Евгений Стычкин о спектакле: В спектакле «Кроткая» нет рассказа про Россию Достоевского, нет плохих и хороших людей.
В театре кукол Набережных Челнов поставили спектакль для взрослых
Спектакль «Кроткая» по одноименной повести Федора Достоевского представил Чехов-центр. Его премьера состоялась 26 и 27 июня и завершила 90-й театральный сезон, сообщает ИА. Был знаменитый спектакль «Кроткая» Льва Додина, в котором главную роль сыграл Олег Борисов. Народный артист России Сергей Гармаш после премьеры спектакля «Кроткая» в Малом театре, которую он выпустил вместе с Юрием Башметом, рассказал о своей любви к Фёдору. 15 февраля 2023 года в Зимнем театре состоится спектакль «Кроткая» — фантастическая история о крахе одной идеальной Афиша Сочи.
Зимний международный фестиваль искусств. Спектакль "Кроткая"
Попытка найти ответы. Здесь нет ни одного слова, которое я бы произносил просто так. Мы не очень умеем любить и часто совсем не умеем говорить о любви. Кроткая - спектакль о том как стоит искать любовь и если нашёл хранить ее как зеницу ока. И это самое главное в жизни!
Это, мне кажется, одно из ключевых произведений Достоевского. Уже были «Записки из подполья», «Преступление и наказание», а после «Кроткой» он написал свои великие романы. В этой повести сошлись все конфликты, которые существовали в его творчестве. Сам Достоевский определил жанр произведения как «фантастический рассказ» и снабдил его предисловием от автора, в котором указал на основной сюжет произведения: «Дело в том, что это не рассказ и не записки.
Представьте себе мужа, у которого лежит на столе жена, самоубийца, несколько часов перед тем выбросившаяся из окошка. Он в смятении и еще не успел собрать своих мыслей. Притом это закоренелый ипохондрик, из тех, что говорят сами с собою. Вот он и говорит сам с собой, рассказывает дело, уясняет себе его. Несмотря на кажущуюся последовательность речи, он несколько раз противуречит себе, и в логике, и в чувствах. Он и оправдывает себя, и обвиняет её, и пускается в посторонние разъяснения: тут и грубость мысли и сердца, тут и глубокое чувство. Ряд вызванных им воспоминаний неотразимо приводит его наконец к правде; правда неотразимо возвышает его ум и сердце. К концу даже тон рассказа изменяется сравнительно с беспорядочным началом его.
Истина открывается несчастному довольно ясно и определительно, по крайней мере для него самого». Валерий Ивченко чрезвычайно внимательно вчитывается в текст Достоевского. Он не просто передает рассказ о событиях жизни своего героя, о его трагической попытке выстроить свой мир. Он глубоко проживает в слове героя трагедию человека, который хотел осчастливить свою избранницу, а может быть, как Фауст тема «Фауста» для произведения Достоевского значима , и целый народ и потерпел трагическое фиаско. Фактически Валерий Ивченко смог воплотить не столько коллизию драмы семейной жизни, сколько трагедию неспособности человека устроить рай на земле. Сюжет состоит в уяснении правды героем через воспоминания и носит сугубо внутренний характер.
Во вступлении от автора сказано, что от фантастики в тексте — только выбранная форма: мы слушаем сбивчивую исповедь главного героя после самоубийства его жены, как будто находясь в той же комнате. В то время такое решение было довольно необычным. Из точки трагического финала муж как будто пытается осознать случившееся и понять причины трагедии. Артем Злобин Режиссер-постановщик «У Достоевского были сложные отношения с женщинами, поэтому темы брака, жертвенности, веры, самолюбия тут центральные.
Конфликт, заложенный у него, сохраняется, но мы адаптировали все под сегодняшний день. Это не значит, что герои бесконечно будут выкладывать сториз или ходить по утрам в тренажерный зал. Мы с актерами ищем именно современные паттерны общения мужчины и женщины, эквивалент их будничной жизни, которая приводит обоих в тупик. А еще — исследуем посттравматическое расстройство и мотивы гордости, самоутверждения, доминирования». Режиссер Артем Злобин и художник-постановщик Алена Ромашкина на представлении костюмов Какой будет постановка? Спектакль решен в формате воспоминания, как и сам рассказ Достоевского. Как отмечает Артем Злобин, все события с главным героем уже давно произошли. Постановка камерная — играют всего три актера: «он» — Иван Стрюк, «она» — Милана Владыкина у Достоевского персонажи не имеют имен, но на репетициях актеры придумали называть себя Колей и Машей , служанка Лукерья — Анна Лебедь.
Фестиваль в 23-ий раз пройдет Великом Новгороде и Старой Руссе, впервые в этом году в программе значится спектакль из Алтайского края. Международный театральный фестиваль Ф. Достоевского приурочен к дню рождения писателя 11 ноября. В этом году он пройдет с 6 по 13 ноября, представив на различных площадках, связанных с жизнью и творчеством Достоевского, панораму спектаклей по прозе знакового русского классика. Премьера «Кроткой» состоялась в апреле нынешнего года, это первая за 40 лет постановка в АКТД по произведениям Достоевского. И она, конечно, не смогла пройти незамеченной у отборщиков фестиваля.
Премьера спектакля «Кроткая. Монтаж»
Он и Она беседуют о романе Гете «Фауст». Она — несостоявшаяся гувернантка шестнадцати лет. Он — изгнанный из полка за трусость и ставший закладчиком офицер сорока одного года. Творческая группа и исполнители.
Его главный герой в исполнении Сергея Гармаша существует и в реальных обстоятельствах своей разрушенной жизни, и одновременно в изломанном фантастическом мире своих грёз». Сергей Гармаш, которому и принадлежала идея поставить «Кроткую», рассказал о своём отношении к писателю: «Достоевский любимый и невероятно важный для меня автор, с которым много связано, он умеет глубоко и подробно рассматривать нас изнутри, забираясь в самые потаённые уголки нашего сознания». Виктор Крамер — ученик Товстоногова, режиссёр и художник, работает в острых, контрастных театральных жанрах. Среди его работ — «сНежное шоу» в соавторстве с Вячеславом Полуниным , спектакли созданного Крамером петербургского театра «Фарсы» 1997-2007 , неоднократно номинировавшиеся на «Золотую Маску», постановки в Teatro alla Scala, в Большом и Мариинском театрах, театрализованные действа к 300-летию Санкт-Петербурга.
Придумана такая игровая ситуация игры с оркестром. Для меня такая работа впервые, безумно интересно, конечно, но очень непросто выполнить эту режиссерскую задачу "про разное с оркестром". А в результате получается симбиоз его режиссуры драматического спектакля и музыкальной партитуры.
Сергей Леонидович, вы солируете весь спектакль, говоря огромный текст, высокую прозу Достоевского. Как сочетается Достоевский и сцена, он драматургичен? Он очень драматургичен, на мой взгляд, драматургичен по-своему. Чехов, Толстой, Бунин — они все прекрасны на территории прозы. А у Федора Михайловича второй план выкладывается в первый, и получается его драматургия. Когда к виску героя приставлен револьвер, зажмурившись, он думает: " О, какой вихрь мыслей в одно мгновение пронесся в уме моем. Да здравствует электричество человеческой мысли".
Современники Достоевского почти ничего не написали о "Кроткой", только вскользь. Я это узнавал в музее Ф. А вот наш современник Иван Есаулов написал фантастическую статью "Возрождение закладчика", которая вызвала у меня сумасшедший восторг. Все, что мы придумали в спектакле, все сходилось с автором статьи. Он пишет о том, что Кроткая для героя — это "вещь". Только после самоубийства жены герой обращается к ней на "ты". Он видит ее как человека и женщину, когда ее уже нет.
Этот брак превратился в дуэль. Убивая себя, выбрасываясь из окна с иконой, Кроткая возвышает своего мужа. Это загадочная и парадоксальная история. История одинокого и несчастного человека, который не понимает, что он захотел сделать.
Великолепно 29 сентября 2022 Давно хотела попасть на спектакль с Евгением Стычкиным - одним из талантливейших русских современных актеров. Не разочаровалась, хотя считала его более форматным для кино и крупных планов. Моноспектакль - как крупный план, актеру нельзя ошибаться, в Кроткой все сыграно безупречно, без фальши, лишних криков и пауз, передан тон и стиль Достоевского.
Сергей Гармаш четыре года вынашивал моноспектакль по повести Достоевского "Кроткая"
Фантастический рассказ «Кроткая» — так жанр определил сам Федор Михайлович — написан в 1876 году. Чехов-центр представил спектакль «Кроткая» на фестивале в Великом Новгороде. Актер Сергей Гармаш в спектакле "Кроткая" по мотивам повести Ф. М. Достоевского в рамках XVI Зимнего международного фестиваля искусств в культурно-досуговом центре "Зимний театр". Я это видел на постановке режиссёра Виктора Крамера Кроткая в Малом театре, где Сергей Гармаш в роли Ростовщика просто околдовал зал, заставив его.
Сергей Гармаш и Юрий Башмет представили "Кроткую" в Малом театре
Главная > Новости > Мероприятия > Спектакль «Кроткая». В ролях: Е. Сидихин, А. Дразнина, А. Подосинникова, М. Лысюк и Д. Перова. Продолжительность: 1 час 40 минут. Самым большим для меня препоном реализовать задумку был спектакль "Кроткая" более 30-летней давности с участием великих русских артистов Олега Борисова и Натальи Акимовой. «Кроткая» – это спектакль о трагическом противостоянии рационального и стихийно-душевного способа отношения к миру и человеку. 2002 г. – Приз III Международного фестиваля «Радуга» (Санкт-Петербург) в номинации «Лучший спектакль большой сцены».
Премьера спектакля «Кроткая. Монтаж»
Пионерская пл. Брянцева состоятся премьерные показы спектакля «Кроткая. Монтаж» по мотивам повести Ф. Достоевского «Кроткая» в постановке Артема Злобина. Его спектакли по пьесам современных драматургов — «Магазин» в Небольшом драматическом театре и «Научи меня любить» в Театре на Васильевском — сразу обратили на себя внимание и были высоко оценены зрителями и профессионалами. Спектакль «Магазин» вошел в лонг-лист самых заметных спектаклей Российской национальной премии «Золотая Маска» 2022-2023. Повесть «Кроткая» станет первой постановкой режиссера по классическому произведению.
Достоевского завершился в Новгородской области в пятницу, 11 ноября. В Великом Новгороде его закрывал спектакль Сахалинского международного театрального центра имени А. Чехова «Кроткая» — одна из самых сильных постановок программы. Именно это событие пытается осмыслить вдовец, меряя шагами комнату, в которой ещё лежит на столе худенькое мёртвое тело в зелёном платье: «Вот пока она здесь — еще всё хорошо: подхожу и смотрю поминутно; а унесут завтра и — как же я останусь один?.. За попытками «собрать мысли в точку» и застают героя зрители: на сцене он появляется ещё до начала спектакля — будто по рассеянности потерявшись во времени. Время остановилось, поступки и действия закончились, дальше — только крик в тишину: «Не я виноват! Она виновата! Эту мысль в разных выражениях он будет пытаться донести всем своим собеседникам, появляющимся на сцене: полицейскому чину, записывающему показания; случайному собутыльнику; священнику, который будет отпевать покойницу.
Именно поэтому нужно сделать усилие и выразить свои чувства к близким, ничего не боясь и забыв о собственной ценности. Не жить в футляре.
И лишь Богородица печально склонила над ними свой лик. Но мрак рассеивается и звучит спасительная музыка. Она несет прощение и умиротворение. Можно наконец вздохнуть. По Станиславскому актер должен быть адвокатом своего героя, так я всегда и играю. Более того, я не считаю его тираном. В результате трагедии, которую он совершил, он впервые в жизни обрел нечто человеческое и духовное", - объяснялся с журналистами после спектакля Сергей Гармаш. И искренне недоумевал, когда его спросили о том, сможет ли поколение Me Too понять, о чем Достоевский написал свою повесть: "Достоевский любимый и невероятно важный для меня автор, с которым много связано, он умеет глубоко и так подробно рассматривать нас изнутри, забираясь в самые потаенные уголки нашего сознания. Вы можете взять любого его героя, любую героиню, и каждый найдет в них что-то откликающееся в своей душе". Прямая речь Виктор Крамер, режиссер: "Наш спектакль о любви. О любви высокой и трагичной, страстной и абсурдной, о чудовищной силе саморазрушения, которая заложена в человеке. Это история о том, что даже когда господь, чтобы вытащить нас из пустоты, дает нам шанс и посылает чудо, мы умудряемся почти осознанно разрушить его. В этой истории сочетаются ужас и красота нелепой и мучительной попытки человека подчинить чудом дарованную ему любовь некой им же сотворенной "совершенной" системе. А разве сегодня не то же самое происходит? Разве мы не пытаемся также безоглядно систематизировать нашу жизнь, загнать ее в удобные рамки, подогнать под себя человека, который рядом… Но как только встаешь на этот путь, перестаешь видеть с собой реального человека и можешь погубить его. Так что Достоевский сегодня актуален как никогда". Кстати После премьерных показов в Малом театре спектакль "Кроткая" представят в Сочи на юбилейном 15-м Зимнем фестивале искусств.