Недавно уволенный художественный руководитель и режиссер театра имени Вахтангова Римас Туминас официально исключен из списка обладателей государственных премий «за особый вклад в российскую культуру». Главная» Новости» Театра вахтангова афиша.
Что будет со спектаклями, в которых Лановой играл в театре Вахтангова?
Источник: Театр имени Вахтангова, Анна Антонова / Наш гость – директор государственного академического театра имени Е.Б. Вахтангова Кирилл Крок. 13 ноября 1921 года – официальная дата открытия 3-й студии МХАТа, пять лет спустя переименованной в Театр им. Евгения Вахтангова, и к своему 100-летию он приходит в потрясающей форме и с мощной актерской труппой.
Афиша театра им. Вахтангова
Максим Соколов — заслуженный артист России, актер Театра имени Вахтангова, который сыграет в спектаклях «Юноны и авось» в Минске в 2023 году. Юрий Бутусов покинул пост главного режиссера Театра имени Вахтангова Театр вахтангова, Новости, Юрий Бутусов. В перерывах между монологами Юрия Шлыкова на экране демонстрировались отрывки из спектаклей и фильмов с участием актера, а также его режиссерские работы, которые он осуществил на сцене Театра им. Е. Б. Вахтангова. Театр имени Вахтангова представил амурскому зрителю спектакль "Дядя Ваня". Неужели тебе удастся находиться рядом с этими артистами!» — рассказывает народный артист России, актер Театра Вахтангова Евгений Князев.
За директора театра в Коми заступился руководитель знаменитой Вахтанговки
У него было всё, кроме одного - любви. И человек без любви мёртвый, и в конце своей жизни он вспоминает, что это письмо, которое вывешено, которое он хранит, перечитывает, вот это и был самый главный момент его жизни». Стоит ли говорить о том, что народных артистов театра Вахтангова публика встретила с восторгом, при полном аншлаге. Но и столичным гостям понравилось блистать на новокузнецкой сцене.
Юрий ШЛЫКОВ, народный артист России: «Если в городе мозг - это администрация, то вот сердце - это театр, приходишь и говоришь, какой театр, какое здание. Так это устроено. Какой у вас прекрасное здание, как же хочется здесь находиться, хочется приходить».
Поэтому сказать, что я бы хотел кого-то пригласить из известных артистов в труппу Театра Вахтангова — нет. Я считаю, что у нас труппа абсолютно сбалансированная. В ней есть и звезды, и начинающие артисты, и уважаемые мэтры.
Многие популярные актеры служат в других театрах, но я считаю для себя неприемлемым поступком переманивать их, тем самым, «оголяя» сцену у коллег. Чтобы работать в театре, нужно «наступить на горло» собственных интересов и амбиций. Всегда нужно чем-то подступиться: съемками в кино, другими театральными проектами и т.
Очень важно в театре для актера — иметь терпение и уметь ждать. Не отчаиваться, а ждать: роли, режиссера. Это главное, с моей точки зрения, умение ждать.
Вы написали на своей странице ВКонтакте пост, в котором обратились к Департаменту культурного наследия Москвы, чтобы были приняты меры в отношении Принцессы. Вы получили ответ? Потому что памятник является авторским произведением искусства.
Департамент это сделать самостоятельно не может, поскольку это изменение внешнего облика, и памятник охраняется федеральным законом. Запись Кирилла Крока на странице «ВКонтакте» с обращением к Департаменту культурного наследия Москвы Я получил безобразную чиновничью отписку на своей странице. Это было нежеланием уберечь памятник от вандалов.
Чиновница из Департамента культурного наследия написала, что Принцесса будет отремонтирована до конца года. Но надо понимать, что это далеко не первый ремонт. Памятник ломали и до этого.
Человек залезает на фонтан «Принцесса Турандот» Фото: страница Кирилла Крока «ВКонтакте» После того, как пьяный человек забрался на памятник и упал в бассейн, через полтора месяца другой снова залез и сломал еще часть памятника. Когда наступит весна, а за ней лето, подвыпившие люди, которые гуляют по Арбату, снова будут вести себя некультурно с памятником. Это место стало для вандалов, своего рода, мемом, игрой.
На самом деле, для Департамента нужно было сделать только одно: собрать совет экспертов, пригласить автора Александра Бурганова и решить, как нам защитить «Принцессу Турандот» — сделать вокруг фонтана ограду или поставить круглосуточный пост охраны… Последнее, мне кажется, сделать абсолютно нереально. А что сделать, чтобы подобное не повторялось? Вообще, проблема с фонтаном велика.
Даже если бы на него никто не залезал, надо понимать, что летом в нем часто купаются бомжи. Но для чиновников из Департамента культурного наследия это неинтересно. У них другие, более важные заботы.
Не нужно забывать, что фонтан «Принцесса Турандот» находится в центре города и стал одним из символов Арбата. Можете назвать особенности, которые отличают вахтанговцев, да и сам театр, от других? Для артистов, кто служит в нашем театре, имя Вахтангова и работа у нас — не пустые слова.
Театр Вахтангова за всю его столетнюю историю стучит по столу и, надеюсь, так будет и дальше , никогда не сотрясали никакие скандалы. Он никогда не делился на две труппы, не «воевал» с другими театрами. Например, как это было в Московском Художественном театре, театре Ермоловой и других — примеров масса.
Как и было объявлено в начале сезона 2022—2023, в Вахтанговском театре появится музыкальный спектакль большой формы в постановке Ивана Поповски — в декабре на Основной сцене сыграют премьеру «Обыкновенного чуда» по пьесе Шварца. Художником спектакля стала Мария Трегубова, и, по словам Анатолия Шульева, в этой работе будет «изящное, довольно необычное, изысканное, такое нежное решение». Второй премьерой сезона на Основной сцене станет постановка самого Шульева — на март намечена премьера спектакля под рабочим названием «Повести Пушкина». Соавторами режиссёра в работе над «Повестями Пушкина» станут главный художник Вахтанговского Максим Обрезков и художник по костюмам Мария Данилова. Ещё одним заметным событием сезона, запланированным, как и «Обыкновенное чудо», на декабрь, станет премьера на Новой сцене — свой первый спектакль в Вахтанговском выпустит Владислав Наставшев. Он работает над постановкой «Повести о Сонечке» Марины Цветаевой. Напомним, заглавная героиня этой автобиографической книги — актриса вахтанговской студии Софья Голлидэй, другими «героями» становятся сама Мансуровская студия и связанные с ней художники первых послереволюционных лет, включая Евгения Вахтангова и Юрия Завадского.
Спектакль примечателен не только из-за звездного состава или из-за того, что роль Онегина играют двое актеров: Сергей Маковецкий 17 декабря и Алексей Гуськов 18 декабря. И даже начинаться он будет не с известных всем строк: «Мой дядя самых честных правил…», а со строчки: «Кто жил и мыслил, тот не может в душе не презирать людей…». Цель — сделать высокохудожественные произведения максимально доступными для зрителей. Миссия художественного руководства театра и всех, кто занят в этом спектакле, конечно, великая, потому что это произведение и этот спектакль — огромный подарок, возможность всем прикоснуться к прекрасному. Тем более, думаю, мало существует людей, которые не так давно перечитывали «Евгения Онегина»». Я посмотрел в Тюмени — это изумительное зрелище, такое прозрачное, акварельное… Прекрасный стих Пушкина, замечательна фантазия режиссера, которая также поэтична, как и стихи». Артисты отметили, что главное в спектакле — любовь к Пушкину.
Гастроли! К нам едет театр Вахтангова!
Владимиру Этушу, Василию Лановому и Юрию Яковлеву. Через год начинающие актеры пригласили Вахтангова в качестве преподавателя и режиссера. Главный Режиссер театра Вахтангова Римас Туминас. Фотографии из репортажа РИА Новости 27.04.2024: Спектакль "По Руси" в театре им. Евг. Вахтангова | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». Государственный русский драматический театр им. това. Главная. Новости.
За директора театра в Коми заступился руководитель знаменитой Вахтанговки
Всем этим " министрам культуры" для начала, а перед назначением в особенности, необходимо пройти бы практику в театре Вахтангова, где бы им показывали, что такое театр, что это за особые воздух и атмосфера, что это за машинерия такая - театр, искусство, культура... Это равносильно тому, что министерством образования или здравоохранения будет руководить человек, работавший в торговле... Безумие и дикость полнейшие!!! Мне кажется - всё-таки глупость. Что мы, обыватели, знаем о театре, кроме вешалки, сцены, актёров, репертуара? Да, я в курсе, что тут можно возразить - но, если разобраться, то всё по классике: человек не понимающий занимается не своим делом. Чиновники, они такие, к сожалению. Это не глупости - это тонкий расчет. Как бы не пролетело мимо кармана. А иначе зачем снимать человека, который знает все тонкости этого здания.
Увы, культуру может обидеть каждый... И поставить возглавлять её абсолютно некомпетентного непрофессионала, ничего не смыслящего ни культуре, ни в искусстве, и уволить из неё, мимоходом, настоящих заслуженных профессиональных руководителей, и разрушить десятилетиями успешно работающий коллектив... Тут нет предела карательным мерам! И это не только в Коми республике, увы... И интерес тут всегда личностно - шкурный и коммерческий! Делаю такие заявления не просто так, а проработав в культуре Калмыкии без малого 39 лет, из них 22 года руководителем республиканского учреждения, будучи выпускницей МГИКа конца 60-х, начала 70-х гг.
Московский Театр Вахтангова раз в два года проводит свою премию в Международный день театра, которая называется «Человек театра». В голосовании принимают участие все сотрудники учреждения — от актеров до гримеров, хозяйственников и администраторов. Директор театра Кирилл Крон в разговоре с «Московским комсомольцем» заявил, что это крайне важная традиция: работникам предлагается назвать пять кандидатов.
Он получил актерское образование в Театральном училище имени Бориса Щукина. Свою профессиональную карьеру Федоров начал в Вахтанговской труппе, где и играл до самой смерти.
Интересно, что в известной сцене с флейтой, Дмитрий Шостакович зло высмеял и советскую власть, и группу пролетарских композиторов, которые как раз в то время были на вершине своего могущества и причиняли немалое зло русской музыке и русским музыкантам.
В этой сцене Гамлет прикладывал флейту к нижней части своей спины, а пикколо в оркестре с аккомпанементом контрабаса и барабана фальшиво и пронзительно играло известную советскую песню «Нас побить, побить хотели! Музыкант театрального оркестра Юрий Елагин [11] 13 ноября 1931 года театр отметил десятилетний юбилей, несмотря на отсутствие крупных успехов, он оставался любим публикой [2]. В том же году по инициативе труппы был создан музей театра [5]. В 1933-м состоялась премьера спектакля Б.
Захавы по пьесе « Егор Булычов и другие », который признали одной из лучших постановок труппы — она определила стилевое и жанровое направление развития театра. Через год Захава поставил спектакль "Достигаев и другие". В своих постановках Захава развивал горьковскую традицию, тяготел к бытовой правде, но не забывал об игровой природе театра, о праздничной атмосфере, которую так ценил Вахтангов. В спектаклях Захавы неизменно восхищали сильные, глубокие актёрские работы.
В "Аристократах" Н. Погодина 1935 г. Постановки того времени затрагивали тему Ленинианы — Ленина часто играл Борис Щукин. Мог стать серьёзным событием и спектакль Захавы "Ревизор" с Щукиным в роли Городнчего , но актёр умер, не дожив до премьеры.
Театр не забывал о других темах: в конце 1930-х был поставлен лёгкий и весёлый спектакль « Соломенная шляпка », полюбившийся публике. В эти же годы в стране началась борьба с врагами народа, от которой пострадало несколько сотрудников театра. Так, был арестован музыкант театра, супруг Цецилии Мансуровой, граф Николай Шереметев. Сотрудникам театра удавалось его освободить, но не отстоять — его арестовали снова, а после забрали актрису Валентина Вагрину и актёра Освальда Глазунова [2].
Руководство Рубена Симонова 1939—1968 править Руководитель театра Римас Туминас с «Золотой маской», 2014 год Здание Театрального института имени Бориса Щукина в Большом Николопесковском переулке, режиссёрский факультет, 2018 год Период коллективного руководства театром закончился в 1939 году, когда художественным руководителем назначили Рубена Симонова, который в 1928 году создал собственный театр-студию. В 1939 году его студия была слита с театром, который теперь называется Ленкомом. Личность руководителя, как и ранее, стала многое определять в дальнейшем пути Вахтанговского театра. Коллеги отмечали одарённость Симонова, его музыкальность, редкостное чувство ритма, деликатные манеры, но при этом сложный, «с восточными обертонами», характер.
Первым его спектаклем стал « Ревизор », в дальнейшем были поставлены драма «Фельдмаршал Кутузов» с приглашённым режиссёром Николаем Охлопковым. Премьера последнего спектакля « Маскарад » в постановке Андрея Тутышкина прошла 21 июня 1941 года — накануне начала Великой Отечественной войны. Во время одной из первых бомбардировок Москвы , в ночь с 23 на 24 июля в 2 часа 10 минут, в здание театра попала бомба, от которой погибло несколько человек, в том числе актёр Василий Куза. Здание театра сильно пострадало, были уничтожены декорации [2] [5] [9].
Бригаду возглавил Спектор и был назначен директором Фронтового филиала театра. Его работу в строительстве Вахтанговского театра высоко оценил Рубен Симонов и не раз потом говорил об этом см. Максимовой " Люблю. Маршал Г.
Жуков считал Спектора своим другом там же. Художественным руководителем была Анна Орочко. Бригада прошла с действующей армией до Берлина и вернулась в Москву в июне 1945 года [2]. Как известно, на Урал были вывезены многие промышленные предприятия.
Поэтому на Политбюро был поставлен вопрос о том, что нужно поднимать культуру Сибири и Зауралья. Сталин предложил, поскольку здание разрушено, перевезти театр Вахтангова в Новосибирск. Возразить Иосифу Виссарионовичу Анастас Иванович напрямую не мог. Он сказал: «Да, это очень хорошая идея.
Давайте и Третьяковскую галерею туда же ». Сталин улыбнулся, погрозил пальцем, и театр Вахтангова вернулся в Москву. Анастас Иванович очень много делал для театра и очень часто туда приезжал. Из интервью Рубена Симонова для «Российско-армянского делового журнала» [12] Через три месяца с начала войны, 14 октября 1941 года, театр эвакуировали в Омск , он расположился в здании Омского театра драмы [13].
С ноября 1941-го по август 1943 года спектакли Омского театра драмы шли три раза в неделю, а ещё четыре — московского Театра имени Вахтангова. В этот период к труппе ненадолго присоединился актёр и режиссёр Алексей Дикий. Во время эвакуации несколько актёров умерли от тифа и сибирской язвы. Артистам приходилось продавать свои вещи, чтобы выжить, но при этом они не прекращали работу в театре.
Спектакль "По Руси" в театре им. Евг. Вахтангова
Театр Вахтангова вручил премии «Человек театра» Искупали в аплодисментах. Театр Вахтангова вручил премии «Человек театра» 29. Вахтангова «Человек театра». И удовольствие, потому что и шарм неповторимый, и гостей встречают необычайно радушно, и вообще — после всей нашей суеты отвести душу — дорогого стоит. Изысканным, талантливым представлением и тёплой семейной атмосферой.
Я играю в «Черном монахе» Чехова, и всегда спорю с Антоном Павловичем. И всегда проигрываю в этом споре. Особенно в финале, когда Черный монах говорит Коврину: «Ты гений, но только слабое человеческое тело уже утратило равновесие, и не может быть оболочкой для гения», и каждый раз я ближе к финалу спрашиваю: «Ну неужели вы правы, Антон Павлович? После спектакля я понимаю, что проиграл в этом споре». В заключении пресс-конференции Григорий Цукерман отметил, что союз театральных деятелей обратился на съезде к президенту России Владимиру Путину с просьбой сделать 2018 год Годом театра. Скопировать ссылку.
Был бы у меня талант Михалкова или Крылова, я бы уже, наверное, басни слагал про чиновничью глупость и беспредел. Но поскольку таковым не обладаю, вот вам немного прозы на тему. Снова неспокойно на наших бескрайних театральных просторах. И снова мутит воду человек, далёкий от культуры, который каким-то неведомым образом занял кресло целого министра и теперь рьяно исполняет свои, как ему, наверное, видится, должностные обязанности. Сколько раз уже было говорено и переговорено, что театр — это тончайший организм, где ничего нельзя приказать — только увлечь, попробовать убедить, заразить хорошими идеями, если последние таковыми действительно являются. Что разрушить этот организм можно в одночасье, на восстановление же могут уйти десятилетия. Казалось бы, очевидные вещи, но как показывает практика — не для всех. Мне кажется, Кирилл Игоревич так и есть. Странно только то, что таким людям это позволяется, разрушение того, что не ими годами создавалось и охранялось. А коллективу театра оперы и балета Республики Коми могу посоветовать только одно: стучитесь во все инстанции!!!! И вставайте на защиту своего директора, раз уж за эти годы завоевал у вас такой авторитет и вы хотите сохранить его на прежнем посту и не дать разрушить театр. Пишите письма!!!! Но не сидите и не ждите, что кто-то за вас что-то сделает. Не сделает. Потому что это никому, кроме вас не нужно. Это ваш театр и имейте честь, достоинство и силу защитить его, сохранить и не дать его разграбить и уничтожить.
Александр Бастрыкин Не только слова о коррупции и запахе кустов смородины как символе любви к России звучали со сцены Театра Вахтангова. Говорилось и о том, что большинство труппы осталось в родной стране, «не стало пятой колонной». Отсюда видимый почёт, оказанный правительством — представители Следственного Комитета лично, в униформе удостоили сотрудников Театра Вахтангова вручения почётных наград. Открытие 102-го театрального сезона в Театре Вахтангова, на который неожиданно для присутствующих нагрянули с поздравлениями высшие чины Следственного Комитета, не могло пройти без ответной речи директора коллектива Кирилпа Крока, который благодарил актёров за службу «этим стенам, на благо российского театра». Благотворительные спектакли для детей Донбасса и Луганска — только начало поддержки территорий, охваченных боевыми действиями. Директор Театра Вахтангова пригласил на Арбат коллектив Мариупольского театра, из которого «осталось всего 14 человек».
Евгений Вахтангов
Они театр Вахтангова никогда не приезжали раньше. Не приедут и потом. И правда! Да было сложное время, но когда пандемия была закончена, ситуация с культурой и театром в Самаре не стала лучше. К нам приезжают глупые комедии. И это редкое попадание, чтобы приехал масштабный и известный спектакль. И театр с такой большой историей. И конечно соврать и переиграть планы на вечер было проще, чем ехать за спектаклем в Москву. Что повлекло бы большие расходы. Да я понимаю, что не в каждой профессии и не с каждой работой так можно. И мне просто повезло.
А для себя я сделала вывод, что когда ты много работаешь и жертвуешь где-то планами - это не ценят. Коллега, которую подменяла я часто, не помогла мне. Начальство, у которого я была на хорошем счету, не уступило один вечер. От некоторых изменений в нем не произошло бы ничего страшного. Особенно в моей работе.
На самом деле это мало кому удавалось, а по нынешней жизни, наверное, и вовсе невозможно. Тем не менее примеры есть. И именуется все это одним словом — культура.
Только ради нее люди и идут на Арбат, 26. Только она одна определяет и выбор репертуара, и подбор лиц в труппе, и атмосферу за кулисами и в зале. Ну кто еще сегодня из московских театров мог бы замахнуться на толстовскую эпопею «Война и мир»? Наглецы и безумцы, конечно, время от времени находятся. Но о спектакле такого масштаба они даже не смеют помышлять. Вот только сухие цифры: три года репетиций, пять часов сценического действия с двумя антрактами, 24 человека на сцене. Задействована огромная постановочная часть, все технические и административные службы, которые под руководством вездесущего директора Кирилла Крока работают в Театре им. Вахтангова как часы.
Он скорее пустынен, как поле после сражения. Если перевести его слова на язык сценографии, то это пустое пространство и огромная стена, располагающаяся во всю ширь зеркала сцены. Стена то надвигается, то замирает, то разворачивается под углом 180 градусов, готовая раздавить всех, кто копошится у ее подножия. То, словно повинуясь чьему-то приказу свыше, покорно отступает вглубь, освобождая место для вальсирующих Наташи Ростовой и Болконского. Можно сказать, что вся «Война и мир» Римаса Туминаса проходит в ожидании этих «врат», где будет только вход, но никак не выход. Это как в «Меланхолии» Триера: что-то должно случиться. И случиться уже очень скоро. От этого возникает ощущение какой-то неотвратимости, надвигающегося несчастья, усиленное партитурой композитора Гиедрюса Пускунигиса с использованием фрагментов музыки покойного Фаустаса Латенаса, любимого маэстро и соратника Туминаса, ушедшего в самый разгар работы над спектаклем.
Иногда даже начинает казаться, что музыки слишком много, что она вытесняет слово и подменяет собой действие. Вообще с Львом Николаевичем Толстым обращаются тут без всякого пиетета. В какой-то момент он даже материализуется в облике строгого бородатого деда в домашней блузе и с палочкой в руке. Неспешно проковыляет через всю сцену, поглядывая по сторонам с любопытством, но без видимого одобрения. Что играют? А, «Войну и мир». Ну пусть себе играют! Он лишь прохожий, случайный зритель на чужом спектакле, поставленном, конечно, не для него и даже не для тех, кто читал и помнит его роман.
То, что в итоге получилось у Туминаса и Марии Петерс, — это скорее вольная театральная адаптация, которой не откажешь ни в остроумной доходчивости, ни в прилежной последовательности. Все главные сюжетные линии более или менее сохранены, все герои на своих местах, каждому дано по монологу или хотя бы по одной эффектной реплике или мизансцене.
Но поскольку таковым не обладаю, вот вам немного прозы на тему. Снова неспокойно на наших бескрайних театральных просторах. И снова мутит воду человек, далёкий от культуры, который каким-то неведомым образом занял кресло целого министра и теперь рьяно исполняет свои, как ему, наверное, видится, должностные обязанности. Сколько раз уже было говорено и переговорено, что театр — это тончайший организм, где ничего нельзя приказать — только увлечь, попробовать убедить, заразить хорошими идеями, если последние таковыми действительно являются. Что разрушить этот организм можно в одночасье, на восстановление же могут уйти десятилетия. Казалось бы, очевидные вещи, но как показывает практика — не для всех. Мне кажется, Кирилл Игоревич так и есть.
Странно только то, что таким людям это позволяется, разрушение того, что не ими годами создавалось и охранялось. А коллективу театра оперы и балета Республики Коми могу посоветовать только одно: стучитесь во все инстанции!!!! И вставайте на защиту своего директора, раз уж за эти годы завоевал у вас такой авторитет и вы хотите сохранить его на прежнем посту и не дать разрушить театр. Пишите письма!!!! Но не сидите и не ждите, что кто-то за вас что-то сделает. Не сделает. Потому что это никому, кроме вас не нужно. Это ваш театр и имейте честь, достоинство и силу защитить его, сохранить и не дать его разграбить и уничтожить. Ломать-не строить!
Он получил актерское образование в Театральном училище имени Бориса Щукина. Свою профессиональную карьеру Федоров начал в Вахтанговской труппе, где и играл до самой смерти.
Народный артист новости
| Главный режиссер Вахтанговского театра Анатолий Шульев: «Гений тот, кто вне нормы» - МК | Но наш театр не только связан с именами известных театральных личностей, но и оказался на пути поворота в судьбах Коста Хетагурова, Евгения Вахтангова, Михаила Булгакова, которые работали в нашем театре и оказали значительную роль в его формировании, так в 1996 году. |
| Агентство городских новостей «Москва» - Фотобанк | Решение об увольнении главного режиссера театра им. Вахтангова Юрия Бутусова было принято им самим, театр не собирался расторгать с ним трудовые отношения, рассказал RTVI директор Вахтанговского Кирилл Крок. |
| Театр Вахтангова завершил сезон грандиозным концертом на Арбате — Global City - интернет-журнал | Накануне, 12 сентября, зрители смогли насладиться спектаклем «Евгений Онегин» (16+), который привезли актёры театра им. Евгения Вахтангова. |
| Актёры театра Вахтангова в Москве. Спектакли с участием актёров театра Вахтангова. | Владимиру Этушу, Василию Лановому и Юрию Яковлеву. |
| Театр Вахтангова — последние и свежие новости сегодня и за 2024 год на | Известия | Главный художник Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова Максим Обрезков, получивший специальный приз за создание проекта "Вахтангов. |
Путин наградил артистов театра Вахтангова
Культура Автор Александр Плавинский «Мнение автора может не совпадать с мнением редакции». Особенно если это кликбейт. Вы можете написать жалобу.
Спектакль "Евгений Онегин" получает высокую зрительскую оценку не только в России, но и за границей. Людмила Максакова также отметила, что омские зрители - чересчур избалованные, а театр Вахтангова, дополнила актриса, считается лучшим в мире театром, ему оказывают хороший приём в разных странах.
Для каждого актёра театр имени Вахтангова играет особую роль, и по их мнению с помощью театра можно духовно воспитывать общество и продвигать великие идеи и мысли. Людмила Максакова процитировала Рубена Симонова, который говорил, что "театр - это не игрушка, это очень важный инструмент для воспитания духовности и продвижения великих мыслей". Также актёры театра Вахтангова вспомнили омича Владимира Ульянова, который был руководителем этого театра и искренне болел за своё дело. Народная артистка России Ирина Купченко отметила, что в этом городе оригинальная архитектура и множество парков.
Также читайте о спектакле "Евгений Онегин" в театре им.
Он поблагодарил директора государственного театра им. Вахтангова Кирилла Крока и всех вахтанговцев за восстановление исторического облика Дома, создание музея и наполнение театральной площадки яркой программой. Сотрудничество республики с театром Вахтангова продолжается. С 13 по 19 июля во Владикавказе пройдёт Первый всероссийский театральный фестиваль «Вахтангов.
Побывать на показе зрители смогут бесплатно по предварительной регистрации. А 24 сентября на Основной сцене сыграют «Приношение Рахманинову», посвящённое 150-летию со дня рождения композитора. Участниками проекта стали Юлия Рутберг и Национальный академический оркестр народных инструментов России имени Осипова. Первые гастроли Вахтанговский театр провёл ещё до открытия сезона: в конце августа — начале сентября пять постановок были представлены в Иркутске. Кроме того, в июле и августе 2024 года театр отправится в Китай с постановками Римаса Туминаса — по 12 раз будут сыграны «Война и мир» и «Евгений Онегин». Спектакль Михаила Цитриняка «Крик лангусты», который в декабре прошлого года возили в Луганск, в этом октябре поедет в Бердянск и Мелитополь.