Новости автор бесприданница

Но автор «Грозы», «Леса», «Бесприданницы» резко отличался от драматургов, писавших на «злобу дня» и потакавших сиюминутным интересам зрителя. Задать вопрос ведущим или гостю. А еще в программе: Хибла Герзмава в партии Адрианы Лекуврер в одноимённой опере Франческо Чилеа на второй сцене Мариинского театра.

"Бесприданница" стала самой популярной пьесой среди заявок на фестивале Островского

Но мир «Бесприданницы» устроен так, что среди побудительных причин поступков героев нет жалости и сострадания. Писать «Бесприданницу» автор начал в преддверие зимы 1874 года и закончил ее только осенью 1878, так как наряду с этой пьесой, он работал и над другими произведениями. Писать «Бесприданницу» автор начал в преддверие зимы 1874 года и закончил ее только осенью 1878, так как наряду с этой пьесой, он работал и над другими произведениями. В книге собраны две знаменитые пьесы автора — «Гроза» и «Бесприданница». Но автор «Грозы», «Леса», «Бесприданницы» резко отличался от драматургов, писавших на «злобу дня» и потакавших сиюминутным интересам зрителя.

Александр Островский — «Бесприданница»

Проза (Детская литература). Название произведения: "Бесприданница" содержание по главам подробно и коротко (2 варианта). Автор: Сочинения для школьников. Бесприданница Жанр: драма Автор: Александр Николаевич Островский Язык оригинала: русский Год написания. Пьеса Александра Островского «Бесприданница», созданная автором в 1874 – 1878 годах, – яркое повествование, касающееся проблемы «маленького человека». «Бесприданница» — фильм Якова Протазанова 1936 года, первая звуковая экранизация[7] Лариса — Нина Алисова, Паратов — Анатолий Кторов, Карандышев — Владимир Балихин. Фигуры горожан, танцующих в старинных костюмах вальс на пристани, должны убедить публику в том, что всё происходит 125 лет назад, когда Островский закончил «Бесприданницу».

Бахрушинский музей выпустил коллекционное издание "Бесприданницы" Островского

Чтобы забыть Паратова, Лариса выбирает жалкого, мелочного, закомплексованного Карандышева - небогатого чиновника, Лариса мечтает сбежать с ним и зачахнуть в глухой деревне, утешая себя, что Карандышев хотя бы ее любит, однако и для него Лариса лишь дорогой красивый аксессуар, который поднимет его статус в глазах окружающих. Карандышев слишком примитивен, мелочен и тщеславен, единственная цель в его жизни - стать своим в "высшем" обществе. Паратов вынужден внезапно вернуться, чтобы продать свою "ласточку" и узнает, что Лариса выходит замуж и Паратов решает развлечься, чтобы потешить свое самолюбие и с размахом провести эти сутки в этом провинциальном городишке. А что же Лариса, официально принято считать ее жертвой обстоятельств, без золотых рудников и большого приданного - она никто и ничто, считается, что Островский противопоставляет "живую" Ларису Дмитриевну богатому и бездушному ее окружению, подчеркивая ее одиночество в этом бездушном пафосном обществе, однако именно Лариса выбрала такое общество с пустым лоском. И если она и чувствует себя одиноко, отличаясь от них, то исключительно размером своего капитала, а не своими интересами и чувствами. Ведь так или иначе влюбляется она в роскошь и кошелек, а не в ум, совесть и честь. Случилось так, что пьеса была опубликована гораздо позднее, чем она вышла на сцене, поэтому литераторы и критики восприняли ее на основе постановок как заурядную бытовую драму, во время первого представления автора и вовсе не вызвали на сцену.

Но интерес к ней не утихает. И теперь Театр Роста предложил музыкальную версию спектакля. Еще студенткой я играла Ларису, и мне всегда нравился фильм Эльдара Александровича Рязанова «Жестокий романс», нравилась его музыкальность. И мне очень хотелось, чтобы в юбилейный год писателя в нашем театре появилась своя «Бесприданница» с оригинальной музыкой, своя версия одной из самых мощных пьес Островского». Главный режиссер Театра, режиссер «Бесприданницы» Александр Нестеров: «Наш музыкальный спектакль — это интерпретация знаменитой пьесы Александра Николаевича Островского, которую сам автор считал своим лучшим произведением. Пьеса «Бесприданница» — квинтэссенция размышлений Островского на тему человеческих страстей и пороков, настоящей любви и борьбы человека с социумом, попытки сильного чувства пробиться сквозь препятствия жизни. Мы постарались сделать спектакль, который будет понятен самой широкой зрительской аудитории, в стиле и исходя из задач нашего театра. Мы всегда преподносим классику в интересном, зрелищном, в данном случае — музыкальном виде».

Судейские впечатления, интересные сведения о крестьянском и купеческом быте, описание вечеров и собраний кинешемского купечества легли в основу большинства произведений Островского. Кинешма незримо присутствует в пьесах «Горячее сердце» и «Бесприданница». Для сюжета последней Александр Николаевич взял реальный случай убийства молодой девушки на почве ревности, дело которой рассматривалось в кинешемском мировом суде. Известно, что творчески переработанные и обобщенные материалы суда явились сюжетной основой пьес «Волки и овцы», «На бойком месте», «Гроза». Именно сюжет из пьесы «Гроза», выполненный в рельефе и в технологии лазерного матирования, художники-медальеры изобразили на обороте серебряной монеты, посвященной 200-летию со дня рождения Островского.

Мать Ларисы любезно его принимает, и тот рассказывает, что вынужден был уехать спасать остатки имения. Оставшись с Ларисой вдвоем, Паратов упрекает девушку, что так скоро забыла о нем. Лариса отвечает, что все еще любит, чем удовлетворяет самолюбие Паратова. Знакомство гостя с Карандышевым начинается с конфликта, но мать Ларисы его улаживает. Паратова приглашают на обед, и он признается Воржеватову, что планирует поиздеваться над Карандышевым. Пьеса Островского «Бесприданница»: званый обед. Третье действие переносит читателя на званый обед к Карандышеву. Его тетка жалуется слуге, что прием отнимает много сил и средств, но радуется, что удалось купить дешевого вина под видом дорогого. Лариса и ее мать обсуждают, что гости недовольны качеством блюд и напитков. Паратов, Кнуров и Воржеватов подсылают Робинзона споить Карандышева. Не замечая насмешек, хозяин важничает и приносит еще выпивки. К пикнику все готово. Купцы предлагают взять Ларису, и Паратов берется ее уговорить. Он просит девушку спеть, хоть Карандышев и пытается возражать. Всех впечатлило пение красавицы, и Паратов признается, что почти готов бросить все ради нее. Лариса едет на пикник, в тайне надеясь вернуть возлюбленного. Когда Карандышев вернулся с очередным напитком, в доме никого не осталось. Узнав, что Лариса уехала на пикник, он злится, хватает пистолет и едет на ее поиски. Знаменитая актриса театра Вера Комиссаржевская в роли Ларисы: Wikipedia Краткое содержание: бесприданница Лариса погибает от руки жениха. Вожеватов и Кнуров возвращаются с пикника, попутно рассуждая о судьбе Ларисы. Очевидно, Паратов не женится на ней, девушка оказалась в компрометирующем положении. Купцы решают, что один из них повезет Ларису в Париж, и, чтобы избежать ненужной конкуренции, бросают жребий. Девушка достается Кнурову. Возвращаются Паратов и Лариса. Она хочет знать, будет ли теперь его женой.

«Бесприданница» — первоначальный замысел и реальная история

Режиссерам было предложено создать эскизы для будущих спектаклей, основанных на драматургии этого автора. «Бесприданница – это спектакль о социальном неравенстве, о человеческой алчность, вообще о человеческих пороках. Главная идея драмы Островского «Бесприданница» заключается в осуждении слишком высокого значения богатства и денег в обществе. Воспринятая как любовная драма, «Бесприданница» не встретила затруднений при прохождении через драматическую цензуру и легко получила одобрительную резолюцию. «Гроза», «Бесприданница», «Свои люди – сочтемся» и другие, смотрите топ-10 лучших произведений великого русского писателя по версии КП: сюжет, интересные факты, цитаты.

БЕСПРИДАННИЦА

Пожаловаться В 2024 году исполняется 145 лет со дня публикации пьесы А. Островского «Бесприданница» в журнале «Отечественные записки». Работа над пьесой продолжалась в течение четырёх лет — с 1874 по 1878 год. Премьерные спектакли по «Бесприданнице» состоялись осенью 1878 года.

В «Бесприданнице», как и в большинстве других произведений Островского, пробным камнем становится любовь.

Речь Ларисы свидетельствует об уме и образованности. Однако о женитьбе на бесприданнице никто из них не помышляет. Мать использует её как приманку для богатых гостей, принуждает развлекать их. Лариса страдает от унизительности своего положения.

Пылкая и художественная натура, далекая от расчетов, она жаждет любви, и объект для неё находится — мужчина красивый, обаятельный, умный, но циничный. А Лариса из тех, кто любит один раз и навсегда. Способность к любви безоглядной, как у Ларисы, не пользуется спросом в Бряхимове, такое чувство мешает в делах, никто не может ответить ей тем же. Лариса вызывает пристрастие, желание обладать ею, или в ней видят средство войти в избранное общество. С горечью девушка говорит, что «любви искала и не нашла», никто не сказал ей «тёплого, сердечного слова».

Брошенная возлюбленным, идеал которого рухнул для неё, обесчещенная, она в состоянии экзальтации готова принять предложение Кнурова и получить от него громадное содержание. От этого падения Ларису остановил выстрел Карандышева. Потому она и благодарит его, поскольку смерть для нее лучше, чем разврат, хоть и в золоте да бриллиантах. Последние слова умирающей Ларисы: «…я вас всех… всех люблю». Автор изобразил героиню, красота души которой гармонично сочетается с красотой внешней.

Никто из действующих лиц не понимал богатства её души. Оно звучало в пении Ларисы, и слушателей завораживало её исполнение. Имя Лариса выбрано автором не случайно, в переводе с греческого языка оно означает «чайка» — лёгкая птица с точёным очерком крыльев, летящая над волнами как символ свободы. Лариса на протяжении всей пьесы стремилась к свободе от условностей грубого материального мира. Только со смертью она достигла её.

Харита Игнатьевна Огудалова — мать Ларисы Дмитриевны, «вдова, средних лет», обедневшая дворянка. Автор дал ей купеческое имя, которое в дворянской среде обычно не встречается, так как по натуре своей Харита Игнатьевна гораздо ближе купечеству. Честь для нее — понятие абстрактное, она готова ей поступиться, чтобы выбиться из нужды. Ради денег Огудалова может лгать, изворачиваться, унижаться. Сама она одевается «изящно, но смело и не по летам».

По мнению купцов, она женщина бойкая. Интересно, что Вожеватов говорит об Огудаловой: она, должно быть, не русская, поскольку очень уж проворна. По-человечески, Огудалову понять можно. Она вызывает сочувствие: одна с тремя дочерми, которых надо пристроить. И судьба к ней немилостива.

Со старшей дочерью произошла трагедия: кавказский князёк зарезал по ревности. Муж средней дочери оказался шулером. Не повезло и Ларисе. Есть мнение, что Харита — имя, распространенное в то время среди цыган. Возможно, госпожа Огудалова цыганского происхождения, а дворянство её — по мужу.

Не случайно же Лариса соглашается с Карандышевым, что дома у них табор, и мечтает вырваться из него. Сергей Сергеич Паратов — «блестящий барин, из судохозяев, лет за 30». Паратов — это дворянин-предприниматель. Дворянское мотовство он сочетает с деловой хваткой. Склонность Паратова жить широко осуждают купцы.

Он для них «мот», «мудрёный какой-то». Общий язык у него с Ларисой, их объединяет дворянская культура, они понимают друг друга. Не всегда он был дельцом. В минуту пылкого чувства к Ларисе он говорит: «…во мне врождённого торгашества нет; благородные чувства ещё шевелятся в душе моей». Но Лариса, идеализируя Паратова, приписывает ему достоинства, которых у него нет.

К глубокому чувству он не способен. Обаяние, эффектность, шик, блеск — и пустота. Его слова: «для меня ничего заветного нет», «найду выгоду, так всё продам». Страстный порыв бросить все расчёты ради Ларисы остается только порывом. Выгода для Паратова оказывается важнее всего, и здесь он купец.

В жертву золотым приискам он принёс остатки своих благородных чувств, свою свободу, любовь редкой девушки. Юлий Капитоныч Карандышев — молодой человек, небогатый чиновник, служащий по почтовой части, жених Ларисы Дмитриевны. Знакомые говорят о нем как о самолюбивом и завистливом человеке. Не отличаясь умом, он считает себя лучше других. Получив согласие Ларисы выйти за него замуж, он до смешного важничал и заносился.

Своё решение жениться на девушке, у которой был роман, он считал великодушием. Лариса согласилась выйти за него, поверив в его любовь, надеясь на тихую жизнь в деревне. А любит ли он её на самом деле? Да, по-своему любит, только одновременно Юлий Капитоныч думает через Ларису пролезть в общество состоятельных людей. Кроме этого, Карандышев желает отыграться на Ларисе за те унижения, что перенес от её богатых поклонников.

Второстепенные герои Василий Данилыч Вожеватов — «очень молодой человек, один из представителей богатой торговой фирмы, по костюму европеец». Вожеватов — купец нового типа, старается в одежде и поведении не уступать дворянину. Друг детства Ларисы, она считает его почти родным, а он с Кнуровым мечет жребий, кому она достанется. Любовь вне сферы его интересов, он и не замечает в себе того, «что любовью называют». На это признание Кнуров одобрительно отвечает: «Похвально, хорошим купцом будете».

У Вожеватого холодное сердце, несмотря на молодость. Для Ларисы у него не нашлось слов утешения, когда она просила просто пожалеть. Мокий Парменыч Кнуров — «из крупных дельцов последнего времени, пожилой человек, владеющий громадным состоянием». Этот персонаж привык всему давать цену, он и на Ларису смотрит как на «дорогой бриллиант». Опыт и возможности дают ему уверенность, что всё в этом мире продается и покупается.

Он рад бы предложить ей руку и сердце, но женат. Кнуров солиден, немногословен, читает французские газеты, стараясь быть просвещенным купцом. Людей низкого сословия не замечает. Робинзон — провинциальный актёр Аркадий Счастливцев, спившийся, беспринципный, на всё готовый за выпивку и хорошую закуску. При Паратове состоит в роли шута.

Сергей Сергеич использует его для неблаговидных дел, таких, например, как подпоить Карандышева. Они живут по законам мира, в котором правят деньги. Жить в этом обществе с душой возвышенной — потерять себя или умереть. Жанр и литературное направление Жанр пьесы «Бесприданница» — социально-психологическая драма, так как в ней изображена трудная судьба центральной героини, душа которой переживает состояние конфликта с обществом. Литературное направление пьесы — реализм, так как в драме довольно точно отражены реалии жизни провинциального города и купеческого общества в Поволжье.

Писатель хорошо знал эту местность и нравы купечества. Тема Главная тема: Нравственная деформация взаимоотношений в обществе, где правит закон «купли-продажи». Хуже всего, что это искажение коснулось сферы отношений мужчины и женщины. В сердечных делах не должно быть расчёта, но на девицу с приданым смотрят как на товар, на брак с ней — как на выгодное предприятие. В приданом как таковом не было ничего плохого, если жених и невеста женились по любви, если он небогат, и содержать на свои доходы семью ему трудно, поскольку женщины тогда не работали.

Но дело-то в том, что далеко не бедные люди ищут невест с хорошим приданым, чтобы еще приумножить свои капиталы. А ведь для таких женихов, как Вожеватов и Паратов, ничего не стоило взять невесту без приданого. Однако они даже не рассматривают такой вариант, как Лариса Огудалова, для брака. Идея Основная идея «Бесприданницы»: Нельзя преувеличивать значение денег и богатства в человеческом обществе. Власть денег превращает неимущего в предмет купли-продажи, в вещь, а имущего — в человека, одержимого жаждой наживы.

На примере судьбы Ларисы Островский показал, как страдает прекрасная и одаренная девушка в обществе, где неверно расставлены приоритеты. Первенство материального в сознании людей убивает в них духовность и человечность. Проблематика Проблематика «Бесприданницы» нравственно-социальная, она привязана к теме произведения. Нравственные проблемы Проблема любви В пьесе только Лариса способна любить искренне, без всяких расчётов, чувства прочих действующих лиц отравлены корыстными соображениями. Даже Карандышев, сияющий, «как апельсин», от согласия Ларисы выйти за него, имеет заднюю мысль пробить себе дорогу в обществе за счёт знакомств невесты.

Проблема верности и предательства Паратов первый раз предал Ларису, когда оставил её без объяснений, бросившись спасать своё движимое и недвижимое имущество. С самого начала он предполагал, что в случае неудачи поправить дела придется выгодной женитьбой. Его увлечение Ларисой быстро вытеснили материальные заботы. Лариса, по словам Вожеватова, чуть не умерла от горя в ожидании любимого Сергея Сергеича. Только обстоятельства склонили её к замужеству, но это не было изменой, по-прежнему в её сердце был Паратов.

Возвратившись через год, герой несправедливо упрекает девушку в непостоянстве, хотя сам нашел для себя выгодную партию. Паратов предал Ларису во второй раз, когда сказал ей: «Брось всё, я твой». Девушка поверила ему, а он обошелся с ней с преступной безответственностью. Проблема разбившейся мечты Все мечты Ларисы разбиваются о пошлую действительность. Она грезила о любви и счастье, о прекрасном муже — идеале мужчины, и всего этого она была достойна.

Но в итоге девушка оказалась преданной, униженной, идеал любимого рассыпался в прах. Чтобы жить в этом мире, надо принимать его условия.

Он, возможно, взят из пушкинской «Пиковой дамы». Начать спектакль и закончить его сценой карточной игры, проходящей практически в зале, среди зрителей — это такая «находка режиссёра». Вахтангова «Люся. Признание в любви». Бессмертную пьесу «Бесприданница» Островского знает не одно поколение зрителей, кто-то «проходил» её в школе, кто возвращался к ней уже в зрелом возрасте, кто-то смотрел её на сцене разных театров, на экране кинотеатра или телевизора. Но интерес к ней не утихает. И теперь Театр Роста предложил музыкальную версию спектакля.

Еще студенткой я играла Ларису, и мне всегда нравился фильм Эльдара Александровича Рязанова «Жестокий романс», нравилась его музыкальность.

Она мечтает о чистой большой любви. Мечта Лариса начала осуществляться при знакомстве с Паратовым. Девушка впервые увидела настоящего мужчину, который оценил ее личные достоинства, а не материальное положение. Однако Сергей Сергеич внезапно исчез; жизнь бесприданницы вошла в обычную, надоевшую до слез колею. Решение выйти замуж за ничтожного Карандашева Лариса принимает от отчаяния перед крушением мечты. Брак с Юлием Капитонычем не доставит ей счастья, но по крайне мере позволит занять определенное положение в обществе и вырвет из того «балагана», в который превратился ее дом, наполненный стараниями матери женихами. Неожиданное возвращение Паратова становится причиной разыгравшейся трагедии. В душе Ларисы вновь оживают умершие надежды.

Она, не задумываясь, бросает жениха и отправляется за любимым человеком. Отдавшись Паратову, Лариса уверена, что это автоматически делает их мужем и женой. Грубый обман Сергея Сергеевича наносит последний удар по мечтательной девушке. Она уже ничего не ждет от опостылевшей жизни. Лариса остается благодарной Карандышеву за его смертельный выстрел. Только таким страшным способом ей удается вырваться на свободу и перестать чувствовать на себе клеймо бесприданницы.

Анализ пьесы Островского «Бесприданница»

Спустя пять лет его отец, дослужившийся до чина титулярного советника, женился на баронессе, дочери обрусевшего шведского дворянина. В 1840 году Александр Островский окончил гимназию и поступил на юридический факультет Московского университета, но не окончил его - по желанию отца он стал писцом в суде. Эта служба дала ему материал для многих сцен из купеческого быта. В 1847 году Островский публикует пьесу «Свои люди - сочтёмся! Пьесу одобрили Гоголь и Гончаров.

Премьера пьесы состоялась в 1878 году на сцене московского Малого театра. Действие пьесы происходит в небольшом городке, расположенном на берегу Волги, в котором все друг друга знают и действуют с оглядкой на общественное мнение. История героини Ларисы Огудаловой — девушки впечатлительной, искренней, правдивой и романтичной — вошла в картину нравов и быта города.

Возвращение «Бесприданницы» Островского на подмостки связано с именем великой актрисы Веры Фёдоровны Комиссаржевской: 17 сентября 1896 года она впервые выступила в роли Ларисы на сцене Александринского театра. Об ее игре А. Амфитеатров восторженно писал: «Если бы Комиссаржевская ничего, кроме Ларисы Огудаловой, не сыграла, то и тогда ее имя осталось бы незабвенным в русском искусстве, ибо роль эта была в ее исполнении не только великим артистическим откровением, но и знамением общественного настроения. Комиссаржевская играла Ларису не талантом даже, но кровью сердца своего и поднялась в ней на такую высоту скорби, которая доступна только крыльям гения». Амфитеатров А. Маски Мельпомены. Москва, 1911.

Гайдебуров П. Санкт-Петербург, 1911. Комиссаржевская заменила романс «Не искушай меня без нужды», указанный в пьесе, на более современный — «Нет, не любил он... Это был перевод М. Медведева итальянского произведения композитора А. Гуэрчиа на стихи Е. Вставить в старую пьесу музыкальный материал, более близкий зрителям, но не искажающий общий замысел пьесы — смелое сценическое решение для того времени. Долгов Н. Альбом Солнца России. Санкт-Петербург, 1915.

Комиссаржевская в роли Ларисы в спектакле Александринского театра. Именно Комиссаржевская по-настоящему открыла роль Ларисы, и после этой постановки «Бесприданница» становится одной из самых популярных пьес в репертуаре русского театра и часто ставится как на столичной, так и на провинциальной сцене. Афиша спектакля «Бесприданница», показанного 21 июля 1879 г. Афиша литературного вечера 20 марта 1894 г. Ермоловой на сцене Городского театра г. Афиша спектакля «Бесприданница», показанного 8 мая 1903 г. Антрепризой С. Сабурова и А. Кручинина на сцене Николаевского театра г. Афиша со спектаклем «Бесприданница», показанного 12 сентября 1879 г.

Афиша со спектаклем «Бесприданница», показанного 6 января 1879 г. Афиша спектакля «Бесприданница», показанного 1 августа 1909 г. Товариществом драматических артистов на сцене театра Городского сада г. Афиша со спектаклем «Бесприданница», показанного 7 февраля 1879 г. Товариществом драматических артистов Н. Собольщикова-Самарина на сцене Нового городского театра г. Афиша со спектаклем «Бесприданница», показанного 8 октября 1906 г. Глубоко продуманная, во многом опередившая своё время пьеса Островского, непринятая и непонятая его современниками, перешагнула все временные рубежи и обрела настоящее бессмертие. Афиша спектакля «Бесприданница», показанного 25 июля 1910 г. Труппой русских драматических артистов на сцене Театра и сада драматического общества г.

Афиша спектакля «Бесприданница», показанного 23 сентября 1907 г. Кружком любителей драматического искусства на сцене Заречного Общественного собрания. Афиша со спектаклем «Бесприданница», показанного 2 октября 1911 г. Труппой под управлением Н. Кожевниковой на сцене Городского театра г. Афиша со спектаклем «Бесприданница», показанного 22 апреля 1913 г. Труппой русских драматических артистов В. Валентинова на сцене Городского театра г.

То есть правду? Да, правду; а бесприданницам так нельзя.

К кому расположена, нисколько этого не скрывает. Вот Сергей Сергеич Паратов в прошлом году появился, наглядеться на него не могла; а он месяца два поездил, женихов всех отбил, да и след его простыл, исчез, неизвестно куда. Что ж с ним сделалось? Кто его знает; ведь он мудреный какой-то. А уж как она его любила, чуть не умерла с горя. Какая чувствительная! Бросилась за ним догонять, уж мать со второй станции воротила. А после Паратова были женихи? Набегали двое: старик какой-то с подагрой да разбогатевший управляющий какого-то князя, вечно пьяный. Уж Ларисе и не до них, а любезничать надо было, маменька приказывает.

В Петербурге покажут «Бесприданницу» с отсылками на фильм Рязанова

Беллетрист Сергей Максимов писал: «Снисходительной и уступчивой натуре Островского значительною долею обязан был этот кружок тем, что дружно вел свое дело и не расходился долгое время, несмотря на замечательное разнообразие составных элементов. В московском разобщенном обществе… эта возможность сближения составляет немалую заслугу». В 1867 году Островский написал либретто к опере «Гроза» композитора Владимира Кашперова, одного из членов кружка. Другие искусства имеют школы, академии, высокое покровительство, меценатов… у русского драматического искусства один только я.

Я — всё: и академия, и меценат, и защита. Кроме того, по своим врожденным способностям я стал во главе сценического искусства. Все актеры, без различия амплуа, начиная от великого Мартынова, пользовались моими советами и считали меня авторитетом.

Александр Островский. Вскоре они стали жить вместе, однако церковный брак не заключили. В 1847 году в семье родился сын Алексей.

Вскоре появилось еще трое детей. Журналист Михаил Семевский вспоминал: «По темной и грязной лестнице я поднялся в мезонин, где живет гениальный комик. Едва я отворил дверь по обычаю московскому, незапертую , две собачонки бросились мне в ноги.

За собачонкой явился мальчик с замаранной мордочкой и с пальцем во рту; за мальчиком виднелся другой, за другим с вытаращенными глазами смотрела на меня кормилица с грудным младенцем». Островская не умела писать и читать, и в свободное время литератор обучал ее грамоте. Однако, когда он создавал комедии, советовался именно с ней.

Друг семьи Сергей Максимов вспоминал: «Хорошо понимала она и московскую купеческую жизнь в ее частностях, чем, несомненно, во многом послужила своему избраннику. Он сам не только не чуждался ее мнений и отзывов, но охотно шел к ним навстречу, прислушливо советовался и многое исправлял после того, как написанное прочитывал в ее присутствии». В начале 1850-х годов, когда Островский работал в театре над постановкой «Не в свои сани не садись», он увлекся актрисой Любовью Никулиной-Косицкой.

Артистка не ответила драматургу взаимностью, но дружба между ними продолжалась до самой смерти Косицкой. Она играла в девяти постановках Островского: Катерину в «Грозе», Анну Ивановну в комедии «Бедность — не порок», Вышневскую в «Доходном месте» и других. Косицкая писала: «Я горжусь любовью вашей, но должна потерять ее, потому что не могу платить вам тем же, но потерять дружбу вашу — вот что было бы тяжело для меня, не лишайте меня этого приятного и дорогого для меня чувства».

Они часто встречались в театре, много времени проводили вместе на репетициях. В 1864 году у пары родился ребенок. Там они принимали гостей и устраивали творческие вечера: драматург читал свои пьесы, Васильева — играла на фортепиано и пела романсы.

В 1867 году, когда умерла Агафья Островская, писатель женился на актрисе. В браке родилось четыре сына и две дочери. По сюжету молодой человек Егор Глумов добивался карьерного роста через знакомства, а в дневнике высмеивал своих покровителей.

Журналист «Вестника Европы» Евгений Утин писал: «Островский почувствовал совершившуюся в обществе перемену: …взамен благородного, увлекающегося юноши он сделал своим героем холодного, расчетливого, всем существом погруженного в личные интересы, презирающего всем и всеми для достижения своей цели, которая сводится к одному слову — карьера». Историю Глумова драматург продолжил в следующей пьесе «Бешеные деньги», в которой герой не смог построить карьеру и уехал за границу с богатой пожилой барыней в надежде унаследовать ее состояние. Произведение опубликовали в 1870 году в журнале «Отечественные записки».

Вскоре драматург сочинил еще два произведения: «Не было ни гроша, да вдруг алтын» и «Не все коту Масленица». Поэтому нужна была пьеса, в которой вместе участвовали артисты балета, драмы и оперы. О работе с Островским музыкант вспоминал: «Весна стояла чудная; у меня на душе было хорошо, как и всегда при приближении лета.

Мне кажется, что в этой музыке должно быть заметно радостное настроение, которым я тогда был проникнут». В 1875 году в журнале «Отечественные записки» опубликовали пьесу драматурга «Волки и овцы». Спустя несколько месяцев ее поставили на сценах Александринского театре в Петербурге и Малого театра в Москве.

Вскоре после премьеры актеры приступили к новым репетициям: писатель создал комедии «Правда — хорошо, а счастье лучше» и «Последняя жертва». Островский вспоминал: «Драму написать может и юноша; в драме столкновение личных, индивидуальных страстей; их легче наблюсти и изобразить драматично. В комедии иное: там выводится взаимодействие индивидуальных и общественных течений, коллизия личности и среды, которую поэтому нужно хорошо знать наперед, чтобы изобразить правдиво».

Первый акт — экспозиция и заявка приезд Паратова , второй акт — развитие сюжета сильная любовь Ларисы к Паратову, ради которой она готова на большие жертвы , третий акт — кульминация обед у Карандышева , четвертый акт — развязка смерть Ларисы. Жанр — Пьеса. Социально-психологическая драма. Направление — Реализм. По долгу службы он принимал участие в судебных заседаниях, где судились между собой близкие люди, и был хорошо знаком с криминальной хроникой того времени. Всё это давало Островскому, как писателю, богатый литературный материал, который он зачастую использовал в своих произведениях. Предположительно, сюжет «Бесприданницы» был основан на реальной истории, потрясшей весь Кинешемский уезд, когда местный житель Иван Коновалов убил свою молодую красавицу-жену. Островский приступил к написанию пьесы осенью 1874 года. Однако параллельная работа над другими произведениями затянула её написание на долгих четыре года.

Литературное наследие Александра Островского огромно. Ему принадлежит 47 пьес, многие из которых традиционно входят в репертуар российских театров. Материалы и прообразы для своих произведений Островский часто брал из жизни. К примеру, он посещал кинешемские ярмарки, где, смешавшись с толпой, слушал и наблюдал за происходящим. В течение двенадцати лет Островский был почетным мировым судьей по Кинешемскому округу, и шесть лет — гласным земского собрания в Кинешме.

Электронная книга Аудиокнига А зори здесь тихие... Проза Известный советский писатель и сценарист Борис Львович Васильев однажды сказал: «Война беспощадна — она остается в человеке на всю жизнь». Он ушёл на фронт 17-летним юношей, попадал в окружение, воевал на переднем крае, был тяжело ранен. Но, зная всю боль и весь ужас войны, писатель понимал, что главные сражения идут в умах и душах людей.

Комментарии

  • Из Википедии — свободной энциклопедии
  • Бесприданница (Островский) — Викитека
  • Другие персонажи
  • История создания Бесприданницы Островского | Какой Смысл
  • Интервью с автором хитов «Мальчик на девятке» и «Бесприданница» Dead Blonde -

Подробный пересказ по действиям

  • "Бесприданница" содержание по главам подробно и коротко (2 варианта) ~ Проза (Детская литература)
  • Публикации
  • Бесприданница и ее бесы. Смотрим новый спектакль Театра имени Моссовета
  • Другие издания
  • Интервью с автором хитов «Мальчик на девятке» и «Бесприданница» Dead Blonde -
  • В Петербурге покажут «Бесприданницу» с отсылками на фильм Рязанова // Новости НТВ

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий