ноктюрн. (фр. nocturne — ночной) — лирическая пьеса с широкой напевной мелодией, тема которой определенным образом связана с художественными образами ночи. В XVIII в. ноктюрн был жанром развлекательной музыки и предназначался для исполнения в ночное время на открытом воздухе. этот, употребительный в разных искусствах, появился в музыке XVIII века. Ноктюрн стал популярным жанром в эпоху романтизма, когда музыканты стремились выражать свои чувства и эмоции в музыке.
Сообщение «История развития жанра ноктюрна в музыке»
Что такое ноктюрн в музыке — история, особенности и примеры известных произведений. Смотрите еще толкования, синонимы, значения слова и что такое НОКТЮРН в русском языке в словарях, энциклопедиях и справочниках. Значение слова Ноктюрн на это Ноктюрн Ноктюрн (от — «ночной») — распространившееся с начала XIX века название пьес (обычно инструментальных, реже — вокальных) лирического, мечтательного ха.
Фридерик Шопен
Магомаев исполняет "Ноктюрн" без театральности и надрыва, но с огромным внутренним достоинством, трепетно и деликатно. Не каждый певец справится с этим шедевром. Здесь мало только вокальных данных, внешних эффектов. Требуется понимать, о чём песня, какие чувства вложены в неё. Уникальная работа: Какая версия вам нравится больше? Советую почитать:.
У него брал уроки фортепианной игры юный Глинка. Быть может, поэтому и великий русский композитор написал два фортепианных ноктюрна. Второй из них, с названием "Разлука", широко известен. Ноктюрн "Разлука" Ваш браузер не поддерживает audio элемент. Писали ноктюрны Чайковский , Шуман и другие композиторы.
Главная особенность французского ноктюрна — это его темп. Он обычно очень медленный, создавая ощущение плавания во времени. Фортепиано — основной инструмент в исполнении Дебюсси, именно через него он передает свои эмоции и настроения. Мелодия в французском ноктюрне — это центральный элемент. Она плавная и красивая, словно переливающиеся оттенки ночного неба. Дебюсси создает сложные и интересные композиции, в которых каждая нота имеет свое значение и смысл. Французский ноктюрн — это классика музыки, которую можно наслаждаться в любое время дня или ночи. Он погружает в свою атмосферу и открывает новые грани искусства. Слушайте ноктюрн Ноктюрн часто ассоциируется с тихими и воздушными звуками, которые помогают создать ощущение спокойствия и умиротворения. Темп музыки может быть медленным и плавным, что делает ее идеальной для того, чтобы насладиться музыкой в тишине ночи. Фортепиано является главным инструментом в ноктюрне. От искусного пианиста зависит, насколько точно и очаровательно он сможет передать эмоции, связанные с ночью. Клавиши фортепиано создают трепетные звуки, которые проникают в сердце слушателя и привносят неповторимую атмосферу. Ноктюрн это настоящее искусство, которое может передать все многообразие эмоций и переживаний, связанных с ночью. Композиторы классической музыки создают ноктюрны, которые невероятно красивы и вдохновляющи. Если вы хотите окунуться в атмосферу ночи и ощутить весь великий мир искусства классической музыки, стоит обязательно послушать ноктюрн. Его мелодия дарит спокойствие и является подлинным шедевром музыкального искусства.
Дальнейшего расцвета жанр фортепианного ноктюрна достиг в творчестве Фредерика Шопена. Он написал 21 такую пьесу. В ранних работах Шопена заметно влияние Филда; позднее композитор начал усложнять гармонию, и даже использовать более свободную форму. Ноктюрн стал настоящей визитной карточкой романтизма. В классической концепции ночь была олицетворением зла, классические произведения заканчивались триумфальной победой света над тьмой. Романтики же, напротив, предпочитали ночь — время, в которое душа открывает свои истинные черты, когда можно мечтать и думать обо всём, созерцая тихую природу, не отягощённую суетой дня. Ноктюрн Шопена, пожалуй, самый известный из романтических; именно ноктюрновая фактура, пленительная мелодия, парящая над аккомпанементом, стала визитной карточкой композитора.
Что такое ноктюрн в музыке
- "Ноктюрн". Великая ода любви, которая появилась наперекор воле композитора
- Музыкальный словарь
- Ноктюрн: значение и особенности музыкального жанра
- Словарь музыкальных терминов
- Ноктюрн в музыке: определение, история и основные черты
- Комментарии
Еще термины по предмету «Культурология»
- Содержание
- Значение слова «ноктюрн» в 7 словарях
- Ноктюрны и зарождение исполнительства
- Что такое ноктюрн в музыке
- Еще термины по предмету «Культурология»
- Еще термины по предмету «Культурология»
Что такое ноктюрн в музыке — история, особенности и примеры известных произведений
| «Ноктю́рн» — происхождение и значение слова | Слушая ноктюрн, мы можем погрузиться в умиротворенное состояние и осознать глубину и красоту классической музыки. |
| Ноктюрны Шопена | Выдающимся образцом импрессионистической музыки являются ноктюрн Клода Дебюсси. |
| Ноктюрн в музыке: разбор понятия и содержания | В русской музыке образцы ноктюрнов имеются у , на, ского. |
| Ноктюрн: что это такое в музыке | Что такое ноктюрн. |
| Сообщение ноктюрн | Но никакой другой вид искусства не может сравниться с популярностью жанра ноктюрна – как в музыке, так и в живописи.«Ноктюрн» в переводе с латыни означает «ночной». |
Ноктюрн в музыке: разбор понятия и содержания
Данная лирическая инструментальная композиция мечтательного характера впервые предстала на суд публики в 1980 году. Она сразу своей задушевностью и красотой захватила слушателей, а через три года мэтр советской эстрады Иосиф Кобзон попросил поэта Роберта Рождественского написать к ней слова. Вскоре новоявленная песня приобрела огромную популярность, и сегодня, спустя тридцать лет, она продолжает восхищать публику. История ноктюрна Ноктюрн — это простое французское слово ещё со времён древнего Средневековья имело особое значение.
В католическом богослужении так именовалась церковная служба, которая совершалась от полуночи и до рассвета, то есть музыкальный символ того далёкого прошлого — одноголосный грегорианский хорал был напрямую связан с этим названием. Однако будучи на протяжении нескольких столетий сугубо церковным термином, «ноктюрн» постепенно стал перетекать и в светское искусство. Например, в XII веке трубадуры и миннезингеры иной раз в своей куртуазной поэзии погружали слушателей в атмосферу ночных тайн: любовных свиданий и сердечных переживаний.
Можно предположить, что эти лирические канцоны и наметили появление в искусстве формы ноктюрна. Периодом расцвета нового жанра стали следующие затем эпохи Ренессанса и Барокко. Термин «ноктюрн» стал внедряться и прочно укрепляться во французской, а также итальянской музыке, означая увеселительную инструментальную музыку, исполняемую в ночное время.
В этом городе жизнь отличалась необычайной интенсивностью, и его жители умели хорошо повеселиться не только днём, но и ночью. Это время суток тоже не обходилось без музыки: влюблённые мужчины пели серенады под окнами избранниц, а музыканты — любители устраивали весёлые шествия. Исходя из этого « ноктюрнами» стали называть небольшие инструментальные композиции исполняемые ансамблями на открытом воздухе в ночное время, причем характер произведения мог быть самый разнообразный: от шутливого, до развлекательно — танцевального.
Композиторы с удовольствием сочиняли такие «ноктюрны» для небольших инструментальных составов, включающих ансамбль духовых и незначительное количество струнных. Произведения не отличались томно — мечтательным характером, как мы привыкли сегодня представлять, когда слышим слово «ноктюрн», а наоборот имели бодро — развлекательный тон. Впоследствии такие небольшие уличные ночные композиции преобразовались в полные ликующей радости, исполняемые большими оркестрами, дивертисменты — сюиты, также называемые кассациями.
Важно отметить, что в то время помимо инструментальных произведений ноктюрнами именовались близкие к серенаде некоторые вокальные композиции, причём как сольные, так и ансамблевые. Композитором, заложившим основы романтического ноктюрна, то есть ноктюрна в нынешнем понимании этого слова, был ирландец Джон Фильд. Он первый свои элегические фортепианные миниатюры, наполненные романтической чувственностью, лиризмом и певучестью, назвал ноктюрнами.
Самая ранняя подобная композиция Фильда так понравилась слушателям, что он решил продолжить сочинять такого рода произведения, а в процессе создания последующих семнадцати ноктюрнов нашёл самую подходящую для таких инструментальных миниатюр трёхчастную репризную форму.
Ноктюрн — жанр, который открывает перед слушателем мир мистической и загадочной ночи. Это музыка, способная создать особую атмосферу и вызвать глубокие эмоции у своего слушателя. Популярные композиторы, написавшие ноктюрны Фредерик Шопен Фредерик Шопен является одним из самых известных композиторов ноктюрнов. Он написал около двадцати ноктюрнов в своей жизни. Его ноктюрны отличаются романтическим и меланхоличным звучанием, проникающим в самые глубины души слушателя.
Сергей Рахманинов Сергей Рахманинов также известен своими ноктюрнами. Его ноктюрны отличаются глубокой эмоциональностью и мелодичностью. В них часто звучат сложные гармонические прогрессии, раскрывающиеся в повествовательном стиле. Клод Дебюсси Клод Дебюсси, французский композитор, написал ряд ноктюрнов, в которых присутствуют его характерные гармонические и ритмические инновации. Его ноктюрны отличаются легкой, плавной и эмоциональной игрой клавиш. Они создают атмосферу загадочного и мистического вечера.
Александр Скрябин Александр Скрябин, русский композитор, также известен своими ноктюрнами. Его ноктюрны отличаются сложными гармоническими модуляциями и глубокой экспрессией.
Комбинация мелодичности и эмоциональности делает ноктюрн уникальным музыкальным жанром, способным затронуть самые глубинные струны души слушателя. Использование специфических инструментов в ноктюрнах Пианино является наиболее распространенным инструментом для исполнения ноктюрна. Именно на этом клавишном инструменте композиторы создают плавные и мелодичные мелодии, передающие атмосферу ночи. Звук пианино позволяет повторить звучание тихого и нежного звука, слегка приглушенного, что делает его идеальным инструментом для создания ноктюрнальной музыки.
Кроме пианино, в ноктюрнах также часто используются другие инструменты, которые способны создать особую атмосферу. Саксофон, например, добавляет нежность и загадочность в написании ноктюрнальной музыки. Звучание этого инструмента перетекает тихо и плавно, что придает дополнительный эффект меланхолии и мягкости. Флейта также является популярным инструментом в ноктюрнальной музыке. Ее звук дрожит в воздухе, создавая мягкий и воздушный шорох, который напоминает звучание ночных перепелов и добавляет красоты и тайны в мелодию. Гитара в ноктюрнах используется, чтобы создать мягкие аккорды и нежные звуки, которые дополняют атмосферу ночи.
Этот инструмент добавляет теплый и глубокий звук, который отлично сочетается с другими инструментами и помогает создать идеальное настроение для исполнения ноктюрна. Сочетание специфических инструментов в ноктюрнах позволяет создать неповторимую атмосферу и передать слушателю ощущение ночи и тишины. Благодаря использованию пианино, саксофона, флейты и гитары, ноктюрны становятся особенно эмоциональными и мелодичными, позволяя слушателю погрузиться в мир тихой и спокойной музыки. История и известные композиторы ноктюрнов Шопен написал более 20 ноктюрнов, которые стали образцом для многих композиторов. Его ноктюрны отличаются легкостью и плавностью мелодий, а также использованием специфических гармонических прогрессий. Не только Шопен, но и другие композиторы внесли свой вклад в развитие ноктюрна.
Ноктюрн, как жанр, быстро завоевал популярность в Европе и считается одной из важных форм романтической музыки. Важно отметить, что ноктюрн не ограничивается только пианистической музыкой — этот жанр также встречается в музыке для фортепиано, ансамблей и оркестров.
Правда, на риторический вопрос поэта композиторы XX в. Богатейшие лирические возможности ноктюрна достаточно исследованы.
Кантиленное начало преломляется в нем сложно, напевностью насыщается вся фактура, мелодика вбирает в себя декламационные обороты, органично взаимодействует с различными вокальными жанрами, включая оперную арию, баркаролу и хорал. Сравнительно менее освещена пластическая сторона ноктюрна, хотя В. Цуккерман совершенно справедливо пишет о «характерном для ноктюрнов единстве выразительности и изобразительности». Именно это единство определяет статус ноктюрна как синтезирующего жанра; его мы и будем иметь в виду в дальнейшем, уделяя большее внимание пластическому началу, конкретные проявления которого уловить труднее.
Пластическое своеобразие ноктюрна достигается с помощью особого типа фактуры—в высшей степени гармоничной, внутренне не противоречивой и вместе с тем глубоко дифференцированной в различных своих планах, передающей ощущение широкого пространства, прозрачного и, благодаря мерному ритмическому колыханию, чуть вибрирующего воздуха, в котором тонут очертания различных предметов. Приглушенная динамика, служащая непременным условием звучания этой фактуры в изложении главных тем, вызывает ассоциации с настороженной ночной тишиной, когда каждый звук чутко улавливается и действует с неотразимой силой.
Музыкальный словарь
Что такое ноктюрн в музыке — история, особенности и примеры известных произведений. Ноктюрн (от фр. nocturne — «ночной») — распространившееся с начала XIX века название пьес (обычно инструментальных, реже — вокальных) лирического, мечтательного характера. Термин «ноктюрн» стал внедряться и прочно укрепляться во французской, а также итальянской музыке, означая увеселительную инструментальную музыку, исполняемую в ночное время. Ноктю́рн — распространившееся с начала XIX века название музыкальных пьес (обычно инструментальных, реже — вокальных) лирического, мечтательного характера. Смотреть что такое "НОКТЮРН" в других словарях: НОКТЮРН — (ноктурно) род музыкальной композиции, мечтательные, певучие, меланхолические пьесы. один из характерных жанров романтического искусства. Французское слово nocturne в переводе означает «ночной».
Сообщение «История развития жанра ноктюрна в музыке»
Влияние ноктюрна на другие жанры музыки Ноктюрн, как музыкальный жанр, имеет свое особое место в истории музыки и оказывает влияние на другие жанры. Классическая музыка: Ноктюрн как самостоятельный жанр был развит в классической музыке, особенно в эпоху романтизма. Композиторы, такие как Шопен и Дебюсси, написали известные ноктюрны, которые вдохновляли других музыкантов и создавали новые тенденции в музыке. Джаз: Ноктюрн влиял на джазовую музыку, добавляя меланхоличность и расслабленность в исполнение. Некоторые джазовые композиторы использовали элементы ноктюрна в своих произведениях, чтобы создать особое настроение или атмосферу. Фильмовая музыка: Ноктюрн может использоваться в фильмовой музыке для передачи эмоций, создания ночной или мистической атмосферы. Проникновенные мелодии ноктюрна помогают передать настроение сцены или персонажа в кино. Современные жанры: Влияние ноктюрна можно услышать в различных современных жанрах, таких как инди-поп, амбиент и электронная музыка. Современные композиторы и музыканты используют мотивы ноктюрна и его атмосферу, чтобы создавать уникальные звуковые пейзажи. Итак, ноктюрн как музыкальный жанр оказывает сильное влияние на другие жанры музыки, вдохновляя композиторов и музыкантов создавать новые и уникальные произведения.
Впервые лирические фортепианные ноктюрны стал сочинять ирландский композитор и пианист Джон Филд. Филд долгое время жил в России. У него брал уроки фортепианной игры юный Глинка. Быть может, поэтому и великий русский композитор написал два фортепианных ноктюрна. Второй из них, с названием "Разлука", широко известен.
Григ, М. Глинка, М. Балакирев, А. Рубинштейн, П. Чайковский, С. Рахманинов, А. Скрябин и другие. Встречаются ноктюрны не только для фортепьяно, но и для ансамбля и оркестра. Ноктюрном названа III часть 2-го квартета А.
Он предлагает слушателям возможность погрузиться в мир музыкальных звуков и пережить ночное волшебство. Основные характеристики ноктюрна 1. Ночная атмосфера: Ноктюрн создает особую атмосферу таинственности и покоя, напоминая о тишине и красоте ночи. Музыкальные образы и мелодии ноктюрна отражают ночное время суток и влияют на эмоциональное состояние слушателя. Медленный темп: Ноктюрны обычно исполняются в медленном темпе, что позволяет музыке раскрыть свою глубину и эмоциональность. Медленная темповая характеристика позволяет музыке нежно ласкать слух и создавать атмосферу погружения в себя. Богатые гармонии: Одной из особенностей ноктюрна являются его богатые гармонические сочетания. Музыкальные аккорды и хроматическая гармония используются для создания насыщенного и эмоционального звука. Лирическая экспрессия: Ноктюрн — это музыкальное произведение, в котором часто преобладает лирическая экспрессия. Он передает эмоции и настроение композитора, заставляя слушателя переживать эти чувства вместе с ним. Виртуозная техника: Несмотря на медленный темп исполнения, ноктюрны часто требуют от пианиста высокой виртуозной техники. Это связано с использованием сложных фигур и аккордов, а также с необходимостью создания изящной и плавной линии мелодии. Все эти характеристики вместе создают неповторимый и уникальный стиль ноктюрна, который до сих пор остается актуальным и популярным среди музыкантов и слушателей. Известные композиторы, написавшие ноктюрны Один из самых известных композиторов, который написал множество ноктюрнов, это Фредерик Шопен. В его творчестве эти музыкальные произведения занимают особое место.
Волшебные звуки ноктюрна
Уистлера 1834-1903. Обозначение Н. Регером в «Четырёх фортепьянных пьесах» без опуса, 1903 , П. Хиндемитом в фп.
В рус. Глинки Н. Бородина Н.
В ранних работах Шопена например, в знаменитом ноктюрне Es-dur, Op. Помощь по воспроизведению файла Ноктюрн стал настоящей визитной карточкой романтизма. В классической концепции ночь была олицетворением зла, классические произведения заканчивались триумфальной победой света над тьмой. Романтики же, напротив, предпочитали ночь — время, в которое душа открывает свои истинные черты, когда можно мечтать и думать обо всём, созерцая тихую природу, не отягощённую суетой дня. Ноктюрн Шопена, пожалуй, самый известный из романтических; именно ноктюрновая фактура пленительная мелодия, парящая над аккомпанементом, состоящим из баса и фигурации изысканной гармонии стала визитной карточкой композитора. Ноктюрны писали также Карл Черни , Ференц Лист , Эдвард Григ , русские композиторы — Глинка две своих пьесы в этом жанре, ми-бемоль мажорный для фортепиано или арфы и фортепианный ноктюрн « Разлука », он написал под впечатлением от музыки Филда , Балакирев , Чайковский и другие композиторы. Среди оркестровых сочинений этого жанра наиболее известен ноктюрн из музыки Феликса Мендельсона к комедии Шекспира «Сон в летнюю ночь». Выдающимся образцом импрессионистической музыки являются три ноктюрна «Облака», «Празднества», «Сирены» Клода Дебюсси.
Композиторы продолжают вкладывать в смысл своих ноктюрнов ночные грезы и желания, уединенные переживания и страдания, а также естественные звуки природы в ночи, романтику и красоту такого времени суток, как ночь. Ноктюрн, говоря образно и поэтически — это тихий разговор с собой и окружающим миром в мире ночи. Похожие статьи.
Они могут быть сентиментальными, меланхоличными, радостными, игривыми или даже трагическими. Композиторы используют ноктюрны для выражения различных настроений и эмоций, делая их разнообразными и уникальными. Особенности исполнения. Исполнение ноктюрнов требует особого внимания к технике игры. Удержание мягкого и ровного темпа, проявление чувственности в интонации, точное фразирование и изящное легато — все это является важными аспектами игры в жанре ноктюрнов. В целом, ноктюрны представляют собой уникальный жанр музыки, который позволяет композиторам и музыкантам выразить свои эмоции и идеи, а слушателям — погрузиться в атмосферу ночной музыки и насладиться ее особым очарованием. Вопрос-ответ Что такое ноктюрны в музыке? Ноктюрн — это музыкальное произведение, которое имеет мягкое и романтичное звучание. Оно обычно исполняется вечером или ночью и создает атмосферу мистики и загадочности. Ноктюрны были особенно популярны в XIX веке, когда многие композиторы, такие как Фредерик Шопен и Клод Дебюсси, писали свои шедевры в этом жанре. Какой исторический контекст сопровождает ноктюрны в музыке? Ноктюрны в музыке имеют свои корни в ночных музыкальных традициях, таких как старинные ночные песни и танцы. Ноктюрны часто ассоциировались с романтическими и эмоциональными идеями того времени. Они служили средством самовыражения для композиторов, позволяя им выразить свои эмоции и настроение в музыке. Какие особенности ноктюрнов в музыке? Одной из основных особенностей ноктюрнов в музыке является их изысканная и мягкая мелодика. Они обычно имеют плавное и певучее звучание, создавая атмосферу спокойствия и расслабленности. Ноктюрны также часто включают в себя сложные гармонии, многоголосие и арпеджио.
Музыкальный словарь
| История развития жанра ноктюрна в музыке | В XVIII в. ноктюрн был жанром развлекательной музыки и предназначался для исполнения в ночное время на открытом воздухе. |
| Ноктюрн - Nocturne | Ноктюрн — это одна из жанровых форм в музыке, которая имеет свои особенности и характерные черты. |
Что такое музыкальный жанр
это музыкальная композиция, которая имеет мечтательный и певучий характер и находится вдохновлением в. Что такое ноктюрн в музыке? Ноктюрн — это жанр музыкального произведения, олицетворяющего ночное настроение или отражающего ночной пейзаж. Но никакой другой вид искусства не может сравниться с популярностью жанра ноктюрна – как в музыке, так и в живописи.«Ноктюрн» в переводе с латыни означает «ночной». Термин «ноктюрн» стал внедряться и прочно укрепляться во французской, а также итальянской музыке, означая увеселительную инструментальную музыку, исполняемую в ночное время.