями в театре. И Андреев взял меня к себе на курс. Скорее всего, не просто так… Но вообще, я думаю, что помогать своим детям незазорно.
Детям надо помогать, если ты это можешь сделать. Но мои родители думали иначе. И когда я выпускалась, то могла попасть в Театр сатиры. Но в этом театре уже служили мама и папа. И мама сказала: "Нет, семейственности у нас в театре не будет. Он так же считал?
Он был весь в работе, весь в творчестве. Поэтому я попала в Театр Ермоловой. Когда я сыграла там первую большую роль, худрук Владимир Алексеевич Андреев спросил меня: "А папа-то придет тебя посмотреть? То репетиции у него были, то спектакли. Папа все не приходил… Но я все равно на него не обижаюсь. Говорят, что он со скепсисом относился даже к Андрею Миронову.
Это так? Сначала он действительно прохладно относился к Андрею. Но потом, поработав с ним, начал его уважать. Кадр из фильма "Мы вместе, мама", 1976, реж. Ярослав Лупий - Давайте поговорим о любви. Вы как-то сказали, что всегда влюблялись во второгодников.
Ваш супруг тоже второгодник? Юра не второгодник. Мама у него заслуженный учитель, и мы познакомились с ним во время учебы. Ставился спектакль по пьесе Шекспира "Как вам это понравится". Я играла роль пастушки Фебы, а он играл роль пастуха Сильвия. И до этого я как-то не очень на него обращала внимание.
Но по пьесе Сильвий был влюблен в Фебу, а она влюбилась в него. Вот мы репетировали, репетировали и тоже как-то влюбились. Но мои родители были против, чтобы я так рано выходила замуж. Я помню, как мы поехали с ним в Крым, а родители были довольно строгих правил. И я не могла им сказать, что мы едем вместе. Я что-то там наплела, что еду в молодежный лагерь по путевке, которую он мне достал.
Обманула, короче. Денег у нас почти не было. Сняли какую-то избушку у одной женщины, где была только кровать и тумбочка. Но было здорово, потому что мы были молодые… После той поездки мы еще долго встречались, хотя родители все равно были еще долго против. Только потом я их уломала. И у родителей, конечно, были такие мысли.
Но потом мы поженились, и родители сразу купили нам однокомнатную квартиру. Вместе с родителями мы никогда не жили.
Не говоря ничего бабушке, которая собиралась в эвакуацию в Новосибирск, мама окончила курсы медсестер и сказала: "Все, я ухожу на фронт! Как ты будешь заниматься? У них был замечательный педагог по сценическому движению, с которым он много работал. И потом уже на дипломном спектакле, на танце папа действительно практически не хромал. Но что интересно, эта хромота не помешала ему познакомиться с мамой и покорить ее.
А ведь мама была красавица! А папа… Скажем так, когда будущая теща увидела его, то сказала: "Он парень-то хороший, но уж больно некрасивый". А мама и отвечает: "Зато он самый талантливый на курсе". И это действительно было так. Потому что… у папы был грех по молодости. Он любил выпить. Мама очень обижалась, в какое-то время даже хотела развестись.
Но папина мама, ее свекровь, всегда говорила: "Толя, ты обижаешь Надю". Она всегда была на стороне мамы, что бы там ни было. Может быть, это все-таки помогло сохранить семью. У него случались запои, по нескольку дней, и он даже попадал из-за этого в неприятности. Один раз он загулял где-то с компанией и возвращался домой. Сел, пьяненький, на скамеечку. А скамейка стояла напротив прокуратуры.
Вышел милиционер, который сказал, что в таком состоянии здесь сидеть нельзя. Завязалась перепалка, и папа схватил милиционера за грудки, сорвал с него галстук и выбросил. Тот вызвал наряд, отца посадили на 15 суток. А в театр прислали письмо, что, мол, надо разобрать поведение артиста Папанова. Так вот его под конвоем привозили играть спектакли, а потом прямо из театра увозили мести улицы. Но даже в этом случае не пострадал ни театр, ни концерты, ни съемки… А когда умерла папина мама, в 1972 году, он очень страдал из-за этого и дал себе зарок, что больше пить вообще не будет. Папа сдержал слово, последние 15 лет папа вообще в рот не брал алкоголя.
Но с папой дружили и без рюмки. Например, у него был друг Евгений Яковлевич Весник, с ним они любили раньше выпить. Могли после спектакля сесть в вагон-ресторан "Красной стрелы" - это поезд, который шел до Ленинграда, - садились там и пили. Погуляют, а вечером возвращаются довольные в Москву. Жены сходили с ума, конечно... Елена Папанова. Почему так получилось?
А папа уже работал в Театре сатиры. Через какое-то время родилась я. Родители жили в коммуналке, в одной комнате с мамиными родителями. А раньше же не давали сидеть долго с детьми. По-моему, декрет был два или три месяца. И бабушка сказала: "Все, Надя, ты иди работай. Я останусь с Леной".
Она как раз из-за меня и ушла на пенсию. Так и жили все вместе, пять человек в этой комнате, перегороженной коробками. Как вдруг родителям дали комнату в общежитии, в помещении Театра сатиры, только на верхнем этаже. И прелесть этого общежития была в том, что в театр можно было не ездить, а просто спуститься по лестнице, пройти через буфет и оказаться на работе. Это был большой плюс. Но с ребенком там было трудно. И поэтому я жила с бабушкой в коммуналке.
Огромной - на 10 семей. Горячей воды не было. Естественно, не было ни душа, ни ванной, все ходили мыться в баню. Конечно, были склоки из-за света, что кто-то не выключил свет в коридоре, в кухне, из-за чего много нагорало. Но я обожала, когда хозяйки ругались. Вообще, я считаю, что у меня было действительно очень счастливое детство. Была очень интеллигентной, хотя родом из деревни, из очень простой семьи.
Родилась бабушка в 1902 году. Ее мать работала в хозяйстве у дворян, отец был кузнецом. Жили они в большой бедноте. Бабушка рассказывала, что зимой у них были одни валенки на пятерых детей. С горки катались по очереди: старший брат наденет валенки, покатается, идет домой - отдает валенки среднему брату, тот тоже идет кататься… Но бабушку в десять лет отправили в Москву к каким-то родственникам, у которых родился ребенок. И десятилетней девчонкой бабушка стала у него нянькой. Образования у нее не было, только при советской власти она окончила рабфак, где обучилась грамоте.
Потом выучилась на медицинского лаборанта и всю жизнь им работала. Но у нее такое было чувство такта, какое не у каждого интеллигента встретишь! Кто и когда ее воспитывал при такой жизни?! Наверное, сама себя воспитала, я не знаю. Но в разговоре с ней вы никогда не почувствовали бы, что она из простой, нищей деревенской семьи. Она была очень мудрым человеком. Дедушка, ее муж, тоже был из ужасно бедной семьи.
Со своей матерью ходил по деревням, просил хлеба. Хлебные корки они размачивали в воде, ели, так и выживали. Тем не менее в годы советской власти дедушка приехал в Москву, окончил институт имени Баумана, потом даже защитил диссертацию. Мне всегда говорили и бабушка, и дедушка: "Вот если бы не советская власть, мы так бы и жили в этих деревнях и нищенствовали". Могли за себя постоять? Гуляли по набережной. Она с бабушкой, и я с бабушкой.
Была зима. Вдруг Галя взяла мою лопатку и бросила в реку, на лед. И я так рассвирепела, что избила эту девочку! Мне вот даже сейчас неудобно. Бабушки нас стали разнимать, а я на нее кидалась и кричала: "Я тебя убью, убью, убью!!! Я, конечно, была дворовой девчонкой, которая с утра до вечера гуляла. Но училась неплохо.
Бабушка ходила на все родительские собрания. Учительница начальных классов знала, что у меня родители актеры. И когда папа сыграл в фильме "Живые и мертвые" и картину показали во всех кинотеатрах Советского Союза, я стала "звездой" школы. Все на меня показывали пальцем и говорили: "Это Лена Папанова, у которой папа сыграл в "Живых и мертвых". Я всегда по поводу этого очень комплексовала. Недавно у вас в "Жизни" была в гостях одна актриса, которая говорила: "Такое было воспитание: не высовывайся. Будь скромной".
И меня так воспитывали - никогда не надо высовываться. Скромность красит человека, долг и честь. Сейчас, наверное, это не котируется. К тому же мне всегда говорили: "Ты не очень красивая"… Елена Папанова в детстве. Фото: личный архив Елены Папановой - Сверстники? Мама говорила. И бабушка тоже.
Они мне это говорили, чтобы я не зазнавалась. Я думаю, что этим они мою самооценку очень сильно принизили. Это было очень больно… И мама еще говорила: "Ну, ты героинь никогда не будешь играть".
Потом были работы в фильмах «Белорусский вокзал» и «Холодное лето 53-го».
Анатолий Папанов скончался 15 лет назад. Успех Папанову принела картина «Живые и мёртвые». Однако, для миллионов зрителей Папанов, прежде всего, комедийный актер.
К этому времени и относятся первые появления юного актёра на сцене, его как и сестру , вводили в спектакль, если по сюжету там были нужны дети [7] [9].
В 1930 году семья переехала в Москву и поселилась на улице Малые Кочки ныне улица Доватора. Подростком работал в ремонтных мастерских 2-го Московского шарикоподшипникового завода литейщиком. В 17 лет начал заниматься в драматической студии при Доме Культуры завода «Каучук» , любительском театральном кружке, которым руководили актёры Театра им. Вахтангова во главе с Василием Кузой — его Папанов считал своим первым учителем [10].
В 1937 году впервые снялся в кино, сыграв эпизодическую роль рабочего в фильме « Ленин в Октябре ». Затем продолжил сниматься в массовках, «много и очень удачно» [10] в фильмах «Суворов», «Минин и Пожарский», «Ленин в 1918 году». В годы Великой Отечественной войны призван 12 августа 1941 года и направлен в 73-й запасной стрелковый полк.