Плач Марии Магдалины над телом Христа, 1867. «Остров мертвых» — знаковая картина для всего европейского символизма. Остров мёртвых (четвёртая версия) - уничтожена в Роттердаме во время Второй мировой
«Остров мёртвых» Арнольда Беклина.
Над пианино висела репродукция с картины Бёклина «Остров мертвых» в раме фантази темно-зеленого полированного дуба, под стеклом. Её автор – швейцарский живописец, Арнольд Бёклин. Выставка «Арнольд Бёклин, Карло Бёклин. «Остров мёртвых» завершится совсем скоро. античный миф о том, что души героев и любимцев богов находят последний приют не в царстве мёртвых, а на уединенном острове. Arnold Böcklin spent the autumn of 1879 on Ischia. The Castello Alfonso, on a small island nearby, deeply impressed him during his stay. Изначально картина «Остров мёртвых» была написана Арнольдом Бёклиным в мае 1880 года для некой немецкой дамы, которая хотела таким образом выразить скорбь по умершему мужу.
ОСТРОВ МЕРТВЫХ
Беклин стал одним из главных авторов эпохи, а «Остров мертвых» превратился в икону символизма. Плач Марии Магдалины над телом Христа, 1867. В 2022 году Эрмитаж приобрёл картину «Остров мёртвых», написанную одним из главных представителей европейского символизма Арнольдом Бёклином (1827–1901) совместно с сыном Карло (1870–1934). Но картина Бёркли Остров мертвых (точнее её репродукция) висела в начале прошлого века во всех домах Германии, и во многих в Европе. Плач Марии Магдалины над телом Христа, 1867.
Арнольд Бёклин Остров мертвых
Заказчиком работы стала американка Мария Берна. Ее муж, немецкий дипломат Георг фон Берна, умер в 1865 году от дифтерии. Однажды Мария посетила мастерскую художника во Флоренции, где ей приглянулся черновой набросок сюжета. Вдова была поражена увиденным, и немедленно заказала картину для дома, которая давала бы повод для размышлений, мечтаний о царстве теней. Первый вариант холста, который увидела Мария, был сдержанным и симметричным.
Не было на нем и лодки. Автор добавил эту деталь уже позже, и на набросок, и на финальную версию после того, как вдова попросила изобразить что-то, напоминающее ей о муже. По-видимому, фигура в белом — это сама вдова, сопровождающая мужа в царство мертвых. В этом незаконченном первом варианте сейчас хранится в швейцарском Базеле , вид полотна все еще светлый и воздушный: остров заливают лучи заходящего солнца, освещая белые стены гробниц.
Второй вариант холста, принадлежавший Марии, содержал больше мелких деталей зыбь на воде, украшения драпировки гроба. Сейчас он хранится в Нью-Йоркском музее Метрополитен. Новые версии Из-за коммерческого успеха картин арт-дилер Беклина, Фриц Гурлитт убедил того создать еще три варианта, с единственным пожеланием — небо должно быть гораздо светлее. Однако, несмотря на светлое небо на полотнах, художника одолевали невеселые мысли.
Если внимательно смотреть на третью версию картины, то можно увидеть инициалы Беклина «А. В 1933 году этот вариант был продан одному из поклонников Беклина — Адольфу Гитлеру. В годы власти нацистов картина красовалась в здании берлинской рейхсканцелярии.
Первый вариант картины «Остров мёртвых». Заказчица, которая, возможно, видела незаконченный первый вариант «Острова», стала владелицей второго. Интересно, что стоящая в лодке фигура в белом саване и саркофаг перед ней отсутствовали в первом и втором вариантах картины и были дописаны художником немного позднее. Второй вариант картины "Остров мёртвых", 1880 г.
Третью версию «Острова» Бёклин выполнил в 1883 г. Третий вариант картины «Остров мертвых. В пятый раз художник пишет «Остров» в 1886 г. Пятый вариант картины "Остров мёртвых", 1886 г. К чести Бёклина, он не копировал картину, а каждый раз по-новому разрабатывал сюжет, сохраняя основу композиции, но меняя размеры, технику, цветовую гамму, освещение и находя новые оттенки настроения — от сумрачной безнадежности до просветленного трагизма. Собранные вместе, четыре дошедших до нас варианта «Острова» представляются частями торжественного реквиема, в котором возвышенная скорбь сменяется глубоким покоем, а время отступает перед вечностью. В основе сюжета картины - античный миф о том, что души героев и любимцев богов находят последний приют на уединенном острове.
Остров мертвых омывают пустынные зеркальные воды подземной реки Ахерон, через которую лодочник Харон переправляет души усопших. Историки искусства, конечно же, задавались вопросом о том, какой именно остров вдохновил Бёклина. Отвесные светлые скалы «Острова мертвых» очень напоминают ландшафты вулканических Понтинских островов и рифы Фаральони близ берегов Капри, которые Бёклин мог видеть во время путешествия в Неаполь. Скалы Фаральони близ берегов Капри Нельзя не вспомнить и остров-кладбище Сан Микеле близ Венеции, куда тела усопших переправляют в гондолах и где высятся такие же темные, упирающиеся в небо «траурные кипарисы», как на картине Бёклина. Траурные кипарисы на острове-кладбище Сан Микеле близ Венеции Эти символизирующие вечную жизнь деревья традиционно сажают в Италии на кладбищах, в монастырях и возле церквей. Но каким бы островом ни вдохновлялся Бёклин, ему удалось отрешиться от натуры и передать главное — этот остров с вырубленными в скалах склепами и маленькой пристанью не принадлежит земной жизни, он находится в ином, недоступном живущим пространстве. Лодка с перевозчиком, облаченной в саван фигурой и саркофагом не нарушает своим скольжением безмолвия этого призрачного мира, меланхоличного и лишенного живого дыхания, но по-своему прекрасного.
Макс Клингер. Офорт по картине Бёклина «Остров мертвых» Его автор стал, если пользоваться современными терминами, культовой фигурой - в честь художника был даже назван изящный типографский шрифт «Бёклин» с характерными признаками югендстиля. Шрифт «Бёклин» По свидетельству современника, на рубеже веков «почти не было немецкой семьи, где не висели бы репродукции с картины Бёклина». И не только немецкой. Знаменитая репродукция украшала кабинет Зигмунда Фрейда в Вене, и отец психоанализа упоминал Бёклина в своих лекциях.
Сын завершал работу в одиночку. Именно с этой картиной отождествляется эрмитажное полотно.
Исследователи предполагают, что именно для него и выполнялся последний вариант «Острова мертвых». Полотно могло быть привезено в Москву как вскоре после исполнения, так и в связи с показом картин Карло Беклина на выставке-продаже в московской галерее Лемерсье в 1913 году. Вероятнее всего, в Россию картина прибыла уже в раме. Притом что Беклин-младший стремился показать себя наследником отца. Все, что они делали вместе, он показывал максимально, чтобы обеспечить себе известность, — рассказывает Александра Коншакова. Поскольку покупка этой картины Эрмитажем вызвала широкий общественный резонанс, было решено выставку расширить. Создать для картины широкий культурный контекст, показать, какое место она занимает в истории искусства, с какими сюжетами перекликается, с чем ее могли сравнивать современники.
Можно сравнить композиции, которые он разработал, с теми, что делали его современники и соратники в пейзаже. Представлены и виды географических ландшафтов, которые могли вдохновить Беклина на создание «Острова мертвых».
Публика, правда, не потеряла возможность любоваться картиной и после помещения её в личную коллекцию Гитлера. Потому что картина была не одна. А сразу пять. До наших дней дошло только четыре, от её четвертого варианта осталась только фотография: она находилась в музее голландского Роттердама и погибла во время войны. А получилось так. К Бёклину пришла заказчица.
Жил он тогда во Флоренции, напротив кладбища, где художник три года назад похоронил свою семилетнюую дочь. У дамы была проблема: она собиралась выйти замуж. Во второй раз. А предыдущий муж её умер 15 лет назад. В качестве своеобразного жертвоприношения духу покойного, она заказал картину, которая "могла бы выразить всю её скорбь".
Картина Арнольд Бёклин - Остров мёртвых
Мысли Арнольда Бёклина были очень близки к тем взглядам, которых придерживались Сюрреалисты, в особенности Сальвадор Дали. Именно на этот «остров мёртвых» и держит свой путь лодка, плывущая по идеально ровной глади воды. Остров мёртвых (четвёртая версия) - уничтожена в Роттердаме во время Второй мировой 4, Leipzig, 1910), осенью 1900 года Арнольд Бёклин вместе с сыном Карло начали писать шестой вариант «Острова мёртвых». Остров мертвых Арнольда Бёклина.
Эрмитаж купил картину «Остров мертвых» Арнольда Бёклина
Михаил Пиотровский, генеральный директор Государственного Эрмитажа: «Эта картина находилась в семье, которая хотела, чтоб она попала в Эрмитаж, они сохранили ее для музея. Сколько было разных соблазнов. Они согласились, чтоб она повисела в музее, привыкла к музею, чтоб все привыкли к тому, что она должна быть в Эрмитаже. Потом мы собрали деньги и ее купили». Михаил Дединкин, заведующий отделом западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа: «Очень долго шли разговоры о том, как мы ее можем приобрести.
Холст, масло, 101х152 см. Полное наименование заказчика — Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Государственный Эрмитаж». К исполнению должны быть привлечены субподрядчики из числа субъектов малого и среднего предпринимательства, следует из данных госзакупок. Арнольд Беклин 16 октября 1827 — 16 января 1901 — представитель символизма в европейском изобразительном искусстве XIX века. С осени 1874 года по апрель 1885 года художник жил во Флоренции, где и были созданы основные варианты его самой знаменитой картины «Остров мертвых». Третий вариант картины в 1933 году приобрел Адольф Гитлер.
В 1850 г. Там же он и женился, в 1853 г. У них родилось 14 детей, однако восемь из них скончались во младенческом возрасте. С 1860 по 1862 годы работал в Академии художеств в немецком городе Веймаре. Арнольд Беклин проживал некоторое время в Мюнхене, затем в Готтингене, далее перебралcя во Флоренцию. Во всех многочисленных переездах художника сопровождала семья, а жена была лучшей и любимой натурщицей. Умер художник 16. В каждом варианте произведения художник создавал новый сюжет, придерживаясь основного принципа композиции, изменяя лишь размеры и световые оттенки. На всех вариантах картин Остров мертвых Арнольд Беклин изобразил: небольшой остров, окруженный скалами с двух сторон; высокие кипарисы внутри острова; лодку, приближающуюся к берегу острова; две фигуры в лодке: одна работает веслами, вторая, одетая в белые одежды, скорбно стоит; на лодке перевозят прямоугольный ящик, напоминающий гроб. Основная идея картины Арнольда Беклина «Остров мертвых» — изображение мифа о последнем пристанище душ, которых любил Бог. Водная гладь, по которой скользит лодка — это река Ахерон, а гребец на веслах — Харон, провожающий души на Остров мертвых. Кипарисы считались в Европе траурными деревьями. Их часто высаживали на кладбищах. На картине эти деревья изображены, как олицетворение траура и скорби. Она предназначалась А. Гюнтеру — меценату и покровителю художника. Однако, мастер так и не передал работу заказчику, оставив ее себе. На полотне изображена лодка, плывущая к Острову мертвых в ночное время. Темно-серое небо печально и холодно опускается над слабо освещенными, безжизненными скалами. Размер холста 111х115 см. Хранится оригинал картины в Художественном музее города Базеля. Вариант 2 Второй вариант произведения «Остров мертвых» был написан также в 1880 г. Берна, похоронившей мужа. Женщина захотела увековечить скорбь по первому супругу, предложив Арнольду Беклину нарисовать на веслах женскую фигуру.
А его репродукции можно было встретить, как говорил Набоков, чуть ли не в каждом доме Берлина. Тренд с символами и чувствами: картина «Остров мертвых» в кабинете Ленина и Гитлера Трендом картина стала благодаря тому, что в ней много символов, в том числе челн Харона, темные воды Стикса, кладбищенские кипарисы. Но самым главным было то, что перевозчик доставляет на остров только души избранных. Интересно, что эту картину мечтали иметь и Гитлер и Ленин. И таки заполучили! Ленин возил с собой репродукцию «Острова мертвых» в ссылку. А Гитлеру и вовсе удалось разыскать оригинал картины — третью ее версию, и купить его в 1936-м году. И «вождь мирового пролетариата» и «создатель Третьего Рима» считали себя особыми и верили в исключительность своей миссии. Картина была напоминанием того, что и после смерти, их будут помнить и в истории им уготовано особое место.
«ОСТРОВ МЕРТВЫХ»
На выставке представлены и работы других художников, которые, как считается, вдохновляли Бёклина. В честь открытия для гостей сегодня выступил Санкт-Петербургский симфонический оркестр под управлением Сергея Стадлера. Главная картина выставки «Остров мертвых» стала хрестоматийным произведением в истории искусства.
В её составе — произведения вдохновлявших Арнольда Бёклина французских классицистов, европейских мастеров романтической живописи, а также современников художника: немецких реалистов и символистов. Разделы выставки — «Мифология», «Романтизм», «Символизм», «Прототипы» — освещают историю создания и восприятия современниками «Острова мёртвых», ставшего знаковым для целой эпохи. Фото: Государственный Эрмитаж.
Олеографичность красок беклиновского полотна не пришлась ему по душе, и картина казалась ему гораздо более сильной и впечатляющей в черно-белых тонах. Это признание Рахманинова помогает понять, каким образом могло его увлечь произведение столь далекого ему по духу художника, как Беклин. Картина швейцарского живописца послужила не столько программой рахманиновской симфонической поэмы, сколько первоначальным толчком к возникновению ее замысла у композитора. Обращаясь к волновавшей его проблеме жизни и смерти, Рахманинов трактует ее самостоятельно, иначе, чем Беклин, с его склонностью к таинственной, загадочной символике и декоративной манерой письма. Музыка симфонической поэмы отличается яркой драматической экспрессией, силой и страстностью чувства.
Беклиновского покоя смерти в ней мы не найдем»,— справедливо писал Г. Прокофьев после одного из первых исполнений. Критик обращал внимание, в частности, на «оттенок активности», присущий остинатной ритмической фигуре, которая почти неизменно звучит на протяжении всей первой половины пьесы: Этот неизменный ритмический фон имеет не только изобразительное значение ровное и тяжелое колыхание водной поверхности. Здесь, как это бывает у Рахманинова, кажущаяся неподвижность и статика заряжены большой внутренней энергией. В упорном, настойчивом повторении краткой мелодико-ритмической формулы с постепенно нарастающей силой слышится что-то одновременно и мрачно-завораживающее и грозно-роковое. Необычное по своей длительности остинато расцвечивается отдельными всплесками и стремительно взлетающими хроматическими пассажами, в которых иногда улавливаются отголоски грозных адских вихрей из « Франчески ». Особое тематическое значение приобретает мелодическая фраза, напоминающая какой-то таинственный зов, которая, подобно эху, отдается в разных голосах оркестра: Вариантом той же фразы является сурово и мрачно звучащее у засурдиненных валторн аккордовое построение, повторяющееся в другой инструментовке трубы, валторны и тромбоны в конце первого раздела словно напоминание о том, что из этого царства фатальной обреченности нет выхода: Во второй половине симфонической поэмы появляются новые образы. Здесь, по словам одного из критиков, «фантазия уносит композитора дальше живописца или, вернее сказать, в сторону от него. Вместе с занимающейся зарей Рахманинов хочет заглянуть по ту сторону беклиновских стен... Безмолвие смерти сменяется страстным томлением, порывами и взлетами живого, трепетного чувства, смешанными с трагическим ужасом и отчаянием.
Возникают близкие аналогии с картиной дантова ада. Резкий перелом вызывает появление лирической темы Es-dur в светлом звучании высоких струнных и деревянных духовых инструментов. Неумолимо ровное остинатное ритмическое движение первого раздела прекращается, изменяется форма изложения, метр, оркестровый колорит. Контраст подчеркнут сопоставлением наиболее отдаленных тональностей, находящихся в отношении тритона a-moll — Es-dur.
Художник доработал картину, учтя пожелания.
Но стоит отметить, что он рисовал ее и для Берны, и для своего мецената, планируя получить неплохие деньги. Однако если первую готовую работу он отдал непосредственной заказчице, то со второй расстаться не смог — оставил ее себе в качестве демонстрационного образца. Спустя некоторое время картина стала очень популярной. Художник создал еще три версии «Острова мертвых». А его репродукции можно было встретить, как говорил Набоков, чуть ли не в каждом доме Берлина.
Тренд с символами и чувствами: картина «Остров мертвых» в кабинете Ленина и Гитлера Трендом картина стала благодаря тому, что в ней много символов, в том числе челн Харона, темные воды Стикса, кладбищенские кипарисы. Но самым главным было то, что перевозчик доставляет на остров только души избранных.
Эрмитаж купил финальный вариант картины Бёклина «Остров мертвых»
Бёклин написал её по заказу вдовы финансиста Георга фон Берна. Увидев в студии художника его "Остров мёртвых", Мария Берна, которая в то время оплакивала мужа, попросила написать ей «картину для грез»: Арнольд Бёклин, "Остров мёртвых", июнь, 1880 второй вариант картины Дерево, масло. Многочисленное семейство художника столкнулось с серьёзными финансовыми проблемами, а «Остров мёртвых» оказался самой востребованной его работой. Четвёртую версию Беклин выполнил, используя медь и масляные краски.
К сожалению, эта картина была уничтожена во время Второй мировой войны, предположительно в Берлине или Роттердаме. Осталась лишь ее черно-белая фотография. А два года спустя, после написания четвёртой версии, Музей изобразительных искусств Лейпцига заказал Бёклину «Остров мёртвых» для своей коллекции.
Эта работа малоизвестна и находится в частной коллекции. Картина «Остров мертвых» Арнольда Бёклина стала источником вдохновения для множества других произведений искусства в живописи, скульптуре, музыке, поэзии и кинематографе. Репродукция «Острова мёртвых» Бёклина висела над кроватью в комнате В.
Ленина в Цюрихе: Архивное фото из интернета. Жаль не известно, кому принадлежала репродукция — самому вождю пролетариата или хозяевам дома. Одну из стен Рейхсканцелярии Адольфа Гитлера в Берлине украшал оригинал тот самый третий вариант бёклиновской картины, который Гитлер приобрёл в 1933 г.
Сохранился кадр документальной хроники, на котором Гитлер и Молотов 12 ноября 1940 года ведут переговоры, а на заднем плане веднеется фрагмент картины «Остров мертвых»: Фото взято отсюда Всего в коллекции Гитлера было шестнадцать полотен Бёклина. Он его очень любил. Бедный, бедный художник!
Соблюдение авторских прав: Все права на материалы, опубликованные на сайте spb. Использование материалов, опубликованных на сайте spb. Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал spb.
Картина стала популярна, а художник нуждался в деньгах, поэтому создал ещё несколько копий. Всего до наших дней сохранились пять картин: четыре из них сейчас находятся в музеях Берлина, Лейпцига, Нью-Йорка и Базеля. Ещё одна версия картины висела в кабинете у Адольфа Гитлера, однако позже была уничтожена в Роттердаме в ходе Второй мировой войны. Последнюю сохранившуюся копию картины Арнольд Бёклин написал вместе со своим сыном Карло в 1901 году.
Харон на картине облачён в белую мантию, и с ним ещё один пассажир — душа ушедшего из жизни человека. Перед лодкой изображён некий остров, который чем-то напоминает амфитеатр. Именно на этот «остров мёртвых» и держит свой путь лодка, плывущая по идеально ровной глади воды. Картина, её мрачная атмосфера в своё время вдохновили многих зрителей и именитых людей. По мотивам этого произведения Сальвадор Дали написал одну из своих работ. Картина упоминается в романах «Двенадцать стульев» и «Машенька».
Комментарии
- Арнольд Бёклин Остров мертвых
- Материалы рубрики
- Курсы валюты:
- "Остров мёртвых" - картина Арнольда Бёклина. Описание и фото
Биография Арнольда Бёклина
- Другие события раздела
- "Остров мёртвых" - картина Арнольда Бёклина. Описание и фото
- «Остров мёртвых» Арнольда Беклина. – Радио Орфей (Москва 99,2 FM)
- Эрмитаж купил финальный вариант картины Бёклина «Остров мертвых» // Новости НТВ
- ОСТРОВ МЕРТВЫХ